一曲微茫度此生
在不知道张充和的存在之前，我以为“闺秀”这种生物已经在中国大地上绝迹了。完全无法想象，时至今日，在与我相隔数万公里的大洋彼岸，一位百岁老人仍保持着上个世纪初的生活方式：每日晨起，即磨墨练字，吟诗填词，偶尔和同好们举行昆曲雅集，拍曲互和，以乐终日。
这位老人，就是现居于耶鲁的张充和。“虽然不施脂粉，但每回见她，老人从来都是衣装端整、发髻光鲜，端坐那里，显得仪容端秀——我这里不小心连用了几个‘端’字。张充和身上自然而然流溢出来的那种贵气——书卷气和大家闺秀气，就是以这个‘端’字为重心的。”在苏炜的描述中，我们看到一个老人的从容与雅致。
她从遥远的民国走来，在旧时月色和习习古风中长大。相传她年少在苏州拙政园居住时，夜晚常常一个人在兰舟上唱昆曲，如今，她仍在耶鲁的寓所和人拍曲。她的箱子里，珍藏着乾隆时期的石鼓文古墨，她的阁楼上，摆放着结婚时古琴名家赠予她的名琴“霜钟”，她亲自莳弄的小国里，种着来自故乡的香椿、翠竹，芍药花开得生机勃勃，张大千曾对着这丛芍药，绘出一幅幅名画。张大千甚至还给充和画过一幅仕女图，画于抗战年代。画中的充和只有一个纤细的背影，身着表演昆曲的戏装，云髻广袖，似要凌风飞去。
汪曾祺在回忆西南联大的往事时写道：“她唱得非常讲究，运字行腔，精微细致，真是‘水磨腔’。我们唱的‘思凡’、‘学堂’、‘瑶台’，都是用的她的唱法（她灌过几张唱片）。她唱的‘受吐’，娇慵醉媚，若不胜情，难可比拟。”
上个世纪80年代末，为纪念汤显祖诞辰三百周年，她回国和大姐元和演了一出《游园惊梦》，仍赢得了满堂彩，其中一张剧照被俞平伯评为“最蕴藉的一张剧照”。
充和自幼习昆曲并有研究，造诣极深。张充和1949年随夫君赴美。50多年来，她先后在美国、加拿大、法国和港台等23所大学以及各种学术场合讲授、示范演出昆曲，包括耶鲁、哈佛、普林斯顿和芝加哥大学等世界名校。张充和的昆剧演出使美国人对昆曲的优美感到震撼，尤令充和感到欣慰的是，其中有四个师从她学昆曲的高足，在促成昆曲被联合国科教文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”一事上，立下了汗马功劳。
在张充和眼里，三姐夫沈从文是个不爱说话但很有才的人。我一直觉得，张家四姐妹中，二姐允和、四妹充和对沈从文的理解不在三姐兆和之下。沈从文去世后，远在海外的充和发来悼文：“不折不从，亦慈亦让；星斗其文，赤子其人。”寥寥十六个字，却写尽了沈从文一生，充和可谓沈从文的知音。后来这十六个字被铭刻到了湘西沈从文的墓碑上。
抗战爆发后，充和到重庆教育部礼乐馆工作，结交沈尹默、章士钊等名士，并师从沈尹默学习书法。沈尹默说她的.字是“明人学写晋人书”，评价很高。在重庆那段时间，哪怕是经常要跑警报，她仍然坚持书写，防空洞就在桌子旁边，她端立于桌前，一笔一划地练习小楷，警报声一响，就可以迅速钻进洞中躲避。
书法可以说是充和一生至爱。她曾说，自己不爱打扮，不喜欢金银珠宝，但笔墨纸砚一定要用最好的。由于长期练习书法，她年老了臂上肌肉仍有如少女般有力。
充和本是无意于以著作传世的，做什么都是随兴而至，她曾经说过：“我写字、画画、唱昆曲、做诗、养花种草，都是玩玩，从来不想拿出来给人家展览，给人家看。”洋学生向充和学书法时，充和经常用清水在纸上写字教他们，他们试图游说她用墨写在宣纸上以图保存，不料一向温和的老人居然生了气，坚持就要用清水写。
英国诗人济慈的墓志铭上写着一句话：这里躺着一个人，他的名字写在水上。充和，也是这样一个“把名字写在水上”的人啊。写的过程就是消失的过程，像飞鸟掠过，天空却并没有任何痕迹。不过，充和这样旧派的人，未必会喜欢这类新诗风味的句子。她自撰的诗中有一句意思和此相仿，足以概括平生：十分冷淡存知己，一曲微茫度此生。
