温一壶月光下酒序言读后感细选56句

生活随笔林清玄散文自选集读后感1

这个学期，我读了《林清玄散文精选》，它，犹如一股涓涓细流淌过我的心间，心旷神怡;它，犹如一阵徐徐清风拂过我的心间，淡雅至极;它，又犹如一朵纯纯白花飘进我的心间，沁人心脾。

林清玄的散文文笔流畅清新，表现了醇厚、浪漫的情感，在平易中有着感人的力量。我在这本书中最喜欢的散文是《一杯蜜是炼过几只蜂的》，它写了一杯蜜茶中小蜜蜂们的所做，让我看到了蜜蜂的许多优点。

我从小就怕昆虫，对蜜蜂也是没什么好感，顶多也就知道它们比较勤劳而已。读了这篇文章后，我看到了它除了勤劳以外的很多优点：它们很专情，除了蜂王以外不听任何人的话，养蜂人抓到了蜂王就是抓住了整巢蜜蜂;它们不怕死，当外敌侵犯时，奋不顾身，总是冲在最前面，用唯一的螯刺攻击敌人，从而结束生命，明知会死，却不带丝毫犹豫;它们还很无私，为了酿蜜甚至减少了寿命，却给人类带来了极大的好处。

其实，人和蜜蜂也是一样的。一项伟业中，怎么可能没有像蜜蜂一样的几个人在付出?就像一杯蜜一样，是炼过几只蜂。

此后，我买蜜茶时心甘情愿，也喜欢喝蜜茶了呢，那时，总会想起那为此牺牲的几只蜂。

生活随笔林清玄散文自选集读后感2

初次阅读这本书的时候，我是带着无聊的感觉去看的，后来，我认为这本散文集的第一章最好看。

第一章的题目叫做《温一壶月光下酒》，讲述了两位弹奏音乐的贫困的人民：一位喇叭手和一位负琴盲翁以及剩余的一些记叙文，我觉得，林清玄想告诉我们，在如此美好的月光下，总会有人因为某种原因在悄悄地哭泣，需要他人的帮助。社会上不仅仅有喜剧，也有着一系列的悲剧。不是所有人都能够改变自己的命运，只有靠后天的努力，才能改善自己的生活与命运。我也从这篇章中体会处了一点，那就是：时间是短暂而又宝贵的，只要你去珍惜时间，就能做出一些有意义的事。

“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。”时间是无价之宝，无论你用什么数目都买不回来。

有多少伟人能够逃过“死”这个字?没有一位伟人能够从这个字中逃过。

生命十分短暂，如果想在有生之年做出一些有意义的事，那就从今天开始，珍惜时间吧!

生活随笔林清玄散文自选集读后感3

林清玄先生，生于一九五三年。是中国著名、优秀的散文家。

他的散文令所有人都意犹未尽，我也不例外。第一次接触林清玄先生的文章时，只感到清新与优雅。但是，当我细细品味时，我又看出了另一面。在平易生活有着感人的力量，是这种力量感染了我，也让我顿时喜欢上了他的手笔和他的写作风格。

令我印象最深刻的是光之四书中的光之色。

光到底是什么颜色?是马蒂斯蓝色的向日葵?是毕加索鲜红的人体?还是夏卡尔绿色的脸?

光是五颜六色，是五彩多姿的。在光的照映下，生活也显得丰富多彩，也愈来愈有滋味。光，可以勾起艺术者们的灵感;光，可以渲染氛围;光，可以使单调乏味的生活化为乌有……

读了这篇文章，我感悟到了许多——

生活，像是一个调色盘。人生下来是一张白纸，想让自己的白纸变得耀眼，就需要空间去想象，去捉摸。而光只是抽象的，无可比拟的艺术。但是，能把它绘在纸上，那就是生命的奇迹!

让我们在生命的道路上，挥洒光的美，挥洒颜色的美。

生命，注定为光之色而美!

生活随笔林清玄散文自选集读后感4

经过几天不懈的努力，我终于看完了《林清玄散文自选集》，这是一本很有道理的书，收集很很多小文章，反映了许多大道理

令我印象最深的是那篇文章《水终有澄清的一天》。我明白了，只要内心保持宽容，外界的打扰也会消失。

在“我”童年时居住的三合院，沿着屋檐滴水的沟槽下，摆了一口大水缸，大到你双手不能环抱。这是用来接下雨天的水，用来洗衣洗澡的。雨水是浑的，放一些明矾进去，等几天，水才会澄清。

要使水浑浊却只要一下子，所以乡下的父母立了规矩，不能玩家里的水。乡下的孩子都知道这个规定。但，不玩自己家的水，不代表不玩别人家的水，而“我”家正好在上学的必经之地。有调皮的孩子会冲进来，猛地搅一下家里水缸里面的水，马上就跑了。

“我们”又气愤又紧张，只要一不小心，他们就跑进来搅一下，因此这使我们很苦恼。

妈妈看了看“我们”，说：“那些恶作剧的孩子，你愈在乎，他们愈高兴。只要不理他们，时间久了，他们就不觉得好玩了。”听了妈妈的话，“我们”正常生活，水，也澄清了。

故事的作者领悟到：生命中的故事，是一时一刻的。智慧与心境的清明追求，确是生生世世的。当我们遭到打扰时，任何的愤怒与看守都不会起任何作用，反而会让他们更开心，这时需要的不是我们的追赶，而是放下内心的愤怒，等着这些纷扰澄清下来，就像那水缸的水一样。

为了别人的打扰而愤怒不己的人，在生活中真的大有人在。可是不管怎么愤怒，打扰的人都不会减少。既然这样，还不如放下来，让自己清净下来了，世界也就清净了。

生活随笔林清玄散文自选集读后感5

林清玄先生可是台湾最著名的作家，他一生创作无数，还有不少文章入选了小学语文教科书教材，我很喜欢这一位高产作家。今天，我又读了他的`散文集——《林清玄散文精选》。

《林清玄散文精选》是林清玄老先生花费了毕生的心血以及一生的精力写出来的，可以说是林清玄文学思想的一个结晶，他将教会人们学会以清净心看世界，以欢喜心过生活，以平常心生情味，以柔心软心除障碍，将自己的人生活得更精彩。这本书分别以“智慧”、“自在”、“清净”、“慈悲”为主题，以“不辩”、“不看”、“不闻”、“不争”作为作者林清玄的答案，像一道自问自答的应用题，令人受益无穷。

作者在文中序言中讲道：“今天比昨天慈悲，今天比昨天智慧，今天比昨天快乐。这就是成功了。”是的，倘若我们能够做到每天努力一点点，一天进步一丝丝，哪怕只有游丝般的进步，那也是一种成功啊!人们为什么不这么做呢?不是很惬意的人生吗?人的一生中，可以有雄心壮志，但不可以毫无志气，无志气的人，不论是少年、青年、中年、老年，都会表现出一副行尸走肉般的模样。

每天都要有进步——这就是《林清玄散文精选》这本书带给我的启示。

生活随笔林清玄散文自选集读后感6

读过这篇文章，我感触颇深。

是啊，人生如树，伴随着剪枝与寒冬，抽出新芽，笑对阳光;伴随着酷暑与凋零，育出红硕，收获美好。带上发芽的心情，跑过寒冬与酷暑，踏过枯枝与落叶，向着那抹新绿出发。

暖暖阳光，穿透一切都还不是那么熟悉的高中生活。新鲜与好奇，陌生与担心是高中生活的开场舞。刚步入高中生活，一个个社团闯入我们的世界，一抹抹新奇在心中孕育，公告栏中花花绿绿的海报，再加上学长们来教室招新，一切的一切都变为那上扬的嘴角。夹杂着 憧憬与迷茫的目光望向老班，老班的no打破了一切美好，失望的我们也如同被剪枝的果树那般垂头丧气。也许放弃并不是一种失败，作为果树的我们，不就是为了结果吗?为了结出更好的果实，必定有所牺牲。

时间如细沙般在指尖流淌，高中生活一天天步入正轨，繁重的作业量也接憧而至，当天的作业，明天上课的预习，课后的复习，一个个充斥着自习课，还有晚上挑灯夜战的身影，都是对自己成功的奠基。通过作业，我们不断在汲取新知，正如酷暑之下那抹新绿已长出碧绿繁茂的枝叶.

我很喜欢文中这段话：“有时候我们面临冬天的肃杀，却还要被剪去枝桠，甚至留下了心里的汁液，那些懦弱的人就不能等到春天，只有永远保持春天的心情等待发芽的人，才能勇敢过冬，才能在流血之后还能满树瀪叶，然后结出比以前更好的果实。”发芽的心情，那是一种春天的心情，只有在最深的土地中才能探知，同样只有在失败与压力灌溉的土地中，希望才会愈发想要萌芽。那些强悍的树被剪枝，他们用发芽来补偿。而比较柔软的树被剪枝，则伤心的失去了对春天期待。那么你是否有一种发芽的心情呢?如果有，那就为自己的“发芽梦”而努力吧!

老师就是我们的修剪师，我们就是那待剪的果树，我相信只要心中拥有那发芽的心情，三年后定能看到那满树红硕!

一、内容简介

《唐诗三百首》共选入唐代诗人77位，计311首诗，其中五言古诗33首，乐府46首，七言古诗28首，七言律诗50首，五言绝句29首，七言绝句51首，诸诗配有注释和评点。 五言古诗简称五古，是唐代诗坛较为流行的体裁。唐人五古笔力豪纵，气象万千，直接用于叙事、抒情、议论、写景，使其功能得到了空前的发挥，其代表作家李白、杜甫、王维、孟浩然、韦应物等。 七言古诗简称七古，起源于战国时期，甚至更早。

现在公认最早的、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》。南北朝时期，鲍照致力于七古创作，将之衍变成一种充满活力的诗体。唐代七古显示出大唐宏放的气象，手法多样，深沉开阔，代表诗人有李白、杜甫、韩愈。 五言律诗简称五律，是律诗的一种。五律源于五言古体，风格峻整，音律雄浑，含蓄深厚，成为唐人应制、应试以及日常生活中普遍采用的诗歌题材。唐代五律名家数不胜数，以王昌龄、王维、孟浩然、李白、杜甫、刘长卿成就为大。 七言律诗简称七律，是近体诗的一种，格律要求与五律相同。七律源于七言古体，在初唐时期渐成规模，至杜甫臻至炉火纯青。有唐一代，七律圣手有王维、杜甫、李商隐、杜牧、罗隐等，风华绝代，辉映古今。 五七言绝句简称五绝和七绝，都是古典诗体中绝句的一种。五绝起源于汉，七绝起源于六朝，两者都在齐梁时期成型，初唐阶段成熟。唐代绝句气象高远，率真自然，达到了吟诵自由化的最高峰，名家有李白、王维、王昌龄、韦应物、杜牧、刘禹锡等人。

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二、后世影响

中国是诗的国度，唐朝是中国诗歌的巅峰，巅峰时期的那个黄金时代令人神往。

诗歌是当时文学的最高代表，成为中国传统文学坚实的重要组成部分，也是中华文明靓丽的风景线。 唐诗与宋词、元曲并称，题材宽泛，众体兼备，格调高雅，是中国诗歌发展史上的奇迹。唐诗对中国文学的影响极为深远。历朝历代的文人视唐诗为圭臬，奉唐人为典范。公元7世纪，孙季良开始编纂唐诗选本，至辛亥革命前，一千二百余年间，每二年即有一本唐诗选本问世。众多选本中以《唐诗三百首》流传最广、影响最大，风行海内，老幼皆宜，雅俗共赏，成为屡印不止的最经典的选本之一。《唐诗三百首》以成功务实的编法、简易适中的篇幅、通俗大众的观点、入选的精美诗歌打动着读者，成为儿童最成功的启蒙教材、了解中国文化的模范读本，对中国诗歌选编学、中国人的心理构成都有很大的影响。

人们都说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟 。”可见《唐诗三百首》影响之大。

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三、唐诗三百首读书笔记

诗，是十里桃花的繁华，是牵肠挂肚的思念，是保家卫国的豪情；诗，是漂泊中的孤独无依，是雨夜里的痛彻心扉，是记忆里的江山如画。人说世事如梦，几度秋凉。昨夜灯火楼台，转眼人去楼空。遥想当年沙场，难料如今铁马冰河只能入梦来。在那些诗词里，我目睹了一个个王朝的荣辱兴衰，最终被岁月掩埋。眼见了多少游子的乡愁，丝缕的萦绕心头。望少年气盛，雄心壮志徘徊苍穹。蓦然回首，那些人，那些事，那些诗，经久不衰。偶然忆起，璀璨如初。

“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”油灯下的母亲，安详的坐在那里。她的手微微颤抖，手中的针线穿梭往来，脸上布满了岁月的疲惫，双鬓明晃晃的发白。年年岁岁，岁岁年年。一针一线，密密麻麻，她把无尽的思念与牵挂缝进衣衫的袖口，心中的念念不舍似灯油慢慢融化，落在地上，好像泻了一地的月光。母亲老了，却固执的像个孩子。她担心孩子不能如期归来，一人默默在故乡等待。都说母爱如歌，似水柔情，直至今日，才悟得真谛。前些日子，我与母亲到楼下散步。我总喜欢走在前面，一转头，望见与我齐平的脸，脸上的细纹一如她走过的风花雪月。我放缓步子，直到与母亲并肩。昏黄的路灯下，她稀疏的头发里大把的银丝泛着淡淡的微光。“妈，你有白头发了。”我对她悄声说道。“嗯，我老了啊。”她好像叹了口气，眼里像是弥漫着大雾。我的思绪被拉回很多年前，那时候我的小手还触不到她的臂弯，母亲喜欢弯下腰同我说话。那时候我唯一的心愿，便是有朝一日能像父亲一样挽着她的手，走过每一条街头。我想起儿时总喜欢和母亲挤在同一床被窝里，身上的冰凉贴近她肌肤的滚烫。她总会半真半假地把我推开，推的远远的，直到床边。但每个清晨醒来，睁开双眼，总发现自己小猫一样蜷伏在她的怀里，感受着她铿锵的心跳。往事一幕幕涌上心头，一阵暖流钻入心底，恍惚间我还是那个咿呀学语的小女孩儿，而她还是青春的模样。“哪有，你才四十嘛，很年轻啦。”我握住母亲的手，沿着街道慢走。只记得我们俩的影子被拉的很长很长，像留不住的时光。

读诗时，总免不了了解诗人。孟郊被称为“诗囚”，我看完资料，多少有些酸心的。他的一生有太多荆棘坎坷，经历了多少的风雨。或许人只有到了一定阅历的时候，细数过往，才懂情深。原来很多人本是我们生命中的路过，哪怕父母，也只是短暂地陪我们半辈子。总会待到别离时，有些路只能一个人走。我们不该把父母的爱当作挥霍，且行且珍惜。

“行路难！行路难！多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”这选自李白的《行路难》。李白一生诗作无数，我却对这一首情有独钟。“如果能重来，我要选李白。创作也能到那么高端，被那么多人崇拜。”这是前不久很流行的一首歌曲。我很羡慕李白，倾倒于他出众的文采，也向往着他的洒脱。“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”他的《将进酒》，字字透着潇洒，句句唱得昂扬。我以为，他本知足常乐之人，饮一杯酒，且忘忧愁。“纵死侠骨香，不惭世上英。”他的《侠客行》，“十步杀一人”的豪情，颠覆了我的看法。但当我读到《行路难》，心中竟生起了敬意。诗人巧借行路的艰难，暗喻仕途的坎坷。官场的你争我夺，阿谀欺诈，给予诗人一次又一次的打击。命运注定不会一帆风顺，海上汹涌的波涛就要将他击垮。但李白的过人之处，便是没有被无情的命运打倒，仍是”愿乘长风破万里浪“，愈挫愈勇，直至到达理想的彼岸。爱我中华者，必当敬我中华之精神文化也。千年之前，我们祖先辈的他们，面对逆境，咬牙切齿却也从不轻言放弃，在悲洪似的逆境前挣扎着寻找一丝光明。而多年后的我们，是否延承了此般精神？俄而，我想起了我的班主任俞老师，从一个寸草不生的穷乡村走出来，走到一个丁点儿大的县城，一步步打拼，如今来到了省城南京。依稀记得他与我们谈及曾经时双眼的朦胧，一次次雨中的挥泪，一夜夜翻来覆去的难眠，一场场惨败的考试，世事如此不顺人心。也曾几度消沉，他告诉我们，那些迷茫的日子，孤苦无依，唯有诗词与书籍作伴，那些苦痛的岁月，是文字陪在他的身边。而如今的他，上课时信手拈来的几句诗词，令人惊叹不已。我们为什么要读诗，读的岂是字句，更是灵魂。正值青春年少的我们，更应学习古人的精神，迎难而上，为了更加美好的明天而奋斗。终有一日，我们能穿过厚厚的云层，寻觅到希望的光亮。

“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”要说爱国，历史上名垂青史的诗人还真是数不胜数，但最令我钦佩的还是诗圣杜甫。还记得第一次接触他的诗，是在小学。“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。”那《闻官军收河南河北》，据说是他生平第一首快诗。小小年纪的我，还无法理解国之深，只是同他一起“喜欲狂”，也是种别样的欢欣。不同于诗仙李白的浪漫，现实主义的他倍感深沉。而当我读到这首《春望》，心中沉沉的一击，感觉喘不过气来。国都陷落，城池残破，虽然山河依旧，但乱草遍地，林木苍苍。古时诗人词人总喜欢写一字“深”，“庭院深深深几许”“城春草木深”，这一字，染上了荒凉，沾满了无奈。沦陷的长安城，昔日的笙歌舞曲早已不见踪影，一城的繁华转眼间成了沙石瓦硕。放眼望去，破败不堪，千里不见人迹，唯有杂草丛生。感伤时事，看到那娇艳的鲜花，思绪被勾起，忆起曾经，两行浊泪沾湿了衣裳。许多时日未见家人，思念愈加浓烈，忽闻鸟鸣，心头一颤，乍然惊起。看那火红的战火啊把天空的碧蓝铺成了鲜血的颜色，看那弥漫的硝烟啊不知何日方休。无言的等待啊只希望送来一封家书，告诉我家里安好，告诉我妻小平安。年华易逝，满头的白发像秋末飘零的枯叶，大把大把的往下掉，越来越稀少，简直连簪子都差不住了。品完诗，心头空荡荡的，却又像被什么堵住。千年中华，这片土地上经历过多少场战争，多少家破人亡。那些岁月里的逃离与漂泊，永远都无法忘怀。我该庆幸，自己出生在这样一个和平的年代，一个整日阳光明媚的年代。能在清早醒来时看见爸爸妈妈的脸，能在睡前道一句 “晚安”。读了那些诗，我突然间觉得自己多幸福。孟子说：“天下之本在于国，国之本在于家，家之本在于身。”身为炎黄子孙，我们该尽己所能，为国家贡献微薄之力。如今很火的电影《战狼》，“当你在国外遇到困难时，不要忘记，你的身后还有一个强大的祖国。”朋友圈里，微博动态里，都是纷纷的好评。那一刻内心的震撼着实难以言表。但在这之后，真正有所行动的又有谁呢？口说无用，我们该投身于实际行动之中。作为学生的我们，孝亲敬长，努力学习，便是爱国。它无需做出惊天动地的大事，却存在于生活中的点点滴滴。

记得儿时的我，对诗并不感兴趣。还不如童话，看公主几经波折后遇到王子，盼卖火柴的小女孩儿在那个风雪之夜悄然升入天堂。那时候的知识面很单薄，不过停留于”鹅鹅鹅，曲项向天歌。”这般略显肤浅的诗罢了。也只是单纯的记诵，从不试想理解。如今渐渐长大，才发现诗歌不仅仅是诗歌，它可以包含许多许多。诗，可以是一种回忆，就如同默片播放，刻下一寸一寸的旧时光。看前朝，多少风流人物，不尽英雄史诗；论今朝，是否依旧如初？诗，可以是千千万万的寄托：羇旅之人借诗词抒发对故乡的思念与牵挂；沙场上英勇拼搏的将军战士，借诗词表现自己拳拳的爱国之心和报国之志；多情之人借诗表达对红颜的断肠爱恋.......诗，更多的是一种鼎盛文化的象征，是一个无人能及的巅峰！

如果说中国是诗的国度，那么唐诗就是中国诗歌发展史的高峰与瑰宝。它的篇幅不长，却是中华儿女智慧的结晶。字里行间，凝聚着世世代代中国人的力量。它告诉我们，中华民族历经千年历史，风吹雨打，我们悲痛过，我们哭泣过，但我们不曾放弃过！我们理应继承并将其发扬光大，让它成为中国恒久不变的经典，永远地留在中国人心中。

一歌一舞一琵琶，一冬一秋一繁夏，一颦一笑一牵挂，一刀一剑一伤疤，一朝一夕一晚霞，一山一水一人家，一生一世一刹那。待到双鬓成白霜，在诗里感叹人生梦一场；待到双鬓成白霜，回望来路繁华落地落满伤；待到双鬓成白霜，煮一壶清茶，看昨夜灯火楼台，待来世满面红妆。

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四、唐诗三百首读后感44篇

篇1：唐诗三百首读后感500字

在这个假期里，我读了很多本书，最喜欢的当然是《唐诗三百首》了。他虽然没有童话书读起来饶有兴趣;没有科幻书读起来那样惊险刺激;没有历史书那样精彩;却蕴含着中国古代诗人的心血和思想感情。

中国是一个诗的国度，唐诗又是中国诗歌史上的一个高峰。有唐一代，优秀诗人大批涌现，超过了中国历史上任何一个朝代，成为中国诗歌的全盛时期。

唐代的诗人们，如果悲哀失意了，会说“莫愁前路无知己，天下谁人不识君?”然后哂然一笑，便情绪好起来了。如果以前大受挫折，之后又东山再起，会说：“种桃道士今何在?前度刘郎今又来!”潇洒豪迈之情溢于言表。如果压力太大，被人排挤，会说：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”如果看不惯有些人眼高手低，妄自尊大，会说：“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”而这些诗句，对于我们这天的人来说，又是多么适用!正是这古今相通的人性，使得唐诗虽然和我们相隔了一千余年的距离，却仍然深深植根于我们心中。让我们自他们的诗中找到一种寄托，一种鼓励。

然而，毕竟是相隔了千年的时空距离，是我读起来，由于语言与时代背景带来的障碍，总还是会觉得有些语言佶屈聱牙。

唐朝二百八十九年，辉煌的帝国渐行渐远，在它背后却留下了李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字。这些巨匠大师使唐诗迸发出最壮美的光彩，而盛唐气象，也渐渐成为隐在人们心底的梦想。我因此而相信，即使这个世界在历经千年的沧海桑田，依然会有像你我一样为他沉醉，被他启发。那么，就让我们从此刻开始，读唐诗吧!

