
百合花开同步阅读的莲花落的读后感
以下是读后感写作方法授鱼不如授人以渔怎样写读后感: 读后感就是读本书,一篇文章,一段话,或几句名言后,把具体感受和得到的启示写成的文章. 读后感的格式(简单的说): 第一段 把书中主要内容,加以概括,作者写了什么,想表达什么. 第二段 选择一个比较重要的点,也可以是自己认为重要的地方,用自己的话加以表达,我觉得哪哪哪比较好,我有什么样的看法. 第三段 联系实际生活,把书里的和生活中的结合起来,抒发下真情实感,生活中怎么怎么样,我觉得怎么怎么样,我学到了什么. 做到以上3点,那么这篇读后感基本就出来了 当然 不一定就三段 中间可以自己分,详略得当就好 但是 结构层次一定要鲜明,读和感结合,重点在“感”上. 读后感通常有三种写一种是缩写内容提纲,一种是写阅读后的体会感想,一种是摘录好的句子和段落.题目可以用《×××读后感》,也可以用《读×××有感》. 首先要审清题目.在写作时,要分辨什么是主要的,什么是次要的,力求做到“读”能抓住重点,“感”能写出体会. 其次要选择材料.读是写的基础,只有读得认真仔细,才能深入理解文章内容,从而抓住重点,把握文章的思想感情,才能有所感受,有所体会;只有认真读书才能找到读感之间的联系点来,这个点就是文章的中心思想,就是文中点明中心思想的句子.对一篇作品,写体会时不能面面俱到,应写自己读后在思想上、行动上的变化,摘取其中的某一点做文章. 第三,写读后感应以所读作品的内容简介开头,然后,再写体会.原文内容往往用3~4句话概括为宜.结尾也大多再回到所读的作品上来.要把重点放在“感”字上,切记要联系自己的生活实际. 最后,写读后感的注意事项:①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述,不能脱离原文任意发挥,应以写“体会”为主.②要写得有真情实感.应是发自内心深处的感受,绝非“检讨书”或“保证书”.③要写出独特的新鲜感受,力求有新意的见解来吸引读者或感染读者.
自读课本上的莲花落读后感
我在寒假里看了几本书,最吸引我的是《莲花落》。
这本书主要写了雷米小时候被小偷偷走了放在巴黎的路边,巴伯兰妈妈收养了她。
但是巴伯兰爸爸把雷米卖给了耍马戏的维泰利斯,从此,雷米和维泰利斯过这颠沛流离的生活。
不久,维泰利斯被饿冻死了。
好心的花农收养了可怜的雷米,雷米住了一段时间,花农遇上了麻烦,雷米又去流浪。
后来雷米经过千心万苦找到了自己的母亲。
小雷米虽流浪漂泊、历经磨难,但他乐观的生活态度和矢志不渝的真诚爱心,伴他闯过了一道道难关,他就像温暖灿烂的阳光在融化着冰川大山。
我被雷米那不怕苦难的精神所打动,也被雷米那勤奋好学,富有孝心的精神所感动,和苦儿比,我实在是太幸福了。
我以后要学雷米那不怕苦不怕累的精神,还要报答帮助过我的人要有一片孝心,并且勤奋好学。
别输在不会表达上读后感
读了一本书或一篇文章后,有所感而写成的文章就是读后感。
1.今天,我读了...一文使我深受感触2.翻开书,...几个字印入的的眼帘,不禁让我想起...3.或者引用名言开头,在引出内容结尾一般是:1.这片文章是我深受启发...
