
巴谱甫洛夫名言有哪些
巴甫洛夫 我毕生都热爱脑力劳动和体力劳动,也许甚至说,我更热爱体力劳动。
当在体力劳动内加入任何优异的悟性,即手脑相结合在一起的时候,我就更特别感觉满意了。
巴甫洛夫 我愿用我全部的生命从事科学研究,来贡献给生育我、栽培我的祖国和人民。
巴甫洛夫 要学会做科学中的粗活。
要研究事实,对比事实,积聚事实。
巴甫洛夫 你们在想要攀登到科学顶峰之前,务必把科学的初步知识研究透彻。
还没有充分领会前面的东西时,就决不要动手搞往后的事情。
巴甫洛夫 问号是开启任何一门科学的钥匙。
巴甫洛夫 自己动手,自己动脚,用自己的眼睛观察 这是我们实验工作的最高原则。
而击木游戏正是能锻炼你的臂力、腿力和眼力
巴甫洛夫 忧愁、顾虑和悲观,可以使人得病;积极、愉快和坚强的意志和乐观的情绪,可以战胜疾病,更可以使人强壮和长寿。
巴甫洛夫(前苏联) 当你工作和研究的时候,必须具有强烈的激情。
巴甫洛夫(前苏联) 要想一下子知道,就意味着什么也不知道。
巴甫洛夫(前苏联) 要循序渐进。
巴甫洛夫(前苏联) 天才就是把注意力集中在所研究的那门学问上的最高能力。
巴甫洛夫(前苏联) 要谦虚。
你们在任何时候也不要以为自己什么都知道。
不管别人怎样器重你们,你们总要有勇气对自己说:“我没有学识。
” 巴甫洛夫(前苏联) 决不要陷于骄傲。
因为一骄傲,你就会拒绝别人的忠告和友谊的帮助;因为一骄傲,你就会在应该同意的场合固执起来;因为一骄傲,你就会丧失客观方面的准绳。
巴甫洛夫(前苏联) 我无论做什么,始终在想着,只要我的精力允许的话,我就要首先为我的祖国服务。
巴甫洛夫(俄国) 我无论做什么,始终在想着,只要我的精力允许我的话,我就要首先为我的祖国服务。
巴甫洛夫 无论在什麽时候,永远不要以为自己已知道了一切。
巴甫洛夫 无论在什麽时候,永远不要以为自己已经知道了一切。
不管人们把你们评价的多麽高,但你们永远要有勇气对自己说:我是个毫无所知的人。
巴甫洛夫 决不要陷于骄傲。
因为一骄傲,你们就会在应该同意的场合固执起来;因为一骄傲,你们就会拒绝别人的忠告和友谊的帮助;因为一骄傲,你们就会丧失客观标准。
巴甫洛夫 科学没有国界,科学家却有国界。
巴甫洛夫 我无论作什麽,始终在想着,只要我的精力允许我的话,我就要首先为我的祖国服务。
急需
名人名言
一个人怎样才能认识自己呢?绝不是通过思考,而是通过实践。
尽力去履行你的职责,那你就会立刻知道你的价值。
——歌德【德】 行动是他的论证中的珍珠和红宝石。
苦役、灾祸、焦虑、贫困是培养他的雄辩与智慧的严师。
——爱默生【美】 一个人,正如一个时钟,是以他的行动来定其价值的。
------ 英国海军上将 佩恩 W. 不善于想象的人一切乞求于行动。
------英国剧作家 王尔德 O . 行动并不来自思想,而是来自愿意承担责任。
德国神学家 邦赫费尔. D . 行为是一面镜子,每个人都把自己的形象显现于其中。
德国诗人、剧作家 歌德 .J . W . 行动才是果实,言词不过是树叶。
美国诗人 德雷克 .J .R. 尽可能地做一切好事, 尽可能地采取一切手段, 尽可能地利用一切方式, 尽可能地利用一切地方, 尽可能地利用一切时间, 尽可能地惠及一切人, 尽可能地持之以恒。
英国宗教领袖 韦斯利 . J 做你该做的事情,不要问你结果怎样。
英国诗人 赫伯特 G 人们生来就认识人世间所有美好的情感都不如一个高尚的行动显得更有力量。
美国诗人、评论家 詹姆斯 R L 让人家去说吧,走你自己的路。
意大利诗人 但丁.A. 我之不朽不是因为在动物中唯独地永远能发言,而是因为他有灵魂、有同情心、有牺牲和忍耐精 神。
