初三英语关于奥黛丽赫本的原文
生平（Audrey Hepburn），1929年5月4日出生于，父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵。
在双亲离婚后，她跟随母亲去了伦敦，进入一所芭蕾舞学校学习，毕业后，她成为一名职业模特。
作为一名模特，她便显得很优雅高贵，而且好像她已经找到了最适合她的工作。
直到1948年，一位制片人让她在一部欧洲电影《Nederlands in 7 lesson》中担任一个小角色。
当开始对电影感兴趣后，她最终决定去美国。
赫本在美国迅速显示了她的实力，她先在百老汇出演了音乐剧，1953年在电影中扮演。
这部影片好评如潮，并让她获得了。
1954年9月25日，和小她九岁的安德烈·杜提结婚。
继1954年获得奥斯卡提名后，1959年的使她获得了另一项奥斯卡提名。
1961年，使她到达了她电影生涯的顶峰，并且又赢得一次奥斯卡提名。
1964年，赫本亮丽的容貌和风度在1964年的《窈窕淑女》中表现得淋漓尽致。
1967年，《等到天黑》又为她赢得了一次奥斯卡提名。
1968年12月，和安德烈·杜提离婚，并打算引退，后经历了几次不成功的恋爱，对爱情心灰意冷。
1988至1993年，担任联合国亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们。
1989年，主演最后一部影片《天长地久》。
1993年1月20日，病逝于瑞士。
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杰锐莱 布莱特
杰里米·布雷特 Jeremy Brett Jeremy Brett(1933-1995)一位颇具天赋的英国演员，40年的演艺生涯中饰演过众多角色，尤其是塑造了侦探夏洛克.福尔摩斯的形象，获得了广大观众的喜爱，被认为是最权威的福尔摩斯饰演者。
影迷们都称他JB。
在JB饰演我们熟悉和喜爱的福尔摩斯之前，他在舞台表演中已经取得了很大的成功。
他的舞台生涯跨越了35年。
JB的角色从古典到先锋派，从坟墓剧到轻喜剧，并有幸和世界最著名的演员合作。
不幸的是因为现在已经没有足够的记录让我们重温JB的舞台表演，我们只能简略的了解JB的舞台经历。
JB还在Central School of Speech and Drama学习的时候，他参加了第一部影片《Svengali》的拍摄，饰演一个学艺术的法国学生。
1956年，出于一次偶然的机会，JB在影片《战争与和平》中饰演了娜塔莎（奥戴丽.赫本饰）的哥哥尼古拉斯罗斯塔夫。
JB在影片中短暂露面后回到了英国舞台。
JB加入久付盛名的老维克剧团,一九五六年四月开始了他在伦敦的首次演出。
随后他随剧团开始巡演，并于一九五七年底回到英国。
一九五八年他和21岁的女演员Anna Massey结婚，并于次年生下JB 唯一的孩子David。
Anna的父母和哥哥都是演员。
他的父亲曾在1930年版本的《斑点带子》中饰演福尔摩斯，而她的哥哥和JB在《雷神桥之迷》中搭档饰演NeilGibson。
直到1961年，JB饰演过年轻的情人，狡猾的秘书，郊区牧师等角色，都是些年轻漂亮的人物，虽然JB在某些剧目中的演出曾引起过评论界的注意，总的说来他大多数时间仍是默默无闻. 在1961年他的角色是丹麦王子哈姆莱特，这个角色给他带来了决定性的胜利。
媒体称他的表演是一股清新的空气，他的外貌举止和言语都具有王子的风采，而他的嗓音如此的柔和和令人愉快。
JB则是最严厉的批评者之一，他认为自己在很多地方还太年轻，他的表演甚至说服不了自己。
同年他在一部叫做《厨房》的话剧中饰演了一个德国厨师。
这位英俊的古典派的演员第一次冲击新戏剧给评论界深刻的印象。
他们认为JB的表演是充满智慧和真挚的，虽然他在剧中的德国口音比较蹩脚。
1962年JB离婚。
1963年JB和劳伦斯.奥利弗一起在Chinchester Festival Theater 工作。
虽然劳伦斯打算在不列颠国家剧院的新的演出季中给JB安排角色。
JB仍然不顾他的劝阻参加了好莱坞电影《窈窕淑女》的拍摄，出演Freddie， Eynsford-Hill那个热恋Elitha Doolittle(奥戴丽.赫本饰)的漂亮小伙子，整日在她家外面游荡，只为能见她一面。
整个演出只有大约15分钟，JB的歌声是配唱的。
虽然JB喜欢演唱但是英国古典舞台剧传统轻视歌舞剧。
所以JB很少有机会在舞台上一展歌喉，而这部歌舞剧影片也同样没有给他机会。
这部电影使我们有机会一睹JB年轻时的风采。
之后JB在百老汇演出舞台剧《代理人》，这是一个和Freddi相差十万八千里的角色，一个充满现实感和责任感的悲剧人物--一个意大利神甫。
在屡次提醒教皇制止纳粹对犹太人的屠杀而没有结果之后，他在自己身上订上黄星（二战时犹太人的标记）回到柏林，后和犹太人一起被送进了奥斯维辛集中营。
这个剧在百老汇上演了109场，直到1964年JB回到英国。
1964到1973年之间JB在英国参加了大量剧目的演出，包括几部莎翁名著（JB的表演还是倾向于古典派），并和劳伦斯.奥利弗，英格玛.波格曼等知名导演合作。
前者给了JB很大的影响，无论在事业还是生活上。
这期间JB演主角的时候不多，但每个角色都很认真，充满特有的光彩。
他是becomer,这是 JB的用词。
意思是一旦他试演什麽角色，他会和角色融为一体，他就变成了(become)那个人。
这时JB已经三十多岁，依然年轻英俊，但他认为自己饰演青少年的角色已经有点老了，所以他认为自己应该从性格上更贴近人物。
1973年，他离开了英国舞台，开始新的尝试。
整个70年代，JB活跃在英国的广播和电视中，偶尔也在舞台上露露面。
1977年，他和一起工作的Joan Sullivan 结婚。
在这期间他总是试图在繁忙的广播和电视活动时间表中，加入一些戏剧表演时间。
1977年，他在Robert and Elisabeth中饰演诗人罗伯特.布朗宁，他曾三次饰演这一角色，另两次一次是在广播剧中，一次是在电视中。
之后的一年，他演了一个极为轰动的角色Dracula伯爵--吸血鬼。
JB穿着黑天鹅绒的衣服，领子是蝙蝠翅膀形的。
最引人注目的是那个硕大的黑斗蓬， JB在表演中挥舞翻卷它，赋于了它百变的形态和生命力，以至它看起来更像一只活蝙蝠翅膀。
JB以吸血鬼的形象出现只有20分钟，这20分钟抓住了观众的心。
有评论说这个Dracula加深了伯爵这个人物的深度，他的高贵和吸引力就像那个神奇披风一样紧紧包围着你.....他对露西小姐优雅几近温柔的诱惑使得半数的女观众想成为下一个牺牲品。
值得注意的是JB在塑造这个人物时和他后来刻划福尔摩斯有一些相似之处。
一样的对角色内心的深入的不同寻常的理解，一样高雅的步伐和仪态。
1979年初JB重新开始在电视中客串角色。
1980年他在洛杉矶的一部《血十字》中演华生医生，这在以后证明了对他演福尔摩斯极有帮助。
JB曾说过演华生非常有趣，在拍摄Granada的剧集时教会我怎样接近福尔摩斯，我知道了很多这两人的内在联系。
他也承认：华生更像我本人….他是一个开朗乐观充满热情的人,当他的朋友粗鲁地对待他和别人的时候，他会感到受到伤害和微弱的不安。
这更像我。
1982年JB制作导演并演出了莎翁名剧《暴风雨》。
这部戏间接促成了JB饰演福尔摩斯。
当这个角色找到他时，他更感兴趣的是筹钱拍摄《暴风雨》，他没有筹到足够的钱，于是他接下了福尔摩斯。
在《最后一案》中JB饰演的福尔摩斯和摩利亚蒂一起掉进了罗森巴赫瀑布，很少有人知道在这具有纪念性的一幕拍摄不久后，JB将会被灾难紧紧抓住抛进情感的漩涡中。
在拍摄《福尔摩斯历险记》的时候，他的妻子得了癌症。
但是苛刻的拍摄进度表不允许他留在她身旁。
这也许是件好事，因为他对妻子的苦难感同身受，以至他在第一次看到Joan接受化疗时居然晕了过去。
《福尔摩斯历险记》拍完之后，JB在纽约签了两个演出合同，这样他也可以离Joan更近一些。
JB将全部热情倾注在角色中，他的演出非常成功。
不久之后，他的妻子去世了。
JB后来回忆：我们拥有那种一生只有一次的爱。
她是一个不可思议的人，一个男人能拥有的最好的妻子。
我们的关系异常默契，通常我说出了句子的开头，她就能够把后面说出来。
有时候你凝视一个人的眼睛，感觉你好像一生都认识他。
就是那样。
在经过了这个巨大的创痛之后，JB仍坚持完成了所有演出。
1985年8月JB回到英国继续拍摄《福尔摩斯归来》。
看起来他想用繁忙的工作驱除心中的痛苦。
但是痛苦是需要面对而不是逃避和否定的。
就像JB后来说起的人不要太勇敢，勇敢在某些时候是好事，但是有时候它可能是非常危险的。
JB为这个认识付出了沉重的代价。
得不到化解的悲伤和愤怒，整天的拍戏，而后在旅馆中孤独地度过漫漫长夜，这些东西不断侵蚀着JB。
在拍完《归来记》第一集后不久，他崩溃了。
JB后来说，他的整个世界变得苍白，他唯一能做的事就是俯卧床上，紧紧攥着拳头。
更糟的是JB并不是单纯因为悲痛和过度工作而崩溃，治疗过程中发现他正经受着狂躁抑郁症的折磨。
这种病的典型症状是患者似乎被一种自己无法控制的情绪左右，交替出现异常的沮丧和兴奋情绪。
JB早期的症状还是能够控制的，但在生活的巨大压力下，这种症状愈演愈烈，终于打垮了JB的精神防线。
JB将终生和病魔搏斗，有时候他赢，有时他输。
