芙蓉如面柳如眉的作品鉴赏
此句出自白居易的长恨歌 上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
穷：穷尽。
碧落：即天空。
黄泉：指地下。
上了九天，又下入黄泉，可是都没见到她的踪影。
古人都认为人死后只有两个地方可以去，一就是上天，二就是下黄泉，所以上天黄泉已经涵盖了整个宇宙。
太上皇命京城修炼过的临邛道士上天下地去找，可是两处都找不到杨贵妃。
以“乐景衬哀情”的诗句有哪些
《长恨歌》之所以具此巨大的艺术魅力，年来一如既吸引着读这跟诗作的巧妙构思不无关系。
全篇的中心是歌“长恨”。
为了提示原因，诗人却从“重色”说起，关且予以极力铺写和渲染：“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看起来是乐到了极点，像是一幕喜剧。
然而，极度的乐，极度的多情，正好反衬出后面无穷无尽的恨。
唐明皇的荒淫、多情，引出了政治上的悲剧，国家的灾难，反过来又导致了他和杨贵妃的“爱情”悲剧。
为了更好地表现李、杨的爱情悲剧，作者在表现手法上采用了虚实相结合的手法，即现实主义的写实与浪漫主义的幻想相结合的手法。
在内容上，《长恨歌》的前一部分基本写实，揭示了悲剧产生的根源，大体上反映了有着五十年太平天下的唐明皇与杨贵妃的纵情欢娱，酿成了安史之乱。
如“重色思倾国”、“缓歌慢舞”、“从此君王不早朝”、“姐妹弟兄皆列士”、“渔阳鼙鼓动地来”、“宛转蛾眉马前死”等。
同时极力铺张描绘，再现了中国四大美女之一的杨贵妃——她貌美、娇柔、“天生丽质”，“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”、“温泉水滑洗凝脂”、“侍儿扶起娇无力”、以致“承欢侍宴无闲暇，春从春洲夜专夜”、“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”等等。
然而乐极生悲，“宛转蛾眉马前死”。
悲剧发生后，作者主要是运用浪漫主义的幻想手法，对李隆基与杨贵妃的爱情故事进行描写。
如避难返京后，唐明皇仍对杨贵妃思念不已，于是作者就通过丰富的想象和虚构来表现：“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此为何不泪垂
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
”、“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
”、“翡翠衾寒谁与共
”。
这些想象和虚构的情节，细致逼真地刻画了唐明皇这一钟情帝王形象：昔日，与杨贵妃在宫中看花赏草，如今，草木依旧，芙蓉花也开得正旺，可是人世沧桑，赏花人却不完全相同了。
世事难料，时过境迁，历史发生了重大变化，儿臣李亨私自称帝，李隆基成了太上皇。
皇权的争斗，信任的危机，使两人之间矛盾重重。
在肃宗和李辅国的威逼下，李隆基从兴庆宫搬到了太极宫。
这时的李隆基深处逆境，郁郁寡欢，心情不好，连饭也吃不进。
憔悴不堪，形同槁木的太上皇李隆基更感寂寞、孤独，越发思念杨贵妃，天天为之叹息，时时为之垂泪，以致长夜不眠，独傍孤灯，焦急地等待着杨贵妃的突然出现。
不仅如此，诗人还虚构了一个海上仙山的奇境：“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是……。
”死后的杨贵妃，仍是那样“雪肤花貌”，美丽绝伦
作者虚构的杨贵妃独居蓬岛仙山的故事，补足了对悲剧女主人公的描写。
仙境中的太真仙子“闻道汉家天子使”，先是“九华帐里梦魂惊”，次是“揽衣推枕起徘徊”、“花冠不整下堂来”。
这些诗句依次写出了杨贵妃闻讯之后，先是吃惊，后又半信半疑，最后则急欲与使者想见的整个心理过程。
她不知是高兴还是伤心，到得使者跟前，已面色惨淡，泪痕满面。
她想念宫中，她不怪“三郎”赐她命归马嵬坡。
她想念人间，想念宠爱她的那个皇帝。
过去，她和皇上恩恩爱爱，日夜厮守，如今却阴阳两隔。
“昭阳殿里恩爱绝”，怎不“玉容寂寞泪阑干”
虽身处仙宫，但“蓬莱宫中日月长”，时光难耐，孤独寂寞，幽怨之情，跃然纸上。
她盼望再回到皇帝的身边去。
因此，她要“钿合金钗寄将去”，相信“天上人间会相见”，并表示不忘长生殿里的密誓：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”。
读到这里，我们不能不赞叹作者的艺术才能，也不能不为太真仙子的相思之情所感动。
这是坚贞不渝的爱情，是值得歌颂的。
当然，诗作除在全文的结构表现上运用了现实主义的写实与浪漫主义的幻想相结合的手法，还在某一段落或场景中，也运用了这一手法，使得全文浑然一体。
