莫言作品的读后感
作者莫言小时候，爱读书。
当然，不能死读书，不能读死书，读书死也是不行的。
正确理解，分析情况，联系实际。
之后，思考、想象、推理、写作。
《童年读书》就注重描写了这几点。
莫言以真实的口吻与质朴的语言描绘了他童年读书的酸甜苦辣与趣闻轶事。
在那个连物质都没有的年代，书更成为了一个奢望。
莫言如饥似渴地看书更是当时他惟一能够获得快乐的事情。
他二哥的形象更是被构造得活灵活现，双方为了一本现代看似普通的书竟像拼了老命一样。
结尾更是意味深长，原本那个相对开放的时代已离去，思想禁锢的时代即将到来…… 从莫言的吃饭、教育，到读书，我们总能清晰地了解到当时的社会百态。
而往往那些绝对贫穷却意志坚强，对读书如饥似渴的人，才具备真正的直接鉴赏力。
不论年龄，这种生活对于他们来说是幸福，而这种领悟也能使我们幸福吗
也许这种读书方式会遭到许多学者的鄙夷，成为诟病，但这无疑是最真实的方法，与当时真实的作品浑然一体。
上世纪的书和现在的真是不一样，读书情境也不同。
既不是古时的“炼字”、“煮书”，也不是现今的走马观花。
时至今日，是网络文学盛行的时代，文字风花雪月，华丽至极，却毫无意义和价值，令人云里雾里，空谈人生，空谈生死，这是怎么也不会让50、60年代的人们视若珍宝的。
莫言那个时候还不到十岁却已经阅读了那么多书籍，令人可敬
这良好的基础与习惯是莫言成功的基石。
文章《童年读书》全文：
莫言文集小说的气味读后感100-200字
作家必须用语言来写作自己的作品，气味、色彩、温度、形状，都要用语言营造或者说是以语言为载体。
没有语言，一切都不存在。
文学作品之所以可以被翻译，就因为语言承载着具体的内容。
所以从方便翻译的角度来说，小说家也要努力地写出感觉，营造出有生命感觉的世界。
有了感觉才可能有感情。
没有生命感觉的小说，不可能打动人心。
让我们把记忆中的所有气味调动起来，然后遁着气味去寻找我们过去的生活，去寻找我们的爱情、我们的痛苦、我们的欢乐、我们的寂寞、我们的少年、我们的母亲……我们的一切，就像普鲁斯特借助了一块玛德莱娜小甜饼回到了过去。
中国当代著名作家莫言，以其独特的创作技巧，在中国文坛享有盛誉，至今他已发表的长篇小说近十部，中短篇小说上百篇。
他的小说以其斑斓的色彩，新奇的感觉，丰厚而独特的意象，推出一个类似于马尔克斯的马孔多小镇的高密县东北乡的艺术世界，以至有的评论家评论说，莫言就是中国的加西亚·马尔克斯。
对乡村生活的记忆是莫言许多文学作品的素材和背景。
莫言简历
1、作者提到了过年时哪几个重要的日子
它们分别有什么特点
作者提到了腊月初八，吃腊八粥，粥里要有八样粮食以及施粥场面热闹； 还写到辞灶日，祭灶神，过得比较认真； 还写到除夕，包饺子，给祖先上坟，祭恭祖先等； 最后写到过年，早早起来穿新衣，不许高声说话，不能说出不吉利的话等一些风俗，显得喜庆、热闹，充满神秘感。
2、作者写过去的过年特点是什么
作者没有去细致的描写各地过年的不同风俗，而是超越了各地过年方式的差别，抓住他们的本质，写出了抽象的过年共同点：美食的诱惑、神秘的气氛、春节的童心。
3、如何理解作者笔下（童年）的过去的年的特点
作者是从贫穷的儿童的视角来看待过去的年的。
