读了《美丽的清贫》这篇文章，我的眼睛湿润了。
这篇文章记叙了我小时候妈妈经常背着我到处奔波，为了治好我的病，妈妈和我来到北京。我住进了一家医院，妈妈走后经常给我写信。我快出院时，妈妈来了，给我带来了新衣服。妈妈背着我坐上火车，我感受到了那美丽的清贫。
母亲的爱是无限的，为了我她要省吃俭用赚钱为我看病，连一件衣服都不愿为自己买。每次看病都要拎着包袱还背着我。吃饭时总让我吃带鱼、肉末炒雪菜，而自己却只吃咸菜，我让妈妈吃鱼时，妈妈怎么都不吃。妈妈将我送到医院后，为了省钱她第二天就走了，临走时还千叮万嘱。妈妈经常给我写信，基本每次都寄邮票，还怕我冷着、累着。冬天到了，妈妈来了，她还穿着那件就衣服，却给我买了新衣服。妈妈又背着我上了火车，我觉得妈妈很美，那是一种“爱”的美……
我心里有一种说不出的滋味，回想我们的.生活是多么幸福，但是我们珍惜了吗？是父母艰苦的劳动换来了往日的幸福，我们应该用出色的成绩来回报父母，才能不让他们失望。
品味完一本名著后，大家一定都收获不少，需要回过头来写一写
语文读书笔记1
读完这本书，感觉它真是一本对教育充满着现实关怀的书。
我感触最深的是本书第六部分“缺乏健康与关怀”。全国人大代表、湖北省统计局副局长叶青同志就非常担忧当前的中小学教师队伍，但他担忧的不是老师们缺乏敬业精神，也不是他们缺乏专业修养，而是他们的生活状况。现在社会几乎已经把教师当成了神，拿很少的钱，做很多的工作，不怕苦，不怕累，朝六晚十，吃的是草，挤的是血……事实上，教师不是神，跟大家一样，也是一个普通的人，同样需要社会的关爱，同样存在自身价值实现的渴望。所以，无论是从教师所处的社会地位还是现实教师利润分配来看，还是从人性发展及人人平等的角度进行分析，社会没有权利也不可能把教师打造成完人，教师没有必要也不可能成为道德的符号或者道德的奴隶。社会各界应该以一份宽容之心真诚地搀扶我们教师走下神坛，如此，则不仅是中国教师之幸，更是中国教育之幸。
在该书中，作者还向人们阐述了来自改革的压力。近几年来，随着我国政治经济体制改革的不断深入，教育体制改革也如火如荼地进行，应试教育向素质教育转轨，综合实践活动、研究性学习、校本课程开发、新课程改革等不一而是，往往教师还未从一种改革中走出来，又得去适应另一种改革，教师整天疲于奔命，而每一次改革最终都落到教师身上，使教师的身心负担越来越重。目前正在轰轰烈烈进行的课程改革，许多教师正面临着前所未有的挑战和压力。
该书还指出，沉重不是教育的本质，憔悴也不是教师的本色。该书深入到“中国教师缺什么”这一问题，从不同的层面进行追问与思考。
语文读书笔记2
今天又到了名著推荐的时间。今天林老师要向同学们推荐的是前苏联作家高尔基的《童年》，高尔基在4岁丧父，10岁就丧母，他只是上过2年的学，完全靠自己努力学习奋斗成为了苏联伟大的文学家，童年每个人都经历过。每一个人都有自己值得回忆、值得珍惜的美好时光。童年是美妙的，童年是快乐的，童年是幸福的，童年是值得回忆的……而高尔基的童年却是恐怖，悲惨，令人不敢去回想。就高尔基写的《童年》这本书来说，童年应该是他的一段悲惨遭遇，一段深情的回忆。《童年》是这套三部曲的第一部，讲述的是高尔基幼年丧父、母亲改嫁，他跟随脾气暴躁的、日渐破落的小染坊主外公外婆生活的童年时光。
《童年》这本书的主人公是阿辽沙，它的主要内容是讲了可怜的阿廖沙三岁就丧父，失去了亲切的父爱，跟着母亲和外祖母，来到了外祖父的一个小染坊。这是一个充满仇恨，笼罩着浓厚小市民习气的家庭，这是一个令人窒息的家庭。从此，黑暗的生活降临到阿廖沙的头上。外祖父的脾气十分的暴躁经常打外祖母和阿廖沙，使阿廖沙幼小的心灵出现了阴影。阿廖沙的舅舅们为了争夺财产，抛弃亲情，性情暴躁、乖戾、贪财、自私……他们的家里弥漫着人与人之间的炽热的仇恨之雾。阿廖沙每天过着心惊胆战的日子，只有他的母亲和外祖母疼爱他。可他的母亲在他十一岁时也去世了……后来阿辽沙又结识了知心朋友——"小茨冈"，两人无话不谈，结下了深深的友谊。
可是，好景不长，可怜的"小茨冈"被两个凶狠的舅舅害死了。阿辽沙就这样失去了最知心的好朋友。几年后，最疼他的外婆死了，母亲也死了，就被外祖父赶出门靠捡垃圾为生。尽管作品中描写了那么多目不忍睹的惨事与丑事，整部作品仍然象阳光透过云层一样放射出了乐观主义的思想光辉。主人公阿廖沙没有被艰辛、痛苦和屈辱的生活所压倒，他满怀信心，奋斗拼搏，冲破种种障碍与不幸，不断探索新生活，这种乐观主义精神使作品在思想内容上带上了积极的色彩。这本书不仅有严谨的艺术结构，也有出色的人物形象的塑造。
《童年》中高尔基成功地运用了多种艺术手法，塑造了一系列栩栩如生的人物形象。残酷自私、阴险暴躁的外公、贪图钱财的舅舅、冷漠无情的母亲、善良慈祥的外婆、快乐能干的茨冈、勤劳能干的老匠人格里戈里、快活可爱的保姆叶夫根尼亚。这些人物的塑造中，外婆、外公给读者留下的印象最为深刻。外婆的形象是俄国文学史上最鲜明、最富有诗意的妇女形象之一，她是伟大母亲的象征，也是俄国苦难生活的象征。她喜欢唱歌、讲故事、跳舞。她慈爱、善良、刚强，在十分的嘈杂和混乱的情况下，也能把人们吸引到她的周围，为艰苦窒息的生活增添了一份欢乐的情调。书中高尔基通过她的外貌描写、语言、行动以及引用大量民间歌谣、童话、故事等各种形式对其形象进行全方面刻画。很值得同学们一看，所以林老师要向同学们推荐，希望同学们利用课余时间走进《童年》这部书。
语文读书笔记3
《伊索寓言》是一本家喻户晓的名著，全书都是蕴含着大道理的小故事。作者伊索出生在公元前六世纪的希腊，童年的母亲常讲故事给他听；后来，他又离家到处游历，听到许多动物、鸟类和昆虫的故事。《伊索寓言》便是由他口述留下来的。
