顾明远教育名言 顾明远：面向未来，教育最应该做什么
叶圣陶：语文是工具，是人生日用不可缺少的工具：教语文是帮助学生养成使用语文的良好习惯。
――叶圣陶工具论也好，文化论也好，都不能忘记语文既是交往的工具，又是文化载体，同时还是民族文化传统的结晶。
――顾明远
《教育新理念》读后感
比较教育研究对文化的重视可以追溯到100年以前。
1900年，萨勒德(M.E.Sadler)在题为《我们能在多大程度上从外国教育制度研究中学到有实际价值的东西
》(How far can we Learn anything of practicalvalue from the study of foreing system of education)的著名演讲中，第一次指明了文化研究对比较教育的重要意义。
他的一句名言是“在研究外国教育制度时，我们不应忘记校外的事情比校内的事情更重要，并且制约和说明校内的事情。
”他说的校外的事情主要是指一个国家的民族精神。
他说：“当我们倡导研究外国教育制度时，我们注意的焦点一定不能只集中在有形有色的建筑物上或仅仅落在教师与学生身上，但是我们一定要走上街头，深入民间家庭，并努力去发现在任何成功的教育制度背后，维系着实际上的学校制度并对其取得的实际成效予以说明的那种无形的、难以理解的精神力量。
”民族精神是文化的核心。
也就是说，只有理解了一个国家的文化传统，才能理解这个国家的教育制度。
20世纪二三十年代，康德尔(I.L.Kandel)等人秉承了这一思想，他们开创了因素分析时代，为比较教育中的文化研究奠定了重要地位。
康德尔提倡描述历史事实，分析社会历史背景。
他还把民族主义和民族性作为决定各国教育制度性质的因素提出。
汉斯(N.Hans)则对影响教育的诸种外部因素加以系统化，并主张应当对形成教育的因素给以历史的说明。
他把影响各国教育制度性质的因素分为三类：自然的因素（种族、语言、地理和经济因素）、宗教的因素（罗马大主教、英国国教和清教徒）、世俗的因素（人文主义、社会主义、民族主义和民主主义）。
三类因素中文化因素占了主要地位。
埃德蒙·金(Edmund.King)也十分重视教育的历史背景。
他的相对主义方法论重视客文化中的主体对教育现象的观点。
要了解他们的观点，就必须对他们的文化有深入的了解，因此文化研究是必不可少的。
近几十年来，文化研究在比较教育界越来越受到重视。
但是综观以往的研究，在文化研究上还存在着三个问题：一是比较教育中的文化研究所依赖的参照系只是西方文化，用它作为一个普遍的准则来影响包括非西方世界在内的全世界的比较教育研究，这一做法有失公正，也与当今世界色彩纷呈的各民族文化极不协调。
二是对文化的理解过于狭窄，把文化只理解为“民族特性”。
实际上文化的概念更广泛。
三是对文化与教育的互动关系研究得不够。
往往只讲到民族文化对教育制度的影响，很少谈到文化对教育主体（教育决策者、教师、家长）的观念的影响。
关于教育对于文化的反作用的研究更不多见。
因此，对于比较教育中的文化研究还有深入一步的必要。
一、文化的概念及其特点文化是什么，如何理解文化
文化是一个有广泛内涵的概念，据说学术界对文化的定义已有二百多种。
有的说，文化是一种生活样态；有的说，文化是人类创造的物质和精神成果的总和。
这都有一定的道理。
我认为，所谓文化，是指人类在生产实践和社会实践活动中所采用的方式和创造的物质和精神成果的总和。
这里面包括了人类的活动方式（动态的）和活动所取得的成果（静态的）两个方面。
一般分为三个层面，即物质层面（包括建筑、服饰、器皿等等）、制度层面（包括教育制度在内的一切制度）、思想层面（包括思维方式和民族精神等）。
物质层面最容易交流和吸收，制度层面也常常因为政治变革而改变，惟独思想层面具有较强的保守性和凝固性，不容易吸收异质文化和互相交融。
但是随着时代的变迁和各民族间的交往，也总是在变化的。
