韩愈、柳宗元的事迹~名句`~
1, 韩 愈（768～824） 代文学家、家。
字退之。
河南（今河南省孟州市）人，郡望昌世称韩昌黎。
因官吏部侍郎，又称韩吏部。
谥号“文”，又称韩文公。
在文学成就上，同柳宗元齐名，称为”韩柳”． 他三岁而孤，受兄嫂抚育，早年流离困顿，有读书经世之志。
20岁赴长安考进士，三试不第。
25～35岁，他先中进士，三试博学鸿词科不成，赴汴州董晋、徐州张建封两节度使幕府任职。
后回京任四门博士。
36～49岁，任监察御史，因上书论天旱人饥状，请减免赋税，贬阳山令。
宪宗时北归，为国子博士，累官至太子右庶子。
但不得志。
50～57岁，先从裴度征吴元济，后迁刑部侍郎。
因谏迎佛骨，贬潮州刺史。
移袁州。
不久回朝，历国子祭酒、兵部侍郎、吏部侍郎、京兆尹等职。
政治上较有作为。
思想渊源于儒家，但亦有离经叛道之言。
他以儒家正统自居，反对佛教的清净寂灭、神权迷信，但又相信天命鬼神；他盛赞孟子辟排杨朱、墨子，认为杨、墨偏废正道，却又主张孔墨相用；他提倡宗孔氏，贵王道，贱霸道；而又推崇管仲、商鞅的事功。
他抨击二王集团的改革，但在反对藩镇割据、宦官专权等主要问题上，与二王的主张并无二致。
这些复杂矛盾的现象，在其作品中都有反映。
唐代散文学兼诗人。
性秉直，居官仍不改其性，故屡被贬。
累官至吏部侍郎。
他和柳宗元都是古文运动的倡导者，为了整顿旧时秩序和振兴儒道统而提供学习古文，又为了宣传古道而写作古文。
他对古方创作的要求是，“必出入于仁义、“文从字顺各识职”（《南阳樊绍述墓志铭》）、“唯陈言之务去”（《答李翊书》——、“师其意不师其辞”（《答刘正夫书》）。
因忠于古文，其成果颇硕，《原毁》、《进学解》、《送李愿归盘谷序》、《送孟东野序》、《杂说》、《祭十二郎文》、《张中丞传后叙》等都是优秀作品。
在诗歌方面，他推崇陈子昂、李白和杜甫，是韩孟诗派的代表人物之一。
他的诗，或反映时事，或写中下层文士的政治失意和个人遭遇，都很有特色，如《汴州乱》，《八月十五夜赠张功曹》、《山石》、《左迁至蓝关示侄孙湘》、《次潼关先寄张十二阁老使君》、《早春呈水部张十八员外》等。
古诗往往规模宏大，才气纵横，气势雄伟。
为了矫正大历诗的平庸、熟俗，他探索了诗歌发展的新路。
不过象《陆浑山火》、《南山》、《石鼓歌》、《月蚀》等，故意搜集险怪，过分散文化、议论化，有伤诗意。
生平详见《新唐书》卷一七六。
文学主张与创作 文创作理论上： 他认为道（即仁义）是目的和内容，文是手段和形式，强调文以载道，文道合一，以道为主。
提倡学习先秦两汉古文，并博取兼资庄周、屈原、司马迁、司马相如、扬雄诸家作品。
主张学古要在继承的基础上创新，坚持“词必己出”、“陈言务去”。
重视作家的道德修养，提出养气论，“气盛则言之短长与声之高下者皆宜”（《答李翊书》）。
提出“不平则鸣”的论点。
认为作者对现实的不平情绪是深化作品思想的原因。
在作品风格方面，他强调“奇”，以奇诡为善。
韩愈的散文、诗歌创作，实现了自己的理论。
其赋、诗、论、说、传、记、颂、赞、书、序、哀辞、祭文、碑志、状、表、杂文等各种体裁的作品，均有卓越的成就。
论说文在韩文中占有重要的地位。
以尊儒反佛为主要内容的中、长篇，有《原道》、《论佛骨表》、《原性》、《师说》等，它们大都格局严整，层次分明。
嘲讽社会现状的杂文，短篇如《杂说》、《获麟解》，比喻巧妙，寄慨深远；长篇如《送穷文》、《进学解》，运用问答形式，笔触幽默，构思奇特，锋芒毕露。
论述文学思想和写作经验的，体裁多样，文笔多变，形象奇幻，理论精湛。
叙事文在韩文中比重较大。
学习儒家经书的，如《平淮西碑》，用《尚书》和《雅》、《颂》体裁，篇幅宏大，语句奇重，酣畅淋漓；《画记》直叙众多人物，写法脱化于《尚书·顾命》、《周礼·考工记·梓人职》。
继承《史记》历史散文传统的，如名篇《张中丞传后叙》，融叙事、议论、抒情于一炉。
学《史记》、《汉书》，描绘人物生动奇特而不用议论的，如《试大理评事王君墓志铭》、《清河张君墓志铭》等。
记文学挚友，能突出不同作家特色的，如《柳子厚墓志铭》、《南阳樊绍述墓志铭》、《贞曜先生墓志铭》等。
但在大量墓碑和墓志铭中，韩愈也有些“谀墓”之作，当时已受讥斥。
抒情文中的祭文，一类写骨肉深情，用散文形式，突破四言押韵常规，如《祭十二郎文》；一类写朋友交谊和患难生活，四言押韵，如《祭河南张员外文》、《祭柳子厚文》。
此外，书信如《与孟东野书》、赠序如《送杨少尹序》等，也都是具有一定感染力的佳作。
韩愈另有一些散文，如《毛颖传》、《石鼎联句诗序》之类，完全出于虚构，接近传奇小说。
韩愈散文气势充沛，纵横开合，奇偶交错，巧譬善喻；或诡谲，或严正，艺术特色多样化；扫荡了六朝以来柔靡骈俪的文风。
他善于扬弃前人语言，提炼当时的口语，如“蝇营狗苟”（《送穷文》）、“同工异曲”、“俱收并蓄”（《进学解》）等新颖词语，韩文中较多。
他主张“文从字顺”，创造了一种在口语基础上提炼出来的书面散文语言，扩大了文言文体的表达功能。