在这些妙趣横生的小故事中，有一篇《秃尾狐的坏主意》，令我印象深刻。一只有有漂亮大尾巴的狐狸趁着夜深人静时去农场偷鸡。结果，那漂亮的大尾巴被捕兽器夹断了，便成了秃尾狐。
之后，他经常受到同伴的嘲笑。平日也不敢出门，让他心里很难过。这时，他心里盘算着：如何让别人把尾巴剪得和他一样短？于是，他决定宴请大家，正当大家吃得很高兴的时候。秃尾狐说：”各位，我们的尾巴都粗大了，不论是觅食或是玩耍都不方便，不如把它剪短吧！”大多数的狐狸赞成他的意见。
这时，一位年长的狐狸说：“你为了掩盖你的缺陷，不惜牺牲大家的利益，这样应该吗？身体上的缺陷不要紧，重要的是心理上不要有缺陷啊！”我觉得这位年长的狐狸说的太有道理了！我们要避免自私自利、见不得人的好心态，在心中要存有一份爱心和善意，时常帮助别人，这样别人一定会受到感动而不会去嘲笑你外在的缺陷了。
语文读书笔记4
暑假里。我阅读了《时文选粹》第一辑，这本书都是经典，我最爱看的还是新周写的《我们正在忘却的传统文化》。
这语文文章对古人和今人进行了鲜明的对比。古人倡导“忠孝仁义信礼智勇”，今人已经架空了它们的内涵；古人15岁已经可以将四书五经倒背如流，今人即使是文学博士也要望洋兴叹；古人任侠仗义走天下，今人哭着喊着不想长大；古人诗词歌赋风雅唯美，今人功利麻木冷漠浮躁；古人注重琴棋书画修养声心提高品质，今人为了名利和升学而学习；古人宏扬孔融让梨的高尚情操，今人却认为“谦逊使人落后”；古人把民风民俗展现得淋漓尽致，今人却崇尚西方文化而疏远了传统文化。
读了文章，我不禁深深叹息，传统文化精髓在急速流失，离我们越来越远了。
这告诉了我们时尚最可怕的一点就是容易让人在感觉良好的状态中失去自我。泥沙俱下的时尚文化中，每一个人都害怕被抛闪，被孤立，于是急匆匆地追赶着，不管明天。如果整个社会都处于这种状态中，就会在集体性盲目中失去持久的动力。一个民族的发展，要的不是水面上迎风飘摇的“接天莲叶无穷碧”，而是深植于传统厚土的“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，这样才能以独有的姿态，屹立于世界民族之林，我们并非否定时尚，只是想说，屏弃了传统中的黄金。时尚就是不成熟，甚至不健康。
读《时文选粹》，让我感动的又何止是这语文读《时文选粹》，让我受益非浅。
语文读书笔记5
这个星期，蒋老师让我们学习了新语文读本中的第十四课：慈母情深。
这篇课文作者是梁晓声，文章说他小时候，非常想要一本长篇小说《青年近卫军》，连收音机里都在说这本小说，但作者家的收音机被卖掉了。他跑到平时妈妈工作的地方，他妈妈正弯着背在缝纫机上工作。“我”将要求告诉了母亲，虽然一旁的人都劝她别把钱给他，但母亲不顾着旁人七嘴巴舌，依然将买说需要的一元五角给了梁晓声，但他第一次觉得母亲很瘦小，出于感恩之心，便用一元五角买了一听水果罐头。回家被他母亲数落了一顿，再给他钱去买《青年近卫军》。
马上三八妇女节就要到了，妈妈平时一直很关心我，为我做饭，帮助我学习。
我读了这篇文章，我觉得我也得向妈妈感恩。作者帮他母亲买了水果罐头，帮他补身子，也是感恩的一大表现。我在三八妇女节也应该用一种我力所能及的方式帮妈妈做一件事，如：做一天家务，端饭，洗碗。这也全部都是感恩的几大表现我不但要在三八妇女节感恩，我平时的每一天都要感恩，因为母亲平时对我们的爱是无微不至的，平时什么好的都给我，什么不好的都是给自己，难道这不正是世界上最最伟大的母爱吗？老师也是平时像母亲一般的照顾我们，祖国也像慈母一般养育着我们。
马上三八妇女节就要到了，是妈妈的节日。妈妈平时什么都照顾着我。但是，暑假里的一天，妈妈要出去上班，我一个人独自呆在家中。妈妈嘱咐我在家里要做好作业，并要帮话浇一次水，我点了点头。我把一天的作业做完了。并读了一些报纸和书。并进了房间去看电视，独自一个人玩，早忘记了妈妈不久前跟我说的话。
到了晚上，妈妈回带家里问：“做完作业了吗？”我使劲点了点头。妈妈又问：“那有没有帮话浇过水？”此时我突然恍然大悟，妈妈问我的话犹如晴天霹雳，我居然忘了帮话浇！但怕被妈妈批评，没有说实话，说：“我当然浇过水了！”妈妈满意地点了点头。第二天，妈妈要再为花儿浇水时，发现花儿有些干枯，便问我怎么回事？我说天气太热，花儿自然干枯。妈妈没有说什么开始为花儿浇水。我这次还没有说出实话。
最后，我终于承认了。妈妈教育我：“做人一定要诚实。”我亏欠妈妈不少次，这次三八妇女节用自己力所能及的方式报答母亲帮妈妈做一些事情，补自己之过，并感恩妈妈。
语文读书笔记6
这本书放在家里的书架上放了好久，虽然是很久之前出名的书，但是因为近5年在个大书籍销售排行榜上频频出现我才留意到才买的。从第二次世界大战结束到今天的当代美国文学中，有两部小说经过三十多年时间的考验，已被认为是“现代经典”，《麦田里的守望者》就是其中之一。此书的写作有着特殊的时代背景，对于生活在现代的我们，直接看这部书或许有点难以理解作者的写作意义。作者塞林格通过第一人称以青少年的说话口吻叙述全书，更重要的是因为作者用现实主义的笔触，生动而细致的描绘了一个男孩苦闷、彷徨的精神世界，真实地揭露了资本主义社会精神文明的实质。
主人公是16岁的中学生霍尔顿，出身中纽约一个富裕的中产阶级家庭。学校里的老师和自己的家长强迫他好好读书，为的是出人头地，以便将来买辆凯迪拉克，而在学校里一天到晚干的，就是谈女人，酒和性，他看不惯周围的一切，根本没心思用功读书，因而老是挨罚，到他第四次被开除时，他不敢回家。便只身在美国最繁华的纽约城游荡了一天两夜，住小客店，逛夜总会滥交女友他在电影院里百无聊赖地消磨时光，糊里糊涂地召了，情不自禁的与虚荣的女友搂搂抱抱，与此同时，他的内心又十分苦闷，企图逃出虚伪的成人世界去寻批纯洁与真理的经历与感受。这种精神上无法调和的极度矛盾最终令他彻底崩溃，躺倒在精神病院里。