这一曲微茫，正是民国年间的古韵遗响。随着那个年代的远去，已成绝唱。
15．下列对文本有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（）（）（4分）
A．作者连用三个“端”字来描绘张充和的外貌、气质和品格，形象生动地刻画出张充和身上自然而然流溢出来的书卷气和大家闺秀气。
B．箱子里珍藏的石鼓文古墨，阁楼上摆放着的名琴“霜钟”，亲自莳弄的小园等，无不表明张充和是在习习古风中长大的大家闺秀。
C．远在海外的张充和发来的寥寥十六字的悼文，既高度评价了沈从文一生的为人和为文，同时也表现出张充和深厚的文学底蕴。
D．张充和抗战期间在重庆跑警报时还端立于桌前坚持练小楷，既表现了她对书法的热爱，又表现了她“做什么都是随兴而至”的行事风格。
E．“一曲微茫度此生”是张充和宁静、平和、从容、雅致的人生写照，她用诗词、书画、昆曲书写了自己多姿多彩的人生。
16．文章刻画了张充和怎样的一生？请简要概括。（6分）
17．文中写张大千为张充和画仕女图，引用汪曾祺的文章，有什么作用？（6分）
18．有人说，练书法，弹古琴，唱昆曲，等等，这些传统的艺术或生活方式正在远离我们。请结合文章内容，谈谈你的看法和思考。（6分）
15．（4分）A、D（A“作者连用”“和品格”错。D“又表现了她‘做什么都是随兴而至’的行事风格”错。）
16．（6分）①生活从容雅致；②在传统文化的熏陶中长大（在旧时月色和习习古风中长大）；③一生研习昆曲，造诣极深；④有很高的文学素养和领悟力；⑤一生热爱书法；⑥看淡名利，无意于以著作传世；⑦热爱中国传统文化，热心传播中国传统文化。
（一点1分，答出六点即给满分）
17．（6分）①形象生动地再现了张充和表演昆曲时的飘逸沉醉之态。②借名家之口高度评价，衬托出张充和昆曲表演的艺术魅力。③展示了昆曲艺术之美，为下文写昆曲的震撼力及被列为“人类口头和非物质遗产代表作”作了有力的铺垫。（一点2分）
18．（6分）练书法，弹琴唱曲等等传统的艺术和生活方式，并未远离我们的生活。张充和的一生和她在国外传播传统文化的经历，说明传统的艺术和生活方式就在我们周围，在特定的时候或环境中，它又会成为我们生活的一部分。
或：练书法，弹琴唱曲等等传统的艺术和生活方式，确实正在远离我们的生活。张充和的经历说明，在我们国家，传统的艺术和生活方式正与我们的现实生活疏离，挽救民族优秀文化正在成为当下急切的历史使命。
或：传统的艺术和生活方式并不存在是否远离我们的问题。张充和的一生和她在国外传播传统文化的经历说明，传统文化自有它的忠实热爱者和守护者；而从普遍的情形看，传统的艺术和生活方式并不是生活的全部样式，有人坚守，有人变革，这才是生活的正常形态。
主观性试题，言之成理即可。观点2分，有据2分，有理2分。
这里面的道理是：手艺人要把自己的事儿当成事儿。重要的不是唢呐在不在，而是是否把唢呐当回事，唢呐匠不把唢呐当回事儿，就是不把自己当回事儿。回到真实生活中看看，不成事儿的人，都是不把自己做的事当回事儿，又埋怨别人不把自己当回事儿。举个最显而易见的例子：服务员。很多服务员自己就瞧不起自己做的工作，觉得服务员低人一等，于是对待工作也不较真，对待客人也不热情。于是恶性循环，客人看到服务员这么“牛逼”，也开始较上劲来。举个截然不同的例子：在日本便利店，如果找零有硬币，服务员给顾客钱的时候会把一只手放在顾客手的下面，防止万一硬币掉落顾客不方便。你说，我是尊重一个把硬币扔在桌子上的服务员，还是尊重把手放在顾客手下的服务员?
