陈道明，1955年4月26日出生于天津，国家一级演员。1985年，凭借电视剧《末代皇帝》被观众熟知，获得第7届中国电视金鹰奖最佳男演员和第9届中国电视飞天奖优秀男主角。1990年，凭借《围城》获得全国制片厂第二届优秀电视剧评选最佳男主角奖，第十一届“飞天奖”最佳男主角奖。1999年，凭借《我的1919》获得第9届中国电影华表奖优秀男演员、第20届中国电影金鸡奖最佳男主角;2001年，陈道明凭借在《康熙王朝》中的演技获得了“美菱杯”观众最喜爱的男演员评选银奖和第二届阳光健康电视明星;[1]2010年，出演《唐山大地震》，凭借该片获得第4届亚太电影大奖最佳男演员;2012年，主演电视剧《楚汉传奇》;2014年，与巩俐主演张艺谋执导的电影《归来》。
陈道明的戏看了不少，他写的文字还是头一回读到。
在陈道明准备步入花甲之年的时候，他写的一篇人生感慨：做点无用的事儿。
以下是原文：
一晃都年近六旬了，说不注意身心健康那是假的，但上升到正经八百的“养生”高度，又似乎不那么对味儿，因为我做的，用冯小刚的话说都是“奇技淫巧以悦妇孺”，不为无益之事，又何以遣有涯之生?
这观念打远了说，可能与我早年的经历有关。我生在天津一个中医世家，父亲是燕京大学毕业生，后在天津医科大学教英文。受家庭影响，我少年时期的理想是当律师、外交官、医生，人生规划里完全没有“演员”。但高中时为了躲避上山下乡，有个正经的城里饭碗，不得已报考了天津人艺话剧团。进剧团后也没有一鸣惊人，多数时间都在舞台上跑龙套，一跑就是六七年。
那时候演艺界都是吃大锅饭，主角和配角的收入相差不大，加上自我感觉“入错了行”，对出人头地没有什么奢望。人生起步阶段没有经历什么急功近利的熏陶，很自然地便学会了将很多东西看淡。不像现在的演员，接受了太多以竞争为主、甚至强调“你死我活”的教育，心理整个就跟着急功近利了。
其实不光演员，现在整个社会都得了“有用强迫症”，崇尚一切都以“有用”为标尺，有用学之，无用弃之……许多技能和它们原本提升自我、怡情悦性的初衷越行越远，于是社会变得越来越功利，人心变得越来越浮躁。
但这世界上许多美妙都是由无用之物带来的，一场猝不及防的春雨或许无用，却给人沁人心脾之感;刺绣和手工或许无用，却带给我们美感和惊喜;诗词歌赋或许无用，但它可以说中你的心声，抚慰你的哀伤……老子在《道德经》里也讲“圣人处无为之事，行不言之教”。人的生命包含肉体和精神，前者是基础，后者是升华。与其一味追求有用之物，不如静下心来，细细品味无用之物带来的静谧和美好。心安，则身安。
我从小弹得一手好钢琴，喜欢到钟爱。只要在家，我每天要弹上两三个小时，兴致高时会弹四五个小时。我有一台珍藏版电子钢琴，无论去哪儿都会带着，在外拍戏间隙就会用它来代替钢琴，有时碰巧剧组有设备，也会弹弹手风琴、吹吹萨克斯。钢琴对我来说是绝对私密的朋友，混迹于社会，难免有郁结之事，无用的钢琴练习便成了我排解心中不平的利器。
进入中年后，我迷上了画画，没有门派，不讲章法。磨好墨汁，铺好宣纸，手握画笔，然后打开地图，回想多年来拍戏到过的地方，然后挥笔泼墨画山水。画好后贴在书房的墙上，一遍遍观赏、对比，直到自觉不错了，这幅方才作罢。又有言书画不分家，后来我又觉得书法很精妙，慢慢也迷上了，我现在最喜欢用毛笔抄写《道德经》之类的古籍，一边抄写，一边默读，入脑入心，很有意思。
我也相当钟情棋艺。从围棋、象棋、国际象棋到军棋、跳棋、斗兽棋、飞行棋、五子棋、华容道棋……算得上无所不会吧。不过我只喜欢与自己下棋，人生如棋，下好下坏全在自己。借下棋，观天地之深广，思人生之浅狭。棋中有棋，棋里养生，抛却胜负，无心则胜，无心则乐，无心则寿。
偶尔，我也会做点手工。我家里有一个很大的房间专门用来放置糖人、面人，木工、裁缝所用的工具，这几项手工活我都还算拿手。女儿常年在国外，想她的时候就会浇个糖人，捏个面人，或者干脆穿针引线给她裁剪一身衣裳，聊解相思之苦，也算自我宽慰吧。当然，我更乐意干的是为妻子缝制各种皮质包包。我妻子4年前退休了，喜欢弄点十字绣之类的，有时我们夫妻俩就同坐窗下，她绣她的.花草，我裁我的皮包，窗外落叶无声，屋内时光静好，很有一种让人心动的美感。
