《朗读者》这种节目的核心内容，是传统电视读书节目为适应时代需求的嬗变，是对读书的重启，是一种文字在其他平台上的再生。下面是《见字如面》
2017网络综艺节目《见字如面》观后感一：
打造纯美网综《见字如面》，是关正文和他的团队对当下文化节目现状的一种回应。
这些年网络综艺大热，除了主流媒体，在市场化的网络世界，文化节目并不具有让人兴奋的想象力。现在充斥在互联网市场或者电视荧幕上更多的还是那种浅层娱乐节目。
但关正文和他的团队却始终用“要做那些真正对大众有学习传承价值”的标准要求自己，去做那些具备足够传播效力的优质原创节目。
《见字如面》合作方黑龙江卫视节目部副主任杨巍就开机发布会上表示，当电视台萌生出做一档经典极美、真正有深度、有文化且具差异化的节目时，他们立马就找到了《中国汉字听写大会》、《中国成语大会》两档节目的创意制作方实力文化。
从现场观察，《见字如面》对单一表演元素的细节追求堪称精致，明星要求准备充分，表演也绝不允许注水，即使是一个人的舞台也要被演绎地跌宕起伏、趣味横生。
林更新就表示，这是他从艺以来最认真最走心的一档节目。以前他参加别的节目，只要带肉体过去就行，参加《见字如面》，他必须肉体和灵魂同行。
实力派何冰，用绝对专业的表现，震撼全场。从不参加任何综艺节目的他，看到《见字如面》的节目形态，立马决定参加。如何拿捏每一封信的表演尺度，对他这样的老戏骨都是新的挑战。他相信会有很多人喜欢它。
《见字如面》的另一合作方是环球网，其副总经理兼总编辑朱研全程观摩了开机当天的录制。
她特别激动地表示，环球网希望《见字如面》这样优秀的中国文化节目能通过环球网的平台让全世界看到。同时，也希望通过这个节目让整个社会看到，不浮躁的文化事业，踏踏实实的创作，纯粹唯美的产品，中国大众会非常喜欢，在商业上也是可以非常成功的。
策划顾问之一、中国人民大学家书博物馆馆长张丁非常看好《见字如面》，认为这样精致纯粹的节目将唤起大众对书信的重新认识，他相信，书信，在未来会成为一种新的时尚。
关正文认为，人类文化有强烈的自我修复功能，不会老拿无聊当有趣。“网综前两年红火的卖傻卖萌的节目现在已经被卖聪明卖智慧换代了。”他笃信，纯美网综《见字如面》的出世，将让网络综艺不再只是走肾而已。
2017网络综艺节目《见字如面》观后感二：
《见字如面》也好，《朗读者》也罢，都在——读，这种读，是有声音的读，是有情感的读，也是有选择的读，选择语速、选择重音、选择声调，等等。这是节目的亮点，可能也是和正常读书最大的不同。
比如，电视节目节奏的推进是线性的，而读书则是可以跳跃的，甚至是可以停驻的、反复的、回旋的。比如读信，我不知道怎样的声音可以读出“意映卿卿如晤”，怎样的心情才能读出“少卿足下”，我不知道“醒来觉得甚是爱你”应该怎么表达，“我的良心就是你”应该怎么寻找重音。可是我知道，在阅读这些文字的.时候，每个人的体验可能都不一样。
如果把电视和读书比作两个人，那么，电视读书节目就是电视在亲吻读书。只是，如钱钟书先生所说：这吻的分量很轻，范围很小，只仿佛清朝官场端茶送客时，把嘴唇抹一抹茶碗边，或者从前西洋法庭见证人宣誓时，把嘴唇碰一碰《圣经》，至多像那些信女们吻西藏活佛或罗马教皇的大脚指，一种敬而远之的亲近。
