二年级语文《我是什么》观课感受
接触低年级小学语文两年时间，对于阅文的教学已在不知不觉中渐渐地模式例如第一课时的激趣（质疑、谈话）导入——初读感知——学习生字，第二课时的复习导入——精读感悟——拓展迁移——学习生字。
或许正是受这种模式或者思想的影响，在初听由全国著名教师武琼执教的人教版二年级语文《我是什么》一课时，我感觉无从下笔，理不清头绪。
在经过长达一个多小时的课堂教学之后，结合板书，又经武老师一番点拨，才慢慢梳理清楚。
武老师的课堂，并不是杂乱无章，而是井然有序。
在她的心中，每一步要做什么，怎样去做都是围绕学生进行的。
课堂上，她用生活化的语言和方式让孩子们在轻松愉快的氛围中认识了生字新词，了解了“我是什么——我变什么——我做什么”。
在平时的教学中，我总习惯于在初读之后把课文中重要的词语及课后生字单独摘出来，让学生通过自读——指读——领读——开火车读——齐读的方式去认识它们，然后再送入到课文中进一步巩固，并把课文读得通顺、流利。
而听了武老师的课，我突然觉得我的课堂干巴巴的，孩子脱离了生活，被动地去认识和理解字词，这样的学习意义不大，效果也并不良好，这也许就是为什么面对部分生字，总有一些孩子在强调了无数次之后仍然不断出错的原因吧。
武老师的课堂，时时在引导和鼓励。
在整个教学过程中，她时刻关注孩子良好习惯的养成，如“轻放凳子、正确的朗读姿势、发言时声音洪亮、说话要完整”等等，但话语很亲切随和，孩子们乐于接受。
例如在强调读书姿势时，她说“书给予我们知识，我们要尊重它，请双手拿起你的书”；在孩子回答问题不完整时，她不是直接否定，而会重复和引导，例如“师：我是什么
”——“生：水”。
“师：我是什么
”——“生：水。
”“师：请把这个字放到这句话中再来说。
我是什么
”——“生：我是水。
”这样既不挫伤孩子发言的积极性，又让孩子逐步学会说话时一定要表达完整，不能是单独的一个字或词语。
武老师的课堂，处处是生活和积累。
在提到天上的云的颜色有黑色和红色时，她问，“黑色的云叫什么云
（生：乌云）”“为什么叫它乌云（生：乌黑乌黑的）”。
“红云又叫什么
（生：彩霞）”。
这时她会对孩子的回答给予及时的肯定和鼓励，并告诉孩子学习语文很有趣，不知不觉中就积累了很多的词语。
在提到雨时，她会问孩子雨点又叫什么（雨滴、雨珠），还会问孩子有什么样的雨（大雨、小雨、中雨、暴雨），并适时给孩子布置观看天气预报，关注哪些地方下了雨及用了什么样的词语进行的描述。
这个作业的布置，是与本节课密切相关的，既让孩子们乐于主动去完成，又在完成的过程中巩固了所学知识，积累了新的词语。
我知道，这样的课不是一朝一夕练出来的，它是长期积累出来的。
这个积累，不是单纯的教的积累，它需要我们不断去完善自己，尤其是作为一名语文教师，多读书，广泛地读（文学、美学、教与学、心理学、哲学等等），用心地读。
需要虚心学习，及时、认真地反思。
每一节课后，认真梳理这一节课，想想其中存在的不足及解决的办法，避免同样的问题重复出现。
更需要我们像武老师所说的那样，拿到语文课本，不要弃之一旁，而要静下心来，通读教材，了解这本书的语文点在哪里，研究目录、单元及单元间的联系，学会如何“用教材”而不是”教教材“。
读了语言的魅力，你有什么感想
回答语言是神奇的，同一内容，不同的表达方式，带来的效果是截然相反的。
公开课家长感言要怎么写
故乡的读后感 看了鲁迅的《故乡》这篇小说，给我留下最深刻印象的就是闰土了。
他给我留下深刻印象的原因无非就是他那少年与中年两个年龄阶段的巨大差异和变化了。
首先，鲁迅先生在回忆少年闰土的时候，描绘了一个乡村孩子活泼可爱能干的形象，闰土知道乡下很多趣事，也使鲁迅先生对乡下产生了向往。
在少年时代，鲁迅和闰土的意识中根本没有少爷和仆人之分，都是哥弟称呼。
而鲁迅在这次回乡途中所见到的二十年后的中年闰土，却没有一点儿时的活泼了，甚至从他身上看不到一丝少年闰土的影子。
在鲁迅先生对闰土的外貌描写中可以看出中年的闰土十分贫穷，贫穷使他不像一个中年人，而更象一位老年人，生活的重担压得他抬不起头来。
