繁星春水某一节的读后感
1 第一节的读后感繁星闪烁着——深蓝的太空，何曾听见它们的对语
沉默中，微光里，它们深深的互相颂赞了。
对于一首诗来说，最重要的是一种意境吧，是诗里所潜藏的那种深邃，神秘和震撼灵魂的东西。
一旦用一种具体的语言去评论它，不管这种评论是多么的精辟和到位，它都不可能真正的展现出诗歌的魅力本身。
如果单问这首诗是什么意思的话，其实它本身也没什么意思，就是描绘夜晚的星空，那静默的，深邃的夜空，然后抒发了作者自己的赞美。
本身是非常简单的一首小诗，然而给人整体的感觉却是非常的美。
闪烁的繁星，深蓝的太空，这是一幅无比深邃的夜空，在这种深邃里，作者感受到了大自然最深沉，最博大的一种浩瀚。
在这伟大的大自然中，不由自主的让人感觉到对世界的一种敬畏。
然而这种自然的伟大却又如此的安静，甘于沉寂，不哗众取宠，只在那沉默中，微光里互相颂赞，安安静静的这样存在了几亿年。
那深藏的智慧的静谧，与人类的渺小而自满形成了鲜明的反差，这也正是大自然的伟大和可敬。
诗中充满了一种对自然的神秘，伟大，浩瀚的崇敬和赞美，也是一种人类精神最崇高，最理想的追求2 繁星春水中的通讯2 读后感我想作者写这篇通讯是为了拉进她自己与孩子们之间的关系。
作者使用开门见山的守法开头，大概是为了不让读者感到厌烦。
所以我就抱着“不感到厌烦”的心态开始读这篇通讯。
故事讲述的是在一天夜里，作者看到在地上的一只小鼠，便下意识的用书盖住了它，这时虎儿扑了过来把他叼走了。
那只老鼠是那么小而且不知世上险恶，它并没有跑，所以就被吃了。
而这一切都是因为作者的惊慌引起的，所以作者开始内疚、悔恨自己。
令我感到非同一般的是作者在记叙这不到一分钟的一小件事时竟用了四百多字，令人赞叹啊
全文字里行间流露出作者的忏悔之心，作者爱戴万物，更恨不爱戴万物的人，一件小事便能判断一个人的品德啊
孟子认为，仁爱之心人人都应该具备，它更是政治成功的保障。
仁爱的思想，对维系社会秩序，调节人际关系，至今仍有积极意义。
3 母亲啊
天上的风雨来了， 鸟儿躲到它的巢里； 心中的风雨来了， 我只躲到你的怀里。
对母爱与童真的歌颂。
冰心，这位中国现代文学史上第一位著名女作家，她一步入文坛，便以宣扬“爱的哲学”著称。
而母爱，就是“爱的哲学”的根本出发点。
她认为，母爱是孕育万物的源泉，是推动世界走向光明的根本动力。
在《繁星》《春水》中，她把母爱视为最崇高最美好的东西，反复加以歌颂：诗人以生动形象的比喻，把母爱之情传达出来，写得情真意切，感人肺腑。
这种母爱的颂歌，在《繁星》《春水》里占了相当大的比重。
可以说，正是对母爱的深情赞颂，奠定了这两部作品深沉细腻的感情基调。
与颂扬母爱紧密相连的，便是对童真、童趣、童心及一切新生事物的珍爱： 万千的天使， 要起来歌颂小孩子； 小孩子
他那细小的身躯里， 含着伟大的灵魂。
在诗人的眼里，充满纯真童趣的世界才是人间最美的世界。
我们都是自然的婴孩， 卧在宇宙的摇篮里。
冰心还将母爱、童真、自然融为一体： 造物者枣 倘若在永久的生命中， 只容有一次极乐的应许， 我要至诚地求着： “我在母亲怀里， 母亲在小舟里， 小舟在月明的大海里。
” 是对大自然的崇拜和赞颂。
在冰心看来，人类来自自然，归于自然，人与自然应该是和谐一致的这首诗把对母爱的歌颂、对童真的呼唤、对自然的咏叹完美地融合在一起，营造出一个至善至美的世界，感情诚挚深沉，语言清新典雅，给人以无穷的回味和启迪，是冰心小诗中最美的篇章之一。
对人生的思考和感悟。
我们称这部分诗为“哲理诗”。
这类诗简练而隽永： 墙角的花， 你孤芳自赏时， 天地便小了。
在艺术上，《繁星》《春水》兼采中国古典诗词和泰戈尔哲理小诗之长，善于捕捉刹那间的灵感，以三言两语抒写内心的感受和思考，形式短小而意味深长。
特别是在语言上，清新淡雅而又晶莹明丽，明白晓畅而又情韵悠长，具有独特的艺术魅力。
5母亲啊
撇开你的忧愁， 容我沉酣在你的怀里， 只有你是我灵魂的安顿。
小小的花， 也想抬起头来， 感谢春光的爱枣 然而深厚的恩慈， 反使她终于沉默。
母亲啊
你是那春光吗
冰心小诗中的母爱往往有双重内涵：一是母爱对诗人的浸润；二是诗人对母爱的深情颂赞。
这两首小诗对这双重内涵都有所体现。
它们抒发儿女对慈母的眷眷依恋之情，唱出了对慈母的爱的赞歌。
比喻新颖，语言清丽，感人至深。
6成功的花， 人们只惊慕她现时的明艳
然而当初她的芽儿， 浸透了奋斗的泪泉， 洒遍了牺牲的血雨。