第二个场景，是游天鸣第一次赚钱后到师傅家。师徒俩酒过三巡，焦三起了兴致，拿起唢呐开始即兴吹奏。情绪所至，唢呐吹得也动人。酒醉后的焦三在睡着前说了一句话：“唢呐不是吹给别人的，是吹给自己的。”
如果非让我在整部电影中选一句“金句”，我一定选焦三说的这句。虽然有点俗气，但这句话代表了人而为人的最高追求。这也是为什么我不想让大家把这部电影当成倡导民族文化的电影，因为民族是狭隘的，人性才是广阔的。这句话重要的原因有两点：1、你喜欢或认为有价值的东西不一定要获得别人的认同。2、你不喜欢或认为没价值的东西，不一定对别人没价值。这是焦三在醉酒时说出的话，却是最清醒的一句话。醒来后的焦三，开始为唢呐的没落苦闷。吹给自己的唢呐，成了酒后空谈，这才是唢呐没落的真正原因。如果这唢呐是吹给自己的，那便不该沦为“礼制”的工具，不该以他人认可、尊重为评价标准。唢呐的没落，在于焦三只有在醉酒时才为自己吹奏唢呐，其他的时候要么是为了红白喜事，要么是为了传艺。而那些真正传世的音乐，无一不是为了表达个人的情绪，却激荡了万千感同身受的人们。
电影最终以焦三的病逝结束。在焦三行将就木时，他跟游天鸣说：“我死了，给我吹四台就行。”游天鸣说：“我给您吹百鸟朝凤。”焦三说：“使不得，使不得。”为什么使不得?因为心中有敬畏。这敬畏，源于悬在头顶心间的“百鸟朝凤”。这份敬畏让我感叹，若人人心中皆有一份敬畏，至少不至于公德沦丧至今;当也让我感伤，因为这份敬畏，焦三原封不动的传承唢呐匠的规矩，却没能从这份敬畏中走出崭新的灵魂，没能让悦耳的唢呐吹奏出新世界的心声，彻底禁声于一片嘈杂。
推荐这部电影。是希望我们能找到属于自己的唢呐，并记着，唢呐是吹给自己的。
《百鸟朝凤》电影观后感三：
因为一张海报而去看电影，已经不知道这是第几次了。片子很简单，平铺直叙，甚至姿态有点太过老旧。主人公焦三爷是个吹唢呐的老艺人，“唢呐离口不离手”是他的坚守，也是他的执拗。和大多数老一辈手艺人一样，他严肃刻板，要求弟子悬空吹羽毛、芦苇吸河水而绝不手软。当然，他也同样符合黑脸必柔软定则，狠心赶走徒弟蓝玉，却假装下地不忍面对别离。
故事大致分成了学艺阶段和唢呐班解散两段，前一半是旧时光里唢呐班的美好光景。在无双镇，但凡红白喜事都要请唢呐匠奏上一曲，一般人家请四台，富贵人家请得起八台，而比八台更厉害的正是这“百鸟朝凤”。而这镇子上会吹“百鸟朝凤”的，也是唯一有资格审判谁能受得起这“百鸟朝凤”，只有焦三爷一人。
在这种大环境下，天鸣和蓝玉在亲人的期盼下被送进了焦三爷的宅子，做起了唢呐学徒。蓝玉悟性极佳，但性子太野，天鸣虽气力不够，却有十足的韧性。这一段光景在镜头下显得十足的可爱与温柔：高高的芦苇荡里，小男孩一头汗水的可劲往上吸河水;师徒三人听着林间各式的鸟叫，猜着模仿着笑着;天鸣为没能得到传下的唢呐哭的不可开交……只有唢呐便看得到光明的童年，是这样的灿烂美好。早已猜中的结局是，焦三爷把唢呐班和“百鸟朝凤”最终一并传给了游天鸣——毕竟大多数事情呐，天分并不是那么重要。
然而，从游家班接替了焦家班那天起，新时代也开始接替了旧时光。面对没落的必然性，我们该如何走向末路?新时代的到来，给镇上带来了新鲜观感的洋乐队。而唢呐匠，不再被视为亡人德行的审判者，也不再享受太师椅上的风光。走向没落的唢呐班与广受欢迎的洋乐队、或者说是与新潮流的叫嚣，注定是一场只输不赢、没有意义的对抗，不过多折了几支唢呐罢了。当我看到唢呐班与小瞧唢呐的村民大打出手，一脚又一脚踩烂了唢呐，一种可笑可悲、无言无奈的荒谬感在心中升了上来——为了坚守所爱拼尽全力去抗争的同时，竟然会顾不上保护所爱而亲手将其碾成破烂。
不得不承认，唢呐班已经被时代的洪流拍死到了岸上。新旧交替，社会变革，巨轮之下谁也无能为力，只得被活生生的碾压。他们眼前的，不过是一道怎么选更糟糕的.命题。是强迫自己接受现实，将自己放逐?还是让自己忠于理想，为自己牺牲?两条绝路摆在面前，你会怎么选?