荷花读后感100字
今天我读了《荷花》这一课,我明白了这一课主要讲了:清早,“我”来到了荷花池边。
一下子就被这荷花吸引住了,正在赏花的我并不是刚刚赏花的那个“我”。
“我”似乎沉浸在了荷花中,“我”觉得自己已经成了一朵荷花。
随风轻轻飘动着,慢慢的我醒了,原来只是一段想象。
读了这课我知道了作者是多么的喜爱那一池的荷花,荷花在作者心里是那么的美。
什么是莲花落
莲花落始于宋形于明而盛于清的江西新干“莲花落”,又称落离莲或摇钱树,当地称瞎子戏,是当时盲人乞丐行讨而唱的民间曲艺。
其内容多为劝世文,以扬善惩恶,吉祥纳福为主。
用方言说唱,委婉动人,通俗易懂,生动风趣,具有寓教于乐,淳化民风之功能,在庐陵文化中占有重要地位,是江西省省非物质文化遗产保护重点项目。
经省专家论证后上报文化部,申报国家级非物质文化遗产代表作。
由于种种原因,新干“莲花落”濒危,现代人知之甚少。
目录 简介 表演形式 主要特征 艺术形式 代表作品 文学作品中的莲花落 历史印证 角色分工 主要唱腔 濒危现状 国家级非物质文化遗产简介 表演形式 主要特征 艺术形式 代表作品 文学作品中的莲花落 历史印证 角色分工 主要唱腔濒危现状国家级非物质文化遗产展开 编辑本段简介 莲花落,是一种说唱兼有的曲艺艺术。
表演者多为一人,自说自唱,自打七件子伴奏。
傅正生曾任江西省新干县文化馆副馆长,是中国图书馆学会会员、江西省群众文化学会会员。
谈起新干“莲花落”,这位从事文化工作达38年的老先生始终充满感情。
何“莲花落”,傅正生找来一根树枝,上面扎上一些红纸,一边摇动一边说,其实“莲花落”就是当地称的瞎子戏,历史上均为盲人乞丐行讨而唱的戏文,内容主要为劝世文,扬善惩恶,因果报应,拜求施舍,吉祥口彩。
因盲人拜佛从善,而莲花又是佛教的象征,盲人演唱时大都是两人一伍,一唱一帮,各手执一常青树枝,上缀许多红色纸花,为“莲花”状,枝丫间用线串明钱,用于摇动,“嗦,嗦”作响,助打节拍,故名“莲花落”,也称落离莲或摇钱树。
久而久之,人们只晓得瞎子戏而忘了曲种原名“莲花落”。
为忌讳瞎子,斯文一点的人就改称为光子戏,因此,“莲花落”又有“光子戏”之名。
“竹龙又替水龙船,斗巧争奇色色鲜,笑煞城东王老爷,听人齐唱落离莲。
”傅正生翻开清代同治版《新淦县志》,朗读这首诗后告诉记者,诗里的“落离莲”即“莲花落”。
县志还记载了新干“莲花落”可上溯至宋朝,形于明盛于清。
傅正生说,其实“莲花落”自古就在全国流传,北方的“二人传”就是从“莲花落”演变过来的。
江西“莲花落”在历史上影响很大,主要分布在赣南、吉安、新干、万安、萍乡、宜春、鄱阳、九江、鹰潭、景德镇、抚州等地,尤以新干为典型代表。
新干“莲花落”从清末开始广为流传,出现了专门从事唱戏文的叙事性“莲花落”的职业盲艺人,演唱民间故事。
其形式也在原来单曲清唱或两人对唱的基础上,变走唱为坐唱,由“耍花棍”发展成有胡琴、板鼓伴奏,兼容“说书”的一种演艺形式。
这些盲艺人不仅走村穿巷,而且步入了县城的茶楼、酒楼卖艺演唱,并逐步形成了盲人曲艺组织——“行会”。
以“八仙挂图”作为祖师供奉,订规立矩,收徒传艺,相继出现了金川镇水磨上朝村帅有辉、瓦桥翠湖村张道龙(小名张生根仔)、神政桥乡罗家坊易坑村熊继生和界埠乡黄家村黄宝荪等“名角”。
此外,神政桥乡松溪村陈连添(又名陈蠢子)等20多个主要盲艺人也十分活跃,演技甚佳。