当时看到这个书名就感觉是讲精神方面的，精神上的守护，讲述的是麦田上的事情。结果看了一半都没有发现有麦田，只是看到了和麦田有关的.愿望。主人公对他妹妹说，他将来要当一名“麦田里的守望者”：“有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子，附近没有一个人——没有一个大人，我是说——除了我。我呢，就在那混帐的悬崖边。我的职务是在那儿守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住——我是说孩子们都在狂奔，也不知道自己是在往哪儿跑。我得从什么地方出来，把他们捉住。我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。”
主人公的想法或许会有点难以理解。这体现了作者心灵深处渴望着一种可贵的平和与安静，渴望着类同于桃花源一样清纯的生活环境。书中的主人公有着美好的理想，渴望远离复杂的社会，回归自然，与天真烂漫的孩童为伴，拥有一生的净土。其实，这种想法不仅仅是60和70年代存在，在当前也是有的。在当今这个物质横流的时代，金钱和利益渐渐侵蚀我们的精神世界，在社会这个大染缸漂染愈来愈久的我们似乎早已失去了原始赋予我们的纯粹与简单。不知不觉中我们开始复杂和虚伪，身不由己，没有人敢否认！
“里面全是些伪君子。要你干的就是读书，
反思我们的现状，我们读书的目的又是什么，是为了日后找到一份更加好的工作，为了将来赚大钱，还是说实现自己的价值，找到自己的理想，找到自己的精神寄托。在社会经济发展的过程，特别是物质发展比较迅猛的时代，人很容易浮躁，很容易丢了内心里的最可贵的那份理想。不仅仅是资本主义社会，不管什么性质的社会，都应该要注重精神文明。
当我们迷茫不知如何选择方向，当我们徘徊在人生的十字路口的时候，看看《麦田里的守望者》，或许会让你重新燃烧起昔日奋斗的心。
语文读书笔记7
寒假中，我读了《教师专业化的理论和实践》这本书，这本书是国内第一本系统论述教师专业化的论著，它对当前我国教师的改革将产生重大而深远的影响。作者不仅仅从教师专业化事实的角度来理解教师群体的专业化问题，而且还高屋建瓴，视角广阔，从社会发展、文化进步的高度来看待教师的专业化与教师专业发展、教师队伍整体质量提高三者间的辩证关系。如何提高教师的素质，培养和造就能够满足全面实施素质教育要求的教师，是关系到能否进一步深化教育改革，能否实现跨世纪素质教育工程的重要工作。它引起了我的一些思索：
首先《教师专业化的理论和实践》的书名使我思考。在这纷纭的世界里，教师专业化究竟是什么？带着这个思考，我在书中找到了答案：教师专业化是教师个体专业不断发展的过程。教师专业化本质上是个体成长的过程，是教师不断接受新知识，增长专业能力的过程。教师要成为一个成熟的专业人员，需要通过不断的学习与探究历程来拓展其专业内涵，提高专业水平，从而达到专业成熟的境界。一个精神富裕、专业化程度高的老师，他能以自己特殊的职业眼光，掏出课程的引人入胜之处，以最简洁的线条，拉动最丰富的信息，以最轻松的方式，让学生得到最有分量的收获；能从最接近学生现在的起点，带领他们直到离自己最远的终点；能最大限度地尊重每一个学生；他不仅能让学生学懂、学透知识，而且能把教学过程变成一种富有亲和力的情感体验过程，和学生一起沉浸于其中，热爱于其中，出神入化地与学生一起创造于其中，并使学生的心灵飞翔起来；他有强烈的课程开发意识，不仅关注“跑道”的设置，面更关注学生跑的过程，他能让生活成为一种教育，把教育变成一种生活。只有拥有可持续发展能力的教师才能始终站在社会进步的前缘。
其次教师专业化发展是一帆风顺的吗？
20世纪80年代以后，世界上形成了一场教师专业化的运动。要求高质量的教师不仅是有知识、有学问的人，而且是有道德、有理想、有专业追求的人；不仅是高起点的人，而且是终身学习、不断自我更新的人；不仅是学科的专家，而且是教育的专家。从目前看，教师的专业性发展遇到这样几个问题：教师只专注于自身专业的局限思考；在观念和
那么怎样有效实施教师专业化？
学校应为营造“学习化、专业化”的教师群体而努力，将教师发展列为重要议事日程，营造集体备课、相互听课的互学互助气氛，改善教师的心智模式。形成师带徒、听课指导，示范课与研究课的教研制度。有组织地开展教科研活动。
专业化水平的提高关键在于教师自己。作为一名优秀教师，要做到将教学生涯视为生命历程的重要部分，增强使命感，不断超越自我，活出生命的意义。（三种教学生涯观：生存、生活、生命）要不断更新教育观念，重新审视教学过程中的师生关系，不断改进教学方法。自己努力把握学科发展最新动态，积极学习和运用现代教育技术，进行自我反思、博采众长，形成风格，争做专家。
20世纪80年代以来，教师的专业发展成为了教师专业化的方向和主题。人们越来越认识到，提高教师专业地位的有效途径是不断改善教师的专业教育，从而促进教师的专业发展。只有不断提高教师的专业水平，才能使教学工作成为受人尊敬的一种专业，成为具有较高的社会地位的一种专业。
语文读书笔记8
《乌塔》这课文主要写了一个叫乌塔的14岁小女孩独自游历了欧洲。他花了三个月的时间来准备资料和当地警察局的电话。我深深地感受到了乌塔的独立、自主和勇敢。这是一个“90”后的孩子所不能做到的。