这是一首哲理小诗。
诗人把人生事业的成功比喻为花，把成就事业的起步阶段比喻为花的“芽儿”，把奋斗的辛劳比喻为培养花的“泪泉”，把自我牺牲比喻为滋润花的“血雨”，生动贴切，发人深思。
对《繁星》《春水》，褒扬的声音很多，但也有人不以为然，比如当年梁实秋就说过： 我读冰心诗，最大的失望便是她完全袭受了女流作家之短，而几无女流作家之长。
我从《繁星》与《春水》里认识的冰心女士，是一位冰冷到零度以下的诗人。
繁星》《春水》这种体裁，在诗国里面，终归不能登大雅之堂的。
这样也许是最容易做的，把捉到一个似是而非的诗意，选几个美丽的字句调度一番，便成一首，旬积月聚的便成一集。
这是一种最易偷懒的诗体，一种最不该流为风尚的诗体。
《
两篇 毕淑敏 或 张晓风 的散文的读后感 500字左右
读了毕淑敏的散文，感慨颇深。
她的散文是澄清的，健康的，布满活力的。
她的素材全部取于平凡人的糊口，并没有太多华丽的词藻润饰，也没有令人一读就感到新鲜的选材，但她却把最普通的布衣糊口，便成了如孔雀开屏一样的辉煌的糊口美景。
她总能捉住人在糊口中发现不到的镜头，她总能洞穿人的心理，写出人人心中有，笔下无的画面，令人布满遥想与佩服。
读完以后，感到自己的文学境界也加深了良多，对文学创作有了更深的熟悉的理解. 记得读过毕老师《混入北图》，这篇文章把毕淑敏的母爱与她对儿子的教导更是体现得淋漓尽致，实在毕淑敏不仅是一位闻名的作家，她同样是一位慈爱而又可爱的母亲。
在那时，北京藏书楼是最大的藏书楼，哪里有各种各样不同种类的图书，但那里却有划定：只对成年人开放。
不知是不是遗传了毕淑敏，她的儿子从酷爱看书，对文学布满了好奇心与求知欲。
当他长到十几岁已经是个小伙子的时候，毕淑敏在他苦苦的要求下，不得不带儿子“混入”北图，知足孩子向博览全书的愿望。
本文主要讲述了毕淑敏到儿子进入北图的过程和看书的过程。
其中详写的是进入的过程。
在过程中，运用了心理描写和生动的动作描写，表现了母子二人害怕被识破的心情，但儿子也急切想去看书的复杂心情。
在好不轻易进去后，儿子恨不得把全馆的书都看一遍，所以，他直到闭馆才依依不舍的离开。
所谓，心有多大，世界就有多大。
在毕淑敏的这篇文章中，充分的体现了儿子对读书的渴想，甚至把博览全书为理想。
的确，在我们少年时代的是官(时光)是很宝贵的，我们在学习上，不因两耳不闻窗外事，同心用心只读圣贤书，而是多多去闯闯，在丰硕的经历和阅历下，就能够让你体会到世界是包罗万象的。
在青春时，何不去拓展自己的领域，为梦想努力，像毕淑敏的儿子一样，有志气：“长大一定要光明正大的从正门走进北图，由于那是贵宾的通道!” 还读过一篇《风不能把阳光打败》这篇文章围绕这“但是”一词展开了描述。
在我们的糊口中，常常会说用“但是”这个连词，比方说：你这次的考试成绩不错，但是——强中自有强中手;这女孩身材不错，但是——皮肤黑了些，等等。
不知“但是”这个词刚发明的时候，它向谁?在后来的长期使用中，堆积了多少褒词，“但是”一出，记住的老是贬意，没来得及喘口匀气，“但是”就不由分说把你推下了谷底。
一位心理学家主张大家废弃“但是”，改用“同时”。
好比我们形容天色的时候，说：今天的太阳很好，但是风很大。
现在是：“今天的太阳很好，同时风很大。
” 看这两句话的时候，似乎没有多大差别。
你不要急，轻声地多念几遍，那分量和语气的韵味，就体会出来了。
“但是”风很大——会把人的留意力凝固在不利的因素上。
觉着太阳好就是值得兴奋的事情，风大才是枢纽。
借助了“但是”的威力，“风把阳光打败”;“同时”风很大——它更中性和客观，中庸之道，合理而平整，一词背后，潜藏着的是如何看待世界和自身的目光。
鲜花和绿色，一并存在。
我们的视线降落在哪里?都会把眼光会萃在鲜花上，“但是”，是一副偏光镜，让我们聚焦在叶子上，把它的影子放得浓黑硕大，“同时”，是一个透明的水晶球，均衡地透视整体。
既看见漂亮的绿色，也看见无数摇曳的鲜花。
尝试着用“同时”代替“但是”。
时间长了，你会发现自己多了勇气，由于情绪得到保养和庇护。
你会发现拥有了宽容和慈悲，由于更细致地发现了他人的优异。
…… 用不同的观念，可以使我们的糊口布满阳光，使我们每时每刻都在快乐中渡过。
总之，毕淑敏以一个女性作家特有的敏感，在散文中表达了她对人生的感悟，阐述了她的人生观、女性观。
表现出真、善、美的执着追乞降对生命的打动、对人生的追求。
