书法家王羲之读后感举例子
古法家勤奋的故事读后感书法家勤奋的故事读后感我来共1条回答zgrbkr LV.202017-02-09晋代书法家圣——王羲之以杰出的书法艺术成就在历史上留下了盛名。
王羲之曾写过“祝版”，由于他笔力强健，落笔有劲，因此字迹渗透入木，竟然达三分之深，所以说他的字“入木三分”。
王羲之从7岁就开始刻苦地练习书法。
他每天不仅在读书、学习时写字，而且在休息的时候他也揣摩字体的结构、间架和气势，在衣襟上勾勾、画画，时间一长就把衣服划破了；他每天写完字后，都在门口的水池里洗笔，由于他常年累月地些字、洗笔，结果水池里的水都变黑了。
他写字时特别地聚精会神，结果，有一次他错把他母亲送去的馒头蘸了墨汁吃了。
王羲之之所以能成为一代“书圣”，就在于他长期刻苦地坚持练习书法。
古人说：“只要功夫深，铁杵磨成针”。
这个寒假中，我最大地收获就是通过这个故事，懂得了要做好任何一件事，只要刻苦努力，长期坚持就一定能成功。
从今后，我一定要学习这种精神，学好每门功课。
读了《书法家王羲之》,我会用什么成语来形容他学习书法的精神
入木三分 晋代王羲之，字逸少，是世上难得的才子。
七岁就擅长书法，十二岁时在父亲的枕中看到古代的《笔说》，就偷来读。
父亲（发现后）问：“你为什么偷我秘籍
”王羲之笑而不答。
母亲说：“你看《笔说》。
”父亲见他小，怕他不能守住秘密。
就对王羲之说：“等你长大成人后，我再传授给你。
”王羲之诚恳的请求父亲：“现在就给我用吧。
倘使等到我成人，恐怕会埋没幼年的才华。
”父亲很高兴，于是就给了他。
不到一个月，书法便大有长进。
卫夫人见了后，对担任太常官的王策说：“王羲之一定是看了《笔说》，最近看他的书法，已有了老成稳重的风格。
”卫夫人流着泪说：“这孩子一定会比我还有名。
”晋帝当时要到北郊去祭祀，让王羲之把祝辞写在一块木板上，再派工人雕刻。
刻字者把木板削了一层又一层，发现王羲之的书法墨迹一直印到木板里面去了。
他削进三分深度，才见底
木工惊叹王羲之的笔力雄劲，书法技艺炉火纯青，笔锋力度竟能入木三分啊
虽然这个传说本身有些夸张，但是用以比喻书法功力好和分析问题透彻却十分贴切
书法家王羲之全文
王羲之家世、生平、作品、艺术成就和影响之总汇 概述 第一类 家世 第一辑 琅邪名族 第二辑 兴于江左 第二类 生平 第一辑 坎坷幼年 第二辑 初登仕途 第三辑 宦海浮沉 第四辑 爱民使君 第五辑 晚年生活 第三类 书法艺术 第一辑 艺术成就 一、变古制今： 楷书 行书 草书 体系风采 二、书艺成因 三、理论建树 四、书圣地位 第二辑 书法作品 一、书迹目录 小楷刻本和临本 行草墨本 行草刻本 二、代表作品评介 乐毅论 黄庭经 兰亭序 姨母帖 寒切帖 初月帖 平安帖 快雪时晴帖 孔侍中帖 丧乱帖 袁生帖 上虞帖 游目帖 十七帖 集王书圣教序 第三辑 兰亭论辨 第四类 影响与研究 第一辑 古代影响 一、南北朝时期 二、隋唐时期 三、两宋时期 四、元、明、清时期 第二辑 近现代影响 一、国内影响 二、国外影响 第三辑 近现代研究 一、国内研究 生平家世研究 思想品格研究 书法艺术研究 研究组织及活动 二、国外研究 第五类 文集 遗迹 纪念地 第一辑 文集 第二辑 遗迹 纪念地 墓地考述
阅读短文完成后别的练习书法家王羲之读了这篇文章后你一定深受启发,你是否想起一位刻苦学习的同学呢
请
《寒切帖》 又名《廿七帖》、《谢司马帖》。
其中“谢司马”应为王羲之至友谢安。
此帖书体遒劲妍润，沉着流动，写时好像毫不费力，体现王羲之晚年书法高度成熟，水到渠成，极致妙处。
正如唐人孙过庭说：“是以右军之书，末年多妙，当缘思虑通审，志气平和，不激不励，而风规自远。
” 释文：“十一月廿七日羲之报：得十四、十八日书，知问为慰。
寒切，比各佳不
念忧老久悬情。
吞食甚少，劣劣
力因谢司马书，不一一。
羲之报。
” 《平安帖》》（可下载后，放大观赏） 《平安帖》与《何如帖》、《奉橘帖》三帖连为一纸。
此帖行笔流畅，侧媚多姿，论者称其笔势，以为飘若浮云，矫若惊龙亦不为过。
我们在上一个月反复说明了一个道理，乱世对于社会政治而言是让人不安的，但对文化而言并不是这样。
魏晋南北朝给我提供的文化记忆，除了曹操、诸葛亮、魏晋名士和陶渊明的诗文外，还有大量超越文学的各种文化现象。
今天要谈的王羲之就牵涉到一种不可失落的文化记忆。
余秋雨：大家好，又到了我们的时间了。
我们长久地把我们的学问和把我们的文化全部寄托在文本上，这个文本不是直接的一个审美对象，它是一个转换性的文字，多少年来，在黄卷青灯下练就的眼神对于美的信号缺乏敏感、缺乏判断能力。
文本很重要，我们前面也讲了很多文本，但是我们多么真心地希望一旦有形象出来，我们能捕捉它。