读了《乌塔》后，使我想到了自己：记得那是三年级的暑假。一天，妈妈发现家里的盐、酱油用完了，自己工作也很忙，就派我去超市买。我傻眼了，超市离家那么远，我从来没有单独乘过公交车，想到那么多小偷的故事，我退缩了，“妈妈，我不去！”。但是妈妈坚持要我去。我硬着头皮接过妈妈给我的30元“巨款”就去超市购物了。好不容易乘着公交车到了超市，幸好没碰上什么小偷。刚跨进门槛，我就有点儿手足无措了。商场里人山人海，柜台上到处都是琳琅满目的商品，弄得我眼花缭乱。好不容易挤到了酱油和盐的柜台前，拿了一包就走。接下来就要去收银台上付款了。阿姨问我有没有会员卡，可我根本就不知道会员卡是什么东西。只能掏出那30元钱交给阿姨。阿姨把东西给我后，我就回家了。虽然顺利地买到了酱油，但是心一直提着，很久很久才放下。
读完《乌塔》，我心想：我应该学习一下乌塔小朋友。他能一人独自游历欧洲，我却连个买酱油的水平都没有，我应该做一个独立的孩子，不要让大人操心。
语文读书笔记9
今天，我们学了《慈母情深》这篇课文，母亲那浓浓的爱，深深地感动了我。
课文讲了母亲一人挑起全家的担子，作者梁晓声向母亲要钱买书，一个月虽然只有27元的工资，但是母亲还是给了他1元5角的买书钱。看到母亲忙碌的情形，疲惫的眼神，瘦弱的脊背，让作者不敢相信眼前的这个女人就是他的母亲，他买书的念头渐渐打消了。但是母亲还是塞给了他买书的钱。这用力的一塞，包含着多少浓浓的母爱啊！母亲不顾家庭的清贫，生活得再艰苦，工作得再劳累，也要给孩子抽出学习的钱来。多么伟大的一个母亲呀！
母亲为了让孩子学习，不顾了自身的劳累。母亲为了给家庭挣钱，忍受着龟裂的手指带来的痛苦。在无形中，在生活中，母亲处处关心着我们，照顾着我们，爱着我们。在小事中，在吵闹中，母亲更能体现出浓浓的母爱。当母亲吵我们时，严厉的话语字里行间里透露的是爱。
当母亲为我们做饭时、辅导作业时、买东西时，母亲显示出博大的母爱。母亲，这世界上最亲切温暖的字眼，它带给我们的是浓浓的爱。不论我们走到天涯海角，她都会为我们尽全力的无私奉献温暖的爱。
记得有一次，我正在上英语辅导班，忽然，狂风暴雨瞬间而来。母亲不顾雨水交加，骑着自行车就来接我了，牺牲自己，照亮别人，母亲不顾风吹雨打，也要让我打着雨伞，看着妈妈那渐渐湿透的衣服，我不由自主地抱紧了妈妈，试图给妈妈一丝温暖……多伟大、无私的母爱呀！
现在我们想看什么书都可以买，比起《慈母情深》一文中小主人公的遭遇简直是天壤之别，我们一定要抓住这有利时机，多读书，读好书。
全世界最温暖的爱，是母亲的爱。全世界最浓浓的情，是母子（女）之情。母亲的爱是无私的，是伟大的，慈母情深，母亲的爱，很深很深，永远印在我的心里……
语文读书笔记10
在<朝花夕拾>中，鲁迅大量使用了对比和讽刺的手法。在<藤野先生>中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结；冬天是一件旧外套”。但藤野先生工作是很认真的，血管移了一点位置也要指出。写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的敬佩。另外，藤野先生对中国留学生的一视同仁，这给我留下了深刻印象。
还有一个人物，我对他们的印象也是极深的。是衍太太，她在<父亲的病>中出场。在“父亲”临死前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经平静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。后来”父亲“死了，这让”我“觉得是‘我’对于父亲最大的错误”。衍太太对别的孩子们很好，但对鲁迅不是很好，怂恿他吃冰，唆使鲁迅偷母亲的首饰变卖。鲁迅表面上赞扬她，实际心中却憎恨衍太太。
<朝花夕拾>用平实的语言，鲜活的人物形象，丰富而有内涵的童年故事，抨击了囚禁人的旧社会，体现了鲁迅先生要求“人的解放”的愿望。
语文读书笔记11
在<朝花夕拾>中，鲁迅大量使用了对比和讽刺的手法。读着鲁迅先生这些对童年回忆的散文，我不由得想起自己的童年，那么真实。顿时，贪恋起童年的味道。也
每个人都有自己的童年，在童年里，有欢笑有泪水。然而鲁迅的童年虽然也有不愉快的事情，但他表现出了不一样的心态。在阅读鲁迅先生的朝花夕拾时，就感觉在和鲁迅先生聊天。从鲁迅的文章中读出了朴实。就是以为内这份朴实，让读者感觉十分亲切。鲁迅那种轻松而生动的语言，读着读着，你仿佛就看到那个人就站在你面前一样。
鲁迅先生是怀着真挚的情感怀念他童年的一切。
第一次<朝花夕拾>时，不明白书名的含义。爸爸说，<朝花夕拾>指早上的花到晚上才拾取，晚年的人回忆起儿时的点点滴滴。
鲁迅的童年回忆就仿佛一篇感人的
那一点一滴的欢笑与喜悦，在我们有空时，不妨翻出来与老友品谈。
语文读书笔记12
<朝花夕拾>中那几篇描写人的文章，我是比较喜欢的。首先，这些文章的内容比较吸引我——因为我喜欢看到各色各样的人，再加上鲁迅那种轻松而生动的语言，读着读着，你仿佛就可以看到那个人似乎站在你面前一样。
比如<阿长与山海经>，描写的是鲁迅家的保姆阿长。文章生动地塑造了一个非常典型的旧时中国农村劳动妇女的形象。有人比喻这篇文章是鲁迅从记忆土壤中培育出的一朵异常鲜美的“朝花”。的确，对于这个妇女，鲁迅不但没有避讳写出她的美与丑，反而是怀着真挚的感情怀念她的一切。不论鲁迅对她是佩服、厌烦、喜欢或是讨厌，字里行间都流露出他的感情。而且我还发现，这个“长妈妈”跟我们学过的课文中的“孔已己”很相似，同是旧中国的人民，遭遇也差不多，比如他们的名字，都是已经被人遗忘了的，而外号也是随便起的。可悲的人啊！
