美术的名人名言有哪些
外师造化，中得心源’，(唐代著名画家)张躁 宋人李澄叟《画山水诀》中曰：画山水者，须要遍历、广观，然后方知笔墨去处。
何以知之
澄叟自幼而观之湘中山水，长游三峡夔门，或水或陆，尽得其态。
久久然后自觉有力笔墨，学者不可不知也。
古人有：读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正。
山水画家宗炳，闲居理气和澄怀观道。
郭熙《林泉高致》真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。
宏观取大势，微观取实质 石涛说：天地以生气成之，画以笔墨取之 “用一根线条去散步”。
这是德国伟大的芝术家保罗·克莱 洛伯物·贝佛莱·海尔在《向大师学素描》中又指出：“想象你走进这些积木里面，默想你周围的平面和弯曲的表面，运用这种想象，可使你熟悉内部的几何面，这些几何面是怎样相衔接，凹面的运动又是怎样……。
这样一来，便会开始懂得艺术家们所处理的各种不同题材，诸如环抱的山丘，激浪翻滚的内部动势，直到最重要的人体。
如果能让想象力奔放些之后，将会发现，世界万物只有很少几个基本形状，在这些纷纭复杂的客观事物之间，不过是一种几何关系。
大海只不过是地球的皮肤而已，它和球形的针头有着亲戚关系。
” 米开朗基罗曾说过：“艺术家用脑，而不是用手去画。
” 柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征.....” 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束……罗马尼亚著名画家博巴 “许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。
必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。
应该做一切人的学生，而同时才能不是任何人的学生，应该把一切学到的功课，化为自己的财产。
”《德拉克洛瓦论美术和艺术家》 张彦远的“骨气形似皆本于立意而归乎用笔 王原祁说：“神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。
” 美术教育家徐悲鸿先生曾说过，有中等以上智力的人，通过努力，都能学好绘画。
李政道认为，艺术用创新的手法去唤醒人们意识或潜意识中深藏的情感，情感越珍贵，唤起越强烈，反映越普遍，艺术就越优秀；科学则对自然界现象进行新的、准确的“抽象”，科学家“抽象”的叙述越简单，推测的结论越准确，应用就越广泛，科学创造就越深刻。
“科学与艺术的共同基础，是人类的创造，其共同的追求，是真理的普遍性。
” 越讲科学，越能让艺术更艺术’吴冠中 吴冠中补充说：“科技不能等同于科学，好比‘画技’不能等同‘艺术’。
高明的科学家和艺术家都不应是一个匠人，而是一个去发现自然的美，一个去再现自然的美。
” 著名画家关山月的座右铭是：“着笔不宜一味熟，称心还常三分生。
中国当代著名美学家朱光潜的座右铭——恒、恬、诚、勇。
徐悲鸿的座右铭是：人不可有傲气，但不可无傲骨。
咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
──郑板桥(清代书画家、文学家) 古之立大事者，不惟有超之才，亦必有坚忍不拔之志。
──苏轼(北宋文学家、书画家) 好读书，不好读书;好读书，不好读书. ──徐谓(明代人) 学我者生，似我者死。
---齐白石 笨拙的艺术家永远载别人的眼镜.---罗丹 艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶.---歌德 艺术是一种使我们达到真实的假想.---毕加索 画家和诗人都允许撒谎.---英国格言 科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。
---冈察洛夫 在真正的艺术领域里,没有预备学校,但是有一个最好的预备方法,就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家. ---歌德 我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。
---爱因斯坦 艺术是人类的天性。
---伯克 画家在画室的门上应该大书:“室内有一双眼睛,为不幸的人洒同情之泪.”---贺拉斯 贫穷是一切艺术职业的母亲.---托里安诺 艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。
天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。
---惠斯勒
我们要举行初三语文“好读书，读好书”的综合实践活动，，有没有什么好的建议或一些有新意的活动