但他也有一种佶屈聱牙的文句。
自谓“不可时施，只以自嬉”（《送穷文》），对后世有一定影响。
韩愈也是诗歌名家，艺术特色以奇特雄伟、光怪陆离为主。
如《陆浑山火和皇甫用其韵》、《月蚀诗效玉川子作》等怪怪奇奇，内容深刻；《南山诗》、《岳阳楼别窦司直》、《孟东野失子》等，境界雄奇。
但韩诗在求奇中往往流于填砌生字僻语、押险韵。
韩愈也有一类朴素无华、本色自然的诗。
韩诗古体工而近体少，但律诗、绝句亦有佳篇。
如七律《左迁至蓝关示侄孙湘》、《答张十一功曹》、《题驿梁》，七绝《次潼关先寄张十二阁老》、《题楚昭王庙》等。
后人对韩愈评价颇高，尊他为唐宋八大家之首。
杜牧把韩文与杜诗并列，称为“杜诗韩笔”；苏轼称他“文起八代之衰”。
韩柳倡导的古文运动，开辟了唐以来古文的发展道路。
韩诗力求新奇，重气势，有独创之功。
韩愈以文为诗，把新的古文语言、章法、技巧引入诗坛，增强了诗的表达功能，扩大了诗的领域，纠正了大历（766～780）以来的平庸诗风。
但也带来了讲才学、发议论、追求险怪等不良风气。
尤其是以议论为诗，甚至通篇议论，把诗歌写成押韵的理论，对宋代以后的诗歌产生了不良影响。
韩集古本，以南宋魏怀忠《五百家音辨昌黎先生文集》、《外集》为最善；廖莹中世堂本《昌黎先生集》、《外集》、《遗文》（明徐氏东雅堂翻刻）最为通行。
清代顾嗣立、方世举各有诗集单行注本。
今人钱仲联《韩昌黎诗系年集释》是另行系年的集注本。
另外，为韩集作校勘或补注而不列正文者，有宋方崧卿、朱熹，清陈景云、王元启、沈钦韩、方成和今人徐震。
年谱以宋洪兴祖《韩子年谱》最为详备。
赵翼《瓯北诗话》、方东树《昭昧詹言》、林纾《韩柳文研究法》中有关部分，是评论其诗文的代表著作。
《调张籍》立意高妙，构思新奇，千百年来，有口皆颂。
“李杜文章在，光焰万丈长”，是千古不易的定论；“蚍蜉撼大树，可笑不自量”，是千古流传的比喻。
好诗，名句，相得益彰。
【原文】 李杜文章在，光焰万丈长。
不知群儿愚，那用故谤伤
蚍蜉撼大树，可笑不自量。
伊我生其后，举颈遥相望。
夜梦多见之，昼思反微茫。
徒观斧凿痕，不瞩治水航。
想当施手时，巨刃磨天扬。
垠崖卉崩豁，乾坤摆雷硠。
惟此两夫子，家居率荒凉。
帝欲长吟哦，故遣起且僵。
剪翎送笼中，使看百鸟翔。
平生千万篇，金薤垂琳琅。
仙官敕六丁，雷电下取将。
流落人间者，太山一毫芒。
我愿生两翅，捕逐出八荒。
精神忽交通，百怪入我肠。
刺手拨鲸牙，举瓢酌天浆。
腾身跨汗漫，不著织女X。
顾语地上友：“经营无太忙
乞君飞霞佩，与我高颉颃。
” 送桂州严大夫同用南字 苍苍森八桂，兹地在湘南。
江作青罗带，山如碧玉篸。
户多输翠羽，家自种黄甘。
远胜登仙去，飞鸾不假骖 答张十一功曹 山净江空水见沙，哀猿啼处两三家。
筼筜竞长纤纤笋，踯躅闲开艳艳花。
未报恩波知死所，莫令炎瘴送生涯。
吟君诗罢看双鬓，斗觉霜毛一半加。
雉带箭 原头火烧静兀兀，野雉畏鹰出复没。
将军欲以巧伏人，盘马弯弓惜不发。
地形渐窄观者多，雉惊弓满劲箭加。
冲人决起百余尺，红翎白镞随倾斜。
将军仰笑军吏贺，五色离披马前堕。
湘中酬张十一功曹 休垂绝徼千行泪，共泛清湘一叶舟。
今日岭猿兼越鸟，可怜同听不知愁。
听颖师弹琴 昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠
杂说四 【题解】 本文选自《韩昌黎集·杂说》，题一作《马说》。
本文题从通行古文选本。
全文采用“托物寓意”手法，以千里马与伯乐的关系，揭示深刻社会问题。
说乃一种文体。
【原文】 世有伯乐然后有千里马。
千里马常有，而伯乐不常有；故虽有名马，只辱于奴隶人之手，骈死于槽枥之间，不以千里称也。
马之千里者，一食或尽粟一石。
食马者，不知其能千里而食也；是马也，虽有千里之能，食不饱，力不足，才美不外见，且欲与常马等，不可得，安求其能千里也
策之不以其道，食之不能尽其材，鸣之而不能通其意，执策而临之曰：“天下无马。
”呜呼
其真无马邪
其真不马也
师说 【题解】 本文见《昌黎先生集》。
为作者赠李蟠之作。
主旨在于阐明师道。
“由魏晋氏以下，人益不事师。
今之世，不闻有师；有辄哗笑之，以为狂人。
独韩愈不顾流俗，犯笑侮，收召后学，作《师说》，因抗颜而为师。
”（柳宗元《答韦中立论师道书》） 【原文】 古之学者必有师。
师者，所以传道授业解惑也。
人非生而知之者，孰能无惑
惑而不从师，其为感也，终不解矣。
生乎吾前，其闻道也固先乎吾，吾从而师之；生乎吾后，其闻道也亦先乎吾，吾从而师之。
吾师道也，夫庸知其年之先后生于吾乎
是故无贵无贱，无长无少，道之所存，师之所存也。
嗟乎
师道之不传也久矣
欲人之无惑也难矣
古之圣人，其出人也远矣，犹且从师而问焉；今之众人，其下圣人也亦远矣，而耻学于师。
是故圣益圣，愚益愚；圣人之所以为圣，愚人之所以为愚，其皆出于此乎
爱其子，择师而教之；于其身也，则耻师焉，惑矣
彼童子之师，授之书而习其句读者也，非吾所谓传其道解其惑者也。
句读之不知，惑之不解，或师焉，或不焉，小学而大遗，吾未见其明也。