莲花落《三根扁担》 新干“莲花落”以“曲艺本调”、“曲艺哭调”为主要曲牌,同时吸收了民间小调,采茶戏音乐,唱腔婉转、流畅,善于叙事,宜于抒情,且用方言说唱,加之拍击胸、肚、臂、腿,通俗易懂,生动风趣,引人入胜,特别受到广大群众的喜爱。
其传统曲目有《天宝图》、《丝带记》、《罗帕宝》等。
建国后创作并演唱的主要曲目有《老虎村》、《刘二娃》、《血泪仇》等。
编辑本段表演形式 莲花落,是一种说唱兼有的曲艺艺术。
表演者多为一人,自说自唱,自打七件子伴奏。
所谓七件子乃是分执于两手的竹板,因其右手所执两片大竹板,左手所执五片小竹板。
大竹板打板,小竹板打眼,相互配合有板有眼,说唱之词则随着板眼节奏进行表演。
所以,俗称此为“七件子”。
至于莲花落的说唱词,基本上是七言四句为一段,全用太原方言来合辙入韵。
表演之时,先扣大竹板,间配小竹板,打板三巡之后,开始说唱,以唱为主,间以夹白,边唱边说,抑扬顿挫,尾音稍长,颇合当地人的口胃。
莲花落表演 太原莲花落的传统曲目,多为胜炙人口的历史故事,当地人熟悉的民间传说。
长篇的有《五女兴唐传》、《万花楼》和《呼延庆打擂》;短篇的有《小两口打架》、《小寡妇上新坟》和《夫妻格水》等等。
时下的莲花落,不仅有七件子伴奏,而且发展到弦乐器和打击乐器伴奏。
主要乐器有三弦、扬琴、二胡、木鱼等。
当年的莲花落极不注重表演,仅是边说边唱。
这是因其早年为街道表演的形式所决定。
自从解放搬上舞台后,已经注重于身段和动作的表演,与昔日不可同日而语。
编辑本段主要特征 莲花落流行于京、津、河北等地。
一作莲花乐,源于唐、五代时的“散花乐”,最早为僧侣募化时所唱的宣传佛教教义的警世歌曲。
宋代始流行民间。
清乾隆以后,出现了职业艺人,同时满族八旗子弟中也有不少爱好者,遂与民间流行的另一艺术形式“十不闲”合流,成为民间花会形式之一“天平会”,曲种名为“十不闲莲花落”,又称“十不闲”或“莲花落”。
内容多为写景抒情和演述民间故事的俗曲。
演出时,先由全体人员敲击十不闲的打击乐器,做舞蹈动作,唱〔四喜〕、〔八掌〕、〔架子曲〕等曲调,做为序曲,然后演唱莲花落节目。
演出形式有单曲、彩唱两种。
单曲只由一人演唱故事,唱词采用叙述体;彩唱是由歌者二、三人,分饰为旦、丑两种角色,分包赶角,略如戏曲,重插科打诨,以资笑乐。
莲花落在民间,由于演唱者的身份及演唱的形式不同而有派别之分。
凡是子弟票友所演唱的组织,称为“清门”;而职业艺人的班社则称为“浑门”。
这两派又统称“小口莲花落”,以别于乞丐所唱的“大口落子”或“大板落子”。
莲花落的曲调比较简单,只有上下句。
常用板眼有“慢三眼”、“垛板”、“散板”等。
腔调有“平调”、“悲调”之分,另外有“哭柳”、“云里翻”、“海底捞月”等特定曲调。
通常一段唱腔开始时,必先有一“摔斗”,也叫“喊落”。
清末民初的莲花落著名艺人有抓髻赵、奎星垣等。
编辑本段艺术形式 莲花落有绰号称“长手指甲”之张姓艺人,自家乡“下三府”(今杭嘉湖一带)来绍兴卖唱,并在此定 绍兴莲花落 居,先后收上虞松厦沈阿发、绍兴坡塘唐茂盛为徒。
其时,唱词信口编造,无固定内容,演唱亦无固定基调。
民国初,唐茂盛受越剧呤嗄调及宣卷调之影响,开始采用接调方法,创造出一套基本唱腔。
其演出形式亦由沿街卖唱而改为登台演出。
演出内容多为反映农村家庭生活短篇唱词,俗称“节诗”,如《娘家节诗》、《养媳妇节诗》、《分家节诗》、《看相节诗》、《百虫节诗》、《劝夫节诗》等,不过十余篇。
后演唱艺人深感接调演唱费力、单调,又不便演唱长本书目,遂开始以四胡伴奏,并加用笃鼓、竹板、三翘板击节。
演唱时,一人拉四胡,一人击鼓打板,演唱者手持三翘板,随音乐过门灵活打击,一直沿用至今。
