读《父母的心》川端康成有感600字
《父母的心日本著名小说家川端康成写的小小说，它通过一最终拒绝优越的条件，不愿把自己的任何一个孩子给富人的故事，表现了天下父母对自己子女的一颗崇高的爱心。
小说字里行间既表现了浓浓的爱心，又流露出淡淡的哀愁，充分展示了文学作品情感复杂多样的艺术魅力。
一、浓浓亲情 爱心无限 川端康成以他惯有的柔腻的纤细笔触，描写了在一艘轮船上发生的至亲至爱的故事。
在这里，无论多么优越的条件，也割不断父母对子女的情愫。
“我们已经没有能力扶养这四个孩子了。
话虽然这么说，但是决不会把他们扔了”，听，没有豪言壮语，却也掷地有声，只因为有亲情的力量、爱的力量
当女佣提出“东家”想向穷人要一个孩子时，“到了他家的孩子，不仅能够过好日子，而且可以继承财主的家业。
另外，我家太太还要赠送你们一百元，作为酬谢”，三个优厚的条件一清二楚，这对于“衣衫褴褛，那副寒酸相也引人注目”穷人来说，具有多么大的诱惑力呀
但这位父亲的表情“却十分犹豫”，要与孩子的妈妈“商量之后才能决定”。
从现实的角度来看，父亲本该满口答应，可他却“犹豫”了，为什么呢
理智告诉父亲，答应女佣的要求，因为这样既能使儿子有一个光明的前途，还可以解决家庭的实际困难，以免“爹妈儿女一家六口饿死在一起”；可“对子女的一颗至亲至诚的爱心”却一再地反对这样做。
理智与感情之间斗争的结果，最终还是舍不下这份亲情。
所以，穷人夫妇把七岁的大儿子给财主太太后，分手时，父母“眼含热泪，难割难舍”，这时，浓浓的亲情已经打动了穷人夫妇，他们其实已经开始后悔了。
“第二天早晨”，“那位父亲领着5岁的二儿子的手，无精打采地走进那财主的太太的客舱”要求用二儿子把大儿子换回去，理由是长子是“我们家的接班人”。
“无精打采”一词内涵丰富，父亲可能因为思念大儿子彻夜未眠，甚至与母亲整晚讨论怎样换回大儿子，总之，一个“无精打采”把亲子之爱写得动人肺腑。
紧接着，当天傍晚母亲又要用三岁的小女儿来换二儿子，理由似乎很可笑，二儿子“从眉眼长相到说话的噪门，和我那去世的婆婆一模一样”，如果把二儿子给了人，“就像把婆婆扔了一样不好受”。
这个理由其实是谈的孝顺父母的话题，是与上一代的亲情不断的一个侧面体现。
“事情到这儿还没完”，穷人夫妇的后悔之情达到顶点了，“他们一见财主夫人什么也说不出来，竟然痛哭失声”，先声夺人，以哭感人，真是“未成曲调先有情”。
财主的太太莫名其妙，两口子边哭边诉衷肠，“把那么个无知的孩子给人家，连我自己都觉得这当爹的冷酷无情。
……与其舍掉一个孩子，还不如爹妈儿女一家六口饿死在一起好”，语言平淡朴实、真诚感人，连财主夫人也深受感染，“不由得跟着悲伤起来，禁不住落泪”，“当爹妈的心我完全理解”，至此，亲情战胜了物质，战胜了“理智”。
二、淡淡感伤 缕缕哀怨 川端康成父母早逝，他的作品大多是淡紫色的，透溢着隐隐的幽谧和淡淡的哀怨，《父母的心》同样具有种风格特征。
故事的结尾尽管写“那一家六口终于又团聚了”，但仍使读者为这一家六口担心，他们能否度过这艰难的岁月呢
他们是不是真的会“一家六口饿死在一起”
总觉得有一缕哀怨的情调，产生一种伤感的情绪。