美国作家 福克纳 .W . 我从不等待情绪的来临。
如果你一味等待,就将一事无成。
你必须牢记,只有动手才能有所 得。
美国作家 赛珍珠 如果要将事情做好,就得亲自动手。
美国诗人 朗费罗 . H . W . 主动性是指在没有人告诉你的情况下去做合适的事情。
美国作家 哈伯德 E . 迈步之前千万不能 向下看去试脚下的地面;只有注视远处地平线的人才能找到正确的道路。
美国作家 哈马舍尔德 D . 最可怕的事莫过于行动中的无知。
荷兰人文主义者 伊拉莫斯.D. 什么样的人便决定了干什么样的事;同样,干什么样的事也决定了是什么样的人。
英国小说家 艾略特. G . 有所尝试,就有所作为。
古希腊剧作家 梅南德 强有力的理由产生强有力的行动。
英国剧作家 莎士比亚 W . 考虑时不要匆忙,但是一旦行动的时刻来到,就要毫不犹豫地投身行动。
美国废奴运动领导人安德鲁. J .A . 衡量一个人真正的品质,要看他在知道永远也不会被人发现的情况下做些什么。
英国历史学家麦考莱 , T. B . 事越做越能,人越忙越有空。
英国评论家、散文家哈兹里特 . W . 人的行为准则是,——维护自己的尊严而又不妨碍他人的自由。
英国哲学家 培根. F . 只有勇敢付诸于行动而不是瞻前顾后,才能掌握这个世界。
手比眼睛更加重要……手是思想的利 剑。
前苏联作家 布洛夫斯基 . J . 时不我待,没有比现在更宝贵的了。
英国小说家 斯摩莱特 .T . G . 有的东西比才能稀罕得多,珍贵 得多,这就是识别的能力。
英国作家 哈夫. R . 你希望别人如何对待你,你就如何对待别人。
古希腊寓言家 伊索 打铁必须趁热,但是要磨光它则不妨从容。
英国诗人 德莱顿 . J . 我们喜欢做的事,总能找到时间去做。
美国教育家、作家斯波尔丁. J . L . 一个只顾自己的人不足以成大器。
英国作家、批评家 罗斯金 . J. 语言和行动是人的非凡活力的两种普通的表现形式。
语言也是行动,行动也是语言。
美国思想家 爱默生. R .W.
关于读书学习的名言有哪些
在奥斯维辛之后,写诗是野蛮的我不知道,诗歌遭遇奥斯威辛是否属于历史的必然,但这种诗与奥斯威辛的狭路相对,确实产生了“如一架缝纫机和一把雨伞在解剖台上偶然相遇”一般惊心动魄的语言效果。
“自奥斯维辛之后,写诗是野蛮的,这就是为什么在今天写诗已成为不可能的事情。
” 自从阿多诺公然挑明了诗与奥斯威辛这种令人不安的紧张对峙以来,诗人们陷入了一种普遍的尴尬,写诗成为一件越来越难之事。
我不知道,诗歌遭遇奥斯威辛是否属于历史的必然,但这种诗与奥斯威辛的狭路相对,确实产生了“如一架缝纫机和一把雨伞在解剖台上偶然相遇”一般惊心动魄的语言效果。
自奥斯威辛之后,诗歌当然不会因一句话抹杀自己的存在。
倘若阿多诺此言本身意味着对诗的最后宣判,我们为什么还常常会从中闻到一股痛彻肺腑的味道——是从奥斯威辛传来那股挥之不去的煤气味吗——因为最起码我们可以发出一声叫,或者只写一首诗,一首最后尖叫之诗。
甚至阿多诺自己也并不否认:“日复一日的痛苦有权利表达出来,就像一个遭受酷刑的人有权利尖叫一样。
因此,说在奥斯威辛集中营之后你不再写诗了,这也许是错误的。
” 应当承认,历来存在着各种不同自命诗人,他们能够在各种环境下制作出形形色色被为“诗”的东西。
就此而言,集中营里确实可能存在某种“艺术”。
奥斯威辛的另一位辛存者、精神病科医生弗兰克博士曾著文谈及这种《营中艺术活动》,“这要看你所谓艺术究竟是指什么而定。
” 对一个真正的诗人而言,写诗无须任何理由,它就像呼吸的本身一样自然。
但当我们说到奥斯威辛,痛苦的回忆令舌头打结,要么选择沉默,从此三缄其口,任世界陷入混乱与无名,像一个完全转身离去的上;要么装作充耳不闻,好像什么都未曾发生。