概括起来，文化具有以下一些特性：第一，具有民族性。
文化总是由人类的某个民族创造的，而一个民族的特性也较多地集中表现在文化中。
因此文化传统和民族文化传统可以是同义词。
由于世界各民族所处的历史时期不同，环境不同，对自然界和社会各种现象的认识和理解不同，他们创造出各自不同的文化。
例如，对待自然，中国文化比较重视人与自然的和谐，而西方文化则强调人征服自然、战胜自然；对待社会和他人，中国人主张中庸、谦让，西方人则主张竞争、斗争。
这是从观念形态上讲的。
表现在物质形态上也有极大的不同。
例如中国的民间艺术图案讲究对称、统一、和谐；西方民族则讲究差异、多样。
可见民族性表现在各个方面。
第二，具有稳定性。
民族文化传统常常表现出相对的凝固性和稳定性。
这种稳定性表现在时间上就是惯性。
也就是说，文化传统发展变化的速度比较慢进行文化研究是很困难的一件事。
最好是采用文化人类学的方法，到当地去生活一段较长的时间。
正像萨德勒曾经说过的，不能只注意一个国家的有形有色的建筑物和教师与学生，还要走上街头，深入民间家庭，去发现无形的精神力量。
这是难以做到的。
即使在一个国家做到了，对其他国家还是不了解，仍然难以比较。
还有另一个困难是，研究者本身是另一种文化的主体，他自身已经具有本民族文化的传统，也就是具有本民族的思维定式，即使他能够深入到客文化中，如果不克服自身的思维定式，也不能得出客观的科学的结论。
因此从事文化研究的比较教育学者，特别是西方学者需要克服自身的文化偏见，树立多元文化的观念，尊重别国、别民族的文化，尊重他们的价值观。
进行文化研究还需要与历史研究结合起来。
因为文化传统总是历史延续下来的。
不了解一个国家的历史，就不可能了解这个国家的文化传统是怎样形成的，也就不能了解它的文化实质。
因此，比较教育中的文化研究不仅是跨文化的研究，而且也是跨学科的研究。
虽然有以上的困难，在比较教育中开展文化研究不是不可能的。
因为一个国家的文化总有它的表现形式。
它们常常表现在他们的哲学历史著作中、文学艺术中，也常常表现在他们的教育政策、教育体制、教育管理等方面。
研究他们的文献资料，特别是该国的著名学者的著作，是可以把握他们的文化实质的。
尤其是近几十年来教育的国际化促进了人员的交往，许多留学生到异国他乡去学习，对当地的文化有了较为深入的了解，有利于开展文化研究；各国学者的交往与合作也有利于对别国文化的了解和认识；特别是几个国家的学者如果能合作开展文化研究，则将会取得更好的成果。
我们北京师范大学国际与比较教育研究所，正在从事题为“文化传统和教育现代化”的研究，目的是想通过研究了解各国文化传统在教育现代化的进程中起了什么作用、传统教育如何向现代教育转变，从而认识今天如何进行教育改革。
我们的方法是；选择有在某个国家留学经验或对该国有较深了解的学者，研究该国的历史、哲学乃至于文学；研究该国教育政策文献；实地考察该国的教育，包括参观访问、和教师学生以及学者座谈；然后与其他国家加以比较。
此项研究已进行了九年，第一阶段的成果反映在《民族文化传统与教育现代化》（北京师范大学出版社出版，1998年）这部专著中。
该书研究了美、英、德、俄、日、中六国的文化传统和教育传统，并对中西人文主义传统、中日人才观、中美师生观以及西方现代知识观进行了比较分析。
此项研究还有必要进一步深入，研究还在继续中。
【参考文献】[1]顾明远．薛理银．比较教育导论——教育与国家发展[M]．北京：人民教育出版社，1996.[2]顾明远．民族文化传统与教育现代化[M]．北京：人民教育出版社，1998.[3]全国比较教育研究会．国际教育纵横——中国比较教育文选[C]．北京：人民教育出版社，1994.[4]王承绪．比较教育学史[M]．北京：人民教育出版社，1997.[5]薛理银．当代比较教育方法论研究——作为国际教育交流论坛的比较教育[M]．北京：首都师范大学出版社，1993.
