冯骥才:大回的读后感。
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冯骥才:大回的读后感:在《大回》的结尾，对大回的死，裴五爷有句话，说“能人全都死在能耐上”似乎就是作者的一种回答。
这句暗藏了诸多深意的话语对于个人也许仅仅是一种朴素的人生哲理，但对于整个人类来说，却更像是一种警示。
人类文明经过成千上万年的积累与发展，早已取得了有目共睹的辉煌成就。
当今时代，我们更是随时随处都可见到科学技术的日新月异：原子弹的制造及核能的广泛利用，网络等通讯手段的迅速普及，克隆技术的诞生和人类基因图谱的破译等等，都已经或正在带来人类生存方式和思想观念的深刻革命。
一句话，人类的“能耐”是越来越大了。
人类不仅牢固地树立了我们所居住的这个星球的霸主地位，还可以上天入地，也许在不远的将来就会占领其他星球，进一步开拓自己的生存空间。
但是另一方面，我们又不能不清醒地看到，人类文明的进步很大程度上要依赖于对大自然的征服与改造，我们在向大自然奏响胜利号角的同时也承受了大自然的严厉报复。
日益严重的能源匮乏乃至危机、愈演愈烈的环境污染等恶果正在促使越来越多的有识之士进行反思：如果我们不改变以往那种单纯依靠对大自然的掠夺性开发而发展自身的文明模式，说不定有一天也会毁灭在自己的聪明才智——“能耐”上。
大回的死因，必然因素是他太爱钓鱼，在上面花的时间精力太多，虚脱了身体，最终跨掉了钓鱼之本——健康。
偶然因素是没有街灯，车夫又喝醉了，车上又是很重的鱼。
之所以会有这句：“能人全都死在能耐上”，一方面是与贫民百姓的迷信“被鱼给绝种”的观点作对比。
另一方面，是发人深省。
这是冯骥才先生在《俗世奇人》里结尾的常用手法，看上去漫不经心，实际上引人思索回味。
就像我们看电视结局时，感觉意犹未尽。
建议你去看看其他文章，比如《酒婆》，《好嘴杨巴》，《苏七块》等，你会发现冯骥才先生在谋篇布局上的匠心。
我认为，你应该考虑为什么会有这句话，而不是怎么理解。
不应丢掉西瓜去捡芝麻。
冯骥才《致大海》读后感
《致大海》曲对大海的庄严颂歌对人生命运的感叹，也是对自由情礼赞。
1824年写于高加索，诗人第二次流放之前。
全诗共十五节，大致可分为三个部分。
第一部分为第一、二节，写诗人向大海告别。
在诗人看来，大海以它的自由奔放展示它的美，以它的自由奔放向世人召唤。
大海与诗人共有的自由奔放的精神，使诗人与大海在感情上紧紧相联。
第二部分为第三节到第十三节，写大海引发的诗人的联想，表达诗人对自由的渴望。
第三节到第七节写诗人向大海吐露自己要逃往海外、追求自由的隐秘的愿望，也表达诗人对失去自由的懊丧，为逃往海外的夙愿难以实现而愁苦满怀。
第八节到第十三节写诗人对拿破仑和拜伦的追念，他们与作者精神相通，也与大海的精神相通，在这里，诗人深感前途渺茫，壮志难酬，哀叹了人们的不幸命运。
最后两节写诗人绝不忘记大海的誓言，诗人决心将大海的精神作为激励自己的动力，为自由奋斗不息。
这首诗赞美了自由奔放的大海，抒发诗人对自由的渴望和苦闷，表现诗人在残酷专制下的崇高的自由精神。
南高加索优美的自然景色，哥萨克的风土人情，激发起诗人的浪漫主义诗情。
尤其是那壮阔湛蓝的大海，更使诗人流连忘返。
临别前夕，诗人登上高加索海边的岩石，面对波涛汹涌的大海，想起自己坎坷的经历，想起人们到处忍受着同样的命运，想起葬身于大海的英雄……怀古伤今，思绪起伏，他的心像大海一样深沉、激荡，情不自禁地写下了这首诗篇。
诗人与大海相遇，他胸中涌动着海一样的澎湃。
诗人把岛、岩石想象成凝固的浪峰，已是诗人改变的自然，接着，诗人由观照映海，到由海反观，最后与海合一了。
这一瞬间，海是诗人向远方的延伸，是海向俄罗斯土地的延伸，这就是作者创作这首诗的思维流程。