建国前,绍兴莲花落多演出于农村或城区茶馆。
观众多为农民及锡箔工人,被视为低级庸俗。
建国后,有关部门为艺人组织队伍,帮助整理书目,使莲花落日趋繁荣。
1959年,艺人王金夫首次以绍兴莲花落参加浙江省曲艺调演,演出传统书目《闹稽山》中“诉苦”一段,被评为一等奖。
1964年艺人丁水堂亦以现代节目《两只羊》参加浙江省现代戏调演,获得好评。
近年来,莲花落表演、唱腔及音乐有较大发展,在伴奏上,有时还加用琵琶、扬琴、二胡、笛子等乐器。
其书目亦日益丰富,由绍剧改编之《血泪荡》录音,已成浙江人民广播电台保留节目。
由《娘家节诗》整理改编之《回娘家》,1982年由胡兆海在全国曲艺(南方片)会演中演出,获创作、音乐、演出三个一等奖。
后又被选为全国优秀曲目之一,参加文化部组织之演出团,至内蒙古、新疆、青海等12省、市、自治区巡回演出。
1986年,在浙江省新曲(书)目比赛中,倪齐全演出之《疯姑娘》,获得创作、表演、作曲、伴奏四个一等奖。
自1985年以来,绍兴还连续举办3次全省绍兴莲花落调演。
全县现有莲花落专业演员30余人,业余演员50余人。
编辑本段代表作品 莲花落的传统曲目,多为胜炙人口的历史故事,当地人熟悉的民间传说。
代表作品有:《闹稽山》、《百花台》、《珍珠塔》、《 娘家节诗》、《养媳妇节诗》、《分家节诗》、《看相节诗》、《百虫节诗》、《劝夫节诗》等; 长篇的有《五女兴唐传》、《万花楼》和《呼延庆打擂》; 短篇的有《小两口打架》、《小寡妇上新坟》和《夫妻格水》等等。
编辑本段文学作品中的莲花落 《续金瓶梅》(清)丁耀亢著第十六回 沈乞儿故园归梦 翟员外少女迷魂 到了长街,一时肉痒难熬,只得把金砖高举,打个 《莲花落》为乐,看官听着他道:东京有个黄表三,也会吃来也会穿。
一生好放官例债,不消半年连本三。
巢窝里放债现过手,他管接客俺使钱。
线上放 债没赊帐,他管杀人俺管担。
积的黄金拄北斗,临了没个大黄边。
莲花落,莲花落。
看看爷娘不是亲,有钱且去敬别人。
三年乳哺成何用,娶了媳妇就要分。
好酒好肉 老婆吃,不怕爷娘饿断筋。
生前不曾见碗米,死后谁人来上坟
莲花落,莲花落。
看看兄弟不是亲,三窝两块说不均。
同胞也要分彼此,争多争少要理论。
有酒只和 旁人吃,自家骨肉作仇人。
莲花落,莲花落。
看看老婆不是亲,三媒六证结婚姻。
嫌贫爱富窦家女,半路辞了朱买臣。
墙西有个 刘寡妇,守到五十还嫁人。
夫妻且说三分话,未可全抛一片心。
莲花落,莲花落。
看看朋友不是亲,吃酒吃肉乱纷纷。
口里说话甜如蜜,骗了钱去不上门。
一朝没有 钱和势,反面无情就变心。
孙庞斗智刳了足,那有桃园结义人
莲花落,莲花落。
沈三员外唱罢多时,那街上的闲人也有叹的,也有笑的。
叹的道:“这等一家米烂 陈仓、财高北斗的人家,如今乞食为生,无有立锥之地。
”那笑的道:“黄表沈三这个 光棍,钱眼里翻身,终日钻衙门、拿讹头,倚官害民,纵贼窝盗,今日天不杀他,父子 双瞎,使他活受,给人现眼
”大约畅快的多些。
编辑本段历史印证 光绪廿六年(1900年),八国联军侵略北京时期,西什库教堂受围事件,被后人编写了一个莲花落唱段《房国梁观阵》。
”“打起竹板儿(把)莲花落唱,莲花落离不开唐宋元明清。
“据此可见,莲花落的题材内容相当广泛。
起源能否推溯到唐朝,不得而知。
但可断定,莲花落的起源绝对久远,否则内容不会很丰富。
而且,健在的老人皆知道莲花落早就有了,也曾经很红火过。
民间流传有一种说法,莲花落起源于求乞讨要饭(昆曲《绣襦记》中的郑元和始创莲花落)。
