毛姆的<刀锋>读后感
毛姆的《刀锋》读后感：超脱的拉里寄托着毛姆对第一次世界大战的深刻思考。
在毛姆晚年的心灵告白中，我们看到毛姆觉得战争不只是冷酷，而是一种对欺骗的提示：它打碎了“人们曾经以为是真实的一切”。
使人们“从梦幻中醒来，开始反思到底真与假、善与恶之间有没有距离”。
同时，毛姆也认为，战争是人类自我中心过于膨胀的结果。
规避战争的方法，除去种种现实因素，在心灵之中首先是摈弃以自我为中心的强烈观念和意识，而应该达到“无我”的境界，在精神与字宙的和谐相融、交流无阻中体味生命的无限。
毛姆以拉里这个不朽的文学形象，表达了对人之本质的认识：心灵中存在无数的欲念，是欲念构成了人们实践的动力。
而拯救人，首先需还心灵以平静。
《刀锋》实际上以一种现实主义的面貌，表达了与表现主义相似的人生荒谬本质论。
尽管毛姆并没有采用直接走入内心、诉诸神秘直觉的方法。
《刀锋》在小说内涵上采用的是一种反讽，是让意义在自我矛盾的相会中被抵消摧毁。
拉里与伊莎贝尔的爱情走到绝路，许多人认为是偶然事件的结果，事实上是无法挽回的必然事件，用社会学中的价值冲突理论可以做出合理的解读。
价值冲突论认为社会并不是整合，而是存在着不同利益群体，这些不同的利益群体各自持有自己的价值观念，不同的价值观念导致社会冲突。
拉里与伊莎贝尔的分手，实质上揭示了美国新兴的资本主义价值观念对欧洲古老文明的巨大冲击。
随着美国的日渐强大及第一次世界大战对欧洲各国的削弱，美国代表着急功近利，物质追求的价值观念成为资本主义社会中的主流社会观念，对欧洲一直持有的文明优越感几乎是颠彼性的冲击。
拉里如果生活在半个世纪前的欧洲社会，他都只是欧洲古老文明中极为平常的个体，而正因为他生活在西方资本主义价值体系解构的历史关口，使他成为了那个时代的极致。
关于《刀锋》一书：《刀锋》是威廉·萨默赛特·毛姆所著，小说写一个参加第一次世界大战的美国青年飞行员拉里·达雷尔。
在军队中，拉里结识了一个爱尔兰好友：这人平时是那样一个生龙活虎般的置生死于度外的飞行员，但在一次遭遇战中，因为救拉里而中弹牺牲。
拉里因此对人生感到迷惘，弄不懂世界上为什么有恶和不幸，拉里开始了他令人匪夷所思的转变。
独立人生和薄暮下的刀锋对比读后感
读毛姆的第一部作品是《刀锋》，当时我水平太凹，通篇看下来只记得一句话“那些死人是多么的死啊
”而且完全不能了解那深刻的含义。
另外就是精装封面上的一张毛姆画像，记得他好像穿件深蓝色浴袍，两手抱在胸前，满脸的不服不忿。
第二次读《刀锋》我被征服了，不光是他的作品他的人物，还有他自己。
他就是这样一个人：毫不修饰，实事求是得令虚伪的人发冷，不做作，一段简单的描述就让你从上百个作家里立刻把他认出来。
时隔多年，他的拉里、艾略特叔叔、伊莎贝尔……好象还是会对我生活中发生的琐事做出他们独特判断似的。
2 我一直想再读他书，首选是《月亮与六便士》，因为我对高更很感兴趣，并且欣赏他的画。
因为我懒，不肯四处去找。
在网上定购时《月亮》又缺货，结果再读他的书就是这本《寻欢作乐》。
这书的封面很漂亮，淡淡的豆青色底子上一幅马蒂斯风格钢笔速写，画上是个慵懒的裸着上身的美女。
书的厚度正好，每一页摸起来都肉嘟嘟的，重量却很轻。
在一同寄来的七八本书里我一眼就看上了她，自然先给予宠幸的荣耀。
开篇就是他对阿尔罗伊·基尔（原形休·沃尔波尔）的戏谬。
还不忘把自己做过厨子的女房东也捎上（这个喜欢摆贵妇派头的女人非常喜欢罗伊的书）。
我们看到的罗伊是那时侯英国的世俗文人的成功代表：他故做风雅，有奶就是娘，一切作为都以实实在在的利益为判断标准。
可同时毛姆也肯定他的优点，善良；有气派：非常会点菜；只要他愿意就可以使你如沐春风。