所以，像一些乐观者预计得那样，指望一两个电视节目来激发起国民的阅读风潮，改变目前的阅读现状，拯救日渐稀薄的读书，实在是一种天真的乐观。阅读的几乎带有宿命的衰落，远非一时一事所能改变。
再者，读书被现代媒介裹挟的固然是走在时代潮流中的尴尬，但媒介的弊端却不是影响国民阅读水平的唯一因素，甚至不是最重要的因素。
谈到中国令人尴尬的国民阅读现状，有一组被经常引用的数据：中国年人均读书4.58本，和韩国的11本、法国的20本、日本的40本相比，相距甚远。
这些国家，按照我们通常的理解，都属于发达国家了，其国内的媒体不可谓不发达，其市场化、娱乐化的倾向，相比于国内来，不说高到哪里去，至少也不会低。实际上，国内的许多娱乐性综艺节目正是借鉴自这些发达国家的文娱市场。
但是，为何他们在一种高度发达的大众传媒生态中，仍然能保持高水平的国民阅读状态。
这里有一个非常简单的道理，中国古语说仓廪实知礼节，同时，从现代人类世界的国民阅读
阅读是需要时间和闲暇的，若一国民众还处在一种大范围的疲于奔命状态，为基本的物质条件和保障殚精竭虑，要求他们多花些时间读书，终究显得强人所难。反过来，那些表现出很高国民阅读水平的国家，无不是经济条件较好、财富分配较佳的地方。人的生存境况与国民阅读之间，虽说不上严格的充分必要关系，但至少也是非常强的因果关系。
电视读书节目于国民阅读习惯的塑造固然有益，但根本之策仍是在电视之外，在宣教之外。欲解读书之愁，需解人民之困。
第一篇：朗读者第五期观后感1000字
《朗读者》自播出，备受关注。各方媒体好评如潮，豆瓣评分高达9.3。每期《朗读者》中，邀请嘉宾朗读的不只是文字，朗读的同样是人生。这些嘉宾是企业家、世界小姐、大明星、大学者、医生和普通人，他们虽各有身份之别、建树之差，但他们有着共同之处——人生轨迹中，拥有属于自己的这份“遇见”。
作为央视著名的女主持人之一，董卿此次首度转型制作人无疑成为了众人关注的焦点。她坦言这对她是一次难度极大的挑战，但董卿希望《朗读者》能够像一双温柔的手，轻轻推动人心相互靠近。
声音是一种传递信息的介质。朗读与音乐相通，都是传递爱的方式。在《朗读者》中，你要做的是用心去聆听。李云迪用一个个乐符感染在场的观众，沉浸在音乐的河流中，一同感受音乐的魔力。
现场，濮存昕朗读老舍散文中的《宗月大师》。老舍先生之所以写这篇文章，离不开的就是老舍先生对宗月大师的感激之情，而濮存昕在小的时候是个瘸脚的人，他以一篇老舍散文节选《宗月大师》致谢改变自己一生命运的恩人——荣国威。
每一个中国无国界医生都要面对国外恶劣工作条件，从无畏惧条件的艰难、工作的繁重，他们无不彰显出中国医生的人道主义风采。蒋励及她的无国界医生伙伴们朗读的是歌词《答案在风中飘扬》——献给在战争中出生的孩子。
从成都鲜花山谷走来的周小林、殷洁夫妇，因为他们的爱情故事以及1200亩鲜花山谷走红。他们写
十年前，她是世界小姐，十年后，遇见全新身份，完成蜕变。刚刚成为妈妈的张梓琳，为十个月的女儿朗读的是作家刘瑜所写的《愿你慢慢长大》，在朗读中，她将最美好的寄予送给自己最爱的人。通过聆听张梓琳的朗读，感受到那份爱已满溢。
一手缔造了庞大的联想帝国，他的的父亲曾对他说：”只要你是一个正直的人，不管你做什么行业，你都是我的好孩子。”如今，这份父爱也传递给了他的儿子——这是柳传志。