诗人赞叹大海的壮美：黄昏寂静时，大海温顺、宁静，闪耀着蔚蓝的波涛和“娇美的容光”，仿佛在“哭诉”着心头的哀愁；波涛汹涌时，大海喧腾、激荡、傲岸不羁，仿佛又在召唤着诗人冲破牢笼，奔向自由的远方……诗人热爱大海：大海有广阔的襟怀，惊人的威力，壮丽的景色。
诗人也羡慕大海：大海的自由奔放，勾起了他失去自由的懊丧，在变相的流放中，他感到像“囚徒”一样。
诗人更依恋大海：大海使他缅怀起举世震惊的英雄。
显赫一时的拿破仑只能在荒凉的海波上安息；普希金最钦佩的诗人拜伦，虽然天才卓绝，雄心勃勃，渡海远征，但终为他祖国所不容，客死于希腊。
普希金空有抱负不得施展，拿破仑和拜伦的不幸结局自然增添了他前程渺茫、壮志难酬的悲哀。
这正是诗人把大海说成“悲哀的喧响”“召唤的喧响”，是他“心灵的愿望之所在”的原因。
这首诗气势豪放、意境雄浑、思想深沉，是诗人作品中广为传诵的名篇。
它以大海作为自由精神的象征，表达了诗人与大海相通的自由精神。
诗人借大海自由奔放的壮美形象，生发联想，尽情抒怀，表达了渴求自由的愿望。
一位前苏联诗人曾说过： “从那时起，凡是在海岸上徘徊的人， 在那浅浅的小船和空旷的黄沙之间， 借着心、目光和耳朵他会听到， 普希金诗句像金屑那样洋洋洒洒……”非原创：
冯骥才的作品读后感
读冯骥才的《花的勇气》这篇文章之后，我对人生有了新的感悟：生命中最重要的是勇敢地面对一切风风雨雨，无论你遇到什么挫折，只要有勇气，就会有希望。
回想作者初次看到的只是绿色连着绿色的维也纳，显得非常单调。
“没有花的绿地是寂寞的!下次再来，非躲开四月不可!”作者为眼前看到的景色而感到失望。
同行的小吕听到这番话，把他带到一片非常开阔的草地上，让他扒开草看看，此时作者又非常吃惊，因为他看到的是青草下面藏着密密的小花，它们纯洁、娇孝鲜亮，只比青草矮几厘米，好象只要一使劲，就会齐刷刷地冒出来。
看到这里，我已经被触动了。
因为这些花儿不是为外面的风吹雨打而胆怯，而是被草压在下面。
但是终有一天顽强的花儿会冲出草丛，特别引人注目。
时间过得飞快，作者马上就要离开维也纳去意大利了，但还未看到这些花儿从草丛中冒出来，此时作者又感到非常遗憾。
没想到，就在作者走的那天，外面蒙蒙细雨把车窗遮得像拉了一道纱帘。
隔着车窗，看不清外面，但窗外的颜色明显变了：一片绿色的维也纳此刻变得五彩缤纷，白色、黄色、紫色，在车窗上流动。
作者下了车，看到了一片花的原野，这正是前几天那片千万朵花儿藏身的草地。
这景色与前几天的相比，简直是改天换地。
此刻作者心中感慨万千。
小小的花儿居然有如此的气魄，使作者心头怦然一震，让他明白了生命的意义是勇气。
花都有这样的勇气，何况是人呢?。
求一篇 冯骥才 时光 的读后感急啊
《时光》这篇散文是作者通过几个例子来思考人生最后一段时间的，如：拿今晚突然停电，摸黑点起蜡烛，但我有比音乐更好的伴侣--思考，来引起主题。
又拿仿佛看到的一尊木雕的北宋的天王像，那位已无影无踪的无名的雕工，虽已无影无踪但他的精神还保存了下来，最后，作者总结出：植物死了，把它的生命留在种子里；诗人离去，把他的生命留在诗句里。
时光对于人，其实就是生命的过程。
当生命走到终点，不一定消失得没有痕迹，有时它还会转化为另一种形态存在或再生。
母与子的生命的转换，不就在延续着整个人类吗?再造生命，才是最伟大的生命奇迹。
而此中，艺术家们应是最幸福的一种。
惟有他们能用自己的生命去再造一个新的生命。
小说家再造的是代代相传的人物；作曲家再造的是他们那个可以听到的迷人而永在的灵魂。
这篇文章写得很有和别人交谈的味道，好像我正在和作者说话
通过这篇文章，我知道了：人的时光是有限的，但一个人的精神是永远无法改变的