此说也不无道理。
又一说,莲花落是乞丐要钱时所唱的歌曲,宋朝时就有了。
《五灯会光》:一日,闻丐者唱莲花乐,大悟。
莲花乐即莲花落,乐与落音近,故可通用。
莲花落最兴盛时期是清朝(特别是晚清)。
在京城地区演唱莲花落的老前辈是髽髻赵(赵奎垣)。
他曾进皇宫给西太后唱过。
此人的拢蔓儿不是叫群英共乐就是叫群贤共乐。
此外,基本属于同代或稍晚者有人参核儿、奎弟老、双月峰、白玉山(髽髻赵的徒弟)等人。
西直门内北沟沿地区、小地名儿叫红桥的地方,有位德俊峰先生也擅长此艺。
(德先生也是前辈八角鼓名家擅长联珠快书,详见《八角鼓讯》第十四期章学楷撰《快书浅论》) 莲花落组织称天平会,又有天平老会与天平圣会之别。
所谓“老会”,当然是资格老,多数进过皇宫。
当年,北峰窝地区曾经有个“益寿歌词·天平老会”,即称“老会”。
反之,所谓“圣会”,就是资格较浅。
徐老先生当年投师学艺的拢蔓儿就是“圣会”,把儿头是徐子彬先生。
主要成员有董氏三兄弟(董国璧、董国梁、董国栋)及其他一些人。
莲花落界投师学艺,不是拜师,而称师傅为教师。
通过边学边演,艺成之后,同门也好,不同门也好;老也好,少也好,彼此之间并不严格计较辈分。
这与其他圈?quot;很计较师徒辈分不太一样。
徐老先生回忆,同期或稍晚的还有缸瓦市地区的“群萃同乐·天平圣会”,把儿头是刘世荣先生。
还有白纸坊地区的“子弟同乐·天平圣会”,把儿头是高长庆先生。
稍后,还有位常远清(也叫关远清)先生,成立个“八角鼓·莲花落票房”,堂号是长远堂。
由这位常先生掌管,家什齐全,出赁拢子。
这先生还会弹弦,当年与金小山、荣剑尘先生皆有往来。
据说,常先生的拢子后来转让给关春山了。
当年,徐俊杰先生投拜的教师是董国梁先生。
常与董氏三兄弟一起走局的有:卢长海、刘广泰、尚金茂、王连青、刘世贵(群萃同乐的老三)等人。
边学边演的那个年代正处于日本侵华时期。
撂地卖艺餬口的莲花落艺人有:马骡子、白金荣、孟秀峰(也参加为道统学的活动)、张福祥(是白玉山先生的徒弟)。
“为道统学·天平圣会”于1950年解散。
“群萃同乐·天平圣会”“子弟同乐·天平圣会”皆于1960年解散。
1980年,莲花落老票友刘长连先生出面,组织成立了“老年同乐·天平圣会”。
每个星期六上午,在宣武艺园聚会,人员最多时有20几位。
如今徐老先生家还保留着一面“老年同乐·天平圣会”红底黄字的锦旗(会蔓儿),可以算是莲花落最后一个圣会的纪念物了。
徐老先生睹物思人,不仅是“廉颇老矣”,而是“多已去矣”。
因为刘长连先生于四五年前辞世,“老年同乐·天平圣会”也随之解散了。
其余之人,董国璧先生辞世6年了;刘广泰先生辞世5年了。
西铁匠营有位霍文清先生,已经年届90岁高龄。
尚金茂先生已经迁居密云,也是耄耋之年的老人了,原是“子弟同乐”的成员,近况不详。
莲花落的组织为什么称“天平圣会” 早年演唱莲花落常常与什不闲合演。
文武场中,打单皮者是指挥。
这位鼓佬面前有一个架子,形似天平,即两根立柱,下有横牚儿固定;上有横梁,两头出翘,且有龙头、绣球作为装饰物。
这就是有天平老会或天平圣会之称的缘由。
光是打七块竹板演唱叫做莲花落,不打竹板演唱叫什不闲。
莲花落与什不闲分家,单独演唱,应该说是艺人为了挣钱餬口,不得已而为之,致使逐渐流传。
编辑本段角色分工 演唱莲花落共分三种角色:扮演坤角叫“包头”也叫“打里儿”;扮演男角叫“画面儿”;扮演老太太叫画底儿。
演出阵容大小有行话:单底儿、单面儿,至少四个人;双底儿、双面儿,至少八个人。