其实我最大的梦想是写杂文。在现当代作家里我最喜欢鲁迅的杂文，《鲁迅全集》我全部读过。在阴雨天，我愿意一个人写东西。但写杂文一直没有尝试过，觉得很难，要有一个环境和心境，先要把心洗干净，无杂念，看着窗外的飘雪，身上披着棉袄，身后一盏纸糊灯罩的灯，一支烟燃着，但不吸，手里一支沉甸甸的笔，写一句，思三思，踱五步，方可出杂文。
有人说工作那么忙，时间那么紧，去哪儿找闲情逸致?其实还是鲁迅的那句话：“时间就像海绵里的水，只要挤总是有的。”我这个人不沾烟、酒、牌，不喜欢应酬，从不光顾酒吧、歌舞厅之类的娱乐场所，很少参加饭局，即使参加，一般也不超过半小时。工作之外，剩下的便只是读书、练字、弹琴、下棋，为女儿做衣服，为妻子裁皮包了。
这些或许都是“奇技淫巧以悦妇孺”的事儿，远不如一场饭局来得更有用，但人活着，需要给自己的心灵安一个家，让自己保持自我、本我、真我。无用方得从容，洁净如初的心灵及丰富多彩的精神世界才能成就百毒不侵的自己，心没病，身体自然安康。如果要说养生的秘密，这就是我越活越年轻的“奥秘”。
陈道明拍戏有不少“怪癖”。怪僻之一是不脱戏服。一旦进入剧组，换上角色的衣服，陈道明就不会轻易脱下来。在《归来》的整个拍摄期，他一直穿着陆焉识的破棉袄，下了戏也不例外，回酒店时常常引来侧目。这个习惯并不是在拍《归来》时才养成的，从《康熙大帝》到《楚汉传奇》，无不如此。拍《楚汉传奇》是在冬天，陈道明就穿一条单裤，因为他觉得戏中的场景是在秋天，多穿一条裤子会影响视觉效果。就为这，拍完戏就得了重感冒。在片场他总是穿着刘邦那套戏服，永远是整装待发的样子。之所以如此。陈道明的理由是：“进入剧组后，演员要做的第一件事是把戏服穿成自己的衣服，把道具变成自己的手持物，只有这样，这些东西才能‘贴神’，而不像借来或租来的.。”
陈道明演戏的另一个怪癖是爱站着。在片场，稍微大牌点的演员都有专属的椅子，供休息用，陈道明却总是站着。《楚汉传奇》导演高希希透露，陈道明在片场一站就是一天。陈道明的“站神”精神，让剧组上下都肃然起敬。“你说陈道明站着，我们谁敢坐下？剧组就集体陪站呗！”高希希笑着表示，这算是一部“站着拍完的戏”。排练话剧《喜剧的忧伤》也一样，第一天排了7个小时，陈道明就没坐下过。
这些别人眼中的“怪癖”，在陈道明看来，只是演员的职业特性。他说：“演员这个职业是有职业性的，职业性有时候要付出代价。不都是光环，不都是掌声和鲜花。演员不能只带脸进现场，一定要带着脑袋进现场，因为演员不是演脸的，而是演心的。”
近日曾获得茅盾文学奖的作品《平凡的世界》被搬上了荧屏，虽然因旁白、角色造型等问题该剧口碑毁誉参半，但剧中主演王雷以一口纯正的陕北腔、逼真的农民形象赢得了一片赞扬。而王雷的妻子李小萌也在剧中扮演了一位“村妇”，只是这个村妇是王雷的弟
【谈剧集】 从演弟弟变成演哥哥
导演让我来演男一号
在电视剧《平凡的世界》中，王雷饰演的孙少安，成为剧中唯一一位将陕北方言贯穿始终的角色，且不只是口音，无论是服装造型还是神态，都符合“面朝黄土，背朝天”的.农民形象。谈起角色，王雷表示最初中意的是演孙少平，但看完原著后改了主意：“孙少安这个人物是中国式的经典，甚至不输任何一个莎士比亚剧中的角色。”
新京报：第一次接触《平凡的世界》是什么时候?
王雷：当时我在上艺校，中专二年级，表演课老师给我们布置作业，把小说改成片段来演，我就看到了《平凡的世界》。当时一看，哎哟，书那么厚，要改可太费劲了，就粗略
新京报：当时你选择演弟弟孙少平?
王雷：对，当时改小说主要以改爱情戏为主，因为别的不懂啊，就看谁和谁爱得死去活来就改谁的呗。因为年龄原因，我看书时对孙少平这个人物感觉偏多一些，我看孙少平谈谈恋爱、谈谈理想，蛮有意思。但对孙少安没什么兴趣，因为他的故事都是关于农村的。
新京报：那要拍电视剧版时，导演毛卫宁说哥哥弟弟随你挑?
王雷：对。让我挑肯定得演男一号啊，导演就跟我聊，觉得我更适合演少安。然后我又赶紧
我说那我演少平吧，少平多讨巧啊，然后毛导说讨巧还找你干吗，你得接受挑战。
新京报：然后导演怎么说服你演哥哥孙少安的?