综上所述，川端康成无论是泼墨描写浓浓的亲情，还是轻点丹青流露淡淡的哀怨，总能扣动读者的情弦，引起强烈的共鸣，展示其大手笔的魅力。
川端康成 <古都>读后感
川端出于对传统的切实写了《古都》（1961—1962），在京都俗画面上，展开千重苗子这对孪生姐妹的悲欢离合的故事。
川端康成为了贯穿他创作《古都》的主导思想，借助了生活片断的景象，去抚触古都的自然美、传统美，即追求一种日本美。
所以全篇贯穿了写风物，它既为情节的发展提供了契机，又为人物的塑造和感情的抒发创造了条件。
同时它也成功地塑造了千重子和苗子这两个人物形象，描写了男女的爱情关系，但其主旨并不在铺展男女间的爱情波折，所以没有让他们发展成喜剧性的结合，也没有将他们推向悲剧性的分离，而是将人物的纯洁感情和微妙心理，交织在京都的风物之中，淡化了男女的爱情而突出其既定的宣扬传统美、自然美和人情美的题旨。
这正是《古都》的魅力所在。
作者在《古都》里对社会环境的认识是比较清醒的，他对社会、人际关系的认识和体验也是比较深刻的，这正是战后生活的赐予。
他通过姐妹之间、恋人之间的感情隔阂，甚至酿成人情冷暖和离别的痛苦，反映了社会中存在着身份等级和门第殊隔，揭示了这一贫富差别和世俗偏见所形成的对立现实。
作品的时代气息，还表现在作者以鲜明而简洁的笔触，展现了战后美军占领下的社会世相，比如传统文化面临危机，景物失去古都的情调，凡此种种的点染，都不是川端康成偶感而发，而是在战后的哀愁和美军占领日本的屈辱感的交错中写就的。
当时，他对于战后的这种状态，一如既往地觉得悲哀，也不时慨叹，但没有化为愤怒，化为批判力量，所以也只能是一种交织着忧伤与失望的哀鸣，也许这仍然是作者对时代、对社会反应的一贯的独特方式。
同时，小说里还流露了些许厌世的情绪和宿命的思想，不遗余力地宣扬“幸运是短暂的，而孤单却是永久的”。
对川端康成的小说创作来说，《古都》所表现的自然美与人情美，以及保持着传统的气息，都具有特异的色彩。
不要盲目跟风理性看待流行800作文
曼德拉夫曾经告诉我们：“盲目跟风随大流有时对你的伤害是致命的，没有理性，没有方向。
”我们没有了理性，就如茫茫大海上没有方向的小船，跟风走，永远无法到达自己的终点，因此，我们要学会理性，拒绝盲目跟风。
借你一双看见理性的慧眼。
不知你是否流涟于淘宝网上的小物件不肯关闭页面
不知你是否被路边卖的小玩意儿而吸引驻足
人是群体动物，爱人云亦云可盲目不理性成了我们的致命点，借你一双理性的慧眼，理性对待。
谣“盐”是个谣言，当谣“盐”也能防幅射时，一哥们买了一万三千斤盐，“请神容易送神难”缺乏理性，盲目从众，让他赔了一万多块块儿钱，当自以为聪明的蝇子，盲目跟从大多数飞舞的蝇子时，它冲向了牛皮纸，它便去了天堂。
如果那个哥们儿理性些，就不致于赔一万多块钱，如果那只蝇子理性些，就不致于走向死亡，是的，盲目不理性只能给你带来祸患。
因此，要学会理性。
不要迷恋表面现象，它只是个诱惑。
苹果很红很大，它可能有毒，火腿很美味，它可能有瘦肉精，奶粉很甜，它可能有化学添加剂。
不迷恋表面现象，理性对待，你会取得意外的成功。
当雅各·博尔不迷恋于碎了一地的花瓶，他发现了倍比关系，当川端康成不迷恋于夜 时 盛开的海棠花，他便发现了结合律；当史铁生不迷恋于地坛的花花草草时，他便领悟了生与死的轮回。