一首小情诗，促使许渊冲先生与翻译世界的初相遇。如今，96岁高龄的许老，每天依然坚持工作到凌晨3、4点，他活到老、学到老，永远用年轻人的心态努力工作。《朗读者》现场，许老虽然没有朗读，但他却让我们明白了：“生命不是你度过了多少日子，而是你记住了多少日子”。
胡德夫倾情献唱的歌曲《匆匆》，献给一位从小一起长大的挚友，希望那些曾经属于他们的美好事物，可以化为深山里面永远长绿的叶子，以此纪念最至真的友情。
每个人的一生都会遇见一些人、一些事，而这些人、这些事让每个人的人生发生改变，迸发火花。
生命原本没有意义，在于你赋予它什么样的价值。让我们通过用无声的文字，表达有声的倾诉，一起去遇见生命中的美好，为Ta朗读。
第二篇：朗读者第五期观后感1000字
文化飨宴、综艺清流、唤醒文学……一前一后，两个有关读书的电视节目在荧屏和朋友圈同时搅起了一股热潮，那些难得一见、堪称殊荣的标签也随即贴在了节目的名字上，这是对节目制作者的褒扬，也是对当下收视环境的批判。
不可否认，《见字如面》《朗读者》的成功，是多种因素交叠之后产生的聚光：既有依然需要明星名人的光环效应，也有相对克制、不以煽情爆料为看点的制作理念;既有对人生价值、人生情感的挖掘，也有对纸上文字的重塑和重新演绎。
这些成功的因素也再一次证明文学不朽，文字不朽。无论穿越怎样的时间空间，无论历经怎样的社会变迁，那些或久远、或晚近的文字还是会和心灵很近，滋润人心，温暖生命。
然而，观赏追光下的电视读书节目，赞誉其为清流的同时，至少还有几个需要强调的背景。
一是清流也未能免俗。
真人秀节目大行其道，各类综艺花活轮番上演，观众已经审美疲劳，厌倦之情溢于言表。所谓综艺清流正是相对于这些“浊流”而言的。
在一圈低级趣味、过度娱乐化甚至低估观众智商、大量抄袭复制的综艺节目的反衬下，传递日渐缺失的温情和责任感的电视读书节目自然鹤立鸡群，赢得了观众的认可。
不过，清流也未能免俗，名人依然是看点，深广的舞台、绚烂的灯光依然不可或缺。
二是电视读书对阅读的重启，究竟有多大的作用。
显而易见，《见字如面》《朗读者》这种节目的核心内容，是传统电视读书节目为适应时代需求的嬗变，是对读书的重启，是一种文字在其他平台上的再生。
可是，正如现代媒介批判经典《娱乐至死》一书的作者尼尔·波兹曼所说，影像要求造成视觉冲击，要求有更多的画面。或者说，电视这种媒介的天然属性，本身就很难给人以完整的理性思考，只能是一种碎片化的，感官冲击强烈的叙事。
比如，《见字如面》也好，《朗读者》也罢，都在——读，这种读，是有声音的读，是有情感的读，也是有选择的读，选择语速、选择重音、选择声调，等等。这是节目的亮点，可能也是和正常读书最大的不同。
比如，电视节目节奏的推进是线性的，而读书则是可以跳跃的，甚至是可以停驻的、反复的、回旋的。比如读信，我不知道怎样的声音可以读出“意映卿卿如晤”，怎样的心情才能读出“少卿足下”，我不知道“醒来觉得甚是爱你”应该怎么表达，“我的良心就是你”应该怎么寻找重音。可是我知道，在阅读这些文字的时候，每个人的体验可能都不一样。
如果把电视和读书比作两个人，那么，电视读书节目就是电视在亲吻读书。只是，如钱钟书先生所说：这吻的分量很轻，范围很小，只仿佛清朝官场端茶送客时，把嘴唇抹一抹茶碗边，或者从前西洋法庭见证人宣誓时，把嘴唇碰一碰《圣经》，至多像那些信女们吻西藏活佛或罗马教皇的大脚指，一种敬而远之的亲近。