如在幻想的神仙世界里的描写中，作者依然用写实的笔墨对环境、场景和人物进行具体描绘：“揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
”宛然人间情态；惊醒之后，她披上衣衫推开玉枕，起身急步徘徊，重重珠帘和屏风打开了，招呼那使者快快进来。
而对杨玉环的赠物寄词的描写，则更是把杨贵妃生生死死做唐明皇的妻子的心态与神情写活了，进一步把对于永相睽隔的爱情——“长恨“的主旨推向高潮。
整首诗结构安排独具匠心。
从整体上来看，层次分明，一气贯注，以叙事为线索，穿插抒情，写出了情节的发生、发展、转折、高潮、结束。
事件的详略、层次的过渡又各尽腾挪变化之妙。
《长恨歌》可分为四部分，每部分的最后两句都暗摄下部分内容。
如由“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”自然过渡到安史之乱，玄宗幸蜀；由“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”自然过渡到东归改葬及回京后的刻骨思念；由“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”自然过渡到道士招魂的浪漫主义描写，等等。
诸如此类的转折衔接，诗人都处理得十分自然贴切、精炼生动。
既保持了故事发展的层次和连接，又保持诗歌体裁所要求的凝炼、含蓄和抒情色彩，充分表现了诗人高超的艺术才能。
从小处着眼，《长恨歌》在铺陈词藻、详尽描写的同时，不断锤炼一些警句，穿插其间，使全篇处处体现开阖顿挫之妙。
如《长恨歌》第一段不断描写杨贵妃如何以色专宠，但读来并不觉得重复，原因就是他在描写几句之后就会出现一两句警句，如“从此君王不早朝”、“三千宠爱在一身”、“遂令天下父母心，不重生男重生女”。
又如写东归长安后，有“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳”之句，初看好象又转到对景物的铺陈上，但马上用“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂
”二句加以兜转，使其又回到相思的主题上，极为顿挫有致。
这首诗前面写实，后面却飞渡到浪漫主义的奇特幻想。
而这一飞渡，衔接得天衣无缝。
通过这一浪漫主义的幻想，把女主人公完全净化成了一个对爱情忠贞不渝的美好形象，增加了她凄婉哀艳的感人色彩。
中国有哪些优秀的年轻作家
比较好的年轻作家很多,以下只是他们中的一些佼佼者.郑小琼：女，1980年生，2001年来东莞打工并写诗，有多篇诗歌散文发表于《诗刊》《山花》《诗选刊》《星星》《天涯》《散文选刊》等报刊，作品多次入选年度最佳等选本，曾参加第三届全国散文诗笔会、诗刊第二十一届青春诗会。
2007年获得“利群*人民文学奖”。
代表作：诗歌《黄麻岭》、《铁》、《内心的坡度》，散文集《夜晚的深度》推荐理由：郑小琼应该是2007年最受关注的80后诗人，先是获得人民文学奖，接着是拒入作协所引起的议论。
一个低学历的写作者、流水线工人、打工诗人等等是她之前的全部简历。
在某个意义上,郑小琼对诗歌和生活的态度,更像是一个群体的缩影。
她的诗歌充满了对世界不公平的挑战和蔑视，字里行间充斥着揪心的力量。
笛安笛安：女，1983年出生于山西太原，现就读于巴黎第四大学社会学系。
2003年发表处女作《姐姐的丛林》。
主要作品长篇小说《告别天堂》《芙蓉如面柳如眉》。
代表作：短篇小说《莉莉》，长篇小说《芙蓉如面柳如眉》推荐理由：自发表《梨梨》和《芙蓉如面柳如眉》以来，笛安已经赢得了传统文学的关注。
笛安以她的艺术敏感找到合适切入的角度，并举重若轻地完成了她的叙述。
她的小说涉及敬畏与谅解，爱情与权力，尊严感与命运承担等等带有终极价值的观念。
此种观念表达，通过细腻委婉的叙述而动人如歌。
苏瓷瓷苏瓷瓷 ：女 ，1981年生。
1998年医学院毕业，曾在精神病院工作5年。
2003年开始诗歌写作。
有作品发表于《花城》的刊物。
曾获得“春天文学奖”。
短篇小说《李丽妮，快跑》入围“2006年度中国小说排行榜”。
现居湖北十堰。
代表作：短篇小说《李丽妮，快跑》《伴娘》推荐理由：苏瓷瓷的作品不多，出面也不多，应该算是80后最为低调的作家。
但就在其为数不多的作品中，我们看出了她对于文学的追求以及对自己的严厉。
曾经在精神病院工作五年的经历,使她的小说习惯于捕捉生活的“非常态”和人性的隐秘癫狂——作者自言“觉得整个社会就像是一座大型的精神病院。
”《李丽妮，快跑》等小说的故事以及结局错乱而诡异，这是80后作家写出的不可多得的好作品。
许多余许多余，1983年生于大别山。
曾以柔风、佚名等笔名在多家纯文学报刊发表作品。
获得过数十个文学奖项。
2005年出版诗集《柔风的诗》，并在多所高校巡回演讲。
受到过莫言、舒婷、白烨等著名作家、评论家的好评。
2007年五月组织大型慈善募捐，反响强烈。