焦三爷在末路面前选择了不甘，选择了坚守。他不明究里的怒斥天鸣散了游家班，他挨个找到他曾经的爱徒愤怒的扔了他将进城务工的行囊，他为奏一曲百鸟朝凤让唢呐口渗出了血。但无论他如何努力，唢呐匠独坐太师椅上，敬送亡人的景象再也不复来。电影《老炮儿》里，被时代抛弃的六爷，也坚守着他的江湖道义而与时代对峙。六爷和焦三爷一样，似乎也不知道如何与格格不入的世界和解，又如何与格格不入的自己和解。他们在绝路上加速奔驰，想抓住什么，却终究什么也抓不住。绝望的时刻，似乎以坚守的姿态狂奔向末路，还算是个容易的选项。毕竟，偏执于理想，总算像是抓住了什么啊。
偏执于理想，究竟是幸还是不幸啊?
时代变迁也好，传统没落也罢，世事总是起起伏伏，由盛向衰。而事物本身或许没有什么意义。如唢呐，无论谈起艺术需要，亦或文化价值，这些意义也不过都是我们自己赋予的。要说唢呐一定存在的意义，似乎也没有什么。而我们之所以随其慨叹，为其挽歌，全是我们主观为自己所观所处注入了无尽的意义罢了。《山海经》中说，离相无往。
离相而无往，并不是要做到不以物喜，不以己悲，而是试图给自己一种选择的权利：我们可以选择入世还是出世，可以决定择生或是择死。也并不是说哪一种选择更好，而是说把命运的选择权我在了自己的手中：波澜壮阔飞蛾扑火、平静如水隐于大市，都是自己的造化。
“十分冷淡存知己，一曲微茫度此生。”张充和先生七十岁写下的一联，倒是把情字看淡。人生如戏，潮涨潮落，不过终是随风淡远。情义如是，理想也如是。只不过，要把理想看淡，或是把情字看浅，哪有那么容易。太多太多的人偏执于理想，即便面对的只剩下理想的坍塌，他们选择的仍是去不惜一切拼命抓住那断掉的稻草。又想起《北平无战事》，时代乱流中多少殉道者，忠于各自的理想，却谁也挽不回理想。最难忘，举枪自尽的可达。和建丰同志最后的通话，他哭的很伤心。他知道国民党要完了，自己也被党抛弃了。自己的信仰失去了意义，无力回天了。他最后的偏执，恐怕就只有同理想一同死去了吧。
有时候总觉得，献身理想的殉道者似乎和沉沦于毒品的瘾君子并无二致。不是戒不掉，只是舍不得那个在理想的幻觉中发作癫狂的自己。贪恋那片刻窥探到理想之光的超幸福，甘愿接受无法实现之永恒的不幸。人活一世不容易，钻进了死胡同，这种偏执，究竟是幸还是不幸啊!当给自己的定义失去了意义，那么我是谁?
其实，不必说理想。理想者死于理想，情圣死于情义，艺术家死于艺术，野心家死于朝堂。人总是要献身于什么的，似乎通过这种种偏执才能找到一点自我。有时候想想，我们把自己献身给了什么，便是把自己定义成了什么本身。当失去了它，我们就一无所有。这是我们所面对的，就会变成一场血淋淋的不可解——我是谁?