怎么写美术论文
摘 要：学校美术文化的构建是当前“文化立校”的重要组成部分。
学校美术文化的构建包括美术教研组文化、美术课堂文化、校本美术课程文化的建设等。
只有不断地在价值引领、有机渗透，课改创新、有效生成，校本课程、形成特色的学校美术文化构建途径上行走，才能在常态中培养师生的美术文化意识，逐步形成一种美术文化习惯，为学生的终身发展服务。
关键词：学校 美术文化 构建 文化是一定民族经过长期的物质活动和实践活动积累起来的为一定民族(或种族或集群)共同认同的活动方式及其产生的物质成果和非物质成果，包括民族心理和价值观念的总体〔1〕。
一般认为，学校文化是指学校主体在整个学校生活中所形成的具有独特凝聚力的学校面貌、制度规范和学校精神气氛等，其核心是学校在长期的办学中所形成的共同价值观。
也可理解为学校全体成员或部分成员习得且共同具有的思想或行为方式。
对于学校文化的理解，陶西平先生认为，学校网文化有两个关键的词：一是学校文化一定是“形成共识”的；二是学校文化是一个“价值观体系”。
作为学校文化的重要组成部分的学校美术文化建设包括美术教研组文化、美术课堂文化、校本美术课程文化的建设等。
那么在学校大文化建设中，如何去构建学校美术文化
笔者做了如下的探索，以求教于大方之家。
一、价值引领，有机渗透——学校美术教研组文化的构建 学校美术教研组文化其发展状态呈现并经历四种类型： 1. 无意识没感觉的散漫化状态。
美术教师只是忙于日常教学等工作，对学校美术教育的追求和文化愿景浑然不知，对学校美术教育的文化内涵和文化生态也茫然不知。
只体现在学校环境建设中，作为用来美化校园的一种后勤保障方式而已。
这时的学校美术文化基本处于顺其自然、走到哪里算哪里的散漫状态。
2. 有意识没思想的点状化状态。
学校领导意识到美术教育存在的文化内涵，也努力去改造和提升美术教育的文化品质，但处于东一榔头西一拐杖的状态，既缺少对学校美术文化的价值引领，也缺少改造和发展学校美术文化的整体规划。
把它只作为学校其它亚文化形成中的辅助手段，仅仅是教室、专用教室的环境布置，装裱制度、名人名言上墙的制作工具，或者设计一下舞台、报栏，美化一下橱窗、黑板报等。
3. 有策划有思想的结构化状态。
随着学校文化意识的觉醒，学校管理者开始有步骤、有策略地整体性和结构性地打造学校美术文化，并有明确的价值追求蕴含其中。
此时，学校管理者成为学校美术文化的推进者和领导者，学校美术教师则成为学校美术文化的策划者、管理者和实践者。
4. 有特质有品位的特色化状态。
通过美术教师群体的共同努力，学校美术文化在长期的活动中形成了与众不同的文化精神和价值追求，并形成了系列化的教师群体层面上的文化产品，一言蔽之，形成了富有特色的学校美术文化形态。
如陶艺文化中心，版画艺术交流馆等等。
学校美术文化形态的出现，就是这种特色文化形成的标志。
如何构建学校美术文化呢
首先，学校管理者和美术教师要对时代的文化精神保持敏感，我们这个时代的文化精神的核心是人的主体性的张扬，是对人的生命自觉的培育和彰显。
其次，将时代文化的核心精神吸纳到学校文化中，形成具有时代特色的学校文化〔2〕。
再次，美术教研组全体成员要在高度认同所在学校的文化精神的基础上，结合本教研组的具体情况，通过共同研讨和协商，形成本教研组成员共育共享的文化。
美术文化一旦形成，其带来的直接效应就是以文化育人，以文化培育教研组品牌。
品牌学校的形成，除了需要有品牌教师、品牌校长之外，还需要有品牌教研组，它是品牌教师形成的摇篮，是品牌学校形成的重要引擎之一。
学校管理者应不断地去思考：美术文化的创建，为学校文化带来了什么（从硬件上加强了学校物质文化建设，让每一块墙壁说话，让每一个景点育人等），改变了什么（改变了学生的粗言秽语、乱丢乱画等坏习惯，陶冶了学生情操，推动学生文明行为的生成和促进良好习惯的形成等）丰富了什么（丰富了学校文化氛围，增强了浓浓的文化、艺术气息，活跃了学生生活等）还缺失什么
美术文化如何根植于学校文化之中
学校文化品牌和教研组文化品牌的内在关联性何在
美术教研组长则要思考：通过美术文化的创建，本组教师改变了什么，发展了什么，本教研组为学校文化贡献了什么
在这种情况下，美术文化就与学校文化形成了双向构建、双向转化、双向互动的关系。