主要作品有诗集《柔风的诗》，长篇小说《远方》，中篇小说《蚕食》等。
代表作：长篇小说《远方》，中篇小说《蚕食》，诗歌《李白来了》推荐理由：许多余的一系列反映乡村生活的先锋小说语言粗糙豪放，在注重原味语言再现的地域小说创作中，他一直在寻找一种类似于“根”的本质性精神内核。
这些小说没有贾平凹的迂腐气息，也不像余华那样一味刻意强调血腥和暴力，而更偏重于莫言的阳刚，这种气质正是这些年来日渐疲软的当代文学所紧缺的元素。
这也正是他区别于一般80后作家的最为明显的特征。
《蚕食》中对生存规律的质疑，《远方》中几代人寻找的过程，无不彰显出一个执着的艺术家坚守自我和捍卫尊严的坚定信念。
《远方》作为80后中唯一一部纯文学作品入选2006-2007年“中国网络文学节”长篇小说前十强，这也证明了他在小说创作上的非凡实力和潜质。
《李白来了》等诗歌在传统的韵味中植入口语、粗口和俚语，酣畅地表达了80后诗人的整体焦躁不安和困惑，集中体现了一个挣扎在物质时代的年轻诗人的抑郁不满和抗挣精神。
他积极参与社会慈善救助，受到社会各界的一致赞赏。
刘卫东刘卫东，网名周语，1983年生，第四届、第五届全国新概念作文大赛一等奖，《第五届全国新概念作文大赛获奖作品选》代表作者，出版有散文集《指尖流水》。
代表作：散文集《指尖流水》推荐理由：刘卫东的散文，一直在农村、土地、语言、思维、自然、精神等方面精益求精，文字暗香，意境深厚，气势磅礴，出神入化的象征，变化万端语言，有水的灵秀，有海的博大，有理由相信刘卫东很容易成为一代散文大师。
张悦然张悦然，1982年出生于山东济南，2001年毕业于山东省实验中学，后考入山东大学英语、法律双学位班，后留学新加坡。
其作《陶之陨》、《黑猫不睡》等作品在《萌芽》杂志发表后，在青少年文坛引起巨大反响， “新概念作家”最杰出的代表人物之一。
代表作：长篇小说《誓鸟》推荐理由：张悦然的《誓鸟》对自己来说可以算得上一部划时代的作品，在此之前，她是一个“偶像派玉女作家”，《誓鸟》是她的转型之作，其叙述的宏大，题材的广泛，都是她以前的作品中所没有的。
这部小说获得2006年小说排行榜也足以说明其创作实力的雄厚。
恭小兵恭小兵，男，汉族。
初中文化。
1982年10月9日出生，安徽黄山人。
中文界‘80后’概念倡导者之一。
5岁进小学，16岁进监狱，20岁触网。
04年8月在台湾出版繁体单行本《我曾深深爱过谁
》 04年9月出版青小说《云端以上，水面以下》，04年11月出版残酷青春小说《无处可逃》。
代表作：长篇小说《无处可逃》 中篇小说《恭小兵是我的好兄弟》推荐理由：恭小兵作为80后概念的提出者，他的创作和经历都可称为一个特异的存在。
他的小说的叙述语言散漫有度、快速而又准确、张扬而又隐忍，单刀直入式叙述结构舒缓有致，语言流畅富有节奏，言语幽默，大量运用有悖常理的表达方式。
它给我们的思考是：究竟怎样才算是成长
在80后这个群体中，很多人都自觉不自觉的把恭小兵当做老大。
李傻傻李傻傻，原名蒲荔子，生于1981年11月，隆回人。
2004年毕业于西北大学中文系，现供职于南方日报社，被称为“少年沈从文”。
在《芙蓉》《散文》《作品》等专业文学杂志发表大量作品，新浪、网易、天涯三大网站几乎同时推出过他的作品专题。
2004年3月，在一场关于谁是80后文学代表的大争论中，李傻傻被推向了前台，被推举为80后实力派五虎将之首。
代表作：长篇小说《红X》，短篇小说《雪地上的兔子》，诗歌《烟》推荐语：李傻傻是2004年迅速崛起的80后实力派作家，在《芙蓉》《散文》《作品》等专业文学杂志发表大量作品，新浪、网易、天涯三大网站几乎同时推出他的作品专题。
2004年3月，在一场关于谁是80后文学代表的大争论中，李傻傻被推向了前台，被推举为80后实力派五虎将之首。
由《羊城晚报》出炉的一份最新的80后作家人气排行榜上，李傻傻一举盖过韩寒和郭敬明，排到首位。
作为80后中较早成名的作家，他凭借自己的独特个性和实力赢得了诸多荣誉。
诗歌《烟》中那种痛苦而又揪心的愤恨，《红X》中的欲望纠结，以及《雪地上的兔子》中那种神秘的冰冷气氛，都是他独特的体验和感悟。
近两年他虽然有些沉寂，我们有理由相信他会有“出手”的一天。
小饭小饭，原名范继祖，笔名小饭，网名石普。
1982年4月出生上海。
毕业于华东师范大学哲学系。
曾经做过青春文学杂志《花火》主编和《萌芽》杂志编辑。
出版有《不羁的天空》《我的秃头老师》《毒药神童》《蚂蚁蚂蚁》等。
代表作：长篇小说《蚂蚁蚂蚁》推荐理由：小饭的经历是一个传统的文学青年的路子。
在写作上，他曾刻意模仿过王小波，之后又换了好几个偶像，如余华、苏童、残雪。
小饭曾经激烈地批评过以郭敬明为代表的“青春作家”，表示自己最大的心愿是能获得文学奖项，惟此，才能更正外界对“80年代后”作家只会写些没有深度的“青春文学”的成见。
邢荣勤邢荣勤，1984年出生于安徽庐江，2004年毕业于中国科技大学，理学学士。