综合性学习 【交际内容】 你说我说说读书 【操作程序】 导语：书能改变我们单调的生活，将缕缕温馨送进我们的心扉、书使我们的天地变得开阔。
在书中，我们可以与作家笔下的人物促膝长谈、我们可以为主人公的幽默而开怀大笑，为他们的悲惨命运而落泪。
书告诉我们哲理，书中有人生的真谛，读书，可以提升我们对生活的理解，唤起我们对幸福的追求。
书能改变一个人的命运。
有书作伴的人，他的思想永远是年轻的。
生活中没有书的人，他再富有，他的生活也是苦的。
让书成为我们的知音。
正如高尔基所说的：“热爱书吧
它能使你的生活变得愉快，舒畅；它能帮你辨别形形色色的思想，感情；它能教会你尊重别人和自己；它会用爱世界、爱人类的情感，振作你的头脑和心灵。
” 情境之一：名人与读书（全班活动） 1．朗读“名人读书名言”。
2．介绍“名人读书经验”。
3．听名人读书趣闻轶事。
可让同学讲，也可放录音、看录像，听电台、电视台讲名人读书故事。
4．说感受。
先分组讨论，然后选派一名同学在班上交流，形成班级合作学习的氛围。
情境之二：读书大家谈（先小组，再全班活动） 1．小组讨论。
以4人为一个单位，将全班分成数个小组，每个小组从以下几个话题中选择一个（或自行设计一个感兴趣、有话可说的话题）进行讨论； ①怎样处理流行作品与经典作品的关系
②怎样理解“咬文嚼字”与“不求甚解”两种不同的读书方法
③如何看待网上阅读
小组讨论时，小组成员要做到：自己发言时，要联系实际，明确亮出自己对所谈话题的看法、观点，以及支撑的理论依据或事实依据，最好还要说出自己在课外阅读中存在的问题（兴趣、方法、习惯、对书籍的选择）。
他人发言时，要认真听取同学的意见、观点及所用材料，并作好笔记。
2．拿出意见。
在交流的基础上，各小组要整理出一份代表小组意见的材料，以准备参加班上的交流。
3．班上交流。
各小组选派一名语言表达能力较强的同学将本小组讨论的结果在班上汇报，阐释本小组的观点。
4．教师发言。
在全班交流结束后，教师作一个总结发言，评价学生的讨论与发言的情况，并谈谈自己对读书问题的看法。
如有条件的话，也可将一位当地名人请到现场，让学生对他进行现场访谈和咨询，请他发表看法。
情境之三：我们怎样读书（小组活动） 1．交流《对本班读书情况的调查报告》。
2．讲讲自己读书的经历或故事。
3．说说自己喜欢的一篇文章或一本好书，并向同学推荐。
4．同学们自评或互评，组长总结发言。
【写作实践】 【实践内容】 感受读书生活（话题） 【技法指导】 这是一个人人都能写几句的话题作文。
正因为如此，要想写出一篇言之有物、充满时代气息、个性独特的高质量的文章来，它需要你煞费一番苦心。
要写好这篇文章，选材是第一要义。
你的材料一定要胜人一筹，你最好是写别人所不能写的东西。
这些选材角度可供参考： 假如你完整地读过一本书，且觉得它很不错，那么你可以写一篇推介性的文章。
假如你对一篇文章或一部著作体验很深，你可写一篇读后感之类的文章。
假如你有很独特的读书经历，对读书的滋味感受很深，你大可讲述一下自己的这个经历，或写一篇吟咏读书的抒情文，表现自己读书的真情实感（酸甜苦辣），写出自己对读书的思考与感受，颂扬读书的美好及读书行为的高雅。
假如你对本班、本校的读书情况作出翔实的调查，有第一手资料，你就要考虑是不是可以写一篇调查报告。
假如你经常上网，在网上读书，你是不是可以考虑写一篇网上读书的文章，叙一点在网上读书的奇闻趣事，倾诉在网上读书的苦与乐，谈谈对网上读书的看法，说说如何在网上读书，对网上的文章的良莠进行评价…… 你还需要拟定一个传神的标题。
这些标题要有一定特色：《与诗人同行》《走进古诗文》《与文本对话》《求知，在书中》《财富，蕴藏于书中》《解读〈××〉》《书，滋润着我的生活》《我班兴起“鲁迅热”》《我校的读书运动》《书是阿拉丁的神灯》…… 要注意的是，不管怎样写，都要注意与话题挂钩，要有适当的点睛之笔，从材料选择、标题拟定、构思立意、语言表达等方面尽可能地“一枝独秀”。
你一定要在文章中倾吐自己的真情实感和真知灼见，切忌假大空。
多数时候，你的文章需要夹叙夹议。
【文题设计】 文题一：书是同学们最熟悉的东西，在现实当中，有人读书条件优越却不懂得珍惜，有人渴望读书却被拒之校门之外。
有人被书所累，有人为书而醉。
有的人，把书当作装饰品，摆在书架上；有的人，见了书就像饥饿的孩子看见面包，舍不得放手……对于书，相信同学们都有很多话想说，那么就请你以“读书生活”为话题，写一篇作文。
可以记叙自己读书的经历，写出自己对读书的体会；也可以发挥自己积累的优势，讲述名人读书的故事；也可以抒发感情，尽赞读书的美妙和读书的情趣；还可以展开议论，谈谈自己对读书问题的看法。
还要特别注意拟题和扣题。
文题二（二选一）：一本不可多得的好书《×××》，我心中的一盏灯从书（或文）的内容之鲜、技法之精、语言之美、意义之深等角度进行充分的评价，尽量表达出自己对该书（或文）及其作者的感情，表明自己希望有更多的机会阅读的意愿。
注意写作语言不能光是平淡的叙述或介绍，而要有一定的文采。
特别是后一题，题目本身就很雅致，如果文章不雅，那就有煞风景了。
