篇一：贾平凹《废都》读后感
庄之蝶在古都火车站上即将远行而心脏病或脑溢血发作，至今十七年矣。
十七年后，再见庄之蝶，他依然活着。
在此期间，《废都》遭遇了严峻的批评，上世纪九十年代初，对《废都》的批评成为了重建知识分子身份的一个重要契机：偶然的遭遇战迅速演变为全力以赴的大战，人们终于找到了一架风车：这个叫庄之蝶的人，这个“颓废”、“空虚”、“堕落”的人。十多年后重读对庄之蝶连篇累牍的判词，我能够感到当日诸生诚挚的人文关切，但我也注意到有一件事不言自明地成为了立论的前提：作为文学人物，庄之蝶是知识分子的镜鉴——也不知是不是风月宝鉴，反正，揽镜自照的知识分子们感到大受冒犯。
我当然能够体会受到冒犯的情感反应——为了避免很可能发生的误解，我还是首先表明我在一个敏感问题上的观点：我认为《废都》中的“口口口”是一种精心为之的败笔。当贾平凹在稿纸上画下一个个“口”时，他或许受到了弗洛伊德《文明与禁忌》的影响，那本书上世纪八十年代的文学人几乎人手一册，通过画出来的空缺，他彰显了禁忌，同时冒犯了被彰显的禁忌，他也的确因此受到了并且活该受到责难。
但是，在我看来，那些空缺并不能将人引向欲望——我坚信这也并非贾平凹的意图，那么他的意图是什么呢?难道仅仅是和我们心中横亘着的庄重道德感开一次狭邪的玩笑?
在上世纪九十年代初，我读过了《废都》，然后读到了福柯，现在，在福柯式的知识背景下，我以为或许可以更准确地了解贾平凹的意图及这个意图在《废都》中的功能。那些“口口口”形成了一种精心制作的“废文本”，贾平凹在此破去了书写的假定性，在那些特定场合，我们对文本的“真实”幻觉被击破：眼前之事被删减和缺省，因而也是被“写”出来的，那么，是谁写了它谁删了它呢?我们当然知道书写和删节皆是贾平凹所为，但就文本的直接效果而言，却是无名之手在书写，另一只无名之手在删节。
任何一个训练有素的读者都会明白，这些“口口口”是当代出版对于明清艳情小说通行的处理规则，我认为贾平凹并没有特别的兴趣对这种规则本身作出评论，他只是意识到对这种规则的刻意模仿能够达成他的特定意图。
——在此时此刻，我们的目光从人物身上移开，被引入了一个对照的文本序列：简体横排的、被删节的艳情小说和原版的明清艳情小说，贾平凹的意图正在此间，他在整部《废都》中明确地模仿从《金瓶梅》到《红楼梦》的明清小说传统，在此处，自废文本是要凸显这种模仿的当代语境，庄之蝶这个人的根本境遇由此呈现：他或许竟是一个明清文人，但同时他也是一个被删节的、简体横排的明清文人。
——的确非常机巧，在这样的地方我能够领会贾平凹在《废都》中那种错综复杂的才能。但就这件事而言，它或许复杂得失去了控制，且不说它确实很容易被读成一种低级噱头，更重要的是，它使庄之蝶这个人物陷入了真正的道德困境。
注视着眼前这些空缺，我意识到，此时此刻原是古老声音的回响，尽管是喑哑断续的回响，就好比，在这处私室一系列镜子互相映照、
是的，这正是我的感觉：庄之蝶这个人在此时恰恰是不在场的，他从那些“口口”中溜走了。
这才是问题所在。似乎底本已经写定和改定，似乎眼前发生的一切都不在他的身体和心灵边界之内，似乎他不过是被动地扮演一个“山寨版”的社会和文化角色，似乎他自己对此无能为力不能负责。
我认为，那些“口口口”之根本的不道德就在于庄之蝶的这种溜走，这种不负责。贾平凹强烈地感觉到在这个人物的身心之中有些事物是他无力触摸和言说的，他无法让庄之蝶为自己的所作所为承担明确的个人责任乃至公共责任，于是，他机巧地使出腾挪大法，招来昔日幽魂，让这个人变成了不在。