但是直到生命终结的时候，JB在访问中仍直率地谈到他的病，希望能够驱散人们对于这种病的害怕和误解。
JB在BBC广播节目代表狂躁抑郁症社团做的一次感人而简短的演讲中描述了他的症状，敦促病人寻求治疗和帮助。
他告诉人们他克服了严重的精神疾病获得了一个充实和成功的人生。
直到他去世之后，JB基金会仍然在为研究这种病进行募捐活动。
1986年，第一次崩溃痊愈后，JB重新开始扮演福尔摩斯，并且又一次在舞台上获得成功。
早在JB得病之前，他和一位老朋友，剧作家Jeremy Paul就已经开始研究福尔摩斯了。
他从哪里来，早年的生活怎样等等。
他们打算编写一部话剧，从原著引申出来名字叫作《福尔摩斯的秘密》，以纪念福尔摩斯的生日。
不幸，这部剧作还没完成JB就病倒了。
但是他还是认真的用录音机录下他的种种想法，他对福尔摩斯的理解，他描摹出福尔摩斯幼年时代的社会环境，他的童年生活,以及从阅读原著得来的点滴收获。
这是JB中后期舞台表演中常做的准备。
他认为只有清晰的表述出人物的背景故事，才能深刻理解人物，塑造人物。
这部剧先只是小规模上演。
因为JB打不定主意他是否要公演这个剧目。
几年来，他在电影和电视演过很多次福尔摩斯，他有一些累了。
并且他的健康情况令人担心。
最终，在大家的共同努力下，《福尔摩斯的秘密》正式公演。
虽然基本上由柯南道尔的原著改编，这个戏中仍有原著中找不到的情节。
它由从原著中抽出的小插曲组成，着重体现了福尔摩斯和华生的友谊。
华生医生仍由Hardwicke 扮演。
他也在电视剧中和JB合作。
随着剧目的不断演出，人们的对JB健康的担心看来并不是毫无根据的。
JB的狂躁抑郁症使他不时的多疑和难以相处，也使他的性格更接近那个舞台人物的糟糕个性。
就连他的亲密朋友和同事Edward Hardwicke也忍不住发火了，这在这个一向性格宽厚的人可是不常有的事。
Edward Hardwicke试图帮助JB，他提出了很多善意的建议，但是JB的狂躁症使他误解了Hardwicke的好意，认为Hardwicke不愿和他合作了。
他们之间的裂痕因为Hardwicke写给JB的长达20页的信终告解决。
JB只读了几页信就意识到他曾经多麽恶劣地对待Hardwicke。
Hardwicke对JB的耐心和理解就像华生对福尔摩斯一样。
他知道JB对他的误解不应该责怪JB而是因为他的病。
更大的问题还在后头，虽然JB这时只有55岁,还很年轻，但是疾病占据了他的身体，用来平衡他情绪的药物使他产生水肿，他比以前看起来胖了，这些药对他幼年时就受过创伤的心脏也有不良的影响。
虽然一周8次的治疗开始吞噬JB的精力，他还是将全部的心血放在了演出上。
一位作家写道：（Brett）他的声音戏剧性的爆发出来，动作很大，他恰如其分的表现这个人物，人物的线条用顿挫的梦幻般的方式勾勒出来。
两个小时结束了，观众热烈鼓掌，Brett优雅地鞠躬，汗水从他脸上滴落下来。
一段时间之后，JB再没有气力适应频繁进出的剧情需要，当换幕灯光暗下来的时候，他还一直留在台上。
在医生的建议下经过几个星期的休养之后，他仿佛又恢复到了最初的状态。
伴随着他们的也有很多欢乐时光。
每一次的谢幕都是令人激动的。
JB一手放在胸前，一手放在膝上，象一位爱德华时代患风湿病的演员经理人。
然后他把手伸向 Edward Hardwicke表示观众热情的掌声应该送给这位真正的同事。
他的更衣室中摆满水果鲜花和各种小礼物，挤满了崇拜者和记者。
JB将他谢幕后的时间慷慨地奉献给他们，交谈，签名，拍照和接受采访。
他总是笑容可掬。
他的崇拜者各个年龄层次什麽职业的都有。
人们或因福尔摩斯而喜欢他，或因他而喜欢福尔摩斯，在很多人眼里他就是福尔摩斯。
《福尔摩斯的秘密》在11个城市上演了500多场。
这是JB最后的舞台演出。
之后他继续在Granada剧集中饰演福尔摩斯。
直至1995年9月12日他因心肌炎在睡梦中悄然去世。
JB终其一生热爱舞台表演，塑造了形形色色的艺术形象，我们今天能够看到的福尔摩斯只是他漫长演艺生涯中的一个角色，他赋予这个人物的光彩和魅力已足使我们倾倒了。
虽然我们无缘再见他的表演，但我们能够从互联网上流传的大量照片文章和剪报看到JB的笑容出现在世界的每一个角落，看到人们对他由衷的尊敬和喜爱。
愿他安息。
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audrey hepburn生平及简介
个人资料 基本信 姓名：（Audrey Hepburn） 全名：奥黛丽·凯瑟琳·赫本-鲁斯Audrey Kathleen Hepburn-Ruston） 香港：柯德莉·夏萍 血统：有比利时、荷兰、英国和爱尔兰四国血统 诞辰：1929年5月4日，于比利时的布鲁塞尔 星座：金牛座 逝世：1993年1月20日，因结肠癌逝于瑞士沃州的托洛彻纳茨（Tolochenaz） 语言：精通英语、法语、意大利语、西班牙语、葡萄牙语、荷兰语、佛兰德语（原比利时官语之一，1980年并入荷兰语）等多国语言 荣誉：“AFI百年百大明星”之一 属相：蛇 样貌特征 发色：棕色 奥黛赫本(10张) 瞳孔：棕色 身高：170cm 体重：47kg（来源：传记《奥黛丽·赫本的私密肖像》） 三围：34A-20-34（来源：1953年《名人侦探》杂志） 服装尺码：6 鞋码：10（相当于中45码） 家庭成员 远祖： 英王爱德华三世（King Edward III of England） 苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本（James Hepburn, 4th Earl of Bothwell） 父亲： 约瑟夫·维克多·安东尼·赫本-鲁斯顿（Joseph Victor Anthony Hepburn-Ruston）英国银行家 母亲： 艾拉·凡·赫姆斯特拉（Ella van Heemstra）荷兰贵族后裔，爵位为男爵 长兄： 阿尔勒·罗伯特·亚历山大·寇勒斯·凡·尤弗德（Arnoud Robert Alexander Quarles van Ufford）荷兰贵族后裔，爵位为乡绅 次兄： 伊恩·埃德加·布鲁斯·寇勒斯·凡·尤弗德（Ian Edgar Bruce Quarles van Ufford）荷兰贵族后裔，爵位为乡绅 配偶： 梅尔·费勒（Mel Ferrer）（1954.9.24～1968） 赫本与亲友的珍贵合影(20张) 安德烈·多蒂（Andrea Dotti）（1969.1.18～1982） 伴侣： 罗伯特·沃尔德斯（Robert Wolders）（1983～1993赫本谢世） 长子： 西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）（1960.7.17） 次子： 卢卡·多蒂（Luca Dotti）（1970） 宠物： 约克夏犬 出名（Famous）、山姆（Sam） 小鹿 依比（Ip） 杰克罗素犬 Missy、Tuppy、Penny、Piceri、Jackie 其他信息 爱好：芭蕾 奥黛丽·赫本(20张) 最喜爱的颜色：白色 最难忘的景色：瑞士的白雪 最意外、难忘的事：获得奥斯卡奖 名言：“ 记住，如果你在任何时候需要一只手来帮助你，你可以在自己每条手臂的末端找到它。
随着你的成长，你会发现你有两只手，一只用来帮助自己，另一只用来帮助别人[1]。
” 人物生平 1929年5月4日，奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔，父亲约瑟夫·维克多·安东尼·赫本-鲁斯顿是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·赫姆斯特拉是荷兰贵族后裔，有男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。
【注】奥黛丽·赫本同时是英王爱德华三世和苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本（即苏格兰玛丽女王的第三任丈夫）的后裔。
在詹姆士·赫本的后裔中，与奥黛丽同一时代的好莱坞名人还有凯瑟琳·赫本和摩纳哥前大公雷尼尔三世（娶好莱坞影后格蕾丝·凯丽为王妃轰动了全世界，被称为世纪婚姻），而英王爱德华三世的后裔中也有亨弗莱·鲍嘉这样的好莱坞明星。
实际上他们和奥黛丽是远房亲戚。
赫本的全名原本为“奥黛丽·凯瑟琳·鲁斯顿”，但在二战发生后，由于约瑟夫偶然发现自己的母系先祖中有“赫本”这个姓氏，于是把自己的姓氏改为“赫本-鲁斯顿”。
因此，奥黛丽的名字也相应修改为“Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston“。
童年 赫本在六岁时就读于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年～1938年）。
但那时她的父亲支持纳粹，忽然不告而别，抛下他们一家人。
这件事在赫本幼小的心灵上留下很大的创伤。
1938年赫本的父母亲正式离婚了。
虽然约瑟夫在赫本的希望和要求下取得了探视权，实际上约瑟夫并没有来看她。
二次大战继续，赫本跟随母亲一起回到荷兰的姥姥家。