这一点我非常佩服毛姆，他总是这样：好就是好，不好就是不好，真正的对事不对人。
然后罗伊又引出了德里菲尔德第二任太太—艾米，这是个十分令人讨厌的角色。
连毛姆都只能说出她一个优点：是个称职的好主妇。
这女人为了取得更多的东西，尽心尽力地让一无是处的老德里菲尔德活到很大年纪，又在他死后继续榨取他的剩余价值。
而现在她又要出版他的传记，把自己的作用和位置永标史册。
最能帮他达成心愿的自然是随和的罗伊。
可他们碰到一个大麻烦：他们都不了解爱德华·德里菲尔德的前半生。
而他最重要的作品都写自那段时间，所以他们非常需要“我”—阿申登（“我”在那段时间跟他过从甚密）。
为此，罗伊请“我”吃丰盛的午饭，（但因为觉得级别不够而没请喝鸡尾酒。
）艾米写信来邀“我”去她舒适的别墅小住。
这一切让“我”禁不住回想起自己跟爱德华和罗西一起渡过的那段时光。
由此，毛姆笔锋一转，用略带忧伤的笔调写起了自己少年时代的生活。
那描写很有感染力，我仿佛看见一个忧郁羞赧的少年怀着有点自以为是的心理又带着思考的神情默默穿过有钟楼的英国小镇青灰色的街道。
罗西的出现灿若星辰。
她的亲切自然像阵夹着花香的清风吹进了少年的心扉，给他暗淡的青春抹上了一层柔和的水彩。
毛姆写得很轻松，时而跳回现实写写罗伊和艾米，他忍不住要时刻嘲笑他们一下，因为他们真的很好笑。
我看到他们一起骑自行车，一起在温暖的屋子里打牌，唱滑稽戏剧；看到罗西和德里菲尔德一起去火车站送“我”上学时温暖的情景。
我以为故事将这样叙述下去，可毛姆却来了个突然袭击。
他把自己鲜活的充满力量的心掏了出来，双手捧着举到了我面前。
我吓了一跳，并且被彻底地感动了。
我想看过这本书的人，谁也不会忘记阿申登和罗西的第一次幽会。
当他写到“我”因为极度复杂的心情无声地哭起来，美丽的罗西把他抱在怀里并同他一起哭的时候，我的心都被攥出血来了。
不知道毛姆写到这里时有没有哭。
我在那颗捧到我面前的心上，我看到了这个喜欢摆一张酷脸的男人的灵魂，那实际上是属于孩子的柔软的灵魂。
之后是自然而然的流水般的故事。
我们看到失去生命和话语权的人任人编写，面目全非。
而且是以崇高的名义。
毛姆忍不住说了几句实话，却招来了嘲讽。
罗伊说他可以去写诗了。
我要在这里整段的抄写她对罗西的评价： “她就好像林中空地上的一个池塘，既清澈又深邃，跳到里面去会觉得很畅快，即使一个流浪汉、一个吉普塞人和一个猎场看守人在你之前曾跳进去浸泡，这一池清水仍然会同样地清凉，同样的晶莹清澈。
” 说实在的，比哈代给苔丝的评价还高。
小说的最后他让70岁的罗西依然快乐的活着，而且除了换了假牙头发白了身材发胖之外什么都没变，依然可爱。
虽然他总以嘲讽的姿态出现，也从不轻易流露他的温情，可他却是杜拉斯笔下的中国情人，就差说出：“我更爱你刻满岁月沧桑的脸”了。
3 评论家们说这是毛姆最好的长篇，我看得还太少，不敢说什么。
毛姆说这是他自己最喜欢的作品，却能使我们更清楚的看到他的个性。
书名《寻欢作乐》(Coked and Ale)取自莎士比亚《第十二夜》第二幕第三场托比的一句台词：“你以为自己道德高尚，人家就不能寻欢作乐了吗
”这个也是毛姆本身的写照，他一生相对来说过着中规中矩的生活（还被英女王授予了骑士称号），可他却只喜欢超凡脱俗甚至有点疯的人（高更、拉里、罗西）。
同时他又是那么坚决，不肯妥协，哪怕是在小事上。
我总觉得他像是被囚禁在绅士的牢狱里的亨利·米勒。
另外，他一直说自己是二流（非常中立不带贬义的）作家中比较出色的，这是个准确的定位。
这对一个写作者来说是非常难得的。
4 豆瓣上有个小组叫”我的毛姆叔叔”这个名字太让我喜欢了，它确切地表达我对他的感情。
我也想这样叫他：我的—毛姆叔叔。
采纳哦
哪里有下载名著<小男人>阿?