所以，像一些乐观者预计得那样，指望一两个电视节目来激发起国民的阅读风潮，改变目前的阅读现状，拯救日渐稀薄的读书，实在是一种天真的乐观。阅读的几乎带有宿命的衰落，远非一时一事所能改变。
再者，读书被现代媒介裹挟的固然是走在时代潮流中的尴尬，但媒介的弊端却不是影响国民阅读水平的唯一因素，甚至不是最重要的因素。
谈到中国令人尴尬的国民阅读现状，有一组被经常引用的数据：中国年人均读书4.58本，和韩国的11本、法国的20本、日本的40本相比，相距甚远。
这些国家，按照我们通常的理解，都属于发达国家了，其国内的媒体不可谓不发达，其市场化、娱乐化的倾向，相比于国内来，不说高到哪里去，至少也不会低。实际上，国内的许多娱乐性综艺节目正是借鉴自这些发达国家的文娱市场。
但是，为何他们在一种高度发达的大众传媒生态中，仍然能保持高水平的国民阅读状态。
这里有一个非常简单的道理，中国古语说仓廪实知礼节，同时，从现代人类世界的国民阅读经验看来，也可以说一个，仓廪实而知诗书。良好的国民阅读习惯固然跟文化
第三篇：朗读者第五期观后感1000字
没想到会看的泪流满面。不论是濮存昕花白容颜回忆荣国威大夫救治其改变命运的感恩、国际医生对战火中儿童的祝福、柳传志简单质朴的婚姻致词，还是是朱生豪情诗下相恋依旧的爱人、刘瑜真挚的母爱，又或是耄耋老人醉心翻译事业，每一段真情点滴，都让人热泪盈眶。
来不及一一去了解朗读者本身的故事，但是他们带来的一段段文字，却可以细细品读。
濮存昕带来的是《老舍散文》中的《星月大师》。大师笔下总是那种淡淡的情怀，平静的叙事，却包含真情。“没有他，我也许一辈子也不会入学读书。没有他，我也许永远想不起帮助别人有什么乐趣与意义。”在成长的历程中，谁又没有遇到过需要感恩的人呢。
《答案在风中飘扬》那一声声质问，那一句句“Theanswerisblowinginthewind”作者鲍勃·迪伦对战争的质疑、无奈和无国界医生蒋励面对超出救治范围的孕妇，感觉到的无力、无助以及快要崩溃都让我们更加祈盼和平。
柳传志的《写个儿子的信》更是一个平凡父亲对儿子的真情告白。“只要你是一个正直的人，不管你做什么行业，你都是我的好孩子”正如当初自己的父亲将这句话告诉柳传志一样，如今他又把这句话告诉即将迈上人生新起点的儿子，这种减压式的鼓励放手让儿子去闯，和我们走出家门父母的那份殷切关怀毫无二般。
已经太久没有看到这样的爱情，二十多年仍处于热恋中，为彼此读情诗。当他们读着朱生豪的情诗，双目对望走向彼此，就像董卿说的，我还很少羡慕一种生活，但你们描述的这种生活，真的让我特别羡慕。一起看花、看星星、看月亮，这样的日常，确定不是诗人笔下的臆想。“醒来觉得甚是爱你”真实得仿佛可以看到晨光中你熟睡的模样。“要是世上只有我们两个人多么好，我一定要把你欺负得哭不出来。”你舍得么。“我愿意舍弃一切，以想念你终此一生”爱而不得，即为羁绊。朱生豪和宋清如没有长久的过上这样的生活，但却成了鲜花山谷夫妇真真实实的日子。