巫医、乐师、百工之人，不耻相师。
士大夫之族，曰师曰弟子云者，则群聚而笑之。
问之，则曰：“彼与彼年相若也，道相似也。
位卑则足羞，官盛则近谀。
”呜呼
师道之不复可知矣
巫医、乐师、百工之人，君子不齿。
今其智乃反不能及，其可怪也欤
圣人无常师，孔子师郯子、苌弘、师襄、老聃。
郯子之徒，其贤不及孔子。
孔子曰：“三人行，则必有我师。
”是故弟子不必不如师，师不必贤于弟子，闻道有先后，术业有专攻，如是而已。
李氏子蟠，年十七，好古文，六艺经传，皆通习之，不拘于时，学于余。
余嘉其能行古道，作《师说》以贻之。
调张籍 【题解】 ‘ 《调张籍》立意高妙，构思新奇，千百年来，有口皆颂。
“李杜文章在，光焰万丈长”，是千古不易的定论；“蚍蜉撼大树，可笑不自量”，是千古流传的比喻。
好诗，名句，相得益彰。
唐宋八大家: 韩愈位列唐宋八大家之首 唐宋八大家是指唐宋两代八散文大家的并称。
即唐代韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。
因我国明代选家茅坤辑录他们的作品为《唐宋八大家文钞》，而因之得名，并由於该选本的广泛流传而名声远播。
2,唐代文学家、哲学家，唐宋八大家之一。
字子厚。
祖籍河东（今山西省永济市西文学村柳家巷），后迁长安（今陕西西安），世称柳河东。
因官终柳州刺史，又称柳柳州。
与韩愈共同倡导唐代古文运动，并称韩柳。
柳宗元出身官宦家庭，少有才名，早有大志。
但其早年为考进士，文以辞采华丽为工。
贞元九年（793）中进士，十四年登博学鸿词科，授集贤殿正字。
一度为蓝田尉，后入朝为官，积极参与王叔文集团政治革新，迁礼部员外郎。
永贞元年（805）九月，革新失败，贬邵州刺史，十一月加贬永州（今湖南零陵）司马。
元和十年（815）春回京师，又出为柳州（今属广西）刺史，政绩卓著。
十四年十一月逝于任所。
被贬期间，南方人士颇有向他求学问业者。
柳宗元重视文章的内容，主张文以明道，认为“道”应于国于民有利，切实可行。
他注重文学的社会功能，强调文须有益于世。
他提倡思想内容与艺术形式的完美结合，指出写作必须持认真严肃的态度，强调作家道德修养的重要性。
他推崇先秦两汉文章，提出要向儒家经典及《庄子》、《老子》、《离骚》、《史记》等学习借鉴，博观约取，以为我用，但又不能厚古薄今。
在诗歌理论方面，他继承了刘勰标举“比兴”和陈子昂提倡“兴寄”的传统。
与白居易《与元九书》中关于讽喻诗的主张一致。
他的诗文理论，代表着当时文学运动的进步倾向。
柳宗元一生留下600多篇诗文作品，其诗多抒写抑郁悲愤、思乡怀友之情，幽峭峻郁，自成一路。
最为世人称道者，是那些清深意远、疏淡峻洁的山水闲适之作。
文的成就大于诗。
其骈文有近百篇，不脱唐骈文习气，但也有像《南霁云睢阳庙碑》那样的佳作。
古文大致为五类。
【论说】：包括哲学、政论等文及以议论为主的杂文。
笔锋犀利，论证精确。
《天说》为哲学论文代表作。
《封建论》、《断刑论》为长篇和中篇政论代表作。
《晋文公问守原议》、《桐叶封弟辩》、《伊尹五就桀赞》等为短篇政论代表。
其哲学思想中具有朴素的唯物论成分。
其政治思想主要表现为重“势”的进步社会历史观和儒家的民本思想。
但也受佛教影响，尤是政治失意时，往往向佛教寻找精神上的解脱。
【寓言】：继承并发展了《庄子》、《韩非子》、《吕氏春秋》、《列子》、《战国策》传统，多用来讽刺、抨击当时社会的丑恶现象。
推陈出新，造意奇特，善用各种动物拟人化的艺术形象寄寓哲理或表达政见。
代表作有《三戒》（《临江之麋》、《黔之驴》、《永某氏之鼠》）、《传》、《罴说》等篇。
嬉笑怒骂，因物肖形，表现了高度的幽默讽刺艺术。
【传记】：继承了《史记》、《汉书》传统，又有所创新。
代表作有《段太尉逸事状》、《梓人传》、《河间传》、《捕蛇者说》等。
有些作品在真人真事基础上有夸张虚构，似寓言又似小说。
如《宋清传》、《种树郭橐驼传》。
【山水游记】：最为脍炙人口，均写于被贬后，以永州之作更胜。
典范之作为永州八记：《始得西山宴游记》、《钴姆潭记》、《钴姆潭西小丘记》、《至小丘西小石潭记》、《袁家渴记》、《石渠记》、《石涧记》、《小石城山记》。
这些作品，既有借美好景物寄寓自己的遭遇和怨愤；也有作者幽静心境的描写，表现在极度苦闷中转而追求精神的寄托。
至于直接刻画山水景色，则或峭拔峻洁，或清邃奇丽，以精巧的语言再现自然美。
【骚赋】：独具特色。
《惩咎赋》、《闵生赋》、《梦归赋》、《囚山赋》等，均用《离骚》、《九章》体式。
或直抒胸臆，或借古自伤，或寓言寄讽，幽思苦语，深得屈骚精髓。
《天对》、《晋问》两巨篇，则为另一种类型，形式仿照《天问》、《七发》，造语奇特深奥。
此外，柳集中也有不少有关佛教的碑、铭、记、序、诗歌等作品，对禅宗、天台宗、律宗等学说有所涉及。
柳诗现存140多首，均为贬谪后所作。
前人把他与王维、孟浩然、韦应物并称王孟韦柳。
其部分五古思想内容近于陶渊明诗，语言朴素自然，风格淡雅而意味深长。