只要不迷恋表面诱惑、深入分析，理性思考，你便可以收获意外的惊喜。
更改对待，拒绝盲从，人生精彩。
托尔斯泰说过这么一句话：“理性，使人看得更远，站得更高
”人的高度不在于身体的高低，而在于思想的高度。
正如怕斯卡尔的名言：“人是一棵会思想的苇草。
”我们也许是那柔弱的苇草，可是，有了理性，有了思想，我会十分强韧。
也许你曾经盲从过，也许你曾经迷恋过，也许你曾彷徨过，过了很久，你会发现你所迷恋的，盲人的东西都是过眼云烟，理性的对待，> 拒绝盲目从众，人生必定精彩。
不盲从，扬帆远航，不迷恋，人生绚烂。
用一双的慧眼，去收获如泰笔下的夏花般灿烂的精彩人生吧
获诺贝尔文学奖的第二个亚洲人
1.人有假如 人生是没有假如的，很多东西过了这一村，也就再有那一店了，人生可没有那么多的假 知道人生没有假如，也就要学会珍惜和把握，也就不要太任性，不要听不进去一句善意的劝告。
知道了人生的不易，却又不甘放弃这充满坎坷的人生，这就是做人的痛苦所在。
同样，知道了人生没有假如，也就要学会克制，学会忍受，学会坚持。
就不要让错误一再发生，那样后悔的时候可没有药买。
面对人生，就要像刚进贾府那样就，步步小心，时时在意；不敢多走一步路，不敢多说一句话。
人生，得低头时且低头吧，有事，不忍辱负重，又怎可能迎来艳阳天呢
古人曰：“唯有埋头，方能出头
” 人生没有假如，不要把希望放在明天，也不要让人生等待未来，那是很不现实的。
明天的日子如何，未来的人生怎样，全在此时此刻的努力。
人生没有假如，不要对它抱着幻想。
忘记你所失去的，珍惜你所拥有的。
这样，尽管人生未必没有遗憾，但也可以无悔了。
谁都不能对一个努力的生命抱太多的苛责。
所以说，不管是怎样的人生，只要尽力了，也就难得了，也就不需要假如了。
2.盯住目标，走出人生直线理想和目标就如同一面在风中高高飘扬的旗帜，它指引着我们前进。
没有目标，我们就会随波逐流。
我们身边有很多人，看起来也很努力，但却始终距离成功还有一大步，原因就是这些人没有人生目标，或者说目标的层次太低，只知道注视着自己的脚，而不看着远方目标。
“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”……找到属于自己的那颗天狼星，盯住它，走出人生的直线祝你成功
3.为自己努力奋斗奋斗是一种心态：一定要对得起自己。
对待结果则应换另一种心态：对自己的所作所为要锱铢必较，对不可控因素则随遇而安。
如果和不可抗力斤斤计较那就是和自己过不去了，最后不但于事无补还恶化了自己的情绪。
所以就像上面写过的，人只要对自己的行为负责就足够了。
心态放平才能延年益寿，不是吗?4.我需要改变自己很多时候，我们一味的把自己禁锢在一个固定的思维里，明明知道这可能是错误的，会给自己带来很多的伤害，但宁可被痛苦折磨，而不想去做改变。
终于有一天醒悟，却已，于是想到要改变周围，而独独忘了试图改变自己。
如果意识到要改变自己了，那么就意味着要割舍许多，放弃许多，可能还要承受更多的痛苦，毕竟改变自己是史无前例的。
但我相信，在某些方面改变后的自己，是轻松愉快的。