毕业后弃理从文，从事报刊编辑工作，业余时间写作涂鸦。
著有杂文集《终结80后的幼稚病》。
代表作:杂文集《终结80后的幼稚病》推荐语：邢荣勤的杂文集《终结80后的幼稚病》宣示，“80后的一代”一直被贴着负面标签，但到今年年底，所有的“80后”都将成为成年人，“80后”即将成为社会的中流砥柱，会承担更多的社会责任，该书是对“80后”做一次正向的解读。
邢荣勤的杂文有着鲁迅的犀利、粱实秋的幽默、钱钟书的机智，深受读者的欢迎，被媒体称为“80后第一杂文作家”。
孙睿孙睿，1981年生于北京，毕业于北京工业大学。
主要作品有长篇小说《草样年华》《活不明白》《我是你儿子》，短篇小说集《朝三暮四》等。
代表作：长篇小说《草样年华》推荐理由：孙睿鲜活生动的文笔，幽默诙谐的文风，深得京味文学的精髓。
常常使人在怅然若失之余又忍俊不止。
作为一个北京孩子，他完全继承了京味作家幽默洒脱的文风，他的小说有着王朔式的幽默，却没有王朔的油滑；有着王小波式的睿智，却没有王小波的炫耀；有着石康式的不吝，却不像石康那样一味地颓靡。
春树春树，女，北京人，一九八三年出生，80后作家、朋克诗人。
已出版长篇小说《北京娃娃》、《长达半天的欢乐》、《2条命》；短篇集《抬头望见北斗星》、诗集《激情万丈》，主编《80后诗选》。
写真集：《她叫春树》。
文集《春树四年》。
代表作：长篇小说《北京娃娃》推荐理由：2004年2月获得过第五界网络金手指的网络文化先锋奖。
2004年2月成为美国《Time》的封面人物，美国人称她为“新激进份子”。
2004年6月成为《三联生活周刊》封面人物。
2004年8月年接受央视《面对面》节目采访，被认为是“一个有勇气、有斗志的人”。
2004年9月应邀前往挪威参加国际艺术节，并接受当地电影学院学生要求拍摄了个人纪录片。
2005年在挪威放映。
2005年获《每日新报》等十几家报纸所评“最具洞查力”作家奖。
《北京娃娃》的版权已卖至美国、英国，西班牙,荷兰，意大利，芬兰，挪威，日本，德国，以色列，香港，台湾等二十多个国家和地区。
在春树的作品中，我们可以看出她的一些得以宣泄的愤怒，以及这个时代的青少年们的迷惘和叛逆。
春树一直被国内外媒体追捧，成为一个无所畏惧的80后朋克作家。
尽管她的文学功底欠佳，甚至不及一般的80后作家，她成名的很多因素可以说在“文学”之外。
但仅从影响力这一点来看，她还是不容忽视的，她的勇气和不顾一切的直面现实的精神都为世人称道。
王小天王小天：男，1982年生，陕西人。
2003年毕业于中南大学选矿系，大型图书《我们，我们——80后的盛宴》策划人之一，主编作品有《1—6届新概念获奖作者作品集》、《第七届新概念获奖作者作品集》，现为《我们，我们》书系执行主编。
创作小说有长篇小说《我和妈妈》．历尽5年时间创作完成的长篇小说《樱桃》备受看好，得到了多名知名文学家，作家，评论家的肯定，被数家媒体推崇为陕西文学的最新代表人物。
代表作：长篇小说《樱桃》推荐理由：陕西作家断层的声音越来越大，评论界认为，王小天的出现，将打破这一说法。
被媒体称为新生代颇具实力的小说家的王小天， 有希望与陈忠实、贾平凹、路遥并称为“陕西四大家”。
姜银姜银,80后美女作家,毕业于北京鲁迅文学院作家班，做过编辑记者,曾为唐磊等不少唱片公司知名歌手当过经纪人，横跨娱乐圈和文坛。
2006年曾因“短信恐吓姜银”风波被媒体闹得沸沸扬扬,近期热传黄觉已和徐静蕾分手,恋上杨臣刚的绯闻女友姜银......，主要著作有长篇小说《寂寞烟花》《银色倾城》等。
代表作：长篇小说《寂寞烟花》推荐理由：姜银作为一个横跨娱乐圈和文坛两个圈子的美女作家，有着一般80后作家所没有的感受，或许，你会说没有看见她的什么作品，你甚至可以说她压根就不是一个作家。
而她的可爱和可贵之处就在于她自己的坦荡，她曾经很坦白很自然地说：“我不是作家”。
对于一个敢于秀出自己，敢于展示美的艺人，我们没必要做出太多的非议。
在她的种种事件的背后，我们可以看见一个美丽的奋斗不息的身影。
是处于无奈，还是处于必然。
她的行为告诉我们：只拥有天仙的美貌是不够的，上帝的恩赐只属于上帝，而你还得活出自己来。
远观远观，满族，1981年生，河北承德人，2004年开始有随笔，诗，小说作品收入20余种文学选本，获第三条道路八年诗歌奖。
著有诗集《美色》，随笔集《北方笔记》短篇小说集子《迅速集合》等。
2006年上榜80作家，被河北日报，新浪，凤凰网，承德晚报，承德广播电视报，腾讯，中国新闻网等60多家网站报道，多家报纸转载。
代表作：中长篇小说《血乳时代》《郝老屁》《又一次见到你》《梦飞瑶台那片红》推荐语 远观把乡土作品和先锋作品展现了出来，他的作品突破了传统的方式，一些先锋作品把人性的生活写得淋漓尽致，尽管许多人不太喜欢先锋性的小说，但是八零年后的先锋写作探索毕竟是有效的。
他的实力和锋芒会慢慢地露出来的。
他正在开创自己的写法，他正在突破文学的限制。