是《小妇人》的第二部吧
网上好像没有，译林出版社出版过
急求
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《西游记》读书笔记读了《西游记》，我深有感触。
尤其是曲折离奇的情节和唐僧师徒稀奇古怪的经历让我印象深刻。
《西游记》是我国古代四大名着之一，作者吴承恩。
主要讲述唐僧和三个徒弟千辛万苦地降妖伏魔、历经九九八十一难、终于取得真经的故事。
这本书以天马行空的绮丽想象向人们展示了师徒四人在茫茫的西行取经路上所遭遇的种种艰难险阻，并将这些千难万险幻化为险象环生的各种灾难，一场场与妖魔鬼怪之间斗智斗力的较量，令réndà开眼界、叹为观止。
书中的人物形象个性鲜明，各具特色，有诚实善良、一心向佛的唐僧，聪明机警、善恶分明的孙悟空，好吃懒做、爱耍小聪明的猪八戒，踏实可靠、寡言少语的沙僧。
小说情节精彩纷呈，高潮迭起。
特别是孙悟空大闹天宫、三打白骨精、真假美猴王、三借芭蕉扇等，既是家喻户晓的经典，也是我爱不释手的故事。
唐僧师徒经历了种种磨难，但他们没有丝毫退缩。
他们坚韧执着、不畏艰险、锲而不舍的精神，对我触动很大。
以前我虽然有当科学家的远大理想，但是不能吃苦耐劳，做事经常拖拖拉拉、半途而废，一味贪图享受，吃好吃的，玩好玩的。
在未来的岁月里，我一定改掉做事虎头蛇尾的错误做法，努力发扬坚韧执着、不畏艰险、锲而不舍的进取精神，做好每一件事，朝着自己既定的目标一往无前地奋勇迈进!《西游记》读书笔记《西游记》是明代杰出的小说家吴承恩所著的长篇神化小说。
吴承恩，字汝忠，号射阳山人，江苏淮安人。
他一生贫寒潦倒，四十三岁才考中贡生，做过县丞，但与长官不合，罢归故乡。
吴承恩生活的年代，正是明代社会矛盾与民族矛盾异常尖锐激烈的年代。
统治阶级荒淫无度，农民起义此起彼伏。
社会黑暗沉滞，个人境遇坎坷，遂使吴承恩将激愤的情怀尽情的倾注到了他的诗文之中，更加集中的倾注到了《西游记》之中。
《西游记》是他晚年会到故乡后的作品。
《西游记》的主要故事是写孙悟空保唐僧去西天取经，一路上降妖伏魔，克服了种种困难，最后取经成功。
唐僧取经是一个真实的历史故事。
唐代的僧人玄奘前后用了十七多年的时间，从长安出发，走了几万里路程，从印度取得了六百多部梵文佛经回来。
玄奘曾口述他西行的见闻，由门徒辩机写成（大唐西域记）一书。
后来，门徒惠立和彦棕又写了（大唐大慈恩寺三藏法师传），记述了玄奘西域取经的详细经历。
宋代以后，取经故事已在民间广泛流传，出现了带有神话色彩的话本，并在舞台上演出。
吴承恩的《西游记》直接继承了有关取经故事的民间文学素材。
《西游记》是一部伟大的浪漫注意长篇小说。
它不仅创造了一个神奇的，丰富的幻想世界，而且具有丰富而深刻的思想内涵和优美完整的艺术形式。
全书共一百回，第十四回以前，穿插着大闹天宫，魏征斩龙，唐太宗入冥，刘全进瓜，和玄奘奉昭取经等内容。
其中大闹天宫是《西游记》最精彩的部分。
作者在这里塑造了孙悟空这一叛逆的英雄形象。
揭露了天宫统治者的腐朽无能，反映了中国封建社会中人民坚毅无畏的反抗斗争精神。
后八十六回写玄奘师徒西行取经，经历了数十番离奇古怪的灾难，终于达到了西天，取经成功，表现了他们克服困难的坚强毅力和征服自然的英雄气概。
全书幽默诙谐，充满活力和乐观精神。
怎么样阅读名著，是精读还是泛读
好一本名著，应该精读和泛读都要进行基本顺序：1.先对全文进行泛主要目的是了解讲述什么内容（故事），知道文章描写的主人公是谁。
