黑白熊侦探社 课文
「」 预定在今年夏季（7月）公开的动画「」，于今日在幕张召开的日本动画主题（简称ACE）上公开了一段PV，目前还未有正式高清版流出，不过大家可以先通过看看动画的人设是否还满意
此外，在现场官方还请来了动画。
好书读后感400字以上
★读后感揭露了时期的黑暗、残暴和非人生活。
而从小就生活在这样的环境里，受尽折磨与欺辱，无论是在精神上或是肉体上，都承受着巨大的痛苦。
但是却没有对生活失去信心，而是坚强地走了过来。
自幼丧父，随着父亲和外祖母来到外祖父家。
这一切只是他艰苦命运的开始。
外祖父家，与其说是家，不如说是人间地狱。
外祖父掌管着家里的一切，脾气非常暴躁、视财如命，他时常因为犯错而被痛打；两个舅舅常为了分家而争吵、大打出手；家中的女人更是没有地位，这一切在他幼小的心灵留下了阴影。
而现在的我们，真是身在福中不知福，不愁吃不愁穿。
而他小时候却吃不饱，穿不暖，还要挨打、受欺辱。
假如我们生活在时期又会怎么样
会认为那根本不是人生活的地方吗
时代在不断进步，但人们却越发变得懦弱了，遇到困难就想要退缩。
想要得到幸福，首先要学会吃苦。
美好的生活必须有所付出，才会长久。
生命匆匆的交错，它再短我也盛开过生命如此的美好，有些苦一定要经历过.★读后感是一部非常经典的,与它相媲美的还有,,,号称.它真实地描写了英雄们走上反抗的道路,各有不同的原因,但是在逼上梁山这一点上,许多人是共同的：如阮氏三雄的造反是由于生活不下去,他们不满官府的剥削,从而上了梁山；解珍、解宝是由于受地主的掠夺和迫害起而反抗的；是个军官,他嫉恶如仇,好打不平,因此造成和官府的矛盾,结果被逼上山落草。
水浒一百零八将,人物形象中令我记忆最深刻的是智多星吴用吴用为晁盖献计,智取生辰纲,用药酒麻倒了青面兽杨志,夺了北京大名府梁中书送给蔡太师庆贺生辰的十万贯金银珠宝。
宋江二打祝家庄失败;第三次攻打祝家庄时,吴用利用双掌连环计攻克祝家庄.花和尚鲁智深.一生屡出奇谋,屡建战功.宋江,李逵被害后,吴用与花荣一同在宋江坟前上吊自杀,与宋江葬在一起.真不愧为智多星呀! 读了这本书我了解了中国古代的历史,水浒英雄们的反抗精神和封建社会腐败的一面.这的确是一本非常耐人寻味的一本书《骆驼祥子》读后感终于看完了《骆驼祥子》，脑海中不禁思绪万千。
一个善良淳朴，对生活具有骆驼一般的坚韧的精神的人。
他是一个普通的车夫，却不安于现状。
希望有一天自己也能买上属于自己的车，做一个独立的劳动者。
三年后，他的愿望终于实现了，但是没过多久，车就被大兵抢走了。
很快，反动政府的侦探又骗取了他所有的积蓄。
这就是当时的社会吗
一个自立自强的人竟会沦落到这种地步。
对于骆驼祥子，我感到遗憾，感到惋惜，也感到无奈。
这个世界是理想与现实的，理想跟现实往往不能结合在一起，他们矛盾的存在这个世界上。
就像祥子一样，他努力，就是为了寻求美好的生活，但是结局却是那样的悲惨。
追求成功，追求幸福，追求……而在这个追求的过程中，人们一不小心，就会失去了自我，失去了原来的自己，失去了自己最初的理想。
就像一粒有棱有角的石子，为了追求自己的梦想，挑入波涛汹涌的大江里面，随着浇水一路前进，不断磕碰，最后，为了生存，原来的棱跟角都会被消磨掉。
明天会是什么样
没人知道。
而现在唯一能做的，就是把握好今天。
★《鲁滨孙漂流记》读后感 在漫长的人生道路上，有着很多的险阻，也有许多磨难与坎坷会阻挡自己的脚步，但如果永不放弃，任何事物都会被你征服。
狂风巨浪夺去了同船伙伴的生命，却又鬼使神差地把一个人从死亡边缘拯救了回来。
但是除了那艘破船他一无所有，在这人迹不至，野兽遍布的荒岛上，鲁滨孙以顽强的毅力、充分的智慧在岛上生活了二十八年。
他建房屋、开粮田、种葡萄、养山羊、捕海鱼、斗野人……成就了一人独自在荒岛生活的惊人传奇。
确实，人生充满坎坷，怨天尤人、退缩不前，等待你的只有失败；迎着困难上，永不言弃，这样，将会使自己变得更坚强更勇敢，这样，才能获得光明的前程。
鲁滨孙是多么自信啊
海上经常出现大风大浪，而且想去冒险的人，要么是无所是事的流浪人，要么就是野心勃勃，想去挖掘宝藏的富人。
可是鲁滨孙呢
没有任何奢求。
一个人要取得胜利，需要哪些自身的条件
我将毫不犹豫地告诉你：那就是勇敢、顽强和充分的智慧。