她的创作风格是笔触细腻有味，抒怀感人，文章洋溢哲理，行文幽默，情节跌宕放诞放诞起伏。
从平凡小事中表现深刻的糊口哲理。
令人思考-----
读《绘心》读后感 200字
在金化以西三九一高地的反击战中，出现了一位为着胜利、保全整体而牺牲自己的伟大战士邱少云。
十月十一日，邱少云和他的战友奉命到 离敌人阵地很近的地方去潜伏，等到第二天傍晚发起战斗，以便突然地去消灭敌人。
他们潜伏的地方是在敌人盘踞着的三九一高地的山坡上，又没有荫蔽身体的地形和树木。
昨天，从这里飞起一只野鸡，还惹得敌人打了半天枪炮呢
现在要他们在这样一个地方荫蔽二十多个钟头，不让敌人发现，这是极不容易的事情。
在战士们出发以前，部队首长特地对他们讲：你们这次去潜伏，要靠巧妙的伪装，要靠沉着，更重要的是要遵守潜伏纪律。
那怕有人被敌人子弹打中了，也不能暴露目标。
战士们同声回答说：请首长放心，为了祖国，为了胜利，为了中朝人民，在任何情况下也要潜伏好，完成战斗任务。
天黑以后，战士们秘密地摸到了潜伏地。
他们三个一组，四个一组的分散开来，潜藏在茅草中。
每个人从头到脚都插上了野草，伪装得像山坡上的草一样，凉风吹过，人身上的草和地上的草一同摆动，显不出一点儿痕迹。
他们还可以清楚地看到从地堡枪眼里伸出来的敌人机枪筒和了望孔缩头缩脑向外张望的面孔，有时，敌人讲话的声音也能清楚地听到。
时间一分一秒地过去。
到第二天十一点钟的时候，敌人盲目发射的一颗燃烧弹突然落在邱少云身边，并且烧着了他身上的野草。
这时，他要站起来是完全可以扑灭身上的火苗的。
但是，邱少云深切的懂得，要是这样做，就会被山顶上的敌人发觉，潜伏在这里的几十位战友就有被消灭的危险，原定的战斗计划也就不能完成。
我军阵地上的指挥员看到潜伏地冒起了烟火，连忙命令炮兵向敌人轰击，扰乱敌人的注意力。
这时候，邱少云还是没有爬起来扑灭自己身上的火焰。
火焰已经延烧到了他的头上。
在这个生死关头，邱少云紧握着压满子弹的冲锋枪，看看前面不远的敌人，很想冲上去和敌人拚了，但是他没有这样做。
烈火继续在燃烧着，烧烂了邱少云的皮肤。
邱少云忍受着难以想像的肉体痛苦，咬着牙，把两手深深地插入泥土。
然后猛地抬起头来，用微弱的声音向离他最近的战友李士虎说：胜利是我们的，但是我不能完成爆破任务了，这个任务交给你去完成吧
说完，他又痛苦地把被烈火烧着的身体更紧地贴到地上，一直到牺牲时，也没动一下。
烈火烧了二十多分钟，直到邱少云牺牲后，烈火才熄灭了。
我们的英雄--邱少云就是这样地以超人的意志力，为祖国、为整体、为胜利而忍受了肉体的苦痛，以至到最后献出自己的宝贵生命。
潜伏在这一片草丛里的几十位战士，都亲眼看到了这件事情的经过。
烈火烧在邱少云身上，就像烧在他们的心上。
他们被邱少云的伟大精神感动得流出了热泪。
但是他们也和邱少云一样，为了不暴露目标，也不能够去救援自己的战友。
他们忍受着心灵上的痛苦，等待着战斗时刻的到来。
和邱少云相距三公尺远的李士虎脸上也被烈火烧起了血泡，只是他在来时因过河把全身棉衣湿透了，身上才没有被烈火烧着。
当烈火燃烧着邱少云的时候，他一直眼睁睁地看着他，看到了邱少云的头发烧着了，棉衣烧着了，他听到邱少云的皮肤被烈火烧得嗤嗤地发响，他闻到了邱少云的身体被烧成枯焦的气味，他眼睛里冒着火星，急得咬破了嘴唇，几次本能地想爬起来去扑灭战友身上的火，但是他和邱少云一样，和潜伏在那里所有的战友们一样--想到了整体，想到整个战斗的胜利。
于是，他忍受着内心的痛苦，焦急地期待着复仇的信号。
邱少云是伟大的战士。
而邱少云的战友，也不愧为我们祖国值得骄傲和自豪的子弟。
他们深深地领会了、并且在最最艰危的情况下执行了军事上的信条--光荣地牺牲个体、争取整个战斗的胜利。
勇士们盼望的时刻终于来到了。
敌人的地堡被我军暴雨般的炮弹炸得粉碎。
突击队的战士们从草从里发起了攻击。
李士虎飞快地跑到烈士邱少云身旁，用大衣盖住他的遗体，然后抱起烈士遗留下来的冲锋枪和爆破筒，高喊着为邱少云烈士复仇啊
他箭一般地冲过两道敌人的铁丝网，把爆破筒塞到敌人一个地堡枪眼里，在一声巨响中，敌人和它的地堡一同消灭了。
接着，满山响着为邱少云烈士报仇的声音，满山是爆炸敌人地堡的闪闪火光，满山是杀敌的枪声。
不到十五分钟，勇士们占领了敌军阵地，取得了歼灭李伪军一个加强连的胜利。
从中节选缩写吧!
红岩小说 主要内容和感受