大概清楚文章的类型。
2.对文章进行二次或多次的阅读。
这次的阅读就是精度。
目的是要清楚作者想写这个名著来表达什么中心，或是反映什么社会现象。
抓住作者对人物描写是如何进行的。
当你精读与泛读一起进行时，就会对一本名著有更加全面的了解啦~希望我的回答对你有用~
关于一些文学名著
《登天的感觉》岳晓东 中 记述了笔者在哈佛大学心理咨询中心实习期间经手的10个心理咨询个案。
它仃]涉及爱情、婚姻、职业选择、新生适应不良、同性恋等一般心理困惑的咨询，也涉及人格缺陷的矫正及潜意识作用的解析等特殊心理障碍的治疗。
本书在写作手法上突破了传统的心理咨询的个案写法，对咨询过程加以情节化处理，对咨询分析加以散文式描写，文笔生动，形式独特，见解深邃而耐人寻味。
同时，本书还介绍了美国校园生活的风貌和哈佛大学的见闻。
《美学散步》 宗白华 中 任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书--《美学散步》。
本书是已故一代美学宗师宗白华先生的代表作，也是他生前惟一一部美学著作，几乎汇集了其一生最精要的美学篇章，其词句典雅优美、充满诗意，是中国美学经典之作和必读之书。
阅读这本书本身就是一种艺术的享受，作者用他抒情的笔触、爱美的心灵引领读者去体味中国和西方那些伟大艺术家的心灵，去体味那些风流潇洒的人们的心灵，待得我们散步归来，就会发觉自己的心灵得到了升华与净化。
宗白华先生以艺术家的态度感受着世间万物，并用那行云流水般的文字将其形诸笔端。
这样写成的书绝不只是艺术理论，还是一种生活的方式。
这样一位源生于传统文化、洋溢着艺术灵性和诗情、深得中国美学精髓的大师以及他散步时低低的脚步声，在日益强大的现代化的机器轰鸣声中，也许再也难以再现了。
然而，如何在愈益紧张的异化世界里，保持住人间的诗意和生命的憧憬，不正是现代人所要关注的一个世界性问题吗
而《美学散步》正好能给我们以这方面的启迪。
《美的历程》李泽厚 中 李泽厚先生的《美的历程》，让人系统地了解了中国古典艺术中的美。
在李先生美丽的文字中畅游古典的美，不失为一件赏心乐事。
然而，不知是哪一位学者说过，书要读进去，但更要读出来。
李先生的《美的历程》，就是美的历史。
把各朝代中的美的艺术，或艺术的美以点带面的形式，表现出来，让读者有一个深刻的印象。
李先生在论述的过程中，魏晋之前的艺术，处处强调的是一种理性主义和历史主义，认为原始的壁画，彩绘，是一种“有意味的形式”；之后，则处处以艺术作品本身的风格为主要辨别方式，来疏理唐之后的艺术。
这种从内容到形式的转变，让人看不出其中具体的美的作品的选择标准。
《刀锋》 威廉·萨默塞特·毛姆 英 刀锋》依旧是用第一人称写的，而且这个人干脆不再是作者惯 用的阿辛登笔名，而是直接用了自己的真名实姓。
小说写一个参加第 一次大战的美国青年飞行员拉里·达雷尔。
在军队中，拉里结识了一 个爱尔兰好友：这人平时是那样一个生龙活虎般的置生死于度外的飞 行员，但在一次遭遇战中，因趋救拉里而中弹牺牲。
拉里因此对人生 感到迷惘，弄不懂世界上为什么有恶和不幸（这也是毛姆在《总结》 中提出过的）。
复员后，拉里既不肯进大学，也不肯就业，一心想探 求人生的终极。
为此，他丢下未婚妻来到巴黎；两年后，和未婚妻解 约，又从巴黎遍游世界各地，最后到了印度，找到了印度的吠陀经哲 学。
于是了悟人生，把自己的一点薄产分散给亲友，自己返回美国， 当一个自食其力的出租汽车司机，打算隐身人海，以终天年。
