她是一个奇女子，但同时，她也是一个俗女子。她冷艳、高傲，却也用心经营着平凡，并将平凡做到精致。她就是张爱玲。我们每个人都生活在俗世里，红尘中的我们显得平凡而渺小，作为自然之子，我们永远也超脱不了平凡，但张爱玲却教给我们，唯有用生命去经营平凡才能超越平凡。 张爱玲从小就很喜欢读书，尤其喜欢读《红楼梦》，而读着读着，竟读出了一本论著—《红楼梦魇》。
她说，人生有三恨，一恨鲥鱼多刺，二恨海棠无香，三恨红楼梦未完。也就怪不得别人常说，只有张爱玲，才堪称雪芹知己。她是当之无愧的。这本论著，体现了她在平凡之处的奇见。她说，《红楼梦》里几乎从不写黛玉的穿着和长相，这是因为宝玉只在乎黛玉的内心，穿着长相统统不重要，既然不重要，不如不写。这是多么细致的观察，多么独到的见解啊。可研究红楼，不过是她的爱好罢了，而她却将读书这么一个简单的爱好，做到了无以争议的精致。 她写过很多书，这其中我最喜欢《倾城之恋》。这是一个平凡的故事，说的是一对平凡的男女是怎么在一起的。
他们的故事不倾城，也不倾国，只温暖着他们彼此。可当我看到后来，他们在战火中互相依靠的时候，我有点儿明白了，这个故事为什么叫倾城之恋。香港的陷落成全了一对平凡的恋人，他们在战火中将原先对彼此的猜忌和不满都化成了对彼此的依赖。这种平凡的感情，倾倒了我们的内心，也正是这种平凡的.温暖，才有了倾国倾城的力量。在故事的最后，白流苏说，香港的陷落成全了她，传奇中倾国倾城的人大抵如此。到处都是传奇，也许到最后的最后，我们才会明白，平凡，亦能演绎成感人至深的经典。 其实张爱玲自己也经历过一场堪称传奇的倾城之恋。她喜欢上一个比她年长许多的男子，而后被再三背叛。这似乎是个平凡、有点儿伤感的故事，她却将她的情演绎的轰轰烈烈。
她置世俗于不顾，汉奸胡兰成落魄的时候，背叛她的时候，她仍给他寄去了大笔大笔的钱，任凭丈夫把自己的自尊和骄傲丢到脚底下踩。我宛若看到一个平凡的女子，飞蛾扑火般勇敢追逐着自己的爱。她的感情，在当时虽算不上佳话，却也是众所周知的传奇了。 我们每个人都有自己远大的理想，都想成为不平凡的人，变得耀眼，变得光芒万丈。可最终能轰轰烈烈的、像比尔盖茨、巴菲特、李开复那样的，又有几人呢？我们大多数人都是平凡的人，那就用心去经营平凡吧，平凡也许就会变成不平凡。 想像一下，清晨的第一缕阳光照进窗口，我们刚刚绽放的生命青涩的就像一个小气泡。
为什么非要刻意的与众不同呢？像张爱玲一样，将平凡演绎到精致，不也很好吗？像她说的，把心放的很低很低，低进尘土里，但内心却是欢喜的，从中尘埃里，开出了花儿来。 我爱张爱玲，一个平凡到精致的女人。
记得初中的时候读《三国演义》最喜欢关羽，因为他和勇敢，但是高中的时候再读三国，发现自己跟喜欢赵云，因为他是一个人才，懂的领兵打仗，管理团队，还忠心，大学的时候读，好像更加喜欢曹操，他有野心，但是从另一个角度讲，他有自己的梦想，并且为了自己的梦想不断的努力，最近因为军师联盟，又看了一次，发现，自己好像更加的心疼诸葛亮了。
诸葛亮在罗贯中的《三国演义》中，是一个具有神话色彩的人，但是他在描述整个三国中最具传奇色彩的诸葛亮人生最后的时刻，我却觉得很悲凉。其中诸葛亮与刘禅派来使者李福最后一段对白让我印象深刻，突然间发现，诸葛亮是一个很可怜的人物，在他临死的时候，总是有那伤感滋味。
书中是这样描述的：
（诸葛亮）咒毕急回帐时，不省人事。众将正慌乱间，忽尚书李福又至；见孔明昏绝，口不能言，乃大哭曰：“我误国家之大事也！”须臾，孔明复醒，开目遍视，见李福立于榻前。孔明曰：“吾已知公复来之意。福谢曰：“福奉天子命，问丞相百年后，谁可任大事者。适因匆遽，失于谘请，故复来耳。”孔明曰：“吾死之后，可任大事者：蒋公琰其宜也。”福曰：“公琰之后，谁可继之？”孔明曰：“费文伟可继之。”福又问：“文伟之后，谁当继者？”孔明不答。众将近前视之，已薨矣。时建兴十二年秋八月二十三日也，寿五十四岁。