篇2：唐诗三百首读后感800字

还记得几百年前有一个这样的朝代，它经济发达，音乐、美术、书法等艺术昌盛。唐诗就是在这样的年代被创造出来的，绘尽了盛唐繁华色。

唐时“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”诗歌可以作为博取功名的工具，也能成为筹光交错的闲谈之语。

且听风雨几许，看一半往事入斜阳。手不释卷，几盏昏灯，几杯薄酒，一弯明月，一曲歌，一枝柳都被唐诗勾勒的美的醉人，远不止这些，那清夜无尘，月色如银的夜里，吟唱着诗文的诗人更是这部书的主角。

《长安古意》里大街小巷的繁忙，帝都的壮丽辉煌，市井倡家的轻歌曼舞，其繁华浓艳的景象被渲染到了极致。而这背后对豪门贵族骄奢淫逸的讽刺，对当时社会腐败、堕落，黑暗的刻画。也难怪如闻一多先生所说：“这不是一场美丽的热闹，但这癫狂中有战栗，堕落中有灵性。”得后世知己如此，想必千年前的卢照邻也不负写下此篇的心意吧。

唐诗里不得不提的李白，也给了我们极大的震撼。从小时候就开始背的“举头望明月，低头思故乡。”到如今的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”还有“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”他的浪漫，他的放荡不羁全部都挥洒在这盛唐的诗篇中。他永远活得像个孩子，永远的举酒畅饮，而后“诱口一吐，就是半个盛唐。”

还有王右丞，王维。被人熟知的“明月松间照，清泉石上流”，还有别忘了“渭城朝雨绝尘”中送别的他;唱着“红豆生南国，春来发几只。愿君多采撷，此物最相思”的他;“行到水穷处坐看云起时”的他。王维登得朝廷，下得尘世。可谓“庙堂有梦，江湖有酒。”我穿越千年愿与其共饮月色，赏木未芙蓉花。

晚唐不复繁荣鼎盛，潘镇割据，战乱四起，昏君当政。唐朝似乎一夜之间便损了容颜，凋了花瓣，徒留满腔悲愤与无奈给杜甫。杜甫一生沉痛于山河破碎中。不管是“国破山河在，城春草木深”的悲痛，还是“吏呼一何怒，妇啼一何苦”的愤恨与同情，亦或是“漫卷诗书喜欲狂”的欣喜，都与国之沉浮相关。他这一生，看过繁华，遇过落魄，唯一念念不忘的就是他的国，他的家。

唐朝啊，依照浮生梦，少不了“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”的孟郊，少不了“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”的李商隐。他们的名字一一在我眼前浮现，他们的一生或平凡，或坎坷，或荣华，或潦倒，但这都不碍于他们的才华横溢。

温酒一杯浅唱，美梦一场隔世。我恍若看到那初唐的清新，而后便是中唐的繁盛，再就是令人悲凉的晚唐。那个朝代，男儿风流倜傥，女子恣意娇美，不管是胸怀大志还是纸醉金迷，都陶醉其中。再回长安酒意里，唯愿梦不醒，再读大唐梦。唐诗三百首，歌尽天下繁华梦。

篇3：唐诗三百首读后感1000字

这是王湾的《次北固山下》里的诗句。积雪已慢慢融化，因汇集了千山万壑雪化之水，长江的水量逐渐大了起来，江面因之愈发宽广，再加上江水中央一片船帆高高挂起，使得长江两岸的距离愈显阔大。渐渐上涨的江水与恰到好处的正风吹拂二者相合，才有这“风正一帆悬”，勾勒出壮美的大江行船图。

透过这两句诗，我们看到的是一幅盛唐气象。所谓“盛唐气象”，着眼于盛唐诗歌给人的总体印象，诗歌的时代风格、时代精神：博大、雄浑、深远、超逸;充沛的活力、创造的愉悦、崭新的体验;以及通过意象的运用、意境的呈现，性情和声色的结合，而形成的新的美感——这一切合起来就成为盛唐诗歌与其它时期的诗歌相区别的特色。盛唐诗人王湾这首《次北固山下》，当时的宰相张说称赞不已，将颈联抄在官署的墙上，作为诗歌的楷模。(见殷《河岳英灵集》)这诗的中间两联正好可以用来形容那个时代：“潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。”那三个形容词：平、阔、正，还有那高悬的风帆，从残夜中生成的海日，进入到旧年里的江春，都让人感受到盛唐时代的气息以及盛唐诗歌的风貌。

盛唐气象的形成有诗歌艺术方面的原因，例如性情与声色的统一，意象的运用与意境的呈现等等，这在著作《中国诗歌艺术研究》一书以及其它一些论文中已从多方面做过论述，本文限于篇幅不再重复了。下面仅从历史、文化的发展以及当时的社会背景方面做一番探讨。从历史、文化的发展这个角度看来，有两点值得注意：首先是南北文化的交融。晋室东渡之后，中国经历了二百多年的分裂和战乱。在这期间，南北双方的文化呈现相当明显的差异。南方喜庄老、尚清谈，注重抽象名理的论辩;北方流行汉儒的经学，注重人的行为准则。南方文风华靡，北方文风质朴。南方的书法多见于帖，南帖飘逸;北方的书法多见于碑，北碑凝重。《隋书·文学传序》说：“江左宫商发越，贵于清绮;河朔词义贞刚，重乎气质。气质则理胜其词，清绮则文过其意;理深者便于时用，文华者宜于咏歌，此其南北词人之大较也。”很显然，单一的南方文化或单一的北方文化，都有局限性，如果不能融合就不能蔚为大观。隋朝统一全国，以及大运河的通航，已经开启了南北文化互补的过程。唐朝继隋之后，经过太宗贞观之治，文化交融的过程大大地加速了。南朝的“文”妆点了北朝的“质”，北朝的“质”充实了南朝的“文”，“各去所短，合其两长，则文质彬彬，尽善尽美矣。”(《隋书·文学传序》)一种融合了南北文化之长的、与唐帝国的政治经济形势相适应的新文化达到了成熟的地步。盛唐气象正是这种富有深厚内涵的新文化的升华。如果说战国是一个百家争鸣的时代，那么盛唐就是一个百花齐放的时代。

早在唐太宗时就设立了十部乐，其中四部来自唐朝境内少数民族，四部来自国外。盛唐时期外来的舞蹈也很流行，如著名的胡旋舞。敦煌石窟中盛唐的壁画和雕塑，以雄浑的气魄、卓绝的造型、丰富的色彩，远远高出于其它的时期。中外文化的交流，打开了盛唐人的眼界，开阔了他们的胸襟，这对气象的形成无疑起了积极作用。

归根结底，盛唐气象的出现是由大一统的局面下经济繁荣、政治开明、社会安定所决定的。一本《唐诗三百首》，有一半多的诗歌描写的都是盛唐的气象。

篇4：唐诗三百首读后感1500字

这是王湾的《次北固山下》里的诗句。积雪已慢慢融化，因汇集了千山万壑雪化之水，长江的水量逐渐大了起来，江面因之愈发宽广，再加上江水中央一片船帆高高挂起，使得长江两岸的距离愈显阔大。渐渐上涨的江水与恰到好处的正风吹拂二者相合，才有这“风正一帆悬”，勾勒出壮美的大江行船图。

透过这两句诗，我们看到的是一幅盛唐气象。所谓“盛唐气象”，着眼于盛唐诗歌给人的总体印象，诗歌的时代风格、时代精神：博大、雄浑、深远、超逸;充沛的活力、创造的愉悦、崭新的体验;以及通过意象的运用、意境的呈现，性情和声色的结合，而形成的新的美感——这一切合起来就成为盛唐诗歌与其它时期的诗歌相区别的特色。盛唐诗人王湾这首《次北固山下》，当时的宰相张说称赞不已，将颈联抄在官署的墙上，作为诗歌的楷模。(见殷《河岳英灵集》)这诗的中间两联正好可以用来形容那个时代：“潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。”那三个形容词：平、阔、正，还有那高悬的风帆，从残夜中生成的海日，进入到旧年里的江春，都让人感受到盛唐时代的气息以及盛唐诗歌的风貌。

盛唐气象的形成有诗歌艺术方面的原因，例如性情与声色的统一，意象的运用与意境的呈现等等，这在著作《中国诗歌艺术研究》一书以及其它一些论文中已从多方面做过论述，本文限于篇幅不再重复了。下面仅从历史、文化的发展以及当时的社会背景方面做一番探讨。从历史、文化的发展这个角度看来，有两点值得注意：首先是南北文化的交融。晋室东渡之后，中国经历了二百多年的分裂和战乱。在这期间，南北双方的文化呈现相当明显的差异。南方喜庄老、尚清谈，注重抽象名理的论辩;北方流行汉儒的经学，注重人的行为准则。南方文风华靡，北方文风质朴。南方的书法多见于帖，南帖飘逸;北方的书法多见于碑，北碑凝重。《隋书·文学传序》说：“江左宫商发越，贵于清绮;河朔词义贞刚，重乎气质。气质则理胜其词，清绮则文过其意;理深者便于时用，文华者宜于咏歌，此其南北词人之大较也。”很显然，单一的南方文化或单一的北方文化，都有局限性，如果不能融合就不能蔚为大观。隋朝统一全国，以及大运河的通航，已经开启了南北文化互补的过程。唐朝继隋之后，经过太宗贞观之治，文化交融的过程大大地加速了。南朝的“文”妆点了北朝的“质”，北朝的“质”充实了南朝的“文”，“各去所短，合其两长，则文质彬彬，尽善尽美矣。”(《隋书·文学传序》)一种融合了南北文化之长的、与唐帝国的政治经济形势相适应的新文化达到了成熟的地步。盛唐气象正是这种富有深厚内涵的新文化的升华。如果说战国是一个百家争鸣的时代，那么盛唐就是一个百花齐放的时代。

早在唐太宗时就设立了十部乐，其中四部来自唐朝境内少数民族，四部来自国外。盛唐时期外来的舞蹈也很流行，如著名的胡旋舞。敦煌石窟中盛唐的壁画和雕塑，以雄浑的气魄、卓绝的造型、丰富的色彩，远远高出于其它的时期。中外文化的交流，打开了盛唐人的眼界，开阔了他们的胸襟，这对气象的形成无疑起了积极作用。

归根结底，盛唐气象的出现是由大一统的局面下经济繁荣、政治开明、社会安定所决定的。一本《唐诗三百首》，有一半多的诗歌描写的都是盛唐的气象。

“白头搔更短，浑欲不胜簪。”我也喜欢杜甫的忧国忧民，喜欢他对百姓真诚的关爱担忧。“诗圣”杜甫的诗，有着“诗史”的美称，他将战争的无情冷酷与社会现实的黑暗融在这斟酌已久的诗句里，永远封存。

而被称为现实主义“诗王”的白居易，让我们最熟悉的诗篇，就非那脍炙人口的《长恨歌》莫属了。这篇诗歌以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧，艺术的再现了人性的真实。即便今天读来，也依然能在读者的心里荡起阵阵涟漪。

柳宗元给我印象最深刻的诗篇，当属小学里学过的那首《江雪》了。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”刚接触时，就被这首诗的意境所深深地吸引。当然，那时候的自己还理解不了这位看透官场的黑暗腐败，一心向佛的诗人字里行间的淡泊明志。

秋日的风徐徐地吹，一个人坐在书房里，带些慵懒地再次翻开了那书页都有些泛黄的《唐诗三百首》，刹那间，眼前似乎又浮现了昔日明月下的对酒当歌，战场上泛着寒光的快意恩仇……

篇5：唐诗三百首读后感

我小时候住在我爷爷家，他是一个诗歌迷。我的藏书中有许多诗歌和书籍。于是，我轻松地读了《唐诗三百首》。我知道的第一首古诗是白居易的《告别古草》和《我醉了，知酒浓》。我无法停止阅读它。从那时起，我就沉浸在诗歌的世界里。

读诗之初，我读朗朗上口的句子;读诗结束时，我仔细地读诗中的词句;然后，在爷爷的指导下，我读了诗中的悲伤或快乐的故事。我喜欢读唐诗晚上在柳树下微风轻吹,或者阅读李白的激情,喝酒和唱歌在现实中,或读杜甫的英雄主义,这样我会更担心这个国家和人民,或读白居易的庆阳昌黎、添加一个优雅,我的心,或阅读孟浩然的宁静,品尝李商隐的委婉语…每当此时，总是风起雨落，仿佛自我里充满了儒生，稍有疏忽就能吐出永恒的绝句。

我一直很重视思想丰富的诗歌，因为它们陪伴着我走过了许多风风雨雨。人生难免失望，当我不擅长考试的时候，那句话“有时，风浪长了就会被打破，直接挂起云帆助沧海。”鼓励我突破“路难”的困境;当我和朋友们告别时，“海有朋友，天涯有邻居。”它成为我心中的安慰。诗歌，融入了我的生活，无论是失意还是快乐，无论是悲伤还是快乐，诗歌一直是我的知己和精神支柱。

然而，随着现代社会的快速发展，许多中国文化被取代，甚至被抛弃。对外国事物的狂热追求使越来越多的现代人忘记了中国古代文化和唐诗。他们更喜欢生活在虚拟世界，追求一些无聊的事情。有新闻报道，近60%的人认为中国人崇拜外国的东西。对于这个结果，我不禁感到震惊。中国文化的内涵不比外国文化的内涵差吗?不是这样的。相反，中国文化博大精深。那些人提倡外国文化，因为他们不了解中国文化的精髓。如果每个中国人都能多读一首唐诗，多爱诗，怎么会出现这种情况呢?

今天的唐诗已不再只是诗歌，它是一种精神，一种向往，是中国文化的缩影。细读唐诗，它能给你智慧;读唐诗可以激励你，鞭策你，让你前进。在这个纷繁复杂的世界里，你不妨找一个安静的地方，把一首唐代的诗像水一样静下来，欣赏它的意境。

篇6：唐诗三百首读后感

一阵阵秋风吹去，如同岁月，一去不返。从古至今，我们的前辈给我们就下了许多非物质文化遗产，而我读的这本唐诗三百首诵读本就是其中之一。每首古诗虽然只有短短的几行字，却蕴涵着许多的道理，它那简洁又生动的语言，诉说了一个又一个的小故事那是我国古代的历史，那是我们中国的成长足迹。

其中让我印象深刻的是“锄禾日当午，汗滴禾下土”“举头望明月，低头思故乡”这些诗我们从小念到大。小时候我们不懂它的意思、意境，要说是懂，那也是似懂非懂。现在再读，虽然还是那短短几行文字，但是它教给了我许多做人的道理、启示。

《唐诗三百首诵读本》中有王之涣的《凉州词》，王维的《送元二使安西》李白的《赠汪伦》李叔同的《送别》让我们我体味到深切的悲意凄凉。孟郊的《游子吟》，白居易的《母别子》它其中蕴含着我们能体会到的母爱，和母亲为孩子的无私奉献。

当你打开《唐诗三百首诵读本》的时候，你会感觉这本书像有魔力一样，让你百看不厌，里面的的每一句话都是那样的耐人寻味，每一首诗都是那样的含义深刻。当你合上书的那一刹那，觉得眼前是一幅山水名画。这幅画既淡雅又浓郁，既有别离也有相会，既有慈爱又有怨狠，这幅画是多么的真实啊！

我爱《唐诗三百首诵读本》，也爱留传至今的古诗，更爱我们的中国，没有古代人们的智慧，没有流传至今的文化遗产，也就没有现在的中华人民共和国！

篇7：唐诗三百首读后感

我读过很多书，其中我最喜欢读的一本书就是《唐诗三百首》。这本书深藏着我国悠久的文化历史，还有不同姓名的人写得不同的诗.《唐诗三百首》这本书我对它的评价只有三个字“忠、义、孝”。

忠

忠就是忠心，这能表达出诗人对国家的一片忠心。比如我国的“诗圣”杜甫作的诗都是慷慨激昂、忧国忧民的诗，体现了诗人的一种爱国精神。如他写的《春望》、《登楼》、《登岳阳楼》……这些都是写诗人对国家的热情。有些诗人以赞美江山来表现出他爱国，如王之涣写的《登鹳雀楼》……他就是以赞美江山来表现爱国精神的！

义

义就是义气，这是朋友之间的深情厚谊。比如说高适写的《送李少府贬峡中王少府贬长沙》、李白写的《送孟浩然之广陵》……这些诗都是写对朋友的深情厚谊，不忍朋友离去。表现了对朋友依依不舍之情。

孝

孝就是孝心，尊老爱幼，如孟郊写的《游子吟》这首诗，表达了对母亲的孝心，也表达出母亲的一番苦心，母亲的恩情子女无法报答。

《唐诗三百首》有许多经典名句，让人读了是回味无穷，感人肺腑。我喜欢读《唐诗三百首》。

篇8：唐诗三百首读后感

这个假期我读了《唐诗三百首》，读完后，我觉得里面的《赋得古原草送别》让我印象非常深刻，这是伟大的诗人白居易的作品。

白居易是唐代伟大的现实诗人，也是唐代三大诗人之一，字乐天，号香山居士，又号醉吟先生。他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有‘诗王’和诗魔之称。

《赋得古原草送别》这首的意思是：多么茂盛的原山草啊，春天茂盛，秋天枯萎，岁岁循环不已，野火虽将那大片枯草烧的精光，一旦春分化雨野草的生命便会复苏，以迅速的长势重新覆盖大地。虽然古道成慌，但青草滋生是它恢复青春，行路人看见齐齐芳草而想起了离愁别苦，似乎着每一片草叶都包含别情。

在生活中也有这样的例子，如果我家下有一株小草，一次，我在窗前画画，突然就下起了倾盆大雨。我透过窗户，看到了一株抬头挺胸的小草，它正在跟风雨战斗，风嗷嗷地说：“哈哈，小草你是抵挡不了的，我比你强多了，哈哈哈！”小草轻轻的发出声音，坚强地说：“我不怕，我一定会战胜你的。”“小草，你就别做白日梦了吧！”风洋洋得意地说，风呼呼吹着不一会儿小草断掉了。这时，我还以为小草就这样完了，第二天早上，我起了一个大早，吃完饭后，飞快的跑到楼下，我很惊讶，小草活了，这时我情不自禁的吟诵到，“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。”

所以，我们也要像小草一样不向困难低头。

篇9：唐诗三百首读后感

唐诗是我国优秀传统文化，诗歌是中国文学中最古老的文学样式。俗话说：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。书中一共有三百首古诗，每一首古诗都蕴含着深刻的含义。对于四年级的我，读完了一首古诗，我会明白这首诗的意思，但其中深刻的历史意义还需我去慢慢体会，许多知识还需要我继续去探讨。唐诗，被誉为“中国诗歌颠峰”，读了《唐诗三百首》一书，我从中感受到唐诗的绚丽多彩，堪称中国传统文化发展史是最璀璨的明珠，是中华民族的珠宝。唐代是诗人辈出的时代，令人骄傲的是盛唐出现了李白、杜甫二位最伟大的诗人。唐诗所反映社会生活的深度，远远超过以往任何时代，内涵十分丰富。

当我读到“诗仙”李白《望庐山瀑布》那句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”时，我体会到诗人热爱祖国大好河山，有着远大的抱负和理想。

在读到“诗圣”杜甫的那句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”时，我为杜甫一心为国、为民的伟大情操而感动。从王昌龄《出塞》那句“但使龙城习将在，不教胡马度阴山”唱出了战士们多少惊心动魄的军旅生活，体现了唐代诗人慷慨激昂的男儿风度和建功边塞的英雄气慨。

从我所读的唐诗中，我知道了中国传统诗词的博大精深，有我们的民族特色，同时让我认识了一个道理：我们小学生从小要有远大的抱负，做事情要脚踏实地，长大才能为祖国做出自己应有的贡献。

篇10：唐诗三百首读后感

延边人民出版社出版、著名语文教育专家顾振彪主编的《唐诗三百首》是教育部语文课标准编写，青少年必读的100部中外名著。

俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。” 《唐诗三百首》作为一部流传很广的唐诗总集，是中国诗歌发展的黄金时代的缩影和见证。唐诗取材丰富，体式多样，格调高雅，所以我很喜欢读唐诗。

《唐诗三百首》有几首诗令我念念不忘。

孟郊的《游子吟》“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”意思是说“慈母用干枯的手拿着针线，颤抖地为将远行的儿子缝补着冬衣。母亲一针一线仔细地缝补着，心想着孩儿这次远行将迟迟不会回来。正像小草难以报答阳光一样，儿子又怎能报答母亲的养育之恩！”

《游子吟》是一首歌颂母爱的诗，诗中真切地赞美了伟大的母爱。诗篇开头两句，所写的人是母与子，然而却点出了母子相依为命的骨肉之情；中间两句集中写慈母的动作，表现了母亲对儿子的牵挂不舍之情。虽无言语，虽无泪水，却表现出浓浓的母子情深，扣人心弦，催人泪下；最后两句是前四句的升华，以形象的比喻，寄托赤子内心对母爱的感激。全诗语言朴实无华，无巧琢雕饰，于清新流畅的语言中，饱含着浓郁的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣。

其外，讽喻诗《古从军行》、送别诗《送杜少府之任蜀州》、田园风光诗《过故人庄》也是我爱读的诗篇。

《唐诗三百首》真是一本好书。

篇11：唐诗三百首读后感

读到第一百零七首诗时，不经意间想到八月十五将近，便忆起张九龄的《望月怀远》，第一句“海上生明月，天涯共此时”总是中秋主题中的经典。

喜欢诗词，所以喜欢诗人。当然，我没说，我更喜欢柳永。

柳永是一个寂寥没落的词人，却更是一个禀赋浪漫的词人。

他的词言近意远，运笔行云流水毫无人工衔接之痕。若飘若离，虽隐却现，情景融合为飘缈之画，字字为珠，句句为玉，以“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”创造了独具深情，久盛不衰的意境，又以“归云一去无踪迹，何处是前期”写尽落魄词人的惨淡人生。

不用豪迈，依然可以用婉丽纤柔，凄美动人写就华章。

每个人都是痛苦的，你尤甚。

就像我们用自己的忧伤读你的凄婉，读你的断肠。

想你不是一瞬间的事。我的诗人。

篇12：唐诗三百首读后感

今天我和大家所分享的书中有这样几首传世名篇《春晓》《静夜思》《绝句》，相信大家都已经猜到是什么书了，不错！就是《唐诗三百首》。

唐诗的出现，标志着华夏那久远高大的历史之树上，又添上了一朵怒放的鲜花，此花有“长堤春水绿悠悠”的恬静；有“更上一层楼”的勇气；又有“黄昏独坐海风秋”的孤独与凄凉。

这是我国文化所酝酿出的陈年美酒，饮一口，沁人心脾；这是我国文化所谱写出的华美乐章，奏一曲，如花似锦；这是我国文化所描绘出的精美图画，看一眼，如游仙境。

是啊！古人为我们留下了如此多的绝唱，为什么我不去发扬光大呢？找到答案了！是社会的进步与时代的不同，生活水平越来越高了，心中的烦恼越来越少了，如果把杜甫的“浪漫主义”和李白的“现实主义”放在今天，恐怕都会成为无病呻吟。毕竟他们生活在封建主义的时代。

