梁山伯与祝英台读后感200字
化蝶——读后感相遇·暗香浮动手起，弦动。
那个草长莺飞，杏花烟雨的三月，她脱去珠环玉佩、绮罗素裙，换上清风盈袖、儒衬方巾。
远离高墙深院，烟锁轻闺。
盈盈含笑，纵马千里，只为出现在你的眼前，温润许久不曾的眼泪。
三年的同窗伴读，无数、花前月下。
他和你抚琴作画、游戏山水。
三生石上早已镌定的情缘仿佛从未分离，枕间平放的清水，映出你无邪的内心和她娇羞的容颜。
袅袅燃香前，她早已背叛你许下今生的誓言：“山伯，我不要做你的结拜兄弟。
我要做你一生一世，白头不离的妻子
”这段古老的爱情划破天际，漫过岁月，穿过时空。
像风华绝代的女子，凌波微步、姗姗飘来。
没有什么比得上这无意间邂逅的美丽。
习惯了这钢筋水泥世界中狰狞的嘴脸，麻木了这挂着伪善面具的虚情假意，冷漠了仪表堂堂下吃人的罪行，人与金钱相处的很尴尬。
这钢筋水泥，物欲横流的森林中一切，相比之下显得如此虚拟、做作
誓言·不离不弃风吼，雨泣。
白驹过隙，春去秋来。
你凭栏眺望，穿了秋水，也不曾见他的身影。
等待你的，只剩父母定下的联贵之姻。
你无力抗婚，正如他无力带你私奔。
贫穷剥落了他的尊严，也剥落了他的容颜。
你苦守楼台，可望墙外飞来裹纸的石块，击落心中的牵挂与相思的诺言。
梦里花开，梦里花落，零落的只剩燃雪焚霜的嫣然。
你我不是神，一泼，水就洒出来，一摔梦就碎了，而你一离开，她的魂魄也就散了。
不懂的如何表达爱情的我们，还以为相爱就像风云的善变。
你要验证这明月台亭的誓言吗
夏雨雪，山无棱，天地合，乃敢与君绝。
这份至死不渝的爱情，胜于你我的生命，胜与烟云般的荣华富贵。
一声沉雷，带着祝府与封建礼教的黑暗，硬生生的扯断了一份甜蜜的梦，将怨恨，聚散击的遍体鳞伤。
出身，门第这两座散发着腐臭气息的大山，无情的碾碎了相思。
在那人吃人的社会中，任何具有纯美意识的东西的存在，都是它生存下去的严重阻碍，于是悲剧也就应运而生了。
“梁祝”式的爱情至今没有出现在冷藏保鲜膜中出售，并不是我们的时代没有真爱，而是我们将爱浸在欲望中，变质过期了而已。
别离·三生缘浅心碎，弦断。
等待是如此的漫长，你的相思弯成消瘦的残月，冷照那憔悴的前程，在这寂寞幽寒的楼宇。
你将前程与相思插进祈愿的香炉，用燃烧生命代价换取半世的厮守。
雨恨云愁，相思寒衣。
你盼来的却是他郁郁而终的噩耗。
十里长亭你望眼欲穿，茫然等待也换不回他远去的身影。
你有泪却无悲，那缠绵亘古的爱情如同麻木的群山一般渐渐死寂……..你披上红纱，揉碎眼泪，向着世人眼中的富贵，嫁去。
于是，任眼泪汩汩成泉，滚滚成江，滔滔成海………中国五千年灿烂的文化所沉积而成的墙壁是不会被几声微不足道的哭泣或悲剧所震撼的。
没有爱情，没有亲情，没有相思，仿佛世界上的一切都抛弃了祝英台，把她关在绝壁的笼中。
我们也会有类似的境遇，当自己一人孤独无助时，恐惧与屈服会爬上我们的心头，但无人喝彩我们依然可以昂扬向前，没有掌声我们依旧可以虔诚的唱歌，像你一样，勇敢的对世界说：“不
”伤城·天上人间凝眉，莫愁。
清冷的雨下了，三天三夜。
湿了翅膀的蝴蝶在颓废的芬芳中悲伤的盘旋。
艳丽的彩霞披，遮不住你枯瘦的身躯；璧耀珠辉，掩饰不了你成灰的容颜；喧天的锣鼓烟火，挽不回你归去的决心。
脆弱的你，逃不出这悲漠悲兮的惆怅。
萧瑟的青冢，孤立于凄凄的路旁，撕出一道长长的思念。
摘去凤冠，褪去嫁衣，白衣素缟的你，怆然奔向冰凉的坟茔，泪水滴下，凝成你欲碎的情肠，一句相思，竟耗尽了你一生的精力…….心中的血，倾泻着毕生的温柔。
你挥袖转身，而鲜血如红唇，轻轻地吻在身上，曳着青烟，散去……天长地久的诺言，万世千生的相伴，镂空的海誓山盟，都化作过眼云烟，在空中弥散。
泪水洗过的天空，会更加明亮。
你会看见他正赶来，青鸟引路，喜鹊为伴，还有一双蝶儿，轻舞于明月花间。
那一天我闭目在经殿香雾中，蓦然听见你相思的真言。
那一月我摇动所有的经筒，不为超度，只为触摸你的指尖。
那一年我磕头匍匐在山路，不为觐见，只为贴着你的胸前。
那一世我转山转水转人间，不修来世，只为途中与你相见。
不懂的如何表达爱情的我们，还以为殉情只是古老的传言。
心碎弦断，只有余音绕梁；人醒，梦亦醒，一醒就是千年美丽。
这段凄美的爱恋，依旧守候在华夏的记忆里，为不堪的我们编织着亘古的缠绵，在爱情的史册里留下最动人的一页……生不同衾死同穴\\\/化作一对翩翩的蝶\\\/魂兮相依\\\/魂兮相守\\\/练衣洞府\\\/香雨人间——【化蝶】参考资料：
梁山伯与祝英台读后感150字
作品。
袁雪芬、范瑞娟口述，徐进等改编。
1951年，华东戏曲研究院越剧实验剧团演出。
剧本有多种单行本，收入《戏曲选》第 1卷(1958)与《中国地方戏曲集成·上海市卷》(1959)。