因为这本书启迪了我。
我想投稿给《意林·少年版》，可是对方容量满了，问一下有没有其他邮箱
手冢治虫一生所创作的漫画作品高达15万页之多，他在巅峰期间曾同时执笔13部漫画作品连载，由于工作量大，他随时携带稿纸，在旅行途中的飞机上、汽车上也继续作画，他每天只睡不到4小时，有时一天可画50页漫画，速度惊人。
他也曾3天3夜毫无睡眠连续画个不停，即使同时创作漫画和制作卡通动画如此地忙碌，也不停歇。
他每年仍抽空看300部电影，因为电影是他灵感的泉源。
他曾笑称漫画是他一生的老婆，而卡通是他一生的情人。
手冢治虫作品在他的一生中，有45年的光阴献给了动漫事业。
就如他所画的《火鸟》那不死般精神一样，给后世留下了不灭的影响。
而报纸、杂志均大篇幅对他的文化价值之贡献给予评价。
并有《一亿人的手冢治虫》、《我的手冢治虫》、《手冢治虫的世界》等50多种专书的追念。
手冢治虫先生在1928年11月3日，出生于日本大阪府丰能郡。
1935年，7岁的他迷上了田河水泡的《野狗》，和电视上的《大力水手》，并开始临摹。
1937年，9岁的手冢迷上了天文学、宝冢少女歌剧和迪斯尼卡通影片，1939年11岁手冢因读了平山修次郎着的《原色千种昆虫图谱》，而迷上昆虫采集所以在本名手冢治的后面加上虫字，并以手冢治虫为笔名，而此时在绘画的天赋早已有展露。
1946年18岁，他发表了首部职业漫画作品《小马日记》。
最初连载于《少国民新闻大阪版》，同时代的作品还有《小A小B探险记》、《珍念和小京》。
1947年19岁。
由名漫画家酒井七马构成，手冢治虫担任绘画的《新宝岛》漫画单行本发行，40万本的销量震撼日本全国，手冢从此便过着漫画家和医学院学生的两栖生活。
同时代的作品《大金刚》、《火星博士》、《怪盗黄金棒》。
1948年20岁的手冢发行了《遗失的世界》。
同时代的作品《地底怪人》、《撒旦的家》、《一千年后的世界》、《森林魔境》。
1949年21岁时的作品有《有尾人》、《大都会》、《拳枪天使》。
1950年。
22岁的手冢加入了东京儿童漫画会，并且认识了学童社的加藤谦一。
至此便开始在《漫画少年》连载《森林大帝》。
而当时的他已是漫画单行本界的霸王了。
同时代的作品《浮士德》、《不思议之旅》、《平原太平记》、《漫画大学》、《虎博士的神奇之旅》。
1951年23岁。
他开始在《少年杂志》连载《小金刚大使》，并接触了华德狄斯奈的卡通电影《小鹿斑比》，一连看了80多遍，并且记住了片中的每个细节。
同时作品《未来世界》、《化石岛》、《冒险狂时代》、《仙人掌小子》。
1952年24岁。
考取了国家医师考试合格，其科幻钜作《原子小金刚》也开始了连载。
同时作品《洛克冒险记》、《我的孙悟空》。
1953年25岁。
搬进了东京丰岛区椎名町的《常盘庄》公寓——此处因他作品造成的轰动而成了漫画圣地。
同年，在《少女俱乐部》连载了《缎带骑士》。
同时作品《罪与罚》、《弁庆》、《太平洋X点》、《李蒙小子》。
1954年26岁。
创作了长篇巨作《火鸟》黎明篇、《少年侦探》。
1955年27岁。
创作了《火鸟》的埃及篇和希腊篇，《流星王子》、《大洪水时代》。
1956年28岁。
创作了《漫画生物学》、《虎之书》。
1957年29岁。
创作了《火鸟》罗马篇和《漫画天文学》。
1958年30岁。
创作的《小美子》、《漫画生物学》荣获第三届小学馆漫画奖。
手冢本人还参与了东映动画公司《西游记》的卡通制作。
同时作品《森太郎》、《小平平》、《电影万岁》。
1959年31岁。
与冈田悦子结婚。
同时作品《喷射超少年》、《魔神卡农》、《零人》。
1960年32岁。
创作有《我是猿飞》、《天使之丘》、《肯恩队长》。
20世纪中期，因受手冢治虫的创作精神感召，吸引了许多人，如藤子不二雄、石森章太郎、赤冢不二夫等等的众多创作新秀加入漫画创作市场行列。
后来不但每个都成为了未来知名漫画家，而且其团结、奋发、创作漫画的热情，也为日本在日后亚洲的漫画市场中奠定了各式各样多元化的漫画图像风格发展基础。
1961年，时年33岁的手冢先生，凭借他的学位论文——《异型精子细胞膜构造的电子显微镜的考察》，从而获得了医学博士的学位。
后来就成立了“手冢治虫制作动画部”。
