
看了《放牛班的春天》后,请写一篇100字左右的观后感
“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影,或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧,《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。
这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。
这部没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。
“我唱,你唱,他唱……影片《放牛班的春天》如一声响雷,让法国合唱事业如雨后春笋般地繁荣起来,时至今日,共汇集起几十万各个年龄段的合唱业余爱好者。
” 落魄的音乐家马修作为代课教师来到了一所专门收留问题少年的学校,马修遇到了不少麻烦,学生的尊师重教状况与网上流传的北京某艺校的视频片断差不多。
不过,学校有一间禁闭室,有一位善于体罚的校长,影片情节显示,学生被关禁闭最长时间至少为15天,这对学生有一定的震慑作用。
影片是把这位校长与马修对比起来刻画的,他们的教育理念有着天壤之别,最后校长一败涂地。
插班生莫丹,心理医生把他放到这所学校作实验。
莫丹无恶不作,人性几乎已被泯灭殆尽,他被校长指控偷了学校的20万法郎后被送进警察局,在校长准备因窃取了马修的成功而摘取勋章时,莫丹从警察局逃出来一把火烧了学校的某几间房,同时也烧掉了校长的勋章。
而马修取得了某种意义上的成功,他得到了学生的认可、同事的认可。
在他被校长解雇时,害怕被关禁闭而不敢出来送行的孩子们在窗口挥动着小手,带着祝福的纸飞机从窗口不断地飞出来,宛若花儿朵朵。
而那个在二战中失去父母的小不点,在马修即将踏上离开的巴车时,跟着来了,乞求马修老师带他一起走,最终,出人意料地,马修果真带他走了。
马修的这种成功的背后,是他对学生的父亲般的爱—— 我没有见到任何一位孩子的父亲,马修填补了这一空缺——而这种爱心的表现往往是超乎一般教师的对学生过错的宽容。
为了使伤害校工的学生免于被关禁闭,他“ 包庇”了他,并把它作为教育的契机,让他去医务室服侍校工直到他痊愈,让这位孩子在内疚中悔悟。
即便是他发现了那位偷了20万法郎的孩子,他也没有简单化地将他移交校长或警察局,他冷静、耐心地找他谈话,了解那位孩子的作案动机——仅仅是为了买一个热气球,那是他的理想。
同样,马修把这位孩子的简直是不可饶恕的错误当作了教育的资源。
谁能做到如马修般地对学生付出彻底的真爱,谁也许就能转化至少一个后进生。
我之所以在“爱”前加上“彻底”和“真”字,是因为很多“爱”不“彻底”,也不“真”。
然而教育,仅有爱是不够的。
马修成功的背后,还有一个因素,他爱好音乐,他把这班因各种不幸造成的千奇百怪的问题学生训练成了一个合唱团,在悠扬、和谐的歌声中,孩子们的笑容是率真的,甚至是无邪的。
看完影片后,我想得最多的是,作为老师,应该有一点特长。
设若马修一无所长,可能就没有这么成功。
模糊的印像中,我觉得似乎有几部大片,往往由没有受过专业训练的代课教师以自身的魅力解决了问题。
如果我们有一技之长,那么尽快把它用到你的教育教学中去,享受你的成功吧。
《放牛班的春天》讲述一个才华横溢的音乐家马修,不过在 1949年的法国乡村,他没有发展自己才华的机会,最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师,这所学校有一个外号叫水池底部,因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。
到任后克莱门特发现学校的校长,以残暴高压的手段管治这班问题少年,体罚在这里司空见惯,性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况,闲时他会创作一些合唱曲,而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课,他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌,但事情进展得并不顺利,一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔-莫安琦,皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格,谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来。