当认定的自己的存在不再有意义，那么我是谁?当我所坚守的自己再也收不到肯定的回答，到底我是谁?当我们再也不能回答自己“我是谁”，一种绝望而无力便会吞噬了我们的所有。正如焦三爷把自己的一生的定义成了唢呐匠，当唢呐匠的存在不再有意义，又让他他如何告诉自己我是谁?所以，这场为了唢呐、为传统文化的坚守，也是焦三爷为了自己，绝望的坚守。所以，当文化局找上门来要帮唢呐申遗，焦三爷是拼了命的要天鸣答应。因为他的生命已成为了唢呐本身——这点痕迹是他最后能看到的，能够留下的证明自己存在的回答啊。
关于电影。
虽说这部电影非常直白，主题也很简单。但真的十分打动我。几处场景都惹得我心头发蒙，一股拧着的劲怎么也出不来。印象最深的，还是游家班第一次出活后，天鸣回来看师父。焦三爷拿出陈年的好酒喝到醉醺醺，醉红的脸上嘴角上扬，摇摇摆摆，手舞足蹈地吹着唢呐，畅谈着当年“太师椅”上的风光。那种近乎癫狂的欢愉特别能触发我心里的无力与难过。知道了一些导演的事后，更能明白为什么电影中的描述这么能击中，因为这个命题是这个快速变化的时代下每个人都会面对的问题。尤其是老一辈。导演拍这部电影，似乎也在拍自己。想到这里，似乎心里更不舒服了。还是就此打住吧。
关于遗憾。
其实关于这部电影还是有几个遗憾：关于配乐，先前最期待的还是唢呐本身带来的悲怆，那种天然的力度。但似乎电影里很难感到，最期待的“百鸟朝凤”也不如语言描述上的那样惊人又动听。倒是最后那段焦三离去，悲鸣中交响乐逐渐盖住了天鸣奏出的唢呐曲儿。不知道这最后是不是一种暗示，但这种交融的感觉加在最后很给我无奈也是触动。关于配音，电影里一口标准的普通话说着土话总感觉不是那么舒服。算是小小的遗憾吧。关于留白，其实还是感到片子有些急，有些镜头意犹未尽，画面却猛地跳走了。不过，感动常在。
活出生命的意义读后感
《活出生命的意义》是王姊妹送给我们的一本书，它的作者是从死亡集中营中幸存的心理学家维克多·弗兰克尔。看了这本书，不由得激起我关于生命意义的思考。什么是存在？什么是生命？什么是意义？这些问题，都是可以让哲学家、心理学家们长篇大论来谈论的问题；然而，也是我们每个人都要回答的问题。只要我们活着，我们就在以各种方式回答这些问题，否则我们便枉称为“人”。
世间万物，不外乎三种。
一种不在意自己的存在，那是无生命之物。
当苏梅克·列维九号彗星直冲向木星之时，它不会作出任何避免毁灭的动作。
第二种，为自己的生存而奋斗，那是有生命之物。
任何生命体都会做出趋利避害的行为，包括植物。树木虽然不会走路，但它们的根系会选择朝水、肥充足的方向生长。虽然有些物种似乎有“自杀”的行为，比如鲸会集体在岸边搁浅，但都是事出有因，并非真的不想活了。史铁生曾说，若鲸真会自杀，人类就应该去买鲸的作品来读，因为会自杀的物种一定是有思想的（大意如此）。
第三种，就是我们人类了，我们是为存在的意义而活着的。
所以，虽然我们与动植物同属有生命之物，但并不是时刻都为存在而奋斗。有时，有人会因为觉得人生没有意义而自杀；有时，有人会为了比自己生命更有意义的事去主动赴死；也有人，可以在最艰难困苦的环境下生存下来，只因为他们认为——他们的生命有意义。
有人会说：人生其实没有意义，但为了活下去，我们得为我们的人生找出些意义。的确，当我们处于后现代社会的时候，“意义感”的缺乏是我们面临的最大挑战。为什么当人类能够成功应对各种疾病的今天，自杀却成为越来越突出的问题？
笛卡儿说：“我思故我在”，存在反而成为结果，先有思后有在，存在就变为依靠“思”而不能独立的依附者。所以，这句名言可以有好多变体：“我赚钱故我在”、“我行善故我在”、“我有老婆（老公）故我在”、“我有子女故我在”、“我爱故我在”等等，总之就是对自己是否存在没有了信心，只能依靠外在之物来证明内在之存。