我想很多人都和我一样，在接受现状的时候都会有种不甘和抱怨的心理，但这种不甘和抱怨有没有化作动力，却是一个谁也无法预知的未知数，只有我们自己最为清楚。
5.年轻无极限“你们还年轻”，每当遇到挫折时，大人们都喜欢用这样的话来安慰，然而在这条年轻的旅途中，又有几人是一帆风顺，这一路上我不断的跌倒爬起，命运像是在有意整我，一次次将我领到悬崖的边缘，然而我却还是不顾一切的纵身往下跳，落地的前一秒还天真的以为天上掉下了馅饼，上天对我的垂怜，等到重重的摔下来时才清醒过来，后悔当初的愚昧。
于是开始拼命的往上爬，可是还是一次一次的无功而返，我不知道还在这里绕多久，但我却从来没有过放弃的念头，因为这一秒不放弃，下一秒才会有希望，要想重新站起来，就一定得坚持。
6.梦想因行动成真梦想成真”是一句美好的祝福。
每个人都有自己的梦想，有些人不乏好很好的想法、目标和计划。
让梦想成真，是许多人实现自身价值的重要途径。
但是有的人有了梦想之后，要么长期犹豫之中，迟迟拿不出实现梦想的具体行动；要么碰到一点困难打退堂鼓，甚至彻底放弃了自己的梦想。
常言道：心动不如行动。
再美好的梦想与目标，再完美的计划和方案，如果不能尽快在行动中落实，最终只能是纸上谈兵，空想一番。
有了梦想，就应该迅速有力地实施。
坐在原地等待机遇，无异于盼天上掉馅饼。
毫不犹豫尽快拿出行动，为梦想的实现创造条件，才是梦想成真的必经之路。
有的人确立了好的目标以后，一会儿担心过程太长，怕坚持不下去；一会儿担心任务太难，怕到最后失败。
如此前怕狼后怕虎，在彷徨中裹足不前，导致机遇在身边溜走，白白浪费了光阴。
英国著名文学家有一句名言：成功的秘诀，在于养成迅速去做的好习惯。
在我们身边，细细观察就不难发现，许多贡献较大，成绩较优异的同志，并不是他们的知识、眼光、观念多么出类拔萃，其梦想和目标常常和身边的人差不多，只是因为他们实现梦想的行动比别人先走一步，并且能够孜孜以求而已。
7.梦想在旅途一个一个的梦想，给人生铺砌了一条五彩斑斓的路途。
飘逸的梦想，温暖着苍凉的人生。
圆梦，是人生的最高终结，也是生命的真谛。
而眼下，我们只能把梦藏在心里。
我想，这只是暂时的，因为任何的成功都要付出不同程度的代价，否则，人生还有什么色彩
浅浅的一句“凌晨四点钟，看到海棠花未眠”瞬间感动了多少心灵。
美丽的鲜花在绽放的同时，就接受了死神的亲吻；最早成熟的果子，最先掉在地上，烂在泥土里；越是快速生长的生命，越会快速接近死亡。
在强大时空面前，柔弱的个体生命是短暂而脆弱的。
望见脚下日益见长的影子，家，是的该回家了。
慢慢步入远归的大道，寻觅着属于我的蒲公英，路，依旧宽阔，人，依旧那样在乡村的城市中，散发着竞争与适者生存的气息，而我，只愿默默徘徊于大道，等待属于自己的列车。
肿么样捏
=_=
对于日本文学的发展产生过巨大的影响，被誉为日本古典文学的高峰的是哪本书
人物经典励志迟子建：生活是平等的，它并不会对你格外的宠爱文\\\/阿红今年44岁的迟子建是一个很厉害的人，他凭借着《额尔古纳河右岸》获得了第七届茅盾文学奖。
在2008年11月2日那天，颁奖典礼在茅盾故乡浙江桐乡乌镇举行，那天迟子建身穿白底黑花风衣，成为现场一道亮丽风景。
“在那些没有获得本届茅盾文学奖的一些作家和他们的作品中，你比如：轮椅上的巨人史铁生先生，他们的作品也是值得我们深深尊敬的。