直到写完了这篇
语文读书笔记13
俗话说：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”、“知识就是力量，”多学些知识是永远不会错的。自从走上了三尺讲台之后，由于这职业的原因，我更加喜欢看书、看报，并逐渐对教育书刊有所涉猎，其中我最喜欢《小学语文教师》。
在我的心目中，《小学语文教师》就是我的良师。我和它的相识源于我实习时候的师傅老师，她订书了这本书，看得很投入，便推荐给我看。书中的一些新的教育信息、新的教育理念、新的教育教学方法，对我今后的教学帮助很大。
做为一名小学语文教师，我更加希望能在教学方面得到一些切实具体的帮助，《小学语文教师》将怎样处理教材难点，怎样设计创造性教学方案等都为我们想到了。《小学语文教师》不仅有吸引人的故事，闪光的教育思想，精妙的育人艺术，还让我认识和了解到像于永正、李吉林、支玉恒、薛法根等教育界的精英人物及他们先进的教育理念，从他们的教学中学习先进的教育手段，慢慢运用到自己的教学工作中。
语文读书笔记14
《慈母情深》这篇课文讲述的是一位贫苦辛劳的母亲不顾同事的劝阻，毫不犹豫给“我”买《青年近卫军》这本在当时被认为是闲书的书。读完这篇文章，我想谁都会被慈母亲情深深感动。这位平凡、辛劳、贫苦的母亲，在这日常生活小事中体现出来的超常母爱，给人留下了何等难忘的印象：用单薄的身子支撑着整个家；在缝纫机声震耳欲聋的环境下工作；用龟裂的手指数着揉得皱皱的毛票……
这一切的一切，一幕又一幕都清晰地印在我们的脑海里，让我们心酸，也让我想起了另一个故事：那也是个平凡的母亲，是个清洁工。又一次，母女两一同去滑雪，结果却迷了路，母亲为了让搜救人员尽快发现她们，用尖利的石头割开了自己的手的动脉血管。血染红了一大片的雪地，搜救人员发现了她们，女儿获救了，而母亲自己却因为失血过多而死亡了！在妈妈的尸体面前，女儿失声痛哭，责备自己竟曾为母亲的职业而感到自卑，却从未想过母亲竟是如此的伟大！
这两个故事都感人至深，不管怎样，你都应该懂得：自己的母亲无论身份是何等的卑微，都是一个会用生命去保护你，会一心一意为你着想的妈。
语文读书笔记15
读了《慈母情深》，我明白了母爱的伟大。
文章主要讲了作者梁小声小时候家里很穷，但他的母亲却毫不犹豫把自己当时一天的生活费——一元五角钱给了他买书，此文字里行间透出了浓浓的母爱，让人深受感动！
读了课文，我仿佛看见一个低头踩缝纫机的、瘦弱的、贫苦的女人正微笑着给儿子钱，她宁愿自己挨饿，也不愿儿子学不到知识，多么伟大的母亲，多么神圣的母爱呀！
在生活中，母亲的这种爱不也是随处可见吗？
母亲的爱，不一定是轰轰烈烈的大事，平常生活中的一句叮咛；风雨中哪怕自己被雨水淋湿也要全力呵护好你，这都是妈妈爱的表现啊！记得有一次，我的脚扭伤了，脚肿得高高的，妈妈并没有嘘寒问暖，只是说：“不要紧的，去医院看看就好了”我当时很不理解平日里笑容可掬的母亲今日竟变得如此不近人情，那时心里还有隐隐的怨恨，但现在回想起来，当时母亲额上的汗珠，不住向我瞟的急切眼神，来回踱步时那紧皱的眉头，这不正充分说明了母亲内心对我的疼爱和关心吗！她是想锻炼我坚强的意志，才故意表露出那冷淡的样子啊！
直到现在我才明白，其实，母爱有很多种表达的方式，有的母亲对孩子百依百顺，要什么给什么；有的母亲则对孩子训斥有加，恨铁不成钢；有的故意对孩子冷漠，让孩子自己做事情，想让孩子早日独立，可是不管怎么样，她们的出发点都是好的，天下的母亲都有一颗真挚的爱子之心，都有一份浓浓的爱子之情。
母爱，似牛奶味的巧克力，清纯、甜美；母爱似冬日的暖阳，在我们寒冷时给予我们温暖。
母爱把自己的一切都无私地奉献给了我们，我们不妨扪心自问一下，我们又回报给了母亲什么呢？我想今天的我们只有好好珍惜时间，好好珍惜父母为我们创造的美好生活，好好学习，将来做一个对社会有用的人，这样才能回报母亲的大恩大德！
母爱是伟大的！这是我读这篇文章的最大感受！
月亮和六便士读后感1
一直想看的一本书。它太有名，脑海里一直重复着这样一句话——满地都是六便士，只有他看见了月亮。
于是在未打开这本书的很长一段时间里，我不断在想，不断在想象，它到底说了一个怎样的故事，是关于爱情、亲情，还是光荣与梦想？
直到我真的开始阅读这本书，到第二章结束，也没能读懂它的好。后来，看见这个四十多岁、有着美满家庭、事业有成的男人卸下了世人眼中充满艳羡的光芒，不顾一切要去追求创作梦时，我的心竟也是颤抖着的。
谁能想象，谁又能相信，这个男人放弃了拥有的财富与地位，却仅仅是因梦想。他说，我告诉你了我必须画画。这可由不得我。一个人要是跌进水里，他游泳得好不好无关紧要，反正他得挣扎，不然就会被淹死。
每每感受到这个疯子体内的疯劲，每每同情他的命运时，我就会想到二十一岁的自己。那时的我又何尝不是如此？为了心里莫名燃起的一团火，后来我想那可能真的只是一团偶然升起的无名火，冒冒失失地开始了飞蛾扑火的人生。
斯特里克兰远比我幸运。在他身上，有对绘画的无限热情，有多少人羡慕也羡慕不来的天赋。而我呢？先天不足，后天也不见得有多努力，除了一次又一次的碰壁和懊恼，还剩下什么？
只有对平庸的人生心有不甘罢了。反正，我得挣扎。
月亮和六便士读后感2
没想到这是一本类似于人物传记的书。阅读前并没有看简介。只觉得这本书的书名诗意满满。
如果单纯当做故事看，并不是很有趣，因为在叙述主人公的故事的主线之外加了许多看起来并无关联的“旁枝末节”，有些生涩，有些看起来无趣。感觉毛姆是一个谦虚和善的人。不去管故事是否真实他用一种现实主义的表现方式叙述故事，使其读起来有很强的真实感，但是内容却是一个在现实基础上，“不切实际”追求理想的奇怪的甚至可怕的人的故事。
