油画展观后感怎么写
画后感（一）：为弘扬民族传统，促进校园文化繁荣发展，展大高雅健康的艺术才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。
展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。
资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。
我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅，但当我到达展厅后，我的情绪立刻激动起来。
()哇
展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。
首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。
我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感
让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪
再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖
我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。
我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子
真是为他们感到自豪。
一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀
”我听了，心里乐滋滋的。
[由整理]看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界
同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。
我不禁想起了自我，与他们相比我实在是太惭愧了。
也许我该身体力行地多看多走，刨除自我的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉
画展观后感（二）：参观画展观后感这天下午两节课后，我们全班来到B3幢一楼参观黄原奶奶的书画展。
老师带领我们陆陆续续进场了，我四处望了望，看到了各式各样的字画，一下子吸引了我的眼球。
悠悠的古运河水，盛开的牡丹，挺拔的墨竹……中间还镶嵌着几幅书画作品，动静皆宜，相得益彰。
黄奶奶的笔法苍翠有力，又行云流水，让人不禁感叹她高超的技艺。
我课外也在练习书法，觉得个性枯燥，有时都不想写，看了黄奶奶的作品，我想我必须会坚持下去的。
令我印象最深的一幅画就是牡丹争艳图，形态各异的牡丹竞相争艳，黄的、红的、白的……瞧，上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟，时而清脆的鸣叫，时而扑打着翅膀，让人赏心悦目。
寓意着我们青少年在老师的教导下用心向上，勇于进取，像花儿一样美。
画展中还展出了一些照片，灵山大佛、江南林园、太湖美景……让人感觉黄原奶奶是那么热爱生活，热爱家乡。
活到老，学到老，热爱生活，享受生活。
我想我们在学习课本知识的同时，也就应身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。
画展观后感（三）：这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
画展观后感（四）：参观画展观后感这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
画展观后感（五）：参观画展观后感共青城市“两会”隆重召开之际，在市委、市政府高度重视和市政协的大力支持下，市政协委员曹文军个人画展被安排在了“两会”主会场的入口处，格外引人注目。
这也是共青城市第三位政协委员在“两会”期间成功举办个人书画展，既是共青城市高度重视文化艺术事业的具体表现，也可谓是为“两会”胜利召开而锦上添花之举。
在曹文军个人举办画展期间，共青城市委、市政府领导及“两会”代表与员，利用休会时光观看了曹文军近年来潜心创作的66幅国画作品，其中包括写意山水、工笔花卉等种类。