时代进步了，文化的发展也加速了，人们的眼界也看阔了。可以用一句诗来形容：夜来风雨声，花落知多少。而今天的文化不同了，可拟作：春城无处不飞花！

古人的经典就应传承下去，让华夏儿女都知晓他，学习他，爱护他！

篇13：唐诗三百首读后感

严羽讲，“诗有别趣，非关理也”，我特别欣赏这句话。

纵览唐诗三百首，我注意一个事实，在盛唐那个时代，诗人的笔下，诗情驰骋想像的广阔天地真的是在“理”之外。细读唐诗后我才明白，只有当诗歌插上了浪漫的翅膀之后，它才有可能尽情地翱翔在“理”的上空。

诗有别趣，其趣令人动情。日前重读唐诗，感慨颇多，现归纳体会如下：

其一、高明的诗人往往会驰骋其想像力，空所依傍，以求其境界出人意料。譬如读到一首好诗，而其技法、灵感及境界又为自己所不能时，我会由衷地感叹：泼墨简笔描之难。诗和禅一样，重在心悟而离言说。诗在技法上讲究“妙悟者不在多言”。当一首诗能达到一种禅境时，就更属不易。就我本人而言，我更喜欢那些具有禅意的诗作，因为它所表达的意境能够直指人心。

其二、一个博学有品位的诗人，总是一个能够纵览诸家的聪明人，总是一个能够改其习端，习禅心法的觉悟者。日久天长，他的诗作自然会达到一种无碍的境界，诗人也会活泼泼地创新出一道为世人所瞩目的风景。

其三、一个有成就的诗人，一定是一个经过了几十年的修行研磨，已经到了一种“志于道、游于艺”境界的人。因为只要读他们的诗作，读者总能够品味出一种大自在的境界。就像架在千刃绝壁上的木桥，那是一种无心之心。

其四、一个体悟了禅境的诗人，一定是一个“夺一切境，入诗歌三味；乘境深处，自由无碍”的人。

篇14：唐诗三百首读后感

大家都知道：“熟读当时三百首，不会作诗也会吟”。可见熟读唐诗的妙处。我小时后本也读过一些，现年近四十，重读唐诗，不禁别有一番感慨。

三百首唐诗，流传千古，艺术上当然是奇妙无比的了。但与作者的身世对照，却让人唏嘘不已：除极个别外，绝大多数人都是仕途不顺，晚年辞官归隐，有点甚至穷苦潦倒一生。

于是我就想到一个问题：唐代建功立业的政治家、军事家数不胜数，怎么他们就没有佳作传世？反之，如李白、杜甫、王维、孟浩然、李商隐等天才横溢的大诗人，却空有建功立业之心，而一生坎坷，毫无功业可言呢？大诗人无功业，政治家无佳作，难道这是偶然的吗？

其实细细想来，也很正常。政治讲究务实，三起三落，最为人称道的是一个“忍”字。而艺术超凡脱俗，讲究超越现实的美。如果成天交际应酬，纵横捭阖，又哪来艺术的灵感呢？所以纵使有才，当了大官，忙于政务，也少有佳作问世了。这于是才有了江郎才尽的说法。当然极少数人除外，如曹操，。

于是我进一步想到了教育。俗话说：三百六十行，行行出状元。但这三百六十行，对人的天赋、气质、知识、才能的要求是各不相同的，有的甚至大相径庭。在教育培养的时候，也就要分门别类，因材施教，而不能一刀切。比如现在动不动就要求小学生背唐诗，背经典，好像恨不得人人都能背熟四书五经似的。但是，小学生长大了都去当诗人、都去当学者、都去当隐士吗？显然这既不可能，也无必要。

教育这个东西，最忌一刀切、最忌一窝蜂。以前批判传统文化时，恨不得一脚踢倒在地，还要踏上一只脚，非要全盘西化不可。现在又要诵读经典了，就不管三七二十一，恨不得让学生把汗牛充栋的古书都要吃进肚子里去似的。其实，即使背得再多，也不大可能超过明清的儒生，因为人家什么都不管，一天专门背古书嘛。但是范进和孔乙己不是已经成了反面教材了吗？可见，不问青红皂白的一味诵经也非万能。

篇15：唐诗三百首读后感

我一直觉得，古人的情结总是有一种今非昔比的清新，或许他们不会聊QQ ，KTV ，没有听过POP 、R＆B ……或者仅仅是缘于他们呼吸的没有一粒化学污染的空气，彻底地浸染了他们的灵魂。

现代看来，诗人，只是一个称谓，一种职业，一个不能自食其力只靠口水换钱的行当。海子和顾城更是让诗人变得愈加癫狂。一说到诗人，现代人大多会掩口而笑，真诗人是装浪漫，假诗人是装高雅。而我想，诗人，在古代，只是一种内心的独白，是他们心事的独舞。

不得不承认，人生在世，知音难求。大漠晴空辍月，舞刀无影，谁与共享？茫茫人海，遍寻知音者，肝胆相照，生死同行。可是，即使再响亮的呼唤，也只能变为月下寂寞的自斟自饮。天下之大，语言可以成为沟通不同地域不同人的桥梁，但却不能直达人心。话多的人，必然内心不够充实，思想不够深邃。以无休止的语句掩盖内心的空虚，以侃侃而谈弥补心灵上的交流默契的缺乏。作为知音，一个眉头，一个眸子，一个手势，都可以转化为滔滔江水般的传情达意，何来冗长多余的言辞？

我们应该庆幸那些古代诗人的知音难求吧。否则，就不会出现这些精炼而又黏稠的诗句了。

《唐诗三百首》开篇，就是掷地有声的名句，即张九龄的“草木有本心，何求美人折”。虽有哀却表现的不急不促，淡淡说来而有不尽枨触的余音，那种清高，那种孤傲，那种不经意间的淡然，真是让人拍案叫绝。可谁知，身为唐末宰相的九龄，在政治中寒士与士族较量的时代，要用多少年集聚的散淡和凄楚，才发的出这区区十个字的感叹！

最喜欢的，是李白的《长干行》，随着古代女子旖旎浏亮的吟唱，我们追忆了她年少时清纯的爱情，展眉时天然的娇媚，盼夫时真挚的缱绻，因她的笑容而喜悦，因她的皱眉而心疼。白描和比兴的手法与诗本身巧妙地融为一体，不觉突兀，不觉露骨。会想象她踏过深苔时挤出的积水，守望在长风沙时被撩起的长发，轻轻滑过枯叶的手指，随风摇曳的芙蓉帐，丝帛上金丝银线绣成的鹧鸪。想象着她手捧着红丝砚，花烛下索诗篇，想象她春寒料峭透冰绡，香炉懒去烧……那些动人的场景，现代又有谁能恰心恰意地导演出来？

从《唐诗三百首》领悟到的，既有那些诗人们孤苦愁郁的浅斟低吟，触动最深的，还是他们对这篇古老的神州大地的一腔热爱。书中赞也有，恨更多。然而，他们痛心疾首的愤恨，何尝又不是爱的表达。爱到至深，方为恨。“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”“可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟”“戎马关山北，凭轩涕泗流”……一想到老泪纵横的少陵野老，不可抑止的悲恸，接踵而来。一个文人尚且如此，那么，有多少纵横杀场的战士身披甲胄，手持刀戟，以威震山河的气势誓死捍卫家园，以赤血肝胆化为战场尽头惨烈的夕阳，缓缓流入附近的那条长河，染红了中国的大地……

战场之外，更是有一群淳朴的文人墨客，把自己的情怀，喷洒在山清水秀的世外桃源。他们看着云展云舒，花开花落，温带特有的鲜明的季风气候，更是滋润了他们的生命意识，想到生命对于毁灭的抵抗。于是，他们怜红惜花，伤春悲秋，一遍遍重复着感时伤逝的节律。中流屹立，凌风凭虚，傲睨世俗中，又谦卑地臣服于自然。就这样，他们把自己的情怀最大化，隐蔽与深谷，啸歌于山林，他们依旧是我们心灵的知己。

张中行先生说，诗是写人“幽微情感”的文字。这种情感，幽深而不生涩，微小而不轻浮。一切细腻，尽在他们的掌控之中。仿佛一粒尘埃，也是含满了真情的表白。这真应了诗人布莱尔的一句话：“一粒沙中见世界，一朵花里见天堂。一手掌握无限大，永恒不比片刻长”。而一本薄薄的《唐诗三百首》，覆盖了多少的尘与沙，记载了多少个永恒的瞬间！

每个人本是岁月一芥浮萍，漫漫历史长河，没人计较它的过往，它的留停。或许我们的才华情感不及他们，但是我们的心，却能跟着平平仄仄的节奏，追随他们的步伐，向他们慢慢靠拢。有人说人生就是一首诗，而《唐诗三百首》，大概就是潜伏在诗中的诗眼吧……

篇16：唐诗三百首读后感

轻轻地翻开《唐诗三百首》，和王摩诘一齐畅游在山水之间，一轮皎洁娇美的圆月在松枝间穿拂，如水的山间软泥上缥缈着点点精巧的光斑，如碎碎的宝石镶嵌在大山的锦缎上，自然而不虚浮，淳朴而不媚俗。一汪清泉静静地流淌，柔柔地穿梭在林间，不时地撞击在石壁上，蜿蜒成圈圈涟漪，完美诗意地荡漾开来。在溪畔的静夜中氤氲成心中淡淡的思绪。

思念之情

缓缓翻开《唐诗三百首》，和王勃一齐沉浸在友人的思念之中。“与君离别意，同是宦游人”是他的祝愿，“海内存知己，天涯若比邻”是他的心声，“无论去与往，俱是梦中人”是他的思念，那对朋友的思念，那对朋友的不舍，在长河中聚集在一齐，永远乐会消逝。

人生之挫

静静翻开《唐诗三百首》，和李白一齐应对人生挫折。“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”是他的挫折，“行路难，行路难，多歧路，今安在？”是他的感叹，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”是他的信念。那缕坚贞的信念，是他的心中留下了永远的烙印。

《唐诗三百首》让我欣赏如此温柔的山水之气，美哉！

《唐诗三百首》让我感觉到朋友之间浓浓的友情，幸哉！

《唐诗三百首》让我体味如此伟大的人生之挫，妙哉！

沏一杯菊花茶，捧着唐诗三百首，窗外有阳光照过窗帘，蓦然回首，细细欣赏那温柔的山水之气，感受那浓浓的思念之情，体味那伟大的人生之挫，倏然，忘记了今夕今日。

我读《唐诗三百首》，我看人生三千景，我悟世间人世情，我体世间人之挫……

篇17：唐诗三百首读后感

英国的培根曾说过：“读史使人明智，读诗使人聪慧。”宋代的苏轼也曾云：“腹有诗书气自华。”两位在文学领域具有重大成就的人都认为，读诗，能够提升人的智慧与情操。放眼我国五千年的历史，唐朝的诗歌发展最为昌盛，为后人留下了无数经典之作。

年少时，寄居在外公家，外公是诗迷，珍藏的诗书举不胜举。于是，我便轻易读到了《唐诗三百首》。我初识的古诗是白居易的《赋得古原草送别》，“醉过方知酒浓”，一读之下竟欲罢不能，从此，我便沉浸于诗的世界。

最初读诗，读的是朗朗上口的语句；再读诗，便读出了诗中字词的斟酌；而后，在外公的指引下，我读出了诗中或悲或喜的故事。我最爱在清风微拂的傍晚，于柳树下，读一首唐诗，或读李白的豪情，在现实中饮酒放歌；或读杜甫的雄浑，让自我多一份忧国忧民；或读白居易的清扬畅丽，在内心添一份清雅；再或是，读读孟浩然的恬静，品品李商隐的委婉……每当此时，总是心潮澎湃，仿佛自我也是满腹经纶的儒生，稍不留神就能吐出千古绝句。

我向来垂青富含思想的诗歌，因为它们陪我走过了许多坎坷。人生难免有失意的时候，当我考试不利时，那句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”鼓励我突破“行路难”的困境；当我与朋友道别时，“海内存知己，天涯若比邻。”就成为心中的慰藉。诗，融入了我的生活，无论失意得意，无论悲愁欢喜，诗，一向是我不离不弃的知己，是我的精神支柱。

然而，现代社会迅速发展，许多中华文化被代替甚至被遗弃，对外来事物的狂热追求使越来越多的现代人忘记了中国的古文化，忘记了唐诗，他们宁愿生活在虚拟的世界，追逐一些索然无味的事物。曾有一则新闻报导：近六成的人认为中国人崇洋媚外。应对这个结果，我不禁震惊，难道中国文化的内涵不及外国文化吗？并非如此，相反，中国文化博大精深，那些人之所以崇尚外国文化是因为他们没有了解中国文化的精粹。试问，如果每个中国人能够多读一首唐诗，多一份对诗歌的热爱，又如何会出现如今的局面。

如今的唐诗不再只是诗，它更是一种精神，一种向往，是中华文化的缩影。细读唐诗，它能给予你智慧；品读唐诗则能够使其勉励你，鞭策你，使你前行。在纷繁的今日，不妨觅一个清静之所，心如止水地捧一本唐诗，来领略其中的感悟。

篇18：唐诗三百首读后感

在遥远的古代，人们为了表达自我对家乡的思念，于是写下一首首思乡诗表达自我对家乡的思念。

读到杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”；李白的“举头望明月，低头思故乡”；王维的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”等等，都包含着作者对家乡的眷念之情。那些游子独自在他乡漂泊，每一天都思念着家乡和亲人。夜晚，抬头仰望那明月，就会思念起家乡。在寂静的船内，看着那遥远的海岸，禁不住眼泪哗哗，想起了曾和父母之间发生的事。换做是我们，在这种时候，含着泪与父母和家乡告别，心里将会是多么寂静，会多么难受，会多么思念、想念家人……心里那种说不出的感受。

就像《泊船瓜洲》，诗人王安石仅借明月来衬托出他对家乡的眷念，家和目的地一江之隔，在这么遥远的路途中，他期望明月照着他回到家乡；《秋思》，诗人张籍想写信给家人，因为心事重重，表达的感情太多太多，不知写什么好；《长相思》，诗人纳兰性德，将人们在寒烈的冷风之下，思念起故乡，睡不着觉。

从这些诗中，我读到了一个道理：这些远离故土的游子，总怀着一颗赤子之心，思念起自我的家乡，他们十分热爱自我的家乡，寸草不移！

篇19：唐诗三百首读后感

我们中国是一个诗的国度，古典诗歌是我国优秀文化遗产的重要组成部分，在几千年的历史长河中，古典诗歌犹如灿烂群星，以其独具的魅力一向传承下来。而唐诗无疑是这浩瀚星空中一颗璀璨夺目、闪射异彩的超级明星。

我从很小的时候开始接触唐诗，有初唐四杰之一骆宾王写的《咏鹅》生动的描述鹅的情态，给人一种高洁傲岸的感受。还有李白写的《静夜思》一个人孤独的躺在床上，看着窗外的月色，相思之情油然而生。并且携有秋的意味，尤其是那一地的疑霜更让人感受那种孤独意象在诗人心中与情景融合的碰撞。就是这些短小的唐诗给我的心灵一种独特的震撼。之后一次偶然的机会看到了一本书《唐诗三百首》

让我感觉唐诗犹如浩瀚无涯的大海，若想畅游其中，自非一般人所能及，若能选其精华，汇为一编，使一般人能据一斑而窥全豹，此书当之无愧。

对于怎样去学习唐诗，我的感触是只作欣赏，而不作具体评价，因为唐诗是我国古代的一种诗歌，它所扎根的历史时代，社会关系，人物心里都与现代有着本质性的区别，我们在此刻的环境中很难体会到唐诗的韵味，而我们自身发展的条件也很难对唐诗做出很好的解释，只能从表层去揭露，但是这不意味着我们不用去学习唐诗，这就要求我们在学习唐诗的时候能够注意到意境的开拓，自我去寻找创作一种意境，倘若你没有见过鹅，别人让你去体会诗中鹅的神态，这是不切实际的，我们作为小学老师，就更就应用事实说话，比如透过多媒体与图片等等，让同学们有一个宏观的概念，这就是一种形象思维的立体感觉。

有的人总会说：我们学习唐诗，又很少用，还不如不去学习，这种观点是错误的，唐诗是祖先留给我们的宝贵资源，我们学习唐诗的目的首先在于学习，然后就是学以致用，变成融入现代生活的实践精神。我们要提倡从各个角度去研究唐诗，而不是单一的在学术方面，我们从唐诗中提炼有用的东西，例如你能够在笔记本封页上做一个有关于唐诗的图片，然后去销售，用唐诗文化能够渗透到社会生活各个领域，我们的思想要更广阔，这就是所谓的回忆一落地，变成生产力。

以有涯之身，学而无涯。

篇20：唐诗三百首读后感

有人说：“读书有何乐?即使有，也只不过是黄连树下唱小曲，苦中作乐罢了!”有人干脆说：“读书太苦!”如果读书只是为了分数读，那便陷入了题海，只会一再的背诵，不会去探求，那便是件苦差事。若读书是为了探求真理，那么离真理越近，就越发现真理的迷人，那便是：“读书乐，乐在其中。”

犹太人将读书置于很高的地位，孩子一出生，他们便会在书上涂上一层蜂蜜，让孩子去舔，所以孩子从小就知道书是甜的，他们也会将书放在枕边和过道上，可供随时翻阅。在犹太人眼里，书如同蜂蜜，读书就好像蜜蜂在采撷花粉一样;打开一本书，就好像打开一个快乐烂漫的乐园。可以这样说，每4500个犹太人就拥有一座图书馆，以读书为乐已经深深融入了犹太人的血液里，也使他们在人类发展的长河中光芒四射，据统计，从1901年至今，全世界共有800多人获得诺贝尔奖，这其中犹太人就占了近1/4，而犹太人的人口数量不到世界人口的万分之三。

莎士比亚曾经说过：“书籍是人类最好的营养品。”不错，书中的知识仿佛一道道美味佳肴，有着享不尽的酥脆口感。《红楼梦》中林黛玉的多愁善感被作者表现的淋漓尽致，有股酸酸甜甜的味道，让人回味，那淡淡的甜香轻柔地滑过鼻子，给人以无限遐想;《西游记》中本领高强，急性子的孙悟空就像一道香辣的川菜，给人以香味浓郁，烈辣入口的感觉。这一部部好书，如牛奶般醇香，如咖啡般浓郁……让人咂嘴不已，给忙碌的人生增添了无限的乐趣。

读书，其实大可不必讲究。古人“三上”(马上，枕上，厕上)读书法看似不雅，实则领略到了读书的真谛。而今，公园里的“晨读”，公交车上的“走读”，倚床点灯的“夜读”，又是一道道美丽的风景线。这正如有人所说的：“先要把读书看的很平常，才可以读书，真正意义上的读书是指随性而读，是与生命相伴始终。”只有把读书看作是平常之事，融入我们的生活之中，才能真正领略到“乐读书”的意境。

在我看来，品一杯清茶，看一本充满哲理的书，是一件浪漫的事，我很喜欢文字与文字之间那跳跃的韵味，就像茶一样，虽然味道不如果汁般甜美，但它却有自己独特的茶香。每一个文字，每一个段落都展示着自己独特的韵意，它深深地吸引着我，使我乐在其中，流连忘返。

读书“苦不苦，乐不乐”关键在于为谁而读，为何而读。《左传》说：“有德则乐，乐则能久”，读书亦如此，干一切事情也是如此。让我们以读书为乐，去快乐地阅读，一起领略人生真正的快乐吧!

篇21：唐诗三百首读后感

从古至今，岁月的河流带走了许多文化，但唐诗却经久不息，直至今日。此刻这个先进的时代，依旧有无数人热爱唐诗，喜欢读唐诗。

“唐诗宋词元曲”乃是中国文化的精髓，我认为，它们能够被称得上是“国宝”。

唐代诗人有各种不一样风格派别，但无论哪一首，都充满韵味，可能是诗情画意的江南美景，也可能是粗狂豪迈的塞北风光，可能是想象，可能是感慨，可能是怀念。还可能是叙述一件事情……无论如何，唐代的诗人用简短的诗代替了现代的长篇大论，却将诗人的思想引入一个更高的境界。

我十分喜欢一首诗《春江花月夜》、我甚至将它默写下来贴在墙上：春江潮水连海平，海上明月共潮生………。我最喜欢其中的一句“江天一色无纤层，皎皎空中孤月轮。我眼前立刻出现了一幅美丽的月色图，其中还带着淡淡的哀伤。而最后一句话”不知乘月几人归，落月摇情满江树。使我感觉到诗人那纷乱的离别之情，慢慢随着残月的余晖，布满在江边的树上。感觉上这首诗仿佛还没有结束。

同样，对于李白、王维、孟浩然、王之涣等许多著名诗人的诗篇我也十分喜欢。

正如张若虚的《春江花月夜》，王之涣的《凉州词》也有其富有的韵味。“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”这句在我面前勾勒出了一幅塞北与江南完全不一样的荒凉遥远的地方，而下一句“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”更突出了诗人对边塞战士处境的深切关心。我仿佛吹走了幽怨的羌笛声，又仿佛来到了边塞的孤城，仿佛看见了那一片苍山峻岭。

我认为，唐诗是不可缺的，人们从中能够感受到古人当时所体会的一切，也会学会到更多，懂得更多，能够写出好文章，心胸也会开阔。从古至今，我们可能遗失了许多文化，更需要从头学习，并将它们牢记。

篇22：唐诗三百首读后感

年少时，寄居在外公家，外公是诗迷，珍藏的诗书举不胜举。于是，我便轻易读到了《唐诗三百首》。我初识的古诗是白居易的《赋得古原草送别》，“醉过方知酒浓”，一读之下竟欲罢不能，从此，我便沉浸于诗的世界。

最初读诗，读的是朗朗上口的语句；再读诗，便读出了诗中字词的斟酌；而后，在外公的指引下，我读出了诗中或悲或喜的故事。我最爱在清风微拂的傍晚，于柳树下，读一首唐诗，或读李白的豪情，在现实中饮酒放歌；或读杜甫的雄浑，让自我多一份忧国忧民；或读白居易的清扬畅丽，在内心添一份清雅；再或是，读读孟浩然的恬静，品品李商隐的委婉……每当此时，总是心潮澎湃，仿佛自我也是满腹经纶的儒生，稍不留神就能吐出千古绝句。

我向来垂青富含思想的诗歌，因为它们陪我走过了许多坎坷。人生难免有失意的时候，当我考试不利时，那句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”

篇23：唐诗三百首读后感

一首好诗，牵动着我们的灵魂，带动着我们的喜怒哀乐。作者张曼娟从四岁半开始背起了《唐诗三百首》，背出一首诗，可以换一个小兔包或小鱼包，热腾腾的包子捧在手中，看着它们特别可爱的样子，恨不得多背几首。

“四时可爱维春日，一事能狂便少年。”“春眠不觉晓，花落知多少。”“更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。”细细品味，一读再读，无论是哪一个诗人写的哪一句诗，都是充满着情意的;一句诗会引起你无数的遐想，带动着你，走回了诗人的朝代，走进了那一座小村庄、那一片葵花田……。诗歌的魅力是无限的，它如同蒲公英小伞般的种子散发出无穷的喜悦。细细地解读一首诗，可以让你从悲观变到开心，让落落寡合的你也感觉到自己活着是幸福的!