就实质而言,人多人少都可以演。
相对而言,人多方便于多演节目。
另外说明一点:子弟票房里没有女士玩票,专业艺人班子有女演员。
莲花落的表演方式是边舞边唱,走8字、笸箩圈儿、编黄瓜架……演员化妆是漫画风格,因而活泼、风趣。
编辑本段主要唱腔 学唱莲花落的基本功是三节一板。
开始先由小段儿练起,多由三节一板加垛板组成。
徐老先生当年学的启蒙小段叫小酒楼,内容近似背菜谱,唱腔即是三节一板加垛板。
莲花落的唱腔细分起来也类似单弦,有不同的牌子。
常用的有:太平年、喇叭腔、五更调、路长断、哭腔、耍孩儿、叠断桥、靠山调……其中的五更调可以说跟单弦的湖广调一样。
可以这样推测,单弦吸收了莲花落的唱法。
另外,据说(也是事实)评戏由蹦蹦发展而成,而蹦蹦又是脱胎于莲花落。
就连东北的二人转也是因为莲花落传入东北,促成了“二人转”的产生。
莲花落舞台表演 莲花落常演的曲目有:《锯大缸》(属于什不闲唱法)、《王小赶脚》、《老妈上京》、《小化缘儿》(杨二舍化缘)、《韩湘子三度林英》(打老道)、《丁香割肉》、《老妈赴善会》、《穷富姑奶奶拜年》、《姑存(谐音字、原字不详)打鸟》等。
徐俊杰先生是瓦匠名门的弟子,他的师傅是张永龙老人(赛鲁班张德的高徒)。
据徐先生讲姑存是什么
一般的瓦匠都不一定知道。
实际上姑存也叫闽王(相当一国之君、皇帝之类)。
姑?quot;在什么地方哪
凡是大庙的大殿顶上、房脊两头有吞脊兽,从吞脊兽往下斜伸,是一条斜脊,从这条斜脊的最前头(房檐角之上)顺序往后,斜着往上排队,除去第一名之外,顺序雕塑十种禽兽。
而第一名(站着的)那位就是姑存,。
顺序是:头龙、二凤、三狮子、四天马、五海马、六狻猊、七押鱼、八獬豸、九斗牛、行什似猴,为压尾兽,因排行第十,故名行什。
城里人唱莲花落,行话称井子里,城外的人称井子外。
井子外唱腔比较粗犷、野一点。
另外,票友第一句开口,习惯唱:言的是……而专业艺人习惯唱:唱的是…… 编辑本段濒危现状 莲 莲花落 花落濒于失传,就北京曲坛而言,真正能够演唱者,可称是凤毛麟角了。
算得上玩票多年了。
参加了德顺兴餐厅举办的票房活动,有幸结识莲花落老票友徐俊杰先生。
据徐老先生讲:京味茶馆在琉璃厂东街立排时,曾经去唱过不少次。
很遗憾,因去的次数太少,错过了相识的机缘。
将徐俊杰老先生称之为硕果仅存的莲花落演唱者并不过分。
对莲花落很感兴趣,原因有二:一是因为在1954年,曾在护国寺庙会上听过几次莲花落。
我的印象是莲花落有风趣,唱腔也具有独特的韵味儿。
二是因为我既然喜欢曲艺,因而也就很自然地关心曲艺界的事。
徐俊杰先生(现已年过古稀)在当年学艺时期,莲花落很盛行。
在幼年(八九岁时),常到白塔寺庙会听莲花落前辈白玉山先生的演唱。
越听越上瘾。
通过找门路,经“为道统学”的董国璧先生介绍,进入了为道统学·天平圣会,跟随教师董国梁先生学习,边学边演,经常走局。
莲花落怎么走向衰落了,有一个关键人物,因为成也萧何、败也萧何(此论不能说很确切,但关系极大也是事实)。
此公就是当年天桥“八大怪”之一“赛活驴”关德俊。
这位关先生带领关金凤、关银凤、金凤池表演莲花落。
来了个出奇制胜,扮演“活驴”,活灵活现,他们把“活驴”莲花落唱火了。
可是“活驴”尥蹶子,把其他莲花落艺人的饭碗踢碎了。
光顾其他莲花落艺人场子的观众越来越少。
其他艺人们挣不出养家餬口的钱,还能守着一棵树“吊死”,隐退的、改行的,各人想个人的招儿。
直至北京解放前后,除去“活驴莲花落”之外,其他莲花落艺人也就随之销声匿迹了。