鲁迅先生是这样描写中年闰土的：“他站住了，脸上现出欢喜凄凉的神情，动着嘴唇，却没有作声。
他的态度终于恭敬起来了，分明地叫道‘老爷……’”从这几句话中，我看出他长大之后为自己的贫穷而非常自悲，他从心里自然地感受到自己与鲁迅的距离，完全没有了儿时与鲁迅先生的兄弟情谊，成年闰土就是这样的一个形象。
从闰土身上，我看出旧社会的黑暗和劳动人民苦难的生活，我为我生活在一个新中国、一个新社会而感到幸福。
------------------- 从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。
童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行;而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。
闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。
鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。
闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋;而鲁迅只能看到那“四角的天空”。
没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。
自由才是真正的金子! 可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。
可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。
我觉得束缚再加上比较再加上无穷无尽的学习，与监狱相比也已经只有毫厘之差了。
作为社会未来的新动力，我们的生存状态难道没有理由受到关注吗?大人们总是以为吃饱穿暖学习好，就是一个孩子的全部，可这些却恰恰是我们这些孩子最忽略的。
我们需要自由，我们要亲身经历，我们也要知道许多新鲜事，我们要一个快乐的童年，我们要逃离束缚! --------------------- 提起故乡，立即会想起童年诸多的故事，无论当时故乡给予了多少苦痛，回味时更多的是笑与泪。
对“故乡”的情感不单单是人与人之间一般的感情，更多是沾染着个人色彩的精神感触。
《故乡》一文中，重回故乡的种种感受都是建立在故乡在少年时留下的记忆基础上产生的，而那种记忆是美好的，难以磨灭的。
就如同闰土的形象始终是可爱的少年，但现实却总会打碎原有的美好，前后截然不同的人事带来出乎意料的情感体验，造成不同情感的矛盾。
这样的感情不是简单纯粹的，是繁杂的，“剪不断、理还乱”，却又无从逃避，带着不言而喻的惆怅。
需要慢慢地品、慢慢地读，慢慢在脑海中将情丝织成一幅画。
故乡并没有那般梦幻的风景，却总被描摹成一幅画，只是色彩的浓淡不同，都始终是艺术。
鲁迅用《故乡》这篇小说纪念他的故乡，但故乡实则没有什么可纪念的，终究是过去的梦幻被现实的碎成齑粉，留有悲伤和怀念。
鲁迅的文字并非只是哀伤的叹息，往往对未来也残存着梦想和希望，希望后辈能够摆脱历史的禁锢，在一个美好的新天地中生活。
正如文末写道：“我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。
这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。
” 小说中的故乡，一个是少时记忆中的，一个是现在的，也是极其现实的。
记忆中的故乡以少年闰土的形象为中心，描绘了令少年神往的境地：深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，月下是海边的沙地，种着一望无际的碧绿的西瓜。