【精美例文】 永恒的和声 周 晓 我从三尺“书斋”的小窗里望外面的天空，打着简单的淡蓝底色，浮着几抹轻纱般的云朵，间或有青鸟啁啾而过。
每天都是如此的平和与宁静，如此的因因相陈，而这特有的小窗风景，却是定格于我心智的至美画面。
喜欢在露轻雾薄时读一首唐诗，在光风霁月里吟一首元曲，在午后清风中赏一篇宋词。
为鲁迅的凝重沉郁而思索，为朱自清的清丽婉约而莫名伤感，而托尔斯泰的博大精深，聂绀驽的深邃哲理，都让我愉悦和清醒。
感知古人今贤的情韵和胸臆，不求“黄金屋”，不求“颜如玉”，不要红袖添香，不要加官进爵，但求一份寸心熨帖的舒畅和拍案叫绝的豁然。
读书的最高境界莫过于“书人”合一，与书中人物同呼吸共命运。
明代学者李贽自有他的体会：“读书伊何
会我者多。
一与心会，自笑自歌。
歌吟不已，继以呼呵。
恸哭呼呵，泪花滂沱。
歌匪无因，书中有人。
我观其人，实获我心。
”读书至此，真是乐哉快哉，不亦可心
和倚窗凭栏的思妇远客骚人一起伤春悲秋吧，吟“子规月啼小楼西”的诗篇，品味一份凄然的美丽；跨上骏马，踏破山缺，金戈铁马，气吞万里如虎；在伟人闪光的意志里重新演绎自我；在凡人简单的生活中寻找执着纯粹的生命意识。
总之，任思绪信马由缰，或浅唱低吟，或击节高歌，在翻动的纸页和排列的字里行间流泻、膨胀，穿越时光的隧道，在宇宙的虚空和灵性的大地间畅通无阻地行走或疾飞。
随意洒脱，好像没有根底的浮萍，又仿佛是追根溯源，回到心爱的事物中体味动心的感受，复原自己，锤炼自己，最后忘却自己。
那时，你的柔情易感的心将接触到一片更为博大的天地。
如果说文学是一种深刻复杂的艺术形式，那么美术则更为丰富与坦率。
这位缪斯的宠儿以独特的魅力被赋予了独特的生命情致。
几乎每个人都能对美术作品阐述自己的理解，这正是美术的奇妙空灵所在。
它以不变的姿态烛照不同人的不同心智与气质，这却是旧文人临深履薄的牢骚幽愤，新诗人艰难晦涩的稀薄情绪所无法关照与企及的。
如果你认为拉斐尔的画过于唯美过于宗教性，你可以看塞尚摆的一桌桌鲜花和红苹果，看莫奈朦胧睡眼里的夕霞里的睡莲；如果你不能理解凡高的奔突嫉俗，讳莫如深，请到米勒描绘的如诗的田园风景中来，或看看雷阿诺笔下挂泪的少女贵妇。
小画中的大世界，静物的灵性，都通过画家敏感的笔触和独到的运色与鉴赏者达到某种沟通或共识。
一次，我走进上海的一座高耸的哥特式大教堂，直插云霄的尖顶，宏伟的拱门，仰天而视的钟楼，幽深漫长的走廊，排排红木座椅，镂刻精美的天窗在阳光的投射下显得神秘诱人。
在圣洁幽远的圣咏声中，我虽不是宗教信徒，也不禁因此庄严肃穆而肃然起敬，顿生敬仰崇高之感。
我想，这就是艺术的幻妙之处，在于不知不觉中，与你建立了默契。
然而，懂得艺术感觉的学养高深者，在博阅广览的同时，在凝心品画的一刻，往往是有音乐相陪伴的。
读徐志摩、郁达夫，最好有一首舒伯特的小夜曲或肖邦的钢琴协奏曲佐餐；高唱《渭城曲》，远闻《阳关三叠》，在《春江花月夜》的清丽琵琶音中，畅吟“江畔何人初见月
江月何年初照人”，别有一番滋味与清韵。
你是否曾在贝多芬激荡热烈的浪漫主义情怀中咀嚼凡高的愤懑乖张
而在火炉边，伴随着巴赫充满哲理底蕴的复调鲁本斯为你营造的又是怎样一种和谐与静谧
所以说，艺术是共通的。
它在各种形式的补充与完善中不断进步发展。
无论是文学、美术、音乐，艺术生成一种指引，一种明喻，经过信仰的投射，专注的凝视，因此获得激越与鼓舞。
正如一位艺术家所说的：“人类因为有了对美和艺术的信仰与追求而得到灵魂的净化和思想的升华，从而在平凡的人生中等待更大的牺牲与获得，期待着审美的人生，也期待着心灵深处与宇宙自然永恒的和声。
”
有谁知道外国画家有哪些名言吗
急~~~
1、用一根线条去散步。
——·克莱2、艺术家用脑，而不是用手去画。
——3、我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征。
——4、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。
——著名画家博巴5、艺术是一种使我们达到真实的假想。
——6、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。
——7、素描--这是高度的艺术诚实。
——8、素描，它是构成油画、雕刻、建筑以及其它种类绘画的源泉和本质，并且也是一切科学的根子。
那种已经掌握了这种东西（素描）的人，可以相信自己占有一笔巨大的财富。
——8、这话可能对那些已经取得某些成就的人来说，还是重要的，素描是绘画、雕刻、建筑的最高点，素描是所有绘画种类的源泉和灵魂，是一切科学的根本。
——9、的素描所以有价值，乃是他用眼睛看，用自己的手表达灵魂的明朗幽静，乃是从衷心流露出来的对整个自然的爱。
有些人丝毫没有这种温柔的感情，却想从这位乌俾诺的大师那里模仿他的有节奏的线条和人物的姿态，那么所能做到的，无非是非常乏味的剽窃。
——10、在米开开朗基罗的素描中，可赞赏的不是线的本身，不是大胆的透视缩减和精研的解剖，而是这位巨人像雷鸣似的那种绝望的威力。