小说以 拉里为中心，描绘了许多美国男女，有拉里的未婚妻，贪图物质享受 的伊莎贝儿；有以买卖古董起家，一心想钻进上流交际社会的艾略特 ·谈波登；有头脑简单但心地忠厚的格雷·马图林，他原是百万富翁 的独生子，但是一九二九年的经济大崩溃使他破了产，他是个只知道 做生意发财的典型美国社会产物；有伊莎贝儿的同学，索菲·麦唐纳 ，因丈夫和儿子在车祸中丧命，被夫家放逐到巴黎来过著堕落的生活 ，终于被不逞之徒杀害；还有一个模特儿兼妓女的法国女子苏姗·鲁 维埃，和拉里与作者都相识，最后和法国一个外地厂商结婚而得到生 活保 。
作者本人在书中也担任了一个重要角色；他既是演员，又是 观众。
背景多半是在法国，特别是巴黎。
由于毛姆大半生是在法国度 过的，而写作本书时，正因战争避地美国，所以写到巴黎时，特别流 露出怀乡情绪，如写他在赴拉里约会之前，穿过卢森堡博物馆的公园 时，描写园中游人的那一段回忆自己青年时期的描述，完全属于自叙 性质，和小说毫无关系。
又如第六章论述莱辛的《贝蕾妮丝》，都是 离开主题发挥自己的文学见解。
书中的主要角色除掉苏姗·鲁维埃外 ，全都是美国人，使人想起一句调侃美国人的谚语：“人死后进天堂 ，美国人死后去巴黎。
”但是，他们最后都死的死了，回国的回国了 ，连苏姗·鲁维埃也嫁到外地去，如作者所说，“在我的生命中也消 失了。
”当然，这个小圈子里的人只占据作者生活的很少一部分，但 我们仍不免兴一种落寞之感，仿佛作者是“珠箔飘灯独自归”。
《中国古代的士人生活 》孙立群 中 《中国古代的士人生活》为孙立群教授近著，现由商务印书馆出版。
全书九章，共21万字，比较全面地论述了中国古代士人的生活，主要包括士人的品格、士人的读书生活、士人与仕途、士人的衣食住行、士人的聚会结社、士人与琴棋书画、士人与青楼女子、魏晋士人生活等内容。
行文流畅、图文并茂、材料较丰富，是该书比较突出的特点。
《麦田里的守望者》塞林格 《麦田里的守望者》是塞林格唯一的一部长篇，15虽然只有十几万字，它却在美国社会上和文学界产生过巨大影响。
1951年，这部小说一问世，立即引起轰动。
主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，受到读者，特别是大中学生的热烈欢迎。
他们纷纷模仿主人公霍尔顿的装束打扮，讲“霍尔顿式”的语言，因为这部小说道出了他们的心声，反映了他们的理想、苦闷和愿望。
家长们和文学界也对这本书展开厂争论。
有认为它能使青少年增加对生活的认识，对丑恶的现实提高警惕，促使他们去选择一条自爱的道路；成年人通过这本书也可增进对青少年的理解。
可是也有人认为这是一本坏书，主人公读书不用功，还抽烟、酗酒，搞女人，满口粗活，张口就“他妈的”，因此应该禁止。
经过30多年来时间的考验，证明它不愧为美国当代文学中的“现代经典小说”之一。
现在大多数中学和高等学校已把它列为必读的课外读物，正如有的评论家说的那样，它“几乎大大地影响了好几代美国青年”。
《活着》 余华 中 这是一个非常美的故事，很亲切，很真实，以贴近生活的小人物反映数十年来中国老百姓“好死不如赖活”的生活观，故事很亲切，很真实，就像发生在我们身边。
一个小人物在巨变的历史中浮沉，完全不能掌握自己的命运，不幸和坎坷总是缠绕着他。
然而他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来报着无限美好的希望。