或者干脆将阿多诺式的断言视为一种阿多诺式的德语、阿多诺式的危言耸听,继续制作一种我们称之为诗的、分行或不分行的玩意儿。
老实说,就在写这篇文章时我还在想,倘若一个人经常被诸如此类的问题困扰是否算得上明智。
写作本身无疑就是参与讨论的最佳方式。
这的确不为面对此类问题的最美妙的方式之一:以一首诗来作出回应。
德国著名作家,诺贝尔文学奖获得者格拉斯甚至认为,“在奥斯维辛之后写作——无论写诗还是写散文,唯一可以进行的方式,是为了纪念,为了防止历史重演,为了终结这一段历史。
” 诗与文字本身将显示见证的力量,写作终于不得不成为这样一种见证的方式。
大屠杀由此侵入到文学艺术的所有领域,成为诗歌、小说、戏剧、电影、绘画等取之不竭的写作资源。
Holocaust(大屠杀文学)已经成为一个文学术语。
依阿多诺之见,在现代化的大工业生条件下,“通过管理手段对数百万人的谋杀使得死亡成了一件样子上并不可怕的事情,” 也使为满足下意识受虐欲望的仿真式复制与再现,成为轻而易举之事。
因而,通过尖叫和从尖叫中获取的快感,不过是施虐与受虐的快感,是属于资本主义文化工业的副产品。
好莱坞电影就是将这种快感推向高潮的标志,斯皮尔伯格更将对这种题材的提炼和加工提升到一个临界点,从而备美国电影学院犹太裔评委们的青睐。
最近的例子,就是在罗曼·波兰斯基导演的《钢琴师》中扮演男主角的演员获奥斯卡最佳男演员奖。
虽然,人类从荷马史诗、从《圣经》时代开始起,就不断地描写谋杀和屠杀的故事,这几乎已经构成文学艺术的一种惯例,“争斗,尤其是腥的争斗,总是故事的好材料。
种族灭绝很早就随着洪水和旱、丰年和荒年的轮替而进入故事画面。
”(格拉斯语)即便一向如此,其合法性也并不是没有受到过任何质疑,尤其是针对像奥斯威辛这样空前的大屠杀。
威塞尔曾不无忧虑地警告:“……小说家在他们的作品中随意地把‘大屠杀’取作题材……不仅削弱了它的意义,也使它的价值大打折扣。
‘大屠杀’现在成为风靡一时的流行话题,容易引人注意,并很快获得成功……”这一切令不禁像他那样担忧:难道特雷布林卡和贝尔森都将结束于……词语或银幕
而发生在奥斯威辛的一切,也只不过是个用词与剪接问题
一个有良心的艺术家很难回避在使用大屠杀作为题材达到文学目的时愧疚之心。
这或许有助于我们解,为什么这一代的许多优作家,包括像莫里亚克、福克纳、托马斯·曼和加缪等等,都选择了置身其外。
大屠杀文学的开创者,自奥斯威辛生还的作家莱维正是在获知自己极有可能得诺贝尔奖的那一年自杀的。
莱维甚至认为“幸存的不是真正的见证——被淹没的、没有归来的才是完的见证”。
大杀文学的另一位开创者布洛夫斯基没有死于毒气室,却死于煤气自杀。
幸存者保罗·策兰差点成为一个例外,他的名作《死亡赋格曲》,被公认为成功地以诗化的语言再现了集中营中犹太人的悲惨命运。
“只有少数几个人能够这么做,” 策兰的诗人同行兼好友,与阿格农分享 1966年诺贝尔文学奖的奈丽·萨克斯也是其中之一。
她在给友人的信中曾引用年轻的德国诗人恩岑贝尔格的话,“哲学家阿多诺说过这么一句话:‘在奥斯威之后写诗不再可能’,这是对我的时代的最强硬的判断。
如果我们要活下去,就必须驳斥这句话。
” 策兰无疑以自己的诗作出了驳斥,最终自沉于塞纳河。
奥斯威辛牢牢地攫住了每一个人,包括那些看来从它伸出的魔爪中已经成功地脱了的人。
美国作家威廉·斯塔隆笆下的索菲也正是因为不堪记忆之重,不得不自杀以尽。
对于某些幸存者而言,他们好像只是代替那些死去的人而活,重述或写下那些濒临遗忘或将被别有用心者歪曲的事,为死难者作证,而后追随死难者,回到他们自以为早就该去的地方。