那些诗人从不吝啬，总是以他们的生命故事，给我们人生启示。这些诗词带给我们的，不只是多愁善感的情绪，更多时候还有心灵与智慧的启发。让我们一边念诗，一边吧烦恼和挫折踢开，还给自己一个鸟语花香的好时节。来吧，让我们一起领略诗歌的魅力!

篇24：唐诗三百首读后感

小时侯刚会说话、口齿还不清的时候，爸爸就教我读：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。……”虽然能读背好多首，可是对诗的意境、用词却是似懂非懂，知其然而不知其所以然。现在再读，虽然还是那短短几行简洁的文字，却如海上的照明灯，给我好多启示。

《唐诗三百首》中收录了许多著名诗人的作品，有的描写祖国的美丽风景，如“停车坐爱枫林晚，霜叶红二月花。”比喻生动形象，把秋天火红的枫林美景，呈现在大家的眼前。有的描写朋友间的深厚友情，如“桃花潭水深千丈，不及汪伦送我情。”用千丈深的桃花潭水来形容友情，可见两人间的友情有多深呀。有的表现了作者对祖国统一的渴望，直到死前还不忘叮嘱自己的孩子“……但悲不见九州同，……家祭无忘告乃翁。”还有的诗教育我们要勤奋学习、奋发图强、团结友爱……每一首是都是一个哲理故事，告诉我们一个深刻的道理。

《唐诗三百首》是祖先留给我们的宝贵财富，常读古诗，能使人明智，让我们一辈子受益。它能在我们成长的道路上，指引着我们、帮助着我们，为我们保驾导航。

篇25：唐诗三百首读后感

今天早上，我读了《唐诗三百首》。读完后，我觉得里面的《赋得古原草送别》让我印象非常深刻，这是伟大诗人白居易的作品。

白居易是唐代伟大的现实诗人，也是唐代三大诗人之一。字乐天，号香山居士，又号醉吟先生。他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有‘诗王’和‘诗魔’之称。

《赋得古原草送别》这首诗的意思是：多么茂盛的原山草啊，春天茂盛，秋天枯萎，岁岁循环不已。野火虽将那大片枯草烧得精光，一旦春分化雨，野草的生命便会复苏，以迅速的长势重新铺盖大地。虽然古道城荒，但青草滋生是它恢复了青春，行路人看见萋萋芳草而想起了离愁别苦，似乎着每一片草叶都包含别情。

在生活中也有这样的例子，如，我家后院有一株小草。一次，我在窗前画画，突然就下起了倾盆大雨。我透过窗户，看到了一株抬头挺胸的小草。它正在跟风雨战斗，风骄傲地说：“哈哈！小草你是抵挡不了的，我比你强多了，哈哈哈！” 小草轻轻发出声音，坚强地说：“我不怕，我一定会战胜你的。” “小草，你就别做白日梦了吧！”风洋洋得意地说。风呼呼吹着，不一会儿，小草断掉了。这时，我还以为小草就这样完了。第二天早晨，我起了个大早，吃完饭后，飞快地跑到后院。我很惊讶——小草活了，它又重新披上那绿色的衣裳，又重新抬头挺胸的站在地上。这时，我情不自禁的吟诵“离离原上草，一岁一枯荣 。野火烧不尽，春风吹又生。”

所以，我们也要像小草一样不向困难低头，不怕挫折的顽强精神，要让自己在生活中活得更加光彩有力。

篇26：唐诗三百首读后感

每一首是都是那样的耐人寻味，每一首是都是那样的含义深刻。

拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首是都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。

品读古诗，能让罪犯走向光明之路；能让事业的流浪者重新成为有名的人士。

古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细的去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。

例如说李白的《望庐山瀑布》这首诗描写了庐山的香炉峰瀑布，巨大的瀑布如雪白的绢缎垂挂在山壁上，有如一条直上直下的大河，仿佛天上的银河坠落人间，让我仿佛置身其中，感受它那雄伟壮观的气势，感叹我们国家如此美丽的江山，我们应该保护这一切，保护大自然，就是保护我们的家。

还有很多描写感情的诗，比如孟郊的《游子吟》、陆锦的《送兄》、李白的《送友人》等，其中我尤为喜欢《游子吟》，父母对我的爱就象春天的阳光

一样照耀、温暖着我，这首诗使我懂得了感恩，我一定要做一个懂事的孩子。

李绅的《悯农》描写了当时封建社会四海无闲田、农夫犹饿死的悲惨画面。

这让我体会到我们应该尊重劳动者，他们是社会财富的创造者。

诗中还有如祖咏的《望蓟门》等描写报国大志的诗，让我懂得要爱自已的国家，知道要感谢解放军叔叔们，有他们才有我们今天幸福的生活。

篇27：唐诗三百首读后感

俗话说得好：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。唐诗不仅是我国优秀的文学遗产之一，也是世界文学宝库中一颗璀璨的明珠。正因为如此，我借用国庆假期这个机会，细细品读了《唐诗三百首》。书中主要介绍了唐代的各大诗人以及他们的代表作品：有被称为诗仙李白的《将进酒》、被称为诗圣杜甫的《春望》、被称为诗佛王维的《山居秋暝》……等等。每品读一首诗就仿佛将走入一个文字构建的朦胧美丽的世界，或悲或喜或动或静都让我留恋往返。我就挑选印象最为深刻的几首诗谈谈自己的感想。

首先是王维的《鹿柴》。开篇“空山不见人，但闻人语响”两句，原意是想突出山中的寂静，但是诗人反其道而行之，不直接写“静”反而大胆采用“响”字。用空无一人的寂静山谷中传来的隐约人声来反衬深山的静谧，突出诗人寂寞的心情。我们在写作时也可以运用这种反衬的写作手法，借景托出人物的心理描写，而为自己的文章增添一份趣味与内涵。

接下来是李白的《山中问答》。虽然只有短短四句，但是从这短小精悍的诗句中我读出了属于诗仙的处世之道。拥有万金的李白不贪恋繁华城区的奢华生活，而是选择隐居山林，在碧山丛林深处积极学习，汲取精神食粮。古人道：腹有诗书气自华。李白作为久负盛名的大诗人也在不断学习，不断进步，并没有因为自己的成就而沾沾自喜，止步不前。我们也应学习李白孜孜不倦的精神、坚持学习和戒骄戒躁的好习惯。

最后是诗佛王维的《少年行》。“相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。”这两句写出咸阳城的游侠在路途中相遇，一见如故，便相邀在路旁酒楼酣饮畅聊的场景。诗句中洋溢着热情与豪迈的气息让我这一千年后的小读者也燃气澎湃之情。虽然古时候这种场景也不太会发生在我们身边，但是处于新世纪的我们也应该多敞开心扉，广交朋友，让自己的生活变得丰富多彩起来。

唐代诗歌就像一座百花盛开的大花园，群芳竞艳，姹紫嫣红。唐人在不到三百年创作的诗篇，流传至今的尚有五万余首。虽不能说篇篇都是精华，但是可供我们学习与借鉴的地方却有很多很多。作为青少年的我们，更是应该多学习我国传统国学精髓，传承我国经典，提升自己的文化素养。

篇28：唐诗三百首读后感

新时代的人们都要学习知识，还是不学习知识，是一个重要问题，我仍然觉得学习知识是对于新时代的人是相当重要。爱因斯坦说：学习知识要善于思考，思考，在思考。是的，对于我们现代人，对于一件事的好与坏，是与非，都要思考，子曰：“学而不思则罔，思而不学则殆”也唯有知识乃灵丹妙药。

唐朝是一个文人最多的一个朝代，其中以李白，杜甫，最为出名，宋朝以欧阳修及苏轼最为出名。我之所以说这些，是要说明不但新时代的人要求学，还要学以致用。所谓“活到老，学到老”，要活学————不要读死书。要追求知识，先要了解读书的目的，有了读书的方法，才不至於徒劳无功，海底捞月。曾国藩说“士人读书，第一要有志，第二要有识，第三要有恒”又说读书之法有四者，其一“看”，其二“读”，其三“写”，其四“作”，四者不可缺一乃读书之要点。国父曾经说：“革命之基础在于高深的学问”知识学问是人的最大财富，读书可使人心胸坦然，心驰神往，开拓视野。也惟有读书人才是走在时代的前端，为富国建国的大业铺路，千万不可将青春光阴浪费在无意义的玩乐上，“少年易老学难成，一寸光阴不可轻”这句格言，把握每一分钟的时间，好好地读书，唯有如此才能社会中立足，以知识为投资的对象，才是最富有的人。

一个青年在置身社会之前，应该先有一种充实的准备，什么准备呢?就是要预储丰富的常识，常识是应付一切事物的工具，因为我一直认为，知识不仅给人力量，还给人安全，给人充足的精神财富，吴敬梓说“读书好，耕田好，学习便好，创业难，守城难，知难不难”在我们今天这个时代读书到底有什么用呢?我想除了应对世界之外，更重要的是确认自我。《论语》学而篇第一，曾子曰：吾日三省吾身：为人谋而不忠乎?与朋友交而不信乎?传不习乎?，人重在自省，只有不断地反省自己才能知道自己的不足，才能够予以改进。

俗话说的好“读书需用意，一字值千金”是的读书必须要用心，要用平常心对待读书，切勿无用的读书，所谓无用的读书是，不切实际的读书，读死书。“书中有路勤为劲，学海无涯苦作舟”这是吾之座右铭，只要肯学习，无论何时都不晚，有人曾说“吾生也有涯，吾学也无涯”真是一篇难得可贵的佳句啊!

人生最美丽的三样礼物，乃是金钱，权力及学问，其中以学问最为可贵。但在这最美丽的年华，却有人沉溺在玩乐，吸毒或走上绝路，实在令人费解，最好解决方法乃是学习知识，掌握常识，把握今天，一切从今开始仍永不迟。要了解一个人，首先应从语言，性格等方面做一个简单的观察。世界上每位父母都希望自己的孩子不要读书，不要学习知识，此种父母在世上未之有也。父母都希望自己的孩子，有知识，有学问。有些青年认为求学是不重要的，整天早出晚归，吊儿郎当，无所事事，出到社会才知道自己的无知，才知道社会是如此残酷。

俗话说：“书中自有黄金屋”吾正寻找此宝贵的黄金屋，为此吾将百倍努力，在追寻知识方面，前方的道路还很漫长，但我将百折不饶，不遗余力地去追求和探索。

篇29：唐诗三百首读后感

看了《唐诗三百首》，我真是觉得受益匪浅。

读了《江南春》这首诗，我好像来到了春天的江南：千里江南，莺歌燕舞，到处都是生机勃勃的景象，空气里弥漫着酒香花香……美极了！

读了《池上》这首诗，我眼前又仿佛浮现出小孩子不懂事，撑着一只小船偷偷采白莲的情景，那快乐的心情、被发现后的害羞的神情，全部涌入我的脑海里，好像我就是那个小孩！

走在田野里，看见大片大片的油菜田，不禁想起了诗人杨万里的名诗《宿新市徐公店》：篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。仿佛面前出现了那个追黄蝶的小孩，没有追到心爱的蝴蝶，正伤心呢！

春天的小河边，小桥流水，花枝招展，蝴蝶飞舞，蜜蜂歌唱……又让人想起了《春日偶成》的“云淡风清近午天，傍花随柳过前川”。多么美呀！

啊！古诗融入了我的生活，我爱古诗！

篇30：唐诗三百首读后感

唐诗三百首读后感读了唐诗三百首后，我感到书里的诗个个都非常的好。比如有一首诗是这样写的：白云泉白居易天平山上白去泉，去自无心水自闲。

何必奔冲山下去，更添波浪向人间!诗意是：天平山白去泉边是那样清幽静谧，天上的白去随风飘荡，舒卷自如;山上的泉水淙淙潺潺流，从容自得。我问泉水，你既然在这里如此闲适，何必要奔向山下，给原本纷扰多事的人间推波助澜?还有一首诗也很好，是这样写的：秋词二首刘禹锡自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排去上，便引诗情到碧霄。诗意是：自古以来，人们一到秋天只觉得万木萧条，不免感到悲伤。我说秋天比欣欣向荣的春天更好。在秋日晴空中那排腾云直上的白鹤多么矫健凌厉，把我们的诗情也带到蓝天上。这首诗冲破了秋天的肃杀之气，令人精神振奋。我非常喜欢这本书。

篇31：唐诗三百首读后感

真好！今年暑假我有幸阅读了《唐诗三百首》这本书。读完这本书，我受益匪浅。

书中的每一首诗都是那样的耐人寻味，每一首诗都是那样的含义深刻。拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首诗都是一则伊索寓言，告诉我们一个深刻的道理。古诗只要细细地去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。

就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，他并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，他都像老师那样教导着我们，关心着我们，给予我们希望。

《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想。作为一个现代人，为了不辜负古人的希望，我们要为他而努力，为他而奋斗。不仅是为祖国，也是为我们自己，创下伟大的事业。

唐诗是中国诗歌发展的峰巅，是一代文学的标志。唐诗的作家上有帝王将相、下有渔夫樵人、僧道伶工；唐代诗坛上不仅涌现了初唐四杰、王维、孟浩然、高适、岑参、白居易、韩愈、孟郊、柳宗元、刘禹锡、李贺、李商隐、杜牧等璀璨的群星，而且升起了“诗仙”李白和“诗圣”杜甫两位光照千秋的诗坛巨星。

在我们小学生读的唐诗中，其实有的诗句与我们现实生活中的事情相同，如李白的《静夜思》是表达诗人思念亲人的思想感情。在我们生活中，有许多人外出打工，长时间没见家人都有思念家人的情感。再比如说，贾岛的《题李凝幽居》一诗中有个“敲”字，显示出贾岛行为很文明、很有礼貌。在我们生活中，经常遇到的红绿灯，大家要遵守交通规则，红灯停、绿灯行。要是到了一户人家，就要懂得讲礼貌、懂礼仪。

读完这本书，我深深感受到唐诗与我们现实生活的紧密联系。我们小学生一定要好好背诵唐诗哦！

篇32：唐诗三百首读后感

余秋雨先生在《中华文脉》一书中曾言“唐诗对中国人而言，是一种全方位的美学唤醒：唤醒内心，唤醒山河，唤醒文化传代，唤醒生存本性。”我深以为然。唐诗是中华文化的瑰宝，是中国诗歌的高峰，而《唐诗三百首》更是唐诗中的精华，唤醒了我对诗歌背后的中华文化以及思想内涵的好奇。唐诗，告诉了我许多。

童年·启蒙

《唐诗三百首》是我的启蒙读物之一。幼时不懂内涵，只觉得平平仄仄的声韵念起来好听，父母慢慢教，诗倒也背了几首。从“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌”到“抬头望明月，低头思故乡”，从“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”到“红豆生南国，春来发几枝。”……唐诗之美已经深深地刻在了我的脑海之中，并不只因为其朗朗上口的读音，更因为年少时天马行空的想象力已经将这浅显的话语转化成了一幅幅动人的场景，古人的一言一行，景物的美不胜收，已然令懵懂的孩儿心生向往。殊不知，在这抑扬顿挫的声韵里，一个新世界也就此打开。

少年·领悟

一路奔跑着成为少年，读过的书渐渐多了，走过的路也渐渐远了，这时翻读《唐诗三百首》也渐渐有了不一样的体验。唐诗是多样的，诗意存在于大千世界之间：长烟落日，黄河远去，羌笛声声呜咽，诉说着塞外没有春意的凄苦；明月照松，空山新雨，江南流水四季自是一番姹紫嫣红；机中织锦，碧纱如烟，泫然欲泣的女子在月夜思念远行的夫君；楼前雨露，长安城里，五陵年少胯下的白马发出欢乐的嘶鸣……千百年前的画面就这样通过一首首唐诗浮现在我眼前，按照遥远的文字指点，自己竟然也能完成最豪放的想象、最幽深的思念、最入微的观察、最精细的倾听……不曾想过，年少懵懂的自己，竟然也能与高山共俯仰、与白云同翻卷、与沧海齐阴晴。唐诗让我认知了自己，更让我领悟到了万物有灵，天地之美。

青年·深思

手中的诗篇泛黄，少年的青涩逐渐褪去，一路与诗歌相伴而行的青葱岁月，我又获知了许许多多。提起唐朝的诗人，怎么也绕不过李白杜甫等人。而仔细品读，你会发现动人的不仅是词句，还有诗歌背后的情感与品格。

李白，他一生不以功名显露，以布衣之身藐视权贵，肆无忌惮地嘲笑等级秩序，批判腐败的政治现象。为此他曾发出内心的呼声：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！又如《答王十二寒夜独酌有怀》，既为屈死的`贤士仗义抗争，也表达了对朝廷的失望和蔑视。然而诗人的乐观精神又足以使他超越和战胜忧患意识。这位伟大的漂泊者从悲伤中走出，选择用他的诗笔展现大唐的山水，来丰富当今人们的精神世界。

杜甫，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都敢于批评和揭露。他同情人民，甚至甘愿为解救人民于苦难做自我牺牲。所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，由此可见杜甫的伟大。面对人民的苦难，“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”“天明登前途，独与老翁别。”他静静倾听，长长叹息，默默流泪，向世间发出沉痛的悲叹。他的笔墨，唤醒了当时乃至后世之人的家国情怀。

然而唐诗远不止三百首，唐代也绝不仅只有这两位诗人。李白的自由洒脱，杜甫的忧国忧民，王维的超然物外，白居易的直白显露……诗人们的闪光点早已融入唐诗中，而当今的我们，是否读懂了什么呢？又是不是应该读懂什么呢？

唐诗三百首，是繁花云霓，也是心灵归宿。年岁依旧在增长，对诗的领悟，未完待续……

篇33：唐诗三百首读后感

我最初接触的唐诗，是骆宾王的《咏鹅》，用寥寥十几个字生动的表现了鹅的情态，读着诗，白鹅在绿水中浮游荡漾、快乐呼唤的情景便跃然纸上。还有一年级第一课学的《静夜思》，简短的语句中，饱含着作者对家乡的思念之情，还有漂泊他乡的孤寂和悲凉。这些唐诗给了我当时小小的心灵独特的震撼，在我心里播下诗歌的种子。

接着，我接触了《唐诗三百首》。这本书似乎让那颗小小的种子生根发芽，让我感受到唐诗犹如广阔的海洋。在一首接一首的背诵中，我也丝毫不感枯燥，而是沉浸在诗中，陶醉地感受着诗人的情感。

读诗，其实就是读情，诗的内容展现了诗人的经历、情感和生活，而这也是唐诗的魅力所在。我喜欢精读唐诗，细细地体会诗中的深意，了解诗人的情：

思乡之情：

思乡之情可以算是诗中最常见的情感了，诗人离乡背井，考取功名，在外漂泊几十年不曾返乡，可当夜深人静时，对家乡浓浓的思念便涌上心头……

比如孟浩然的《早寒江上有怀》。这并不是一个典型的思乡诗，其中还包括了许多更加复杂的情感。但这种剪不断理还乱的思绪，却也是令我着迷。

篇34：唐诗三百首读后感

“木落雁南渡，北风江上寒”，如此萧瑟悲凉的深秋景象，引起了作者的悲哀的情绪。其实，当时孟浩然的心情是复杂的。他既羡慕田园生活，有意归隐，又想踏入仕途，一展宏图，这无疑十分矛盾。第三句“乡泪客中尽”，将自己的乡思一泄无余，不仅他自己这样思乡，而且家人也在想望着他自己的归去，遥望着“天际”的“孤帆”。“迷津欲有问”借用了孔子使子路问津的典故，所诠释的便是孟浩然隐居与从政之间的冲突。以“平海夕漫漫”做结，滔滔江水，与海相平，漫漫无边，更加凸显了作者迷茫的心情。

这其实也是现在的年轻人所普遍拥有的矛盾心理，这首诗，让千年前的诗人与读者之间心灵共鸣，令人深有同感。

离别之情：

赠别诗中，那些凄清缠绵、低徊留连的作品，固然感人至深，但另外一种慷慨豪迈、出自肺腑的诗作，那种真诚情谊，却更能打动我。

要说朋友间的送别诗，最经典的，莫过于高适的这首《别董大》了。高适与老友董大久别重逢，经过短暂的聚会以后，又各奔东西。其实那时候，两个人都处在艰难困苦的境遇中，可高适面对老友，并没有展现他的困顿与幽怨，而是道出“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，以开阔的胸襟、豪迈的语调，激励董大，鼓舞他去奋斗、去拼搏。“你不要担心遇不到知己，天下哪个不知道你董庭兰啊！”多么有力，多么响亮！这是一个多么质朴而豪爽的人啊！

男女之情：

说到爱情，作为一个高中生，我的理解并不是很深的，所以诗中的爱情，也只能够粗略的了解，但是讲述爱情的诗和词，其语言的细腻优美，也令我赞不绝口。所以我也喜欢读爱情诗，诗句的唯美，能够带给我心灵的战栗。

我特别喜欢这一首《题都城南庄》。最初接触这首诗，并不是在《唐诗三百首》，而是在《百家讲坛》节目上。讲者为观众讲述了这首诗背后流传的故事，令我印象深刻。也是这个故事，让我对这首诗的情感有了更深刻的体会。

那一年，崔护到都城长安参加进士考试，无奈落榜，因返乡路途遥远，在长安逗留几日。清明节游玩时，他与一位少女在桃林中相遇，两人互生情愫，但都没有说破，最后，崔护与少女告辞。第二年的清明，崔护又来到了长安，想来寻找那位少女，可少女原先的住处却大门紧锁。崔护便在大门上题下此诗，怅然离去。

听完这个故事，再来读这首诗，终于能理解诗人的深意。“去年今日此门中，人面桃花相映红”，描绘了二人初遇时的美好情景，映出少女光彩照人的面影，也含蓄的表达了诗人当时的怦然心动，二人的含情脉脉，两情相悦。而第二句“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，依然是桃花盛开的季节，诗人重回故地，却不见少女的身影，只剩下门前一树桃花仍旧在春风中凝情含笑。这便是“物是人非”罢。在偶然、不经意的情况下遇到某种美好事物，而当自己去有意追求时，却再也不可复得。这也是诗人所表达的遗憾之情所在。

爱国之情：

我个人认为，唐诗中的爱国之情，是最值得后人学习借鉴的了。爱国诗，不得不提的便是我最欣赏的诗人杜甫了。杜甫，人称“诗圣”，与李白和称“大李杜”。他的诗，风格完全与李白相反。李白的诗潇洒豪迈，有着侠士的洒脱。而杜甫生在战乱时期，他家境贫寒，历经坎坷，背负了太多。他无法做到李白的潇洒，他的诗，大多是忧国忧民，饱含沉重与苦痛。读一读他的诗，能够深刻的感受到当时战争给老百姓带来的苦痛与不幸，比如《石壕吏》《春望》等等。