同时作品《神奇少年》、《第七号》、《蹦果》、《蚂蚁和巨人》。
1962年34岁。
手冢先生制作的第一部卡通动画作品《某个街角的故事》上映。
同时作品《野玫瑰的精灵》、《勇者大丹》，《铁血丝路》。
1963年35岁。
手冢治虫先生制作的日本第一部电视黑白卡通《原子小金刚》于富士电视台放映。
其《某个街角的故事》荣获艺术祭奖励赏、每日电影奖大藤信郎赏和蓝缎带教育文化电影奖。
同时作品《新选组》、《大X》、《SF狂想曲》。
1964年36岁。
参加了纽约的世界博览会，与63岁的卡通大师华德·狄斯奈先生见面。
同时作品《踉跄动物记》、《直到天际》。
1965 年37岁。
《原子小金刚》荣获厚生大臣的表彰。
同时作品《火箭大使》、《四神奇》。
1966年38岁以日本首部彩色电视卡通《森林大帝》荣获电视记者协会奖特别奖，成立[虫制作商事]担任社长，创办[COM]漫画杂志培养各式各样的创作漫画新秀，该志并开始连载《火鸟》长篇钜作，手冢治虫作品1967年39岁制作卡通《展览会的画》荣获艺术祭奖励赏、每日电影奖大藤信郎赏、蓝缎带教育文化电影奖、亚洲影展动画部门奖；电影版《森林大帝》荣获威尼斯国际影展银狮奖；《原子小金刚》及他作品荣获放送协会批评恳谈会奖；《新森林大帝—前进雷欧》荣获日本电视影片技术奖，同时作品《火鸟》黎明篇和未来篇《搜集人种》、《多罗罗》。
1968年40岁成立漫画制作公司株式会社手冢制作，同时作品《火鸟》大和篇、《吞下地球》、《夏米一千》、《空气底下》。
1969 年41岁作品《火鸟》宇宙篇和凤凰篇及《海王子》，1970年42岁《火鸟》荣获讲谈社出版文化奖儿童漫画部门，同时作品有《火鸟》复活篇 、《人间昆虫记》、《我的玛琍亚》，《桐人传奇》1971年43岁辞去[虫商事]社长职位，同时作品《百物语魔》、《术泡泡糖》、《鸟人大系》，1972年44岁作品《奇子》、《佛陀》，1973年45岁公司破产负债3亿日圆，同时作品《怪医黑杰克》、《教父之子》、《迷幻少女》、《动物徒然草》，1974年举办[手冢治虫30年巡回展]同时作品《三眼神童》、《英雄修马力》，1975年47岁《佛陀》 、《动物徒然草》荣获文春漫画赏。
《怪医黑杰克》荣获日本漫画家协会特别赏。
同时作品《纸堡》、《下雨小僧》，1976年48岁作品《火鸟》望乡篇 、《神奇独角马》、《MW》，1977年49岁《三眼神童》、《怪医黑杰克》荣获讲谈社漫画奖。
并且由讲谈社开始计划整理搜集《手冢治虫漫画全集》全套三百卷发行上市，手冢治虫第一本漫画教学书《漫画的画法》由光文社出版，第一本散文集《手冢治虫的世界》由大和书房出版，1978年50岁担任日本动画协会首任会长，同时作品《火鸟 》乱世篇、《未来人》，1979年51岁因长期开拓儿童漫画领域成果，荣获严谷小波文艺赏。
同时作品《吸血鬼在日本》、《欲望之翼》，1980年52岁制作长篇卡通电影《火鸟2772》于东宝系电影上映大受好评，并荣获美国拉斯维加斯影展动画部门奖。
圣地牙哥卡通动画墨水壶奖。
并担任国际交流基金会大使身份，于联合国总部及全美的各大专院校，演讲推广现代日本的漫画文化，同时作品《火鸟》生命篇。
1960至1970年代是手冢治虫同时以漫画所赚来的收入，艰苦投资培养日本卡通动画人才，发展出日本电视和电影卡通精简成本的制作方式，并建立卡通与其他周边产业商品的整体行销模式，为日本动漫画奠定良好的基础工业。
手冢治虫先生于1981年53岁时的作品《七色鹦鹉》、《阳光之树》，1983年55岁的作品《告知阿德鲁夫》，1984年56 岁《阳光之树》荣获小学馆漫画奖的《青年·一般部门赏》。
制作实验卡通短片《跳跃》荣获古雷布国际动画电影展首奖。
讲谈社计划的 《手冢治虫漫画全集》三百卷全套发行完成，1985年57岁因《漫画家生涯四十年，手冢治虫漫画全集》计划完成，荣获讲谈社漫画赏特别奖。
制作实验卡通短片《老旧的影片》荣获第一届广岛国际卡通电影展首奖。
波隆纳国际卡通电影展分类部门最优秀奖。
《跳跃》卡通短片荣获八里多里多国际卡通电影展银穗奖。
以长年对卡通电影的贡献，荣获第一届东京国际影展之表扬，特颁东京荣誉都民奖章。
同时作品《向布齐拉问好》、《果不林公爵》等。
1986年58岁以《昭告阿道夫》荣获讲谈社漫画奖《一般部门赏》。