偌大京城,只剩有两三个莲花落票房还在支撑着这个民间说唱艺术的局面。
1954年,突然有位老艺人出山,在庙会上卖艺。
后来,又添了一位女士同场表演。
据说,可能是贾玉山先生和贾玉娟女士。
买卖好也罢,不好也罢,总算是莲花落还有余音。
文革动乱,10年浩劫的横扫,莲花落在市面上彻底绝迹。
1980年,刘长连老先生复出,组织成立了老年同乐·天平圣会。
莲花落才像出土文物一样,展示了几年。
由于没有接班人,老票友虽然居多长寿,但终归也得走西行之路。
这个老年同乐可称是莲花落界的最后一个圣会。
因老票友的西行,解散已有六七年之久了。
挖掘某种民族艺术,关键是看有无利用价值。
莲花落的表演风格极似东北的二人转。
人家东北人说:宁舍一顿饭,不舍二人转。
莲花落的衰落不等于没有利用价值了。
莲花落的表演是边歌边舞,动感强,可视性当然强。
莲花落的彩唱、化妆表演,趣味性强,具有独到之处。
挖掘莲化落,难度的确很大。
首先是学习或说是继承。
幸有徐老先生健在,尚属求师有门,但需下苦功无疑。
不知有否仁人志士挺身而出,甘愿一搏。
再有是创新,这一步更难。
任何一门艺术都是不进则退,“进”就是要创新。
人家“赛活驴”就属于敢想、敢干、敢创新,所以他能红极一时,独占鳌头
4年级下册《百合花开》的《傣家晨曲》读后感
在作者的记忆中,美丽小溪中潺潺的流水,婀娜多姿的柳枝随风飘动,水面上那粼粼的波纹,鸟鸣、流水那清脆悦耳的声音,家乡那矮小潮湿的房屋,父亲那宽敞明亮的书房。
家乡的每一处景色、每一个地方,都会勾起作者对家乡浓烈的思念之情。
从文中我可以感受到,作者非常爱自己的家乡。
他把家乡的每一处景色都描绘的多姿多彩、淋漓尽致。
每一个细节,都记忆得是那么清晰。
我认为,作者善于认 真、细致地观察生活,文章写得条理清晰。
看着作者的文章,我仿佛跟随着他,走进了那个美丽的地方环游了一趟一样。
因为,我所看到的每一个细节,都带着作者 对家乡浓厚的热爱之情。
受作者的感染,我似乎也爱上了那个美丽的小村庄。
萧观音《十香词》正解
请看下文,会解您所惑
萧观音对辽道宗不顾死活的狩猎活动十分担扰,常常谏劝辽道宗停止田猎活动,辽道宗正是乐此不疲,那里听得进妇道人家的唠唠叨叨,为了眼不见心不烦,渐渐疏远了萧观音,萧观音从此深宫孤寂。
在百无聊赖中,她希望以一曲《回心院词》打动丈夫的心,重拾往日的欢乐。
《回心院词》共十首。
第一首写萧观音督促宫人打扫宫殿: “扫深殿,闭久金铺暗;游丝络网空作堆,积岁青苔厚阶面。
扫深殿,待君宴。
第二首写擦拭象牙床: “拂象床,凭梦借高塘;敲坏半边知妾卧,恰当天处少辉光。
拂象床,待君王。
第三首写更换香枕: “换香枕,一半无云锦;为使秋来辗转多,更有双双泪痕渗。
换香枕,待君寝。
第四首写铺陈锦被: “铺绣被,羞杀鸳鸯对;犹忆当时叫合欢,而今独覆相思魂。
铺翠被,待君睡。
第五首写张挂绣帐: “装乡帐,金钩未敢上;解除四角夜光珠,不教照见愁模样。
装绣帐,待君眠。
第六首写整理床褥 “叠锦茵,重重空自陈;只愿身当白玉体,不愿伊当薄命人。
叠锦被,待君临。
第七首写弛张瑶席: “展瑶席,花笑三韩碧;笑妾新铺玉一床,从来妇欢不终夕。
展瑶席,待君息。
第八首写剔亮银灯: “剔银灯,须知一样明;偏使君王生彩晕,对妾故作青荧荧。
剔银灯,待君行。
第九首写点燃香炉: “热薰炉,能将孤闷苏;若道妾身多秽贱,自沾御香香彻肤。
热薰炉,待君娱。
第十首写弹奏鸣筝: “张鸣筝,恰恰语娇鸯;一从弹作房中曲,常和窗前风雨声。