原来阅读的时候，对这段话都是不以为然，总是匆匆略过。在出来工作之后，心境不同了，看了之后感慨呀，感慨的他的`两朝开济老臣心，临终前还不忘为刘禅安排详尽后事，真正做到了鞠躬尽瘁死而后已。
现在，在历经人生的一点点挫折与无奈之后 ，再次回味与品读三国，感受都不同了，阅读的时候，感受到是诸葛孔明最后的人生际遇所流露出的深深的伤感与无奈。
记得张爱玲说过“中年以后的男人，时常会觉得孤独，因为他一睁开眼睛，周围都是要依靠他的人，却没有他可以依靠的人。”感觉诸葛亮就是这样的一个人，他何尝不是那个处处被人依靠，却没有谁可以依靠的孤独的人？他走出茅庐辅佐刘备兴复汉室，一出山的时候，就带领着整个团队的发展，把团队慢慢的壮大，从荆楚之地发展到整个川蜀，蜀汉团队所有人都在依靠他，他却无所依靠，尤其是在刘备这老一代全部离去的时候，只有他一个人在苦苦的支撑。
年轻的时候，他想的是光复汉室，他希望的是和所有的人一起完成那个遥不可及的梦想，但是后来，和他一起的人都一个个的离开了，还剩下他一个人，一个人苦苦的支撑着，最开始的伟大梦想，变成了捆绑在诸葛亮身上沉重的枷锁，最开始的豪言，到最后，顾虑的越来越多了，他只能在偶然的宁静中去抚慰内心深处的落寞和伤感，就像张爱玲所讲，蜀汉团队所有人都在依靠他，他却无所依靠。
读书的时候会在想，“如果当初留在卧龙岗，卧龙会有怎样的境遇？”后来，他遇到了姜维，那个堪称诸葛亮第二的人，在姜维身上他依稀看到年轻时候自己的意气风发，但是姜维一生忠于蜀汉为何却饱受争议，所以诸葛亮到死，都不放心他。
直到他即将离开人世之前，少不更事的刘禅依然在依靠他，派人向他询问谁可以在他去世后接他的班，诸葛亮回答完“蒋公琰”后，使者依旧不离不去，还追问“公琰之后，谁可继之？”诸葛亮再次给出了刘禅所要的答案“费文伟可继之。”但是刘禅还想要更多答案，恨不得让诸葛亮把他有生之年遇到的所有问题都解决了。使者继续问“文伟之后，谁当继者？”
这次，诸葛亮再也没能给出答案，在众人的注视中，“已薨矣”三个字将诸葛亮临终一刻的落寞与孤寂推向顶点。
在那一刻，诸葛亮也许是充满遗憾的，也许是真正放下了！不同的时候看同一本书，总是会有不同的感慨呀！！
NO.1 屈原
上榜理由：说实话，屈原肯定不是中国历史上第一个写诗的人，在他之前《诗经》已经存在很久。但是《诗经》里并没有留下一位作者的名字，或者说诗经的许多作品都是民间流传下来的，已经不是单个人的创作了。而作为诗歌文学的个体性创作者，无疑屈原是第一个。他是作为浪漫主义诗人的身份出现的，他的代表作《离骚》具有划时代意义。《离骚》和《诗经》并称“风骚“，已成为文学或者文采或者才华的代名词。屈原创造的“楚辞”体诗歌已经成为中国诗坛的一个绝响，从来只是被模仿，永远不会被超越。
在思想上，屈原的伟大的爱国主义，屈原的贵族精神，高洁的品质，也成了一种象征。他一个人就造就了一个节日——端午节，他开辟了“香草美人”的传统，被誉为“辞赋之祖”“中华诗祖”。总之，屈原已经成为诗的象征，文学的永恒定义！
汉朝做为中国历史上一个最强盛的时代之一，也必须有人上榜。在两汉400年期间，文学也确实相当繁荣，在汉赋、散文和诗歌方面都有不少佳作，像贾谊、司马相如和后来的建安七子、曹氏父子等，都是文坛高手。但汉代还是以史学的写作最为著名的，太史公司马迁作为其中的佼佼者，毫无疑问无人匹敌。