——11、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。
——12、的素描不同于的，但并不因此逊色。
的线条柔和而纯净，的线条就往往粗扩而触目，二者成为对比，这位伟大的荷兰画家爱观察衣服的粗糙，脸上皱纹，穷人的手足的胼胝。
因为，在伦勃朗看来，所谓美，无非是人的躯壳的庸和他内在光辉之间的对照。
——罗丹13、绘画的表现力要求有丰富的素描知识，因为缺乏素描知识，不可能获得十分优秀的成绩。
实际上，表现力不可能在最大的准确性之外表现出来，只有在素描上具有特殊的才华，才能够达到这种极大的准确性。
在大师中间，富有表现力的油画家，都是最具卓越才能的素描画家。
拉斐尔就是一例。
——安格尔14、素描一方面来自理智，一方面又从无数的自然界物体的形式结构中获得普遍的见解，因为自然界物体的形和结构，是完全按其自身的规律构成的，都是独具特点的，都是无比卓越的．－－瓦萨里(1511---1574)意大利画家。
建筑师。
著名的艺术家15、素描是指南针，它指引着我们，使我们不至于沉没在色彩的海洋中，因为有许多人都沉没在这色彩的海洋中，希望找到一条生路．－－勒勃仑16、我不需要悼词或什么东西，只希望在我的墓上写一句话：他从内心里热爱素描。
－－德加17、素描是至高无尚的，许多艺术家因它面光辉灿烂；素描是固如磐石，许多艺术家的城堡以它为奠基．素描是一切造型艺术的基础．－－契斯恰夫18、素描是一切的基础，是根基，谁要是不懂得或者不承认这一点，谁就没有立足之地．素描是艺术中最刚强，坚实，稳固和崇高的东西．－－契斯恰夫19、画素描－－也就是进行思考和理解．任何时候也不要默不作声地画，要经常给自己提出课题．素描是艺术的最高一方面，但决不能仅仅严格地追求素描一直追到底，面要善于及时地停下来，否则，很容易越过界限，面走上摄影师的道路，或者是把素描开得枯燥乏味，如果你不善于抓住整体的话。
话末说尽，比廉洁赤了头好．－－契斯恰夫19、必须把指南针放在眼上，面不是放在手上．不好的外形，本身可能充满五颜六色，但是画家应当通过线条艺术地表现出它的美来．－－菲多托夫20、素描画的不是形体，而是对形体的观察．－－德加21、我是一方面细心地追求模仿自然，另一方面我决不失掉心里的感受．现实的东西只不过是艺术的一部分，而只有感性才能使它完整．只有你真受感动，你才能把直接的感受传给别人．－－柯罗22、在每一个物体中必须抓住的，以更在素描中表现出来的最重要的东西，这就是主要线条的对比，在铅笔接触画纸前，需要把这个对比深刻印在想象中～～绘画中的轮廓，如同雕塑中的一样，是一种理想和虚构的现象．它应当以自然面然的方法产生，在正确地布置重要部分的结果中出现．－－德拉克洛瓦23、画家的技巧是从观察获得的，而不是苦苦地去依样画葫芦．有两种观察事物的方法：一种是简单地注视着它；而另一种却是专注地观察它．－－普桑（1594－－1665）法国画家，是17世纪法国古典主义绘画的奠基人．24、画素描，并不就是简单地描画出外形；素描了不单单是由轮廓构成的．素描，除此以外，还包括有情，景和造型．素描是组成绘画因素的四份之三还另一半．－－安格尔25、绝不允许孤立地逐个地描画，如先画完头部，再画人体，躯干，手等等，因为这样一来，你不可避免地要使整体的和谐简单化．相反要规定出存在于各个局部之间的那种比例关系：找出动势的真实性；指出它的特征．怕冷不怕热，要描画得热烈些
－－安格尔26、要经常及时画速写，不论用画笔或者还用别的什么东西，哪怕是用钢笔也好，画不完也可以．我现在力求把被画对象的最本质的东西尽可能显示得使其更富有表现力，而把普通一般的地方留在阴暗中。
－－凡高27、形体或素描，其表现形式是无限丰富的，可能表现的非常充分，而且带有气度高尚的审慎感，或者是仅仅利用线条，或者是借助于能塑造物体并能表现光线的色调．——高更28、对大自然借素描进行研究最要紧．如果素描与理性相联系，而色彩与感性相联系，那就应当画素描，以求发展理性并且能够循着理性的途径引导色彩。
——马蒂斯
艺术名言名句大全集
1、艺术使自然更完美。
——雷诺兹2、屋中有画，等于悬挂了一个思想。
——雷诺兹3、音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。
——维克多·雨果4、艺术之艺术，词藻之神采，以及文学之光华皆寓于纯朴之中。
——惠特曼5、真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。
宏观取大势，微观取实质——郭熙6、咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
——郑板桥7、神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。
——王原祁8、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。