活着》读书笔记 在读这本《活着》之前，我简单读过余华的《许三观卖血记》，说真的，我不喜欢余华这个人的文章，在我看来他的文章太过鄙俗，就算这些文章是在真实反应社会的某种黑暗面，但我还是更倾向于鲁迅的批判和马克.吐温的戏谑。
《活着》这本书是余华为了教会我们，人要好好活着这个道理，他说：“……《活着》讲述了眼泪的丰富和宽广；讲述了绝望的不存在；讲述了人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
”我必须承认这句话很经典，但我的想法和余华的完全背道而驰。
我完全不认为父母给了我生命就是让我一味地活着，像行尸走肉一样活着有什么意思
这客气地说，余华是个过度珍惜生命的人，也就是贪生怕死的人。
当然我不是在说生命是不值得珍惜的。
同样一条生命，他可以在死亡的洗礼中把生命的意义升华到极致，也可以把生命尽可能地延长，最后神不知鬼不觉地消失在尽头。
相对于后者，我更倾向于前者的毫不畏惧，和死亡的绚烂。
我不是为了活着本身而活着，而是为了我的灵魂而选择活着或死亡。
只是为了活着而违背了灵魂的本意，这是令我发指的。
就像浮士德把自己的灵魂出卖给了恶魔，从那时开始浮士德就已经死了，纵使他出卖灵魂是为了换取知识和青春，他也已经亲手把自己扼死了。
有人说，生命是流星，一瞬即逝。
但我却可以用死亡的火焰把我的生命变为烟火，变为昙花，纵使只有那一瞬的美丽，因为灵魂轰轰烈烈的演绎，我把那刻骨铭心的美变为永恒，留在人间。
烟花给了天空一个最唯美的微笑，然后为这微笑而被撕碎开去。
我就是在追求这样残破的美，但我也很清楚，这个世界上像我一样可以为了灵魂而舍弃一切的人是少数。
在普通人的眼中，灵魂不过是人死前后体重0.000046克的差异，从而将灵魂的重量定义为46微克。
然而灵魂到底存不存在，人从哪里来，又该往何处去，天堂是否真的向人类敞开，通往天国的阶梯到底在哪里
之所以这些成为人类千年的难题，只是因为时间有多少灵魂想要被拯救，想要得到救赎，从而人性中的善与恶，一切的一切，全部纠缠在这46微克中，被沉重的锁链羁绊，浑浊了再沉淀，沉淀完再浑浊，不断地周而复始，永恒地循环着。
肉体只不过是禁锢灵魂的东西，而生命可以把灵魂在现实中具体化，只不过是联系灵魂和现实的媒介罢了。
所以，与其说是单纯为了活着而活着，不如说我市为了完成我的灵魂在世间存在的意义而活着。
“彼岸花，开彼岸。
”也许留下的只有曼珠沙华猩红妖艳的花，与甜腻的花香，在彼岸见证这最后的结局。
——《守望的距离》周国平 1，人们的生命是短暂的，但这短暂的生命有时过于拥挤的。
我从中的感悟；是啊
人的生命是短暂的，但是每一天都会过于拥挤。
就像这学期我在雅园里度过的每一天一样，每一天我都觉得似乎特别漫长，在经历了单元考试，半期考试，期末考试甚至是马上又要开学了。
到现在我回想起去年开学的时候。
似乎一切的一切就像是昨天才发生的事情。
而95个小时后我又将坐在雅园的学术厅里开始下半学年的工作。
2，哲学给人带来的不仅只是快乐，更有痛苦。
我从中的感悟；我们学习哲学为了是更好的把哲学的理念运用到生活当中，从而使我们的生活更加快乐幸福和充实。
而在柏拉图的哲学理想当中，哲学王既无恒产，又无妻室，全身心的沉浸在哲理的探究中。
我认为，我作为一名教师，我的职责是让我的学生幸福快乐的度过每一天。
所以奉献，责任，谦让成了我的职业本能。
而万事不可过头。
像第欧根尼，他不要居室，学动物睡在街头，从地上捡起食物。
。
。
我认为只要哲学在你心中即可，就像中国的一句古话。
心中有佛便是信佛。
怪不得苏格拉底说；“我从你外衣里的破洞可以看穿你的虚荣心”。
在世界上每一件事情都有它的矛与盾。
都有两面性。
所以每一个人都必须把握好度，否则可能好事变坏事。
3，我曾经嘲笑廉价的人情味，如今，连人情味也变得昂贵而罕见了。
试问，不花钱你可能买到一个微笑，一句问候，一丁点儿恻隐之心
我从中的感悟；也许作为一名教师，就像校长说的那样。
我们的学生以后一定会比我们优秀，这是必然的
在今天我终于明白了这个道理，他们的成长离不开每一位雅园老师的谆谆教导，在雅园的六年每一位老师都会真诚的去关爱他每一个学生，一个微笑，一个鼓励。
都会给孩子们增加无穷的自信
让他们成长，让他们在每天在雅园的天堂里自由的飞翔
也许在当今的社会上，相互关心相互帮助，就像作者所说的那样如今，连人情味也变得昂贵而罕见了。
但是在雅园你会发现每一个团队，每一个班级，甚至是每一名孩子都会做到这一切。