作品得到了众人认可的人不一定就一定有高尚的情操，但是他很有可能有跟别人很不一样的地方。
斯特里克兰一头扎进理想的态度和重婚后的土著妻子爱塔是相配的。塔希提岛这个包罗万象的地方和他也是相配的，他在那里（塔希提岛）终其一生，全身心地投入创作。原来锦衣玉食的妻子追求虚荣，要求他时刻戴起面具保持“体面”，他逃离。其后的女人又要占有他，企图从绘画手中夺走他，可是绘画对他来说比一切都重要，他抛弃了妻子儿女和优渥的生活，不是为了追求所谓“真正的爱情”，结果悲剧收场。那时候的斯特里克兰冷漠得让人害怕。
如果我身边有这么一个人，我觉得他一定是个疯子。可是谁知道呢，我们看起来疯子出毛病的部件，可能正在另一个领域发挥至关重要的作用……
月亮和六便士读后感3
斯特里克兰的出场并不惊艳，甚至是有点荒诞无奇。抛妻弃子，没有留下一毛钱给未成年的孩子和没有任何收入来源的妻子；在穷困潦倒之时，一位欣赏他的画家雪中送炭，可他却恩将仇报，勾引画家妻子并将其抛弃；后来流落到小岛同土著女人结婚生子，只因她能满足他对女人所有的要求，洗衣做饭生孩子......所有的这一切，都让男主顶着大大的渣男光环。可就是这样的一个毫无人性的人，毛姆却称之为是伟大的，分分钟不得不质疑三观，难道这就是传说中的欲扬先抑？
直到在生命的最后，他用画笔把那种灵气、纯洁、邪恶、情欲、思考、探求......完完全全地表达在他那没有多少人能看懂的画中。他使有幸见过这幅画的人震撼难忘，又骄傲而不屑地让这幅天才之作在火焰中陪伴着他的灵魂归于沉寂，他完成了对生命的探索，而对艺术疯狂的追求也在此刻得到了升华。没有六便士又怎样，月亮不照样熠熠生辉！
作为一个平平凡凡的普通人，无论处于怎样境地，无论年龄、受教育程度、外界环境如何，都有选择一生中最想为之努力东西的自由。这种自由只取决于我们自己，与其他任何东西无关。当我们有勇气做出选择的时候，其实就已经身在生命的自由之中了。愿你走出半生去寻觅六便士，归来仍守得住心头的那道白月光！
月亮和六便士读后感4
继《人性的枷锁》后，又喜欢上毛姆的作品《月亮和六便士》。何以此名，直至今日读完才问度娘。“人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士”，毛姆觉得这说法挺有意思，就起了这个书名，甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。而此前亚亚的理解：“月亮的明亮皎洁却有朦胧”也许正是毛姆笔下“艺术”的理想境界，看着真切却又无法匹及；而“六便士”，好像文中有三处提到“如果有两便士的关系”，加起来就是六便士了！哈哈！如此解释，突然想起未曾上过一天学的婆婆曾解释“骄傲自满”—要满了才能骄傲，简单淳朴！哈哈！
毛姆笔下的斯特里克兰德突然放弃规矩的生活想成为画家，并心无旁骛、目空一切的追求理想过程，其实正是艺术和生活的思考过程，这种通过艺术人生剖析人生艺术的手法，无疑给作品多了一份迷幻和魅力。对艺术创作的追根溯源正是是对人类非理性意识特别是原始野性力量在文明社会作用的探索。正如布鲁诺船长所说，从某种意义上讲，我们都是艺术家，内心都有那种激励着的欲望，画家的表达欲望的方式是绘画，作家表达欲望的方式是写作，而我们则是生活！
“没有思索的人生是没有价值的”，跟随毛姆这种追寻原动力的人性探索，渐渐领悟不一样的人生意义，定将带您走进不一样的宽容和宁静！
月亮和六便士读后感5
前天就读完了《月亮与六便士》。到今天还觉得应该把读后感写下来。虽然我的阅读感想可能对别人来说，没有两便士的关系。
很多人，在很多地方都有提起《月亮和六便士》，然而并不是很多人真正读过它。这是一个描写一位伟大画家如何处理崇高理想和平庸世俗的故事。毛姆真的故事大师、叙述大师（读的是译本，不能评论作者的语言），亦真亦假的叙述，常常让你不知道读的到底是真是传记还是小说。
不得不说李继宏是很有功底的译者，译文流畅清晰，一点都读不出翻译的痕迹，深厚的中文功底让人不觉得这是在读一个外国人的故事。
最后说说Strickland。因为读过《莫奈和他的眼睛》，被莫奈贫苦和执着的生活深深打动。感动于莫奈对原配妻子Camille矢志不渝的情感，惊诧于视力严重下降的晚年他甚至挑战巨幅作画。张嘉玮平和和有力的语言让人对入世、执著、可敬的莫奈敬佩不已。
相对于莫奈，同样是追求与众不同的的艺术道路的Strickland（或者说高更，再次感叹毛姆的叙述）却与世俗过于格格不入。抛弃妻子，置善意和爱情于不顾，最终躲入原始山林作画，过着几近与世隔绝的生活，并且最终默默无闻地惨死。我上网了解了一下高更的画风，确实粗矿的画风确实独树一帜，不了解艺术而向往精致生活的人可能并不会太喜欢。
然而就是这些凡人所不能理解的另类的艺术人生，才可以称之为“传奇”！
月亮和六便士读后感6
花了点时间，思考该如何评价这本好评如潮、被许多人奉为圭臬的书。
看到很多人在争论到底应该抬头仰望月亮，还是俯身去拾六便士，然后得出一个让我很想呵呵的结论：要对这个庸俗的社会竖起中指，一头扎进理想且永不回头的人才是最酷的。毛姆塑造了一个冷漠自我的天才，借以藐视一个现代社会的文明人所倚重的一切，物质、名利和人际，撕掉这层面具之后的我们还剩什么，我理解为三个层面，一是自我，二是自我对外界的感知，三是自我感知的个性化表达。非要在月亮和六便士里选择其一，大概就像在问你妈和我同时掉进水里你要救谁这种智障问题一样吧。斯特里克兰是个极端设定的小说角色，极端自我又极端天才，人们可说他恃才傲物也可对他的成功顶礼膜拜，但如果他的一身臭毛病落在一个凡夫俗子身上，比如一个同样不顾一切追寻梦想却最终失败的人，众人的评价一定是截然相反的。所以从这个角度来讲，梦想与人情味、友善待人、社会道德感并不矛盾，相反其实我更喜欢布鲁诺船长关于生活的温和追求，这同样是一种美。