——冈察洛夫9、在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。
——门德尔松10、天地以生气成之，画以笔墨取之。
——石涛11、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛能竭尽全力工作时的心理状态。
——柴可夫斯基12、非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术。
——德国13、艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。
——列夫·托尔斯泰14、我不相信科学的倾向对艺术是有利的。
——夏加尔15、没有民族性的音乐是不存在的。
实际上，一般认为是全人类的音乐都是具有民族性的。
——俄·里姆斯基·科萨科夫16、最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。
——柏拉图17、音乐是生活中最美好的一面。
——恩格斯18、音乐是建筑在美的基础上面的一种艺术。
——青主19、真正创作音乐的是人民，作曲家只不过把它们编成曲子而已。
——格林卡20、没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成。
——爱因斯坦21、艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。
——罗丹22、艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。
——奥维德23、当艺术穿着破旧衣衫时，最容易让人认出它是艺术。
——德·尼采24、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。
——徐谓25、艺术是活的科学。
——科克托26、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格句子大全。
因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。
——柏拉图27、艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。
——迪斯雷利28、凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器。
——刘勰29、音乐是思维着的声音。
——雨果30、为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义。
——毛姆31、艺术给我们插上翅膀，把我们带到很远很远的地方。
——俄·契诃夫32、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。
——明·徐谓33、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。
——齐白石34、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。
——博巴35、真实地表现自然，却仍然充满艺术的美。
——查·丘吉尔36、我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。
——爱因斯坦37、不同生活接触，就不能为生活创作。
不锻炼自己的人格，无由产生伟大的作品。
——聂耳38、艺术的敌人就是不学无术。
——塞·约翰逊39、音乐中含有“美感”，能使人态度娴雅，深思清爽，去野入文，怡然自得，以领略有生之乐。
——王光祈40、艺术的第一目的是再现现实。
——车尔尼雪夫斯基41、雕刻无须独创，它需要的是生命。
——罗丹42、音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清流；首先，是陶冶性情的熔炉。
——冼星海43、向生活和习俗里去找真正的范本，并且从那里吸收忠于生活的语言。
——贺拉斯44、艺术是感情的传递。
——列夫·托尔斯泰45、艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。
——罗曼·罗兰46、寻门而入，破门而出。
——许麟庐47、音乐是人生的艺术。
——施特劳斯48、不爱音乐不配作人，虽然爱音乐，也只能称半个人。
只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。
——黑格尔49、艺术的基础存在于道德的人格。
——罗斯金50、发掘生活的美是我最大的乐趣。
——杨之光51、我的造型法是由纯粹的形式和色彩构成，与自然的结构完全无关。
——瓦萨雷利52、读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正。