同时作品《火鸟》太阳篇、《暗夜》，1987年59岁着作散文集《观赏. 制作. 放映 》荣获电影旬报杂志的最佳读者奖。
同时作品《鲁德威西B 》 、《未来人》，1988年60岁担任《上海第一回动画展》国际评审，以对于日本战后漫画及卡通创作的贡献荣获朝日赏。
制作实验卡通短片《森林的传说》荣获每日电影奖的大藤信郎奖，及查布理布国际卡通电影节CIFEJ《青少年电影奖》。
同时有作品《莱欧·浮士德》。
1989年2月9日因胃癌，在东京都千代田区麹町半藏门医院逝世，享年60岁。
他在逝世前所说的话是“给我铅笔。
”漫画生涯手冢治虫所留下的创作近千种。
原先在讲谈社发行过《手冢治虫漫画全集》，共三百卷。
在他过世后又花了10年，追加了一百卷。
而现今《手冢治虫漫画全集》总共四百卷，使他成了全世界最多著作的漫画家。
去世时，他尚有3部漫画连载未完结，他与意大利合作的卡通电影《圣经》也未完成。
在他的一生中，有45年的光阴献给了动漫事业。
就如他所画的《火鸟》那不死般精神一样，给后世留下了不灭的影响。
而报纸、杂志均大篇幅对他的文化价值之贡献给予评价。
并有《一亿人的手冢治虫》、《我的手冢治虫》、《手冢治虫的世界》等50多种专书的追念。
手冢治虫的创作量惊人。
其漫画能流传后世仍有所影响，最主要是漫画作品中那些带有人性的哲学思想。
他强调“不尊重生命与忽视精神世界的科技发展，一定导致人类和地球的灭亡”，所以重视“生命”和“心灵”是漫画之神——手冢治虫给后世的启示。
手冢治虫与中国有着千丝万缕的联系。
手冢在青少年的时候，曾经看过万氏兄弟制作的《铁扇公主》，因为受这部作品的影响而下决心从事动画片的制作，二十多年前手冢首次访问中国，特意拜会了一向崇敬的万籁明前辈。
手冢生前最后的动画作品就是《我的孙悟空》。
1988年在上海召开的第一届国际动画节，手冢治虫担任大会审查委员的工作，手冢当时已经得了胃癌。
5 经历年表 编辑1946年1月：在少国民新闻发表小马的日记出道1951年3月：大阪大学医学专业毕业1957年3月：A子B子，漫画生物学获第3届小学馆漫画赏1958年4月：油画作品获日本出版美术家协会赏手冢治虫作品1961年1月：在奈良县立医科大学取得医学博士学位1961年6月：手冢治虫PRODUCTION动画部成立1963年1月：铁臂阿童木作为日本首部自产TV动画开始播映，获得高收视率担任原案及构成的动画短片街角物语获第17届日本艺术节奖励赏街角物语获第13届BLUE RIBBON教育文化映画赏1963年2月：街角物语获第17届每日映画CONCOURS第一届大藤信郎赏1963年9月：改名为ASTRO BOY的铁臂阿童木在美国NBC电视台播出后， 又在英国，法国，前西德，澳大利亚，泰国，菲律宾，中国台湾，中国香港等多个国家和地区进行了播映1964年2月：铁臂阿童木获第2届日本电视记者会赏特别赏1965年5月：铁臂阿童木获厚生大臣赏1965年10月：森林大帝作为日本首部自产彩色TV动画开始播映1966年2月：森林大帝获第4届日本电视记者会赏特别赏1966年5月：森林大帝获日本儿童福利文化赏放送部门赏1967年1月：担任原案，制作，总监督的实验动画展览会之绘获第21届日本艺术节奖励赏展览会之绘获第17届BLUE RIBBON教育文化映画赏1967年2月：展览会之绘获每日映画CONCOURS第5届大藤信郎赏1967年5月：铁臂阿童木等作品获第4届日本放送批评恳谈会GALAXY赏1967年7月：森林大帝剧场动画获威尼斯国际电影节圣马可银狮奖1967年10月：展览会之绘获第14届亚洲电影节动画奖1968年1月：为漫画制作而设立的株式会社手冢PRODUCTION成立1970年2月：动画温柔的狮子获每日映画CONCOURS第8届大藤信郎赏1970年5月：温柔的狮子获日本儿童福利文化奖励赏火鸟获第1届讲谈社出版文化赏1975年5月：BLACK JACK获第4届日本漫画家协会赏特别优秀赏1975年6月：佛陀，PET ANIMALS获第21届文艺春秋漫画赏1977年7月：三眼神童，BLACK