少年闰土有一副“紫色”的圆脸，脖子上带着“明晃晃”的“银白”色项圈，海边有五色贝壳，“红的绿的”都有，鬼见怕也有，观音手也有，还有各种颜色的鸟类：稻鸡、角鸡、鹁鸪、蓝背……在这里，没有一种色彩不是鲜艳的，明丽的，任何两种色彩之间的对比都是鲜明的，它们构成的是一幅“神异”的图画，一个五彩缤纷的世界。
“一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。
”、“月亮底下，你听，啦啦的响了，猹在咬瓜了。
你便捏了胡叉，轻轻地走去……”它幽静而不沉闷，活泼而不杂乱。
静中有动，动中有静，和-谐自然，是一个令人心旷神怡的世界。
回忆中的“故乡”并不仅仅是一个现实的世界，同时更是一个想像中的世界，是“我”在与少年闰土的接触和情感交流中想像出来的一幅美丽的图画。
它更是“我”少年心灵状态的一种折射。
这颗心灵是纯真的、自然的、活泼的、敏感的，同时又是充满美丽的幻想和丰富的想像力的。
它没有被“院子里高墙上的四角的天空”所束缚，而是在与少年闰土的情感交流中舒展开了想像的翅膀，给自己展开了一个广阔而又美丽的世界。
少年的“我”是纯粹的，少年闰土也是纯粹的。
他们之间的关系不是用封建礼法关系组织起来的，是平等相处的玩伴，是一种友谊，而非主仆。
少年闰土的概念里“我”不是一个身份高贵的“少爷”，少年的“我”也不会意识到将闰土当作奴仆。
他们之间的情感交流是畅通无阻的，是没有任何顾忌和犹豫的。
重读他们之间的对话，便可以感到他们之间的交流是无拘无束的，并没有太多的利益思考。
少年闰土来到城里，“见了许多没有见过的东西”;少年“我”通过与少年闰土的谈话，也像看到了过去自己从来没有看到过的世界。
总之，回忆中的“故乡”是一个美好的世界，这个世界实际是少年“我”美好心灵的反映，是少年“我”与少年闰土和-谐心灵关系的产物。
但这种心灵状态不是固定的，那种美好的幼时友谊也无法得到永恒的维系。
生活让闰土变了，“我”自然也变了，之间的情
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舞蹈艺术的意蕴和意境 舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
动作是舞蹈艺术最基本的语言。
在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。
舞蹈表演要求以简代繁，以少总多，讲究生动传神，即强调通过外在形象的塑造传达出内在的神韵，抒发主体的胸臆情怀。
从整体追求上看，含蓄蕴藉，追求神似，注重当众展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传神写意。
虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发，创造出剧情需要的舞台环境和氛围，使舞蹈表演更加自由，拓宽表现生活的领域，超越有限的“实境”，营构无限的“虚境”，创造出一种超脱、空灵、古朴、高雅的审美境界。
表现手法的突出特点是夸张、变形，追求超乎常形之上的艺术真实，旨在调动观众的想象，共同完成审美意象的创造，因而具有独特的艺术魅力。
舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象，来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神，而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。
优秀的审美艺象应当具有比艺术形象本身更加深广隽永的内涵，这种内涵蕴藏在艺术形象内，只有凭借欣赏者的细心体察、玩味、感悟、领会，才能真正认识和理解。
艺术意蕴是优秀舞蹈艺象通过生动感人的艺术形象，传达出的深刻的人生哲理或思想内涵。