所以，必须注视庄之蝶这个人。他是谁?他如何看待他的世界和他自己，他如何行动如何自我倾诉和倾听?上世纪九十年代初，当人们把庄之蝶作为一个知识分子展开争论和批评时，批评者们实际上是借此确认自身的知识分子身份，那么，对庄之蝶来说，他的问题是他和我们不像吗?我们又凭什么认为他应该像我们?也许他的问题恰恰在于他太像过于像呢?——这不也是人们感到遭受冒犯的一种理由吗?也许情况更为复杂：庄之蝶是像我们的，但这种“像”不符合我们的自我期许和自我描述，这个人在我们的话语系统中无法顺畅运行。
但无论如何，贾平凹不应埋怨别人误读了《废都》和庄之蝶，庄之蝶这个人无疑有所指涉：贾平凹给他起个名字叫“庄之蝶”——庄生的蝴蝶，是蝶梦庄生还是庄生梦蝶?谁是蝴蝶谁又是庄生?最直接的答案是，庄之蝶是贾生梦中之蝶，但每个阅读者也有权自认为蝶或自认为生，在这个开放的绵延的镜像系统中，误读是必然之事，也是被作者充分纵容之事。
庄之蝶是既实又虚的，他既是此身此世，也有一种恍兮忽兮，浮生若梦。这种调子直接源于《红楼梦》。在《红楼梦》中，贾宝玉是大观园中一公子吗?是一块遗落的顽石吗?还是一个浇
但想到了和做得到是两码事。二十世纪至今，“红学”蔚为显学，端的是开言不谈红楼梦，虽读诗书也枉然，但相形之下，《红楼梦》对于中国现代以来的小说艺术其实甚少影响——曹雪芹那种眼光几乎是后无来者，大
然后就是贾平凹，他的上下文和曹雪芹同样不重合，但他做了一件惊人之事，就是创造一种语境，与曹雪芹仍有不同，但在这种语境中《红楼梦》式的眼光竟有了着落。我相信贾平凹是认真地决心要写一部《红楼梦》那样的小说的，评论家的滥调是力戒模仿，但你模仿一个《战争与和平》试试看!一个有才华的.作家深刻地感受着他与伟大前辈之间的竞争关系，当他暗自对自己说，我要写一部《战争与和平》、写一部《红楼梦》时，他是认真的，他尽知其中的巨大难度。对二十世纪的中国读者来说，任何当代作品中《红楼梦》式的虚至少在叙事层面上都难免装神弄鬼的不诚挚，就《废都》而言，那个口唱段子的
庄之蝶是一位作家——他后来被一群治文学的学者痛加修理不是没道理的——而且他享有巨大的名声，至少在他生活的那个城市，从父母官到贩夫走卒，几乎无人不识庄之蝶。人们熟知、关注、溺爱着他，虽然很少有人搞得清他究竟写了什么。
除了一些应酬文字，我们也不曾见过庄之蝶写什么，也不知道他曾经写过什么，我们只知道他一直力图写一部作品，他一直在为此焦虑，最后他终于要去写了，但这部作品将是什么样子，我们无从想象，或许也就是这部《废都》。他几乎从未谈论过文学或他的写作，尽管他为此以可疑的方式从公家弄到了一套房子，但那房子里的事后来被证明皆是胡扯和胡搞。
也就是说，这个人基本上是有名无实的，红火热闹立于浮名之上。如果我们断定庄之蝶就是生活在上世纪九十年代之初，那么，他这一笔巨大的象征性资本应该是来自八十年代，那时的文学声名是有可能达到如此地步的。但是，尽管所有关于《废都》的评论都在八十年代和九十年代的分际上下手，但在《废都》内部，庄之蝶其实从未流露对这个问题的兴趣，他并无八十年代之乡愁;有太多的论者在他身上搜寻九十年代知识分子身份和精神变化的征兆，并在一种集体建构的历史论述中以时代的变迁解释他的生活和命运，但庄之蝶本人对此似乎毫无领会。他通常是在另一个层面上领会自身：一种浩大难逃的宿命。似乎《废都》如《红楼梦》仅仅是一个世间故事，久已有之并将继续流传，并不属于特定年代——这是非历史，但也是非历史的历史化，贾平凹寻求的不是以历史解释人，而是以人的恒常的命运和故事应对变化的历史，在这一点上，他与八十年代末的“新写实”一起，开启了当代文学的重大转向。但贾平凹与“新写实”又有根本不同：他的“恒常”不仅是生活被勘探的底子和被发现的“真相”，更是一个文化和意义的空间。