梁山伯与祝英台的故事，唐张读《宣室志》已有记载，以后，在民间歌谣、说唱和戏曲中广泛流传。
20世纪初，活跃在浙江农村的“小歌班”已有演唱这一故事的戏文。
40年代初，袁雪芬先后与马樟花、范瑞娟合作，由南薇执笔，将旧本压缩为一本《梁祝哀史》。
中华人民共和国成立后，又在《梁祝哀史》基础上，整理、改编成越剧《梁山伯与祝英台》。
改编本描写祝公远之女祝英台女扮男装，赴杭求学，中途与梁山伯结拜为兄弟。
两人同窗共读，三载相伴。
祝公远促女归家，在送别途中，英台托言为妹作媒。
向山伯自许终身。
山伯从师母处得知真情，赶至祝家求婚，祝公远已将英台许配太守之子马文才。
山伯悲愤成疾而亡。
马家迎亲之日，花轿途经山伯坟墓，英台墓前哭祭，墓裂，英台跃入穴中，双双化为彩蝶。
改编本突出了封建礼教对青年男女的迫害，加强了梁山伯、祝英台之间友谊和爱情的描写，并以他们的爱情悲剧，控诉了扼杀美好事物的封建婚姻制度和封建家长制度。
剧中《十八相送》、《楼台会》等场戏最为观众称道。
《十八相送》以富于喜剧情趣的笔墨，生动地刻画了梁山伯的纯朴、忠厚与祝英台的热情、真挚；《楼台会》在沉郁的悲剧气氛中，渲染了梁山伯对爱情的执着，描写了祝英台对爱情的忠贞。
梁祝死后化蝶的传说始于南宋；越剧的《祷墓化蝶》，更以美丽的形象体现了人民群众的愿望和想象。
改编本还在语言上继承和发扬了民间文学的特色，比喻生动，形象丰富，感情深厚，具有很强的艺术感染力。
300字梁祝听后感
我喜欢音乐，音以让我的心情开朗。
以往我听音乐只是欣赏那乐器发出来的旋律和节,根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,听了王一博老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有这那么多的知识,上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了。
还记得那天老师让我们欣赏《梁祝》，以前就如老师所说的就会听那段高潮部分根本就没在意那里面的内涵和动人的爱情故事。
现在我终于听出了，原来小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是在互诉情谊和离愁。
这时能明显的感觉到悲剧即将上演。
如海潮涌来的管弦乐正式拉开了悲剧的帷幕，那浑厚、低沉、恐怖的乐音仿佛是强大的封建势力在百般阻挠，逼迫一个弱小的女子放弃美好的追求，顺从父母的旨意。
此时小提琴代表的祝英台宁死不屈，与黑暗势力抗争到底。
两者的矛盾越来越激烈，直至乐曲的另一个小主题上演，矛盾才渐渐平息。
乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。
大、小提琴像是在互诉心中的情谊，又像是在倾听彼此的哀叹。
音乐给人以凄婉的感觉。
忽然乐曲疾走，好像在告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而在绝望中带着遗憾离开了人世。
或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。
或许是祝英台早知道有一个并不尽人意，但也算是完美的结局在前方等候，她顺从了父母的旨意。
在迎娶过门途中，她停在梁山伯的陵前哭灵。
我在小提琴幽婉的乐声中听见了祝英台悲凉、凄惨的哭泣声；看见了那陵墓周围深邃、荒诞的景象。
突然一阵轰然巨响打断了思绪，整首乐曲推向了最高潮。
瞬间像是烟云缭绕，两颗终于自由的心紧紧相连。
一曲终了，而我的思考却未停止。
我回想着曲中呈现的一幕幕，心情更加沉重起来。
范文二: 很早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的爱情故事，昨天晚上，在网上欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》，心里就有了更多的感受。
全曲选用梁祝故事中的三个主要情节：相爱、抗婚和化蝶，作为音乐的三个部分。
表现出青年男女的忠贞爱情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。
前奏响起，在轻柔的背景下传来了优美的引子音乐，好像一只竹笛在自由歌唱着风和日丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，使我深深的陶醉在如此清丽的前奏旋律中。
仿佛看见了各种鸟栖息在树枝上，呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微 风荡漾起层层涟漪，我台在草桥亭畔双双结拜的场景，它以优美的小提琴声为中心，向人们诠释了一个纯洁爱情的真谛。
尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能带给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。
很快，主部通过连接部进入到副部主题，描述的是粱山伯与祝英台同窗三年，同学同乐的欢乐的心情，把人们的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也与粱山伯与祝英台共同分享着同窗之欢。
但是，似乎凡事都有不测风云，总是这样甜尽苦来，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了我的脑海中。
在四处林荫的小道上，两个年轻人的手却迟迟不肯松开。
因为他们知道，这一松，就不知道何时才能重逢。
在他们的心中，始终有个坚定的信念，他们的爱情不会中断，他们要为自己的爱情负责。
强烈的颤音结束了这场离别，它以自身深沉浑厚的独特音色预示着不祥的征兆即将来临，各种震竟有些痴 了，心随着音乐的起伏而起伏着。
前奏旋律过后是梁山伯与祝英音、三连音、四连音生动地诉说了祝英台在失去梁山伯后的惶恐不安与痛苦，旋律的抑扬顿挫像是暴风雨的来临之前大海上波涛汹涌的场面。
音色随着猛烈的配音变得越来越厚重，使我的脑子一片混乱。
终于，在一大串的铺垫后，祝英台抑制不住内心的痛苦，进行了抗婚，连续的重音充分表现了祝英台英勇的反抗精神，向往破除封建宗法礼教，获得现实主义的心声。
从侧面反衬了恶势力的凶狠残暴。
很快，一段凄美的音乐侵入我的耳朵，淋漓尽致地表达了梁祝楼台相会，互诉钟情的情景。
紧接着，乐曲急转直下，以急板和散板的表现祝英台在梁山伯坟前向苍天控诉，并运用京剧中的倒板和越剧中的中板，紧拉慢唱的手法，把乐曲推向了全曲中的最高潮，在奏完最后一段后，乐声齐鸣，祝英台纵身投坟。
我不禁为祝英台悲惨的命运感到可惜。
最后，序奏主题再现，冲刷着之前所有的黑暗，又带给人们一种回归自然的感觉，让我看见祝英台和梁山伯的灵魂在天宇下花成蝴蝶，在苍穹中凄然地飞舞。
这样的尾声把听众引到一个传说中去，体会一次美好的艺术享受。
这种美好也许就是真正的爱情吧，它不需要任何物品的点缀，也不要用任何海誓山盟来扩张，它只是一种清新甜逸的爱，散播在每个人的心灵中间……范文三: 我爱音乐,如果说书籍是人类精神食粮，那么音乐就是耳朵的食粮。
激动时，它使你感到温馨；焦躁时，它使你安详，苦闷时，它使你豁达、开朗；悲伤时，它使你振作。
我愿在音乐中成长，脱去一切的伪装，卸下繁重的行囊，洗尽铅华，依偎在她博大而温暖的怀抱中。
往日，音乐使我远离孤独，摆脱空虚。
以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏,根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,听了老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有这那么多的知识,上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了,就感觉自己好像也是学音乐的专业学生一样,在欣赏歌曲时有着和普通人不同的理念,比普通人高一层境界。
就拿这学期老师给我们听的《梁祝》来说吧,以前就如老师所说的就会听那段高潮部分根本就没在意那里面的内涵和动人的爱情故事。
而现在就不一样了。
在我很小的时候，我就听说过了梁山伯与祝英台的故事，十分的喜欢他们的爱情，虽然经历了种种，生没能在一起，死后化蝶也完成了他们最后在一起心愿。
现在到了大学，有幸选择了《中国民间音乐欣赏》这门课，老师再一次为我们上了一课。
音乐刚出现，给我的感觉是风和日丽，一片宁静，充满了鸟语花香的味道，把我们带到了大自然当中去，也真的仿佛亲眼见到了梁山伯与祝英台相遇的画面。
音乐中让我最喜欢的部分还是同窗三载，同乐同玩，把我的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也看见了他们一起玩的场景。
以及在一大串的音乐铺垫后，祝英台抑制不住内心的痛苦，进行了抗婚，表现了祝英台英勇的反抗精神，向往破除封建宗法礼教，获得现实主义的心声，反衬了恶势力的凶狠残暴。
紧接着一段凄美的音乐侵入我的耳朵，让我感受到了相爱而不能在一起的悲痛，梁山伯的死去，祝英台向苍天控诉，更是将音乐推向了又一个高潮。
最后以富梦幻色彩的竖琴，再现了开始的音乐，化出蝶，优美的旋律好象诉说事情的圆满结局，又似乎向人们展示了一副美丽的画面，优美音调似在说乌云已过，晴天到来，一片大好风光下已无哀怨情怀。