张鸣筝,待君听。
” 现代性心理学认为要使夫妻性生活充满和谐、幸福、快乐的感情,必须注意场所环境的渲染布置,甚至为了保持新鲜感,更富于刺激性,还可适当调整做爱场所的灯光,重新摆放物件。
萧观音的《回心院词》布置出一个豪奢华丽而又舒适温馨的场所,以等待辽道宗的到来,她的用心良苦,反映出她望幸的心情十分迫切。
《回心院词》情致缠绵,萧观音叫宫廷乐师赵惟一谱上音乐。
赵惟一殚精虑智,把《回心院词》发挥得淋漓尽致。
一支玉笛,一曲琵琶,萧观音与赵惟一丝竹相合,每每使听的人怦然心动,后宫盛传她两人情投意合,一些别有用心的人又利用那纷纷谣琢,恶意中伤,有意陷害萧观音。
先是,辽国皇太叔造反作乱,皇族耶律乙辛平乱有功而加封太子太傅,辽道宗长期打猎,耶律乙辛渐渐地大权独揽,朝臣无不阿附,野心便日益增大,萧观音的儿子即太子耶律睿颇为英明,耶律乙辛对他有些忌惮。
于是就想利用萧观音与赵惟一之间出现的谣传予以打击,这是千载难逢的良机,在帐中狗头军师的参赞下,暗中派人作《十香词》,进一步构陷。
《十香词》分别写的是: 第一香:发香。
青丝七尺长,挽出内家装;不知眠枕上,倍觉绿云香。
第二香:乳香。
红稍一幅强,轻拦白玉光;试开胸探敢,尤比颤酥香。
第三香:腮香。
笑蓉失新艳,莲花落故妆;两般总堪比,可似粉腮香。
第四香;颈香。
蝤蛴那足并,长须学凤凰;昨宵欢臂上,应惹颈边香。
第五香:吐气香。
和美好滋味,送语出宫商;定知郎口内,含有口甘香。
第六香;口脂香。
非关兼酒气,不是口脂芳;却疑花解语,风送过来香。
第七香:玉手香。
既摘上林蕊,还亲御苑桑;归来便携手,纤纤春笋香。
第八香:金莲香。
凤靴抛合缝,罗袜卸轻霜;谁将白玉,雕出软钩香。
第九香:裙内香 解带色已颤,触手心愈忙;那识罗裙内,消魂别有香。
第十香:满身香 咳唾千花酿,肌肤百和装;无非口噉沉水,生得满身香。
《十香词》作好之后,耶律乙辛又暗中嘱咐与他相好的教坊伶官朱鹤顶的妻子清子,再由清子拜托善弹琵琶的宫人单登,要单登相机行事,把《十香词》献给皇后,就说是宋国皇后所作,皇后若能把它抄下来并为它谱曲,便可称为二绝,也好为后世留一段佳话。
《十香同》遣词用语都十分暧昧,多少有些儿难登大雅之堂,但这正合孤寂中萧皇后的心态,萧观音读后,深爱《十香词》,觉得它雅丽有致,除了亲手用彩绢抄写一遍以外,还在末端又写了一首题为《怀古》的诗; 宫中只数赵家妆,败雨残云误汉王; 惟有知情一片月,曾窥飞燕入昭阳。
到此,萧观音完全堕入了耶律乙辛所设的陷饼之中,耶律乙辛立即拿着萧观音亲手誊写的《十香词》到辽道宗那里如此这般的大放厥词,有了这一个“物证”,又有了过去的一些谣传,头脑简单,专喜打猎的辽道宗不由得不有些相信,这时耶律乙辛的走狗,辽国宰相张孝杰乘机就《怀古》诗进行曲解,说道:“诗中‘宫中只数赵家妆’,‘惟有知情一片月”,正包含了‘赵惟一’三字,此正是皇后思念赵惟一的表现。
”至此辽道宗醋劲大发,勃然大怒。
认定萧观音与伶官赵惟一私通,敕令萧观音自尽,赵惟一凌迟处死。
萧观音请求再见道宗一面竞不获准,她对道宗的一片思念落得个三十六岁自尽而死。
年刚十八岁的太子耶律植也在耶律乙辛的构陷下废为庶人,不久之后也被害死。
后来耶律乙辛的夺权野心终为辽道宗知道,他逐步削夺耶律乙辛的权力,最后以耶律乙辛妄图逃亡到宋朝为由,把耶律乙辛杀死。
辽道宗死后,皇太孙耶律延德继位,就是天祚帝,为了他祖母的含冤莫白,更为了他父亲的被杀,首先将已死去的宰相张孝杰剖棺戮尸,再搜捕耶律乙辛的子孙及亲旧,尽行诛戮。