这正是我们希望看到的一所学校理想的文化生态。
二、课改创新，有效生成——学校美术课堂文化的行动 课堂文化的育人功能，一般教师仅仅理解为知识内容的育人方面，这种理解是十分片面的。
其实课堂文化的内涵是十分丰富的。
诸如，课堂中的内容开放文化，民主关系文化，创新评价文化等等，这些要素在学生素质提升、个性张扬中的作用和影响是十分巨大的。
1．教学内容的开放——成为学校美术文化构建的源动力。
美术课教学内容既有与学生认知、美术素养水平相一致的，也有不相一致的。
只有把满足学生发展需要、符合学生最近发展区，并与学生原有认知、美术素养水平不相一致的内容与学生发生碰撞，产生矛盾，造成不平衡，学生才会主动自觉地去建构（生成）。
也只有教学内容走向了开放，学生的自我发展目标才能逐步实现。
如一位教师在执教《撕纸》一课时，通过一段师生互动交流后，造成学生认识上的“不平衡”，引起学生的自我建构的内需，达到教学内容的开放互动，生成智慧与素养。
这位教师课前在黑板上贴出许多由老师课前制作的撕纸作品，内容有动物、人物、植物，色彩有红、黄、蓝、绿、黑等。
师：课前同学们都看了这些作品，你有什么感受吗
生1：很美，很好看
生2：老师，我想问您是怎么做成的
师：噢，老师也想问大家这个问题，谁能回答上来
生3：是剪的，它是剪纸。
生4：对，是用剪刀剪的（有很多学生回答也是剪的）。
教师又把准备好的剪纸作品挂在撕纸作品的旁边。
师：现在请大家再仔细的观察这些作品，与前面的作品进行比对，看看有什么不同之处呢
生5：老师，咦，它们不一样
我看出来了，后面挂的这些作品才是剪出来的。
生6：老师，我也看出来了，前面的那些作品和剪出来的不同
（产生感觉上的不平衡，形成认识冲突）这时课堂一下子活跃起来，大家七嘴八舌的抢着回答，都说是撕出来的作品。
师：对，这是一种观察的方法。
我们在观察一个物体时，可以用另一个自己熟悉的物体作比较，来发现这个物体的一些特征。
由此教学片段可见，教学不是传递东西，而是创设理想的环境，引起学生自我认识的不平衡，通过教学内容的开放，促进了学生自主建构知识，形成个性思维，以促进美术教学内容实施的有效生成。
2．教学方式的民主——成为学校美术文化构建的奠基石。
教学民主是课堂教学中师生互动、共同发展的思维方式。
传统意义上的教师是“道德化身”“知识化身”，是被神圣化的角色，事实上教师并非无所不能，在价值多元、知识多源、信息多源的今天，教师权威受到严峻挑战，教师需要走下“神坛”，转变教育观、学生观。
试想，一个老师在课堂中如能注意学科的科学性，教学的有效性。
在教学中充分发扬民主，鼓励学生积极参与，合作探究。
更能尊重学生个性特色，尊重学生创新性的见解，从细微处关注学生学习的习惯等等。
这样的课堂文化建设想必对学生素质的提高大有裨益。
相反，如果一个老师对自己的学科缺乏一些敬爱之心。
教学中缺乏科学，民主的态度，对自己的学生缺少关注，或者丧失热情，这样的课堂如同一潭死水，久而久之，学生对这样的课堂因此产生厌恶。
学生的素质就不可能能得到提高。
如一位教师在执教《小雨沙沙》这一课时，预设学生通过相互语言的交流，就会描绘出一个下雨的场景，但在实际教学中才发现学生只是用嘴说说，留给学生的印象并不深刻，更谈不上描绘出丰富的下雨场景了。
教学的预设走进了“死胡同”。
这时，一位学生出乎意料的表演打破了这一困境：下雨了，小青蛙躲在了荷叶下。
这位学生边说边做了个躲下去的动作。
这一动作给了老师灵光闪现的启示，教师紧紧抓住这一生成信息，采用民主的互动式教学，通过创设不同雨的情境，让学生变被动为主动，把自己心目中的想法通过肢体语言表演出来。
教师这一及时的捕捉，并加以利用，开发，重组，进而开展生成性的教学，取得了精彩有效的再生性教学效果（学生精彩的作品，表现出了下雨天各种生动的氛围）。
相反，要是教师没有民主的意识，把学生的动作看作为搅乱课堂的行为，那么结果就另当别论了。
3．教学评价的创新——成为学校美术文化构建的支撑力。
在传统的美术教学评价中，一般评价主体以教师评价为主，学生评价为辅。
评价方式以教师点评这一单一形式呈现。
评价内容以学生作品为主要评价对象。