JACK获第1届讲谈社漫画赏1978年8月：担任原案，Layout，演出，总指挥的TV动画特辑100万年地球之旅熊猫BOOK播映1979年6月：以对儿童漫画做出的贡献获第2届岩谷小波文艺赏1980年3月：作为国际文化交流基金的漫画大使访美，在联合国及全美的大学里发表了关于现代日本漫画文化的演讲1980年7月：剧场动画火鸟2772爱的宇宙空间获第11届美国圣地亚哥漫画大会INKPOT奖1980年11月：作为日本动画协会会员访问中国，登上了万里长城，并在上海美术电影制片厂进行参观学习火鸟2772爱的宇宙空间获第1届拉斯维加斯电影节动画部门赏1980年12月：铁臂阿童木开始在中国中央电视台播出1981年4月：以对动漫文化事业发展做出的贡献，获动画杂志Animage举办的第3届ANIME GRANDPRIX特别赏1982年1月：森林大帝开始在中国中央电视台播出1983年3月：阳光之树获第29届小学馆漫画赏1983年11月：铁臂阿童木获第4届日本文化设计赏1984年6月：动画JUMPING获第6届萨格勒布国际动画节GRANDPRIX.UNESCO奖1985年6月：于漫画生涯40年之际获讲谈社漫画赏特别赏1985年8月：动画BROKEN DOWN FILM获第4届瓦尔纳国际动画节部门最优秀赏1985年11月：JUMPING获第30届巴拉多利德国际动画节银穗奖1985年12月：获日本东京都荣誉市民奖章1986年6月：三个阿道夫获第10届讲谈社漫画赏作为评委出席了第7届萨格勒布国际动画节1988年1月：以对第二次世界大战后日本动漫业界的突出贡献获朝日赏担任原案，Layout，监督的实验动画森之传说获每日映画CONCOURS第25届大藤信郎赏1988年6月：森之传说获第8届萨格勒布国际电影节CIFEJ（青少年电影）奖1988年10月：森之传说获法国布宫伯雷斯青少年动画电影节青少年审查员短篇部门奖1989年2月：因胃癌逝世，享年60岁，获日本政府颁发三等瑞宝勋章1989年3月：获年度最优秀制作人审查会特别赏1989年6月：以对TV映像技术的杰出贡献获全日电视节目制作者联盟TELEVISION ATP赏特别赏1989年12月：以多年贡献获第10届星云赏特别赏1990年5月：以毕生贡献获第19届日本漫画家协会赏文部大臣赏1991年3月：手冢治虫展在杂志PIA的第19届PIA TEN ART部门中获得第一名1994年4月：兵库县宝冢市立手冢治虫纪念馆落成1994年11月：电台广播剧三个阿道夫获第9届日本文化厅艺术作品赏1996年11月：手冢治虫纪念馆入馆人次突破100万1996年12月：手冢治虫纪念馆获第10届东京创作大赏文化赏1997年1月：朝日新闻社创设手冢治虫文化赏1997年2月：BLACK JACK剧场动画获第51届每日映画CONCOURS动画映画赏1997年12月：讲谈社出版手冢治虫漫画全集全400卷[2]6 人生轶事 编辑漫画之路1946年开始在少国民新闻（现每日小学生新闻）上连载四格漫画《小马的日记》，从此走上漫画之路。
手冢治虫作品1947年，根据酒井七马原作改编的漫画新宝岛发行，该作将大量电影拍摄法引入漫画，一经推出就受到欢迎，人们由此开始接受“新漫画”的概念。
此后陆续创作出《森林大帝》《铁臂阿童木》，《怪医秦博士》等大量脍炙人口的长篇作品，屡次获得各种奖项，其中的《蓝宝石王子》是公认的日本第一部少女故事漫画。
此外，他还创作了向中国古典名著西游记及著名动画大师万籁鸣致敬的作品《我的孙悟空》。
1967年开始连载的探讨生命奥秘的作品《火鸟》，是其创作生涯的巅峰之作，至他临终时，作品最后一章现代篇仍未完成。
手冢治虫提出了动漫画应该按照不同人群的需要而制作的观点，从此以后日本漫画有了少年、少女漫画之分，后来又派生出更多其他的取向。
此外，手冢在动画领域也做出了不亚于漫画反面的巨大贡献。
1961年成立“手冢治虫Production动画部”，翌年以“虫制作公司”的名义开始活动，日本第一部多集TV动画《铁臂阿童木》，第一部彩色多集TV动画《森林大帝》，第一部长达2小时的TV动画特辑《100万年地球之旅 熊猫BOOK》等一大批优秀的动画作品均诞生于此，晚年时制作的各种实验性动画在国际社会上得到很高的评价。
1989年2月9日，手冢治虫因胃癌逝世，享年60岁。
在43年的创作生涯中，他共绘制了超过15万张漫画原稿，作品内容涉及儿童生活、科幻、侦探、恐怖、自然、历史、神话传说、文学、医学、宗教、音乐、哲学等各个领域，多部作品被改编为动画，真人电影，舞台剧等。