从这些作品中不难看出，曹文军的山水画创作，不仅仅严格遵循中国画的传统，留足了空白，真正做到了“以白计黑，虚实结合”，其作品更是若现“云在山中飘，水在石上流”之感；而且正如他自我所说，他爱艺术，也爱大自然。
爱艺术也爱大自然的曹文军说，因儿女们都在共青城工作，在星子县中学从事了大半生教师职业的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他发现，共青城优美的生态环境让他和老伴安享幸福晚年生活的同时，也再次激发了他书画创作的激情。
于是，他又开始潜心研习中国画，加上长期对自然山水的情有独钟，因此他在山水画创作中投入了更多的精力。
由于儿女们在共青城工作都不错，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工资，没有任何生活压力的他在订阅《中国书画报》供自我刻苦研习的同时，还经常到全国各地“游山玩水”，走出去与书画界的名家们交流学习，并先后参观了深圳何香凝美术馆等各大美术馆和书画展，仅去云南省参加书画展就有10多次，尤其是在参观张大千画展时更是让他大开了眼界；在昆明市他还拜访过云岑书画院院长及其他画院多位着名山水画家，使他的山水画创作同样受益非浅。
说到此次在市“两会”期间举办个人画展的初衷，曹文军说共青城市是一座知名高很高的绿色生态美城，近几年来经济社会发生了翻天覆地的变化，文化艺术事业发展也要同步才行，作为一个分享了共青城市经济社会发展成果的普通市民，同是又是一名市政协委员的他，觉得共促共青城市文化艺术事业发展是每一个文化艺术创作者义不容辞的职责。
让曹文军没有想到的是，他在市“两会”期间举办个人画展之举，市委、市政府不但高度重视，而且市委宣传部和市政协更是给了大力支持，让他感动的同时对自我今后的创作更加有了信心。
他表示，在今后的国画创作中不仅仅要传承中华民族的传统文化，还会融入更多“大美共青”元素，用自我的画笔记录并展现共青城日新月异的大变化。
画展观后感（六）：这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
《看画展》观后感，该以怎样的思路去写
美术展览观后感应宜宾市教育局邀请，我校由李校长带队参加了宜宾市教育局举办的“全国农村艺术实验县西片推进交流会”美术作品展，我校派出5名老师到宜宾市六中参与此次活动。
体育馆内很多学校的作品一一陈列在这，展现出乡村学校艺术的发展。
也给我们此行的老师很多感慨，总体感悟如下几个方面：首先是主题性。
美术是反映生活的表现载体，虽然反映的是作者对生活的感悟，对情感的宣泄，但最终反映的是社会生活。
艺术反映生活，并反作用与上层建筑，现实主义应是艺术发展最基本的尊则，至于各种变现手法都是从这个基础上衍生而来的。
完全脱离历史时代和现实生活的作品是惨白的，毫无生命力的。
第二，创作手法多样性。
从画展本身来看就具有多样性特点，，各种风格、各种流派、各种变现手法均有呈现；有的以水墨为主的中国画，也有油画（国外大多是一种古典写实的样式完成的，而这次的创作使用了现代甚至后现代的眼光和思路、手法）。
有的思路甚至是我们学校所没有想到的。
在表现方式上既有现实主义也有超现实主义。
可谓是百花齐放，丰富多彩。
第三，美术的创新性。
主要体现在继承传统的基础上创新，也是当代美术家汲取了整个美术史的养料，前人的创作经验丰富自己的表现方法。
对作品有自己独到的处理手法，呈现出鲜明的个性，结合史料有作者独特的体验，体现了美术创新的最基本规律，给人留下永久的回味。
我校农村美术课程的改革不容乐观，进展缓慢，似乎是在“穿新鞋走老路”。
观学校书画艺术展有感100字作文
今天，爸爸妈妈带我去合肥美术展览馆参观中国山水画艺术展。
首先，刚一走进展览馆，我就被展览馆气势磅礴的建筑气势所震撼，它的外观就像一座金字塔，挺拔地矗立在那里，像一名忠诚的卫士一样守护着一件件国宝。
当我走进去以后，首先映入我眼帘的是中国着名山水画家阚维民的山水画。
他的画充满朝气、栩栩如生，感觉这画的景象似乎就在我的眼前，山水充满灵动性，远处的鸟儿用力着飞着，似乎想要冲出这幅画似的。
走着走着，我突然看到了一副画，就是四大君子——竹子。
这幅画是罗序伦画的一副竹子画作，名字叫做报竹平安。
这画上的竹子就像解放军一样，笔直地站在那儿，看守着这块土地，让人真的很有安全感。