遗憾的是到今天为止，我们很难捕捉到非常重要的、值得每一个中国人都要记忆的形象，不管是诸子百家，还是屈原、司马迁，形象感都是不强的，他们没有留下更可靠的形象。
但是就在魏晋南北朝，有形象可以供我们谈论、供我们记忆了。
我们先从王羲之开始，激活我们关于形象的记忆，激活人们对于线条的一种敏感。
中国在很早的时候曾经享受过这种非常抽象的线条美，一直像经纬一样贯穿着中国历史的始终，我很想让大家谈谈一个问题，就是书法到底重要吗
重要到什么程度
哪一位先讲
我觉得书法在历史上很重要，它用一种单纯的、也是高贵的颜色传承着文化。
但是近代以来，尤其是白话文运动和简体字推广以来，我觉得书法重要性丧失了，我觉得主要的原因就在于书法更多的成为了茶余饭后的谈资，而且把写书法当做一件附庸风雅的事情，导致了书法艺术很小众，而且也很自恋，所以我觉得它没有以前那么重要了。
我认识一个同学，她写字非常漂亮，人也心平气和的，她跟我说她小时候脾气很不好，然后父母就送她去练书法，书法让她变成现在的样子，非常的平静，不张扬。
我来概括一下吧，书法对中国文化有一种象征意义，这种象征意义就是那种线条了，它的内容倒反而已经不重要了，世界上没有一个民族有类似的艺术，其他民族也有文字，但是从来没有把文字当做一种最高的艺术，极抽象的，以线条的流动来表现一种民族的生命力，这种生命力是典雅的、曲折的、游动的、收敛的，但是又可能是狂放的，它全部体现在这个上面了，和里面的内容其实不是很有关系。
王羲之应该是这个领域里至高无上的一个人物，他开创了一代典范，《兰亭序》的认知度是非常高的，哪怕绝大多数认知它的人读不下来那个文句，但看到那两个字就知道这是中国，象一个民族的记号，不必要很宏大。
《晋书》的《王羲之传》里提到王家是当时的名门，文化程度高，也有一定的官职，而且孩子一个个都是出落得比较的潇洒漂亮，所以有一个叫郗鉴的太尉来到王家招女婿，男孩子们觉得是这么一个高官来找女婿，每个人都有点装模作样，唯独在东边的床上有一个人，袒露着肚子在吃东西，潇洒到了极点了，这就是王羲之。
大家知道吗，现在我们之所以把女婿叫做东床，就是由这个典故来的。
这就是我们所说的可爱的魏晋南北朝，郗鉴看中了这么一个怪人，选对了一个王羲之，这是一个非常有趣的故事。
那个时候他字就写得非常好，名气越来越大。
最有名的故事大家都知道，就是有个老太太卖扇子卖不掉，王羲之看着可怜，魏晋名士总想表现一下，他就在上面写几个字，老太太就哭了，觉得干干净净的扇子都卖不掉，你给我涂得乱七八糟怎么卖得掉，王羲之说你可以增加十倍的钱去卖，这是王右军的字，结果大家来抢购，第二天老太太又来找王羲之写字，王羲之觉得挺麻烦了，就拒绝了。
这种事情在当时晋代发生的可能性非常大。
王羲之写字寻找一个审美对象，他所寻找到的最美的审美对象是鹅，鹅的潇洒、鹅的洁白、鹅的这种动作太像书法了。
王羲之知道有一个老太太养鹅养得特别好，就到她家里去看，那个老太太就把鹅先蒸熟了给王羲之吃，因为贵客来临，所以就变成了个悲喜剧。
后来他只要见到鹅就不肯走，而且问人家要，后来有个道士就说其实你用不着给我钱，也用不着这么求情，你写一点东西来换就可以了，这个道士真是聪明，换到了稀世珍宝，王羲之也获得了自己所喜爱的鹅。
所以山阴道上的道士用鹅来换取王羲之的《黄庭经》这样的故事，就成为一个非常美的文化传说。
我们必须记住王羲之，因为他是中国书法艺术的最高峰，在他之前也出过不少杰出的书法家，却都被他的光辉掩盖了，在他之后优秀书法家更是代不乏人，但都把他看作是永恒的导师。
有各种好的书法，但是王羲之奇迹般地成了最高峰，而且王羲之的《兰亭序》成了最高峰，所以我们要直接面对一下《兰亭序》。
很多中国古代文人无数次地把它临摹，所以这324个字就像图腾一样，深深地刻在中国文人的心头，连王羲之写错的地方你也得写错。
有趣的是王羲之本人也觉得这一幅写得好，他后来也无数次地重新写过，但都没有这幅好，所以他说是神的力量推动自己把它写出来的。
这幅书法前面是写时间、地点、风景，实在是很通俗，像少长咸集群贤毕至已经成为了成语，但到了后面就慢慢地变艰深了，不知道他在讲什么了。
这篇散文的结构基本上受到了魏晋名士清谈之风的影响，但是对魏晋名士又提出了不同的要求，他认为在我们的人生当中有各种各样的境遇，有各种各样的感觉，都会不断地产生，但是实际上呢我们要选择，古代和今天、未来是一件事，这是王羲之在《兰亭序》里非常精采的表达。
魏晋名士讨论到最后，就认为生死是一件事，长寿和短命是一件事，但是王羲之说不是，还是有很大的区别的，但是他觉得最好玩的是我们有没有可能把古人、今天和后人连在一起，所以这样一来，我们今天的聚会就很有意思了，把每人写的诗结合在一起写给《兰亭序》，多少年以后看到以后就会想起我们的聚会，历史就像流水一样贯穿起来了。