究其根源，实在是人类远离信仰而致。当人不再相信人是上帝所造之后，人就只是无目的、无意义的随机过程的产物，因此人的存在就失去了根本的意义！试想，一只猴子抓起一把沙子随意撒出去，无论沙子组成什么图案，那堆沙子都没有任何意义和价值，因为其存在毫无目标。若是沙画艺术家，用一把沙子精心做出精美的图案，那这堆沙子也就有了意义和价值，因为是艺术家带着某个目标而做成的。当然，艺术家可能会因为不满意或是各种理由，把他们所做的画抹去，但就在沙子逐渐形成图案的过程之中，沙子就已经实现它们的价值和意义了啊。
所以，大卫在《诗篇》139篇感言：“我的肺腑是你所造的，我在母腹中，你已覆庇我。我要称谢你，因我受造，奇妙可畏。你的作为奇妙，这是我心深知道的。”虽然，从自然过程看，似乎只是无数个精子中的一个与卵细胞形成受精卵进而在母腹内生长发育的结果，但这一过程其实都掌握在造物主的手中，每一个胎儿都是奇妙可畏的创造物，这就已经决定了胎儿的意义与价值，何需再从外部寻找存在的意义与价值呢？
有一首歌常被一些人误当成赞美诗，就是《感恩的心》。然而，这首歌的第一句歌词就证明了它并非基于基督教世界观，就是“我来自偶然”，而基督徒的信心则会说“我受造奇妙可畏”，我是来自必然的。而更奇妙可畏的，是我们蒙神的救赎，竟是在万古之先就决定了的：“神救了我们，以圣召召我们，不是按我们的行为，乃是按他的旨意和恩典。这恩典是万古之先，在基督耶稣里赐给我们的。——提后1：9”当我们确认我们的生命因此而充满了贵重的价值与奇妙的意义之时，我们就再也不被世上各种患难和劳苦愁烦所困住，也不会再为各样的诱惑所摇动，我们的心灵可以归回安息，不再以外在之物证己之存，而我们所作一切，只为荣耀真理，而不必为自己证明什么，不必为自己实现什么价值。
读完《活出生命的意义》，掩卷长思，我似已明白，却又似仍有许多不明白。然我已知我意义与价值之所在，不在于我做出什么事，而在于生命放在我身上的计划与目标。当我从前想做点什么的时候，是为了证明自己还有价值；但我现在想作点什么的时候，为的就不再是自己的价值，而是真理的荣耀。当我在床头有所思想，思想有所得的时候，那就是真理的荣耀！
（编者注：本文作者李虹和妻子诗盈是一对极不平凡的夫妻。他俩都因重疾被“压在轮椅上”，然而，他们却是坚强的“彩虹战士”，是一对“微笑着的灵魂伴侣”。是坚定的信仰，让他们把精神的力量转化成内在的胜利，让他们在苦难之中发出赞美，并成为了许多苦难之人的安慰者、陪伴者、帮助者。他们曾共同写下一本书《七米爱情》记述自己的生活经历和生命感悟。在去年举办的“美好的相遇”第二期征文活动中，夫妻二人同时参与，李虹先生的文章《心灵共舞》获得此次活动的唯一优胜大奖，而诗盈女士的文章《人生最好的美容课》也获得了佳作奖。）
活出生命的意义读后感
最近读了弗兰克尔著作的《活出生命的意义》，书中描述的二战期间集中营内黑暗恐怖的生活和作者对于生命的态度强烈震撼了我的内心。弗兰克尔是犹太人，是著名的心理学家，1942年，他被纳粹关押到曾被称作“死亡工厂”的奥斯维辛集中营，他的父母、哥哥、妻子，不是死于牢狱，就是被送进了毒气室，而他自己也在漫长的囚狱生涯中，遭受了我们难以想象的身心折磨。重获自由后，仅用了9天就完成了这本书。
集中营内的非人生活将囚犯从活生生的人变为一个个号码，除了自身赤裸的躯壳以外，丧失了所有一切。在这种极端扭曲的现实中，集中营内有退行到禽兽一样的行为，但依旧有人走过一个个屋子安慰别人、把自己最后一块面包给别人，闪耀人性的光辉。书中我最喜欢的一句话：“有一样东西你是不能从人的手中夺去的，那就是最宝贵的自由，人们一直拥有在任何环境中选择自己的态度和行为方式的自由”。作者在一无所有的状况下，发现人拥有选择人生态度的自由，这是任何人都无法剥夺的。他自己本来可以安全地逃亡美国，但为了照顾父母他选择留了下来。