其作品不仅风靡整个日本，更在世界范围内广泛传播，对所有的动漫创作者和读者均产生了不可估量的影响。
在手冢全部的作品中，都贯彻着他一生创作所共有的主题——对生命的尊重，他本人也因此被称为“漫画之神”。
1971年，集英社漫画周刊少年JUMP设立新人奖项“手冢赏”，由当时健在的手冢治虫任审查委员长。
1997年，为纪念他对于推动日本漫画飞速发展做出的巨大贡献，朝日新闻社设立了“手冢治虫文化赏”。
1994年4月25日，建立于兵库县宝冢市的“宝冢市立手冢治虫纪念馆”对外开放。
1997年森林大帝成为日本全国学校图书馆协议会选定图书。
2006年1月，日本东宝电影公司决定将作品《多罗罗》改编为真人电影。
在2006年3月23日开幕的第5届东京国际动画节上，手冢Production推出“手冢治虫的世界”参展。
漫画之父手冢治虫作品手冢 治虫（日文假名：てづか おさむ，罗马音：Tezuka Osamu，1928年11月3日 - 1989年2月9日）是日本著名的漫画家\\\/动画家，同时也是医生兼医学博士。
手冢治虫一手创建了现代日本动画工业的模式，被誉为“日本现代漫画之父”。
他一生共画了150000多张画稿，在他超过700个漫画系列之中，阿童木是最著名的。
《Black Jack》（怪医黑杰克）、《雷欧》（森林大帝）、《火鸟》都是他的知名作品。
手冢治虫 ，原名手冢治。
1928年出生于大阪丰中市兵库县宝冢。
他自幼兴趣广泛，他因为特别喜欢画虫子，以致将自己的名字“治”改成了日文中与“虫”发音相近的名称，汉字即写做手冢 治虫（这确切说是他的笔名，他在担任医生时依然使用原名）。
手冢治虫在小学三年级制作的一幅名为《在演猿飞佐助的电影院里》的漫画，一鸣惊人，在画展中被授予一等奖。
1956年他在《少国民新闻》上连载了处女作《妈妈的日记》，名声大振。
从此开始了长43年之久的漫画创作生涯，直至1989年2月9日与世长辞。
他留下的连环漫画多达百种，发行单行本一亿多册，共塑造2000个极富生命力的漫画形象。
象《铁臂阿童木》，《森林大帝》，《火鸟》，《月世界绅士》，《蝴蝶结骑士》，《平原太平记》，《我们孙悟空》，《奥斯曼队长》，《一千零一夜》，《新宝岛》以及《人间昆虫记》等作品都曾在日本引起轰动，成了日本漫画，动画宝库的珍品。
手冢治虫的创作，在日本的漫画史上具有开创新时代的意义。
在他的作品中，有曲折奇妙的故事情节，有发人深省的思想哲理，有赏心悦目的动画感，所以，日本漫画界尊他为日本漫画之神，认为他的陨落标志着一个漫画时代的结束。
读书笔记范文400字 ， 10篇。
海的女儿》读后感 安徒生的这个童话，是一个纯粹的爱情故事，故事的结局以悲剧结束，给人们留下了叹息。
其实，我不知道安徒生在童话里表达的悲剧爱情的意义是什么，因为我弄不懂这个童话到底是写给儿童的还是成人的。
如果这个童话故事是写给儿童的，那故事的悲剧性很显然超出了儿童的阅读期待，让儿童无法在欣赏中体会到童话的完美性。
一般来说，童话故事的爱情都是相当完美的，而且适合儿童的兴趣，基本都是王子公主的完美结合。
读了《海的女儿》，我认为，安徒生这个童话故事应该是写给成人的，故事中的悲剧爱情和痴痴苦恋的意义，只有成人才能领会。
这是一个一厢情愿的单相思童话。
童话中的主人公生活在海的深处，是一条美人鱼。
她可以在海底世界里度过三百多年的岁月，然后化为泡沫，结束她一生的幸福。
她的寿命比人类长几倍，但是她没有人类特有的那种“不灭灵魂”。
她喜欢上了一个王子，为了得到一份人类的灵魂，她放弃了海里的生活，她忍受了这些痛苦把自已的鱼尾换成了一双人腿。
那个王子和人间女子结婚了，她的希望没有了。
她如果要继续成为“海的女儿”，就要刺死那个王子，然后就可以回到她的家人中去，回到属于她自已的世界。
但她没有这样做却自已投入海中化为了泡沫。
健康，是一种只有失去了才懂得珍惜的东西。
用一座金山，换取一双明亮的眼睛，有人愿意做这个买卖吗
我想是没有的。
用一座金山，换永远踩在刀山上那样的痛楚，有人愿意吗
至少我是不愿意的。
失去了健康，拥有再多的财富又有什么乐趣
然而有时候，爱情，却比健康来的更加重要，对小人鱼，就是如此。