NO.2 司马迁
上榜理由：《史记》虽然是以历史著作的面目出现的，但它也具有无与伦比的文学价值，被鲁迅先生称为“史家之绝唱，无韵之离骚”。也可以说，司马迁单凭一部50万字（不会吧，文言文，写50万字！）的《史记》，就足以傲视整个大汉400年的文坛和史界，而且绰绰有余。他的纪传体写法已成为史书体的经典，也是被无数人模仿，而从无人超越。思想价值上，《史记》已经成为一种标杆，成为后世评价历史人物的最权威参照，也几乎是衡量历史性事件的最终极例证。
《史记》以526500字的皇皇巨著，记载了上至上古传说中的皇帝时代，下至汉武帝太初四年间共3000多年的历史。前后经历了14年，才得以完成，其中司马迁还经历了汉武帝对之几乎是灭绝人性的酷刑——宫刑的摧残，但千古伟人太史公硬凭着惊人的毅力，和罕有的斗志完成了这部旷世绝作。
后来，在世界人民评价中国的时候，有一句经典的说法：“在这个诞生《离骚》诞生《史记》的国度……”
NO.3 陶渊明
在强盛的汉朝之后，更加强大的唐朝未来临之前，中国进入了一个长达400年的混乱时期。这个时期的文学仍持续发展，被称为是一个充满活力的文学创新期。这个时期出现了一个名词叫“魏晋风度”，出现了像嵇康、阮籍、陆机、刘勰等比较有个性的文学家，相应也诞生了许多文学思潮和文学流派甚至文学集团。但是，有一位大文豪横空出世，超越于所有的思潮、流派和集团之上，成为这400年文坛的唯一代言，他就是陶渊明。
上榜理由：作为中国田园诗派的创始人，陶渊明也被称为“古今隐逸诗人之宗”，所谓隐逸，即隐居起来，但不是逃避。他的意思其实是不配合。你的权力再大，你再有钱，老子不尿你，咋滴？不为五斗米折腰，陶渊明成了廉洁、高士、傲世、独立甚至反时代的象征。思想家或者诗人，首先是位斗士，要具备一种素质，就是绝不当时代的鼓手，相反他必须具有反时代倾向。大家都争权夺利，我偏不，视金钱如草芥，视权力如粪土。大家喜欢热闹，我偏偏喜欢孤独，就这么傲。陶渊明就是这么一个人，这么一个天才。
陶渊明在文学上的绝世才华，千百年来，有目共睹。在诗歌和散文上都有杰出发挥。陶渊明是中国文学史上第一个大量写饮酒诗的诗人。他以“醉人”的语态指责是非颠倒的上流社会，抨击官场的黑暗，反映仕途的险恶，表现大众生活的疾苦，和诗人退出官场隐居山林后怡然陶醉的心情，这类诗被称作饮酒类诗。他还有表达“精卫衔微木”、“猛志固常在”的咏怀诗，当然最著名的是田园诗，影响了整个大唐。陶渊明的散文成就也极高，《五柳先生传》、《桃花源记》和《归去来兮辞》，都是文学史上的不朽名篇。他善于以白描及写意手法勾勒景物、点染环境，其意境浑融高远又富含哲理。语言精工本色，朴素率真，笔调疏淡，风韵深厚。其创作手法为古今诗文境界之第一流者。
历史的车轮滚滚向前，终于来到了大唐时代。这是中国文学的第二个繁荣期。中华做为诗的国度在此时隆重诞生。在唐代的数量巨大的诗人群中出现了诗仙、诗圣、诗魔、诗鬼、诗佛等风华绝代的诗人，其中成就最大的当首推李、杜、白三大诗人。十大文豪中唐代毅然上榜三位。
NO.4 李白
上榜理由：李白在大唐诗坛不是以人而是以仙一样的姿态而存在，所以你不能用普通的标准来衡量他。诗圣杜甫对李白的评价是“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，也仅是勉强的说法。是的，李白来自仙界，并非凡间人物。陶渊明以饮酒诗而著称于世，李白则借酒助兴，写出更好的诗。台湾著名诗人余光中说李白“秀口一吐，就是整个大唐”，可谓恰到好处。人们习惯把杜甫和李白作比较，辩论谁是大唐第一，这个虽不好说，但就诗人的才华而论，李白无人比肩。如同世界足坛的罗纳尔多，是外星人级别的，李白和杜甫在天分上的比较，就像罗纳尔多和你们班的足球队长比较一样，是无效的，而且显失公平。