余华这么说他写作的缘起—— “我听到了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待世界，没有一句抱怨的话。
这首歌深深打动了我，我决定写下一篇这样的小说，就是这篇《活着》。
” “活着，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。
” 《野草》鲁迅 中 毋庸置疑，《野草》是有感于现实而创作的，它不可能没有现实（现状）的影子。
一九二九年，鲁迅在上海的时候，曾与文学青年冯雪峰谈起写作《野草》时的艰难处境。
冯雪峰后来回忆鲁迅谈话的情景说：有时在回顾这些作品之后，自己解释说：“文学，总是环境的产物。
”有时，甚至好象忘记了当时（1929年）眼前的国民党反动统治的黑暗似的，感慨地说：“那时候的北京（指写《野草》时的北京）也实在黑暗得可以
”“实在黑暗得可以”，就是鲁迅对写作《野草》时期北京社会现实状况的概括。
但是，在《野草》里构成的并不是形象的逻辑统一，而是客观现实与个人体验的统一。
因此，解读《野草》，我不得不发挥丰富的艺术想象力，借助于象征联想、还原，熔入在《野草》的艺术长廊之中，进行形象解剖、心理分析、情感共生…… 《野草》里的独语的主体部分具有一种“自我审视”的性质，具有自我形象的象征：那位为亲人牺牲了一切，却终被逐放，在无边的荒野，以“无词的言语”，颓败身躯的颤动发出抗争的“老女人”就象征着自我的命运，而我竟然失掉了任意死去的权利，“死后”也要被利用。
于是，又有了“在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转着”的“孤独的雪”，“雨的精魂”。
《吾国与吾民》林语堂 中 文学大师林语堂在西方文坛的成名作与代表作
《吾国与吾民》（My Country and My People）又名《中国人》，著于1934年春夏秋三季，是林语堂在西方文坛的成名作与代表作。
由于该书将中国人的性格、心灵、理想、生活、政治、社会、艺术、剖释得非常美妙，并与西方人的性格、理想、生活等作了相应的广泛深入的比较，在海内外引轰动，为美国许多知名人士推崇备至，被译成多种文字，在西方广泛流传。
与历来的伟大著作的出世一样，《吾国与吾民》不期而出世了。
它的笔墨是那样的豪放瑰丽、巍巍乎，焕焕乎，幽默而优美，严肃而愉悦。
我想这一本书是历来有关中国的著作中最忠实，最钜丽、了完备、最重要的成绩。
尤可宝贵者，他的著作者，是一位中国人，一位现代作家，他的根蒂巩固地深植于往昔，而丰富的鲜花开于今代。
——诺贝尔文学奖获得者赛珍珠 读林先生的书使人得到很大启发。
我非常感激他，因为他的书使我大开眼界。
只有一位优秀的中国人才能这样坦诚、信实而又毫不偏颇地论述他的同胞。
——《纽约时报》星期日书评 不管是了解古老的或是现代的中国，只要读一本《吾国与吾民》就足够了。
——美国著名书评家T.F.Opie 虽然他讲的是数十年前中国的精彩，但他的话，即使在今天，对我们每一个美国人都很受用。
——美国总统布什 《聊斋志异》 蒲松龄 中 《聊斋志异》是一部家喻户晓的奇书，有人说，《聊斋志异》是一部写鬼写狐的神怪小说；也有人说，蒲松龄通过写鬼写狐来讽刺黑暗的现实社会；而在本书中，《聊斋志异》有着更深刻的内涵：《聊斋》里不但承载了一个考举人考了近60年而不中的落魄书生的男人梦，而且展示了一个个先锋的女性形象。