1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后二战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。
当时的身份文件大多为手写，为避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她母亲篡改了自己的身份文件替她制造了一个荷兰假名艾达·凡·赫姆斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella写法上很相似，便于伪造），但是这个名字从未合法登记过。
青少年 当纳粹侵占安恒后，有谣传母亲的家族带有犹太血统，原本富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被抓入集中营。
在战争的饥荒期间，赫本经常靠郁金香球茎及由烘草做成的“绿色面包”充饥，并喝大量的水填饱肚子。
营养不良促使她的身材逐渐瘦削。
虽然如此，赫本仍然不断锻炼她最爱的芭蕾舞，即使穿上最难捱的木制舞鞋。
赫本曾为荷兰游击队秘密工作（包括表演芭蕾舞募集捐款、传递情报等），为反法西斯战争做出过贡献。
1944年安恒战役，16岁的奥黛丽成为一名志愿护士，战役期间很多盟军伤兵被送到了赫本所在的医院，其中一名受伤的英国伞兵在赫本和其他护士的帮助和照护下康复，这名伞兵就是后来的导演特伦斯·杨，他在1967年执导了赫本主演的《盲女惊魂记》。
从艺经历 二战后，赫本与母亲带着省吃俭用存下来的100英镑迁至英国伦敦。
她在这边打工边寻找深造的机会。
1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特（Marie Rambert's）芭蕾舞学校学习，期间曾因缴不上高额学费而返回荷兰，并在一部宣传片[2]中饰演一位空姐。
经过数月训练，赫本被告知不适合做芭蕾舞者。
面对家庭的经济压力，她转而成为兼职模特儿，并参与歌舞团演出。
赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟纽扣鞋》（High Button Shoes）的合唱团员。
由于表现突出，她还参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》（Sauce Tartare）的演出。
1951年，赫本正式成为电影演员是在英国电影《天堂笑语》出演的时候，此后在电影中扮演一些较次要的人物。
她在《神秘客》中首次扮演配角，之后在电影《双姝艳》里施展她的舞技，同时接演另一部电影《蒙特卡罗宝贝》（Monte Carlo Baby）。
为了拍摄后者的法国翻拍版《前进蒙特卡罗》（Nous irons à Monte Carlo），奥黛丽要到法国出外景。
演出期间却被坐在台下的法国著名女作家高莱特夫人一眼认定她就是自己作品《金粉世界》（Gigi）中“姬姬”一角的化身，夫人邀请她到纽约好莱坞出演音乐剧《金粉世界》的女主角，开启了赫本到美国发展的机缘。
同时，她还被《双姝艳》的导演推荐给威廉·惠勒，参加了新影片《罗马假日》的试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部电影的女主角角色。
1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧《金粉世界》的演出。
其间十分出色，广受人们的欢迎，因此获得世界戏剧大奖（Theatre World Award）最佳女主角。
但为赶拍《罗马假日》，在《金粉世界》巡回八个月演出后被迫结束。
这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。
1953年，与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的电影《罗马假日》（Roman Holiday）正式上映，由于她的成功演绎，该片放映后迅速风靡世界。
赫本在片中扮演楚楚动人的安妮公主形 象，表现出公主高贵、优雅的气息，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条，一头黑色短发。
在那个性感金发女郎受欢迎的年代，赫本的形象却一下子吸引了观众的目光。
著名的赫本头表现出的天真无邪，使她成功的赢得到多数人的赞赏，一下子成了国际流行发式。
一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。
大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。
许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了
”据说英格丽·褒曼在意大利观看《罗马假日》时，竟发出一声惊叫，她丈夫罗西里尼问她：“你为什么叫喊
”褒曼说：“我被奥黛丽·赫本深深感动了
” 赫本不仅俘虏全世界亿万影迷的心，同时连评论家们也都不知不觉被她吸引。
1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《翁迪娜》(Ondine)中的精彩表演再荣获托尼奖（Tony Award）殊荣。
1954年她与亨佛莱·鲍嘉、威廉·荷顿又一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。
后来由于《翁蒂娜》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士休养。
不久接受参与《美人鱼》演出的梅尔·费勒（Mel Ferrer）的求婚，两人于9月24日步上红毯。
1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。
之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。
但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。
1959年赫本三度怀孕，为防止半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《蒂凡尼的早餐》（Breakfast at Tiffany‘s）。
虽然《蒂梵尼的早餐》的作者属意原出演舞台剧的主角饰演女主角霍莉·戈莱特丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼（Henry Mancini）与约翰尼·莫瑟（Johnny Mercer）的《月亮河》（Moon River）而与电影公司起冲突，事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。
这部影片使她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。
同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中迷》试图挑战悬疑片的角色。
但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》（My Fair Lady），这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因导演让由别人幕后代唱的关系无法获得提名。
晚年 杂志(16张) 赫本的第二次婚姻，与多蒂的结合使她息影七年，广大观众十分怀念她，电影公司和圈中的人物都希望她能再次出山。
1976年，不安于“贤妻良母”生活的赫本终于重返影坛，与因演007谍报员詹姆斯·邦德而名噪一时的辛·康纳利一起主演《罗宾汉和玛莉安》，影片描写中古传说中随十字军东征归来的农民英雄罗宾汉与离别十八载的爱侣之间的一段深情。
该片的首映式在纽约举行。
当赫本前往出席之前，她非常不安，阔别影坛七年，电影事业发生了很大变化，人们会怎样对待她
在首映式之前，赫本还不得不尽快飞往好莱坞，在美国电影学院表彰威廉·惠勒接受终生荣誉奖的仪式上发言。
她朗读了一首自己写的诗，结果博得满堂喝彩，这使她又惊又喜。
接着她又飞往纽约参加首映式。
首映式在广播城市市音乐厅举行，赫本一到，约有6000人向她欢呼，用唱歌的声调齐唱到： “我们爱你，奥黛丽
”赫本对此完全没有思想准备，她被人们的热情感动得热泪盈眶，她说：“看到人们并未对我感到腻味，我很感动。
” 然后她再飞往好莱坞，出席该片在西部的首映式，并在奥斯卡金像奖的颁发仪式上担任授奖人。
这对电影明星来说，是一种特殊的荣誉[4]。
赫本息影七年，感触颇深，但她最难忘的是，好莱坞没有忘记她，电影没有忘记她，广大观众没有忘记她。
1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃尔德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。
在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。
她虽然息影多年，但演技并未逊色。
继《罗宾汉和玛莉安》后，她又主演了《血统》（1979）、《哄堂大笑》（1981）、《直到永远》（Aways）（1989）。