巫婆显然也知道这些，对于小人鱼，重要的不是珍珠制成的花环，也不是象征着高贵身份的大牡蛎，而是她引以为傲的嗓音……但美人鱼却愿意用这一切来换一个不灭的灵魂。
后面的故事，就如巫婆所说，是一个悲惨的结局。
人鱼变成了泡沫。
她没有得到王子的爱情，也没有将尖刀刺进王子的胸膛，以换回三百年快乐的生命。
人鱼变成了泡沫，这是故事的悲剧结局。
然而，安徒生在歌颂这种悲剧性的爱情的同时，是否也为这样的结局而无奈呢
或许，安徒生在这篇童话里揭示的是爱情的悲剧性一面，还有人鱼公主的美丽与纯真。
美丽、执著、纯真而伟大的人鱼，也许是安徒生心里的一个完美的人鱼
求短篇推理、侦探或者悬疑小说 不要科幻要比较真实又不会很恐怖的，最好结局要有出人意料的反转的
我推荐的是梦野久作的推理集，金田一少年事件薄，半七捕物帐，道尾秀介的向日葵不开的夏天，西泽保彦的《解体诸因》，一个暑假全看完了 很不错的 尤其是半七捕物帐，不仅有江户风情，而且因为那个时代没有明确的法律，所以办案充满了人情味，非常不错，作者是冈本绮堂 再给你推荐些我喜欢的日本推理作家江户川乱步 日本人，1894～1965。
他在日本推理小说界的地位相当于手冢治虫在漫画界的地位。
江户川乱步原名平井太郎，其笔名的日语语音就是爱德加·伦坡。
他塑造了东洋神探--明智小五郎，与《名侦探柯南》中的沉睡的小五郎可是完全不同的。
另外，名侦探小五郎还是柔道二段，值得一提的是沉睡的小五郎也是柔道高手，也许是青山刚昌（《名侦探柯南》的作者）有过借荐吧。
再提一点，《金田一少年事件簿》中的金田一的对手，明智健悟警视，和名侦探小五郎是同一姓氏。
横沟正史 日本人，1902～1981。
著有《本阵杀人案》、《狱门岛》等多部小说。
看过《金田一少年事件簿》的朋友，一定记得少年侦探金田一一的招牌台词：为了不辜负名侦探爷爷的名声
他的爷爷就是金田一耕助，横沟正史笔下的大侦探，和江户川乱步的明智小五郎及高木彬光的神津恭介，合称日本小说史上的三大名探。
感兴趣就去看漫画中的名侦探
森村诚一 生于1933年，日本社会派推理小说作家。
1969年以《高层的死角》获日本推理作家协会的江户川乱步奖，从此开始了职业作家的生涯。
森村诚一说：我所描给的全是人间的戏剧。
他的作品充満了社会责任感，想象奇特，最著名的作品是三证明系列，即《人性的证明》（改编成电影《人证》，父辈的人一定都看过）、《野性的证明》、《青春的证明》。
日本自1977年以后出现了森村诚一热。
特别推荐他的小说《新人性的证明》和纪实《食人魔窟》。
记录了七三一部队和另一支恶魔部队--一○○部队的恶行，其中包括令人发指的活人试验。
有民族责人感的人一定要看一看。
正如森村诚一所说，《新人性的证明》是要偿还一些日本人的债务。
喜欢森村诚一，不光因为他的作品是推理小说，更重要的是作品主题，他写了很多别人不可能写的东西。
西村京太郎 1930年出生于东京，本名矢岛八郎。
代表作《天使的伤痕》获得1965年的江户川乱步奖。
十津川就是他笔下的侦探。
我很喜欢他的一个短篇《敦厚的诈骗犯》，希望你也看过。
再说一句偏题的话：大家都说《少年包青天》抄袭了日本漫画《金田一少年事件簿》和《名侦探柯南》，曾有一个名叫《刑事侦缉档案》的港台片中的某一案也借荐了西村京太郎的《天使的伤痕》。
当然，我看电视不是很仔细，可能看错了。
赤川次郎 1948年生于日本福冈，28岁发表了《幽灵列车》。
其中三色猫福尔摩斯的探案集十分有名，也非常有趣，在南京的广播电台中播过三色猫的广播剧，我就是那时起喜欢这个作家的。
三色猫系列的主要人物：片山义太郎、片山晴美、石津。
还有一只黑白褐三色的花猫，名叫福尔摩斯，总在关键的时候给人启示。
自从看了这个系列小说，我决定以后养猫就起名福尔摩斯，养狗就起名小白（因为《蜡笔小新》，这是搞笑动画，不是推理小说）。
我还很喜欢另一部小说《小偷物语》。
讲三个平凡的工薪阶层偷取了二千万的黑钱之后所引起的故事。
仿佛要告诉我们：金钱不能带来快乐。
《华丽的侦探们》系列短篇也十分有趣。
在一个疯人院的9号楼中，住了一些自以为自己是某些名人的怪人，其中有会挖地道的埃德蒙·邓蒂斯，会易容术的亚森·罗宾，还有福尔摩斯、达尔大尼央。
主要人物：铃木芳子、福尔摩斯、达尔大尼央。