——苏轼53、人不可有傲气，但不可无傲骨。
——徐悲鸿54、只有动情写作的作品才能动人以情。
——塞·泰·柯尔律治55、音乐是心灵的迸发。
它不象化学那样能进行实验分析。
对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。
——弗德雷里克·柏辽兹56、艺术是一种使我们达到真实的假想。
——毕加索57、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。
——托·卡莱尔58、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。
他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。
——梁启超。
59、离开了人民，艺术就没有了土壤。
——梁明诚60、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。
——瓦格纳61、音乐不只是表达的艺术，它还是能引起激动的艺术。
——法·费提斯62、音乐歌颂人们的生活，引导人们走向光明的未来。
——苏·普罗科菲耶夫63、艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。
因此枣也不可能有什么能使我们认为还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。
——罗曼·罗兰64、应从习作中寻求快乐。
——塞尚65、艺术乃德行的宝库。
——巴尔扎克66、像诗是词汇的和声一样，音乐是音符的和声；像诗是散文和演说的升华一样，隐约是诗的升华。
——英·珀赛尔67、艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。
——克罗齐68、艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶。
——歌德69、对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。
——苏霍姆林斯基70、让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。
——海顿71、似者媚俗，不似者欺世，妙在似与不似之间。
——齐白石72、顽强的毅力可以克服任何障碍。
——达·芬奇73、每部杰作是激情迸发的产物。
——迪斯累利74、将自己的职业作为武器，去抗争，去争取自由，要相信自己，负己之责，凭借自己的力量去与社会斗争。
——安藤忠雄75、音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人。
——苏霍姆林斯基76、诗歌是艺术的女王。
——托·斯普拉特77、一个作家阐述的真理比别人更少，仅仅因为他讲述了更多的真实，这是永恒的规律。
——麦考莱78、科学和艺术是一枚硬币的两面。
——李政道79、我在旋律上花费很多功夫。
重要的事情不在于旋律的开始，而是把它继续下去，发展成完满的艺术形象。
——R·斯特劳斯80、意存笔先，画尽意在。
——唐·张彦远81、通过音乐并在音乐中教育我们的孩子。
——英·海伦·辛普森82、我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。
——高尔基83、除了艺术之外，没有更妥善的逃世之方；而要与世界联系，也没有一种方法比艺术更好。
——歌德84、音乐语言的真正活动范围就像其他艺术的活动范围一样是没有界限的。
——俄·谢洛夫85、欲立艺者，先立人。
——齐白石86、电影应当给观众希望、感悟和好心情，因为要看绝望，观众可以在生活中看到免费的。
——摩根·弗里曼87、艺术恒久，生命短暂。
——英国88、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。
——里尔夫89、绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。
——康定斯基90、拍摄有分量有深度的作品：不妨锁定一个主题，用一辈子时间去拍摄
——SanmAbel91、一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。
——马蒂斯92、任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。
——迦迪那93、说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。
——三毛94、应知天道酬勤，不叫一日闲过。
——齐白石95、艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。
——罗曼·罗兰