因为在他们看来,那些死去的人在某种程度上也是为活下来的人死去的。
活着,仅仅为了记并不想以此去博取诗人的声名。
但这记忆沉重到让幸存者如此不堪其重,让受苦的人在回忆中再受第二次苦,最终被压垮。
那些置身于奥斯威辛以外的作者,除了必须面对使用大屠杀作为题材的合法性问题之外,又陷入了另外一种困惑。
斯塔隆曾描述过这种心情:“我已被一种猜想所缠绕,常常觉得自己像入侵者一样,残忍地侵入了一个说不清道不明、令幸存者一直无法摆脱的苦痛与死亡的领域。
”在《索菲的选择》的结尾斯塔隆不得不承认,即使通过他的作品,人也无法理解奥斯威辛。
“如果写得更准确,我以为可能是这样:‘迟早我要写索菲的死与生,写出来的东肯定有助于明宣示,恶绝对地没有从这个世界上断种绝根’。
奥斯威辛本身作为一个无法说明的东西留在世界上。
曾经有过的关于奥斯威辛最深刻的解说,根本不是解说而是回答。
问:‘告诉我,在奥斯威辛,神曾经在哪里
’/于是回答说:‘人曾经在哪里
’” 在奥斯威,缺席的不仅是上帝,还有人。
在较深刻的层面上,奥斯威辛呈现的正是一幕幕人性的悲剧,集中营集中地暴露出如纪德所谓的魔鬼的一面。
纳粹恶魔并非是人类的新品种,而正是人性恶的产物。
就此而言,正是人性的弱点与黑暗面造成了奥斯威辛集中营。
自奥斯维辛之后,写诗之所以不可能,是因为失去了诗得以存在的人性基础。
奥斯威辛不仅毁掉了诗,也毁掉了人——也就是说毁掉的不仅仅是犹太人。
如阿多诺所言,“在魔法支配下,生存者要在不自觉的无动于衷——一种出于软弱的审美生活——和被卷入的兽性之间进行选择。
二者都是错误的生活方式。
”幸存者常常不免自问:我因什么而幸存
幸本身好像也成了一种罪孽,成为苟活的代名词,它牵连出有罪的记忆。
幸存者出于自我保护完全有选择遗忘或反记忆的权力。
因此,也有人认为,记忆本身不应该成为奥斯威辛之后写作主要题材。
至少就心理疗救这一层面,“好了疮疤忘了疼”自有其一定的合理。
在一项针对集中营幸存者的调查中,大约有接近三分之一的人表示“我想把所有这一切忘掉”。
而当作家凯尔泰斯被问到“是否强迫自己面对这些记忆
”时,他的回答是:“不, 对我来说并不难。
我觉得不解的是, 为什么有人难以面对这些记忆。
是这样, 集中营内的一些行为是伤害人的。
”凯尔泰斯曾经谈到另一位自集中营生还的作家Roman Frister,在集中营里丢了帽子。
不戴帽子参加第二天的演出就会被处决。
于是他半夜里偷了一顶帽子, 而那个丢掉帽子的人将因此掉脑袋。
我们也应该记得电影《逃离索比堡》中纳粹军官玩弄的一场恶作剧:未能逃脱的十四位囚徒面临着选择,他们被勒令在被处死之前,选择陪死的同伴;拒绝选择的话,就会殃及更多的无辜者,不是十四——而是五十
那种生命面临死亡绝境的求生欲望、那种挣扎与搏斗,让人想到凯尔泰斯小说中曾揭示的那“与奥斯维辛达成默契的被囚者的承受力”,同样也是合乎人性的。
奥斯威辛叩开的正是记忆最野蛮的一面,没有谁百分之百是无辜的,大屠杀把每一个人都卷了进去。
那些看上去无辜的词变得可疑了,“词语都必须重新定义,净化,重新发明。
一个词如‘夜——一个美丽、诗意、浪漫的词--对我们不再意味着它曾经意味的东西了。
’”(威塞尔语)所有一味赞美人性、赞颂人的精神、人生的美好、人道主义的诗歌都应该受到质疑与重审。
因此,可以肯定地说,奥斯威辛之后,单纯歌唱人性美好的一面,是不可能。
诗歌从此不再允诺幸福,而只展露批判的省悟与清醒的痛苦。
诗与奥斯威辛的冲突也并非绝然等同于善与恶、梦与现实、道德与正义的冲突。
在这种对决中,诗歌并不代表至高的善,它甚至必须为自的讴歌而羞愧。
因为被它讴歌人犯下了谋杀同类的罪行。