作为老师我们懂得关爱，懂得奉献
更懂得去珍惜
4，对于宇宙，我微不足道；可是对于我自己，我就是一切。
我从中的感悟；全世界有近70亿人，她们来自世界上的各个地方，说着各种语言，在饮食，文化，宗教。
都有很多的不同，但是只有一点我们是相同的，那就是我们都是人，都是社会人，都是这个地球的人，在我看来每一个人都是世界整体的一部分。
但是我们把个人放在这70亿里面我们简直就太渺小了。
甚至可以忽略不计。
对于世界，对于生活我们不奢望能够凭借着我们个人的力量去改变他，当然，我们不可能去改变世界。
也不要去妄想改变什么。
但是我们可以改变我们自己，我们有足够的能力去改变我们自己。
比如；在工作上；确定目标；脚踏实地的去做好每一件事情，从中获得经验。
慢慢地使自己的能力有了提高。
就像哲学里面讲得一样，人的前进都是波浪式的。
意思就是每一个人走在这条路上都会经历很多坎坎坷坷。
但是只要你战胜了困难你一定会继续前进。
而哲学里面把他称作螺旋式上升。
当你成功时。
你就会发现你站的更高了，甚至是脱胎换骨的变化。
在哲学里这叫做量变到质变。
一本好书不在于你只读完一遍，而这本《守望的距离》我还会上反复的阅读。
反复的去体会和感悟。
我相信在以后的阅读中我还会收获更多的智慧
读《命运》有感 前阵子在书城买了本书，叫《滴水藏海》，里边有300个经典的哲理故事。
现在我来品味一篇小故事，叫《命运》。
《命运》讲的是连个孩子的命运，一个被高僧占卜为“状元”，另一个为“乞丐”。
二十年后，当初的“状元”成了乞丐，而“乞丐”却成了“状元”。
上帝说：“我赋予每个人的天分之占他命运的三分之一，其余的在于他如何去把握。
” 看了这段话，我很受触动。
把握，把握命运，多简单的字眼，可是又有多少人真正把握住了自己的命运呢
不必埋怨自己的天分，更不必埋怨自己的命运，因为命运掌握在自己的手中，你随时都可以改变它的
只要你愿意 读《永别了武器》有感 一个告别了武器的人,不是敌人的俘虏,就是爱的俘虏.我不是不善于自我保护,实在是一个放弃自我保护的人.就如同生命的数据库,已经不需要进入的密码,随时都可以打开全部程序,可以读出全部的文件.我说的俘虏,就是这个意义上的俘虏.当我把自我放到阳光下的时侯,我明白从此不能有所伪装,隐蔽的日子一想起就令人不安.当我意识到抗拒的无奈,有多少时间无可挽回,有多少记忆渐渐从内心淡出.说到底,俘虏就是一个不能抵挡伤害的人,就是要有足够的勇气放弃希望,必须承受生存的全部压力.本来,在属于个人的空间,可以沉浸于独自的幻想,可以从尘埃里开出虚拟的花朵.而一个放弃自我保护的人是连欺骗自己都不能,只有不断地净化内心世界. 《哈姆雷特》读后感 莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作.这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别,讲的还是丹麦王子为父报仇的故事,其中充满了血腥暴力和死亡.正如 剧中人霍拉旭所说: 你们可以听到奸淫残杀,反常修理的行为,冥冥中的判决,意外的屠戮,借手杀人的狡计,以及陷入自害的结局. 曲折选宕的情节,紧紧围绕着复仇 而展开.哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内,是来参加他父亲的葬礼的,使他不能接受的是,他未赶上父亲的葬礼,却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼,这已使哈姆莱特疑窦在心,加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见,亡魂哀诉,这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为,并要他为父报仇.至此,他开始了艰难的复仇历程,与克劳迪斯展开了你死我活的较量.最终,向克劳迪斯发出了复仇之剑. 《基督山伯爵》读后感 爱也彻底,恨也彻底.报恩也彻底,复仇也彻底.这就是在我读完《基督山复仇记》后最大的感受.中国有句俗语叫做君子报仇,十年不晚,报仇也是需要养精蓄锐的,并不是凭着一时的心绪就可轻举妄动的.而基督山伯爵,则是最具体的用自己的行动阐释了这句俗语的.在经历十四年的地牢生涯后,他的人生要义就是找寻曾经的亲人,曾经的恩人和曾经的仇人.