进入70年代以来，欧美的妇女解放运动日趋高涨。
妇女不再满足于做男人的玩物和附庸。
她们走出家庭，走向社会，和男人一样工作奋斗。
近年来不少女演员成功地塑造了这种新女性的形象，很受欢迎。
相比之下，赫本复出后仍然跳不出天真无邪、活泼善良的少女形象，这就不能不给人一种落伍、怀旧的感觉，令人感到哀叹、惋惜，这也是她重返影坛后所拍四部影片均不很受欢迎的主要原因之一。
无论如何，奥黛丽·赫本的一生，是光辉灿烂的一生，她在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。
她在电影史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。
1991年4月22日，美国林肯中心电影协会向赫本授予Gala荣誉奖，该项奖自1972年起每年向全世界最资深望重的艺术大师颁发，获奖者先后有卓别林、劳伦斯·奥立弗、伊丽莎白·泰勒、詹姆斯·史都华等影界巨星，这是对赫本影坛生涯以及非凡演技的崇高褒奖。
赫本晚年，仍然老骥伏枥，为公益事业发着光和热。
1988年，她担任联合国儿童基金会亲善大使。
在这个职位上，她不时举办一些音乐会和募捐慰问活动，并不时造访一些贫穷地区的儿童，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉许多国家，受到当地人民的广泛爱戴和欢迎。
1992年底，她还以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童。
她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。
当诺贝尔和平奖得主特雷莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，她命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复。
1993年1月20日，赫本在瑞士托洛彻纳茨（Tolochenaz）的住所，因结肠癌病逝。
为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国电影艺术和科学学院将该1993年度奥斯卡人道主义奖授予了她，此时赫本已离世，由其子西恩·赫本·费勒代领该奖。
获奥斯卡奖 领奖经历 1953年她主演的《罗马假日》成功上映，赫本因此第一次获得奥斯卡最佳女主角奖的提名。
依照惯例，凡获该奖 提名者，全得出席该奖的终评颁奖仪式。
与众不同的是，此届颁奖仪式是在洛杉矶和纽约同时举行。
全美广播公司电视网将两地联成一个有机整体，通用汽车公司则出资27万美元买下了在颁奖仪式过程中做电视的权利。
1954年 3月25日，赫本在纽约演出完《美人鱼》，谢幕后就一头钻进出租车。
在出租车上，她换掉了戏装，一下车，她穿过剧场外庞大的影迷群，她一路小跑，后面跟着她的母亲男爵夫人。
在一名警察护送下直奔颁奖现场——世纪剧院。
当时她感到体力不支，加上希冀、盼望、焦虑、恐惧，那天晚上的一切对她都好像是一场梦，一切印象都是模模糊糊的。
穿过门厅，那里簇拥着大批记者和倾慕者，闪光灯不断地发出耀眼的光。
她马上躲进化妆间去洗脸上的油彩。
那些性急的记者和摄影者们等了五分钟便不耐烦了，把门拍得震天响。
无奈，赫本只好先放他们进去拍上几张。
赫本步入会场时，电视屏幕上正播放着远在墨西哥的主持人贾莱·古柏宣读最佳女主角提名的名单。
赫本找了个位置坐下来，接着看到古柏拆开一只信封，抽出一张什么也没有的纸条，做出宣读获奖者的样子，赫本内心怦怦直跳，她紧咬指甲，紧张地期待着最后的结果。
只见世纪剧场的司仪走上舞台，宣布道：“获奖者：奥黛丽·赫本。
” 赫本几乎不相信自己的耳朵。
在一片欢呼声中，她从座位上一跃而起，跑到舞台侧翼，由于过度兴奋，本应向右，她却向左跑去，司仪赶紧把她招呼到舞台中央来，在抓住奖品的当儿，她差点和司仪撞个满怀[5]。
她接过金像说了一句话：“这真有点让人受不了。
”又说了几句官样的感激话后[6]，她就逃离了舞台。
然后是记者招待会。
赫本由于乐极发呆，竟把金像弄丢了。
她记得是放在什么地方，但谁也找不着它。
这样，她拍照的时候就没法拿着金奖了。
有人拿出另一个让她拿着。
最后还算幸运，她的那一个竟在洗手间里找到了[3]。
回到家，她不能入眠，一夜出神地摇来晃去，闹得男爵夫人也一夜没睡好。
几天以后，赫本又听到一个好消息：她荣获美国戏剧年度奖——托尼奖。
从此以后，荣誉对她纷至沓来。
事实证明，此时赫本已处于事业的顶峰。
自1948年她拍第一部40分钟的短片以来，仅仅五六年时间内，她就获得如此殊荣，实在是很了不起的，简直成了荣誉“暴发户”，也的确“真有点让人受不了”。
赫本荣获第26届奥斯卡最佳女主角，标志着好莱坞进入了新秀辈出的时代，人们为影坛出现这样一个清新隽永、纯洁可爱的形象而欣喜若狂，世界各地纷纷向她表示祝贺，赫本也十分愉快，她用各地发来的贺文装饰她的房间，以此来庆祝她的成功。
之后，她一帆风顺，成为欧美影坛上一颗耀眼的新星。
拍片精挑细选，宁缺毋滥 赫本一生共拍26部影片，这在欧美著名演员中应该算是最少的了。
但她的几乎每一次表演都让人永久难忘。
她拍片精挑细选， 《罗马假日》剧照(13张) 宁缺毋滥，从影26年，平均每年只拍一部电影。
《罗马假日》成名后，她不但慎选剧本，而且只和一流导演合作。
所以，赫本每拍一部片子都水准高，卖座也好，深得影界和评论界的一致好评。
《罗马假日》自不待说，1956年《战争与和平》公演后，观众写信给报社说：“赫本演得如此出色，以至于我每次翻开小说《战争与和平》，一副赫本面孔的娜塔莎就跃然纸上。
”《蒂凡尼的早餐》中，赫本饰演一位玩世不恭、肤浅虚荣的社会下层年轻卖笑女子霍莉·戈莱特丽。
该片公演后，在社会上引起强烈反响。
据《华盛顿邮报》报道，几个大学生“被赫本弄得神思恍惚达一周之久，似乎有一种摆脱不了的魔力，天天晚上把他们拉到影院去看霍莉·戈莱特丽。
”该片的主题歌《月亮河》（Moon River）为亨利·曼西尼专为赫本所作，并由赫本亲自在片中演唱，后来不仅获得奥斯卡最佳歌曲奖，而且风行一时，成为欧美流行最广的电影歌曲之一。
对工作从来都刻苦认真 赫本对待电影，最突出最感人的就是她在拍摄工作中从来都相当地刻苦、认真。
她说：“我从来不拥有什么天赋才能，我崇拜我的工作，我尽了最大努力。
”是的，她的确是这样做的。
在为拍《美人鱼》试装时，为了使服装达到完美的程度，赫本在制作过程中一连几个小时地站着，纹丝不动。
在拍《修女传》时，她突然患了肾结石，但仍强迫自己起床，继续工作。
她曾在大雨中一连淋上好几个小时，也曾为骑马而摔断椎骨；她曾因学开车而撞了别人的车被推上法庭；还曾因拍摄需要花几个月耐心驯养一只小鹿，做它的代理妈妈……因为她的天赋和刻苦工作，她的演技日益纯熟精湛，也越来越得到广大观众的喜爱，甚至那些要求苛刻的影评家也对她推崇备至，授予她各种各样的电影奖。
她先后五次被提名奥斯卡奖，亦就是说，她先后至少五年都在该年度欧美影坛的五大女明星之列。
她的知名度越来越大，人们给她的片酬也越来越高。
1955年拍《战争与和平》时，她的片酬高达30万美元，这是当时演员片酬的世界之最了。
1964年拍《窈窕淑女》时，她的片酬高达100万美元，成为继主演《埃及艳后》的伊丽莎白·泰勒之后的第二个拿到百万片酬的女演员。
气质永远那么高雅 赫本是世界影坛上难得一见的瑰宝，她的容貌清秀，不俗艳，而且耐看。
她的身材苗条修长，她的气质 赫本-永恒的高贵气质(20张) 永远那么高雅纯洁。
在观众心目中，她从不在摄影机前搔首弄姿，更不用裸露镜头和挑逗性的动作来取悦观众，色情电影更与她无缘。
1976年在拍《俪人行》时，其中有一场海滨的戏，赫本和男主角必须身着游泳衣。
然而对优雅、美丽、十分敏感又十分苛刻的赫本，想到自己首次将身材暴露在千千万万影迷面前，不禁紧张到极点。
导演安慰她，给她打气说，她的身材是大多数妇女所羡慕的。
而她还是忐忑不安。
戏尽管是拍了，但她演的动作很做作，明显是装出来的愉快。
她的这种洁身自爱的高尚情操，在西方影艺界，尤其是在好莱坞女明星中，是非常难得可贵的。
国内白银什么品牌比较好
银金属之一，经过加工工艺，可以加工成饰品种类繁多，基本耳饰、颈饰、手饰、足饰和服饰5个大类。
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1.蒂芬尼Tiffany(1837年纽约，以银制餐具出名，珠宝界的皇后，以钻石和银制品著称于世) 品牌介绍：Tiffany 蒂芬尼，“钻石之王”，世界上最著名最昂贵的银制品。
Tiffany & Co.1837年创建于美国纽约，刚开始是以银制餐具出名，在1851年推出了银制925装饰品而更加著名。
1886年，蒂芬尼推出了最为经典的Setting系列钻戒。
它的六爪铂金设计将钻石镶在戒环上，最大限度地衬托出了钻石，使其光芒得以全方位折射。
“六爪镶嵌法”面世后，立刻成为订婚钻戒镶嵌的国际标准。
到19世纪末，蒂芬尼的实力已经与欧洲珠宝商不相上下，它的顾客中包含有欧洲王室与富豪，创始人查尔斯·蒂芬尼则被美国媒体称为“钻石之王”。
1960年好莱坞著名女星奥德莉赫本就出演过《Breakfast at Tiffany's》。