杜甫的诗中，给我印象最深刻的是《闻官军收河南河北》，与他的很多诗不同，这首诗传达的，是作者的喜悦之情。诗人因战乱多年漂泊，备受艰苦，如今安史之乱已平，“忽传收蓟北”，惊喜的洪流一下子冲开了郁积已久的情感闸门，令诗人心中涛翻浪涌，于是“涕泪满衣裳”。杜甫此时是悲喜交加的，回头一看，自己的妻儿哪有什么悲情，已经“喜欲狂”。亲人的喜悦带动了杜甫的喜悦，一家人兴奋的收拾起行装，预想着以后的美好是生活，“放歌”“纵酒”，多么惬意！在全诗的结尾，诗人的心早已回到故乡，计划起了回乡的路途……

杜甫的诗很少有这样全诗抒发着喜悦之情，浦起龙也赞其为杜甫“生平第一首快诗也”。诗人的喜悦也感染了我，让我不禁为诗人感到欣慰与开心。

说起《唐诗三百首》里的好诗，真是一天都说不完，这些富含思想的诗歌，伴随我度过漫长岁月，告诉我许多道理。诗，一直是我的知己，我的精神支柱。

如今，很多人盲目的追求外国的所谓潮流，却渐渐把中国的传统文化遗忘。但是相比外国文化，我们中国的传统文化，对国人来说，才更有内涵，更有意义。所以，在追求潮流之前，先读读诗吧，感受诗歌带给你的感悟，感受中国古典文学的魅力。

篇35：唐诗三百首读后感

你梦见过夔州刀劈似的江门，锁住那奔腾的玉龙，它的鳞甲上折射出翡翠似的光芒;你梦见过海外八万里的礁石上的那个鲛人，在古旧的宫灯似的月亮下，泣出覆满海面的珍珠;

你还梦见过黄云飞、白日暗的玉关前遍地的黄芦，永远在风中瑟瑟发抖，永远衬托着羌笛的悲哀。于是你打算去游历，用脚步丈量河山。

然而，未等你穿上草鞋，拾起邛竹杖，你的满是渴望的目光却与一首首唐诗相遇了。于是你再不愿离开，因为这里，就有整个世界。

你说你想得出“吴宫花草埋幽径”，却想不出“二水中分白鹭洲”;你说你想得出“紫泉宫殿锁烟霞”，却想不出“淮南木落楚山多”;你说你想看云，就有“黄云陇底白云飞”;你说你想观水，就有“月涌大江流”。

你曾经是那么神往于那画在素绢似的宣纸上的一幅幅山水画。那些大块的留白，再你的心底，是一个个可供遐想的世界。现在，你说，你真正地看到了心里藏着的世界，那个水墨的世界。那是因为，你想要晚霞，想要蓝宝石一样静静的湖水，想要嵌在蓝色天鹅绒的画框里孤傲的雪峰，想要射出利剑一样光彩的太阳，这些，唐诗，都满足了你，它只从自己遮天蔽日的树冠上摘下一片树叶，就轻易地赋予了你一个万花齐放的世界。

你倾慕着它，爱恋着它。漫步在它枝繁叶茂的树下，可以不计冬夏。

你曾谈起，李白是一阵风，从北冥的深渊吹送到羲和的日车。他的诗，梦幻的像一束光，搏之不得，若隐若现。那一束神光，离离合合，仿佛聚满了香草幽兰，轰轰烈烈地入人心。它构建起山，高标直入六龙回日之九天;它释放了水，直下万里铸就湘妃之泪。你问，那一袭白衣把酒月下，不正是一座巍峨的玉山吗?你答，那是一花中的世界。

宛如春风，吹动几页书卷，你随手定格了一页。三首边关战歌赫然入目。你说你仰慕岑参。一只眼守望胡天，一只眼看穿黄沙。他在你的心底，不啻是一只鹰，奋翎翅战于日月之。心中大漠边疆，笔下刀兵风尘。你于是见惯了瀚海冰结，见惯了五花马身上的片片冰雪，见惯了汉家军威如何贯穿红日，见惯了飞沙乱石如何阻隔明晦。不再是“七月流火“的闲适，不再是“上下颉颃”的眷恋，盛唐的气魄里，岑参用血性喝出古未有之的新曲。看哪，一座座关山隆起，带着胡风望汉家。

你合上书，又颂起几首清丽异常的小诗。“桂魄初生秋露微”，“云想衣裳花想容”，“劝君莫惜金缕衣”……你遐想着，一池荷花送来香气，山林里“樵人归欲尽，烟鸟栖初定”，你站在藤萝之间，望着西山白雪，你醉了。醉了，在有识与无识之间，你仿佛看遍了盈虚变换，光阴流转，仿佛嗅到一股禅意。这就是唐诗啊，若要形容，你在心里说，若要形容，该只能用“美”……

在我们的会话即将结束的时候，你指着天空说，那儿有颗六芒星。主用它护持永恒的契约，永世不变。你说，唐诗的光芒，不啻无数六芒星之光，它的幽雅深邃和你订下契约，你将游走在它创出的曼陀罗里，直到彼岸。你静默了，闭口不语。

我拾起你的草鞋和邛竹杖。我对你，我的心，说：游历吧。在无边妙境里，游历吧。

篇36：唐诗三百首读后感

话说在唐代，有一些地方，是诗人们ＰＫ谁更猛的地方，就好像武林中的华山。

当时，在山西蒲州有一个楼，叫做鹳雀楼，一共三层，挺壮观。

沈括在《梦溪笔谈》里说，唐代很多诗人都一窝蜂跑到鹳雀楼去写诗。他们互相ＰＫ，看谁最猛。

要知道，唐代是什么时代？是诗人一个比一个猛的时代，没有一点底气是不敢乱写的，估计宋江之流到了鹳雀楼，也不好意思把“敢笑黄巢不丈夫”之类的打油诗写上墙去。不像现在，阿猫阿狗都敢留个“某某某到此一游”。

这一年，鹳雀楼来了一个大猛人，名叫李益。

没听说过不要紧，记住他是唐代诗坛的一个大猛人就行了。

读了其它诗人的作品后，李益冷笑一声，挥毫泼墨，留下了八句：

“鹳雀楼西百尺樯，汀洲云树共茫茫。汉家箫鼓空流水，魏国山河半夕阳。事去千年恨犹速，愁来一日即为长。风烟并是思归望，远目非春亦自伤。”

看着那挥洒淋漓的墨渍，李益嘴边浮现了微笑。他知道，这首诗会流芳千古。

果然，这首诗被人们争相传诵：猛，真猛！

然而，它居然没有成为鹳雀楼上最猛的诗，甚至连第二猛的都排不上。这不怪李益，要怪只怪唐代的猛人实在太多了。

又一个猛人来到了鹳雀楼。他叫畅当。

他读了李益的诗，却只淡淡一笑。八句？七言？有必要吗？畅当挥毫泼墨，写下了一首诗，只有四句：

“迥临飞鸟上，高出世尘间。天势围平野，河流入断山。”

绝了。简直绝了。

这首诗，不但被认为压过了李益那首，更是让成百上千写鹳雀楼的猛人们没了脾气。

这叫其它的诗人还怎么写？还能写得比这景色更壮阔吗？还能比这心胸更宏大吗？

能！这是唐代，没有什么不能发生。

还有一个更猛的人飘然而来，登上了鹳雀楼。让我们记住他的名字——王之涣。

顺便说一句，这个猛人在《全唐诗》里只留下了六首诗，其它的都散佚了。关于他的资料很少很少。

王猛人登上了鹳雀楼。这里已经来过很多诗人，留下了无数名篇。它们都才华熠熠，猛气十足，犹如铜墙铁壁，封住了他的出路。

他必须再辟蹊径，再升！

然而，猛人就是猛人。眺望着眼前的苍茫落日、滚滚黄河，王之涣拿起笔来，写下了四句：

“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”

这就是大唐的气象，是大唐一代猛人的胸襟。

由于这首诗太猛了，以至于一千多年后的今天，小孩子启蒙学唐诗，往往第一个就要学这一首。

篇37：唐诗三百首读后感

以前一直觉得中国的女性都是内敛的、男尊女卑的、大门不出二门不迈的。但读到崔颢的《长干行》，却完全是另外一种形象。 君家何处住？妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。 家临九江水，来去九江侧，同是长干人，生小不相识。 这首诗写，舟行途中男女的问答，前面四句，女子主动发问，热情开朗，估计是看到了心仪的男子，有亲近之意，便故意找借口相问。女子俏皮活泼的形象跃然纸上。中国女性的生活，可能是到程朱理学的兴起之后，才开始缠小脚，缩小生活半径的吧。

实际上实际上热情开朗奔放的，绝不仅仅是女子。暂且不说“天生我才必有用，千金散尽还复来”的李白，也不说“月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀”的卢纶，就连与朋友送别，有什么想法和意见也是直言相告。比如：

送上人

刘长卿

孤云将野鹤，岂向人间住!

莫买沃洲山，时人已知处。

再如：

送崔九

裴迪

归山深浅去，须尽丘壑美。

莫学武陵人，暂游桃源里。

在唐代，有的人热衷名利，却故意隐居，然后沽名钓誉，希望朝廷征召，迅速的飞黄腾达，这样一种方式被人讥讽为“终南捷径”。无论是刘长卿还是裴迪，在送别朋友归隐时，都直言相告，你要做隐士就做真正的隐士，不要到，大家都知道的握沃洲山隐居，也不要学武陵人到桃花源中，简单的晃悠两日。

不知道他们的朋友到底是真心隐居，还是像有的人那样沽名钓誉，然后达到飞黄腾达的目的。如果是前者，或者心里会有一点点小小的不舒服，然后一笑了之。如果是后者，那他的朋友估计就会非常的尴尬。

古人真是优雅，想喝酒了都赋诗一首、鸿雁传书“绿蚁新醅酒，红泥小火炉，晚来天欲雪，能领一杯无？”换作今人，多半电话一个“天气好TM冷哟，走，喝两杯”。

篇38：唐诗三百首读后感

一部作品要成为经典，一定得经得起时间的考验。而《唐诗三百首》正是这样一部久经考验的经典作品。很多学者专家都很羡慕蘅塘退士孙洙，因为他只是将不属于自己的作品筛选了一番，就永远地和经典挂靠在了一起。可见，不俗的眼光同样能使人名垂不朽。有了这样一个简便灵巧的法门，于是乎市面上出现了许多形形色色地诗歌选集。然而随便一翻，大都选集只是拾前人的唾余，将冷饭热炒一遍而已，毫无真知灼见，这样的诗选只会速朽而不会不朽。

选诗并不是一件容易的事。蘅塘退士之前，有许多学者编辑过唐诗选。其中有大名鼎鼎的王安石、钱谦益、李攀龙，有不那么著名的高棅、钟惺、谭元春、胡震亨，这些人不是学贯古今的通博之士就是风流儒雅的文坛泰斗，单独拎出来都比孙洙强，然而他们的唐诗选集不是遗失，就是默默无闻地躺在图书馆里，都无法像《唐诗三百首》那样进入千家万户，成为雅俗共赏的佳作。

孙洙的诗选之所以能风靡一时，和他身处康乾盛世的大背景是分不开的。康熙文治武功都堪称千古一帝，平鳌拜、削三藩、收台湾、定准格尔。玉宇澄清之后又大张教化，编选典籍，可以说乾隆朝浩浩荡荡地编选《四库全书》正是康熙一朝文化政策的延续与扩张。康熙四十四年，《全唐诗》奉敕编纂完成，颁行天下。这就使得乾隆年间的孙洙有机会看到《全唐诗》的全貌。虽然现代学者运用新方法新材料对全唐诗进行了很多有益的补充，但在当时《全唐诗》已经是学者文人们所能看到的最全的唐诗材料。这无疑使孙洙在选诗时比前辈们有了更广阔的视野，能够在资料比较全面的条件下作精心地挑选。

事实证明，《唐诗三百首》并不是一部随意拼凑而成的选集，孙洙有着深刻的用意。首先，被选录在《唐诗三百首》中的诗歌大都简易明了，不需要借助注释就能读懂，而且篇幅适中。这就比浩瀚的《全唐诗》更易于为人们所接受，更容易传播流广。其次，他借鉴了“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”的民谣，把书名直接叫做“唐诗三百首”，无形之中民谣成了书籍传播的免费广告，更有利于民众的接受。“三百首”并不是个虚数，《唐诗三百首》总共收录诗歌三百一十首，隐隐然直承上古诗经的传统，这就使得这样一本普通的诗选有了经典的支撑，更易于得到儒生们的支持。《唐诗三百首》的潜在阅读对象也很有讲究，孙洙在序言里写道：“俾童而习之，白首亦莫能废。”可见这本书的服务对象不是高大上的文人墨客，而是正在就学的世俗儿童。这些儿童将来都要成为考取功名的利禄之士，他们一旦跃入龙门，必定会对求学者谈起曾经读过的经典读物。《唐诗三百首》这样朗朗上口、易于成诵、文不甚深、脍炙人口的佳作自然是上上之选。《唐诗三百首》在体裁的编选上是别具一格的，编者把三百多首唐诗分成五言古诗、五言乐府、七言古诗、七言乐府、五言律诗、七言律诗、七律乐府、五言绝句、七言绝句、五绝乐府、七绝乐府。每一体下是按照时间顺序编排若干首诗歌。这样的编排不仅使我们可以隐然窥见唐诗的发展脉络，更有利于我们把握各种不同题材的特点。绝句是爽朗明快的，律诗是绵密精巧的，而古诗则是气势磅礴的。

编者在体裁上的细致划分极可能和科举考试有关。编选唐诗并不仅仅是为了给文人们提供一种茶余饭后的精神读物，更重要的是让渴求上进的读书人尽快觅得写诗的方法。自唐朝以来，诗歌便和科举考试有着密切的联系。每一次科考总要出几道诗歌题，以考验考生的文学素养。这一传统到了清代，不仅没有失落，反而加强了。进士出身有幸进入翰林院培养的，少不得帮皇帝赶制文章，润色诗文。众所周知，唐诗是中国古典诗歌艺术上的最高峰，一本高质量的唐诗选自然能使学子们尽快找到作诗的门径和方法。这也是其长盛不衰的原因之一吧。

有人曾用开花结果来比喻各个朝代的诗歌。唐之前的诗歌好比种子发芽，元气淋漓，唐诗则是开花结果，郁郁葱葱，唐之后则是花开花落，艺之能事毕矣。就是说唐之后的诗歌疆域都逃不出唐诗定下的格局，宋朝的晚唐派、江西诗派都渊源于唐诗。元朝极富盛名的大诗人元好问、杨维桢都是唐诗的忠实追随者。明朝影响最大的前后七子更以唐诗为宗旨，由于学得太认真，以至于被后世的批评家们斥为唐诗赝品。可见唐诗的影响力。如果说，诗歌是最能表现中国古典艺术的体裁，那么唐诗无疑是古典诗歌艺术史上的顶峰，撮取而成的《唐诗三百首》则是艺术之巅最为璀璨的明珠。

唐诗艺术境界是羚羊挂角，无迹可寻的，不需要借助过多的注释，就可直达诗歌的真相与奥秘。那些举手投足间排满注释的诗文，不知是在侮辱读者的智商或是在否定自己的表达能力，总之是臃肿地让人不堪卒读。“郎骑竹马来”的两小无猜，“月落乌啼霜满天”的旅人惆怅，这样直白而情深意长的好诗，所有解释都是苍白无力的。读唐诗的感觉好像在听一支小提琴曲，所有藏在记忆深处的情感都被调动了起来，仿佛成为了千年前的作者，刹那间共度千年。

唐诗是美丽的。通过阅读《唐诗三百首》，你无需再劳心费神地在浩瀚的诗海中苦苦寻觅，就可以欣赏到李白的矫矫不群，杜甫的沉郁顿挫，白居易的轻松畅快，韩愈的奇伟壮丽和李商隐的缠绵悱恻。

唐诗不是一成不变的，而是多姿多彩，精光四耀的。《唐诗三百首》择取了其中的精粹，使我们俯仰之间皆能与经典接触。如果你喜欢气势壮丽的七古，那你可以去阅读白居易的《长恨歌》、《琵琶行》；如果你喜欢轻灵畅快的绝句，你可以去阅读李太白的《静夜思》、王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》；如果你最欣赏七律的绵密细致，你可以去阅读杜甫的《蜀相》、《登高》。

三百首唐诗用不灭的语言记录下了珍贵的友谊，难忘的相思，壮丽的情怀和恬淡的心境。于是在望着浩浩的明月升起时，我们不由地思念起远在天涯的知己。在艰难的登山旅途中缓缓爬行时，我们会用一览众山小的豪情壮志给自己打气。在凄迷月色中听到鸣叫的孤雁时，会升起写信给远人的冲动。在观览风景行到山重水复之时，会淡然地停下来笑看云起云落。

唐诗三百首，一言以蔽之，情深深而已。

篇39：唐诗三百首读后感

禅宗极大地影响了中国文化，在国际上也产生重要影响。禅是最典型的中国佛教，是中国文化改造印度佛教的产物。禅在印度古已有之。从佛弟子达摩东渡到五祖弘忍，禅宗在中土不断发展壮大。然而，使禅宗发生根本变化是六祖慧能。慧能是文盲，少数民族，地处边远，生活在社会的底层，他获得衣钵，对禅宗进行了一场彻底的改革，被称为“六祖革命”。这场革命，使印度佛教改造成了中国佛教，禅宗本身获得极大发展，几乎成了中国佛教的代名词。禅的实质是追求真我，追求生命的自由与解放。这种完全中国化了的佛教——禅宗，反过来又对中国哲学、政治、思想、文学、艺术、民俗等等，产生了深刻的影响。在禅宗思想影响下产生的禅诗，成为一种“禅文学”，此外，还有充满禅味的散文、小说、戏剧等。

在内容上看，禅诗可分为禅理诗和禅意诗两类。禅理诗，又可分为示法诗、开悟诗、赞颂诗等，这类诗富于禅家的哲理和智慧。 禅通过内省体验，产生妙语，形诸文字。禅诗精妙、小巧，注重启示和象喻，需要有深切而敏锐的感悟，读后令人“身世两忘，万念俱寂”。禅诗充满禅家超尘脱俗、淡帕宁静的情趣。禅诗是中国思想文化史上的一件大事，数量丰富，影响深远，其中一些名作广为传颂，如慧能的示法诗“菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃”及永嘉禅师证道歌等等，流传千古，经久不衰，广为传颂。在中国历史上很多著名文人崇信禅佛，有崇佛参禅者，也有尊儒崇道者，出现了众多禅诗人，如谢灵运、王维、柳宗元、白居易、苏东坡等等，蔚为大观。崇道的李白写下《庐山东林寺夜怀》一诗有“宴坐寂不动，大千入毫发”之句，充满禅味，尊儒的杜甫也有“身许双峰寺，门求七祖禅”之咏。古人写了很多以“学诗浑似学参禅”的诗句，还涌现出了不少以禅论诗的诗学著作。禅诗是中国诗苑最重要的一部分，长期以来没有受到中国文学界的重视。在二次世界大战以后，禅反而在英、德、法、美等国得到特别的发展”。近十多年来，在中国一部分有识之士中，也掀起了一定程度上的“禅宗热”。

禅宗、禅诗与伊斯兰发展过程中最重要、最有影响力、最引人关注的派别——苏非、苏非文学，有极大的相似性，二者可谓异曲同工。

篇40：唐诗三百首读后感

苏轼云：“腹有诗书气自华。”培根说：“读史使人明智，读诗使人聪慧。”读诗，可提升人的智慧与培养情操。唐诗乃我国文学史上的高峰，世界文学的璀璨明珠，我初识古诗是白居易的《赋得古原草送别》“醉过方知酒浓”。之后，我便沉醉于唐诗的世界。

初读诗，读的是易上口的语句；再读诗，才读出了诗中字词的斟酌；渐渐的，我在师长地指引下，读出了诗中或悲或喜的情感。我最爱在学校的文化长廊的浓郁书香里，读读唐诗，读李白的豪情，在意境中饮酒放歌；读杜甫的雄浑，让我和他一起忧国忧民；读白居易的清扬畅丽，让自己感染心添一份清雅……每于内心潮澎湃时，仿佛自己是满腹经纶的儒生，稍不留神就能吐出千古绝句。唐诗陪伴我走过人生的种种境遇，当与友人道别时，“海内存知己，天涯若比邻。”成为心中的慰藉。当考试失利时，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”鼓励我突破“行路难”的困境。惟有诗，是我不离不弃的知己和精神支柱。

社会迅速发展，物质充盈却精神匮乏的时代，很多人忘记了自己的文化之根源和唐诗，去追逐一些索然无味的外来事物。有新闻报道：近六成的人认为中国人崇洋媚外。其实，中国文化博大精深，那些人不了解自己文化的精粹和内涵，其实质是极其肤浅和悲哀的。如果我们还不警惕外国文化入侵，有一天我们必将在世界民族之林迷失自我，到时我泱泱中华安在哉！所以，从小开始培养孩子对国学的热爱之情，在全社会营造浓郁的国学氛围迫在眉睫。

我觉得唐诗不再只是诗，它更是一种精神，一种向往，是中华文化的缩影。我们都应该读唐诗爱唐诗，不仅仅是我们作为中华民族的一份子，更是因为唐诗的美，因为唐诗的智慧。

篇41：唐诗三百首读后感

漫步长安街头，途经王维、李白、岑参、高适、杜甫这帮盛唐诗人酒徒当年纵歌跃马的大道，经过钟鼓楼、回民街、城隍庙、兴善寺这些历经冷暖沧桑依旧笑看人间的千百年前的古建筑，我常常放慢脚步，闭上双眼，用鼻、用心去呼吸那大唐的些许味道。

在一个夕阳照耀鸽群的美好黄昏，我从陕西历史博物馆大门口的石狮开始走起，用一千三百六十八个轻盈步子，丈量出历史博物馆到大雁塔、当下到盛唐的千年路程。这条轴上，不但有大雁塔、慈恩寺，还有兴善寺、青龙寺、铁炉庙、八仙庵、小雁塔、钟鼓楼、香积寺······把目光再往稍远处看一看，你可以看见重峦叠翠的终南山上，王摩诘一脚高一脚低赶着山路，低声浅唱“分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫”。红的山果、青的叶芽，清泉滴滴落草根，五千隐士只在此山中，可惜云深无处寻。在北边，渭水之畔，骑着瘦驴的贾岛满天炫丽旋舞的落叶中，皱眉苦吟“秋风吹渭水，落叶满长安。”孙思邈正忙着开荒，一把火烧尽药王山上的荒芜，洒下满地的草药种子，谁料想火势太大，燎尽了他的草屋、医书和旧袍子，哎呀，这可如何是好？此时此刻，更北边的玉华深山里，玄奘法师静坐菩提树下已经一天一夜，草丛里落下薄薄白霜，他仿佛一棵月亮下静立千年的树，不声不响，年轻和尚辩机跪坐在师傅旁边，眼中满是仰慕之色。在西边，高鼻深目的西域商人斜跨着骆驼翻葱岭，穿塔克拉玛干，涉黄河，踏阳关，入玉门，晃晃悠悠的穿过兰州城门，直往长安而来，虽满面风尘却掩不住眼神中的精悍。