认识刘瑜是看她的《民主的细节》、《观念的水位》，在她亲和俏皮的文字中是对公共社会的满满关怀，而这篇《愿你慢慢长大》则是击中心底的柔软处。面对百天的小女儿那种深爱、期待，忍不住给她列下来一条条。“这个清单已经太长了是吗?对品格的寄望也是一种苛刻是吗?好吧，与其说妈妈希望你成为那样的人，不如说妈妈希望你能和妈妈相互勉励，帮助对方成为那样的人。”多么通达的母亲，不以自我意识绑架子女，只希望她快乐成长。“小布谷，愿你慢慢长大。愿你有好运气，如果没有，愿你在不幸中学会慈悲。愿你被很多人爱，如果没有，愿你在寂寞中学会宽容。愿你一生一世每天都可以睡到自然醒。”
最后压轴出场的是亚洲首位获得北极光文学翻译奖的翻译家许渊冲老先生，译作就来不及读了，不过这位还精力旺盛的老人确实可爱到我了。在解释道自己名片上的“书销中外百余本，诗译英法唯一人”，笑着说自己是实事求是，“大家不知道看了没有，反正是书在那嘛。”讲到翻译林徽因的《别丢掉》是因为喜欢一个女同学，自己也笑起来了，但是忆及当时的爱而未得，双目盈泪，充沛的情感不能不引人动容。讲到翻译时，译文的比别人好，比以前的自己好，这种乐趣无人可以剥夺。在讲活着不是活了多少日子，而是有多少可以记忆的日子，一句“还有不知道哪位作家说的了”真的是将可爱的真性情体现的淋漓尽致。
其实我最开始看的时候，看到节目将访谈和朗读结合起来还是有质疑的，但正如节目最开始董卿语言真挚，包含深情的介绍这档节目“将值的尊重的生命和值的关注的文字完美结合，就是朗读者。”本来还质疑主持人是否应该在访问别人时表露过多个人情感，却突然意识到她只是和我们一样的倾听者，和我们一起感动其中。
当认真看完一部影视作品后，相信你会有不少感想吧，此时需要认真地做好记录，写写
《百年情书》观后感1
当历史的画卷再一次铺展开来，当昔日的英雄们再一次浮现在眼前，当人鬼情未了的《与妻书》再一次谱写时，我不禁潸然泪下，内心的爱国之情与感动之情便随着情节的发展而跌宕起伏了。《百年情书》，从题目上便可一目了然，它显然是一部讲述唯美爱情故事的电影。然而，出人意料且更令人敬佩的，却是主人公林觉民在爱国情与爱情之间的抉择。正是因为这个抉择，便产生了影响一代又一代莘莘学子爱国热情的《与妻书》。
《百年情书》，从字面上理解，可以说是一封历史久远的爱情信件，但就其中的内涵而言，《百年情书》无疑是一封赞扬一代革命勇士的篇章。这部电影以林觉民和陈意映的爱情悲剧为主线，衬托了一群广大青年为了广州起义的胜利，为了反抗封建桎梏，为了追求真理而表现出的英勇无畏的献身精神。《马关条约》的签订，国家国土的割让，使一群热血青年愤愤不平，忍无可忍，为了洗清国耻，为了与清廷政府对抗，一群英雄志士万死不辞。1911年，温生财刺杀广州将军孚琦事件的成功，更是引起了清廷的警惕。再加上林觉民等一群爱国青年的多次出击，清廷政府更是严加警戒。为了干一番大事业，林觉民毅然离开妻子和父亲，留学日本。在日本，他们始终以“驱除鞑虏，恢复中华，建立民国，平均地权”为信念而坚持不懈地奋斗着，始终铭记“勿忘国耻”的教诲。最终，黄花岗七十二的壮烈牺牲，更是令人惨不忍睹，尤其当超骧，元栋被一箭双雕而打死时，林觉民悲痛欲绝，革命者们看着同伴依次惨死，更加拼命地攻击敌人。虽然他们牺牲了，但这种万死不辞，为国捐躯的精神却深深地影响着后人，使更多的中国人开始觉醒。
《百年情书》，可以说它既是一封情书，又是一封遗书，在细细地咀嚼其中的内涵之后才发现，这其中蕴含的哲理涉及面非常广。无论从爱情的角度或是亲情的角度亦或是友情的角度这三方面来说，都是塑造的非常成功并值得称赞的。