在集中营里，他怀着强烈的求生欲望期盼有朝一日能够活着与妻子重逢，并完成自己的心理学著作，他从这强烈愿望中汲取力量，支撑他活了下来。当一个人领悟到生命的意义和目的，就有意想不到的.无穷无尽力量，能够毫不畏惧地经受任何艰辛困苦。弗兰克尔不但超越了这炼狱般的痛苦，更将自己的经验与学术结合，开创了意义疗法，替人们找到绝处再生的意义，也留下了人性史上最富光彩的见证。弗兰克尔一生对生命充满了极大的热情，67岁取得了飞行员驾驶执照，一直到80岁还攀登了阿尔卑斯山。
弗兰克尔以其切身经历告诉我们：生命在任何条件下都有意义，即便是在最为恶劣的情形下。如果磨难不可避免，那就把磨难作为自己独特的任务，充分意识到自己的责任，认识到自己对所爱的人或者未竟事业的责任，就永远不会抛弃自己的生命。生命的充实和丰满，需要我们为了一个有意义的目标而快乐地努力与奋斗。
所以我们每个人都应努力找寻和体验生命的意义，过有意义的人生。作为国家电网的一名员工，我们应在这个平台上充分发挥自身的才能，在工作中做出自己的贡献，与此同时，我们就会感受到自己存在的价值和意义。也许在工作中我们总会遇到困难和失败，我们并不是一定要避开它，要相信，我们一样可以从中找到它的意义，而那时候，也一定会有个比自己想象中更加强大的自己，来面对和克服那些使我们焦虑和恐惧的事情。而经过这样的选择和努力，我们，会收获更大的意义。
活出生命的意义读后感
在看到这本书的书名时，曾觉得它十分“鸡汤”，一度想放弃不看。但又想我与它的相遇也算得上是缘分吧，于是便将其看完。幸好，它也没有让我失望。
作者是二战纳粹集中营的幸存者，也是个心理医生。书的前半部分提及他在集中营的经历，后半部分则介绍他的意义疗法。也正因他前半生的经历，才让人真切地感受到了书中每一个字所包含的分量。正如书名所言，意义疗法的目的在于帮助人们找到生命的意义。它突出的是人作为主体所应具有的价值和尊严。在弗兰克尔看来，人是要主动地去寻找和追求其生命的意义的，而不仅仅是满足本能和欲望的需求，或者是去适应社会和环境。
一、拥抱生命
在弗兰克尔看来，人主要关注的是其生命的意义，这是人的本质。而在对意义的追求遭受挫折时，人往往就会通过追求权财、追求享乐来得到替代性补偿。或者干脆误以为他们所追求的就是那些具体而实质的东西。因为错把非目的作为目的，甚至饮鸩止渴，故最终造成的恰是他们生命的堕落与流失。
而在集中营的环境下，只有看到生命的意义，人才有机会生存下去。而人在遭受痛苦时，也是能看到其意义的；正因为看到痛苦背后的意义，所以才有了承受痛苦的勇气。陀思妥耶夫斯基说，“我只害怕一样——那就是配不上我所受的痛苦。”在弗兰克尔看来，这些痛苦其实都是成就自我、超越自我的契机。这看起来很“鸡汤”，其实不然。作者的意思是，“即使在遭受痛苦时，人们也有可能找到意义——假如痛苦是不可避免的话。如果痛苦是可以避免的，那么有意义的事就是去消除痛苦的根源，无论这种原因是心理的、生理的或政治的。遭受不必要的痛苦与其说是英雄行为，不如说是自虐。”
意义疗法也能让人正视死亡。人的生存值得与否，这其实是一切问题中的根本问题。这是个人心中生命与死亡之间的较量，正如《人都是要死的》这部小说的主角福斯卡所说，“这需要很多力量，很多傲气，或很多爱，才能相信人的行动是有价值的，相信生命胜过死亡。”而在弗兰克尔看来，生命是要胜过死亡的。生命是短暂的，是必然要消逝的，但也是可以被尽量开发的。人们曾经经历过的、曾经做过的一切事情，这些永远都不会被否定，也永远不会被忘记。从这个层面上说，他是永恒的。作者指出，“曾经存在”是最为确定的一种存在。
“人们一般只看到生命的短暂，而忽视和忘记了它过去的辉煌，在那里他们收获过自己的生命：信守的诺言、付出的爱及勇敢而有尊严地忍受过苦难。”
在生命与死亡之间，弗兰克尔选择了拥抱生命。
二、承负自由