有时候，我会选一个风和日丽的春日下午，一个人蹬着单车，小心地穿过长安古城墙根下小巷里的青石路。在碑林的小亭里低价买到颜真卿《多宝塔碑》和柳公权《玄秘塔碑》的拓本，心里欢喜的不得了，像是谁白给了我一锭金元宝。炭市街、骡马市······置身于这些古街，我依稀间重回大唐，感受当年古街上的热闹繁华。我仔细搜寻李太白诗里压客劝酒的胡姬、柳香铺地的酒肆、缠绵痴怨的笛声；搜寻贺知章李太白金龟换酒的木楼、张旭狂醉后长发蘸墨恣情挥毫的墙壁，裴旻剑舞后大汗淋漓斜倚着歇息的古柳。我也专门骑车到长安县南，登上李商隐的“乐原”，面对夕阳和夕阳下静谧的村落，叹一声“只是近黄昏”。或是骑得更远些，一身大汗的拜谒少陵原下的杜工部祠，对着老杜的塑像，隔时空默默对饮一杯酒。转累了，随便找一个也许就是当年李白坐过的地方坐下来，在柳花微微的香里听一听月下长安的捣衣声。

我真想是一棵唐代生长在路旁的梧桐树，静静的看着盛唐的这班天才人物恣情惬意、纵情诗酒、狂歌长笑······自己不发一言，心中暗喜，已悄然有所得。

篇42：唐诗三百首读后感

暑假里，陪著儿子们背唐诗。小时候不爱的差事，老来竟觉得蛮有兴味。记得以前背完一首诗可以领五块钱，却还是提不起劲背那些难懂的句子，如今偶然回到古人的思维世界，才发现吟诵唐诗其实很有趣，不但陶冶性情，还因为唐朝思想融合了胡人、西方等异族文化的色彩，少了儒家礼教的束缚、多了自由奔放。难怪当初编选者拿她来当私塾教材，唐诗对於儿童想像力的启发，是很有助益的。

买了这套随身本之后，因为旅程中很方便携带，除了磅礴鲜明的唐诗，有时也带上情感幽微复杂的宋词；感受淋漓尽致的自信之余，也感受深远静谧的无尽情思。这些精彩的唐诗宋词，让我读时产生了个疑问，即众多诗词中，春色、明月、杨柳等让人感到绝对喜悦的事物，入了诗词为何总成感伤之物？月有阴晴圆缺，无常引发的愁绪也许不难懂，但明明可以让人大为赞叹的春花、莺啼、柳堤、烟雨等，又是怎麼回事呢？

面对满眼盎然的春意，兴起的感情却是惜别、伤逝、眷恋等怅然愁绪，无常之叹使人联想到唐宋的佛教思想，绝美事物紧紧牵引了诗人的内心，遮去外物之纷乱，使人专注於感怀的内省世界。这套清人精选的唐诗宋词，往往一诗一世界，倘佯其中，灵魂总有种深度的沈浸感。然而长久读来发现，越是耽於内省，越是概念无常：此刻凝聚出的惊奇，很快又变化成彼时不值得惊奇的平凡；瞬间顿悟的智慧，转眼成陈腐的空言。唐宋诗词中大量出现的禅之思想内涵，有时给人一点这种隐逸颓靡的感觉。

无常引起的总是感慨，但若只以哀思来写此题材，实在也太老生常谈。禅宗里”静”的理念，倘为人生的全部，未免单调沈闷了些。何不将飘渺无定的思想、随风飘荡的烟缕、委婉曲折的人生，看作空寂无言的世界里，形状万千的美妙变化？

不管怎麼说，无常也许是宇宙的力量或真理，但个人意识永不歇止的狂乱，是无法停息且难以自觉，却也千真万确。诗词中的无常，让我理解内省者的意识流动，此刻法华经里「是法非思量分别之所能解」的意义，突然清晰了起来。弘一大师论书法之道时就曾引用此一经典名句，他谈到书艺乃实践之道、除了勤於练习以外，观摩、读帖都无法写出好字。佛法亦然，并非靠著沈思默想就可以得出真义。如苏格拉底之言，「了解自己什麼都不了解，才是真正的知识。」必须先放弃思辩的意图，明白自己是意识不断更迭的众生，方能进入禅宗的殿堂。（这结论和之前《正义》的书评相庭抗礼....凡人意识果然不可信啊！）

篇43：唐诗三百首读后感

昨日下班之后，我们去看花。夕阳一颗，挂在远处一棵黑瘦的老树上，仿佛它是从远古时候就在那里定居了似的。绿意浓郁的松林，间或有几簇明黄的迎春，再走几步，是个杏林，粉白的花都开满了，淡淡的香飘散在路旁，细细体味可以闻到。玉兰也开了，在黄昏时分格外高洁耀眼，身后仿佛隐着淡绿色的光芒。

看完花，路上随便吃了一点饭。回到家，我们看李健唱歌，之后就各自随手拿一本书自己看。也不要说话，就各自静静看书挺好的。我拿的是一本《唐诗三百首》，细细读了几首，发觉每个诗人都有他独特的生命色彩在自己所描绘的诗情画意里，杜甫有博大深情的胸怀，又有幽微广大的审美；王维自然自若，完全是一个心灵饱满无欲无求的隐士；孟浩然鲜明爽快，是一个有抱负的侠隐。读杜甫，觉得心疼又钦敬；读王维，就像回归大自然；读孟浩然，就想慨然相与交。读到杜甫的“细草微风岸，危樯独夜舟”，我仿佛真在吹着岸边的微风，成了一株“无名江上草”了。再看下一句“星垂平野阔，月涌大江流”，我就只剩钦佩哑然了，因为我真的来到了一片广阔的原野，星光璀璨流溢，纷纷然落在草地上，月光粼粼，随着大江的波涛溶溶荡荡向远方流去。这一派光辉布满的景象，是从杜甫的心里生出来的，只有这样庭院深深又浩瀚如宇的心才能写出这样的诗啊。再看后两句，“名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥”，可以想见诗人天涯漂泊的苦楚，壮志未酬的苦闷。他没有抱怨，他只是慨叹自己老了，被解官撤职，不能再为君主、国家、百姓、这个时代做些事了，他只是担心他只能留下这些诗，没机会一展胸次怀抱了，他只是说自己就像天地间一只小小沙鸥，日暮欲何之呢。多让人心疼。一颗这样伟大的心灵，一个写着“愿得广厦千万家，大庇天下寒士俱欢颜”的人，在人世沧桑里像一粒尘、一只鸟，被时代的风裹挟着，就这样慢慢飘逝了。所幸还留下这些诗，这些他灵魂的光。

今天偶然翻到十九、二十岁时写的读书笔记，那时候读诗原来不是这样读的。那时有着薄薄的敏感的诗意的心灵，常常用自己脑子里轻巧巧的诗意去恣意解读诗人的作品，带着一种少年的轻愁，自以为婉转深情，其实是让人一望而知的透明。且撷来几句放在这里吧。

倚杖柴门外，临风听暮蝉。——王维《辋川闲居赠裴秀才迪》

“我喜欢一个地方，那里有密密的参天挺拔的老树，日光只可以一丝一丝漏在我独坐的角落，蝉声悠扬，好像在云彩上飞翔。一片一片的阳光一闪一闪，我只认那是蝉歌的回音跳荡。风飞过高高的树梢，我觉那凉爽同深浓的绿叶很像，我便想把绿荫作席作枕，睡在我爱的树旁。我或许也可以变成一个梦，树用它的绿枝手掌，轻轻地把我擎举，我坐在高高的树端，与云彩一起，看风是怎样吹响绿杨。”

我有所念人，隔在远远乡。我有所感事，结在深深肠。——白居易《夜雨》

“我有很多想念，隔着山隔着雾隔着云烟。

我有很多想念，隔着我的心，和我们的颜色。

我有很多想念，隔着一页信笺，几行标点。

我有很多想念，隔着一些看不见的线，几步走不完的路。

我有很多想念，隔着骄阳隔着雨天。

我有很多想念，隔着山野，隔着峰峦。

我有很多想念，是近还是远。”

之子期宿来，孤琴候萝径。——孟浩然《宿业师山房待丁大不至》

“朦朦的雨后，若有若无的等候

空气还湿润润的 心有些焦渴

小鸟扑棱翅膀多么慌张

我以为门开了 你来了 朋友”

这样的薄暮轻愁，如今已不易有了呢。现在已变成“心有猛虎，细嗅蔷薇”了吧。好吧，至少我还保存着那诗心，记得去闻那诗意的香气来。

篇44：唐诗三百首读后感

咱们中国地大物博，中华传统文化可谓是博大精深！许多传统文化从古代一直流传至今。有民间工艺品，有毛笔书法，还有各种各样的传统节日……其中，唐诗更是中华传统文化的精髓，是古人们智慧的结晶、知识的体现，还是成千上万的传统文化中不可缺少的、极其重要的一部分。

我读过的这本《唐诗三百首》，里面记录了几百首唐诗，每一首都凝聚了诗人渊博学识的精华。在这么多首诗中间，我最喜欢的是孟郊的《游子吟》和李贺的《昌谷北园新笋》。

《游子吟》的内容是：慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖？从这首诗中我体会到了母爱的伟大，就像温暖的春天。母爱，是无私的爱，更是一种只可意会，不可言传的爱！在《游子吟》这首唐诗里，作者孟郊写的第三句和第四句“临行密密缝，意恐迟迟归”是指一位母亲在孩子临出门前为孩子一针一线地缝制衣服的场景。可想而知，这位母亲是多么爱他的孩子啊！现在，我也要即兴创作一首歌颂母爱的散文诗：母爱，就像雨伞，为我们遮风挡雨。母爱，就像一杯水，口渴时送来清凉。母爱是无私的，母爱是伟大的，母爱是温暖的！

《昌谷北园新笋》这首七言绝句，我也非常喜欢。他的内容是：箨落长竿剥玉开，君看母笋是龙材。更容一夜抽千尺，别却池园数寸泥。我特别喜欢第三、第四句。这两句诗的意思是：竹笋一夜之间就长高了好多好多，告别了竹园里的泥土。简短的两句诗表达了作者李贺奋发向上的精神面貌和渴望像竹子一样冲破障碍，建功立业的迫切心情。我也要像竹子和诗人李贺一样奋发向上！

唐诗只是一首首普通的诗吗？不，它是中华传统文化中一笔宝贵的财富。作为炎黄子孙，我们应该把唐诗更好的传承下去，让一首首唐诗中的精神影响我们一代代人！

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作品简介

《繁星·春水》的作者是我国现代著名的散文家、作家、教育家，冰心。冰心原名谢婉莹。1919年9月才署笔名冰心。

茅盾在《冰心论》中写道：“在所有‘五四’时期的作家中，只有冰心女士最属于她自己。她的作品中，不反映社会，却反映了她自己，她把自己反映得再清楚也没有。在这一点上，我觉得她的散文的价值比小说高，长些的诗篇比《繁星》和《春水》高。”

茅盾:《冰心论》 “一片冰心安在,千秋童稚永存。

冰心的诗集繁星春水被茅盾称为繁星格、春水体。

《繁星》是一部诗集，由164首小诗组成。冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。在《繁星》里，她不断唱出了爱的赞歌。她最热衷于赞颂的，是母爱。除了挚爱自己的双亲外，冰心也很珍重手足之情。她爱自己的三个弟弟。她在后来写作的一篇散文《寄小读者·通讯十三》里，还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星。冰心赞颂母爱，赞颂人类之爱，赞颂童心，同时她也赞颂大自然，尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海。歌颂自然，歌颂童心，歌颂母爱，成为冰心终生创作的永恒主题。 它的主题是：母爱，自然，童真，人生。

《繁星·春水》是人们公认的小诗最高成就，被茅盾称为“繁星格”，“春水体”。它所体现的主题是：母爱，自然，童真，构筑了冰心的思想内核“爱的哲学”,《繁星·春水》包含三个内容：一是对母爱与童真的歌颂；二是对大自然的崇拜和赞颂；三是对人生的思考和感悟。其中有许多小诗已被选入了中学教材，深受读者的喜爱。

《春水》是《繁星》的姊妹篇，由182首小诗组成。同样是在《晨报副刊》上最先发表，不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月。

在《春水》里，冰心虽然仍旧在歌颂母爱，歌颂亲情，歌颂童心，歌颂大自然，但是，她却用了更多的篇幅，。她用微带着忧愁的温柔的笔调，述说着心中的感受，同时也在探索着生命的意义和表达着要认知世界本相的愿望。

冰心以其特有的女性纤柔，用清新秀丽的语言写成了《繁星》、《春水》两本诗集，并形成独特的艺术风格。 第一，哲理性强是《繁星》、《春水》的一大艺术特点。《繁星》、《春水》中，有许多诗都是蕴涵着深刻思想的哲理诗。这些深刻的思想往往都是和诗中描绘的具体形象以及诗人深沉的思绪揉合在一起的，因而仍然具备着诗的情绪，有着诗的美感。 第二，纤柔是冰心诗歌的另一个显著特色。冰心的诗，无处不表现出一种女性的纤柔。以她“满蕴着温柔，带着忧愁”的抒情风格，感情深沉浓烈地歌吟着纯正的爱，描绘着大自然的美；同时也以独特的方式表达了对某些社会丑恶现象的谴责。 第三，文字轻柔雅丽，韵律浑然天成，意境优美清丽。《繁星》、《春水》中词句的运用仿佛信手拈来，处处透露着轻柔雅丽的风格。

“冰心体”小诗在诗人们的辗转模仿之中，很盛行了几年。刘大白、郭绍虞、叶绍均、徐玉诺、宗白华等，都创作了不少各具特色的小诗。这些小诗以真实简练的文字，含蓄地表现了诗人们在霎那间对于平凡事物的独特感兴趣和情思的变迁。它们和冰心的小诗一起，形成了一片晶莹而又遥远的星群，永远闪烁在新诗发展的路途上。

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繁星春水读书笔记

走进《繁星·春水》，凝视着封面上满天星辰和那美丽的半弦月，心中一片清幽、明亮。轻轻地翻开一页页纸张，读起来如同置身于诗的仙境，那几百首诗篇幻化成一个个跳动的音符，奏出爱的乐章，悄悄地落进我的心里，发芽、生长。这一首首小诗是冰心奶奶留给我们孩子的简朴而又纯洁的花儿，她用行云流水般的文字，演绎着世间之美——母爱、童真、自然……

“母亲呵，我的头发，披在你的膝上，这就是你付与我的万缕千丝。”“母亲呵！撇开你的忧愁，容我沉酣在你的怀里，只有你是我灵魂的安顿。”“母爱”是无私的、伟大的、崇高的！母亲，在冰心奶奶的心中，是人生最温暖的阳光、最可靠的避难所。冰心奶奶创作了许多关于“母爱”的诗歌。冰心的父亲是一名海军，长期不在家，她与母亲相依为命，她人生中所喊出的第一声便是“妈妈”。她的诗歌深深地表达了对母亲浓厚的爱和感谢。

“童年呵！是梦中的真，真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”冰心奶奶始终保持着一颗童真的心，诗歌中的海波、山影、灿烂的晚霞、悲壮的喇叭都是她童年美好的回忆。她祈求圣子让自己停留在孩子的年光，因为她觉得：孩子是“世界上最神圣的灵魂，他们只知道有光，有花，有爱。自己也便是光，是花，是爱。”她热爱孩子，赞颂童真，她将自己的小弟弟比作灵魂中三颗光明喜乐的星星……

20多岁的冰心出洋留学，一去便是多年。当我读到“繁星闪烁；深蓝的天空；故乡的海波呵！你那飞溅的浪花……”时，便会感受到冰心奶奶在外留学时的思乡情。幻想这一颗颗耀眼的繁星，让她想起可爱的弟弟，想起童年的朋友，想起儿时家人团聚时的情景；而那一望无际的夜空和海波，又诉说着她无法用笔墨写出的乡愁……

我发现，冰心奶奶写诗时，特别喜欢用“呵”这个语气词，我静静地品味着，温柔、呵护之感油然而生！你听：“弱小的草呵，骄傲些罢，只有你普遍装点了世界。”“西湖呵，你是海的小妹妹么？”这字里行间所流露出的对自然万物的爱，令人感动！“满地的落红、玫瑰花的刺儿、坚固的磐石、万顷柔波上的渔娃……”在冰心奶奶的笔下无一不焕发出坚强活泼的生命力！

冰心奶奶的诗歌,给了我万千感慨。她的诗不含丝毫的虚伪,全是出自内心的真实感受,引人深思。还记得，“繁星”篇章中，有一首诗：“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳！然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。”诗歌以“绚丽开放的花儿所经历的艰难‘洗礼’”提醒着我们：不能只看到别人成功的果实，而忽视背后付出的努力和奋斗！“春水集”中，也有一首短而优美，富有哲学的诗歌，让我难以忘怀：“我要挽那‘过去’的年光，但时间的经纬里已织上了‘现在’的丝了！”这使我明白：要珍惜时间，光阴似箭，过去的时光是无法挽回的。

冰心奶奶这一生，写过许许多多的诗。《繁星·春水》便是这些小诗的珍藏盒。她的诗简洁精炼，动听委婉，话中有话，仿佛在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星,在潺潺流水中欢快自由的鱼儿，在我的心灵里畅游，在我的心灵里闪烁！

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繁星春水读后感1

听，仔细的聆听。听到什么没有，或许你没有听到，但我听到了：是那些天真无邪的孩子们银铃般的笑声；是母亲那亲昵的嘱咐语；是大自然奏响的那欢快流畅的交响曲……

要问这些声音从哪里来？它们来自书中，来自冰心奶奶的《繁星·春水》。这些声音，让冰心奶奶编成了一首美妙的旋律；她将神圣的母爱，纯洁的童心和诗情画意的大自然全都变成了一个个动人的音符，利用笔尖谱写在了《繁星·春水》中，被我一点点从中发掘它的精华，陶醉其中。

读第一段“繁星闪烁着——蔚蓝的天空何曾听得见他们的对语沉默中微光里他们深深的互相赞颂了”寥寥几笔，便勾勒出一幅祥和，清幽，和谐又宁静的夜空。作者这样一个神奇美妙的幻想让冷冰冰的夜空，无感情的星星都有了思想，互相赞颂，含蓄的抒发了冰心奶奶对“人类之爱”的追求。冰心奶奶真是别用一番心思呀！

接着几句“童年呵是梦中的真是真中的梦是回忆时含泪的微笑”简单四句透出了冰心奶奶童年时的欢乐与美好的梦想，可见得，冰心奶奶同我们一样是在蜜罐里度过童年的，不然怎么会“是回忆含泪的微笑”呢？再听听这几句“小弟弟呵我灵魂中光明喜乐的星温柔的无可言说的灵魂深处的孩子呵”短短几句道出了冰心奶奶和自己兄弟姐妹之间情深似海的亲情与友情。

“母亲啊！天上的风雨来啦鸟儿躲到它的巢里心中的风雨来啦我只躲到你的怀里”寥寥数笔，便塑造出一位慈祥而又伟大的母亲形象，亲切的依靠，让我感受到的是母亲的崇高和无私。这让我情不自禁的想到一首诗，孟郊的《游子吟》：

慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。对母亲的感激之情油然而生：妈妈，谢谢您！一句“故乡的海波呵！你哪飞溅的浪花从前怎样一滴一滴的敲我的盘石现在也怎样一滴一滴的敲我的心弦”让我体会出了冰心奶奶对故乡海的赞美，自然的赞美，对故乡的深深思念与热爱之情。

听，孩子，母亲，大自然又在为我们演奏美的赞歌了！

繁星春水读后感2

我独枕一轮明月，望五千繁星缀于夜空，而那《繁星春水》中的“点点繁星”被我寄情于笔中，步入眼眶，撷取于新房。

这本书是由182首小诗组成，《繁星·春水》中歌颂着大自然，歌颂着童真，歌颂着母爱。

这本书中的语言就像一缕茉莉花香，清丽而典雅。这中间全然没有那如玫瑰般姹紫嫣红的“装饰品”。只有那似小溪里自然与平静的文字，而我在小溪里“游来游去”，有着被甘甜的泉水滋润一般的清新感。这书中字字句句中都包含着露水滋润大地般的深情，让我的情感不由得坠入了书中的漩涡。书中自有“繁花似锦觅安宁，淡云流水度此生”的追求。

书中虽是描写得特别轻描淡写，语句特别精炼，但意蕴绵长，拉我进去了不一样的诗歌天地，而且作者特别细致，能观察到生活中特别细小的部分，让我感觉是那么的真实，尽情在大海般宽广的诗歌内容中，静静品味这内容，从而无法自拔，而那海水也冲刷了我内心的烦恼，让我的心中“萌生”出一丝清雅墨香。

书中开头的“繁星闪烁着——深蓝的天空，何曾听得见他们对语？沉默中，微光里，他们深深的互相称赞了。”这一段是作者零碎的思想，她那细腻的描写夜空的繁星，让我眼前便是作者描述的情景，感同身受。作者没有用华丽的辞藻，完全是用六七岁孩子的口吻来描述，把繁星“涂鸦”的如此可爱，纯真，引领我跨向心里最初的位置。

而我们的生活常常都需要像书中一样，拥有着一颗纯真的心。而纯真是什么呢？纯真就如一张一尘不染的宣纸，它代表着最初，原来的地方。我们初生时即如此，但随着年龄增长，从孩童，到青少年，到中年，到老年，我们渐渐丢弃了最初的纯真。因为世间的人心，知识和世态等拂袖挥着他们的画笔，在那一尘不染的宣纸上肆无忌惮地“挥霍”，最后终于成为了各种颜色的“图画”，也许那一副“图画”在世人眼中是最好的结果。

我们应该学着书中，用孩童的眼光去看待这个世间每一件事，每一个物体，不要用物质的眼光去看待这个世界。要像孩童那样会为了摘到一朵花而开心一整天；像孩童那样因看见一只狗流浪街头而特别伤心；像孩童那样会为了明天要坐火车而兴奋一整天。那样的纯真，我们却在渐渐丧失，因为许多的学业压在我们身上，负重前行，没有精力去看看世界的其他部分，没有时间去做其他事。

我们应该多去观察大自然，体验大自然，这样便能找回自己原来的纯真，这样也可以让我们的心情变得愉快轻松。每个人都应该怀有一颗纯真之心，这是世间最大的财富，也是最难得可贵之处。

《繁星·春水》的那一抹淡纯淡真的淡淡芳华，胜却那三月初盛，十里桃林的灼灼桃花。

繁星春水读后感3

这个短短的寒假，伴随着寒风，伴随着喜悦，我把陈列在书柜上已久的《繁星春水》给读完了。繁星春水，多么美丽的画面，充满了清纯、自然、深沉，伴随着这种意境，我提起笔，写下了《繁星春水》读后感。

幽幽地掀开散发着芬芳的书页，细细阅读着一行行包含真理的诗句，似乎已从无意间把我带进了一个“理想人生”。母爱、童真、对自然的歌颂都是冰心奶奶所要表达的主旋律。

“母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的风雨来了，除了你，谁是我无遮拦天空下的隐蔽？”谁都知道，母爱是深沉的而伟大的。母亲，是我们心目中，人生唯一可靠的避难处。

看到此诗句，让我想到了十几个春秋，母亲对我们的无尽的关怀。春天，母亲在辛勤工作，为了我们能三餐温饱；夏天，母亲早床边拼命扇扇子，为了我们能安眠入睡；秋天，母亲在勤做家务，为了我们能快乐成长；冬天，母亲在努力织手套，为了我们能温暖。一年四季，我们每时每刻都看见那个忙碌的身影在厨房里，在大厅里，在房间里。

是啊！“谁言寸草心，报得三春晖。”母亲的爱的确比山还高，比海还深。我们要努力报答她对我们的爱。

与母爱的歌颂相联系的还有对童真的赞扬和对一切事物的珍爱。

童年是美好的，让人珍惜的。童年就像一个五味瓶：酸、甜、苦、辣、咸，味味俱全。或许你在童年的时候偷吃邻家的梨子，被妈妈教训了一顿；新年得到很多大红包；第一次骑单车，把相机拿出水龙头洗，以为这就是“洗照片”等等。

童年的事情现在回忆起来还是让人回味无穷。这样想着，又让我想起了我的童年。有一次去玩的时候，妈妈给我买了一个蓝色的气球。我很高兴，拿着它拍来拍去，一个不小心把它拍到街道的另一边。我当时很焦急，全不顾妈妈的阻拦，自个儿跑去追气球。天公不作美，气球被风吹走了，我不甘心，一直追着它跑。惹得路人个个哈哈大笑起来。“哈哈哈……”现在想起来，连我自己都忍不住笑。多以童年是多彩的，我们要懂得珍惜。

书里也有歌咏自然，描绘自然之美的。“晚霞边的孤帆，在不自觉里，完成了‘自然’的图画。”没有过多的笔墨，美丽的形容词，之用轻描写淡的笔墨便将自己的本色描绘得淋漓尽致，让人迷恋其中。

读《繁星春水》是一种美的享受。诗集中，蕴含很多道理。从对母爱和童真的歌颂，对自然的赞美，人生的思考，给我的人生带来了很多启示。

繁星春水读后感4

星春水不是一篇文章，而是一首诗。其实我对名著并不感兴趣，一次偶然，我在书店无意中翻开了这本书，被冰心所写的书打动，买下了这本书。

书中冰心对母亲的感恩以及大自然的歌颂，没错，母爱是人生中必不可缺少的一部分，然而冰心的幻想更让我们感到她对母爱的渴望。所以，她才用这首诗来表达。

母爱，是一束阳光，我们就像小草，没有阳光，生活便没有色彩。正如冰心所写的那样:小小的花，也想抬起头来，感谢春光的暖早，然而深厚的恩慈，反使她终于沉默，母亲你是那春光吗?