纵观当前教育发展的趋势，课堂评价发展具有以下五个鲜明特点：（1）以综合性评价取代量化评价；（2）评价的功能由侧重甄别转向侧重发展；（3）既重视学生在评定中的个性化反映方式，又倡导让学生在评定中学会合作；（4）强调评价问题的真实性、情景性；（5）评价不仅重视学生解决问题的结论，而且重视得出结论的过程。
为了充分发挥评价机制的激励作用，让所有学生都能从学习中品尝到成功的喜悦，我们对创新评价方式进行探究，根据以上课堂评价特点并结合学校美术“小组合作教学”实践研究，通过构建小组合作评价文化这一手段来形成对创新评价文化的强支撑，使之具有如下三种原则：评价主体多维性原则。
通过多样性的评价活动对学生课堂中小组合作活动进行评价,形式有学生自评、小组互评、教师评价、家长参评等等，使用等级制进行评价。
评价方法多维性原则。
为了体现激励机制，采用多种趣味性较强的评价方式对学生学习进行评价。
如：精彩瞬间记录表（组内评价表）、成功评价表、成长记录袋等等。
评价内容多维性原则。
在小组合作学习活动中，既要评价学习的效果，也要评价学习的过程；既要评价小组整体，也要评价小组中的每一个体；既要评价合作，也要评价竞争……等等。
评价可以是等级制的，如a、b、c或☆、☆☆、☆☆☆；也可以是描述性的，如j（满意）、k（一般）、l（努力）。
评价工具有教师评价表、个人学习档案袋、学生自评表、小组合作评价表、家长评价表等。
（1）教师评价表。
根据教学内容，每次进行小组合作学习后，教师都要对学生的合作情况进行评价，既评价每个学生的情况，也评价小组的整体情况，采用等级制。
（2）学生自评表。
主要填写在小组合作过程中对自己的评价，采用描述性评价。
（3）组内评价表。
合作小组成员之间的评价可以起到相互督促、相互学习的作用，有利于激发学生你追我赶的上进心。
（4）个人学习档案袋。
学习档案是学生学习成果和学习进步过程的窗口。
通常，它以一个文件夹的形式收藏每个学生具有代表性的学习成果(作业、作品)，可以督促学生经常检查他们所完成的作业，培养他们学习的自主性和自信心，体现了学生参与评价的主体过程。
如对某个问题的独特理解、某个问题的争论过程、自己的心得体会等等。
（5）家长评价表。
让家长在学生汇报的基础上，对课堂表现反馈信息、评价材料展示、作品展现等方面对学生进行评价。
力求拓展课堂评价范围，延伸学校评价触角，达到家校互动共育的功效。
显然，我们只有在充分掌握了教育教学的规律和各学龄段学生的认知规律，才能将评价机制的杠杆作用应用自如，才能在多样性中滋生创新，在差异性中孕育创意，在个别性中培养创造。
三、校本课程，形成特色——学校美术课程文化的打造 学校美术课程是学校根据自身办学理念与学校实际开发与设计的校本课程。
是学校本土生成的，既能体现学校的办学理念、学生的文化需要、学校特色建设和本校的艺术资源优势，又与国家课程、地方课程[文章来源莲山课件：]紧密结合的一种具有多样性和可选择性的课程〔3〕。
学校的校本美术课程是学校美术文化的重要载体，也是学校特色建设的文化标志。
1.校本美术课程的开发以学生的终身发展为总目标 校本美术课程的开发需要处理好学生发展与教师发展、学校发展的关系。
“生本”永远是“校本”“师本”的前提、条件和根本目的。
校本美术课程的开发的终极目的不是为了学校发展，也不是为了教师本身，而是为了学生本身，为了学生的未来。
“学校”虽然是课程开发的理想平台和重要基石，但为学校而开发课程却不是美术课程开发的根本，就校本美术课程开发本身而言，不能只满足于“校本美术课程”设置和“校本美术教材”的编写，必须进入学生学习层面，让学生与课程、教材产生互动和对话。
这样，才能避免课程开发为零开发，才能对学生的发展产生效益。
如南通美术乡土教材，就是以审美和美术文化教育为主线，欣赏为主，适当进行一些技能训练。
整个教材围绕南通地方美术文化历史和地方美术文化寻绎两条主线展开，为南通地区中小学提供了操作性很强的地方课程选择性资源。
并在南通地区各校互动实践过三年，积累了丰富的对话效益。
其中清墩文化，东皋印派南通民俗、染织工艺、特色工艺更是独树一帜，创造性的利用到校本教材中，为学生提供了一个更为灵动的空间，培养了学生独立思考的能力。
为自身的终身发展奠定了坚实的基础。
同时,我们还要认识到校本美术课程需要建立“系统思维”。
长远规划、谨慎设计、长效利用一切可用的资源。