”从以前到现在，纵观迟子建的文学创作生涯，他三次获得鲁迅文学奖，一次获得茅盾文学奖，放眼全国文学界，仅此一人，同时她还两次获得冰心散文奖及澳大利亚“悬念句子奖”等国内外众多奖项，完美完成从“小女子”到大作家的转变。
人物经典励志自己能成为作家吗
在1964年正月十五那天，风雪黄昏，迟子建出生于黑龙江畔人烟稀少的漠河——一个被称为北极村的中国最北端的村落。
那时，父亲迟泽凤是镇上小学校长，好诗文，尤其喜欢曹植名篇《洛神赋》，而曹植又名子建，因此，给女儿取名“迟子建”,希冀她将来能有曹植那样的旷世文采。
迟父写得一手好字，是村里文化水平最高的人。
每逢年节，家家户户都拿着红纸找迟老师写对联。
迟子建后来说：“我依然记得红纸上墨汁泻下来的感觉，父亲让我明白了小镇之外还有另外一个世界。
”寒地漠河，地处北纬53.左右，地下是永久冻土层，是中国着名的“高寒禁区”.漫长的冬季，村民们喝完二锅头，总喜欢围在火炉旁胡吹神侃，有时候也讲些张牙舞爪的鬼故事，吓得子建头皮发麻，心惊胆战，直往母亲怀里钻。
在她的童年里，这个世界不但有人类，同时也有鬼魂、有神话，比邻而居。
那些故事生动、传神、洗练，充满着对生死情爱的关照，具有悲天悯人的情怀，完成了她最初的文学启蒙。
迟子建小时候是在外婆家度过的，最喜欢生机勃勃的菜园。
由于无霜期太短，当一场猝不及防的秋霜扫荡过来，所有充满生机的植物都成为俘虏，一夜凋敝，令年幼的迟子建痛心和震撼。
她后来曾说过：“我对人生最初的认识，完全是从自然界一些变化感悟来的。
从早衰的植物身上，我看到了生命的脆弱，也从另一个侧面，看到了生命的淡定和从容。
许多衰亡的植物，翌年春风吹又生，又恢复了勃勃生机。
”【励志人物 www99123org】中学时代，迟子建的作文常被老师当范文在班里朗读。
高考时，迟子建写一个女学生高考不中，受不了压力而自杀的故事，她认为写得荡气回肠，结果作文因“跑题”,只得了8分，她来到了大兴安岭师范学校。
在这个没有围墙的山城学校，面对山林、草滩和天空，她真正做起了作家梦。
迟子建畅游书海，广泛涉猎，喜欢鲁迅、川端康成、屠格涅夫……1983年，师范尚未毕业，迟子建便开始学写小说，兴致勃勃徒步进城，去邮局将稿子寄出，望眼欲穿地等待。
她寄给南京《青春》的稿子均石沉大海，一时有些迷茫：自己能成为作家吗
她又构思好一篇小说，怕影响别人，就点燃蜡烛，连夜趴在蚊帐里赶写，烟熏火燎，手臂酸麻，等到第二天晨光熹微，白蚊帐都熏成了黑色，连鼻孔都成了“矿井”.这篇小说被《北方文学》编辑宋学孟欣赏，大为鼓励。
如此，迟子建的处女作终于发表，突破坚冰。
世界上并不只有我一个人在痛苦从此，迟子建开始断断续续地记载记忆深处的童年生活，20岁那年。
把它整理成中篇小说《涨极村童话》，小说定于发表在1986年第2期的《人民文学》上。
但在这时，不幸猝然而至。
1985年底的寒冬，五十多岁的父亲突患脑溢血，一病不起，只想看看女儿发表在《人民文学》上的小说，但当时尚未发表，父亲憾别尘世。