我还记得，看过一篇文章:妈妈爱吃鱼头。

晚饭时，有一道红烧鲫鱼。妈妈把鱼身最好的一部分，鱼肚夹到女儿碗中，女儿却把那鱼肚的一半重新夹回妈妈碗中，说道:‘妈妈，你也吃啊。’妈妈笑着说:‘妈妈爱吃鱼头。’说完，把鱼肚又夹回女儿碗中。女儿点点头，吃着碗中的鱼肚。

妈妈把鱼头夹到自己碗中，可是，奶奶又夹了一筷鱼身，放在妈妈碗中，把鱼头也夹走了，说着的妈妈同样的话:‘我也爱吃鱼头。’

刚开始读时，我单纯的以为，妈妈爱吃鱼头这么简单，后来，我也好奇的吃了一下鱼头，一点也不好吃，顿时明白了。是啊，母爱是多么无私，多么伟大。

最近，总是在咳嗽，写作业时，吃饭时，玩手机时。但只是咳嗽，所以我并没有太在意，。晚上，我依然开着空调睡觉，在不知不觉中，被子被我踢到床下去了，我有所发觉，但，又马上睡了过去。

我的门被悄悄打开，妈妈走了进来，看见被子掉落在地下，似乎并不意外，捡起被子，小心翼翼的盖在我的身上，即使在睡梦中，我依然看见了那个人就是妈妈。可心中又有点怀疑，于是，第二天晚上，睡觉前，我故意把被子放在地下，然后再睡觉，果然半夜，妈妈又来了，目的和昨天的一样，把被子轻放在我身上，又走了。第二天，爸爸吃饭时，无意中抱怨了一句，能不能不要把闹钟定在半夜，很吵的，好不好。

我终于明白了，原来妈妈每天半夜来我房间，就是为了帮我盖好被子。或许，这就是妈妈的爱，虽然表面不会表达，但只要你认真体会，你会发现，母亲的爱无处不在。

繁星春水读后感5

高尔基说过：“读一本好书，就是和高尚的人谈话”那么，在茫茫书海中，我选择了它—选择“理想的”人生来作为自已讴歌的对象。在她理想的世界里，只有爱恋与同情，只有互助和匡扶。所以对母爱．童真．自然的歌颂，便是她的主旋律。高扬爱的哲学，包含着丰富的哲理。这就是—《繁星·春水》

《繁星》是冰心真实的流露，是由164首小诗组成的，无标题的格言式自由体小诗，以自然和谐的音调，抒写着作者对自然景物的感受和人生哲理的思索。虽然篇幅短小但是文笔清丽，意蕴隽永，显得别具一格。它深深地潜在诗人的心底，所以当拿起笔时，这种滋味和情趣就流露笔端。如冰心所说：“心底有什么就写什么，自由奔放从脑海里到指下，从指下落到笔尖。微笑的也好，深愁的也好，洒洒落落，自自然然的画在纸上。”是初期冰心的一份抹不掉的记忆。

在《春水》里，冰心虽然依旧在歌颂着母爱、亲情、童心，也歌颂大自然。但是，她用更多的篇章含蓄婉转的表述她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷。她用微笑带着忧愁而温柔的笔调，讲诉着心中的感受，并探索着生命的意义。表达着想要了解世界本相的愿望。冰心以花朵、小草、流星……作为铺垫来表达一个个藏在内心的信念与箴言，在看似天真烂漫的文字中，揭露了社会的动荡时期华而不实，自私自利的现象，都在一字一句中表达了出来。

《繁星·春水》是冰心诗歌的代表，更是新诗发展史上的里程碑，是诗歌中的一本好书。有母爱的伟大无私，还有激励人奋发向上，劝慰人珍惜时光和对光阴追求的鼓励。读完这本诗集，觉得很美很美，不仅仅是美而美，也有忧而美，悲而美。以自己独特的视角以及独到的理解，描绘常见的景观，给人以无限想象的空间。字里行间透漏着作者的独具匠心，看了这繁星春水，我的心灵微微触动了一下，也许，这便是感动……

繁星春水读后感6

我读过《唐诗三百首》，认为诗人写的诗是那么的对仗工整，含义深刻。给我的印象十分深刻。但是，当我读了冰心奶奶写的《繁星春水》，我深深地震撼了——书中由一首首的小诗组成，短而精炼，句式自由，给人一种焕然一新的感觉。诗中还蕴含了丰富的人生哲理，让人深思，给人以启示。

《繁星春水》这本诗集主要是写冰心歌咏自然，童真，母爱，人类之爱组成的隽丽晶莹的小诗，其中蕴含着深刻的人生哲理，夹杂着诗人不同的感情，给人以深沉的思考。这首诗中，每一篇都令我深有感触，其中，令我感触最深的一首小诗是：

弱小的草啊！

骄傲些罢，只有你普遍装点了世界。

这首小诗使我明白了，任何事物都是平等的，我们不能偏爱，也不能偏憎。任何事物都有生活在这个世界上的权利。可是，在此之前，我在学校时，见到一些难看的，我不喜欢的，心里就很厌恶他们。认为他们不应该在我们班，我们学校。而是去其他学校。而见到一些顺眼的，玩的好的，好看的，就很乐意和他们在一起快乐的玩。玩的不亦乐乎，欢天喜地。纯粹的“狗眼看人低”。我是多么的不尊重别人啊！哪像我们敬爱的冰心奶奶，她明白世界上万物都有它存在的道理，权利。爱是平等的，人人都有他的长处和优点。我们应该与他们和睦相处，乐意和他们玩，交流。

是的，这个世界上，万物无论是强弱美丑，都有权利生活在这个世界上。我们应该去尊重他们的权利，不去侮辱他们，厌恶他们，疏远他们。而是友好共处，互帮互助。因为，我们人人都是平等的。

读了《繁星春水》，使我明白了许许多多人生哲理，最重要的是我明白了任何事物都是平等的，我们应该在一起和睦相处。要尊重他们，爱护他们，而不是憎恶，伤害，侮辱他们！

繁星春水读后感7

第一次接触到冰心奶奶的文章还是在小学了，还记得在那时，我就被冰心奶奶文字中所蕴涵的，对母爱深深的颂扬所感动了，该如何说好呢，冰心奶奶的文字就像是从高处往下流淌着的小溪，虽然平缓，但是却生生不息，流经之处给人以一种清凉和慰藉。再次见到冰心奶奶的文字已经是在初中了，虽然时隔了相当长的岁月，但它一点儿也没变，依旧一如往日那样沁人心脾。对于这份对其文字的喜爱以及一股兴奋的劲儿，我不禁拜读了其代表作——《繁星春水》。

冰心奶奶像是不知疲倦的，也似乎是有着无限的灵感似的，创作着关于“母爱，童真，自然”的短诗。说是诗，其实也不过是三言两语罢了，但却是着三言两语，包含着冰心奶奶无限的回忆。与当时许多杰出的文人一样，冰心奶奶也十分关心青少年的思想状况，在诗歌中，她就曾借助植物抒发了自己对青少年的想法——嫩绿的芽儿对青年说：“发展你自己！”浅白的花儿对青年说：“贡献你自己！”深红的果儿对青年说：“牺牲你自己！”从这首诗中，冰心对于青年人的严格要求也就可见一斑了吧。

冰心奶奶在序言中谦虚地称自己的是诗歌为“零碎的思想”，是自己平时的杂感，但她却能将这几年的感受记录，收集，虽然《繁星春水》的出版不外乎冰心奶奶当时受到大文豪泰戈尔的影响以及身边朋友的鼓励，但如果没有她平时就有将感想记录的习惯，想必要发表诗集还是件相当困难的事吧。

在这本诗集中，我最喜欢的便是“小孩子，你可以进我的园，你不要摘我的花——看玫瑰的刺儿，刺伤了你的手”，虽然冰心奶奶并没有直截了当地说要大家保护大自然，但我们却依旧可以从字里行间读出冰心奶奶对自然的喜爱之情。其实冰心奶奶的大部分诗集都是如此，含蓄却又包含深意,，处处体现了温婉女子的特点。而让我尊敬冰心奶奶的，是她那份爱国情感，这或许是和冰心奶奶生活在的海军军官家庭有关吧。幼时的耳闻目染造就了冰心奶奶打从心底对于祖国的热爱。

“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，冰心这个笔名就此由此而来，除了不想让同学知道这是自己外，更是希望自己保持“光洁，透明”。而冰心奶奶的行为也没有辜负自己当初的美好意愿。她的作品更是被称作“问题作品”，那何为“问题作品”呢？即五四启蒙主义精神，和青年学生的社会热情，人生思考碰撞的结晶。从这里，冰心奶奶的爱国激情也就可见一斑了吧。

“爱在左，同情在右，走在生命的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途，点缀得香花弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉得痛苦，有泪可落，却不是悲凉。”带着冰心奶奶的鼓励，也让我们翱翔在文学的世界吧。

繁星春水读后感8

有这么一种爱，它宛如空气一般，无处不在。它，被称为母爱。

“若在永久的生命中，只容有一次极乐的应许我要至诚地求着母亲怀里，母亲在小舟里，小舟在月明的大海里。”

母亲。我合上书，闭上眼，久久思索，开久了的白炽灯发出“兹兹”的响声。许是受到了冰心字里行间所透露出的，对母爱浓浓的颂扬之情。我不禁斟酌起我心中的母亲。一个永远束着马尾辫，精干而又劳苦的女人。这就是我对母亲评价。在我的记忆中，母亲似乎从未休息过，这也同她那忙碌的工作有关。每当我一觉醒来时，他已不见人影，又直到我睡意朦胧时，母亲才又姗姗而来。但即便如此，到了节假日，母亲又会不知从哪儿要来了一些零碎的活在做了。我们常劝她，歇一歇，享享清福吧，母亲也只会笑着答道：“我忙活了一辈子，突然闲下来了，反到会不适应，这样就好，这样就好。”

忽然，鼻尖嗅到一股酱料煸炒的诱人香味，思绪就这样散开了。

小时候，我是个相当乖巧的孩子，一个夸张到几乎不说话的沉默寡言的孩子。但时光却把这样的一个孩子，敲成了一块满是棱角的岩石，变成了一个喜欢从一次次争吵中寻到满足感，而后又暗自哭泣的，一个内心满目疮痍的矛盾的孩子。犹记得一次，当我再次躲在门帘后默默哭泣时，母亲找到了我，她没有同我讲什么，只用她的眼睛注视着我，静静地……该怎样形容那眼神呢？慈祥，亦或者无奈？那时的我只知道，那其中所蕴含的情感是极为复杂的，以至于当时的我，并不明白。但从那以后，我比之前更注意和懂得控制我的负面情绪，因为母亲对我的凝视，让我稍微懂了些：在我乱发脾气，伤害自己的同时，也会伤害到别人，而那伤害，即使愈合，也会留下伤疤。

“哧啦——”耳畔响起了母亲滑油的声音，像一阵清脆的铃声，把沉浸在记忆中的我唤醒。我轻轻的走到厨房门口，注视着母亲炒菜时的专注模样。烟气萦绕在母亲微白的发丝边，翻炒时，我注意到母亲的手苍白且纤细，隐隐能看到有血管浮动，柔弱，好似手中的锅铲随时会摔落。母亲看见了我，向我挥了挥手，招呼我吃饭，我应了一声……

直到读完了《繁星春水》我才明白，当初，母亲对我的眼神中，充满了爱。

我们之所以在平时感受不到这种爱，不是因为这种爱不够浓，而是它充斥着我们的生活，已成为我们生活的一部分，就像空气一样，虽然摸不到，但它的的确确在这里。

繁星春水读后感9

这本书是我国著名的文学家，我从小就听说的名字--冰心写的。在小的时候，爸爸天天跟我讲冰心奶奶的故事，可是我一直都没有机会看她的作品，那时的我还只懂得什么叫古诗，还不清楚现代诗的格律与古诗词的韵律有什么区别。有一次，我偶然看到了《繁星春水》这本书，我才知道现代诗比古代诗更生动上口，给人的情趣更高。在不知不觉中我便迷上了现代诗。不信，您就听我说一说《繁星春水》这本书吧！

冰心的诗主要以母爱，童真，自然著称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。

母爱是博大无边、伟大无穷的。当冰心奶奶在一个雨天中看到一张大荷叶遮护着一朵红莲时，触景生情而写下：“母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽？”

“繁星闪烁着--深蓝的天空，何曾听得见它们对语？沉默中，微光里，它们深深的相互颂赞了。”第一段零碎的思想，冰心奶奶把这繁星描写得如此可爱，在我面前勾勒出一幅宁静、温柔、自然和谐的画面。清冷的天空被作者丰富的想象描绘得灵动，温馨。它们相互颂赞，相互交谈，给大自然添了许多清幽，明丽。富有了更多的魅力，也含蓄地抒发了自己对“爱”的追求。

在《春水》中，有那么一段令我久久不能忘怀。"春从微绿的小草里和青年说：‘我的光照临着你了，从枯冷的环境中创造你有生命的人格罢！’”"人以拟人的手法，告诉人们革命胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人革命乐观，热情精神的精神写照。

总之，我觉得冰心奶奶的诗是在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星，是散落在忘河之滨的点点小花，永远散发出沁人的馨香。

繁星春水读后感10

《繁星》和《春水》是冰心奶奶印度诗人泰戈尔的著名作品《飞鸟集》的影响下写成的。《繁星》和《春水》主要包括三个内容。

一是介绍了冰心奶奶对母爱和童心的赞颂。因为世界上，母爱是伟大的，母爱是最高最美的好的东西，母爱是孕育世间万物的源泉，所以冰心奶奶才会这样写道；母亲啊！你是荷叶，我是红莲，心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的隐蔽？因为有童真，童趣，童心，才会有我们美好的童年，所以人间最美好的世界不是梦幻美丽的风景，而是充满纯真童趣的岁月，所以冰心奶奶才会写到这样的诗句；万千的天使，要起来歌颂小孩子；小孩子！他那细小的身躯里，喊着微带的灵魂。

二是作者对大自然的的崇拜和赞颂。大自然是我们的家，我们只有保持好大自然，和大自然和谐相处，才会让我们的家更美好，让我的生活更加幸福快乐，所以冰心奶奶才然为；我们都是自然的婴孩，我在宇宙的摇篮里。

三是写出了对人生的思考和感悟。就行冰心奶奶在书中这样写道；墙角的花儿，你孤芳自赏时，天地便小了。

另外，冰心奶奶还通过‘’造物者——倘若在永久的生命中，只容许有一次极了的应许，我支撑的求着；我在母亲的怀里，母亲的小舟里，小舟在明月的大海里。写出了自己对母亲的歌颂，对通着的呼唤，对自然的咏叹给人以无穷的回味和启迪。

梁实秋说；冰心女士是一位另冷到零度以下的作家，《繁星》和《春水》这种载体，再诗国里，中规不会登上大雅之堂。对于梁实秋的说法，我一点也不赞同，冰心奶奶写出了伟大的母爱，他知道天真烂漫的童心，童趣，童真，怎么会是一个冰冷到零度以下的作家呢？《繁星》《春水》里有伟大的母爱，又天真烂漫的童趣，还有法然深思的思考和感悟，是多么的丰富多彩呀！怎么会登不上大雅之堂呢？

我相信，会有更多的人会喜欢《繁星》和《春水》。

繁星春水读后感11

在灵魂的深处，有一种快乐在冥冥中跳跃。轻轻地拨动着我的心弦，在一次次静谧中的夜里滋润我干涸的新。感动，洗涤着我雀跃的灵魂，我安静的聆听。哦。我听到了童年银铃般的欢笑与父母慈爱的教诲。于是，我悄悄的将其谱写成童年与母爱的五线谱。在繁星闪烁下一遍又一遍的弹奏。

《繁星？春水》这部让我们怀念和感动的书，是伟大的作家冰心老人写的。在她这些闪动着灵光和真情的小诗中，数量最多的就是歌颂自然、母爱、和童心了。自然是美好的，母爱是伟大的，而童心是，是纯洁的，是她将这些赞颂集于笔尖从而酝酿成了文字。

诗中颂道：“那深蓝的大海”，“闪烁着的繁星”，“飞溅的浪花”，“晚来的潮水”，“嫩绿的芽儿”，“淡白的花儿”……流星、大海、山影、晚霞，无不包含着温柔的情思，散发着生命的气息、诱人的芳香。景是如此之美，华光四散，而人也是美丽的。在诗人的笔下，“母亲就是大写的人”，“母亲是人类最崇高、最无私的爱。是生的慰安，是美的典范。”

读“母亲呵，天上的雨来了，鸟儿躲在它的巢里；心中的雨来了，我只能躲到您的怀里”，领悟到：母亲是我们心中的依靠，是风雨的臂膀。母爱如水，静之的温柔浸泡你。

在《春水》中有一段诗：自然的微笑里，融化了人类的埋怨。我读懂了自然用它的微笑化解了人类的怨怒。还有它博大的胸怀容纳我们，让我们洗尽铅化，重获新生。这是对自然多么崇高的礼赞！人类的枯燥与冷漠和大自然的新鲜与热情，如此鲜明的对比！在广博、崇高的大自然面前，人类该是多么渺小啊！去爱自然吧！与自然融为一体。那该是何等美妙的境界啊！

书中这样写着：“别了，春水。感谢你一春潺潺的细流，你带去我许多思绪。向你挥手了。缓缓地流到人间去吧，我要坐在泉边，静听回响。”这让我浮想联翩：春天的山涧里，清凉潺潺的溪流。涓涓的流向田野、树庄，流向人间。它带来的信息向山泉天穹无尽的流响，其中既有春水的温柔和清冷，也有诗人冷暖不定的心情意绪——诗人天意。流水有情，一幅交相融合的春溪图跃然纸上。

书中的诗歌情至深，语至美。以含蓄、温婉、典雅、美丽著称。还有淡淡的忧愁。每一首诗都如天空中的星星，荷叶上的露珠，晶莹剔透，有着特具的美术感。

在岁月的轮回中，时间的枯叶永远无法将我的童年与母爱埋没。我在生命道途中采拮童年的朝花，拾起一片片童真的梦想与慈爱的教诲。朋友，我又拾起了多少甜蜜呵！

繁星春水读后感12

冰心作家，用轻柔的笔触，生动的细腻的写出了一首首赞颂诗，哲理诗。许多诗用激昂的话语鼓励青年奋发向上，不断进取；许多诗用一个个生动的比喻，彰显出一个个深刻的这里，发人深思。许多诗用优美的语言表现出伟大的母爱与儿时的童真，情韵悠长。

比如：“小小的花，也想抬起头来，感谢春光的爱，然而深厚的恩慈，反使他终于沉默，母亲啊，你是那春光么？”便是作者对母爱的赞美，对母爱的感恩。作者自比花儿，以表现出母亲的爱对自己的滋润，呵护，同时表现春自己作为儿女对母亲的眷恋，对母爱的由衷的赞美。

读冰心的诗就好比走进了一种美不胜收的境界，虽不像演讲稿的铿锵有力，却迸发出一种让人前进的动力；虽不像散文的缠绵细语，却能领人走进哲理的殿堂。

总之，读这本书，总觉会有一阵阵旖旎的风，悄悄从心中掠过。

繁星春水读后感13

我，有一个不安分的灵魂，总喜欢在残缺中寻找美丽的身影，在废墟中寻找坠落的天使。虽说不上是多愁善感，却也会为那人间挚美——母爱、童真、自然，流下几行热泪。

她，有一个安静的灵魂，像是一位坠落人间的天使，用那如云流水般的文字－－《繁星。春水》，演绎了世间挚美－－母爱、童真、自然。

母爱。春光

小小的花，也想抬起头来，感谢春光的爱－－然而深厚的恩慈，反使她终于沉默。母亲呵！你是那春光么？

早晨出门前，从母亲手中接过那把雨伞；中午放学回家，从母亲手中接过那碗热腾腾的汤；晚上复习功课，从母亲手中接过那杯温热的牛奶……每当抬头看见母亲那关切的面容，慈爱的眼神，就会想起冰心的这句话，时时提醒着我，要像花儿感谢春光一样，用心感悟母爱的点点滴滴。