在爱情方面，影片中最令我感动的便是以林觉民和陈意映为主线展开的一场恋情。其中对我印象最深的便是觉民对意映说的一番话了：“与其让你先我而死，不如让我先你而死”，当意映问她为什么时，他却说：“因为你太柔弱了，所以我不想留你一个人承受所有的痛苦。”这出自肺腑的话语，这浓浓的情意，教人如何不感动，他们的相濡以沫，他们的相敬如宾，无不催人泪下，更是我们用言语无法形容出来的。他们的爱可以说是一种简单，一种清新。
林觉民与陈意映的爱情，产生于乱世中，好似一个童话故事，虽然不真实，但很美，很感人。这部电影虽说不上是一部传记，而且片段比较零散，但我更愿意称它为一部唯美的爱情片。在那个跌宕起伏，战火纷飞，为国效命，万死不辞的年代，这种真情有多难得，可想而知。还记得新婚之夜，当意映嘴唇上粘了一小块枣子皮时，觉民便温柔地笑着递给他一块手帕，两人便相视而笑。在以后的日子里，他们总是相敬如宾。记得意映在觉察到自己的丈夫所做的事业危险性极大时，便常常拜佛求菩萨保佑觉民。在觉民闯祸时，意映处处为觉民隐瞒，并在觉民挨打被罚时偷偷送饭。记得影片中还有一个放风筝的画面，那是觉民准备偷偷跑去日本，可恰巧船票卖完了，最后意映找到了他，觉民就带着意映去海边放风筝，觉民手中握着线，风筝在另一头飞得很高。意映便说觉民就像这只风筝，想要飞多高就能飞多高。而觉民不语，默默地将手中的线递到意映手上，并郑重地说：“我飞得再高，但风筝的这一头始终攥在你的手里，”意映会心地笑了。这温馨的画面，只觉得暖暖的，很清新，又很惬意。
在觉民决定参加黄花岗起义的最后阶段，回了一趟家，虽然只有短短的一个礼拜，但他明白，自己所剩的时日已经不多了，在这段期间，他常常喝得醉熏熏的来掩盖自己的罪过，而回家后意映也并没有抱怨，或许她也能感受到觉民内心的痛苦。看见妻子怀着他的第二个孩子，他何尝不想亲眼看见自己的子女出生，尽一个做父亲的责任。而他有更重大的任务在身，他必须舍小家以保大家。尽管有太多的无奈，尽管有太多的不舍，但他还是决绝地离开了。他的这种做法，我们都能理解，因为觉民在我们大家心中永远是伟大的。
在日本同盟会期间及一系列的活动中，觉民的表现尤为突出，这其中浓浓的兄弟情更是淋漓尽致地展现出来。他们知道，此时，祖国大地正在痛苦的呻吟着，觉民明白，若想洗清国耻，实现梦想，便只有一条道路可选，即只有革命。即使头断血流，即使暴尸街头，他们也无怨无悔。大不了现实生活中少了一群英雄，黄泉路上多了一群鬼雄。在林觉民被捕入狱时，审判官对他的评价是“相貌如玉，肝肠如铁，心地光明如雪”，看他一表人才，劝他投降，而觉民宁死不屈。“吾等愿杀身成仁，唤醒国民觉醒”，在黄花岗起义之前，兄弟们纷纷报名参加敢死队;在战斗中，为了占领制高点，弟兄们一个个英勇牺牲;在最后的冲刺中，已经伤痕累累的觉民和伙伴多次尝试冲击。当看到同伴牺牲，他们更是拼了命地战斗。这种兄弟情，这种友情，更是令我们钦佩。
觉民在起义前曾说过，“吾辈此举，事必败，身必死”，“然吾辈身死之日，距光复期必不远矣”，他们明明知道这次起义凶多吉少，可他们宁愿牺牲自己的生命以换取国家的光复。黄兴说：“用我们的血去浇灌自由之花，让所有人都能够生活在民族，平等，自由，博爱的世界里。”这种伟大的理想可歌可泣，敢死队的英雄们，在告别了自己的亲人后，纷纷走上了不归路。子弹是不长眼睛的，一眨眼的功夫，当觉民再次呼唤新军里的兄弟们时，林文已经英勇牺牲了，就这样，他们生在一起，死在一起，在同生死共患难的誓言里勇往直前。