就学校而言，要注意任期校长间的承接移交，保证校本美术课程有效延续性开发的连续性；就教师而言，要非常清醒的明了校本美术课程的开发目的，把课程开发与自己的专业成长，与学生的实际有效结合起来；就学生而言，将校本美术课程和国家课程、地方课程巧妙结合，形成互补共进的关系。
南京芳草园小学的校本美术课程《童画石头城》的开发就将传承与保护非物质文化遗产和最富有创造生命力的儿童美术教育融为一体，在根植于本土文化的美术学习中，使儿童逐渐形成基本的美术素养和美术学习能力，以增进他们对本土文化的认知和认同，使本土艺术在现代化的进程中得以传承与发展，有效地构建出较为完整、全面的学校美术教育课程体系。
2.校本美术课程的活动是人文精神的集中体现。
校本美术课程的活动突破了学科中心模式，打破学科知识的逻辑体系。
课程活动从学科基础转向更为广泛的生活情景和学生的发展空间，体现了以人为本的现代美术教育观、学生活动观。
在校本美术课程活动中，人文主题与知识技能的关系，是统领与被统领的关系，把知识技能的学习同美术能力和人文素养的提高有机结合。
其中特别重要的是，知识技能只有在情感的激发下才能成为智慧。
校本美术课程活动到任何时候都没有丢弃美术的本质、特性，体现出其他学科所不能触及到的方面，运用美术感人的形式和丰富的内容，呈现地方特色的乡土美术文化资源，培养学生的情感和精神追求。
如无锡市杨市中心小学的美术地方课程《宜兴紫砂壶》，就是根植于我国著名陶都宜兴悠久的历史，极为丰富的文化遗存，保留较好的古城风貌以及古往今来名人辈出，是一座具有万年开发史、7000年制陶史的江南古城之上的校本课程。
这一内容通过学生对紫砂壶的赏析，社会调查、走访，了解其历史演变及地域文化特征，并通过尝试、感悟、创作等过程，体验制作紫砂壶的乐趣，掌握基本制作方法与步骤，感受紫砂文化蕴含的独特魅力。
校本美术课程在活动设计中，每个单元主题里都有美术能力的要求。
知识技能与人文主题的安排是以人文主题为显线，知识技能为隐线。
校本美术课程不是量的增加，而是质的变化。
教学活动方式更注意采用“任务驱动教学法”，结合学习方式的自主探究，引发学生长久稳定的兴趣，不断提高其审美情趣和精神品位。
如盐城市景山小学，课程活动以《走进红色盐城，追寻英雄足迹》为内容的校本美术课程，通过走进新四军，感悟红色文化，体验英雄的美、崇高的美，将对英雄的崇拜和对家乡这片红色热土的爱浸润到一画、一刻、一拓、一印之中。
3.校本美术课程的评价关注学生个性人格的绽放 校本美术课程的评价强调面向全体，以学生发展为本，给予每一位学生平等的美术教育机会，使每一位学生都有权利学习和享用人类优秀文化遗产。
评价注重导向性，通过各种校本美术课程活动，激发学生的潜能挖掘，促进学生的个性发展与张扬，使校本美术教育活动致力于个体人格的绽放。
评价强调每个人都应该成为自己，寻求一种“个体的真实性”，以达到知识传授与个性培养的并行和谐发展。
校本美术课程的评价强调以教学中的“双主体”互动关系，以及学生体验性、探究性、研究性、生成性和反思性的学习过程，关注每个学生的个性特点、生活背景，充分调动他们的主体意识，结合当地特有的自然、人文环境，因地制宜，充分利用学校、社区、家庭以及自然、民俗、生活中的美术课程文化资源创设个性化的美术活动，帮他们认识自己的独特性和价值，形成个性化的审美情趣。
如淮安市涟水县第四中学小学部的地方美术课程资源《花窗》，从学生熟悉的二方、四方连续纹样入手，在教师的引导中逐步领略“透”——双向“借景”的关系，领略淮安的花窗古代园林建筑文化的魅力，在评价中培养发现问题的意识，形成良好的审美习惯、独特的审美个性。
文化是一种积淀 ，是一种习惯。
文化有其引发、同化与传承性，诚如大家所认同的，学校美术文化的构建是一件“慢活儿”，不可能一蹴而就，需要在一次次日月更迭、一次次寒来暑往中逐步积累、慢慢沉淀，需要每一任校长和全体教师在这中间行走，为之增添元素、丰富内涵，才能形成一种优秀的美术特色文化。
参考文献： 〔1〕顾明远. 论学校文化建设〔j〕. 西南师范大学学报(人文社会科学版). 2006 (9) 〔2〕李政涛. 用文化的力量打造教研组品牌〔j〕. 中小学管理. 2007(6)
浅析如何培养学生的创新意识和创新能力