在确认了所要寻找的人以后,他并没有如我们在武侠小说里所见的那样,于恩人抱拳云赴汤蹈火,再所不惜,于仇人一剑刺死.他选择了他自己的方式.对曾经有恩于自己的船主一家,他竭其所能,默默地支持着,以各种各样的方式,却从来不让他们知道其实自己就是为了报恩而来.如果说他的报恩令人感动,那他的复仇则是如此的淋漓尽致,在我们也有几度的叫好后不免有点心惊. 《释梦》读后感 弗洛伊德(1856--l939)是奥地利著名的精神病学家,精神分析学派的创始人.他的著作横跨半个世纪,对文学,哲学,神学,伦理学,美学,政治科学,社会学和大众心理产生了广泛而深入的影响,如果以影响的范围作为衡量伟大的标准,那么弗洛伊德无疑是最伟大的心理学家.弗洛伊德发动了人类思想史上又一次哥白尼式革命,他指出人类的无意识是无法被意识所控制,人类的潜意识中蕴含了巨大的心理内容,他以最理性的声音诉说了人类的无理性.《释梦》是弗洛伊德支柱性的学术著作.通过对梦的研究极大地拓展了人类对自身的探究的幅度,对我们的生活产生了深远的影响. 《红与黑》读后感 作家笔下展现的,首先是整个法兰西社会的一个典型的窗口——小小的维里埃尔城的政治格局.贵族出生的德瑞那市长是复辟王朝在这里的最高代表,把维护复辟政权,防止资产阶级自由党人在政治上得势视为天职.贫民收容所所长瓦尔诺原是小市民,由于投靠天主教会的秘密组织圣会而获得现在的肥差,从而把自己同复辟政权栓在一起.副本堂神父玛斯隆是教会派来的间谍,一切人的言行皆在他的监视之下,在这王座与祭坛互相支撑的时代,是个炙手可热的人.这三个人构成的三头政治,反映了复辟势力在维里埃尔城独揽大权的局面.而他们的对立面,是为数甚重,拥有巨大经济实力的咄咄逼人的资产阶级自由党人.司汤达一方面向人们描述了保王党人的横行霸道,一方面又让人们得出这样的结论:握有经济实力的资产阶级,在政治上也定将是最后的胜者.《红与黑》成书于一八三零年七月革命以前,司汤达竟像是洞悉了历史运动的这一必然趋向. 一只狗，一生情 ——读《再见了，可鲁》有感 (361021)集美中学高二7班 李晓惠\\\/发表于中学生语文(有节选) 在我很小的时候，我就喜欢上了小猫、小狗，并不仅仅因为它们的可爱与单纯。
日本有个作家叫石黑谦吾，他说，他的生命中出现过很多只狗，它们仿佛是与他宿命相 连的，他从狗身上得到了巨大的安慰和鼓励，因此，他写了《再见了，可鲁》这本书。
当我拿到这本书的时候，马上就被它的封面所吸引，上面是一只趴着的拉布拉多犬，深 黑色的背景。
那样的眼神，那样的姿态，是那样的熟悉。
我情不自禁地，轻轻地把手搭在它的鼻子上， 刹时，似乎激起了心中的某个回忆。
手心有种异样的感觉，仿佛真的有温温的，湿湿的呼吸， 温暖了我的手。
那眼睛在跟我诉说着它的一生。
可鲁是一只纯正的拉布拉多犬，也许本应该很平常的成为一只平凡的宠物，但是，它却 是一只导盲犬。
直到看了这本书，我才知道，导盲犬是一种多么了不起的动物。
它会帮助主人上下车，引着主人走安全的道路，遇到路口会停下，遇到障碍物会避开， 当红灯亮的时停—下脚步……可以想象，盲人对导盲犬会有多大的依赖，而导盲犬的这些行为 都仅仅因为它们对人的爱。
可鲁是日本的一只导盲犬，退役后由一对姓仁井的夫妇收养。
那时可鲁已经是一只虚弱 的老狗了。
书里面说到，可鲁已经快不行了，也许是肺部受到压迫而感到呼吸困难，它频频 示意要翻身，但是最终，它连发出示意的力气都没有了。
“仁井先生不停地抚摩着它的头， 仁井太太摩挲着它的背部，用平静的口吻对它说：‘小可，谢谢你，你不需要再那么努力了， 可以了，你就慢慢休息吧，到了天国以后，要准确地报出自己的名字‘仁井可鲁’噢!”刚 说完，可鲁就停止了呼吸。
看到这里，我难过的哽咽，最终还是哭了，为了这可爱生命的陨 落，为了一个我认为无比高尚的生灵。
佛斯特说过：“在这个自私的世界上，一个人惟一不自私的朋友，惟一不抛弃他的朋友， 惟一不忘恩负义的朋友，就是他的狗。
”可谓“一只狗，一生情”。
狗把人类看成自己的神，即使人们不停的辜负它们，背叛它们，伤害它们，但它们却永 远是人类最忠诚的伙伴，毫无怨言的陪伴着我们的孤独。
它们忠诚勤劳，但求付出不求回报。
在某些世俗的人身上，这些品德已经逐渐消失殆尽 了，狗性中深具超凡的神性，而人性中却潜藏着可耻的兽性。