而这些罪行往往正是在追求纯粹与至善的名义下实施的。
种族清洗连接着所谓种族纯洁的梦想,同样可能连接着一首纯诗的理想。
虽然,很难断言,奥斯威辛在何种程度上,正是一首伪诗、一种伪抒情的必然结局。
阿多诺的警告因此并非毫无来由,“奥斯威辛集中营之后,任何漂亮的空话、甚神学的空话都失去了权利,除非它经历一场变化。
”对那些保留了有关奥斯威辛的野蛮记忆的人,写诗是野蛮的了。
而要让写诗重新成为能之事,看来只有选择遗忘与反记忆,而这正是为富于良知的诗人们所拒绝的。
写作即意味承担人性及其所有后果,奥斯威辛是绕不过去的。
诗歌不能帮助我们躲过一颗子弹,更用说是去制止一场大屠杀,却仍然可以展示某种面对生活的姿态。
这种姿态让一个人即使身处奥斯威辛,仍然会为一只飞鸟、一片绿草而流泪,并从中体会到某种活着的幸福感,寻找到某种自我拯救的形式。
诗神青睐的始终是这种个体的经验,哪怕它只是生活在集中营里的残缺个体的脆弱体验。
弗兰克谈到过这种“死囚的美感经验”,罗伯特·贝尼尼戏谑地把它称之为“美丽人生”。
因为你尽可以把周遭的一切当作一场戏,以尝试从这种间离中享受到片时的快感。
这一切让我想起幅画:一个囚犯正在做自由的梦。
他梦见自己被长出翅膀的小天使引领着飞越监狱的铁栅栏,但这却不能帮他越过现实的冰冷围墙—诗意却可能正由此而生。
某种意义上,诗歌的功效等于零——从来没有一首诗阻止过一辆坦克。
但在另一种意义上,它是无限的。
希尼曾引用弗洛斯特的一句话,用来作为对一首诗作出的奇妙界定:“有么一刻止住了混乱。
” 我想阿多诺原意应该是清楚的,甚至可以从他的否定中感受到一种肯定:对诗以及源于诗本身力量的肯定。
他警醒诗人重新省自奥斯威辛之后,诗歌从中失去的、和它必须面对与应当重建的究竟是什么。
如果说奥斯威辛之后,你不能写诗了,是指不该再写那种软绵绵的抒情诗,那种空洞的、虚伪的、怯懦的、粉饰的诗。
所谓写诗之野蛮,可能意味着必须重新唤醒一种野性的力量、批判性的力量。
用阿多诺的话来说,是以丑的外观抛弃丑自身、以内在的异化形式,来控诉外在的异化状态。
卡夫卡小说,贝克特的戏剧,连同勋伯格的音乐因而受到阿多诺的垂青。
一种受难的、令人战栗的语言,贫乏和破碎化的形象,断裂与碎片,能更充分地体现出他所谓的否定的真理。
诗也并不例外,在阿多诺看来,不同的艺术门类只是体现出不同质料的差别。
阿多诺强调的是以一种不完整性和零散性,来对抗那种对一体性和完美性的渴望。
它们与营造奥斯威辛的渴望有着相同的根源。
秉从阿多诺的否定辩证法,奥斯威辛之后的艺术,将成为一种“反艺术的艺术”,即“否定的艺术”。
尽管,阿多诺一向拒绝萨特式的“介入”,而将革命性语言本身视同社会实践,从而将现代艺术成功地纳入了他的批判理论。
阿多诺驱逐了美学中的形而上学,代之以社会学。
多诺式的美学理论,往往正是在其最深刻处陷入某种意识形态的牢笼。
一种理论的彻底性恰好反映出其自身实践的盲点,这同样也是辩证的。
霍克海默在给阿多诺的信中嘲笑说:哈贝马斯把哲学看得和社会学一样有力量。
其实完全可以把霍克海默的话,照单归还给阿多诺。
《猎人笔记》每一章的主要内容+摘抄+赏析+道理
第一篇《“黄鼠狼” 霍尔与卡里内奇》“我”以猎人的身份访问瑞兹德林县,在旷野里结识了小地主鲍卢台金。
我们先步行到了“黄鼠狼”霍尔的家,他的小儿子驾车送我们回鲍卢台金家过夜。
第二天,“我”一个人出外打猎,傍晚时来到霍尔家并在这住下。
三天后,鲍卢台金派人来接“我”。
次日,“我”离开了鲍卢台金先生家。
第二篇《猎人叶尔摩莱与磨房主妻子》“我”带着雇佣的猎人叶尔摩莱,傍晚日落前在树林里“守猎”。
为了第二天黎明日出前“守猎”,我们想在附近一个磨房里过夜。