创新教育是在追求学生全面发展的基础上，培养学生的创新意识和创新能力，启发学生创造性地学会学习，创造性地学会运用知识，从而达到真正提高学生综合素质的要求。
关键词：创新意识 创新能力 发散思维 强势智能 众所周知，不同的社会对教育会提出不同的要求。
当今时代是一个日新月异的时代，教育改革的热浪一浪掀起一浪，素质教育的要求已经不再是填鸭式教给学生固有的知识，而是教给学生学会如何学习，学会如何工作，学会如何合作，以及学会如何生存，培养学生的整体综合素质。
但是素质教育的核心和灵魂是创新教育。
创新是一个民族的灵魂它是一个国家兴旺发达的不竭动力。
所以，我认为在思想政治课教学过程中“如何培养学生的创新意识和创新能力”是值得每一名思想政治教师思考和研究重要课题之一。
在课堂教学改革中，我们要运用诸多新的教育理念和方法来发挥学生的主体作用，鼓励学生对未知领域的探索，这对于促进当今教育面向世界、面向未来、面向现代化，培养高素质的合格人才有重要意义。
4 教师要适应新课堂要求，努力优化教学方法，变革学习方式，营造创新气氛。
我曾经在一次公开课教学中听一位同行老师发表对新课改的看法时这样认为，教师要紧跟新课程标准的要求，学生考试考什么，教师就应该讲授什么，至于新课程标准不作考试要求的，教师要尽量少讲，甚至是不讲。
我认为教师紧抓新课程标准是没错的，但如果只讲要求考试的内容，这未免又迈进了“应试教育”的怪圈。
无数次的实践已经证明应试教育不符合教育规律，不利于学生的成长规律，也不利于国家和社会的进步。
所以在新课程改革的要求下，作为一名政治课教师必须选择最有效的教学方法将教材的知识结构变为学生大脑中的知识结构，重视培养学生的发现、创造、沟通、表达和交流能力。
鼓励学生开动脑筋，充分表达自己的思想。
将学生从传统的接受知识的学习过程中解脱出来，要使得学生转向“探索——转化——创造”的创造性学习过程。
比如我在高一经济常识《国际贸易与货币基金组织》的教学过程中，预先布置学生广泛查阅收集资料，让学生独立思考，相互讨论辨析从而真正认清“中国加入世界贸易组织”是势在必行，得出“中国加入世界贸易组织”是利大于弊的正确结论。
在平时的教学过程中，我也通过教材中的许多小栏目如“名言”、“想一想”、“试一试”、“资料卡”等结合学生所掌握的知识结构让他们形成全面系统的观点。
这样有助于学生全面的展开思维活动，达到主动学习的目的，特别是在思想政治棵研究性学习过程中，把自主学习的空间留给学生，多方面为学生营造一个良好的研究和创新的环境，让学生从自己的研究结果中总结经验教训，认识事物的规律，逐步培养自己的创新意识和创新能力。
第二，培养学生勇于探索，不断创新的多种思维方式，充分发挥学生的主观能动性。
创新教育的关键是教师面对挑战，教师自身也要在教学实践的过程中完善自我，所以我们要以改革课堂教学为突破口，把传统的传授知识为主的封闭式教学转变为以发展学生创新精神和创新能力的开放式教学，让学生自己去不断探索，不断创新。
在学生的学习过程中，有非创造性思维和创造性思维两种形式。
创新思维不仅仅是表现对知识的改组和运用，而且也表现为一种追求创新的意识，一种发现问题和善于把握问题的洞察力。
所以，创新能力是一种综合素质。
学生对知识的获取是靠思维活动来进行的，教师对学生思维的导向作用主要是靠提问来调节的，因此教师在课堂上的提问一定要具有导向性，创设情景引发学生兴趣，形成探究的动机，从而使学生真正做到发现问题，解决问题的目的。
许多高二的学生都向我反映哲学太枯燥、太抽象、太难学。
针对这种情况我想方设法的去调动学生的学习积极性，由具体的事例引发学生思考。
例如在学习《量变与质变》时，我并没有按部就班的采用教材中的水的温度在0~100度变化的情况来分析。
其实作为一名政治教师我很清楚教材中的例子是最有说服力的，但是由于学生对这个例子过于熟悉，会导致他们昏昏欲睡，毫无兴趣。
于是我采用了一个《愚人吃饼》的小故事：古时候，有一行路人肚子饿极了，就买了一个烧饼吃，吃后觉得还是很饿，就又买了一个，但还是不饱。
于是他一连吃了六个，感觉还不是很饱，最后他又买了一个，哪知这个烧饼只吃了一半就饱了。
这时他十分恼火，狠狠的打了自己一个耳光，并责骂到：“我怎么这么不会过日子啊，先前六个烧饼都被我白白的浪费了，早知道这半个饼就能吃饱，我为什么不先吃它呢