王雷：少安有传统农民身上背负的隐忍，包括农民的改革、农民的立志，在今天看来这个角色更有现实意义。再就是毛导说你要是演少平，只能他去演少安了(笑)。
现学陕北话融入角色
新京报：听说你一开始进组是说普通话?
王雷：对，演了两三天普通话，后面开窍了，决定说陕北方言。当我用普通话演的时候，实在找不到感觉，然后我就开始学陕北话，当我用陕北话演的时候，一下子这个人就立起来了。你看剧中晓
新京报：怎么开窍?
王雷：可能我是北京人艺的演员，作为话剧演员在语言上我有一定的优势，所以我学起来会快一些。就像宋丹丹，她是北京人，但她可以用东北话演小品，演得比东北人还东北。像徐帆和陈小艺她们是四川人，但是现在很多方言都会说。
新京报：听说尤勇表扬过你的口音?
王雷：有一次，我穿着戏里的衣服和当地农民聊天，那些农民把我当成了当地人，还问我“后生，他们剧组这帮怂人到底要在我们这里拍多久?”，哈哈哈。
【谈感情】 当起妻子的免费老师
娱乐圈明星夫妻不少，但像王雷和李小萌这样，两人都是演员，且还经常一块演戏的少之又少。说到两人之所以能走到一起，王雷认为这主要取决于两人在表演上的审美观一致。面对未来，两人也都认可男主外女主内的模式，李小萌就坚定地表示：“为了家庭，我肯定会放弃一些东西。”
支持李小萌去上学
新京报：你们俩一起演戏，是你演戏的强制要求吗?
王雷：真不是，我们之前和毛导合作过，这次是毛导主动提出来的。
新京报：李小萌怎么不演田润叶(剧中与王雷有感情戏)呢?
李小萌：是我坚持选择田晓
新京报：所以对手戏并不多?
李小萌：也就三场正面接触的戏。
新京报：似乎你最近几部戏都是和王雷在一个组?
李小萌：对啊，因为我上大学偏晚，这几年拍的戏很少，新戏就和王雷在一起。
新京报：你是2013年毕业的吧?但其实你很早就出道了。
李小萌：我虽然很早就接触影视圈，但一直都是在演自己，比如一个任性的女儿，或者是叛逆的小孩，都是在重复自己。上学是我一直的决心。在23岁的时候，我想去读书、要出国，王雷就说你别出国，你在中国考大学。于是我就去考中戏，他就像我的老师一样，每天给我辅导，也顺利考进去了。
新京报：这么晚毕业，觉得耽误了事业发展吗?
李小萌：我一点都不后悔，虽然那时候我放弃了很多片约，也不去挣钱，也无法继续出名了，但我扎扎实实地学了我想学的东西，面对镜头，面对舞台我更自信了，我可以说自己是一个专业演员了，这是我觉得上学对于一个演员的意义。
新京报：你没上学之前觉得自己不是专业演员?
李小萌：我一直都说我是业余演员，但这几年，通过戏剧学院的锻炼，我可以自豪地说我是个专业演员了。
新京报：但入学时你已经小有名气，会不会和同学相处起来不一样?
李小萌：一点都没有。
王雷：大家都是同学，我还经常给他们排练。她同学都管我叫姐夫，我一去就管我叫姐夫。连戏剧学院的老师都说，王雷好几年没见着你了，小萌一来就老看着你呀。
演起戏一直在PK
新京报：你觉得你老公演技怎么样?
李小萌：王雷跟少安之间的差距太大了，以至于我看到他牵着一头牛出来时，我就哭了。
新京报：哭什么?
李小萌：因为王雷塑造了一个人物，不再是他自己了，举手投足,从脑袋到脚，我觉得都是一个实实在在、踏踏实实的农民，他弓着背，在那个飘雪的夜里面走，那种孤独感我一下子就能感受得到，这可能就是一个演员对一个演员的感受。
王雷：她说传神了(笑)。其实我觉得现在真的需要演这样的作品，给观众奉献一些经典的人物形象。咱们不能光说六七十年代的陈道明、陈宝国、李保田……
新京报：你们两个在演戏价值观上挺相似的?
李小萌：对。
王雷：对，我们俩比较一致。
李小萌：我学生气比较重。(好像你剧中也不怎么化妆)基本妆很淡很淡，因为我觉得在那样一个戏里面，如果还涂睫毛膏，画眼线，太可怕了，女人这个时是要放弃美丽的。我也和灯光师说过，不要打得太亮太美。
新京报：那你们自己会PK演技吗?
王雷：一直在比。
李小萌：我口服心服啊。我觉得这个东西不需要比，自己跟自己比就好了，我进步很慢，但是只要我不退步就行。
王雷：哦?你能这么说就已经进步得很快了。
新京报：你挺像点评老师。
王雷：哈哈哈，我觉得男强女弱也挺好的。不过在拍《十送红军》的时候，我已经甘拜下风了，那个戏我下了不少工夫在她身上，确实得到了回报。戏出来以后很多老演员一见到我就说，“哎哟，我是你