另外一些五古则受谢灵运影响，造语精妙，间杂玄理，连制题也学谢诗。
但柳诗能于清丽中蕴藏幽怨，同中有异。
另外，柳诗还有以慷慨悲健见长的律诗《登柳州城楼寄漳汀封连四州》为唐代七律名篇，绝句《江雪》在唐人绝句中也是不可多得之作。
刘禹锡始编柳集《河东先生集》。
宋代注本较多，韩醇《诂训柳先生文集》为现存柳集最早本子。
明蒋之翘辑注有《柳河东集》。
事迹见韩愈《柳子厚墓志铭》、新、旧《唐书》本传、文安礼《柳先生年谱》。
溪居 久为簪组累，幸此南夷谪。
闲依农圃邻，偶似山林客。
晓耕翻露草，夜榜响溪石。
来往不逢人，长歌楚天碧。
江雪 千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
渔翁 渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，唉乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
孟子的思想核心以及对后世的影响
孟政治思想及其学说对后世的①民本说孟子指出「民为贵, 社稷次之, 轻」, 政府要保障人民的利益, 君主应以爱护人民为先决条件。
因此, 天命在于民心而不在于君主, 若君主无道, 人民便可推翻他；但若君主有道, 人民便应谨守岗位。
②法先王孟子主张行仁政, 必须效法先王(禹、汤、文、武、成王、周公)的王道统治政治, 这样便能把仁政施行于天下。
③仁政与王道孟子主张施行仁政, 必须先有仁心, 然后方推行仁政。
孟子认为“人有不忍之心”, 乃有“不忍人之政”, 仁政, 是统一天下者必具备的条件。
而仁政的具体表现, 就是使百姓安乐的王道, 要实行王道, 又要“尊贤使能”。
④德治观念孔子论“仁”, 是自觉的道德； 孟子的“仁”, 则兼具教化的功能。
君主应培养出德性, 这是施行仁政的条件, 故主张“有德者执政”。
⑤反对霸政孟子提倡以德服人的仁政, 反对武力服人的霸政, 目的在减轻民生痛苦, 缓和社会矛盾, 故孟子主张“王道政治”, 反对霸力服人。
⑥恢复井田制度孟子认为理想的经济制度是“井田制度”。
“井田制度”，即土地为国家公有, 国家授田人民耕种, 但人民亦要助耕公田, 当作纳税, 因此, 农民便有“恒产”(恒常固定的田产), 国家自会安定。
孟子学说对后世的影响①启发宋明理学孟子提出“内圣之学”指出人的天性是善良, 只要每人扩充善性, 压抑物欲之性, 自身反省。
这种内省的修养方法, 成为后世儒家思想的主流。
程颢、程颐、陆九渊、王阳明等宋明理学家, 都是继承孟子这方面的学说。
②促成“道统”观念孟子时,把尧、舜、禹、禺、文王、武王、周公、孔子等, 视为儒家的“「道统”(一脉相承的知识系统)。
从此, 儒家的道统观念与儒家思想之间, 成为不可分割的整体。
③民本思想的影响孟子的民本思想, 行仁政的主张, 一切以民心向背为标准。
这套革命理论, 成为中国传统政治理论的创见, 虽然此说缺乏现代的民主精神, 却成为传统制度中, 抑制君权的合理性渊源。
孟子“为民制产”的主张, 更成为历代经济制度的最高理想。
孟子的性本善，说教化可以唤起人的善的本质，我觉得类似于基督教的“只要信仰，便可得救”。
同为儒家的荀子认为“性本恶”，为他的学生李斯和韩非提供了严刑厉法的理论。
但在当时那个混乱的年代，也许后者最符合当时历史的发展潮流
举例说明儒家思想
中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发著艺术的魅力。
中国书法历史悠久，以不同的风貌反映出时代的精神，艺术青春常在。
流览历代书法，晋 人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态。
追寻三千年书法发展的轨迹,我们清淅地看到他与 中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。
书法艺术是世界上独一无二的瑰宝，是中华文化的灿烂之花。
书法艺术最典型的体现了东方艺术之美和东方文化的优秀，是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。
它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚群众基础和艺术特徵。
书法艺术愈加受到大家的青睐。
中国书法史的分期，从总的划分，可将唐代的颜真卿作为一个分界点，以前称作书体沿革时期，以后称作风格流变时期。
书体沿革时期，书法的发展主要倾向为书体的沿革，书法家艺术风格的展现往往与书体相联。
风格流变时期的书体已经具备，无须再创一种新的字体。
於是书法家就提出尚意的主张，书体已经固定，而意是活的，这就进一步加强了作者的主体作用。
一：书法的起源 书法是汉字的书写艺术。
它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。
汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起著思想交流、文化继承等重要的社会作用， 另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。
近代经过考证，关於中国文字起源，一般认为在距今约5000、6000年左右中国黄河中游的仰绍文化时期，已经创造了文字。
仰绍文化因1921年首先在河南绳汕仰韶村发现而得名的。
近40余年，又陆续有许多发现。
世界上各民族的文字，概括起来有三大类型，即表形文字；表意文字；表音文字。
汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。
象形的造字方法即是把实物画出来。
不过画图更趋於简单化、抽象化，成为突出实物特点的一种符号，代表一定的意义，有一定的读音…… 我们的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，各 种形体逐渐形成。
在书写应用汉字的过程中，逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术。
二：史前至夏--混沌萌生的书法 中国的书法艺术来开始於汉字的产生阶段，声不能传於异地，留于异时，於是乎文字生。
文字者，所以为意与声之迹。
因此，产生了文字。
书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些 刻画符号--象形文字或图画文字。
汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。
最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有 确切的含义。
距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、斐李岗文化，在斐李岗出土的手制陶瓷上，有较多 的符号，这种符号，是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰功能的混沌结合，这些虽不是真 正的汉字，但确是汉字的雏形。
紧接著距今约六千年前的仰绍文化的半坡遗址，出土了有一些类似文字的简单刻画的彩陶。
这些符号已区别於花纹图案，把汉文字的发展又向前推进了一步。
这可以说是中国文字的起源。
接著有二裏头文化和二裏岗文化。
二裏头文化考古发掘中发现有刻画记号的陶片，其记号共 有二十四种，有的类似殷墟甲骨文字，都是单个独立的字。
二裏岗文化已发现有文字制度。
这裏 曾发现过三个有字的骨头，两件各一个字，一件十个字，似为练习刻字而刻。
这使得文明向前又 迈进了一大步。
原始文字的起源，是一种模仿的本能，用於形象某个具体事物。
它尽管简单而又混沌，但它 已经具备了一定的审美情趣。
这种简单的文字因此可以称之为史前的书法。
三：商至西汉--浑然入序的书法 从夏商周，经过春秋战国，到秦汉王朝，二千多年的历史地发展也带动了书法艺术地发展。
这个时期内各种书法体相续出现，有甲骨文、金文、石刻文、简帛朱墨手迹等，其中篆书、隶书 、草书、楷书等字体在数百种杂体的筛选淘汰中定型，书法艺术开始了有序发展。
（一）各种书法体简介： 1：甲骨文 古汉字一种书体的名称，也是现存中国最古的文字。
刻在甲骨上，先用於卜辞（殷代人用龟甲、兽骨占卜。
占卜后把占卜时期、占卜者的名字、所占卜的事情用刀刻在卜兆的旁边，有的还 把过若干日后的吉凶应验也刻上去。
学者称这种记录为卜辞）,是对未来事情结果的占卜,盛于殷商。
甲骨文发现於1889年,是殷商晚期王室占卜时的记录,发现於河南省安阳小屯村一带，距今已 3000多年。
甲骨文是中国书法史上的第一块瑰宝，其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化，下笔轻而疾，行笔粗而重，收笔快而捷，具有一定的节奏感。
笔划转折处方圆皆有，方者动峭，圆者柔润。
其线条比陶文更为和谐流畅，为中国书法特有的线的艺术奠定了基调和韵律。
甲骨文结体长方，奠定汉字的字型。
甲骨文的结体随体异形，任其自然。
其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。
后人所谓参差错落、穿插避让、朝揖呼应、天覆地载等汉字书写原则，在甲骨文上已经大体具备。
2：金文 古汉字一种书体的名称。
商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。
兴盛于周代。
金文为中国书法史上的又一丰碑。
依附於青铜器,铸鼎意在使民知神奸故是一种宗教祭祀的礼器。
金文也被称为钟鼎文,器文,古金文.和青铜器一起铸成的铭文线条较之於甲骨文更为粗壮有力,文字 的象形意味也更为浓重,最早的金文见於商代中期出土的青铜器上, 资料虽不多，年代都比殷墟甲骨文早。