当听到这部影片的名字时,首先给我的感觉是温暖的,在春天这个温暖的季节发生的故事自然会让人觉得温暖。
可是当影片开始播放的时候,我发现这影片的感觉并不是我开始想象的那样,背景音乐总是略带着一些忧伤,把整部电影的气氛映衬的有些忧伤。
但是,继续看下去,我又有了不同的感觉,顽皮的孩子和马修总是会发生些什么,这些事却显得那么自然,并且想想这也是为什么马修会和这群让每个老师都头痛的孩子们相处得如此和谐、融洽。
也许是因为他们有同个爱好——音乐,在马修的培养下,他们合唱的歌声是那么动听、美妙。
它没有国际大片的华丽场面,没有动作大片的华丽的打斗,没有科幻大片曲折新颖的故事情节,但它感人的故事、鲜明的人物刻画、动人的音乐已足以使每一个观众感动万千,并深深爱上了这部电影。
莎士比亚戏剧读后感500字
读莎士比亚戏剧作文800字莎士比亚,是英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人,欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。
马克思称他为“人类最伟大的天才之一”,被称为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。
他的名字,早已家喻户晓;他的作品,我们也多少有些接触。
《罗密欧与朱丽叶》这部戏剧,知名度之高是不用细说的。
本剧讲述的是二人于舞会一见钟情后方知对方身份,最后二人为了在一起,朱丽叶先假装服毒,醒来后发现罗密欧已经自尽,也相继自尽的故事。
两个家族的世仇,导致他们最后没能在一起,而这对伟大的恋人,选择以死来化解两个家族长年积累的矛盾,美好的梦会常被现实所打破。
剧中罗密欧与朱丽叶都满怀热忱,憧憬着爱情。
而他们这种纯洁的爱情,是与现实社会相对立的。
他们的行为让我们看到了爱情的坚贞,看到了他们的能同封建礼教做斗争的勇敢,宣扬了资产阶级人文主义的生活思想。
当然,这凄美的爱情故事,也让人深感惋惜。
而《威尼斯商人》,则是一部极具讽刺意味的喜剧作品。
在初中的时候,我们已有少量接触。
这部戏剧主要是塑造夏洛克这一惟利是图、冷酷无情的高利贷者的典型形象。
威尼斯富商安东尼奥为了成全好友巴萨尼奥的婚事,向夏洛克借债。
由于安东尼奥帮助夏洛克的女儿私奔,怀恨在心的夏洛克乘机报复,说如果安东尼奥没在规定的时间内还钱,便将在他身上割下一磅肉。
恰巧安东尼奥的商船出事,夏洛克便将他告上了法庭,而巴萨尼奥的未婚妻为了保住安东尼奥,便假扮律师出庭。
她答应了夏洛克的要求,但要求他割下一磅肉的时候不能多一点,也不能少一点,并且不能流一滴血。
夏洛克无法执行,最终败诉,害人没害成还要赔偿对方一些钱财。
所以现实生活中我们不要虚浮,金钱是虚假的东西,情感比金钱重要。
不要为了一时的满足而抛弃情感,我们要学会看到事情的本质。
《圣经》是西方人所认为的宗教信仰的神,而《莎士比亚全集》则是他们所认为的艺术的神。
莎士比亚的戏剧作品都是如此动人,所以被多次改编成歌剧、交响曲、芭蕾舞剧、电影及电视作品。
通过这些不同形式的作品,让我们更能感受到莎士比亚的伟大成就。
八路军总部在哪
他看到的只是光秃秃的一堵墙。
他终于明白,什么公园,什么鲜花,什么球场,还有什么一排排的商店,根本就不存在。
他挣扎着躺下,眼睛盯着天花板,这是,没有人陪他聊天,没有人给他讲故事,他感受到了一种前所未有的孤独感。
这种感觉再次让他彻夜难眠,这种孤独感渐渐变成了一种恐惧感,结果,病情非但没有转好,反而更严重了。
几天没有休息室病人疲惫不堪,终于,他太累了,睡着了,而且,再也没有醒来……那一声又一声的痛苦的咳嗽声中,那个被他“间接杀死”的近窗人走了进来,近窗人看到同伴被痛苦的折磨着,坐在另一个病床上,被同伴讲着自己的经历,还有窗外那堵墙后面的事物。
很普通的事物,在他心中,就变得十分美好。
但他并不知道,此时的另一个人,早已咽了气。
第二天早晨,医护人员惊奇的发现,原创人直挺挺的坐在床上,双眼微微睁着,望着窗外,身体僵硬,冰凉。
另一个病床上,出现了一个人做过的痕迹,而且,还保存着温度。
更离奇的是,窗外的那堵光秃秃的墙不见了,公园、鲜花、球场,还有商店,尽收眼底……
莎士比亚戏剧故事读后感
勤换隐形眼镜比较卫生。
如果眼睛坏了买不起导盲犬。
关心那个女的的意思。