意义疗法在某种程度上类似于心理分析，但弗兰克尔着眼的是生命的意义。用他自己的话说，“虽然意义疗法试图唤醒患者潜意识中的某种东西，但其方法不仅仅限于讲患者的活动限制在个人潜意识中的本能事实，而且还关注诸如存在的潜在意义以及对意义的追求。”在这方面，弗兰克尔的意义疗法和弗洛伊德的精神分析可谓是分道扬镳。精神分析的核心概念是无意识的，而这往往指的是人的本能和欲望。
因为这些本能和欲望受到外界的压抑，所以才会产生各种症状。这无疑是在暗示压抑欲望是恶的。这套理论的潜在观点其实就是说人是受制于本能和欲望的，它只承认人的动物性，而否认人作为人所应具有的主体性。而弗兰克尔则提出人应当是有更高追求的，在内不能受制于本能，在外不能受制于环境。
书中说到，就算经历了集中营那样的环境，人仍然可以葆有其人性的光辉。这是作为人所不能抹灭的尊严。客观环境是外在加与的，但在如何去面对环境方面，人应当是自由的。他在不能选择自己所处的环境时，其实可以选择自己面对环境的态度。
作者举到罪犯的例子。他说，“完全解释一个人的犯罪相当于开脱他的所有罪过，不是把他看成是一个自由而负责的人，而是有待修复的机器。即使是罪犯自己也厌恶这种解释，反而更愿意为自己的行为承担责任。”无论他们当时面对的是什麽样的环境，在是否选择犯罪这一点上，他们是自由的。
这些话真是给今天那些心理分析家、公知和民主控们狠狠地抽了一巴掌。他们总会为罪犯的行为寻找到各种各样的理由，从而替他们摆脱责任。而他们最喜欢的方式就是把一切都归咎到政府与体制身上，而罪犯往往是无奈的、被逼的。公知们通过追溯犯罪原因的方式，从而消解掉了罪犯的责任，把它嫁接到外界上去。而罪犯其实只不过是那些公知们进行反体制的工具罢了。在这里，受害人往往也就成为了真正的无辜者。反对体制，无非是因为体制违反了人性、抹灭了个体。反体制其实只是关怀生命个体的途径或工具罢了。而那些公知的行为无疑是把工具和目的弄反了，为反体制而反体制，个人反成了牺牲品。在这其中，他们并不把罪犯当人看，抹灭了他们作为人的主体性。
三、尽性俟命
其实，就算面对再恶劣的环境，遭遇再残酷的命运，人也是可以选择去捍卫其作为人的生命尊严的。当然，人并非十全十美，能达到这种境界的人毕竟只是少数。但也因为有这少数，我们就不能否认的确有这样的人存在。因为这样的人只要有一个，就足以能够让我们相信，无论这世间多么险恶和丑陋，也还有一些如金子般赤城高贵的心灵。对此，弗兰克尔更是喊出，“成为这样的少数人！”我们不能去要求其他人，但至少可以对自己提出这样的要求。人之所以为人，就是因为人是能够超越XX的，他们在本能与环境之间，能够有“我”存在。这是人作为人所应具有的价值与尊严。而无论最终的命运如何，人皆可傲然挺立于天地之间，上不愧天，下不尤人。
这也让我想起了几千年前古人那些铿锵有力的话：
“富与贵，是人之所欲也，不以其道得之，不处也；贫与贱，是人之所恶也，不以其道得之，不去也。君子去仁，恶乎成名？君子无终食之间违仁。造次必于是，颠沛必于是”；
“居天下之广居，立天下之正位，行天下之大道。得志，与民由之；不得志，独行其道。富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫”；
“不仕无义。长幼之节，不可废也；君臣之义，如之何其废之？欲洁其身而乱大伦。君子之仕也，行其义也；道之不行，已知之矣”……
读懂了这些话，才算是真正读懂了儒家，才算是读懂了中国的士。其实对于行道，他们早已绝望。然而对他们来说，仁就是其生命的意义。也正因如此，才有舍生取义之说。生命本来就是为了去实现其意义，去实现它的庄严与崇高。求仁得仁，又何怨乎？
已经有无数的先人走在了我们的前面，他们是光一般的存在。尽管弱小、尽管微茫，但只要有，在这条艰难的道路上就永远是前仆后继。正如张雨生所唱，“即使再寒再冷的雨夜里也有一盏小灯火，别放弃希望。”
最后，我想以钱穆先生的一句话作为此文的结尾：
“不要以为这个社会是黑暗的，须知光明在我们每一个人的眼中，我们当用眼中的光明照亮这个社会。”