但李白在古代的大诗人中，却是被现在广大中学生朋友以及网友们吐槽、恶搞最多的人。究其原因，主要是因其一生中不断地对仕途和权贵的追求，他在这方面耗费了莫大的精力，以至于浪费了他的伟大天才。这一点被后世广为诟病。若不如此，大师的才华还会有更加精湛的发挥。尽管如此，李白仍然是我国继屈原之后的最伟大的浪漫主义诗人，以至于后来，在世界人们谈论中华民族的时候，总是这样说，“这是个诞生了屈原和李白的民族”。
NO.5 杜甫
上榜理由：和李白的对仕途和权势的追求恰恰相反，杜甫把注意力从李白的虚无缥缈的仙界带回人间，他吧目光大量聚焦于在民间，以抒写民间疾苦为创作第一宗旨，从而使他成为一位伟大的现实主义诗人，其诗才成就，千百年来，无人能出其右。即便后来我们伟大的领袖毛主席不欣赏杜诗的风格，但也丝毫没有影响老杜在中国文学史上的显赫地位，杜甫的诗被人们公认为《史诗》。和屈原一样，杜甫的诗作也表现出一种伟大的爱国主义情怀，从而成为爱国主义诗作的典范。
NO.6 白居易
能和李杜并称唐代三大诗人，已经是白居易的荣耀。相对于李杜的官方写作风格，白居易更倾向于民间的通俗手法。不要以为通俗的就是庸俗的.，恰恰相反，正因为老白的通俗易懂，使他在民间拥有更多的粉丝。一如迈克尔杰克逊的通俗歌舞不输于美国任何一位严肃艺术家的风范，白居易的创作同样几乎达到了整个大唐无人企及的高度。他的许多诗作都成为诗坛的经典，尤其是歌行体的创作，即便李白和杜甫都望而却步，《长恨歌》和《琵琶行》的诞生成了后世所有诗人的噩梦。
分久必合，合久必分，中国历史在唐代之后又陷入了300多年的混乱期，这三百年，文坛上没有太大的动静，进入相对的平缓期，不过也出现了像唐后主李煜这样的著名词人，不过李煜是作为文学的另一个繁荣期，大宋朝的到来的一个过度的人物而存在，其词作虽达到了很高的水准，但还不能进入文豪级别。他是宋词的一个序曲。序曲之后，高潮来了。宋词，做为唯一能跟唐诗媲美的艺术形式走上历史舞台。宋朝的词家也是名人辈出，然而，在两宋300年的文坛上，苏东坡毫无争议地成为了第一文豪。
NO.7 苏东坡
上榜理由：做为大宋第一文豪，苏东坡的成就完全掩盖了欧阳修、柳永、李清照、黄庭坚、陆游、辛弃疾等一干文坛巨子，他的文豪的定义不仅是在纯粹的文学上的，而是在整个大文化意义上的。苏东坡被认为是整个中国诗坛中人生最精彩的一位，他多才多艺，在诗、词、文、书、画等方面都有绝世才华，都有相当高的成就，这一点，在整个中国历史上几乎无人比肩。在他的诗作中，随便挑出一句，几乎都是千古名句，所以，在唐代诗仙、诗圣、诗魔、诗鬼几乎全部定位的情况下，上天故意空出了一个名位，留给了300年后的苏东坡，就是“诗神”！一个文坛的神级人物上榜，还有必要怀疑吗？
宋后无华夏，元朝对宋朝的代替使中国以汉文明为圭臬的文坛产生了些许负面的影响。元代文学开始略呈衰微之势。元曲的影响力无疑不可与唐诗宋词相比，但这个时候出现了一个新的文学门类，杂剧。元杂剧也达到了一定高度，但不管是关汉卿还是其他的任何一个作者都无法代表一个时代的风范，所以大文豪不可能在元朝出现。
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。明朝是汉文化的回归，一旦回归，就出现了不可遏制的势头。小说，这个新的名词开始正式登上历史舞台。四大名著中的三部在这个时期几乎同时来临，其势汹汹。然不管是施耐庵、罗贯中还是吴承恩，都无法以压倒的优势超越另两位，他们三人可谓半斤八两，所以无一人能够最终胜出，十大文豪跟大明朝无缘。