整体来说有启发有感想，其实可以打四星，扣掉一星纯粹是因为部分对女性充满恶意、过分刻薄的讽刺（不客气地说一句，毛姆大概是个自命不凡的朴素唯物主义论者），以及不喜欢各种过于直白、充满灌输性的主题说教。
斯特里克兰用绘画这样的方式来表现自己的感知，毛姆也是通过文字表达自己的看法，只是这看法是否被人认可就见仁见智了，我只是一个持保留意见的读者。
月亮和六便士读后感7
现在阅历尚浅，只是读来觉得行文流畅，很难细细去斟酌那些故意隐藏的线索与寓意，所以才会有这本书的落寞吧――被看作是平庸的`通俗小说。再看导读，感谢又被重新带入一个世界，慢慢帮助自己去打开新的角度。
当我们想写东西的时候，往往从自己在乎的那部分着手，稍微了解一下毛姆的背景，这就容易解释作者作为叙述者与主人公的双重身份。月亮或许代表追求与清贫，六便士或许代表世俗与豪奢，其中的选择取决于自己的认知程度以及心理的承受强度。对月亮追求成功之后的光环掩盖了大部分查尔斯.斯特里克兰种种离经叛道故事背后包含的人性自私，但总归来说同情还是多于指难。就现实生活而言，这种有着毫不在乎态度的人太少，因为这意味着我们不可避免的要对周围的人造成伤害，为了心中的情怀与信念必然也要对自己下手更狠。当然还有更多的人是没有目标所以不作为，也谈不上对周围人造成什么严重影响，顶多换来几句麻木之后的讽刺。
不能彼此论断的道理，也是小说的另一个寓意，毕竟人性与故事的曲折与复杂总是不能明说的，天真与虚伪之间的距离并非有多么远，有时只是一念之间罢了。
就我自己而言，很难说有月亮与六便士的具体概念，我不知道自己与哪个方向的距离更近，只是想，趁年轻的时候，在自己喜欢的地方，走几步，再走几步。
月亮和六便士读后感8
也许有些时候会痛恨自己的平庸，无所建树，干什么事情都不能随心所欲。是的，因为你我皆是俗人。我们痴迷于功利、金钱、欲望。但心底的某个角落总有一种声音在呐喊，想冲破喉咙。
《月亮与六便士》或许就是这么一个存在。它用理想与现实、艺术与生活、社会与自由、感情与理智的冲突贯穿小说。以斯特里克兰展现出来。他本是一位平凡的证券经纪人却为了追求自己的理想：画画而抛妻弃子，辗转于巴黎、马赛、南太平洋小岛。对世俗嗤之以鼻，对艺术理想孜孜以求。直到死，依旧充盈自己的精神世界。这样的人可能在我们俗人看来真的很讨厌：对什么都不在意，不在意家人，他们的死活、他们的未来；不在意恩情，朋友的关心冷嘲热讽，甚至嘲笑朋友的热情，对方是个不折不扣的蠢货。
可能在世界上真的寸步难行，但是能在精神世界里驰骋又有何不可？毕竟生活不仅眼前的苟且，还有诗与远方。有高高在上的月亮，哪能对地上的六便士俯首称臣。你可能觉得斯特里克兰是个奇葩、蠢货，可是无独有偶，书中亦有一位外科医生抛弃大好前程追求自己想要的生活，在别人眼中或许是可惜，亦或是可怜，都不能使他感到一丝丝后悔。就以书中那描写他的一段结束：做自己最想做的事，过自己想过的生活，心平气和，怎么能叫作贱自己？做一个有名的外科医生，一年赚一万英镑，娶一位漂亮的妻子，就是成功？我想，这取决于你如何看待生活的意义……
月亮和六便士读后感9
大四时候看尼采的超人理论，说这个社会不能容忍部分人凌驾于规则之上，进而破坏部分人的生活。我们也不得不承认，无论怎样的道德体系，适用的都只是大多数芸芸众生，而更多推动这个社会的天才，却往往不能适应于普遍性的社会规则。
斯特里克兰背叛了几乎所有人，妻子孩子朋友，他一直在用很极端的方式表达着对金钱地位以及别人同情的厌恶，在书过去三分之二的时候我都对这个男主着实爱不起来。吊儿郎当的没有责任心又毫无义气不懂感恩，仿佛全世界就只有他一个人，自私的活着。我一直想知道究竟什么才能撼动他那颗冷漠无情的心，直看到最后才恍然，他特立独行，他桀骜不驯，他不在乎世人的目光，都是因为他只忠于自己的心，为了那虚无缥缈的目的地，独立的活着。
艺术作品的深浅并非只浮于手法技巧，斯特里克兰瞎着还画得出那般震人心魄的伟作不仅源于灵魂深处的渴望和对艺术毫无道理的使命感，更源于他把自己对世事与人性的通透与洞察融入了作品。艺术家本就是通过艺术手段传达主观世界，手段不是目的。这也恰恰解释了为什么他要义无反顾的离开生活了17年的地方，因为不能兼得，那种环境和身份束缚了他主观世界的构建和释放。斯特里克兰是天才，所以他总与周围格格不入，也时常对周围人的言辞行为表露出讥诮、嘲讽、不屑，这是两种精神层面的碰撞。
月亮和六便士读后感10
“眼前有景道不得,崔颢提诗在上头”
看了书友王宗英的评论，直接无话。原样搬来镇镇门面：夸父死在了逐日的路上。
海子说，“击鼓之后，我们把在黑暗中跳舞的心脏叫做月亮”，这月亮破碎在了铁轨上。
只顾抬头望月的斯特里克兰，若非遇到自愿奉上六便士之人，早已是破烂阁楼里的一具腐尸。
理想是伟大的。
可以肆无忌惮地追随理想的年华是幸福的。
但是，正如安泰的力量来自大地一样，理想的存续也决乎于手中是否握有最后的六便士。理想是年轻人的专利，并不意味着成熟必将伴随理想的丧失。成熟不过是既看清了月亮与六便士之间的关系，也愿意为自己的六便士负责而已。要抬头望月，也要低头看路，否则会得颈椎病的。
抬头者灿烂，低头者长久。人们常常喜欢把这二者对立起来，实则不然。毕竟世上还有富兰克林和曾国藩们，既长久，又热烈。至于夸父、海子和斯特里克兰们，让我敬佩，更多的是同情。