最后我看的一幅是由中国着名山水画家高宗根画的春晓，春晓这个词儿让人感到很温暖，但是这画哪儿让人感到温暖呢
噢，原来这幅画中的松树旁边有一颗迎春树，这颗迎春树就能让人知道这幅画的季节是春天，虽然旁边的树孤零零的，但是迎春花让人感到温暖。
走出美术馆后，我被那一幅幅画所震撼，同时也为中国的画家产生由衷的敬佩。
现实中真实的景象就这样的在他们的笔下所保存下来。
我也看过其他类型的画作，像油画等。
但是还是感觉中国画最美
我也立志想要做一名画家，留下一幅幅传世之作
参观完书法展后的观后感
1000字
中国馆必须去。
中国美术馆收藏、研究、展示中国代艺术作品为重点的国家造型艺术博物馆。
1963年正式对外开放。
馆内常年有高水平的常规画展，还经常与国外优秀美术馆合作展览。
今日美术馆，是北京一座纯民营美术馆。
里面每一段时间都有不同的展览，多是一些非常有创意的艺术作品，偶尔还会有关于艺术的讲座，去之前可以查看今日的网站看看最新动态。
韩美林艺术馆。
馆藏绘画、书法、雕塑、民间工艺等作品2000件，另有近3000件作品将在此轮换展出，是我国目前展出作品最多、艺术门类最丰富的个人艺术馆。
望采纳。
参观巴彦淖尔市五中画展有感作文
11月7日，从巴彦淖尔市文广局获悉，以“魅力巴彦淖尔——喜看家乡新变化”为主题的摄影展、书画展、张建国油画作品系列展在市文博中心开展以来，300多幅反映家乡新变化新风貌的摄影书画作品吸引了众多干部群众前来参观，获得了大家一致好评。
摄影展设在文博中心A座一层C区专题展厅，共展出摄影作品210 幅，包括“宜居”、“绿色”、“富饶”三大篇章，集中反映了巴彦淖尔翻天覆地的新变化。
干部罗志刚和同事们一起来观展，站在反映临河旧城区改造换新颜的摄影作品前，罗志刚感慨道：“临河的变化实在太大了，看以前的照片里，旧城区的平房破败凌乱，土路坑坑洼洼，植被绿化少之又少，而如今的临河高楼林立，道路宽敞，绿草成茵……作为一名临河人，我打心眼儿里感到自豪。
新旧城区的照片放在一起，让人更直观地感受到了家乡的巨大变化。
” 书画展设在B座四层 ，共展出了包括书法、水彩画、剪纸在内的107幅作品，最吸引市民的有《农家一角》(国画)、《向日葵》（油画）等作品，这些取材于农村的书画作品朴实亲切、贴近生活 ，反映出浓郁的河套文化特色，也象征家乡人民富裕繁荣的新生活，具有很高的艺术价值和文化价值。
“这些画面太亲切了，画作中屋顶上晾晒的黄澄澄的玉米，还有被果实压弯了腰的葵花，仿佛让我看到了金秋十月农户喜获丰收的场面。
” 市政府办公厅干部田慧霞颇有感触地说。
张建国油画作品展设在B座5层，展出张建国先生近30年来创作的71幅油画精品，其中包括张建国先生历时半年精心创作的《七月河套》，吸引了大批群众驻足参观，大家表示，参观这样高水平的作品，在美的享受中更增添了对家乡的热爱。
儿童绘画艺术都有哪些形式
一、涂鸦游戏。
刚入园的幼儿对涂涂画画非常的感兴趣，在他们家长口中也可以得知很多孩子对画画非常感兴趣，在他们的作品中，我们也许只能看到很多杂乱的线条、大块的色团、具有象征意义的物体轮廓。
实际上，涂鸦画也是儿童画，这个时期的幼儿有初步的视觉形象的感受力，能用简单的线条画出象征物体的外部轮廓，但不注意形体的完整，侧重意趣的表现，往往按照自己的愿望，任意夸大所画对象的形象。
可是这样的画对幼儿来讲已经有了很重要的意义，应保护幼儿的这种涂鸦欲望。
在我们开展的涂鸦绘画中，我们并不要求幼儿要画出什么形象，而是满足幼儿随意作画的需要，鼓励幼儿用各种绘画工具任意涂画。
如绘画活动《五颜六色的泡泡》，我带着孩子们到室外玩起了吹泡泡的游戏，并引导孩子展开丰富的联想，最后，孩子们在纸上画满了颜色各异的泡泡，并兴奋的向同伴讲述着自己的“泡泡”故事。
在想象和涂鸦的过程中，他们的情感得到了极大的满足。
二、拼图游戏。
拼图游戏就是要我们教师教给幼儿一些绘画所必需的本领，如多种颜色、多种几何图形、多种实物图形的认知等。
在幼儿的教学工具中，七巧板就扮演重要的角色，游戏中，幼儿可发现用正方形、长方形、梯形、三角形等都可以摆出不同的图像，有了这些经验的积累，幼儿在绘画时就会不知不觉地迁移这些经验。
三、颜色游戏。
中班幼儿对色彩掌握得不是太好，从幼儿的绘画作品中不难看出幼儿大都喜欢用同一种颜色涂色，为了让幼儿感受丰富多彩的颜色世界，体验色彩给自己带来的快乐，我们应组织幼儿开展很多不同颜色混合的绘画活动，这样孩子们知道不同颜色可以混搭后就不再使用单一的颜色了，他们开始尝试使用平时被他们遗忘的色彩。