磨房主安排我们住在距离磨房很近的小棚里。
磨房主还让他的妻子出来招待我们。
第三篇《从草莓泉水到伯爵管家》在初秋八月的一天,“我”带着猎犬来到伊斯塔河畔打猎。
在“草莓甘泉”喝水时,见到了“我”早就认识的那两个农民:斯交布什卡和米哈伊洛·萨魏里甫。
从后者口里,读者知道那个曾经风光,后来逐渐败落的伯爵的故事。
第四篇《县医爱情奇缘》除了第一段,全文都是这位“县医”的自述:他对“我”讲述他本人在给一个小地主家的姑娘治病过程中亲身经历的一段终生难忘的恋爱故事。
第五篇《我邻村的地主拉其洛夫》主人公是小地主拉其洛夫。
他至多五十来岁,年富力强,为人慷慨,待人和善。
他参过军,见多识广,谈吐自由,性情内向。
他曾结过婚,但妻子因难产病故。
现在他带着妻子的妹妹私奔。
第六篇《富农奥夫谢尼科夫》主人公是富农奥夫谢尼科夫。
从他口里,读者知道各种不同的地主贵族,其中包括“我”的外公和外婆。
此外,小说还写到富农奥夫谢尼科夫的亲侄子米加。
第七篇《李郭甫村外芦苇荡遇险》“我”和猎人叶尔摩莱到距离李郭甫村十里的芦苇荡里撑船打野鸭遇险的故事。
在此过程中,我们遇到猎人符拉基米尔和渔夫舒乔克。
“我们”四人坐着舒乔克的船在芦苇荡打猎的。
第八篇《河湾草地上的五个小孩儿》“我”因为贪恋打猎晚归,回家途中迷了路,后来只好跟五个小孩儿在河湾大草地的篝火旁边过夜,“我”假装睡着了,听到了孩子们关于家神、美人鱼的迷信和神话,以及当地发生过的一些传说的谈话。
第九篇《来自美奇河畔的侏儒卡西杨》“我”打猎归来,在路上碰到出殡的队伍,为了避开这“不祥之兆”,车夫赶马向前,结果车轴坏了。
在侏儒卡西杨的陪同下到伐木场买车轴和打鸟,从“我”和他的交谈中了解到卡西杨的身世和为人。
在返回新村前见到了疑似老人私生女的安娜。
最后回到家里,天已大黑。
第十篇《田庄管家》主人公是年轻的地主阿尔卡奇·巴夫莱契·别诺契金,此人是个表面和善、开明,内心冷酷、守旧的人物。
他的管家聪明能干,地主老爷喜欢他,纵容他在庄园当家做主、发号施令、欺辱百姓。
第十一篇《田庄管理处》一个绵绵细雨的秋天,“我”打猎归来,经一个看守窝棚的老人指点,来到安尼耶沃村洛司涅科娃夫人的田庄管理处躲雨,被管理处的主要负责人安排在隔壁的房间里睡觉、休息。
“我”后来透过间壁的空隙看见和听见管理处发生的一切。
第十二篇《护林神》傍晚我打猎归来时,天气突变,狂风暴雨,拉车的母马陷在泥泞中就看林人皮留克帮“我”走出困境,把“我”拉到他家。
天晴后,皮留克准备送“我”回家时擒获一个偷砍树木的农民,经我的帮助,皮留克放了那个农民。
然后他送“我”出了树林,分手告别。
第十三篇《两个地主》本片主人公与第五篇的地主拉其洛夫他们的出身和经历不同。
一个是退伍的将军,一个是土生土长的地主。
这是他们两人的共性,虽然各有自己的特点。
本片描写了将军的其人其事;而对这个土老爷,则主要用“我”的一次访问记实以揭露他的外表热情温和、内心冷酷残忍的伪君子言行。
第十四篇《列别姜市场买马记》“我”在列别姜打猎后,下榻于当地的一个旅馆。
回旅馆吃完午饭去马贩子家买马,但由于公爵的到来而没有成交。
最后“我”在另外一家买了一匹,但“到家”后发现自己上当受骗:原来这是一匹瘸腿的病马。
第十五篇《达吉雅娜·鲍里莎夫娜及其侄子》本篇写达吉雅娜·鲍里莎夫娜的为人,以及她收养与培养侄儿的情况。
但这位侄儿学画没有成功,白花了她的钱和心血。
第十六篇《俄罗斯人之死》作者先后写了五个俄罗斯人的死,他们的死因和临死时的心态,以及周围人的反应,以及“我”的思索和感慨。
第十七篇《酒店赛歌》描写了两个歌手在郭洛托夫卡村一个孤零零的酒店赛歌的具体过程;但小说主人公除了这两个歌手——小包工和土耳其人亚什卡,酒店老板尼古拉·伊万雷莫尔等等他们是听众,也是裁判。