让我看到了两只蝴蝶在天空中自由自在的飞翔。
管弦乐总奏主题，景象全明白了。
大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏着主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。
等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。
小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。
勇敢去爱吧
情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。
小提琴展现技巧，风华绝代。
相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。
将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。
大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。
在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。
开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以
不可以
小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。
楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。
轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。
突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。
祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀
碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。
渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。
彩虹万里百花开 花间彩蝶成双对 千年万代分不开 梁山伯与祝英台 次听这首曲子内心总会被某种东西所触动，《梁祝》——一个凄美的爱情故事，千百年来被人们经久不衰地传唱着。
说到梁祝的美丽传说，人们很自然地想到了那百花丛中翩然而舞的蝴蝶，悠然自得地上下翻飞，快乐逍遥。
也许正是有了这样一个脱俗而完美的结局才让人们记住了这样一个美丽的传说，让人们在凄美的故事中对爱情仍然有所憧憬和希冀。
是啊，那翩翩起舞的蝴蝶将人们带入了一个祥和浪漫的至高境界，让多少人为之神往，徜徉在蝶舞双飞的美好意境之中。
然而令我心动的却是化蝶的那一瞬间。
试想在梁山伯的坟前，祝英台悲痛欲绝，哀恸感天动地，此时天昏地暗，风雨雷电交加，忽然一道电光处，坟墓裂开，祝英台毫不犹豫地投身入坟，令人敬仰。
这时天彻底暗了下来，没有一丝光亮，人的心情也随之降到冰点，跟着绝望。
就在这时，一道亮光划过，瞬间变得一片光明，眼睛被突如其来的光线炫了一下，再看这时，已然是另外一幅图景：百花丛中，一对蝴蝶翩翩起舞，追逐嬉戏，轻灵而飘逸，好不自在。
心在那一瞬间，也跟着豁然开朗，明媚起来。
化蝶前的黯然、绝望与化蝶后的祥和、唯美形成了强烈的反差，这一反差给人的心灵带来了强烈的震撼，也营造出一种“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的精神氛围，而这种震撼和氛围来源于化蝶的那一瞬间，它将两种截然不同的境界在这一瞬间进行了转换，于是才有了那蝶舞双飞的祥和与超然。
或许所有的美好都只有在绝望之后才显得更加珍贵，也只有在经历阵痛之后才能更深刻地体会到完美。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》通过民间传说的爱情故事结合戏剧构思，揭示反对封建压迫的民族主义思想内容，把中国人民喜闻乐见的民间音乐和欧洲传统的曲式结构有机地结合起来塑造矛盾冲突双方的形象，推演出对立、斗争终归统一的发展过程，这就是小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的成功之处前奏响起，在轻柔的背景下传来了优美的引子音乐，好像一只竹笛在自由歌唱着风和日丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，使我深深的陶醉在如此清丽的前奏旋律中。