三百年后，汉人再次失去对天下的垄断。清朝来了。清朝在中国历史上是一种尴尬的存在，有人戏称说，清朝的最大贡献在于，它为今天提供了数量庞大的清宫戏。由于清朝文字狱的影响，使清朝的文学出现了严重的衰落。不过，在它的初期，也许是继承了大明的积淀，却不可思议地出现了一个高潮。曹雪芹的出现虽然有一种鹤立鸡群的尴尬，但是这只鹤却一飞冲天，不小心达到了世界高度。
NO.8 曹雪芹
上榜理由：在世界上，由一个人或者一本书衍生出一门学问的只有三种：莎士比亚的“莎”学，《浮士德》的“浮”学和《红楼梦》的“红”学。数百年来，从《红楼梦》诞生了一代又一代红学家，可以说，曹雪芹“养活了”无数的红学学者。仅凭这一点，曹雪芹必上榜无疑。之所以说在十大文豪中曹雪芹是最有争议的一位，是因为《红楼梦》的作者向有争议，除了曹雪芹意外，还有曹頫、洪昇、脂砚斋、冒辟疆、吴伟业等各种说法。但在其他几位没有最终胜出之前，此处还采取传统的，也是经典的说法，《红楼梦》的作者为曹雪芹。
中国历史进入现代，来到了第三个文化和文学的繁荣期，即新文化运动时期。这个时期有两个名额。首先，做为新文化运动的旗手，鲁迅先生必须上榜。
NO.9 鲁迅
上榜理由：鲁迅是那个时代的绝对的孤独者。如果用一个名词来形容，就是“独孤求败”。鲁迅的思想境界远远地超越了那个时代的所有人，包括文坛的，比如郭沫若、徐志摩、矛盾、巴金等，以及大文化意义上的，比如章太炎、梁启超、胡适、陈寅恪、王国维等，他是在整个亚洲拥有文学甚至文化领土最广阔的人，没有之一。鲁迅为了跟反动势力斗，居然发明了一种文体——杂文，这是简直能跟唐诗、宋词并称的一种文体形式，在中国文学上具有划时代意义。
鲁迅以写杂文为主，写小说和散文、诗歌不多，但都是精品。尤其是小说，总共才几十万字，但他塑造了一个世界级的人物形象，即阿Q，成为后人不可逾越的高峰。阿Q已经成为一个符号，永久性地嵌入了中华民族的文明史，永难磨灭！
NO.10 张爱玲
这是入选本排行榜的唯一女性，她无疑是女性文学创作者的荣耀！按说，张爱玲的创作开始于上世纪40年代，但她出生并成长于20年代，即新文化运动的最炫目时期，所以也把她看做是新文化运动时期的作家。相对于鲁迅等人的驳杂的创作，张爱玲的创作显得很纯粹，她是那种很纯粹的小说家。就因为纯，所以她才做的精，做的细；她的纯粹还表现在，她的文学完全脱离政治的束缚，只在文学的领域自由徜徉。
也许你要说，张爱玲有什么成就，岂能同鲁迅相提并论？错！如果比文化意义，或者革命意义，她当然不如鲁迅等人，但完全站在文学领域，甚至小说领域，也许整个中国近代现代文坛无人能及。也许她没有一部作品堪比《阿Q正传》的伟大，没有一部小说能比沈从文的《边城》，或者钱钟书的《围城》那么著名，但是综合整个小说上的成就，她是独一无二的，她的创作甚至引起当代文坛鬼才小说家贾平凹的激赏，老贾说：“与张爱玲同生在一个世上也是幸运，有她的书读，这就够了。”
张爱玲小说超越了她所处的时代。她的小说无论是选材、立意，还是人物塑造、叙事结构和语言技巧无不独显个人的特色，她的小说无论是超越雅俗，还是对边缘化小人物的深入描写，都是20世纪40年代的其他任何作家无法比拟的，因而她的小说不能归于任何一个流派，而是个独特的存在，为中国小说做出了极为独特的贡献。张爱玲是研究过《红楼梦》的，有红学论集《红楼梦魇》一书传世，这使她的作品有一种《红楼》意境；她的小说表面上看叙述平稳，但往往让你有一种暗流涌动的感觉；虽然写的可能是过去发生的事，但给你一种强烈的现代感，也就是说，她的小说可以跨越时代。