周代是金文的黄金时代,出土铭文最多。
此时期主要作品有:《利簋》《天亡簋》《大盂鼎》《墙盘》《散氏盘》《虢季子白盘》。
尤以《司母戊鼎》《散氏盘》《毛公鼎》最为著名,艺术成就也最高。
3：石刻文 石刻文产生于周代，兴盛于秦代。
东周时期秦国刻石文字。
在10块花岗岩质的鼓形石上,各 刻四言诗一首，内容歌咏秦国君狩猎情况，故又称猎碣。
传说中的最早的石刻是夏朝时的《嵝碑》,刻诗文体格调与《诗经》大小雅相近。
字体近于《说文解字》所载籀文，历来对其书法评价甚高 。
主要作品有：《石鼓文》《绎山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《会稽石刻》等。
4：简帛墨迹 书法艺术最重真迹，但秦汉以前的书法中的真迹，一般只有在简帛盟书中才能见到。
古代的简册，以竹质为主，编简的绳用牛筋、丝线、麻绳。
考古发现最早的简帛墨迹，有湖北云梦出土 的秦简，山西侯马出土的战国盟书(盟书即写于石策或玉策上的文字)，长沙马王堆出土的战国帛书。
中国书法经甲骨文、金文，至春秋战国时期，由於诸侯割据，因此殷商以来的文字，在诸侯各国走上了不同的发展道路，这一时期，书法的形态和技巧亦呈现了一种百家争鸣的局面。
如北方的晋国的蝌蚪文，吴、越、楚、蔡等国的鸟书，笔划多加曲折和拖长尾。
春秋战国时期的金文已不似西周金文那种浓厚的形态，替之以修长的体态，显示出一种圆润秀美，如《攻吴 王夫差鉴 》。
这时期留存的大量墨迹，为简、帛、盟书等。
（二）开创先河的秦代书法 春秋战国时期，各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。
秦始皇统一国家后，臣相李斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。
秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。
著名书法 家李斯主持整理出了小篆。
《绎山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《会稽石刻》即为李斯所书。
历代都有极高的评价。
秦代是继承与创新的变革时期。
《说文解字序》说：秦书有八体，一曰 大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰虫书，五曰摹印，六曰署书，七曰书，八曰隶书。
基本概括了此时字体的面貌。
由李斯秦之小篆，篆法苛刻，书写不便，於是隶书出现了。
隶书，篆之捷也。
其目的就是为了书写方便。
到了西汉，隶书完成了由篆书到隶书的蜕变，结体由纵势变成横势，线条波磔更加明显。
隶书的出现是汉字书写的一大进步，是书法史上的一次革命，不但使汉字趋於方正楷模，而且在笔法上也突破了单一的中锋运笔，为以后各种书体流派奠定了基础。
秦代除以上书法杰作外 ，尚有诏版、权量、瓦当、货币等文字，风格各异。
秦代书法，在我国书法史上留下了辉煌灿烂 的一页，气魄宏大，堪称开创先河。
四：求度追韵--东汉至南北朝 （一）两汉书法 两汉书法分为两大表现形式，一为主流系统的汉石刻；一为次流系统的瓦当玺印文和简帛盟书墨迹。
后汉以来，碑碣云起，是汉隶成熟的标记。
在摩崖石刻中（刻在山崖上的文字）尤 以《石门颂》等为最著名，书法家视为神品。
于此同时蔡鲨的《嘉平石经》达到了恢复古隶 ，胎息楷则的要求。
而碑刻是体现时代度与韵的最主要的艺术形式，中以《封龙山》、《西狭颂》、《孔宙》、《乙瑛》、《史晨》、《张迁》、《曹全》诸碑尤为后人称道仿效。
可以说， 每碑各出一奇，莫有同者。
北书雄丽，南书朴古，体现了士、庶阶层的不同美学追求。
至於瓦当玺印、简帛盟书则体现了艺术性与实用性的联姻。
书法艺术的繁荣期，是从东汉开始的。
东汉时期出现了专门的书法理论著作，最早的书法理论提出者是东西汉之交的杨雄。
第一部书法理论专著是东汉时期崔瑗的《草书势》。
汉代书法家可分为两类：一类是汉隶书家，以蔡邕为代表。
一类是草书家，以杜度、崔瑗、 张芝为代表，张芝被后人称之为草圣。
最能代表汉代书法特色的，莫过於是碑刻和简牍上的书法。
东汉碑刻林立，这一时期的碑刻，以汉隶刻之，字型方正，法度谨严、波磔分明。
此时隶书已登峰造极。
汉代创兴草书，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有著重大意义。
它标志著书法开始成为 一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。
草书的最初阶段是草隶，到了东汉时期，草隶进一步发展，形成了章草，后由张芝创立了今草，即草书。
（二）魏晋南北朝书法艺术 ： 1：三国时期 三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。