在生活水平不高的年代，人们盼望着过年，盼望着过年时能够吃到奢侈的美食，比如像饺子一类的食物。
其实 ，从现在的生活水平来看，吃饺子根本算不上什么奢望，几乎可以说是想吃就可以吃到。
但在作者的记忆中，童年时期，想吃顿饺子是多么的不容易
经过几千年传统积淀而形成的“过年”，有许多特定的民间习俗。
而这些习俗，即使是在成人来看，也不一定完全能够理解，就更不用说对孩子来说了。
孩子们对一些民间宗教活动部理解，成人又不愿意通俗地解释给孩子们听，所以，在孩子的心中，产生这种神秘感也就在所难免的了。
纯洁的童心表现在对过年的理解和期盼与成年人的不同上。
孩子们对美食的期盼，对宗教与未知世界的好奇，以及自己无法理解的自以为是的猜测，就自认会形成他们的童心童趣。
4、作者说“没有美食的诱惑、没有神秘的气氛、没有纯洁的童心，就没有过年的乐趣”，文中叙述童年过年时也是从这三个方面入手的，请分别举例说明。
(课后“思考与练习”第3题。
答案也可参见教参p.26—27) 如腊月初八吃粥对孩子们等粥吃的场面描写，“一群手捧着大碗的孩子们排着队焦急地等待着，他们的脸冻得通红，鼻尖上挂着清鼻涕。
为了抵抗寒冷，他们不停地蹦跳着，喊叫着。
”虽然条件不好，但孩子们的 “蹦跳，喊叫” 单纯而快乐。
再如：神秘的气氛在作品中有好几处写到，比如送灶、除夕，这种神秘气氛主要是通过对过年的民间习俗特别是民间宗教活动的描写来表达的。
神秘来自人对鬼神的敬畏，来自人，特别是孩子对宗教时间的不可知。
这方面的描写是与纯洁的童心连在一起的。
童心表现在与成年人对年的不同态度上。
正是因为孩子们的童心，对美食的期待、对宗教和未知世界的好奇，使得年在孩子们的心中充满了乐趣。
5、如何理解本文中的细节描写的作用
“过年”不是一种抽象的理论，而是一种场面，是人们的一系列行动，更是人们的一种心理期待，体现出一种氛围，它是感性的，是现象，所以，只有通过细节描写才能呈现出来。
作者也正是这样写的。
庙里施粥的场景、祭灶的过程、灶神灶马的样子都写得非常细致逼真。
还有包饺子、煮饺子、吃饺子的过程，不仅是对饺子的描写，还有那种氛围、民俗，都写得细致入微，把人们带回当年的生活之中。
6、为什么现在好多人会议论“过年没意思了”
因为现在的生活条件好了，科学知识普及了，孩子们“可乐”的事情多了，年也就失去了它的吸引力了。
（第10节：没有美食的诱惑、没有神秘的气氛、没有纯洁的童心，就没有过年的乐趣。
） 7、本文是对童年过年场景的回忆，但在行文中又时常将思绪收回到现在。
请从文中找出有关在的语句，说说表达了作者怎样的思想感情。
在作者看来，以现在的眼光看过去，过去的年才有了味道，也正因为有了现在的年与过去的年的对比，才有了年的变迁，有了许多生活的感慨和人生况味。
（文章最后一节）通过这样的对比，表达了作者的思想：过去的年虽然穷，但有希望、有期待，有与平时的差异，能够得到平时难以得到的物质上的满足和精神上的欢愉。
而现在，随着物质条件的改善、精神活动领域的扩大，人们的许多愿望无需非到了过年才能得到满足，因为，年的意味也就淡了许多，年所能给人们带来的情趣也就少了许多。
这里，既体现了作为成年人的作者对童年生活的怀念，也表达了作者与孩子们在思想情趣上的差异。