第十八篇《小地主卡拉塔也夫的爱情故事》卡拉塔也夫爱上了一个女地主的丫鬟,想为她赎身,但遭到女地主的拒绝,并将丫鬟遣送走。
后来,卡拉塔也夫驾车把玛特辽娜带回到自己家,从此两人过着甜蜜的生活。
他们在一次驾车外出的路上正面碰上了女地主。
事情败露,女地主状告他们,纠缠不休。
最后玛特辽娜决定自首,此后缈无音讯。
卡拉塔也夫负债累累,变卖家产,远走莫斯科谋事。
他决心不回家乡,而是“要死在莫斯科”。
第十九篇《幽会》写一对青年情侣离别前最后一次“幽会”的情景。
男方“是一个阔少爷宠爱的仆从。
”女方是一个“苦命、可怜的孤儿”。
看来二人之间已经有了一段爱情关系,但男方的感情不深,在离别前表现冷漠,而女方的感情真挚热烈。
俄国的名人
历史名人:彼得大帝 (1672-1725年):俄罗斯帝国的皇帝。
1682年被立为沙皇,但实权掌握在他姐姐索菲亚手里。
1689年平定索菲亚发动的宫廷政变,亲自执政,称彼得一世。
1697年随“高级使团”出国到西欧考察,回国后进行全面改革,力图改变俄国落后状况。
同时,为了打通波罗的海出海口,同瑞典进行长达二十一年的“北方战争”,于1721年击败瑞典。
同年为俄罗斯帝国皇帝,是俄国历史上很有作为的帝王。
叶卡捷琳娜二世(1729-1796年):俄国女皇,原为德意志一公爵之女,1745年嫁给俄皇彼得三世。
1762年参加宫廷政变,登上皇位。
她对外两次同土耳其作战,三次参加瓜分波兰,把克里木汗国并入俄国,打通黑海出海口,建立了庞大的俄罗斯帝国。
普希金(1799-1837):俄国最伟大的诗人、浪漫主义文学的杰出代表,现实主义文学的奠基人,现代标准俄语的创始人。
他的作品是俄国民族意识高涨以及贵族革命运动在文学上的反映。
他出身于莫斯科一个家道中落的贵族家庭。
他一身充满忧患。
由于歌颂自有和解放,1820年被沙皇流放到南俄。
1824年又被幽禁在他父母的领地海洛夫村。
十二月党人起义失败后,1826年9月沙皇“赦免”普希金,将他召回莫斯科。
1837年2月,普希金在彼得堡因决斗腹部受重伤去世。
普希金抒情诗内容之广泛在俄国诗歌史上前无古人,既有政治抒情诗(1818年)、(1817年年)、(1827年)等,也有大量爱情诗和田园诗,如(1825)和(1835年)等。
普希金一生创作了12部叙事长诗,其中最主要的是、(1822年)、(1833年)等。
普希金剧作不多,最重要的是历史剧(1825年)。
此外,他还创作了诗体小说(1831年)、散文体小说《别尔金小说集》(1831年) 及关于普加乔夫白山起义的长篇小说《上尉的女儿》(1836年)。
普希金的作品达到了内容与形式的高度统一,他的抒情诗内容丰富、感情深挚、形式灵活、结构精巧、 韵律优美。
他的散文及小说情节集中、结构严整、描写生动简 练。
他的作品是“反映俄国社会的一面镜子”。
普希金著名诗篇>> 赫尔岑(1812-1870年):俄国革命民主主义者、政论家。
生于莫斯科一个贵族家庭,早年在莫斯科大学求学,因组织革命小组被捕流放。
1847年流亡西欧。
1852年移居伦敦。
通过建立“自由俄罗斯印刷所”(1853年)、出版《北极星》(1855年)和《钟声》(1857年)等刊物,鼓动人们反动农奴制度和专制制度。
写有著名的回忆录《往事与回忆》。
列夫·托尔斯泰 (1828-1910):俄国作家。
出身于贵族家庭,1844年入喀山大学东方语文系和法律系学习,接受资产阶级启蒙思想影响,1847年退学。
1851年参军,参加过克里木战争。
主要作品有《战争与和平》(1969年)、《安娜·卡列尼娜》(1877年)、《复活》(1899年)等。