Tiffany，美国设计的象征,以爱与美，罗曼和梦想为主题而风誉了近两个世纪。
它以充满官能的美和柔软纤细的感性,满足了世界上所有女性的幻想和欲望。
2.周大福(中国驰名商标，于1929年广州后发展至香港\\\/澳门，周大福珠宝金行有限公司) 品牌介绍：周大福主要经营珠宝首饰零售，批发和制造业务。
周大福销售货品种类繁多，款式新颖独特，极具品味，包括 999.9 纯金首饰、钻石、宝石、玉器、南洋珍珠、日本养珠首饰等。
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3.海盗船(国内连锁银饰品，以流行首饰闻名遐尔，北京海盗船银饰有限公司) 品牌介绍：“海盗船银饰”以经营流行首饰闻名遐尔，是国内连锁的银饰名牌。
个性化的设计、齐全的品种款式、体贴完善的售后服务及诚信经营的品牌理念，一直受到消费者的推崇，并享誉业界。
海盗船银饰采用925银及各种天然宝石、半宝石为主要材料，从设计、生产到销售，全部由海盗船总部直接管理、确保产品质量。
4.琦珂银饰(1979年台湾，宗宗珠宝集团旗下的品牌，全球最大的银饰品生产销售商) 品牌介绍：“琦珂银饰”是国际知名的珠宝饰品制造商宗宗珠宝集团旗下的品牌。
宗宗珠宝集团于1979年在台湾建立，短短二十几年的时间里由一个从事锆石和宝石切割及研磨的公司到目前的拥有几十家子公司的跨国集团。
主要从事925纯银饰品以及彩锆镶嵌饰品的专业设计\\\/生产与销售。
5.7℃银饰(十大银饰品牌，产品更远销世界各地，七度银匠世家实业有限公司) 品牌介绍：深圳市七度银匠世家实业有限公司是一家专业从事银饰品及服饰配件设计、生产、销售为一体的现代化企业。
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材料主要是以S925银镀白金为主，部分镶嵌珍珠、琥珀、水晶、钻石、翡翠、锆石等。
产品款式设计新颖、简洁秀气、工艺精致、质量上乘、线条优美、风格独特、具有极强的艺术性和收藏价值。
6.老银匠银饰(十大银饰品牌，设计为主的个性纯银首饰加工厂，北京老银匠饰品有限公司) 品牌介绍：老银匠纯银饰品是以传统的手工工艺为依托，伴以现代机械化生产把传统工和现代工艺有机的结合起来，用专业的技术打造不同风格的，适合不同人群需要的个性化饰品。
每一件作品都经过精心打造，彰显欧陆风情和民族特色使老银匠成为选择个性，选择时尚，选择自我的天堂! 7.银时代-埃爵(十大银饰品牌，来自香港，知名银饰品牌，杭州赫黛珠宝饰品有限公司) 品牌介绍：银时代品牌是源自香港，专营国际标准925银为主的银饰品牌，银时代总公司推崇“纯银礼饰专卖”的设计和经营理念，杭州梵克珠宝饰品有限公司为国内总代理，目前已设有百余家连锁分店，公司继续在全国范围拓展连锁经营业务。
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产品赢得20至45岁的时尚男女的一致推崇。
产品系列有纯银系列;镀金系列;镶嵌系列;泰银系列及具有日本前卫风格的古银系列等几十个系列，每个系列各具特色，全面诠释925纯银时尚礼饰的经典和品味。
8.V6银饰(十大银饰品牌，源自于艺术巴黎，饰品界一颗耀眼的明星，深圳元素科技有限公司) 品牌介绍：深圳元素科技有限公司 , 卓越时尚品牌运营管理机构，旗下拥有两大知名品牌“ V6 ”“ Leo”，其中V6主要以925银，玛瑙，水晶为主，是“自由、浪漫、时尚、个性、自然”的现代都市生活的典范。
9.吉熙饰品(十大银饰品牌，世界知名银饰品牌，北京云锦天营销策划有限公司) 品牌介绍 当优雅的你漫步在吉熙饰品的页面，你读到的是专属女性的美丽才情，这些神秘的饰品玲珑剔透，你能看到的绝不是“非凡品位”这四个字所能形容的，是的，这是我们身为女人的自豪，美因为心灵高贵而与众不同
吉熙饰品是云锦天营销策划有限责任公司的旗下品牌。
我们知道，欧洲的优雅早已成为一种传统，进步中的中国的都会女性对于首饰的痴迷业已从盲从转而寻求品味。
此番Tina回国，正是与我携手将吉熙饰品打造成中国时尚饰品品牌。
这也是我们向公众传达“艺术”二字真谛的开始
一个是长期在欧洲生活和工作的Tina，另一个是一直在国内耕耘的我。
我们联袂演出的作品一定是将属于东方女性之美的中国元素与经典的欧陆风情和制造工艺的相互融合。
中国风格的山水、花鸟，荷塘月色可谓“写意”，精确、完美的材质搭配、巧夺天工的设计可谓“工笔”。
当两者若水乳交融，那一刻的美摄人魂魄
我知道，我们开拓了属于当代中国女性新的领域
10.老凤祥(创立于1848上海，名牌，十大银饰品牌，驰名商标，上海老凤祥有限公司) 品牌介绍：始创于1848年的上海老凤祥银楼，至今已有160多年的历史，是中国珠宝首饰业唯一跨越3个世纪的品牌，也是中国最具历史厚重感、品牌价值感和创新时尚感的珠宝首饰龙头企业。
作为海派首饰的领头羊，“老凤祥” 2008年零售额突破百亿元大关。
截至2008年底，老凤祥国内有100余家连锁银楼、300余家专卖店，并在国内各地1000余家中高档商场开设了零售专柜，产品的市场销售覆盖率达全国市场的87%。
关于苏菲玛索的
苏菲.玛索,10年来所见的第一美女!地位同奥黛丽·赫本,费雯丽·哈利,玛丽莲·梦露!至少在我心里是这样的!! 觉得她是兼东西方魅力于一身的! 英文名：Sophie Marceau 原名：Sophie Mapuis 昵称：Flatfoosie 生日：1966年11月17日（星期四） 出生地：巴黎,法国（Gentilly Paris, France）星座：天蝎座 父亲：卡车司机（Tuckdriver） 丈夫: 安德列·左拉斯基Andrzej Zulawski儿子：Vincent身高：173 厘米 体重：47 公斤 三围：B34-W24-H34 影迷联系地址：Sophie Marceau c\\\/o Artmédia 10 avenue George-V 75008 Paris France 通讯地址： C\\\/O Artmedia 10 avenue George-V 75008 Paris, France 苏菲·玛索1966年11月17日出生于法国巴黎，就读高中时因为寻找打工的机会，而被一家广告商看中，因此幸运地从七百名应征者当中脱颍而出，被选为【第一次接触】的女主角。
这部描述少女怀春情怀的电影于1980年在法国上映，吸引了上百万观众，在其它欧洲国家以及日本及台湾上映时也是盛况空前，苏菲·玛索的少女魅力也因而风靡了全世界。
两年之后，苏菲·玛索乘胜追击，又主演了续集【再一次接触】，推出后依然轰动，并为她赢得一座凯撒奖。
16岁时，她与法国影帝哈德巴狄厄(Gerard Depardieu)及法国影后凯瑟琳丹妮芙合演【沙岗堡】，第二年又与杰哈德巴狄厄再度搭档合演【警察】。
1984年，苏菲玛索和波兰导演安德列左拉斯基合作【狂野的爱】，为她的演艺生涯以及个人生活带来大转变，她从此摆脱玉女戏路的局限，也和左拉斯基成为现实生活中的亲密伴侣。
接下来的几年，苏菲玛索一直企图尝试更多不同类型的角色，作品包括【雪琳娘】、【来自巴黎的女孩】、【心动的感觉】、【情书战场】、【留住有情人】、【豪情玫瑰】等片，其中【我的夜晚比你的白天更美】、【蓝色乐章】以及最近的【情欲写真】。
1995年，苏菲玛索开始将演艺触角扩展到美国，在梅尔·吉勃森的力邀之下，苏菲玛索在梅尔·吉布森自导自演的电影【勇敢的心】里饰演与苏格兰民族英雄威廉·华莱士发生一段情的法国公主。
接着，她又在【安娜·卡列尼娜】担任女主角。
之后，又接演了【Firelight】和【失去与得到】两部美国片。
除此之外，她的近作有【仲夏夜之梦】。
当然最受瞩目的还是她加入007系列影片【黑日危机】的演员阵容。
苏菲玛索在【黑日危机】的片中，我们看到的已经是一个全然成熟形象的苏菲玛索。
除了演戏之外，苏菲玛索也尝试多方位发展，她所执导的短片【L’ Aube a l’ Envers】曾经获选参加1995年坎城影展的「一种注目」单元，而在1996年她也在法国出版了一本自己写的书《La Menteuse》。
苏菲玛索在影坛可以说是资历颇深的老演员了。
说起她走上银幕的经历还是颇具戏剧色彩的。
1982年，14岁的苏菲玛索就开始拍电影，在这之前她是在远离摄影棚现场和对电影完全陌生的环境下成长的。
她一直住在巴黎市郊，而她的父亲是一个卡车司机。
她在一次外出寻找工作时，从一个朋友处得知法国导演 Claude Pinoteau（克劳德·皮诺蒂奥）正在为他的一部电影《初吻》寻找一个新人，结果她竟一试成功。
她的这部处女作推出后获得了巨大成功，该片在巴黎上映间，观众蜂涌而至，在欧洲各地亦所向披靡。
不久《初吻》续集的推出，这部影片则为她获得了“凯撒最有希望女演员奖”，从此步入法国影坛。
成名后的她开始不仅仅满足于青春野少女之类的形象，尝试着其它性格角色，然而这一切并不是电影公司所需要的，他们不希望这棵摇钱树过早因转型而夭折。
索菲玛索16岁时，她做出令全世界震惊的事：用壹百万法郎买回了与高蒙电影公司的合约。
她说：“这样做当然使我不得不借钱，我没有那么多钱。
可人们为了不让我与安德泽祖拉伍斯奇拍《偷情者》做了各种各样的事。
这是暴力的、几乎是种族主义的。
我属于高蒙电影公司，我是他们的小宠物，我不得不听从他们。
但这使我无法忍受，可我又很害怕因为违约而进监狱。