恒常如新。十七年后重读《废都》，我感觉 庄之蝶先生很像一个现在的人——也许比九十年代初更像，他是一个“百家讲坛”上的说书人，一个“名人”，他戴着他的光环游走于世间，精于象征性资本的运作和增值。他也很像一个传统生态下的“文人”：结交达官，掺和政事，诗酒酬唱，访僧问卜，寻香猎艳，开设书肆，等等，就差开坛讲学了。
如任何名人一样，在他周围聚集了一批“食客”——一条社会生物链，在这个链条上，各个环节相互依存，有“食客”在，庄之蝶才成其为“名人”，庄之蝶反过来必须提供和分配“食物”，他像个小朝廷的君主或小帮会的大哥，他当然不能去打人，但他显然有义务“罩”着兄弟们，带领兄弟们参与更大范围的社会交换。
一部《废都》是一张关系之网。人是社会关系的总合，人在社会关系中获得他的本质，马克思的教诲贾平凹同志是深刻地领会了。《废都》一个隐蔽的成就，是让广义的、日常生活层面的社会结构进入了中国当代小说，这个结构不是狭义的政治性的，但却是一种广义的政治，一种日常生活的政治经济学：中国人的生活世界如何在利益、情感、能量、权力的交换中实现自组织，并且生成着价值，这些价值未必指引着我们的言说，但却指引着我们的行动和生活。
——这种结构或许就是生活的本质和常态，它并非应然，但确是实然，而认识实然应是任何思考和批判的出发点。
但很少有人注意到贾平凹的这份洞见，我们可能都把这视为自然之事，以至它无法有效地进入我们的意识;更可能的是，在一套对生活的现成论述中，这种结构被忽略了被径自超越了。比如，对《废都》的另一种诟病恰恰就是，贾平凹并不了解城市生活，他笔下的城市更近于一个巨大的农村。
对此，贾平凹也算是自食其果——他大
乡村无故事——不要忘记，在整个中国古代文学史上，从三言二拍到《红楼梦》，没有一部是“农村题材”，乡村中人走出去，进入现代境遇，或者现代性降临乡村，乡村才能够成为小说想象力的对象——贾平凹在《秦腔》中证明，他比任何人都清楚这一点。
在这座大城之中，复杂的社会生物链活跃地
【篇一：贾平凹月迹读后感】
这段时间我读了一篇文章，是《月迹》，它是以儿童的童真童趣为线索，写的关于月亮的文章，读了之后我的感触很深。
这篇文章写的是一群孩子在中秋节这天去寻找月亮的故事，他们议论着认为月亮是属于自己的，他们的话语充满着童真童趣，使我仿佛也回到自己的童年时代，奶奶给他们讲了许多关于月亮的故事，他们对月亮的好奇心越来越强了，最后他们发现了每个人的心里都有一轮明月。
我想，其实外面每个人都有童年的天真和幻想，只是因为随着年龄的长大让我们慢慢懂得了世间万物都有它们的规律，我们只有慢慢去了解和接受，但是我们应该呵护童心让他的纯洁和童年的梦想永远留在心灵的深处………
【篇二：月迹读后感】
这是一篇立意清新深邃的优美散文。作者运用象征的艺术手法，通过中秋之夜一群天真烂漫的孩子盼月，赏月、争月、寻月的趣味横生的故事的描述，含蓄地表达出光明，美好的事物，只有想方设法去努力追求才能够得到的思想。