说起亲情，林觉民应该是不幸的，但他又是幸运的。虽然幼小时丧母，但他有幸过继给了他的叔叔，叔叔将他视为珍宝，把觉民当作亲生儿子来抚养。从他的回忆中可知，觉民小时候就是一个非常聪明的孩子，无论是诗书礼仪还是诸子百家，他总是过目不忘。在全家人一起吃最后一次团圆饭时，觉民的养父说起了一件觉民小时候去参加童子试时发生的事情，那时小小年纪的他就知道“少年不忘万户侯”了，可见他的志向有多远大。
最终，离别的前夜，意映连夜把平安符缝在了觉民的衣服里，虽然阻止不了他前行的道路，但她只希望自己的丈夫能够平安归来。而那封“与妻书”，则是觉民在一个雨夜里悲痛欲绝地写下的。窗外的雨哗哗地下着，觉民流着热泪，纵有万般无奈，万般不舍，怎奈乱世之中，只能用一封信来了解自己此生的遗憾。
“意映卿卿如唔，吾今以此书与汝永别矣。吾作此书时，尚是世中一人，汝看此书时，吾已成为阴间一鬼。吾充吾爱汝之心……”默默地看着，深深地感触着，不知不觉，泪水已划过脸颊，百年的情书，情系百年，催人泪下的亲情、友情、爱情……
《百年情书》观后感2
“意映卿卿如晤：吾今以此书与汝永别矣！吾作此书时，尚为世中一人；汝看此书时，吾已成为阴间一鬼……”。
中学时代便在课堂上所学的一篇课文《与妻书》，大学毕业后听的三首台湾流行音乐（齐豫唱的《觉》、童安格唱的《诀别》及李建复唱的《意映卿卿》），再到如今纪念广州起义一百周年的电影《百年情书》，恍如一段交织时空的爱情扑面而来，情缘魂梦系……
音乐缠绕：交错的爱情对话“意映卿卿，再一次呼唤你的名，今夜我的笔沾满你的情，然而我的肩却负担四万万个情，钟情如我，又怎能抵住此情，万万千千……”声音宽厚而凭借着一鸣惊人的李建复，深情款款的从林觉民的.角度演绎这份生死之情，既有对于爱妻的苦苦爱恋与不舍，更有对于革命的决心；而童安格创作演唱的《诀别》，则进一步的以林觉民的口吻向爱妻表示那份爱与决心，“烽火泪，滴尽相思意，情缘魂梦相系，方寸心，只愿天下情侣，不再有泪如你”——犹记第一次听到这句“不再有泪如你”时，泪水在不知不觉里流洒。
不过，更加喜欢的是齐豫唱的那首《觉》，“觉：当我看见你的信，我竟然相信，刹那即永恒，再多的难舍和舍得，有时候不得不舍”，齐豫的带有丝丝缕缕忧伤的声音里，将意映的忧伤化为缕缕的歌声，爱与放手，又心有不甘的追问“你的不得不舍和遗弃都是守真情的坚持，我留守着数不完的夜和载沉载浮的凌迟，谁给你选择的权利，让你就这样地离去，谁把我无止境的付出，都化作纸上的一个名字”，可惜，成为了天问！
穿越百年的爱情，《百年情书》便是根据林觉民写给妻子的绝笔书改编的献礼广州起义100周年的作品，林觉民与意映之间的爱情故事，与林觉民被影响而参加革命，成为影片的两条并行不悖的线索，爱情因为战争、动乱、自我牺牲而升华，而牺牲又为爱情添色不少，即使是在梦里遥望，依然低低切切，无悔无怨。“结缡十五年，原约相守以死，我今背盟矣！手写此信，我尚为世间一人；君看此信，我已成阴曹一鬼，死生契阔，一复何言……”也想起谭嗣同就义前的这封写给爱妻的信。