”也正因为如此，她独立的个性却使她成为法国一位最受欢迎和尊敬的女演员，并且走红于世界影坛。
八十年代末期与九十年代初期索菲玛索的成绩平平，近十年间只有一部《芳芳》表现出色，为了打开市场，她接下了好莱坞影片《勇敢的心》的邀请。
《勇敢的心》是她饰演的第一个英文片角色，当问及为什么请苏菲玛索饰演女主角伊萨贝尔时，导演兼男主角梅尔·吉布森回答说：“因为她很漂亮，她是法国人而且她是个好的女演员。
这个角色需要至少两种以上的因素。
”一位给她拍过多次照片的摄影师称她是“最漂亮和最感性的女演员”。
苏菲.玛索对法国电影的批判性看法是：“美国电影造成如此大的威胁。
在法国我们有许多冒充有个性的电影导演，而实际上他们脑子里没有一点新思想。
”她有一位好莱坞的代理人，但却没有兴趣移居洛杉矶。
苏菲.玛索曾经参加以抗议在吉尔若德射杀鸽子和在普罗旺斯的斗牛游行。
“我憎恨任何形式的暴力。
对我来说，折磨公牛的斗牛士失去了他作为一个男人的尊严。
任何人都应尊重生命，不能批准这种死亡游戏。
”她曾经拥有过一个古老的农舍，但是在她的猫被猎人和他的狗捕杀以及她的11岁大的西班牙长耳猎犬被偷之后，她离开了那里。
她除了为动物谋福利之外，还是Arc-en-Ciel彩虹福利基金会的资助人，这是一个帮助患病的儿童实现梦想的组织。
1995年春，苏菲玛索执导了她的第一部影片。
这部影片是以她在拍摄《勇敢的心》时写的电影剧本为基础的8分钟短片。
这部短片受到戛纳电影节的充分认可。
1999年是苏菲玛索电影丰收的一年，首先是她的电影《火光》在全球发行，而她的另两部英语影片分别是与戴维.斯帕德主演的《失与得》以及和凯文.克莱恩、米雪尔.菲佛主演的《仲夏夜之梦》都获得较好的口碑。
最近，由她参加的007系列影片第19集《危机世界》，这部电影在一个月的时间就突破一亿美元，并将有可能成为最卖座的007影片，而索菲玛索则再次让全世界影迷欣赏到迷人的外貌与精湛的演技。
说起感情生活她至今未婚，和一位比她大24岁的波兰导演安德泽.祖拉伍斯奇一起居住在巴黎。
他们已经共同生活了15年。
有时，苏菲不由自主地问自己：这是怎么了
为什么会这样
其实，无论她搞明白没有，这一切毕竟发生了…… 15年前，安德泽.祖拉伍斯奇准备在法国拍摄影片《偷情者》，这位特别喜欢启用大明星的大导演决定让苏菲.玛尔索领衔主演。
还没共事，苏菲已经听到不少有关导演的议论，最可怕的是人们说他是个疯子，是个虐待狂……去见安德泽.祖拉伍斯奇之前，苏菲.玛索提心吊胆，生怕弄个下不来台。
谁知，见面不到十分钟，她已经被他的魅力所征服…… 法国电影圈中，苏菲玛索是个有名的直肠子，说起话来从不拐弯抹角，哪个导演让她受不了，她便无所顾忌地大加“讨伐”。
《警察》一片拍过之后，她指责导演莫里斯皮亚拉在拍片时折磨她；《侯爵夫人》创作完成，她表示不能原谅导演韦拉贝尔蒙待……可是，一提起安德泽.祖拉伍斯奇，苏菲好像变了一个人，她显得相当宽容，很少使用过激之词。
“在我们家里，吵架是家常便饭，这正好磨练了我们的忍耐力。
”每次吵得不可开交，多是年轻的苏菲.玛尔索做出让步。
她在这时把他当成“老人”看待，而这位“老人”却执拗得像个孩子。
苏菲玛索曾经表示：嫁给摩纳哥王于恐怕都比和安德泽祖拉伍斯奇生活在一起容易。
其实，这份“不容易”是她自找的。
她觉得和一个年长的男人生活在一起好处多多，“他对别人更感兴趣，受到的约束更少，而且更有思想。
”他们互相交流，彼此补充，爱情确实会使人变得更美好。
1991年，在拍过《蓝色音符》之后，安德泽.祖拉伍斯奇停止了电影创作。
一方面，他的祖国波兰发生巨大的变化。
作为他乡游子，终于可以自由回去了，他很想把更多的时间献给波兰，他两次被推荐到文化部长的位置上，但都没有应允上任，这位极有见地的电影家很想做一些实事。
另一方面，他对法国失望了。
他觉得法国人己失去鉴赏力，不再欣赏他的作品。
而他们常说的“安德泽.祖拉伍斯奇是个疯子”那句话，终于伤害了他的自尊心。
安德泽祖拉伍斯奇一次又一次回波兰，停留的时间越来越长。
不拍片时，苏菲玛索跟在他的身边，他们在华沙有一个家，那是坐落在郊外一片树林间的一座小屋。
1995年7月24日，苏菲玛索生下了她的第一个孩子，一个名叫温森特的男孩子。
他们的儿子出生后，这个家显得更温馨了。
最近，有些记者还在讲述着这对恋人的甜密故事，而另一些报刊则透露出他们之间的危机。
祖拉伍斯奇己公开抱怨和大明星生活在一起太难了，需要承担和理解的东西太多太多。
在他看来，苏菲生活在一个非常实际的世界里，而他自己却常常邀游在某种精神境界之中。
两人间的沟通成了一种非常艰巨的工作
他感到很累……如果是这样，苏菲玛索又何尝觉得轻松
她少年得志，个性极强，难道就不想找回自我
在拍摄《末日危机》期间，苏菲玛索需要在伦敦停留六个月，她把儿子带到了那里。
过去，在苏菲拍片时，茹瓦夫斯基总伴在她的身边；没有戏时，她就和他一起去波兰。
这一次，两人各干各的，安德泽祖拉伍斯奇重新拿起了导筒，苏菲玛索离开了温馨的家。
他们在找寻着自我，是不是也在尝试放弃对方
天长地久，真的那么难吗
我们期待着他们能够重归于好，同时也期待着苏菲玛索能在银幕上再铸辉煌
主要作品年表 : - 2005 - 逃之夭夭 - 2004 - À ce soir - 2003 - 男书女爱 - 2003 - 亚历克斯与艾玛 - 2003 - 郁金香芳芳 - 2003 - 我决定留下来 - 2000 - Belphegor, Phantom of the Louvre - 浮宫魅影 - 2000 - Fidelity - 情欲写真 - 1999 - World Is Not Enough, The - 黑日危机 - 1999 - Midsummer Night’s Dream, A - 仲夏夜之梦 - 1999 - Lost & Found - 失去与得到 - 1997 - Marquise - 路易十四的情妇 - 1997 - Anna Karenina - 安娜卡列尼娜 - 1997 - 心火 - 1997 - 浮世一生情 - 1995 - Making a Film for Me Is to Live - - 1995 - Al di là delle nuvole - - 1995 - 云上的日子 - 1995 - Braveheart - 勇敢的心 - 1994 - Fille de d’Artagnan, La - 豪情玫瑰 - 1993 - 芳芳 - 1993 - Fanfan - 留住有情人 - 1991 - Note bleue, La - 蓝色乐章 - 1991 - Pour Sacha - 情书战场 - 1990 - Pacific Palisades - 来自巴黎的女孩- 1990 - 我的夜晚比你的白天更美 - 1988 - 心动的感觉 - 1988 - 雪琳娘 - 1988 - 落入地狱 - 1985 - 警察 - 1984 - 最后一次接触 - 1984 - 沙岗堡 - 1982 - 初吻Ⅱ - 1980 - 初吻 成熟的邦女郎——苏菲·玛索这次苏菲·玛索扮演的不再是平时银幕上楚楚动人的角色了，而是挑起了奸角大梁。
在苏菲·玛索那美丽的瞳孔里，透露出不同于一般的冰清玉洁，这让007不自觉地有保护她的冲动，却差一点死在其魅影诡计之下。
或许这个有点坏的女人才是邦德的真正所爱，戏中在苏菲·玛索死时，007第一次滴下了眼泪。
随着电影市场激烈的竞争，007也不得不开始和知名女星展开合作。
杨紫琼的加盟，不仅让007多了一个武功高强、美貌性感的搭档，也让世界见识了华人女星的耀眼风采，而后这位大牌女星苏菲·玛索也向全世界的观众展现了她冶艳成熟的一面。
中国的四小天王有谁
四小天王指的是流行音乐领域里的四位人气偶像，分别是林志颖、吴奇隆、金城武、苏有朋。
中文名：林志颖英文名：Jimmy Lin昵称：Jimmy、小志、小旋风、旋风小子、顽皮豹（小时候的外号）生 日：1974年10月15日晚上出生地点：台湾省台北市家中客厅的地毯上 身 高：172cm体 重：58kg生 肖：寅虎星 座：天秤座血 型： O学 历：华冈艺校 主修表演 副修摄影 求学过程：忠孝小学－怀生国中－华冈艺校个人品牌：JR(Jimmy Racing)出道时间：1992年2月28日旧金山林志颖日：10月17日现住地：中国台湾-台北市籍 贯： 中国台湾-台北市民 族： 汉族家庭成员：父亲（林德雄）（心脏病突发已去世）、母亲（林金华）（父母已离异）、一兄（林志杰）、二弟（林志鑫、林志龙）、一妹（林志忆）、妻子（陈若仪）、 儿子（小小志Kimi） 初恋年龄：15岁（华岗一年级）初恋的年纪（初出道时的答案）：三岁（幼稚园时）看异性先从何处看起：眼睛喜欢异性类型：长发，大方，温柔，直爽，体贴要求：重要的是性格和得来，心地是否善良休闲娱乐：赛车、野战、摄影、上网、玩游戏、健身、潜水、漫画、KTV、滑雪、音乐动画、骑自行车、滑浪板、水上摩托艇等等收集品：模型车、关于车的杂志、邮票、相机、枪、车饮食习惯：不吃酸辣、不吸烟、不喝酒宗教信仰：佛教出道年龄：17岁入伍日期：1994年11月15日退伍日期：1996年11月16日兴 趣：跳舞、摄影、赛车、话剧表演 嗜好：睡觉、上网、潜水、赛车、跑步休闲娱乐：上网、跳舞、摄影、开车最喜欢的运动：赛车、棒球、游泳、高尔夫球衣服尺寸：上身M、腰28寸、裤子S、鞋子7寸半 临睡前的习惯：吃东西起床後第一件事：刷牙生气的方式：直接讲个性：择善固执、大方善良视力：左右各1．5睡觉姿势：仰睡游泳方式：蛙泳对自己唱歌的感觉：加油加油再加油钱花在何处：买相机、维修改装赛车喜爱的影星：刘德华、张曼玉喜爱的歌星：王杰喜爱的赛车手：车神舒马赫喜爱的表情：笑最喜欢的服饰：牛仔最喜欢吃的东西：巧克力、冰淇淋、泰国餐最喜欢吃的水果：香蕉、西瓜最喜欢喝的饮料：牛奶、白开水最喜欢的颜色：红、黑、白最喜欢的动物：狗最喜欢的季节：夏天最喜欢的运动：赛车、棒球、篮球、潜水（98年拿到潜水执照）、跳舞、骑自行车、滑浪板、水上摩托艇等等各种刺激性运动最喜欢的花：玫瑰最喜欢的口头禅：“不知道耶”“还好啦”“不要这么说” “没有啦”“没那么夸张”最信奉的名人名言：“人因梦想而伟大