月，有影无踪，但文章题为《月迹》，仿佛暗示这高悬天际的月亮在地上是有迹可寻的，命题机趣地展现出孩子们淳朴天真的内心世界。文中所写，孩子们眼中看到的月亮，的确是从竹窗帘儿“溜进来”，又爬上穿衣镜，“是长了腿的”。有了这个“发现”，当月亮由满而亏而消失的时候，才引出孩子们院中赏月，争月的一幕。为什么要争呢？因为月亮圆满满的。月光“玉玉的，银银的”多么美好啊！美好事物谁不想拥有呢？争的结果怎样呢？奶奶送来的每人一杯甜酒消除了这场“争端”。原来，“月亮是每个人的。”同样是由于奶奶的引导，孩子们便在院外寻起月亮来了。在院里，他们在葡萄叶儿上，磁花盆上，在爷爷的锨刃上都发现了月亮；在院外，他们又在“灿烂地闪着银光”的河上湾、下湾和河的每一处都找到月亮；后来，甚至在弟弟妹妹的眼睛里看见了月亮。最后，“我”由惊叹“月亮竟是这么多的。”而得了自己的结论：“只要你愿意，它就有了哩。”这“愿意”意味着什么呢？意味着执着地追求。通过寻月，孩子们已经清楚地认识到，月亮、天空以及未来生活中的一切都是属于他们的，因而眼下就把月亮当成自己的'“印章”按在了天空上。孩子们的意识升华了，作者的写作意图也完美实现了。
这篇散文之所以光彩熠熠，美不胜收，是在于它的立意新，语言美，这也是吸引我的地方。
【篇三：月迹读后感作文】
我们都看起天上，我突然又在弟弟妹妹的眼睛里看见了小小的月亮。我想，我的眼睛里也一定会有的，噢，月亮竟是这么多的：只要你愿意，它就有了哩。——《月迹》
每个人与月亮都有不解的缘分，有着许许多多的故事和回忆，对于我来说也有着许多令我难忘的回忆和故事。
就想贾平凹作者一样，我小时侯也会和兄弟姐妹们一起坐着看天上的月亮，玩些在现在看来有些愚笨但却可爱的小游戏。
小时候，还在妈妈怀里的时候就会听到许多关于月亮的故事，最多的便是关于嫦娥奔月的故事。那时总是不太明白为什么嫦娥要去月亮上，但时间久了就会发现，原来月亮是很漂亮的地方。当然，那只是我当初单纯的想法，认为月亮看上去就很漂亮，自然住在上面也很好。那时候也曾怀疑过嫦娥住在那么小的地方上，不会觉得很挤吗？那时妈妈告诉我“小傻瓜，看上去那里很小，但实际上因为它离我们很远，所以其实那里并不小，只是看上去小而已。
在上幼儿园的时候，我和哥哥总是在奶奶家居住，所以每年夏天的时候，我和哥哥总会一起在马路旁的人行道上纳凉。那时的天气和现在的天气不一样，没有那么热，那是因为那时的车子没有那么多，就算有，也大多是自行车之类的，没有排放烟的车辆。也就是因为车辆少，所以车子对于当时的我们来说是件很希奇的事情，我和哥哥总喜欢坐在马路旁人行道上的栏杆上看来往的车辆，数着数量，那时的月亮总会出现在栏杆上。只是那时的我们都忙着数车子，无暇去关注那普普通通的月亮。
正如贾平凹说的那样“噢，月亮竟是这么多的：只要你愿意，它就有了哩“。其实月亮就在我们身边，离我们很近，只是在我们身边的很多人都不会去注意它，因为，它对于我们来说已经没有那么神秘了。
或许更因为我们已经失去了那份纯真，童真，那是我们最珍贵的东西。
（一）
每个人与月亮都有不解的缘分，有着许许多多的故事和回忆，对于我来说也有着许多令我难忘的回忆和故事。
就想贾平凹作者一样，我小时侯也会和兄弟姐妹们一起坐着看天上的月亮，玩些在现在看来有些愚笨但却可爱的小游戏。