不用说他是河北80后作家里数一数二的了。
莫小邪莫小邪，原名马冬玲，1981年升于北京，80后著名诗人。
2002年冬开始写作，有小说，诗歌，杂文发表于《青年文学》《芙蓉》等杂志刊物。
2003年至今，多首诗歌入选《中国诗歌精选》，《中国新诗年鉴》。
2002年任“诗江湖”驻站诗人至今。
2003年在国内报刊书写专栏。
2004年在新浪开设情感作家专栏。
2005年在北京策划“让诗歌回归校园”独立诗歌节。
主要作品有诗集诗集《开往大腿的火车》，短篇小说《后海烟民》 《感情不在服务区》《火柴男女》等代表作：诗歌《两不相欠》，短篇小说《后海烟民》推荐理由：莫小邪的作品是那种你看了，好像看了又好像没有看过的感觉。
就像你看一本满是灰尘的书，却发现你看完后，却没有留下你自己的手指印，这就是莫小邪给你带来的一种奇怪的感觉。
我现在还不能比较完整说出他的小说要表达的意境，好像能触摸，能感受，但是无法说出来，语言相对于张悦然来说，宛如清茶和烈酒的，情淡的你一开始就预想是一场很普通的事，于是就是那样普通，你会沿着你想的得到肯定，看完一遍，你觉得好像没看懂，好像没有这么简单，再来，接着你的心开始有种痛，但是你不知道为什么痛。
第三次，你痛得很厉害，因为，莫小邪就是很邪地让你走入一场怪圈，心底有一种软肋狠狠地被她割了一下，没有任何伤痕，是内伤。
侯珏侯珏,原名侯建军，1984年生于广西三江。
主要作品有诗集《在水上》、《地球之诗》，小说《柏拉图的洞穴》等。
现为网络编辑，业余编剧。
代表作：短篇小说《柏拉图的洞穴》推荐语 侯珏的文章具有锋芒之处，虽然很少在期刊上看见他的小说，但是我们敢说侯珏的小说是广西文坛里不可小看的，凭借他的作品，即使期刊再压制，他的作品也是不错的，因为他的小说突破了传统，他敢于用柏拉图的哲学打击一切陈旧的文学俗套，他是一位很有实力的80后作家，一部《柏拉图的洞穴》的文学作品足以使他成名。
廖宇靖廖宇靖，80后作家。
四川省作家，著有《你的微笑》《黄土镇》等。
代表作：《你的微笑》《黄土镇》推荐语 1987年生于四川绵阳， 16岁出版了首部长篇小说《边缘》，之后陆续出版小说及文集多部，获奖无数。
已出版专著：《边缘》《零五印象》《单人床》，《你的微笑》即将出版）。
2006年，默默无闻的廖宇靖终于勇敢的站在世人面前，经过《绵阳广播电视报》《绵阳晚报》《四川法制报》《中学生》报道。
2007年，毫不夸张的讲是廖宇靖成了许多娱乐上的小主角，廖宇靖称是陈晓旭儿子的事件在一片唏嘘声中淡了下去。
但是我们读了廖宇靖的作品之后，觉得他的作品很厚重。
文采斐然。
张一一张一一，湖南人在北京。
未婚。
混迹于文化圈和娱乐圈。
写字和创意为生。
15岁出版散文集《望不到你容颜》。
尔后又敷衍出青春小说《不》。
《我不是人渣》和“中国第一部现身说法的炒作学”《一夜成名》等图书多部。
代表作：《不》《我不是人渣》推荐理由：有人认为张一一是炒作王，光屁股，追求名人，说这说那，其实在这个文学界，有时候大多数写文字的人都难以被挖掘，难道80作家还指望别人给一口水吗
张一一这么做有错吗
早年做过抢×手的他，给唐磊代写过长篇小说《丁香花》，也碰过无数次钉子。
他的自我炒作和标榜虽然不值得效仿，但也不至于全盘抹杀。
一个青年作家的成长历程往往是曲折的，他也必须得一直寻找自己的出口，否则他将注定被生活抛弃，甚至不能自理。
张一一的成名可以说是他自己思考和奋斗的结果，也是现今这个浮躁的时代，艺术家为实现自我的“突围表演”。
并且，他的小说也是具有一定的可读性和文学性的。
韩寒韩寒，1999年在第一届“新概念作文大赛”中，作为高一学生以《杯中窥人》获一等奖。
随后推出《三重门》《零下一度》《通稿2003》《长安乱》《就这么漂来漂去》 《一座城池》 《光荣日》等小说和散文集。
先为职业赛车手。
代表作：长篇小说《三重门》 中篇小说《小镇生活》 散文《杯中窥人》推荐理由：韩寒写在他博客上的个人公告是：“不参加研讨会，交流会，笔会，不签售，不讲座，不剪彩，不出席时尚聚会，不参加颁奖典礼，不参加演出，不参加电视专访，不写约稿，不写剧本，不演电视剧，不给别人写序。
”一个艺术家最难得最可贵的是个性的自由和独立的人格，这一点韩寒做到了，因为他有这个资格和实力去做。
作为80后真正意义上第一个出道的作家，韩寒的身上一直承载着太多的东西，赞赏、批判、妒忌等等。
光环笼罩下的他始终按照自己的意愿行事，在他的身上，我们看到了新一代青年的许多优秀品质，有这些还不够吗
《杯中窥人》中文笔的犀利，《小镇生活》的幽默和错位，《三重门》中机智的语言，一致于直到在现在他的《三重门》仍然是一部没人超越的青春小说。
长恨歌800字的赏析是什么?
《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇，作于元和元年（806），当时诗人正在盩厔县（今陕西周至）任县尉。