这个社会越来越世俗，越来越淡漠，人与人心灵之间的隔阂越来越大，试问，此时还有 谁在保持着不变的忠诚呢?还有谁让你唤之则来，呼之则去，不计较你的粗鲁和无理的对待， 并无休止的迁就你呢? 从此，我告诉自己要更爱狗，也希望能告诉别人，请爱你们的狗。
作文点评： 文章从狗讲到人，从书讲到自己，又从自己写到他人，都起源与自己喜爱狗的个性；文 章从事写到理，从国外到国内有回到世界，都透漏出一种情、一种人文关怀。
“文似看山不 喜平”，李晓惠同学的文章就有这一优点，值得同学借鉴。
《 名人传》读书笔记 《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。
在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。
第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢
为什么正常人做不到的事，他却能做到呢
这引起了我的深思。
我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难，他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。
而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。
虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀.早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是:“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢
在一个物质生活极度丰富而精神生活 相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更 多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
在《米开朗琪罗传》的 结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。
但一年一度 他们应上去顶礼。
在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。
在那里，他们将感到更迫近永恒。
以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。
对于我们的时代，这实才是真言。
《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。
贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛 苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代千变万化，充满机 遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。
我们要的是一夜成名。
浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花 一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
.《简爱》被万众所热爱的，大约是其作者的自尊与平凡??或者说，是夏洛特的自尊与平凡。
那是一个灵魂炽热而外表简单的女子。
这一形象无疑是不朽的经典。
可是与其夫罗切斯特一样，这个形象始终在用一种类似于自傲的口吻言论??他们对于他人的鄙薄，多多少少，曾经使我快慰，现在却令我不安。
夏洛特托身于简爱， 这是我所知道的。
但我所感觉到的是：她对于高层贵族的鄙薄与一种近乎敌视的态度，有些刻意了。
反过来说，我从中读到了自卑的情绪。
简爱是个敏感而容易受伤的女子。
开头用了太长的篇幅来叙述她幼时的情景。
但是我感觉到的是，在叙述简爱这个人物时，夏洛特不曾将自己离开这个躯壳，所以她也没有用全知角度叙述。
如此一来，她所描述的差不多可以认定是她的意见。
那么，我在简爱中，看到的是某种情绪化的自卑，而后是近乎于传奇的爱情??惟其传奇性，昭示了某种不真实与幻想性??和最后一个几乎有点硬凑的结尾。
她遇到了JOHN RIVERS。