8、莫言的乡土作品中充满着浓浓的“怀乡”情结，课文是如何体现这种情感的
对过年中几个重要日子的描写充满了民族和乡土的气息。
如写过辞灶日，“把那张从灶马上裁下来的灶马头儿贴到炕头上，所谓灶马头，其实就是一张农历的年历表，一般都是拙劣的木版印刷，印在最廉价的白纸上。
最上边印着一个小方脸、生着三绺胡须的人，他的两边是两个圆脸的女人，一猜就知道是他两个太太。
”充满地方特色。
虽然物质是匮乏的，但乡间生活是其乐融融的，充溢着浓浓的亲情，同时文章开头和结尾 “当然更重要的还是观念问题”、“我们所怀念的那种过年”等的语句充满了怀旧的情怀。
【莫言一直深受民间故事或传说的鬼怪故事的影响，故乡高密的一景一物正是他创作的灵感源泉。
】 五、巩固与拓展。
1、阅读课文第三节和最后一节，找出其中的对比文字，并说说自己的理解。
第3节我小时候的心态和长辈的心态：“过年意味着小孩子正在向自己生命过程中的辉煌时期进步，而对于大人，则意味着正向衰朽的残年滑落”。
最后一节中，“我”对过年的态度“没有美食的诱惑、没有神秘的气氛、没有纯洁的童心，就没有过年的乐趣”和现在孩子对过年的态度：“我们所怀念的那种过年，现在的孩子不感兴趣，他们自有他们的欢乐的年”的对比。
这里既体现了作为成年人的作者对童年生活的怀念，也表达了作者与孩子们在思想情趣上的差异。
2、你怎样理解“没有美食的诱惑、没有神秘的气氛、没有纯洁的童心，就没有过年的乐趣”这句话
表达了作者对往昔岁月的怀念，更深一层则是对故乡的怀念，对故乡亲人的怀念。
现在的都市生活虽然物质生活充裕，但人的亲情和精神生活则是在淡化。
过去物质生活虽然贫乏，但自有乐趣。
每次过年都是一种渴望。
尤其对于小孩子，有好吃的，有神秘的仪式来吸引他们。
六、归纳总结。
1、主旨：文章通过回忆小时候过年时几个重要的日子：腊八、辞灶日、除夕，特别是对除夕进行了重点描写，展现了极富地方特色的风俗习惯，寄托了作者对过去岁月的留恋之情。
2、语言特色：简洁质朴，自然流畅，情真意切。
一篇感人的文章的读后感
苦难与孤独造就了 ————祭奠逝世20周年 今天，是个平凡的不能再。
然而，对于路迷和平迷却有特殊的意义。
20年前的今天，一位伟大而沉默的作家悄然离开了。
什么，什么都是狗屁。
之前，有多少人知道，又有多少人读过他的书
但，不必多说，很多人都已熟识。
初读路遥是在初二暑假，每天看到夜深人静，却舍不得释卷，第二日醒来，习惯性地从枕头边捧起来继续。
也是那种状态—。
同大家一样，最先是，后来便是关于他的一切。
自那时起，他走进我的世界，一直未曾离开。
感谢路遥，这些年，给我巨大的精神支柱，真的谢谢。
路遥的文字，让我受到了心灵的洗礼和灵魂的震撼
敬爱他，不仅是他的文字，也为他严谨务实的写作态度。
现在，越来越多的作家耿耿于名利，真正静下心来写作的人屈指可数。
而路遥，实在是难能可贵。
谁可以想象，放着舒服日子不过，一个人背着行囊穿梭于荒凉的陕北，没日没夜，饥寒交迫，只为静心写作。
在县城，他可以像其他作家一样，在办公室里喝着咖啡，看报，写作，但他没有，他宁愿一个人孤独的旅行，下煤矿，啃窝窝头。
在这个喧嚣而悬浮的世界，中国太需要这样的人。
要做到这些，在我看来，最重要的是作家对生活、对艺术、对读者要抱有真诚的态度。