这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。
在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。
唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。
由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。
《长恨歌》就是歌“长恨”，“长恨”是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。
而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是通过他笔下诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去回味，去感受。
诗歌开卷第一句：“汉皇重色思倾国”，看来很寻常，好象故事原就应该从这里写起，不需要作者花什么心思似的，事实上这七个字含量极大，是全篇纲领，它既揭示了故事的悲剧因素，又唤起和统领着全诗。
紧接着，诗人用极其省俭的语言，叙述了安史之乱前，唐玄宗如何重色、求色，终于得到了“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃。
描写了杨贵妃的美貌、娇媚，进宫后因有色而得宠，不但自己“新承恩泽”，而且“姊妹弟兄皆列土”。
反复渲染唐玄宗得贵妃以后在宫中如何纵欲，如何行乐，如何终日沉湎于歌舞酒色之中。
所有这些，就酿成了安史之乱：“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”。
这一部分写出了“长恨”的内因，是悲剧故事的基础。
诗人通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子。
还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。
下面，诗人具体的描述了安史之乱发生后，皇帝兵马仓皇逃入西南的情景，特别是在这一动乱中唐玄宗和杨贵妃爱情的毁灭。
“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流”，写的就是他们在马嵬坡生离死别的一幕。
“六军不发”，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋女色，祸国殃民。
杨贵妃的死，在整个故事中，是一个关键性的情节，在这之后，他们的爱情才成为一场悲剧，接着，从“黄埃散漫风萧索”起至“魂魄不曾来入梦”，诗人抓住了人物精神世界里揪心的“恨”，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤，还都路上的追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休的种种感触。
缠绵悱恻的相思之情，使人觉得回肠荡气。
正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度，后面道士的到来，仙境的出现，便给人一种真实感，不以为纯粹是一种空中楼阁了。
从“临邛道士鸿都客”至诗的末尾，写道士帮助唐玄宗寻找杨贵妃。
诗人采用的是浪漫主义的手法，忽而上天，忽而入地，“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”。
后来，在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃，让她以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。
诗歌的末尾，用“开长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”结笔，点明题旨，回应开头，而且做到“清音有余”，给读者以联想、回味的余地。
《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。
全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。
“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，象是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨。
唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。
悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。
过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味，这首诗的讽喻意味就在这里。
那么，诗人又是如何表现“长恨”的呢
马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。
由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。
随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。
唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨；还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆；回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。
日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。
诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。
然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。
这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。
由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人。
《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。
诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境；时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。
唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思。
在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人伤心，大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。
这是透过美景来写哀情，使感情又深入一层。
行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。
还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。
叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。
回长安后，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。
白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心活动。
“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”。
从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。
这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。
及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。
从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。
现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。
如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。
诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。
作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。
古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。
《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑着读者呢
宛转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸住千百年来的读者，使他们受感染、被诱惑的力量。