仿佛看见了各种鸟栖息在树枝上，呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微风荡漾起层层涟漪，我台在草桥亭畔双双结拜的场景，它以优美的小提琴声为中心，向人们诠释了一个纯洁爱情的真谛。
尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能带给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。
很快，主部通过连接部进入到副部主题，描述的是粱山伯与祝英台同窗三年，同学同乐的欢乐的心情，把人们的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也与粱山伯与祝英台共同分享着同窗之欢。
但是，似乎凡事都有不测风云，总是这样甜尽苦来，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了我的脑海中。
手起,琴响,一段远古的爱情,漫过岁月,穿越时空,像风华绝代的女子,由远而进,姗姗飘来.默默地徘徊在窗前,让激动静于寂廖.不敢有太多的奢望,惟恐惊动了低诉情语的蝶儿， 蝶儿仿佛从西双版纳赶来,嬉戏在两弦上下,层层叠叠,密密麻麻.书声蝶语,从弦上缓缓流出,天上宫阙,一时不知今昔何年.一卷薄薄的爱情,翻来覆去地咀嚼,满口的苦涩,在唇齿之间游弋.一声沉雷,将恩怨聚散击得遍体鳞伤.曾经的誓言,被阵阵狂风吹落,落于生与死长眠的时空.一座孤纹静寂独立,拉开一道长长的思念!心碎,弦断,只有余音绕梁.人醉了,梦也醉了,醉了多少人的魂,一醉就是千年的美丽.多情的碟儿哪肯离去,依然守候在记忆里,编织着恒古的缠绵和凄美.是谁,在爱情的史册里留下了最经典的一页!希望能帮到你，满意望采纳哦。
梁山伯与祝英台读书心得50字
梁山伯与祝英台是千古流传的故事，它讲述了一段唯美的爱情故事，尽管梁山伯与祝英台在生前经历了无数的坎坷，但是死后化蝶又让我明白了爱情的真谛，让我明白了感情是没有永远的束缚
民间故事:《梁山伯与祝英台》读后感450字
老马哥家庭背景比梁山伯好，从门当户对来说，是个悲剧也不足为奇。
梁祝化蝶的故事内容是什么
庄周梦蝶 ???? ???? “昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也。
自喻适志与
不知周也。
俄然觉，则蘧蘧然周也。
不知周之梦为胡蝶与
胡蝶之梦为周与
周与胡蝶，则必有分矣。
此之谓物化。
”（《庄子?齐物论》） ?? ?? ???? 到底是庄子在梦里变成了蝴蝶，还是蝴蝶一梦变成了庄子
还是物我两忘，谓之“齐物”
庄周梦蝶，如此一个庄子“谬悠之说，荒唐之言，无端崖之辞”中奇异诡谲的梦境。
???? 后世常常用“庄周梦蝶”来描绘人生如梦般的恍然、浑然不觉。
这样一个庄子的玄奥的寓言便传为非人非物、似梦非醒的幻境，或者，人们人为建构起来的梦境。
也很难去想象千年前的庄子是否真在一梦醒来，恍然疑心自己梦中化为蝴蝶；还是蝴蝶梦里变成了自己。
我们也很难仔细揣摩这样一个诡异的譬喻后面，庄子只是表达一种“物化”的境界呢还是“自喻适志”的感怀而已
???? 读过庄子的《逍遥游》便会对其中的恢弘大气的想象和绮丽繁复的意象油然生出一些感染和感动。
庄子的意出尘外、不凝滞于物的心性溢出字里行间。
所谓“至人无己，神人无功，圣人无名。
”又是何等人生的大彻大悟的经验总结和智慧光芒。
而，庄周梦蝶，一个似乎比起逍遥游要简单而狭窄一些的梦境要表达的又可是“至人无己“这样一种与前者相呼应的人生哲理
还是，可以浅薄地说，庄周梦蝶，不过就是庄子一觉醒来的恍然不知梦境物我
”子非鱼，安知鱼之乐
”而今天，却只能感叹，我非庄子，安知其梦里梦外有何深沉的领悟
???? 庄周梦蝶，也作为一个美丽的意向被运用在后世的文学哲学作品当中。
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
”——李商隐的《锦瑟》可谓是色彩绚烂、意象旖旎，被广为传唱。
最是一句“此情可待成追忆，只是当时已惘然”统摄了前面朦胧恍惚的意境，委婉低回，意味无穷。
还有清代的黄景仁《濠梁》中“梦久已忘身是蝶，水清安识我非鱼”，都借用了《庄子》中的典故。
梦蝶的庄周，抑或蝶梦的庄周，成为一个后世充满揣摩和想象的梦境，在某些夜晚潜入我们的心里。
???? 蝴蝶，本也是美丽的事物。
翩跹起舞便飞进花间词曲、飞进梁祝的缱绻传说、飞进庄周的梦里。
并一直延绵过千年的时光罅隙，飞入我们的梦境。
???? 梦欤
实欤
蝶欤
我欤