否则，任何花言巧语和花术翻新都是枉费心机。
请相信，作品中任何虚假的声音，读者的耳朵都能听得见。
无病的呻吟骗不来眼泪，只能换取讽刺的微笑；而用塑料花朵装扮贫乏的园地以显示自己的繁荣，这比一无所有更为糟糕。
是的，艺术劳动，这项从事虚构的工作，其实最容不得虚情假义。
我们赞美，我们诅咒，全然应出自我们内心的真诚。
真诚
这就是说，我们永远不丧失一个普通人的感觉，这样我们所说出的一切，才能引起无数心灵的共鸣。
天才都是孤独的。
何况路遥还不是天才，或者说他只是位准天才。
但他却要从事天才才能够从事的神圣事业——文学，这便注定了他更其孤独。
正像他自己告诉给文学青年的一句话，要从事文学创作，必须对自己凶狠一点。
他所说的凶狠，便是要放弃诸多诱惑。
休息、打牌、搓麻、交友、交际、甚至饮食男女食色性等等。
目不旁顾，一门心思看字儿，写字儿，想国事，想人生，回忆过去，憧憬未来。
上一辈作家也说过类似的话：如今有文化的人很多，聪明的人也不少，但这些人却写不出来，为什么，不能放弃。
我以为，不能放弃，便是不能抵抗各种诱惑。
路遥短暂的一生都是实施一种目标——成就文学，于是他也践诺自己的话，对他自己也更其凶狠。
这样，他便生活在自己营造的孤独中。
创作者的路遥是孤独的。
上帝选择了一批最聪明的人，让他们从事叫做文学的神圣事业，而吝惜的却只给了他们最原始、最笨拙、最需要付出心智和精力的生产方式，而且用十分挑剔的眼光去评判他们的创造性劳作，于是文学创作最终成了愚人的事业。
这段话最后的结论是做的，是过来人，有资格发表结论性概括，路遥既崇拜俄罗斯及大家的作品，也崇拜身边的上辈作家等一批作家，也继承了他们的衣钵，从事起了只有愚人才肯从事的工作。
他有句名言：文学创作者对自己更应该凶狠一些。
这便是路遥版的愚人事业，注定了创作中的他是孤独的。
孤独是一种文学从业者的人生状态，特别是敢于向自己做凶狠挑战的人. 孤独的时候，精神不会是一片空白，它依然是一个丰富多彩的世界，情绪上的大欢乐和悲痛往往都在孤单中昌盛，孤独中思维可以不依照逻辑进行，孤独更多地产生人生的诗情，激昂的和伤痛的诗情，孤单可以使人的思想向更脘更深邃的地方伸展，也能使你对自己或环境做更透彻认识和检讨。
当然，孤独常常叫人感到的忧伤。
而这忧伤有时又是很美丽的。
我喜欢孤独。
但我也惧怕孤独，路遥对孤独的理解 他的一生可以说是悲苦的一生，清贫的一生，奋斗的一生。
他的写作与他的一生紧紧地镶嵌在一起，形成一种精神与文字交织的交响曲，让人感动，催人奋进。
我喜欢路遥先生，不只是他的文学造诣，更是他魅力的精神与人格。
他一生所表现出来的追求的精神比他的文字更感人，更让人奋进。
而这一切都表现在他的悲与苦中。
路遥先生走了，在他还没有想离开世界的时候，路遥先生走了，在他用尽生命拼搏过的时候，路遥先生走了，在他最辉煌的时候。
多少的欣慰带着遗憾，多少的希望带着无奈，多少的期盼带着辛酸，他走了，走得那样不舍与悄然，留给我们的，是无尽的思念与哀伤。
假如他的生活能好点，假如他的生命能长点，假如… …没有假如，他走了，就如一盏灯，一颗星，一幕月，永远的升上了天空。
突然想起柳青先生有个中篇小说《咬透铁》，铁谁能咬透
路遥先生就是这种要咬透铁的人。
莫言叫什么
原名管谟业