"意映卿卿如晤……”，还记得上高一的时候，学校发了一本关于学文言文的书，当我独自一人翻阅到《与妻书》时（貌似比较靠后的），便被其中的情感所深深打动。至今我还记得开头的这一句，尽管其他的我都已经忘记。如今看《百年情书》仍给我的心灵带来了不小的冲击，也为他们的那颗赤子之心而由衷敬佩，不禁怀起想年少的我也曾指点江山、壮怀激烈。儒家一直恪守着修身齐家治国平天下的宗旨，我想那大概是天下太平时的一种理念。但如果生逢乱世的话，就只能独善其身了。而天下有识之士更是以救国存亡、民族大义等疾走奔呼，甚至抛头颅洒热血。“书声雨声读书声，声声入耳；家事国事天下事，事事关心。”，我想这才是那一代读书人的真实写照，不为名不为利，只为中华崛起而读书。书生意气，指点江山，慷慨激昂，或者心怀天下，投笔从戎，报效祖国。
在那个跌宕起伏、战火纷飞的动荡年代，每一位热血青年总是怀揣着崇高的理想和远大的抱负，全身心地投入到学习中。但他们读书并不像现在的我们那样，只是为了改变自身命运，为了将来能找份好工作，然后结婚生子，再终其一生。（何况在这场赌博中我们已经是以惨败落幕。）他们个个肩负道义，以大无畏的精神，前仆后继，恰似救世主一般只为解救天下苍生而来。所谓天下兴亡，匹夫有责，我想这句话可以表达古往今来无数仁人志士的心声！
或许曾经的我们也有过理想和抱负，尽管青春有过迷惘和无奈，但当面对那些激荡人心的人和事，我们总是不断地鞭策自己，要成就一番功业，甚至枕戈待旦、闻鸡起舞；抑或登临时，不知天高地厚地发出了“一朝剑在手，但使寰宇清”那样豪言壮语。尽管现在我们80后的一代已经渐渐成熟，在各行各业中发挥着各自所学，俨然已成为这个社会的中坚力量。但是我更欣赏我们年少时的狂妄和不羁：目光炯炯地望着远方，时而微笑，时而凝神，手中的笔突然变得力重千钧，仿佛在指挥着千军万马，一副要征服世界的野心。那种目空一切，惟我独尊的孤傲，积极向上，意气风发的状态，就像一位豪气干云的大侠遗世独立……
如今的我们都已经走上社会，当年所有的雄心和壮志都已被这个现实消磨殆尽，曾经耀眼的星辉已然暗淡、被淹没在茫茫的夜空之中。于是我们回到了平庸的世俗生活，每日为生计奔波劳碌。那些热血的青春只能变成回忆珍藏心底，任岁月无声流逝！内心如一汪死水，经不起半点漪沦，再没有那种激情和冲动。但是，我时常梦见那一段青春的峥嵘岁月，那一段只属于我们的青春，我总是无限神往。每当我的记忆的缺口被不自觉地打开——因为那一页是我们无法或缺的故事。人最宝贵的是生命，生命属于人只有一次。人的一生应当这样度过：当他回首往事的时候，不会因为碌碌无为、虚度年华而悔恨，也不会因为为人卑劣、生活庸俗而愧疚……“男儿何不带吴钩，收取关山十五州”？
影片的主题和情感基调很富于感染力，让观影者引起共鸣。其中交织着的儿女之情、手足之情和革命之情，看来不觉令人荡气回肠。看过的人都会为他们唏嘘不已，甚至拘一把同情之泪。在我心潮澎湃的同时，又感到我的心被最柔软的东西触动了，就像在读一首词一样兼具婉约与豪放之韵致，两者相得益彰。豪迈处，气壮山河；情深时，不能自己。终了四顾茫然，“倩何人、唤取红巾翠袖，揾英雄泪”！
突然想到了裴多菲，那就到此为止吧，何况夜也深了：生命诚宝贵，爱情价更高，若为自由顾，两者皆可抛！
谨以此来祭奠我那段逝去的青春岁月！