当然，他们根本不需要这种廉价的同情。正如年轻的你，可以也应该不负年华肆无忌惮地抬头望月，而完全不必顾忌周围人的目光一样……
月亮和六便士读后感11
刚开始读这本书的时候感觉毛姆对女性存在着偏见，但是仔细想想就大部分女性，写的还是一针见血。早期不明白为什么斯特里克兰非要抛弃家庭才能追求理想，严格意义上这两者并不冲突。
斯特里克兰夫人失去斯特里克兰绝望过后能坚强面对生活而布兰琪则绝望到自杀，人之间真是相差太大。最困惑的是布兰琪在斯特里克兰来之前和德克可以说是相亲相爱，相濡以沫，而斯特里克兰来后却完全是相反的，难道说他们之前的表现出来的爱都是假的，都是布兰琪虚假的表现？
最可怜的是德克，但是最富有的也是德克。他的善良、热情、仁慈、富有同情心…，他对布兰琪说，不是因为斯特里克兰是个天才画家才把他接到家里照顾，而因为他是一个人。超感动，他是本书的超级大好人。
斯特里克兰不善言辞，不遵照社会规则行事的怪人艺术家。我个人觉得爱上了一个不爱你的人是可悲的，强行介入他的生活是不值得同情的。我不喜欢斯特里克兰但是敬佩他，如船长说的追求美，他为了追求心中的那份美可以抛弃一切、放弃一切、摒弃周围一切。
月亮和六便士读后感12
我很快发现有个奇怪的故事在她的朋友圈里流传。他们说查尔斯·斯特里克兰曾经去帝国大戏院[插图]看芭蕾舞剧，当时迷上了某个法国舞女，然后随着她去了巴黎。我搞不清这个故事是怎么传开的，但足够奇怪的是，它居然为斯特里克兰太太赢得了许多同情，同时也给她增添了不少的名望。这对她已经决定要开始的事业不无助益。
麦克安德鲁上校当初说她身无分文倒是没有夸大其词，她确实需要尽快赚钱养活她自己。她打算利用她和许多作家的交情，于是片刻也不耽搁地学会了速记和打字。她的教养和学识使得人们以为她的效率可能会比普通打字员更高，而她的凄凉遭遇则让她更加受到顾客的欢迎。许多作家朋友答应把活都交给她，还不忘把她推荐给他们的朋友。
麦克安德鲁夫妇没有子女，生活又很优渥，所以承担了照顾两个孩子的重任，斯特里克兰太太只要养活自己就可以。她把她的公寓租出去，家具也都卖掉。她在威斯敏斯特找了两个小房间安顿下来，重新面对世界。从她做事的效率那么高来看，她的事业肯定会大获成功。
月亮和六便士读后感13
阅读此书是我一直在纠结于这本书名字的含义，后来查阅资料才晓得“月亮与六个便士”既“理想与现实”。可惜的是，我目光粗浅，在书中get不到这个点，总觉得斯特里克兰从来就不是在乎现实的人。
斯特里克兰最耐人寻味的是逃离的过程，逃离肉体，逃离世俗，逃离文明。有人评价“这样的斯特里克兰称不上一个为艺术奔走的勇气，他仅仅是为了自己舒服遵从了灵魂的选择而已。”作画并不是他所喜爱的，而是他发泄灵魂的一种最舒服的方式。正如他所说的“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”。
爱塔是斯特里克兰最后的女人，她的爱是无私的，即使她依然没有获得斯特里克兰对爱。
艺术是孤寂的，显然斯特罗夫是第一个欣赏甚至尊敬斯特里克兰的艺术作品的人。滑稽的外表下是一颗温柔的心，就像温泉里的水不瘟不火，没有令人着迷的地方。他的心很大，可以容下任何人和事，他可以原谅斯特里克兰的粗言鄙语，甚至在妻子出轨后依然包容他们。斯特罗夫在艺术，在爱面前是没有尊严的。他是一个温柔的人，却在苦难中消磨了意志，我不喜欢他的结局，但是也找不到更合适的结果。
月亮和六便士读后感14
看完很是震撼，虽说早就知道是以高更为原型，也没先去了解高更本人，从未知的角度，抱着好奇之心去了解小说主人公，在翻阅的过程中也找出与文章内容契合的高更作品细细体味，在作者描述下的他的精神世界和他的作品感受到斯特里克兰（高更）的伟大！
其结局并不让人意外，作者前期描述的对话和对斯特里克兰内心世界的揣测预示了那座海岛，星辰，大海……以及斯特里克兰悲戚而伟大的死亡。
很有感触，可以说是理想与现实的较量，我总结是灵魂与世俗的较量。作者描述的那种无形的力量，邪魅缠身，很神秘很有力量，是一种执念，最让我感到印象深刻。
在读的过程中，精彩之处常常看其他人的评论和感悟，就像与许多人交流。有的人分析透彻有深度，有的人结合自己的生活感同身受，有的人愤愤不平，有的人同情理解，有的人观点与我达成一致，有的人的想法我不苟同……完完全全读下来，收获很多。
看的很慢，平时坐车时，晚上睡不着的时候，排队等候的时候……积累下来发现自己竟然能够用这些零散时间读完一本书，读完这么多字。真的是，很好啊。
月亮和六便士读后感15
这部书与其说是毛姆为纪念高更而作，不如说是毛姆对高更的思想和性格探索的结果。导读中说，这部小说曾经被诟病失实，其主人公斯特里克兰的性格与高更不符。要是这么认识，我觉得就大大的误读了作者的立意，如果作者是为高更立传，不如直接用高更的名字，为何还要以斯特里克兰出镜。
毛姆与高更在现实生活中恐怕是没有交集的，但毛姆非常欣赏甚至迷恋高更的作品，当他欣赏这些画作时他深陷于高更的精神世界，并透过这些画作所表达的精神诉求和高更的个人经历，他慢慢的解读出他想象中的高更，也就是书中的斯特里克兰。
一部好的作品是能让欣赏者感受到创作者的精神世界的，无论是强烈无法抑制的热情，还是冷静客观的解读，都让欣赏者忍不住想从精神上的共鸣进一步去探索更深层次的人性。高更的作品让毛姆看到了画中的高更，同样毛姆的作品也可以让我们读出书外的毛姆，这绝不是一部通俗小说可以做到的。
至于书评的四星，而不是五星，并不对作者的写作技巧或理念不完全认可，而是因为书中主人公的性格塑造不够完整。当然，这是因为作者本来就是从画作解读人物的原因造成的。