”结果同学们都笑了并开始小声讨论，我就此向学生提了两个问题：第一，这个人的可笑之处在哪儿
第二，他的做法违背了什么哲学道理
为了弄清这个问题，学生就必须学习事物的发展是量变与质变统一的原理。
使学生通过这个有趣的小故事激发了自己学习这一课的兴趣，又使学生感到哲学其实不枯燥也不难学，它就在我们的日常生活中，在此基础上，让学生自己发挥，然后也让学生举一些熟悉的例子加以印证任何事物的变化都是量变与质变统一的哲学道理。
第三、善于挖掘学生的多种智能，注意发展学生的优势强势智能。
我们知道多元智能理论是由美国心理学家加德纳提出的，他打破了传统的将智能看作是以语言智能和逻辑——数理智能为核心的能力的认识，从新的心理学角度分析了每个人都同时拥有相对独立的九种智能。
在这里，我们不去研究把人的智能究竟分为几种，而是告诉我们每一个教育工作者“多一把尺子，就多一批好学生”。
因此，教育的责任就是发现和发展学生的优势强势智能，使学生意识到自己是有优势和强势的。
这就需要教师在教学过程中以学生为中心，引导学生学习不仅是对书本知识的理解，而且更重要的是对新知识的分析，检验，从而转化为学生自己真正掌握的知识。
在思想政治课教学中要善于挖掘每一个学生的优势智能，并给予充分的肯定和赞扬，树立学生的自尊心和自信心。
同时也要采用“因材施教”的方法促进学生优势才能的发挥和发展，要发现和发展学生身上的多方面潜能。
例如针对一些学生认为哲学太难学的问题，我在教学的过程中就有意识对学生的各种能力进行训练。
通过对教材中基本事实的具体分析，培养学生的抽象思维能力和辨证思维能力，也培养学生观察问题和分析问题的能力。
一般情况下我采用课堂小结的时间，让学生自己对本节课进行总结，这样做可以起到对新课内容的升华作用。
在平时练习过程中，我从不去要求学生死记硬背书本的概念，但是要求学生在理解的基础上记忆，让学生归纳出自己独特学习心得，只要言之有理，都给予充分肯定和欣赏，从而在一定程度上激发了学生的积极性，也使得他们从被动接受到主动学习的转变，以达到对学生优势强势智能培养的目的。
第四、鼓励学生勇于质疑问难，充分发挥学生的合理想象力。
古人云，学贵有疑，疑问是最好的老师，只有敢于质疑才能创新。
创新必先有疑，小疑则小进，大疑则大进。
爱因思坦说过：“提出一个问题往往比解决一个问题更重要。
”质疑问难的过程就是展开合理想象积极思维的过程，是提出问题发现问题的过程。
新课程的改革要求注重培养学生的批评意识和怀疑意识，鼓励学生对书本的质疑和对教师的超越，赞赏学生独特化与个性化的理解和表达。
这就要求充分发挥学生的主动性，对学生的好奇和求异加以引导和鼓励。
没有求异就没有创造，求异往往成为创造的开始。
所以在教学中我经常鼓励学生的求异，让学生知道没有绝对的真理。
鼓励学生在学习过程中大胆发表自己的见解，提出自己的设想，引导学生去探索、去质疑、去创新，从而培养他们的创新能力。
例如：在教学“一分为二”观点时，一个学生突然提出：“要求学生德、智、体全面发展，对此怎么“一分为二”
这是个发散思维的火花，我让学生进行讨论、交流，从对这个求异思维的进一步讨论中，拓宽学生的教育的实质在于把人类优秀的文明成果转化为内在的心智结构。
又如对“坚持马克思主义与发展马克思主义是相统一的。
”这一论断的学习就要求学生根据时代在发展，历史在变革这一现状用质疑的态度来思考这个问题，从而得出正确的结论。
想象是一种令人惊奇的思维能力，也是思维思维活动中最见活力的一个方面，要培养学生的创新精神和创新能力，离开合理的想象不可能取得成效。
合理想象有利于打破学生思维定势，开启学生的逆向思维。
爱因斯坦也曾经说过：“想象比知识更重要”，让学生明确科学技术上的每一次发明创造都离不开想象。
思想政治课学习的一个重要原则是将理论联系实际，注重实践。
所以教师要引导学生在运用合理想象是一定要立足已知事实，从不同的方面了思考问题。
总之，21世纪教育的目的虽然发生了根本性的变化，但是创新教育是一个渐进的长期的过程，决不可能一蹴而就，它需要我们每一个教育工作者的不懈努力和钻研。
主要参考资料：郭东歧主编：《新世纪教师素养》，首都师范大学出版社。
顾明远主编：《教育大辞典》，上海教育出版社。
《课堂教学技能》，远方出版社