小时候，还在妈妈怀里的时候就会听到许多关于月亮的故事，最多的便是关于嫦娥奔月的故事。那时总是不太明白为什么嫦娥要去月亮上，但时间久了就会发现，原来月亮是很漂亮的地方。当然，那只是我当初单纯的想法，认为月亮看上去就很漂亮，自然住在上面也很好。那时候也曾怀疑过嫦娥住在那么小的地方上，不会觉得很挤吗？那时妈妈告诉我“小傻瓜，看上去那里很小，但实际上因为它离我们很远，所以其实那里并不小，只是看上去小而已。
在上幼儿园的时候，我和哥哥总是在奶奶家居住，所以每年夏天的时候，我和哥哥总会一起在马路旁的人行道上纳凉。那时的天气和现在的天气不一样，没有那么热，那是因为那时的车子没有那么多，就算有，也大多是自行车之类的，没有排放烟的车辆。也就是因为车辆少，所以车子对于当时的我们来说是件很希奇的事情，我和哥哥总喜欢坐在马路旁人行道上的栏杆上看来往的车辆，数着数量，那时的月亮总会出现在栏杆上。只是那时的我们都忙着数车子，无暇去关注那普普通通的月亮。
正如贾平凹说的那样“噢，月亮竟是这么多的：只要你愿意，它就有了哩“。其实月亮就在我们身边，离我们很近，只是在我们身边的很多人都不会去注意它，因为，它对于我们来说已经没有那么神秘了。
或许更因为我们已经失去了那份纯真，童真，那是我们最珍贵的东西。
（二）
《月迹》是贾平凹散文的代表作。最初发表在《散文》1980年第11期，后编入散文集《月迹》。
文中的月亮象征着一切美好的事物。作者含蓄地告诉人们：对光明、美好的事物，只有想方设法地努力追求，才能得到它。作品通过山村儿童追寻月迹的.行踪，向读者展现了一幅幅中秋夜月的淡雅图画，显示出明月的神秘而又慷慨的性格。散文从“我们这些孩子，什么都觉得新鲜，……”起笔，接着细致地写了孩子们的“盼月”和“赏月”的情景。作者不仅生动地描绘了月光的娇美，也写出了孩子们对月亮的热爱及他们天真好奇的性格，为后面的“寻月”设下了铺垫。他们追逐月亮的踪迹，追到了院里，发生了谁拥有月亮的争执，描写了孩子们想要得到它的急切心情，从而将散文的思想升华到一个新的境界。随着奶奶出来倒酒、喝酒，证明月亮是属于每个人的。接着是他们又在院内、院外、河船、河的上湾、下湾，以及同伴眼睛里，全都发现了月亮，于是恍然大悟：“月亮竟是这么多的：只要你愿意，它就有了哩。”这里表现出孩子们为了得到月亮而锲而不舍的追求精神，并且使主题再一次得到深化。最后他们的好奇心和爱美的心理都得到满足，便甜甜地睡去。
《月迹》构思新颖、独具特色。历代有许多文人用月亮象征圣洁、光明、美好的事物。但是把对一切美好事物的热情追求的思想感情，浓缩到对月迹的追逐之中，则是独具一格的构思；作者用追寻月迹作为行文的线索，既能表现自己的立意，又使《月迹》具有一种清新优美、含蓄隽永的艺术境界，给人以美的享受。
《月迹》的语言清新优美，含蓄凝练，富有诗的韵味。作者把热烈的感情倾注在画面描绘和简洁的人物对话中。不论是“放了竹窗帘儿”的中堂，还是“玉玉的、银银的，灯光也没有这般儿亮”的院子，都是作者用清新明丽的语言谱写出来的“月光曲”。将作者对美好事物追逐的感情，和谐地融汇于景物描写之中。作者还成功地运用了拟人、想象等手法，增强了散文语言的形象性和生动性。文中寥寥数笔就勾勒出月的踪迹：“款款地，悄没声儿地溜进来”，“原来月亮是长了腿的，爬着那竹帘格儿……”作者想象那“月亮里，地该是银铺的，墙该是玉砌的”。对童心的描写更是既传神又逼真。正如孙犁评价的那样“在他的笔下，客观与主观，都是非常自然的，非常平易近人的，而其声响却是动听的，不同凡响的。”