楷书又名正书、真书，由钟繇所创。
正是在三国时期，楷书进入刻石的历史。
三国（魏）时期的 《荐季直表》。
《宣示表》等成了雄视百代的珍品。
2：两晋时期 晋时，在生活处事上倡导\\\\'雅量\\\\'\\\\'品目\\\\'艺术上追求中和居淡之美，书法大家辈出，简牍 为多二王（王羲之。
王献之）妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要求，人们愈发认识到，书 写文字，还有一种审美价值。
最能代表魏晋精神、在书法史上最具影响力的书法家当属王羲之， 人称书圣。
王羲之的行书《兰亭序》被誉为\\\\'天下第一行书\\\\'论者称其笔势以为飘若浮云，矫 若惊龙，其子王献之的《洛神赋》字法端劲，所创\\\\'破体\\\\'与一笔书\\\\'为书法史一大贡献。
加 以陆机、卫瑾、索靖、王导、谢安、 鉴 亮、等书法世家之烘托，南派书法相当繁荣。
南朝宋之羊欣、齐之王僧虔、梁之萧子云、陈之智永皆步其后尘。
两晋书法最盛时，主要表现在行书上，行书是介於草书和楷书之间的一种字体。
其代表作 三希，即《伯远帖》《快雪时晴帖》《中秋帖》。
3：南北朝时期 南北朝时期，中国书法艺术进入北碑南帖时代。
北朝碑刻书法，以北魏、东魏最精，风格亦多资多彩。
代表作有《张猛龙碑》《敬使君碑》。
碑帖之中代表作有：《真草千子文》。
北朝褒扬先世，显露家业，刻石为多，余如北碑南帖，北楷南行，北民南土，北雄南秀皆是 基差异之处 如论南北两派之代表作，则是南梁《 鹤铭》。
北魏《郑文公碑》可谓南北双星，北派书写者多为庶人，书不具名，故书法时冠冕，被誉为\\\\'书中之圣\\\\'，北派王右军。
五：求规隆法--隋唐五代 （一）隋朝书法： 隋结束南北朝的混乱局面，统一中国，和之后的唐都是较为安定的时期，南帖北碑之发展至隋而混合同流，正式完成楷书之形式，居书史承先启后之地位。
隋楷上承两晋南北朝沿革。
下开唐代规范的新局，隋有碑版遗世，多为真书，分四种风格： 1：平正淳和 如丁道护的《启法寺碑》等 2：峻严方饬 如《董美人墓志铭》等 3：深厚圆劲 如《信行禅师 塔铭》等 4：秀朗细挺 如《龙藏寺碑》等。
（二）书学鼎盛的唐代： 1：唐朝书法简介 唐代文化博大精深、辉煌灿烂，达到了中国封建文化的最高峰，可谓书至初唐而极盛。
唐代墨迹流传至今者也比前代为多，大量碑版留下了宝贵的书法作品。
整个唐代书法，对前代既有继承又有革新。
楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，时代特点十分突出，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。
唐初，国力强盛，书法从六朝遗法中蝉脱而出楷书大家以欧阳询。
虞世南。
褚遂良，薛稷，欧阳通四家为书法主流。
总特点结构严谨整洁，故后代论 书有\\\\'唐重间架\\\\'之说，一时尊为\\\\'翰墨之冠\\\\'延至盛唐歌舞升平,儒道结合，李邕变右军行法，独树一帜，张旭，怀素以颠狂醉态将草书表现形式推向极致，孙过庭草书则以儒雅见长，余如贺知章，李隆基亦力创真率夷旷，风骨丰丽之新境界。
而颜真卿一出\\\\'纳古法於新意之中，生新法 于古意之外。
董其昌谓唐人书取法，鲁公大备。
到晚唐五代，国势转衰，沈传师。
柳公权再变楷法。
以瘦劲露骨自矜。
进一步丰富了唐楷之法，到了五代，杨凝式兼采颜柳之长。
上蒴二王，侧锋取态，铺毫著力，遂於离乱之际独饶承平之象，也为唐书之回光。
五代之际，狂禅之风大炽，此亦影响到书坛，\\\\'狂禅书法\\\\'虽未在五代一显规模，然对宋代书法影响不小。
唐代书法艺术，可分初唐、中唐、晚唐三个时期。
初唐以继承为主，尊重法度，刻意追求晋 代书法的劲美。
中唐不断创新，极为昌盛。
晚唐书艺亦有进展。
唐代最高学府有六种，即国子监、太学、四门学、律学、书学、算学。
其中书学，专门语养书法家和书法理论家，是唐代的创举。
历朝名家辈出，灿若繁星。
如初唐的欧阳询、虞世南、褚 遂良等；中唐的颜真卿、柳公权等，都是书法大家。
晚唐有王文秉的篆书，李鹗的楷书和杨凝式 的二王颜柳余韵。
2：隋唐五代书法可分为三个阶段： （1）：隋至唐初。
隋统一中国，将南北朝文化艺术相容包蓄，至唐初，政治昌盛，书法艺术逐渐从六朝的的遗法中蝉蜕出来，以一种新的姿态显现出来。
唐初以楷书为主流，总特点是结构谨严整饬。
（2）：盛唐、中唐阶段。
盛唐时期书法，如当时的社会形态追求一种浪漫忘形的方式。
如颠张醉素（张旭、怀素）之狂草，李邕之行书。
到了中唐，楷书再度有新的突破。
以颜真卿为代表为楷书奠定了标准，树立了楷模，形成为正统。
至此中国书法文体已全部确定下来。
（3）：晚唐五代阶段存唐遗风。
西元九零七年，割据者朱全忠灭唐，建立后梁，由此历后唐、后晋、后汉、后周，称五代。
由於国势衰弱和离乱，文化艺术亦呈下坡之势。
书法艺术虽承唐末之余续，但因兵火战乱的影响， 形成了凋落衰败的总趋势。