四、什么都能画。
对于中班幼儿，如采用单一的油画棒、水彩笔作画，时间一长，幼儿就会失去兴趣。
为此，教师要采用多种教学形式，如棉签画、吹画、水彩画等。
在一张作品中，也用集中作画形式，幼儿不能掌握的，教师可以帮助引导完成。
还有一种绘画形式，幼儿的兴趣也很高，那就是手工活动，为了唤起幼儿的绘画的兴趣，我们将绘画与手工相结合。
由于手工与绘画相结合，不象单纯绘画那样追求作品效果，而是更加注重动手操作与老师、家人、伙伴们一起合作的乐趣。
因此，受到了幼儿的喜爱。
抓住幼儿的这一特点，我们让幼儿把所撕成的、捏成的作品组合粘贴成一幅画，让幼儿可以随时看到自己的成绩，增强他们的自信心。
幼儿之间可以互相欣赏、互相学习，还可以在幼儿原有的作品上引导幼儿添画等其它内容。
这样孩子的绘画兴趣就大大地提高了。
2幼儿绘画基础一、线条线条是绘画诸要素中最生动的部分，是画家从自然真实中抽取出的一种有抽象意味的语言。
1、垂直线可以促使视线上下移动，显示高度，造成耸立、高大、向上的印象，给人庄严、挺拔、高洁、希望、正直等感觉。
2、水平线可以导致视线上下移动，产生开阔、伸延、舒展的效果，具有平和、安定、静止的感觉。
2、斜线会使人感到从一端向另一端扩展或收缩，富有变化、运动、紧张和不安的感觉。
3、规则的曲线使人感到明朗、整齐、圆滑、有序。
4、自由的曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。
二、形体把线的两端连起来就会变成各种各样的“形”， 形体在绘画中不仅指具体物象的形貌，还指这种形貌所暗示的情感倾向特征。
1、几何形：如圆形、三角形、正方形、长方形、梯形等。
几何形是比较规则的形状，也是基础形。
在幼儿绘画中，几何形运用得比较多。
2、实物形：如月亮、星星、树叶、水果等。
人们通过对实物的观察，发现它们都具有一定的外形特点。
3、自由形：自由形是没有特定规律的，也是幼儿比较好掌握的一种形。
如云的形状，就是自由形的表现。
三、色彩色彩是绘画中最富情感性质的要素，由于物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色彩。
色彩是个十分神奇的东西，人们可以用它来形容世间万物，也可以用它来抒发人最深沉的感悟，它给人类带来了无穷的乐趣。
1、 冷暖色：指一些特定颜色的心理特征。
通常称红色、黄色、桔黄色为暖色，因为我们总感觉这些颜色在色彩领域里是“向前的”或是“前进的”。
蓝色和绿色通常被定为冷色和“退缩”色。
然而这种色彩前进、后退的运动完全依赖于某种色彩同它周围色相的关系。
2、 深浅色：色彩越亮，明暗度越高；色彩越暗，明暗度越低。
因此，如果加白色，明暗度就提高；如果加黑色，明暗度就降低。
当白色颜料占大多数时，最后得到的色彩称作浅色，面加上黑色就成了深色。
3、 互补色：红与绿、蓝与橘黄、黄与紫等，都是幼儿偏爱的鲜艳色彩，每对互补色中，没有一对颜色拥有与其他颜色共有的一种特性，从这种意义上说，互补色是相互对抗的。
但却造就了幼儿色彩画艳丽、夸张、夺目、主观的表现特点。
四、构图构图就是构成画面的一个基本办法，构思好画面的情节及内容并合理地将要描绘的各种物体，按照一定的格式摆放在画面上的情节、内容及主题更加鲜明突出。
1、 构图的形式及种类：三角式构图：画面稳定，主题材突出。
S形构图：面流畅有动感，较生动。
中主式构图：主题突出，画面冲击呼较强。
散点式构图：适合幼儿心理，画面内容丰富，可表现较大的场面。
对角式构图：画面不对称，有一定的视觉冲击力。
3儿童绘画类型想象画：儿童根据自己的生活体验，由自己确定主题，自由地把所想到的或见到的事物充分地表达出来，称为想象画。
命题画：在儿童感知周围事物的基础上，由他人出题目，儿童根据题目要求，表现有一定情节的画，称为命题画。
写生画：直接以实物为对象进行描绘的画，称为写生画。
写生画的对象有日常生活用品、自然风光、人物、动物和植物。
临摹画：摹仿印刷品上或其它平面上作品的绘画，称作临摹画。
图画日记：就是用绘画的形式定时记录身边的人或事。
科幻画：想象关于未来的生活方式，并设计未来的使用工具。
记忆画：记忆生活琐事，有感而画或者自己感兴趣的凭记忆画。
故事画：讲有教育意义的故事，请孩子画出自己印象深的故事情节。
也可以画出连续故事情节。