当那期《人民文学》姗姗来迟，迟子建悲情难抑，元宵节还买了一盏六角玻璃灯，送到父亲的墓地……《沉睡的大固其固》、《北国一片苍茫》、《葫芦街头唱晚》等早期作品，无一不是她在长大成人之后，对于困惑、苦闷的生活所引发的一点思索，迟子建把北方风物写出了温度：“我的手是粗糙而荒凉的，我的文字也是粗糙荒凉的。
”1987年，迟子建考入北京师范大学与鲁迅文学院联办的研究生班学习，1990年毕业后到黑龙江省作家协会工作至今。
1996年，迟子建的《雾月牛栏》，摘取了鲁迅文学奖，备受瞩目。
她在发表获奖感言时表示：“我并不要成为惊天动地的作家，我的理想只是拥有一个稳定的家，写一些自己喜欢的东西。
”迟子建34岁那年，与黄世君结婚。
她说：“我不属于对生活要求很高的女人，只是我的缘分到得晚。
”婚后虽然分居两地（她在省城哈尔滨搞创作，爱人在塔河任县委书记），但他们感情一直很好。
1999年5月3日，一场意外车祸，夺去了丈夫的生命，迟子建陷入巨大悲痛中不能自拔。
最初的日子里，她常会不由自主拨打丈夫的手机……电话里一遍遍传出的，总是冷冰冰的提示音：“对不起，您拨打的用户已关机。
”她欲罢不能，直到有一天听筒传出的声音，变成“您拨叫的号码是空号”,她终于意识到一切已无法挽回。
迟子建知道必须直面这种突变和打击，勇敢地活下去。
她希望能够重新拿起笔来写作，然而她只写一行，便潸然泪下。
那支笔是爱人送她的结婚礼物，笔犹在，人已去，情何以堪
“我想把脸上涂上厚厚的泥巴，不让人看到我的哀伤。
”这是第四届鲁迅文学奖获奖作品《世界上所有的夜晚》的开头。
迟子建怜惜女主人公邂逅的每一个角色：“和他们的痛苦比，我的痛苦是浅的。
生活并不会因为你是作家，就会对你格外宠爱一些。
作家把自己看小了，世界就变大了；把自己看大了，世界就变小了。
对任何人来说都这样。
”来到这个颁奖台的还有我的故乡2004年，迟子建看到一份报纸上有一篇文章记叙鄂温克画家柳芭的命运，写她如何带着才华走出森林，最终又满心疲惫地辞掉工作，回到森林，在困惑中葬身河流的故事。
看完这篇文章后，灵感来了，迟子建决定动笔写这个民族的历史。
这年8月，迟子建到根河市通过追踪驯鹿的足迹找到了山上的猎民点，找到了笔下女酋长的原型，探望了柳芭的妈妈，倾听她们内心的苦楚和哀愁。
听她们歌唱。
人物经典励志迟子建用了整整三个月的时间集中阅读鄂温克历史和风俗的研究资料，做了几万字的笔记。
在小说中迟子建最欣赏的角色是年近九旬的女酋长和女萨满（从事北方一种原始宗教的人），迟子建说：“她们对苍茫大地和人类充满了悲悯之情，她们苍凉的生命观，从容镇定的目光，不畏死亡的气节深深感动着我。
”“这部小说浸润着我对那片土地挥之不去的深深依恋和对流逝的诗意生活的拾取，在气象上极为苍茫。
把历史作为‘现实’来看待，作品才会有力量。
”2006年，北京十月出版社推出了迟子建的长篇小说《额尔古纳河右岸》。
致答谢词时她说：“一个人也许不该记住荣誉的瞬间，但我要坦诚地说：这个时刻、这个夜晚会留在我的记忆当中。
因为我觉得来到这个颁奖台的不仅仅是我，还有我的故乡，有森林、河流、清风、明月，是那一片土地给我的文学世界注入了生机与活力。
我要感谢大兴安岭的亲人对我的关爱，还要感激一个远去的人——我的爱人，感激他离世后在我的梦境中仍然送来亲切的嘱托，使我获得别样的温暖。
”人物经典励志