”最尊敬的人：父亲最喜欢自己的一首歌：黎明破晓前最欣赏的自己的早期的电视剧：《绝代双骄》最满意的自己的电视剧：《天龙八部》最喜欢的电影类型：喜剧，动作片最喜欢的音乐类别：舞曲最喜欢的约会方式：到DISCO最喜欢的数字：7最喜欢的书：史达尼斯拉夫斯基表演体系 汽车杂志最喜欢的一部电影：直到永远（Always）（1989年奥戴利.赫本等主演）最喜欢的交通工具：公车最喜欢的事：大家一起去跳舞最讨厌的事：想做的事不能做最伤心的事：好像没有最难忘的事：公演舞台剧当男主角最失望的事：与朋友约会但朋友失约最头痛的事：答不出问题最拿手的菜：奶油蛤蛎意大利面最满意自己身体的部位：手背（赛车练得）最怕听的话（初期）：说他帅呆了最怕听的话（现今）：歌迷叫他猪头\\\/笨蛋...最喜欢的外国国家：泰国最喜欢的城市：北京最喜欢的发型：自然中分最喜欢的画：漫画最奇怪的事：有一种现象叫林志颖现象。
针对这种现象黄安还写了一首歌叫《样样红》。
对他最惊人的论断：以前没有过林志颖，以后也很难再有一个林志颖。
凭藉几张海报就能在台湾迅速窜红，专辑一发便在2个月红遍华语世界，一年开世界巡回演唱会，此乃娱乐圈奇迹。
最骄傲奖：国际杰出青年奖（全球演艺界继汤姆克鲁斯后第二位艺人、首位华人获此殊荣）（美国旧金山市将10月17日定为“林志颖日”）代表曲目：《不是每个恋曲都有美好回忆》 《今年夏天》 《十七岁的雨季》 《快乐至上》 、《稻草人》 、《对望》代表电影：《笑林小子》（旋风小子）、《生死对决》代表电视剧：绝代双骄 天龙八部 放羊的星星作品最大的特点：感人因其个人魅力使得相当于华冈艺校全校总人数的人报考华冈艺校术科竞争15个名额，当年扩招两个班，被华冈艺校称作“超级杰出校友”出版书籍：《大兵日记》《旋风再起》 唱片公司： 动脉音乐（台湾代理）、星丝雨（内地代理）前唱片公司：华纳唱片、香港EMI 、丰华唱片唱片数量：20张(包括精选)前拥有的车：BMW M3，法拉利，Subaru Impreza，Smart ，福特150现拥有六辆车和一辆重型机车：兰博基尼、悍马、BMW、法拉利、保时捷、奔驰、全球限量百年纪念版哈雷重型机车（机车之王）曾组建车队：ESSO车队(美国ESSO石油公司赞助)现组建车队：林志颖车队原效力国内签约车队：佳通轮胎车队、红河车队现效力国内签约车队： 林志颖车队本名：吴奇隆外文名：Nicky Wu\\\/Nicholas Wu艺名：吴奇隆\\\/霹雳虎\\\/ 霹雳暴风昵称：奇、杮隆（粤语）、国主、老大等 粉丝昵称：奇迷、熊猫、奇国熊猫族人、小毛头男生奇迷对奇隆的昵称：大哥、隆哥、吴老大 属于组合：小虎队（已解散） 生日：1970年10月31日出生地：台湾省台北市家人：父、母、一兄（吴奇展）一弟（吴奇霖）身高：173cm体重：65 kg血型：O 型生肖：狗星座：天蝎座信仰：基督教座右铭：以诚待人演艺封号：台湾“四小天王”之首、“四小天王”之一（台湾） 霹雳暴风（香港） 镇国之宝（新加坡） 吴三脚（韩国） 广告新天王（大陆） 宝岛之光（台湾，2010年） 学历：中学（中专）在台中体专（主修体育、柔道和空手道） 大学在辅仁大学体育系（体育特长免试保送生、本科插班毕业、主修体育和跆拳道） 学位：台湾省立体育专科学校 体育系学士（今国立台湾体育学院）（学习柔道） 台湾 天主教辅仁大学体育学系学士 （学习跆拳道） 语言：国、台、粤、英、日（另拥有金融及企业管理、哲学等多种科目之专业学分） 乐器：吉他、钢琴、鼓、DJ划碟、口琴 嗜好：运动、阅读、看电影、上网、戏剧制作、音乐创作 专长：柔道（黑带二段\\\/多项大型比赛金牌） 跆拳道(黑带五段\\\/多项大型比赛金牌及曾任宪兵队教官) 潜水（持有国际认证潜水教练执照） 截拳道、体操、游泳、水底摄影 曾获奖项目：书法、绘画、写生、演讲、作文、漫画、游泳、柔道、跆拳道、摔跤等 演艺事业：中华台北队一级柔道跆拳运动员、京华队高尔夫主力队员、台湾“超级巨星红白艺能大赏”综艺娱乐节目成员、歌手、演员、制作人、编剧、导演、监制、商人、广告师 其他事业：泰式餐厅（柠檬叶子）、稻草熊动漫餐厅、戏剧制作公司、小型游艇出租、宠物美容对自己最有信心的地方：工作的态度 最害怕的人：牙医最害怕的事：家人出事 最讨厌的事：被人强迫做不想做的事 最难忘的事：进入演艺圈最大的愿望：环游世界生气的方式：不说话最害怕的东西：蛇 理想男性形象：聪明、有学问、身体健康、事业家庭并重 理想女性形象：孝顺、独立、体贴、理智、聪明[2]内地影艺公司北京稻草熊影视文化有限公司公司总监：吴奇隆 旗下艺人：吴奇隆 刘默一汪政纬张之亮（导） 合作伙伴：台湾全能制作发展公司（公司总监：吴奇隆） 北京影艺互动广告有限公司 北京炫影天下科技有限公司 稻草人工作室（公司总监：吴奇隆） 制作影片：墨攻（2006）；无憾青春（网络剧，2010）新白发魔女传（2012）日本影艺公司日本华侨艺能制作发展公司 （2002年奇隆去日本拍广告时创办，公司总监：吴奇隆）个人品牌公司泰式料理餐厅“柠檬叶子”（北京，福州，苏州，上海，台北均有连锁店） PP岛餐厅别墅（台湾） 尼奇精品服装（香港） 香港龙华楼别墅（港式饮茶别墅，香港） 稻草熊南洋风（奇迹影画有限公司，大陆） mimi泰（简餐餐厅，台湾） 房地产中介公司（地点：北京、日本东京、台湾绿岛） 咖哩岛别墅（香港） NICKYS WORLD（尼奇世界，香港） NICKYS 柔道跆拳道训练社（厦门，福州，台北） 霹雳武道馆（香港）代表歌曲：《烟火》（粤语：一天一天等下去）《追风少年》《祝你一路顺风》《转弯》代表电影：《梁祝》《萧十一郎》《花月佳期》代表电视剧：《步步惊心》专辑：18张（个人国语专辑11张，个人粤语专辑7张）获奖情况 曾获奖项目：书法、绘画、写生、漫画 、游泳、柔道、跆拳道、摔跤等 在音乐和电影、电视方面取得很大成就的吴奇隆，在体育方面颇有造诣。
柔道已是黑带二段，跆拳道则达到黑带五段，曾任宪兵队教官，并曾夺得全台湾地区柔道、跆拳道比赛冠军；更是持有国际认证潜水教练执照，在吴奇隆的潜水史上，潜水深度曾达到五十米之深， 曾在某一大型国际酒店当一名潜水教练。
1993 新加坡金曲奖最佳新人 台湾十大偶像 无线劲歌金曲第三季季选歌曲《一天一天等下去》 1994 商业二台叱吒乐坛“过江”金奖 新城劲爆国语男歌手银奖 中文金曲最受欢迎前途奖金奖 无线十大劲歌金曲最受欢迎新人奖金奖 商业二台十大健康形象新人奖 新城电台十大靓人奖 无线十大衣着艺人奖 无线劲歌金曲 第二季季选歌曲《梁祝》 台湾十大偶像 1995 商业二台叱吒乐坛“过江”金奖 商业二台十大健康形象 香港十大最高票房电影-新同居时代台湾十大偶像 1996 新加坡FM933十大最受欢迎歌曲 新加坡FM933十大最受欢迎男歌手 台湾十大偶像 全球十大华语影星选举第九名 1997 台湾十大最高票房电影-漫画王 金曲龙虎榜86年春季总排行 第四名──英雄 （台湾\\\/民生报、金曲龙虎榜节目票选及唱片销售统计 1997.4） 九九年男士健美潮流之星 （香港\\\/君子杂志、TLC Fitness Chain 合办 1999.6） 十大“千禧才智型男士” （香港\\\/君子杂志 主办 1999.11） 十道光采名人 （香港\\\/明报周刊 主办 1999.12） “梦想公投”最受欢迎演员 台湾演员 第一名 （台湾\\\/梦想家媒体 主办 2000.12） 第一名──“吴奇隆” （台湾\\\/“星贝达”网站 主办 2001.4） 最受欢迎男演员 第一名 （台湾\\\/“梦想家”网站 主办 2001.4） 三等奖（大陆） 最佳大陆剧票选 第一名──“萧十一郎” （台湾\\\/CIA－Mainland 主办 2003.1） 最佳首播大陆剧票选 第二名──“萧十一郎” （台湾\\\/CIA－Mainland 主办 2003.1） 最佳非大陆籍演员票选 第二名 （台湾\\\/CIA－Mainland 主办 2003.1） “百首怀念金曲” 第十名 （台湾\\\/飞碟电台 主办 2003.5） “2003年中国最美丽50人”评选（网路票选） 第七名 （大陆\\\/搜狐网、人物周刊 主办 2003.11） E视娱乐人物周刊 娱乐人气榜（网路票选） 第三名 （大陆\\\/E视网 主办 2003.12） 2004年第一届E视网娱乐光荣榜（网路票选） 最佳电视剧 第三名──“萧十一郎” （大陆\\\/E视网 主办 2004.1） 电视剧风云排行榜 最佳拍档 第八名 （大陆\\\/CETV-3 主办 2004.1） 最喜欢的10部电视连续剧第六名──“少年王” （大陆\\\/上海《青年报》 主办 