（注释：埃德蒙·邓蒂斯和达尔大尼央分别出自大仲马的《基督山伯爵》和《三剑客》）。
赤川次郎笔下的青春女孩的形象非常可爱，比如：女侦探铃木芳子和《幽灵列车》中的永井夕子。
松本清张 （1909～）日本推理小说作家。
出生于北九州小仓市的一个商贩家庭。
由于家境贫寒，幼而失学，从13岁起被迫辍学谋生，当过街头小贩、学徒，也做过朝日新闻社驻小仓的西部本社广告制图工。
1943年应征入伍，被驱往朝鲜当卫生兵，战后遣送回国，到报社复职。
在战后初期日本经济萧条的情况下，他为了养活七口之家，不得不奔波于关西和九州之间，批发笤帚。
他在文学回忆录《半生记》（1966）中，感人地描绘了这段辛酸的往事。
松本清张长期受歧视受屈辱的生活，为他的思想发展提供了真实的社会和心理依据。
他的《某〈小仓日记〉传》(1952)、《菊花枕》(1953)《断碑》（1954）等等，都是通过逆境中人物的生活道路和失败命运来展示时代和社会生后的。
松本清张于1955年以《埋伏》一书跻身于推理小说作家队伍，他以权与法、善与恶、罪与罚等社会问题为题材、披露了日本社会的黑暗，就反映生活的深度和广度而言，比起历来的刑事侦破小说表现出难能可贵的拓展与超越。
他的《点与线》（1957）、《隔墙有眼》（1957），间世后深受读者欢迎。
森村诚一 1933年1月生于土奇玉县熊谷市，青山学院大学英美文学系毕业。
曾在饭店从事管理工作10年。
1967年以《大都会》登上文坛。
1969年发表《高层的死角》获江户川乱步奖。
《腐蚀的构造》获1973年日本推理作家协会理事等。
主要作品还有《人性的证明》、《野性的证明》、《青春的证明》、《恶魔的盛宴》等一百多部。
推理小说即侦探小说。
日本侦探小说创始人江户川乱步给它下的定义是：主要着眼于运用逻辑推理，逐步解开有关犯罪的秘密，描写破案过程的有趣的文学。
1925年左右，日本文坛先后出现两位侦探小说家：江户川乱步与横沟正史，他们各自开创了本格派与变格派侦探小说。
从他们开始，日本逐渐形成推理小说的风格。
日本推理小说的发展大致可以分为三个阶段。
第一阶段 井原西鹤在 1689 年开始模仿中国公案小说，写了一部《本朝樱阴比事》。
1868 年明治维新以后，日本兴起学习西方的运动，接受欧美侦探小说的影响，黑岩泪香编译了西方的《法庭的美人》等 30 多部外国侦探小说，为日本侦探小说的发展提供了借鉴。
一些著名的纯文学作家，如谷崎润一郎、佐藤春夫、芥川龙之介等，也发表了具有神奇色彩的侦探故事性质的作品，给日本侦探小说的发展带来了深刻的影响。
第二阶段 1920年森下雨村、横沟正史等创办第一份侦探小说杂志《新青年》。
杂志不仅介绍西方的侦探小说，也发表本国的创作。
1923 年，江户川乱步发表的《两分钱铜币》奠定了日本侦探小说的基础。
这一阶段一般称为侦探时代。
当时侦探小说派生出两个流派：一是以江户川乱步、角田喜久雄为代表的本格派，主张着重写破案的逻辑推理；一是以横构正史、木木高太郎为代表的变格派，强调写神奇、冒险情节和变态心理。
后者占主导地位。
第二次世界大战期间，日本政府当局以制止扰乱国内治安为由，对侦探小说加以限制和禁止。
第三阶段 第二次世界大战结束以后，侦探小说逐渐复苏，进入推理时代。
50 年代以松本清张为代表的一批推理小说作家崛起，突破了本格派和变格派的固定模式，运用逻辑推理的形式，探索和追究犯罪的社会原因，揭示社会的矛盾和恶习，反映人们潜在的矛盾和苦恼，使推理小说摆脱了庸俗的趣味性，形成具有现实主义倾向的社会派推理小说。
这派推理小说的特点，就是立足于生活，重视现实性和真实性，具有强烈的时代色彩。
如 50 年代松本清张的《日本的黑雾》、《帝国银行案件》和水上勉的《花的墓碑》等都是写战后美军占领下日本社会的政治冤案和贪污、盗窃、走私、贩毒、卖淫等社会问题。
60 、 70 年代松本清张的《沙器》、森村诚一的《人的证明》，暴露了在日本经济高速发展中人的精神空虚所带来的种种弊病。
另一个特点是不单纯追求破案情节，而着重对人物性格的刻画，努力分析隐藏在犯罪背后的社会根源，研究社会环境的影响和罪犯的思想发展。
社会派推理小说的出现，提高了推理小说的思想性和艺术性，成为日本现实主义文学的一个组成部分。