五代之际，在书法上值得称道的，当推杨凝式。
他的书法在书道衰微的五代，可谓中流砥柱。
另外还有李煜、彦修等有成就的书家。
至此，唐代平正严谨的书风已告 消歇，以后北宋四家 继之而起，又掀起了新的时代波澜。
六：尚意宣情--宋至明中 （一）宋朝的书法： 宋朝书法尚意，此乃朱大倡理学所致，意之内涵，包含有四点：一重哲理性，二重书卷气， 三重风格化，四重意境表现，同时介导书法创作中个性化和独创性。
这些在书法上有所体现， 如果说隋唐五代的尚法，是求\\\\'工的体现，那麼到期了宋代，书法开始以一种尚意抒情的新面 目出现在世人面前。
这就是要墀书家除了具有天然工夫两个层次外，还需具有学识 即书卷气，北宋四家一改唐楷面貌。
直接晋帖行书遗风。
无认是天资既高的蔡襄和自出新意 的苏东坡，还是高视古人的黄庭坚和萧散奇险的米芾，都力图在表现自已的书法风貌的同时，凸现出一种标新立异的姿态,使学问之气郁郁芊芊发於笔墨之间,并给人以一种新的审美意境,这在南 宋的吴说.赵佶.陆游。
范成大，朱熹，文天祥等书家中进一步得到延伸，然南宋书家的学问和笔 墨功底已不能和北宋四家相比了。
宋代书法家代表人物是苏、黄、米、蔡。
（二）元代书法艺术 ： 元初经济文化发展不大，书法总的情况是崇尚复古，宗法晋、唐而少创新。
虽然在政治上元 朝是异族统治，然而在文化上却被汉文化所同化，与宋不拘常法的意境追求不同，元朝之意表现 为刻意求工的开式美的追求，所以苏轼标榜的是\\\\'我书意造本无法\\\\'，赵孟俯鼓吹的是用笔千古不易前者追求率意之意，后才强调有意之意。
元朝书坛的核心人物是赵孟俯 ，他所创立的楷书赵体与唐楷之欧体。
颜体。
柳体并称四体，成为后代规摹的主要书体，由於赵孟俯的书法思想绝对不逾越二王一步，所以，他的书法对 王派书法的精之处颇有独到的领悟，表现为温润闲雅秀研飘逸的风格面貌，这也和他信佛教。
审美观趋向飘逸的超然之态获得一种精神解脱有一定联系。
在元朝书坛也享有盛名的还有 鲜于枢，邓文原，虽然成就不及赵孟俯 ，然在书法风格上也有自已独到之处。
他们主张书画同法，注重结字的体态。
纵观元代书法，元代书法的特徵是尚古尊帖，其成就大者还在行草书方面。
至於篆隶， 虽有几位名家，但并不怎麼出色。
这种以行、草书为主流的书法，发展到了清代才得到改变。
有 元一代书风，仍沿宋习盛於帖学，宗唐宗晋，虽各有其妙，亦不能以一家之法立於书坛，较之文 学，绘画等艺术门类，尚显冷落无成得多。
（三）明朝书法艺术 ： 明朝书法的发展表现为三个阶段： 1：第一阶段--明初 明初书法一字万同，台阁体盛行。
沈度学粲兄弟推波助澜将工稳的小楷推向极致。
凡金版玉册，用之朝廷，藏秘府，颁属国，必命之书，二沈书法被推为科举楷则。
明初书法 家有擅行草书的刘基、工小楷的宋潦、精篆隶的宋遂和名满天下的章草名家朱克。
和祝允明、文 徽明、王宠三子。
2：第二阶段--明中 明中期吴中四家崛起，书法开始朝尚态方向发展。
祝允明、文征明、唐寅、王宠四子依赵孟 而上通晋唐，取法弥高；笔调亦绝代，这和当时思想观念的开拓解放有关，书法开始迈入倡导个 性化的新境域。
3：第三阶段--明末 晚明书坛兴起一股批判思潮，书法上追求大尺幅，震荡的视觉效果，侧锋取势，横涂竖抹， 满纸烟云，使书法原先的秩序开始瓦解；这些代表书家有张瑞图、黄道周、王铎、倪元瑞等。
而 帖学殿军董其昌仍坚持传统立场。
七：抒情扬理--明中至清 明末与清，美学主潮以抒情扬理为旗帜，追求个性与发扬理性互相结合，正统的古典美学与求异的的新型美学并盛。
清代书法的总体倾向是尚质，同时分为帖学与碑学两大发展时期。
明末书坛的放浪笔墨，狂放不 。
愤世疾俗的风气在清初进一步延伸，如朱傅山等人的作品仍表现出自我内在的生命和一种不可遇止的情绪表现。
这一点在中期扬州八怪的身上又一次 复现。
於此同时，晚明的帖学统也同时进一步光大发扬，姜 英，张照，刘墉，王文治，梁同书翁 方纲等人在刻意尊 传统的时候，力图表现出新面貌，或以淡墨书写，或改变章法结构等。
但由於 帖学长时期传承，未有很好地加以清理，认识，调整，某种积弊也日益加深，这就使帖学的颓势 不可避免地出现了。
正此时，金石出土日多，士大夫从热衷於尺牍转而从事金石考据之学，一时朝野内外，学碑才趋之若 ，最后成为清朝书坛的发民主流，加之阮元，包世臣。
康有为大力张扬，碑学作为一种 与帖学相抗衡的书学系统而存在。
当时著名的书家如金农、邓石如、何绍基、赵之谦、吴昌硕、 张裕钊、康有为等纷纷用碑意写字作画，达到了尽性尽理。
璀灿夺目的境地。
可谓是中国书法文化的一在景观。
如果说，帖学家们力图寻找质的愿望没有实现的话，那麼这种愿望在碑学那裏实现了。
八：现代时尚--今天的书法 在书坛走向多元化的今天，书法艺术升华到观念变革的高层次，这无疑是迈了一大步。
书 法现代性并不是简单地取决於书法艺术的形式、结构、线条等外在面貌，而是取决於内在精神的 现代化。
书法现代性的精神是指当代书法艺术所体现、传导的现代社会的价值趋向。