2004.11） 2005年年度最佳电视男星 第二名 （大陆\\\/北京电视周刊 主办 2005.12） 2005年年度人气偶像 第四名 （大陆\\\/北京电视周刊 主办 2005.12） 电视剧风云排行榜 第九名 （大陆\\\/CETV-3 主办 2006.6） 电视剧风云排行榜 体育剧星榜第五名 ──跆拳道运动员吴奇隆（大陆\\\/CETV-3 主办 2006.7） 第一届CCTV中国文艺第一次季榜 ──电影榜港台电影男演员 第五名 ──音乐榜港台男歌手 第一名 ──音乐榜港台男歌手 第三名 ──电视剧榜港台男演员 第八名 （大陆\\\/CCTV央视 主办 2006.10） 第一届CCTV中国文艺年度榜入围 ──电影榜港台电影男演员 ──音乐榜港台男歌手 （大陆\\\/CCTV央视 主办 2006.11） 《墨攻》主演投票 第一名 （大陆\\\/新浪娱乐网 主办 2006.12） 第二届三亚国际电视广告艺术节 ──国际广告明星奖 （大陆\\\/中国广告协会、三亚市人民政府 主办 2006.12） 第一届CCTV中国文艺年度榜 ──电影榜港台电影男演员奖 冠军 ──电视榜港台电视剧人气奖 季军《萧十一郎》 （大陆\\\/CCTV央视 主办 2007.2） 第14届北京大学生电影节──组委会奖 《墨攻》 第14届 北京大学生电影节最受欢迎男演员奖提名《墨攻》 （大陆\\\/ 2007.4） 第十二届香港金紫荆奖 ──最佳影片奖 《墨攻》 ──最受欢迎电影奖 《墨攻》 （香港\\\/ 2007.9） 第二届新娱乐“慈善群星会” ──最具动力慈善之星 （大陆\\\/ 2008.3） 2010年中央电视台春节联欢晚会“我最喜爱的优秀节目” ──歌舞类节目一等奖（小虎队） （大陆\\\/CCTV央视 主办 2010.2） 《风尚志》2010风尚权力榜 ──年度风尚质感男演员奖 （大陆\\\/风尚志 主办 2010.8） 2011第五届公益中国颁奖盛典公益明星社会责任奖 (大陆\\\/ 2011.3 ) 2011 优酷影视盛典2011夏季盘点“港台地区最佳男演员奖”。
（大陆\\\/2011.7）2011年8月19日《风尚志》五周年庆典 发布风尚权力榜“吴奇隆获得读者最喜爱的演员大奖 （大陆\\\/2011.8） 2011年乐视影视年度最具人气演员 2011年秋季搜狐视频电视剧盛典获得“最具网络人气男演员”，并与刘诗诗一同获得“最佳荧幕情侣”，其主演的《步步惊心》获得“最佳网络收视贡献”。
（大陆\\\/2011.10.26） 2011年BQ红人榜获得“年度影视红人” （大陆\\\/2011.12.27） 2011奇艺年度盛典获得电视剧“最佳男演员”称号，荣膺视帝 （大陆\\\/2012.01.05) 2011年搜狐电视剧盛典“网络最具人气男演员”，并与刘诗诗一同获得2011年度“最佳荧幕情侣” （大陆、2012.01.11） 英文名：Takeshi Kaneshiro日语原文: 金城武国籍：日本出生: 中国台北语言：中文 日文 英文 粤语 闽南语生日：1973年10月11日星座：天秤座身高：180cm体重：72kg 血型：O型学历：台北美国学校Taipei American School 【婚姻状况】未婚【喜欢的…】运动：排球、保龄球、高尔夫，篮球、游泳乐器：吉他颜色：黑、白、蓝、红零食：西瓜，阿萨姆奶茶食物：火锅料理 水果：西瓜 饮品：阿萨姆奶茶 花种：紫玫瑰颜色：黑、白、蓝、红 想到地方：外太空休闲活动：电玩、漫书、素描电影作品：Ghost、Jurassic Park 【所属公司】EEI唱片 和 福隆经纪公司艺人粉丝代表：Sunny（亚洲当红女子组合：少女时代）履历1973年10月11日，金城武出生在台北市万华区，妈妈是台湾人，爸爸则是第一个将养鳗技术，转移到台湾的冲绳人（冲绳，原名琉球，本为中国藩属，1879年被日本吞并）。
金城武的父亲、祖父世代都是冲绳（琉球）人。
长大后，金城武全家搬到天母，但他仍喜欢骑着脚踏车，到西门町、龙山寺一带玩，因为那儿电动玩具最多， 也造就他现在嗜电玩如命的兴趣
除了电玩，小时候的金城武还喜欢打球，尤其是可以K人的躲避球，特别让顽皮的他感到刺激有趣。
搬到天母后，金城武至日侨学校读小学，开始一段不愉快的儿时记忆。
金城武父亲会说中文，因为事业忙碌，长期待在日本，金城武很少有说日文的机会，中文成了他的母语。
刚上小学时，同学都叫金城武「台湾人」，不愿意跟他玩；回家后，邻居又叫他「日本人」，也不跟他玩，让他怀疑自己究竟属于哪里
拿的是日本护照，却在台湾长大，七岁仍不会说日文，小小的心灵的确「很受伤」。
上了日侨学校后，金城武变得不快乐，校车每天到国宾饭店接送小朋友，金城武会躲在饭店的沙发上，看校车载着同学离开，宁愿翘课，坐在饭店沙发上吹冷气，也不愿跟同学一起上学。
当时，金城武妈妈因事业忙碌，不能时常陪他，让金城武的个性更加内向。
日侨学校后，金城武转读美国学校，不一样的校风民情，开启了金城武另一段快乐的童年。
日侨学校功课很少，即使有，金城武也索性不做，到了美国学校，书又厚又重，不努力用功就会被当掉，压力相当大。
但相对的，学校却给金城武开放自由的空间，同学在校内牵手、拥抱、接吻都很正常，让金城武甘愿做个用功小孩。
踏入影坛金城武完全是「天注定」的最佳例证。
美国学校的同学妈妈相中金城武，邀他拍广告，他抱着好玩的心态试试。
尔后，觉得拍广告的钱比打工好赚，可以买机车代步，不用每天坐逊毙的公车上学，就这样，金城武开启了星光熠熠的星途。
经纪人葛福鸿在广告中看中金城武，力邀他拍戏、出唱片，金城武当时在犹豫，但最后在「可以买机车」的利诱下，金城武立刻答应签约。
当时，金城武还在美国学校念书，在南部拍第一部戏「草地状元」时，金城武常到西门町搭统联客运，南下嘉义朴子开工。
常常因记错时间，金城武搭了三、四个小时的车子，才发现今日没有通告，导演林福地还是好心的给他一、两千元，鼓励他的勤劳。
刚开始拍戏时，金城武演技生疏，他的第一句台词“我哪有”，便硬生生的NG二十六次。
拍戏地点在庙口，许多欧巴桑围观，对手张柏舟虽未说话，围观群众却早笑成一团，让金城武丢脸的想逃回家。
幼时的日、英文学习经验，在多年后成了金城武发展演艺事业的最佳利器，如今，他可算是继邓丽君、欧阳菲菲、翁倩玉后，在日本发光发亮的国际巨星，即使如此，金城武仍旧恋爱台湾，朴直个性不减当年。
一个简单而坚持的男人，懂得关爱自己，积极享受生活，快乐而自信，独特魅力无人可拒…… 一个低调而简单的男人，充分划分生活跟工作的角色，懂得选择自己想要的生活、关心自己，把自信、时尚、简约、刚毅、内敛演绎得淋漓尽致，所表达的现代男士形象非常完美，让人有一种不言而喻的感觉。
港台众多小生中，金城武是最具“国际巨星”架势的一位。
虽然他在日本的人气有逐渐下滑的危险，台湾、香港两地的观众依然对他相当着迷。
可惜金城武人气虽旺，票房号召力却无法和受欢迎程度成正比，局限了他的发展，也是他坐稳“e世代头号银幕小生”最大的隐忧
代表作品大多数人除了“心动”，大概只能想到王家卫执导的《重庆森林》和《堕落天使》，这两部片也是让他在日本建立知名度的成名作。
然而挥别了王家卫，金城武似乎除了“心动”就再也没有票房、评价都让人满意的电影。
但之后的《不夜城》让金城武在日本影坛树立起巨星地位，他饰演的中日混血混迹在被黑道控制下复杂的歌舞伎厅，展示了一种浓厚的漂泊感和孤独感。
离开王家卫的电影，金城武好几年在国内都没有大动作。
但不代表他被人们淡忘，在出演了杜琪峰的《向左走·向右走》之后随即被张艺谋看中拍摄《十面埋伏》，在国际影坛上有了更进一步的发展。
尽管如此，金城武对好莱坞还是持一种欣赏和享受的态度，并没有进军好莱坞的意愿。
因为他说，那样会不会更没有自由
之后金城武片约不断，从陈可辛、刘伟强到吴宇森，这些大导演似乎纷纷感受到金城武独有的气质和越来越成熟的演技，都相继邀约他参与自己的电影。
金城武的戏路也是越发宽广，不管是文艺爱情片还是商业动作片都能娴熟驾驭。
在王家卫的电影里，金城武是一个成长的符号，是被强行展示的青春，看起来随时可能过期。
让吃凤梨罐头成为时尚，让跑步成为一件私人的事情，让一些人还没有追逐爱情就开始怀旧。
金城武是一个与演技和电影无关的人，人们甚至不关心他是警察223还是什么，他只是让人想起往事，想起关于成长的笑和泪，想起那些曾经美丽却在记忆中逐渐荒芜的校园，想起生命中不断发生的平淡琐碎的点点滴滴。
他眼神中露出迷茫和颓废，让人们相信他还是个孩子，因为只有孩子才相信叛逆和不被允许会让自己显得成熟，就像天使想成为一个男人时会厌倦自己的翅膀，因为他相信有梦就会实现。
金城武的成长，随着电影展现在人们面前。
从最初害羞的单纯男孩成长到如今散发着成熟男人魅力的国际巨星。
他都保持着一种低调和坚毅，一种对自我的真实对待。
[姓 名：苏有朋（AlecSu）姓名由来：因为有朋是农历八月十五生的，苏妈妈也是农历八月十五生日，所以有朋出生后，家里就有两个月亮，因此取“有双月”的意思，即：有朋[4]生 日 ：1973年9月11日（农历八月十五）出生地： 台北身 高： 173 cm体 重： 64kg血 型： B星 座：处女座生 肖： 牛国 小：大桥、双莲国小国 中：成渊、明伦国中高 中：台北市立建国高级中学大 学：台湾大学机械工程系 职 业： 歌手、演员爱 好： 唱歌、听音乐个人才艺：电子琴最崇拜的演艺人物：Madonna