晚年放弃贵族特权和财产,过着平民生活。
彼得·柴科夫斯基(Peter Tchaikovsky,1840-1893),俄罗斯历史上最伟大的作曲家,俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐的集大成者。
十岁开始学习钢琴和作曲。
1862年入彼得堡音乐学院学习作曲,毕业后赴莫斯科音乐学院任教。
他的音乐基调建立在民歌和民间舞蹈的基础上,所以乐曲中呈现出浓烈的生活气息和民间特色,他主张音乐的美,是建立在真实的生活和深刻的思想基础上的,因此他的作品一向以旋律优美,通俗易懂而著称,又不乏深刻性,他的音乐是社会的真实写照。
他的作品是现实主义和浪漫主义结合的典范。
作品有歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》等,芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》,交响曲《第四交响曲》、《第五交响曲》、《悲怆(第六)交响曲》、《降b小调第一钢琴协奏曲》、《D大调小提琴协奏曲》,以及交响诗《罗密欧与朱丽叶》,音乐会序曲《1812序曲》等等。
弗拉基米尔·列宁 (Vladimir Lenin, 1870-1924)于1870年4月22日出 生在俄国伏尔加河畔的辛比尔斯克,列宁是他的化名。
列宁父亲是一位具有民主主义思想的教育活动家,哥哥亚历山大因参加谋刺沙皇而被处死。
在家庭的影响下,1887年秋列宁进入喀山大学法律系学习,然而,不久他就因为参加学生运动而被学校开除,遭到逮捕和流放。
第二年,回到喀山后,他开始研究马克思的《资本论》和普列汉诺夫的著作。
1892年,他又开始筹建马克思主义小组,并将《共产党宣言》译成了俄文,还写下了第一本著作《农民生活中新的经济变动》。
这时的列宁已由一个革命民主主义者转变为一个共产主义者了。
1895年,列宁在彼得堡创立了彼得堡工人解放协会。
这年年底,他再次被捕入狱,14个月的狱中生活后,又被流放到西伯利亚。
在西伯利亚的3年中,他开始使 用“列宁”这个化名,写出了《俄国资本主义的发展》一书,并与另一位革命者克鲁普斯卡娅结了婚。
1900年2月,列宁在西伯利亚的流放结束,回到彼得堡后不久转赴西欧,在德国创办了第一张俄国社会民主工党的机关报《火星报》。
1903年7月30日,俄国社会民主工党在布鲁塞尔召开代表大会,会上形成了以列宁为核心的布尔什维克,布尔什维克的意思是多数派。
布尔什维克及其思想体系的产生,标志着列宁主义的形成。
1905年11月,俄国资产阶级民主革命爆发后,列宁回到祖国直接领导革命,并提出了无产阶级政党在民主革命中的策略。
12月,莫斯科武装起义失败,列宁又开始了长达十多年的第二次流亡生活。
在此期间,他写了《唯物主义和经验批判主义》、《马克思主义和修正主义》等一系列著作,使马克思主义得到了全面的发展。
第一次世界大战爆发后,列宁又提出了“变帝国主义战争为国内战争”的口号,阐明了社会主义可以在一国或数国首先胜利的理论。
1917年3月,沙皇政府被推翻。
听到沙皇垮台的消息以后,列宁立即返回俄国,积极准备发动武装起义。
在列宁的领导下,俄国人民终于取得了十月社会主义革命的胜利。
革命胜利后,列宁当选为第一届苏维埃政府主席,他领导人民粉碎了帝国主义的三次武装进攻和国内的叛乱,使苏俄的经济建设逐步走上了正轨。
列宁在晚年患了脑溢血症,但他在病中仍口授了《论合作制》等文章和信件。
列宁的全部著述达55卷,所以有人说他是一位多产的作家。
1923年,列宁病情开始恶化,第二年不幸与世长辞,终年54岁。