虽然前头有笔，但还不是那么自然。
夏洛特对于简爱的处理，开头非常真实，中间段非常精彩，但是隐伏着不安，到了结尾，则几乎归于俗套??一个我料到的俗套。
最后无疑是皆大欢喜，带一点感伤。
她的铺垫和衔接很完美，几感觉不到瑕疵。
但是我隐约间感到的是，这是一个人间女子编造的故事。
它已经缺少了令我战栗的小说结构??更多的时候，我读到了简爱离开山庄，就没再读下去。
如果我是夏洛特，或许我就会在那里结束。
因为之后的一切，在我看来，比之于前，是很拙劣的。
求《绘心》读后感 500字，急急急急急急急急急> ....<
《迷舟》是格非的代表作。
格非善于在平实冷静的叙述中剔发命运变幻莫测的微妙精义，使写实的笔触也平添了神秘的恐怖气势。
“迷舟”这标题便是人生不可知的主题象征。
大战在即，两军对峙。
萧旅长为不祥的预感所缠绕。
他原以为灾难将来自恶战，却哪知道阴错阳差中的偶然艳遇竟在冥冥中引导他走向了毁灭——他本是为恋人而去的榆关，却在鬼使神差中与上司的猜疑偶然契合，从而被当作奸细处决……人生如迷舟。
一切的偶然、一切微不足道的琐事乍看起来都平平常常：萧当年在榆关的初恋、后来又投入孙传芳部队中，……可随着命运之神的编织，一切琐事都织成了一张致人死命的网
一切都太巧了：萧为什么偏偏在大战前与杏重逢
萧的对手为什么正好是他的哥哥
一切似乎都纯属偶然。
但一切又不能不使人联想到是某种神秘力量在编排着人的命运。
至于马三大婶是如何进入军事重地、又是如何知道萧与杏的隐秘恋情的
这谜团始终没有解开。
作家留下的“空白”又足以引发读者的想象：当故事的结局把萧的迷舟引入深渊时，再回首这个细节，便不由使人对马三大婶、甚至杏的真实身份产生不难理解的怀疑——萧的艳遇是否是一个预先精心设置的圈套
还有一个“空白”：萧追随杏去了榆关，那一夜除了爱的抚慰，还发生了别的什么事情没有
萧对自己部队的忠诚是无可怀疑的，但这并不能保证他无意中泄露军机、铸成大错呀……这样的“空白”设置是新潮小说家们的拿手好戏。
显然，生活中永远充满着许多是难解之谜、许多无法填充、至多只能猜测的“空白”。
新潮小说家有意放弃“全知”的叙述角度，而通过设置“空白”还原生活的神秘面目，同时也为激发读者的想象力、思考力提供了广阔的天地。
《迷舟》是一部情节起伏、扣人心弦的故事。
这又是它异于马原等人的“现代派”小说的特色所在。
格非本人也写过标准的、寓意晦涩、叙述风格扑朔迷离的“现代派”作品（如有名的《褐色鸟群》便是典型的博尔赫斯式的“智慧小说”），但他更擅长写的，还是《迷舟》这样的作品——在写实的风格中通过设置“空白”、通过写人的预感与悲剧的巧合、写偶然中突发的一系列误会改变人的命运、写人心的变幻莫测揭示命运的神秘，进而表达作者对神秘人生的感悟，《大年》、《风琴》、《青黄》、《敌人》等篇都是从这个路子走过来的。
这样，格非便似乎具有了双重的身分：既是个写买功力深厚的小说家（他在塑造人物、经营氛围、描摹景物方面毫不逊色于一些优秀的写实小说家）、善于吸引读者的讲故事者，又是个善于超越写实层面、故事层面而升华到对人的命运进行深沉思考的“现代派”。
他善于运用隐喻、暗示传神描绘人物感觉的笔法和不动声色、滤去主观情感的叙述风格，也显然得益于“现代派”。
这样，评论家们在议论格非时，常常既把他归入“现代派”又把他列入“新写实”的阵营，也就是都说得过去的了。
空缺结构是指在“类后现代叙事”文本中事件的发展史往往由于人为作用造成某个链条的缺失，从而使整个事件的统一性被瓦解，历史就这样变得不可靠起来。
格非的许多作品都为我们展示了这样一种特殊的空缺结构。
以《迷舟》为例，在这部精心打造的短篇里，格非是以战争与爱情的双线来营造其小说结构的，但无论我们从哪能一个角度去看，这个故事的结构总是不完整的。
而究其原因就在于小说总是在最关键的地方给读者留下了空缺。
“萧旅长去榆关”无论从战争线索还是爱情线索上都对整个故事的展开起到了至关重要的作用，然而它被省略了。
萧去榆关是去看望“杏”还是去传递情报，警卫员并没有考虑是哪种可能就武断地以六发子弹打死了萧作为对空缺的填充，正是他的这种行为使这个空缺永远被悬置起来而无法弥合。
在这里，对空缺的填充与解释是无效的，无论是萧的爱情填充方式，还是警卫员六发子弹的枪杀填充方式，都造成了整个故事的不完整。
然而，结构上的空缺对读者的诱惑又是巨大的，我们完全在阅读时对此空缺进行再度随意的填充。