一般来讲，艺术意蕴还不完全是由舞蹈形象体现出来的主题思想，它是比主题思想更加形而上的东西，是一种只可意会不可言传的超越言象之外、自然含蓄、天机妙悟、悠然神会、绵绵不尽、余味无穷的哲理和诗情，它也是优秀舞蹈艺象具有不朽艺术魅力的根本原因。
意境，主要是指抒情性舞蹈艺象中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。
意境分虚实，虚实相生是意境创造的结构特征。
实境是指生动、逼真表现出来的景、形、境，即“如在目前”的“象”。
虚境是指由实境引发的想象的空间，它一方面是原有形象在联想中的延伸和扩大的“象外之象”；另一方面是伴随着由具象引发的想象而产生的对情、神、意的体味和感悟的“象外之旨”，其意蕴虚涵，具有暗示性，只能领悟，不能直陈。
虚境是实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，居于灵魂和统帅的地位，“无形君有形”。
但再好的虚境也必须落实到实境的具体表现上，“真境逼而神境生”，“有形发未形”，虚境要通过实境来创造。
就意境创造的表现特征看，意境创造又是情、景结合的艺术，“景无情不发，情无景不生”，“情与景会，景与情合”，意境是在景中藏情、情中见景和情景交融中创造的。
借用王夫之的话说：“情、景名为二，而实不可离。
神于诗者，妙合无垠。
巧者则有情中景，景中情。
”舞蹈艺术也是如此。
韵味无穷，则是意境的审美特征。
“韵味”，是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的隽永的意蕴和综合美感效应。
意境是创作主体和欣赏主体共同创造的多层次、整体的、动态的、空间的意象，是作者得于心、观者会于意的产物。
艺术主体的创造是意境创造的基础和前提，欣赏主体在接受中的再创造，是意境创造的复现、衍生和深化。
意境的整体性象征具有朦胧性、模糊性。
创作主体的个性、创作的时代性与欣赏主体的个性、欣赏的时代性之间的差异，形成同一艺术意境在创造和再创造的时代、历史背景中的意蕴的变异性。
同一艺术意境可以生发出多种不同的阐释，从而构成意境的多义性。
意境美的创造是有抱负的舞蹈艺术劳动者刻意的审美追求。
应当指出，舞蹈艺象的三个层次的美具有相对独立的意义，每一个层次都有着自身的审美价值。
在舞蹈艺象的层次构成中，任何一个艺象都必须具有艺术语言和艺术形象这两个层次。
意蕴，不是每个艺象都有。
有，也不是每个欣赏者都能体悟到。
能体悟到的，也有深度和广度上的差别。
有的舞蹈艺象，或者有独具特色的艺术语言，或者有生动感人的艺术形象，或者有发人深思的艺术意蕴。
但是，真正优秀的舞蹈艺象，必须是用生动传神的舞蹈语言、塑造出内蕴着隽永深邃意蕴的栩栩如生的舞蹈形象的结构有序、有机融合成的一个完美整体。
从某种意义上说，这样的舞蹈艺象才能传世不朽。
舞蹈艺象不仅讲究动作、结构安排的对称、均衡，而且注重场面的丰富变化与和谐统一。
还要借助服饰、道具、灯光和象征性的舞美设计，特别是音乐的烘托和渲染，形成多层次的美感效应，产生震撼人心的巨大感染力，综合体现多方面的舞蹈美。
欣赏者通过对多方面舞蹈美的反复品味，会不断积累审美经验，增强对舞蹈美的欣赏能力。
对舞蹈艺象传达美的方式和技巧认识得愈深，理解力愈强，就愈能接受美的信息并不断强化审美感受，深化自美体验，内化和提高自身的审美素质，进而升华成对美好人生境界的自觉追求，逐渐养成昂扬向上的精神风貌，开朗、大方、文明、健康的操行仪态，健康、健美的体魄和自由、和谐、完整的人格。
观后感怎么写
好词：鞍马劳倦、不按君臣 、不避水火 、别出心裁、报仇雪耻 、不打不相识、保国安民 、不怀好意、 搬口弄舌、 闭口无言、兵强将勇 、不三不四、巴山度岭 、杯蛇鬼车、不识局面 、逼上梁山、不识泰山 、不世之业 、百无一能、百依百随 、表壮不如理壮、不知颠倒 、不知疼痒 、撑岸就船、 从长计较 、从长商议 、彻里彻外、 重峦复嶂、 以礼相待、彻里至外。
好句:1、失群的孤雁，趁月明独自贴天飞；漏网的活鱼，乘水势翻身冲浪跃。
不分远近，岂顾高低。
心忙撞倒路行人，脚快有如临阵马。
2、禅杖打开危险路，戒刀杀尽不平人；3、笑挥禅杖，战天下，怒掣戒刀，砍世上逆子谗臣。
4、八方共域，异姓一家。
5、天地显罡煞之精，人境合杰灵之美。
6、千里面朝夕相见，一寸心死生可同。
7、相貌语言，南北东西虽各别；心情肝胆，忠诚信义并无差。
8、万卷经书曾读过，平生机巧心灵，六韬三略究来精。
9、谋略敢欺，陈平岂敌才能，略施小计鬼神惊。
名称吴学究，人号智多星。
10、起自花村刀笔吏，英灵上应天星。
疏财仗义更多能。
事亲行孝敬，待士有声名。
济弱扶倾心慷慨，高名冰月双清。
及时甘雨四方称。
山东呼保义，豪杰宋公明。
感悟：是一部非常经典的,与之相媲美的还有,,,号称.真实地描写了宋代农民起义,发展和失败的全过程,揭露了封建社会的黑暗和腐朽,及统治阶级的罪恶。
以杰出的艺术描写手段,揭示了中国封建社会中农民起义的发生, 发展和失败过程的一些本质方面,说明造成农民起义的根本原因是官逼民反. 写英雄们走上反抗的道路,各有不同的原因和不同的情况,但是在逼上梁山这一点上,许多人是共同的.如阮氏三雄的造反是由于生活不下去,不满官府的剥削,积极参加劫取生辰纲的行动,从而上了梁山.解珍,解宝是由于受地主的掠夺和迫害起而反抗的.鲁智深是个军官,嫉恶如仇,好打不平,因此造成和官府的矛盾,结果被逼上山落草.武松出身城市贫民,为打抱不平和报杀兄之仇,屡遭陷害,终于造反,勇猛地向统治阶级进行冲击.是从血的教训中觉醒过来的. 水浒一百零八将,人物形象中令人记忆最深刻的是和 天孤星花和尚鲁智深.几次献策:吴用为晁盖献计,,用药酒麻倒了青面兽杨志,夺了北京大名府梁中书送给蔡太师庆贺生辰的十万贯金银珠宝;宋江在浔阳楼念反诗被捉,和戴宗一起被押赴刑场,快行斩时,吴用用计劫了法场,救了宋江,戴宗;宋江二打祝家庄失败;第三次攻打祝家庄时,吴用利用双掌连环计攻克祝家庄.宋江闹华州时,吴用又出计借用宿太尉金铃吊挂,救出了九纹龙史进,花和尚鲁智深.一生屡出奇谋,屡建战功.受招安被封为武胜军承宣使.宋江,李逵被害后,吴用与花荣一同在宋江坟前上吊自杀,与宋江葬在一起.真不愧为智多星呀! 天孤星花和尚鲁智深 是一位非常直率,暴烈如火,却侠骨柔情,杀却恶人为的是救穷苦人于水火的真汉子,英雄人物.往往在人们面前表现出一副粗鲁,野蛮.可他到了冲锋陷阵的时候可毫不含糊,挥着62斤重的禅杖上阵杀敌. 读了这本书，了解了中国古代的历史,水浒英雄们的反抗精神和封建社会腐败的一面.这的确是一本非常耐人寻味的一本书.
感言是什么
[标:标题]篇一：培训结束感言培训结束作者：张时间：2012-08-1220:28:56从7月7日到今天，这一个多月的学习，过得是充实而忙碌，聆听专家的讲座，观摩精彩的课堂教学实录，学习各位同仁的优秀的教学设计，看同学们的感言，与同学们的研讨，得到了许多先进的教学理念，都让我收获了很多，“国培”让我对新课标有了全新的认识，让我的教学模式有了新的改变，在接下来的教学中，我所要做的是在教学中把受到的启发应用到实践中，把学到的知识真正运用起来，做到真正的学以致用。
专家引领，增长知识，进一步了解新课程，收获了一些好点子、好方法，解决了上课过程中的一些困惑。
培训，让我受益匪浅，结束后一定把这次培训学习理论运用于实践，更新观念，优化教学方法。
这次培训中我深刻理解了新课程改革的目标和要求，我们身为教师，需要有“大教育观”，要“大气”，要注重培养学生综合语言运用能力的培养；要为学生的可持续发展服务。
不要做“目光短浅”的教师，只注重考试分数，不注重学生学习语言的感受，不去体会考题以外，经典文本对学生的影响。
在这次培训中，我收获颇多，通过这个平台我们可以各述己见，互通在教学中的困境和心得。
对于我不仅有了专业上的提升，也有了提升自我价值的动力。
教授的讲评让我茅塞顿开。
希望能有更多优秀的课、专家团队的讲解，在这里让我们来进一步的学习。
通过这次远程研修，听了专家老师的讲座使我弥补了自己的不足之处，我