童真。花朵

万千的天使啊，都起来歌颂小孩子，小孩子，他细小的身躯里，含着伟大的灵魂。

布娃娃被遗忘在角落，纸飞机被冷落在桌底，动画片一次次地被跳过。。。。。哼着《不想长大》，唱着《我还能孩子多久》，我们一点点地成熟。步入多姿多彩的花季、雨季，猛然回首，才发现最令人魂牵梦绕的竟还是无忧无虑的童年。现在的我们，少了钩钩手的无知，却多了虑假的装深沉；少了分糖果的天真，却多了虚荣的彼此炫耀；少了黏着爸爸妈妈的幼稚，却多了那所谓的“代沟”……

冰心，是你找回了我美丽的童真，一朵朵简单纯真的花儿悄然绽放在心里。儿时朋友：海波呵，山影呵，灿烂的晚霞呵，悲壮的喇叭呵；我们如今是疏远么？

自然。哲思

墙角的花，你孤芳自赏时，天地便小了。

我采撷了这一句话，装扮在我小小的文具盒里，每次打开，都有一种怦然心动的感觉。是呀，不要以为自己取得了一点点成绩而沾沾自喜，前方的路途，我们要用鲜花去点缀。之所以历经艰苦而不言放弃，是因为我即使走不到目标的终点，也希望在奋斗的生命中留下我的痕迹。

感谢你《繁星。春水》，是你不经意地从我身边走过，在不经意的回眸间，让我认识了冰心，走进了母爱、童真、自然的世界，让我数着那天上的繁星点点，欣赏那绿如蓝的一江春水。我仿佛看见，那位裙？飘飘的爱心天使，教会着我，引领着我，让我微笑着去爱母亲，爱自然，爱生活！

繁星春水读后感14

《繁星》、《春水》的内容是诗人平时随便记下的随时随地的感想和回忆，后来她受到泰戈尔《飞鸟集》的启发后，才整理起来的两本小诗集。

平时读惯文言文、现代文的我对诗的接触几乎没有过，所以今年暑假充满新鲜感和好奇心的我不由地在书城里买了这本冰心的诗集。回到家中，我迫不及待地翻开诗集，《繁星》的前几篇就吸引住了我的眼球：“青年人呵！为后来的回忆，小心着意的描你现在的图画。”这首诗展现冰心多愁善感的心情，她为青年人的前途而感到担忧，也衷心希望他们能够幸福、快乐地工作、学习。在冰心看来，母爱是博大无边、伟大无穷的，为了表现对母亲的颂扬，这首诗：“母亲呵！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的阴蔽。”就是最好的见证，母亲，在冰心的心目中一直是人生唯一可靠的避难所。

冰心的诗中无一不反映出对母爱、童真和自然的歌颂，可除此之外，她的作品中，也广泛地展现了一种“爱的哲学”，就是人们以诚相见，以爱相濡，来消泯社会中丑恶的思想，我想这首诗：“人类呵！相爱罢，我们都是长行的旅客，向着同一的归宿。”就是最好的例证。

随着夕阳渐渐染红了天际，我慢慢地合上了诗集，脑中不停萦绕着冰心的几首诗，它们虽短，可也许将会成为我以后的指航灯。

繁星春水读后感15

继读完《童年》之后，第二本是著名女作家冰心所著《繁星？春水》。虽然没有华丽的词语，但也似乎让人捉摸不透，又能流露出深深的感情，而且它有种语言的魅力，不仅仅是因为语句的精炼，能把一篇篇文章浓缩成一首首优美的诗，更因为它朦胧的诗意，留给我们遐想的余地，让我们感到诗人细腻的心情。

翻开书，里面的文字立刻吸引了我。此诗集中，冰心以母爱、童真和对大自然的歌颂为主题，它的语句时而婉转优雅，时而高昂激越；每一个字眼都蕴含着那样深的含义，在这几句简短的话里看来，在她眼里母爱伟大无穷，她可以为了母亲抛弃一切的身外之物。她也非常热爱孩子，因为孩子拥有纯洁无瑕的心灵。

纯静之美，读这些小诗，似乎很亲切。因为冰心将大自然中最纯最本色又十分普通的东西用轻淡优雅的诗句表现出来，不加以任何人为的修饰，不添以任何华美的词句；带着一丝温柔的忧悠，或一些深深的内在美，在那娓娓道来的诗句中，满含了诗人对生活的热爱，是她冰清玉洁之心的再现。

她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，通过冰心的诗集，我读懂了母爱。

冰心的诗含蓄深刻，字里行间透漏着作者的独具匠心。我无法给生命定义，因为，每个人对生命的感悟都是不同的。总而言之，生命是短暂的，我要好好学习冰心的语言，珍惜自己的生命，努力地追求，去奋斗，去拼搏！有付出，必定有收获，让我们通过自己的努力使自己的生命发出耀眼夺目的光芒吧！

繁星春水读后感16

如果问世界上最伟大的爱是什么？那莫过于纯洁的母爱！对此，我国著名女作家冰心也唱出了对慈母的爱的赞歌——《繁星·春水》。

在冰心的笔下，母爱是值得赞颂的博大无私，至高无上的情感，它是生命的源泉、美的极致。世界上没有任何两件事物是完全相同的，只有母爱是永恒一致的。在歌颂母爱之外，对童真的追忆和赞美，同样是他寄托理想的主题。在她善良的心目中，童年是梦中的真，是真中的梦。

冰心就是这样的一位诗人，她是多么渴望有着母爱和天真的童年世界，可在这现实中也往往只能成为一种梦想。这时处于矛盾和失落中的冰心，只好把援助的手伸向母爱的童心，或着伸向美丽神奇的自然世界。记得在冰心写的《繁星·春水》中曾经有这样的一首小诗：

母亲呵！

天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只能躲到你的怀里。

虽然这小诗只有三十来个字，但却深深地体会出母爱是多么的博大无边！不是吗？当我们烦恼、痛苦、伤心、悲哀的时候，除了能投入妈妈的怀抱中哭，我们还能做什么呢？

妈妈把我们带到这个美好的世界来，让我们去享受别人的爱护；妈妈是我们的第一位老师，辛苦地把我们抚养成人；妈妈是我们的精神支柱，总是支持着我们，鼓励着我们。

冰心不仅是母爱的童心的续写者，更是伟大自然的歌者。

繁星春水读后感17

《繁星》这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，不过也别有一番滋味。

翻开书，首篇导读便吸引了我。讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。

她的诗主要以母爱，童真，自然着称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。

她后来出洋留学，一去便是多年，她便通过笔来叙述自己的思念，迫切希望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。但是一旦没了幻想，那么她就会变得更加的失落与失望。背井离乡，又离开了至爱的母亲，怎会没有思乡之呢？“故乡的波浪呵！你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。”那波浪不断的拍打岸，我无动于衷，可是一旦离开了家乡。那一滴滴的波浪，无不在触动我内心的一根快要绷断的弦，思乡的弦。的确，世上只有妈妈好，母爱的爱是最伟大，母亲的爱是最纯洁。

冰心的短诗，给了我万千的感慨。她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，通过冰心我读懂了母爱。

此时的我，心潮澎湃，无法平静，万千感受，无法溢于言表。

繁星春水读后感18

二十二岁的冰心发表了《繁星》和《春水》。二十二岁时的青春是怎样美丽的呵。她没有了花季的躁动与不安，磨去了尖刻的棱角，依旧是热情如火的岁月，却平添了几丝温柔和沉静。

《繁星春水》这本书当中冰心多以花朵、小草、清流、、流星作为铺垫来诉说一个个藏匿在细心处的信念或是箴言。看似温柔天真其实揭露了社会动荡时的华而不实，自私自利的现象。

也许，冰心常常轻抚花瓣细数花纹静赏花艳倾听花开花合的细微声音，所以她的文章《繁星春水》才如此细腻精致温婉馨香。我往往是伴随着芬芳来品味她的文章和诗篇《繁星春水》。

也许，冰心常常偷瞧小草的顽强与调皮，倔强与坚韧，她被小草旺盛的生命力所感染。所以她的诗篇让人感受到了她对信念的执著追求，对家庭幸福美好的渴望，对大自然中生意盎然的一切的一切的坚持。她的文章有那么一股青春的热血在沸腾，还有少女年华时天真单纯的向往和感情。

也许，冰心常常浅淌溪流，惬意地泼洒着清澈的溪水，让圣洁的水沾湿她的百褶裙角，祈求水对她的祝福，让水没过她的脚腕。所以冰心的文笔如此得清亮，如此得透彻，仿佛把大自然的清新与纯洁注入了她的身体和灵魂。她把一切都在洞悉，所有的伪装和逃避都逃不过冰心如同清流一样湛蓝的眼眸。

也许，冰心常常在午夜的露台上凝视灿烂的星辰，任自己绪在远古和现代游离，任自己的思绪飘荡在玄奥神秘的太空，所以，她的文字就像那闪烁不定的晨星，瞬间绽放出璀璨的光芒，那光芒令所有人臣服，让所有人目不暇接。

也许，也许……众多的也许是因为冰心女士同自然融为一体。她在享受自然的时候也使自己文字的无限魅力散发出来。

我喜欢她的诗篇《繁星春水》，可爱小巧；我喜欢她的人，温柔沉静；我喜欢她的文笔，细腻清新；我喜欢《繁星春水》，因为其中蕴涵的爱让我体会到家庭的温暖，让我同冰心一样热爱家庭！

繁星春水读后感19

第一次认识冰心是我在小学时读的文章《三寄小读者》。冰心给我的印象是一个和蔼可亲，一心为孩子们创作的老奶奶！在寒假，我读了《繁星春水》。

翻开书，首篇导读便吸引了我。讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。她的诗主要以母爱，童真，自然著称。

《繁星春水》是大作家冰心的诗歌集，里面的内容是冰心平时随便记下的“随时随地的感想和回忆”。这两本书含蓄隽永、富于哲理，很受大家的欢迎，因此成了教育部《中学语文教学大纲》指定书目。她的小诗具有丰富而深刻的哲理，所以我们说她的诗是典型的哲理诗。

冰心这些趣味盎然、发人深思的格言式小诗，多有淡淡的哀愁。在艺术上，早年她追求“满蕴着温柔，微带着忧愁”的境界，她的诗也具有这些特点。艺术上，赵景深称她的诗“一是用字的清新，二是回忆的甜蜜”，而苏雪林则用冰心评论泰戈尔作品的四个字——“澄澈”与“凄美”来评论她诗的艺术风格。

苏雪林在评论《繁星》和《春水》时说：“中国新诗界，最早有天分的诗人，冰心女士，不能不算一个。……她在《晨报副刊》上披露了《繁星》和《春水》之后，便一跃而成为第一流的女诗人了。沈从文曾说冰心的作品“‘是以奇迹的模样出现’的”。还说：“……冰心，并没有费劲于试探，她好像靠她那女性特具的敏锐感觉催眠似的指导自己的径路一寻便寻到了一块绿洲。这块绿洲也有蓊然如云的树木，有清莹澄澈的流泉，有美丽的歌鸟，有驯良可爱的小兽……冰心便从从容容在那里建设她的诗的王国了。”而《繁星》则是她的王国上空的第一颗明星。

繁星春水读后感20

母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；

心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。寥寥几句，赞扬了最崇高、最无私的母爱。她热诚赞美母爱。对母亲表示了由衷的感激之情。整体联想自然，读来委婉柔和。

在《春水》中，有那么一段令我久久不能忘怀。“春从微绿的小草里和青年说：‘我的光照临着你了，从枯冷的环境中创造你有生命的人格罢！’”诗人以拟人的手法，告诉人们革命胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人革命乐观，热情精神的写照。

总之，我觉得冰心奶奶的诗是在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星，是散落在忘河之滨的点点小花，永远散发出沁人的馨香。

繁星春水读后感21

书是人类进步的阶梯，书记叙着人世间所发生的事，我爱世间所有的一切，更爱读书。

读书对我们是有好处的。在寒假里，学校组织我们上网读书，我读了冰心奶奶的《繁星春水》，感触颇深。

冰心原名谢婉莹，福建长乐人。出生于军官家庭。主要作品有《繁星春水》，《超人》，《寄小读者》，《樱花赞》，《归来之后》……

在冰心看来，母爱是博大无边，伟大无穷的，在诗人的. 《往事》中可知。这首诗是她在一个雨天看见一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情写下的。母亲在冰心一生中是唯一可靠的避难所。

繁星春水读后感22

我会想到人生是多么有意义呀。

母爱是博大无边、伟大无穷的。当她在一个雨天看到一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情而写下：“母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽 ”母亲，在她的心目中，是人生唯一可靠的避难所。

与对母亲的颂扬相联系的，便是对童真的歌咏，以及时一切新生、初萌的事物的珍爱。儿童是纯真的，因而也最伟大，草儿是弱小的，世界的欢容却须赖它以装点。她放情地赞美纯真的童心和新生的事物，表现了她的纯真与纤弱，对真、善、美的崇仰和坚强的自信心与奋斗精神。

繁星春水读后感23

《繁星·春水》这部诗集主要是以略带忧愁的温暖笔调，写出了一篇篇爱的颂歌。其中最悦耳动听的，是对母爱的颂歌。

“母亲啊！掀开你的忧愁 容我躺在你的怀里沉酣 只有你是我心灵的安顿。”可曾记得，儿时的我们，受了委屈，是扑在谁的怀里哭泣？

是母亲，母亲用她身上的温暖蒸发了泪水，用那双温暖的手抚摸着我们的额头，这抚摸似乎拂去了所有的不快乐母爱这首颂歌总是有力而不失温柔，普遍而又不失独特。母爱像港湾，容纳小舟；母爱像春雨，洗去我们心灵的创伤；母爱像阳光，照耀花儿……

愿天下的母亲幸福、快乐、美满。

繁星春水读后感24

上个星期，我品尝了一本书，使我到了冰心先生的诗国里遨游了一圈。

这本书叫做《繁星春水》，是冰心先生的着作，虽然是几首诗，但里面却蕴含了许多珍宝。

在春水这首诗中，蕴藏了对孩子的喜爱；对青年人的关心等，不同的诗都融入了冰心先生的爱，与其说这是一首诗，还不如说是冰心先生真挚的爱从这首诗中，我可以从中看出冰心先生对孩子的爱，从“小麻雀！休飞进田垄里。垄里，遍地弹机正静静地等着你。”这首诗里“小麻雀”暗指儿童，这首诗表达了诗人对孩子的呵护与爱的感情。

繁星春水读后感25

这是我完整地读过第一篇现代诗文，也是第一次读到冰心的作品，更是第一次读到《繁星春水》这篇动人的大作，读完之后，有一种从未有过的感觉忽然在我的脑子里晃动。

这篇文章是我国着名的文学家，我从小就听说的名字——冰心写的。在小的时候，家人天天跟我讲冰心奶奶的故事，可是我一直都没有机会看她的作品，那时的我还只懂得什么叫古诗，还不清楚现代诗的格律与古诗词的韵律有什么区别。

有一次，我偶然看到了《繁星春水》这篇文章，我才知道现代诗比古代诗更生动上口，给人的情趣更高。

繁星春水读后感26

在寒假期间，我读了冰心奶奶的一本书：《繁星春水》，这本是冰心奶奶22岁时出的书。

没有花季时的躁动与不安，磨去了尖刻的棱角，依旧是热情如火的岁月，却平添了几丝温柔和沉静。

这本书当中冰心多以花朵、小草、清流、、流星作为铺垫来诉说一个个藏匿在细心处的信念或是箴言。看似温柔天真其实揭露了社会动荡时的华而不实，自私自利的现象。也许，冰心常常轻抚花瓣细数花纹静赏花艳倾听花开花合的细微声音，所以她的文章才如此细腻精致温婉馨香。

因为冰心女士同自然融为一体。她在享受自然的时候也使自己文字的无限魅力散发出来。我喜欢她的诗篇，可爱小巧；我喜欢她的人，温柔沉静；我更喜欢她的文笔，细腻清新！

繁星春水读后感27

《繁星·春水》中我知道了人类对爱的追求、要积极乐观的对待人生和母爱的伟大。再结合网上查询的资料更使我深刻的认识到：一位成功的人，只有经历过风雪侵蚀、闪电的历练才能成为一个真真正正的人。就像彩虹，在经过雷电击战之后才会出现；也像理想，在经过与困难搏斗之后才诞生。

冰心把人生事业上的成功比喻为花，把成功的起步阶段比喻成花的“芽儿”，把奋斗的辛劳比喻成培养的花的“泪泉”，把自我牺牲比喻成滋润花的“血雨”，比喻十分优美、生动。我们现在又何曾不是这样？只有经过努力奋斗，才能达到自己的目标，实现自己的梦想。就像古人说的“吃得苦中苦，方为人上人。”

繁星春水读后感28

夜，即将入睡，月光洒在书桌上，我拿起那本闪闪发亮的书，翻开了……这本书是冰心的《繁星·春水》。

《繁星·春水》是冰心平时随便记下的“随时随地的感想和回忆”。后来，她受到泰戈尔《飞鸟集》的启发，觉得自己那些三言两语的小杂感里也有着诗的因子，这才整理起来，而成为两本小诗集。

今天我细细品味了《繁星·春水》，一翻开，几行黑色的字体，把我的心都拉过去了：“梦里采撷的天花，梦醒来不见了——我的朋友！人生原有些愿望！只能永久的寄在幻想里！”“残花缀在繁枝上；鸟儿飞去了，撒得落红满地。”一时间，脑海中立刻浮现出那凄凉又带有些美丽的画面：春，已过去。干枯的枝干七零八落的，上面只点缀着五六朵残留的花朵。鸟儿拍着翅膀飞离了，仅留的花朵也飘落满地，地上是一片鲜红的，温馨的，又凄凉的。鸟飞花落只剩干枯的枝干，这仅仅在一时之间。

我继续看下去“生命不也是这般的一瞥么？”这反问，问得我心头一颤！是啊！生命不也是花开花谢这么短暂的一时吗？在做作业时，我总是想着今天别做了，反正还有明天，出去玩玩吧，每次都是在最后几天里手忙脚乱地赶作业，赶得又累又困却又无奈，谁叫我刚开始不抓紧时间呢！常常悔之晚矣。

“嫩绿的芽儿，发展你自己！”；“淡的花儿，贡献你自己！”；“深红的果儿，牺牲你自己！”是啊，人生是短暂的，他需要我们去热爱去发展，我们必须抓紧时间。

继续读下去，更是明白了许多道理。

深夜，我捧着这本书——《繁星·春水》迟迟不能入睡。

繁星春水读后感29

我随身带着冰心的诗集——《繁星春水》，有空就拿出来读读。这本诗集后，我对冰心有了更进一层的了解。翻开书本，才发现这本书的序言也是那么精彩。序言中，介绍了冰心的一生。原来，冰心很小的时候，就显露出她在文学写作方面极高的天赋。

细细地品味着书中的没一首小诗，让我融入到诗的美好世界中。在这些诗里，我读到了伟大的母爱；幼稚的童真、纯洁的友谊和自然。其中，写母爱的那些诗最能引起我的共鸣。读着，我不禁想起了自己母亲对我爱，尽管这些爱都体现在学习、生活中的一些小事中，但这是由这些细碎的小事，体现出了母爱的伟大。由此，我更加珍惜母亲对我爱。

还有一些诗写的是童年，读着这些诗，看着冰心的童年是多么的有趣与难忘，也让我想起了自己的童年。我的童年一样的难忘，有很多有趣的事情还记忆犹新。

在冰心出国后，就用诗来抒发自己对祖国故乡的昔年之情。她的这份情意，也深深的感染了我。我作为一个离家住校上初中的人来，时常思念着家乡、思念着我的父母，读了这些诗，更触动了我的思想之情。

我也通过大声地朗读这些诗来缓解自己的乡愁。《繁星春水》给我带来了很多情感，丰富了我的生活。

繁星春水读后感30

今天，我看了冰心奶奶写的一本散文选——《繁星。春水》。冰心奶奶写的散文里，有快乐的回忆，有人生的哲理，有长大的烦闷、顾虑……从冰心奶奶写的每一篇散文里，我都感觉到冰心奶奶写散文时的每一种心情：有高兴、有伤感……

现在，我给大家说一说我从《繁星。春水》中的几篇散文得到的感受和收获吧！从第三十四篇散文中，我读懂了做出伟大事业不单只是一些伟大的人，也有可能是一些犹如细小的泥沙的小人物这一个道理。从第四十五篇中，我读懂了我们一定要言而有信，不能对别人承诺过的事一点也不做实际行动，必须言必信，行必果。从第五十五篇散文中，我又明白了不能去一昧羡慕别人的一个成果，还要看见别人为了这一个成果而花费了多少心血和努力。我也从第一百四十九篇散文中明白了不要过分地表现自己;因为，是金子总会有发光的一天。

我还从后面的长篇散文中得到了感受。从《不忍》中，我感受到冰心奶奶伤感的心情，也感受到了生命成果的脆弱。《中秋前三日》写出了冰心奶奶对朋友的思念之情。《乡愁》一诗更体现冰心奶奶思念家乡。而《纸船》写出了冰心奶奶对母亲的爱慕之心……

啊！冰心奶奶，您写的诗呀！充满了真情实感，它们让我明白了多少人身的道理！

繁星春水读后感31

诗歌，在我的印象中，总像是一位高贵的蒙面女郎，神态时而略带微笑，时而又有着几分的忧郁。她很深奥，可以一眼望穿你，你却琢磨不透她。因此对于诗歌，我总是似懂非懂。

然而，冰心的《繁星·春水》却带给我不同感觉。

那“墙角的花/你孤芳自赏时/天地便小了”仿佛让我看到了生着苔藓的老墙边，一朵洁白的小花摇曳着，也许是在欣赏自己。“假如生命是乏味的/我怕有来生/假如生命是有趣的/今生我已满足”，时时引我思考，体味一番后，又知假如生命轻如鸿毛，我不恋此生;假如生命重于泰山，我愿度千年。有时想想，“我躺在母亲的怀里/母亲在小船里/小船在……”这样的境界，可真令人钦羡。

每一首小诗，每一句诗，都有它自己的意思。就像一个个富有自己思想的小精灵。你若是不问它，仔细地推敲它的心，那便什么意思也没有，就只是走马观花地看看而已;只要你愿意问它，它就会向你展开心扉，也会像一个人一样与你交流。读着读着，我发现了自己不是在读，而是在与人讨论了。曾听过一句名言，大至就是“书就是一个朋友，会与你倾心交谈。”怪不得从古至今会有那么多人以书为友，甘为一个“书呆子”，成为一个“诗痴”。怪不得《红楼梦》中香菱在梦中都要做诗了。

读了许多诗后，总是发现一首首小诗像是有了分类，诗时而像是个小孩子，可爱、天真、活泼;时而又像是个温柔的母亲，会劝诫，更会鼓励;时而是个有自己理想的年轻人;时而又是自然界中的一物，或花或草，会变形。有人总觉得《繁星·春水》写得太幼稚，又太懒，竟连一整首诗都写不完。但零零星星的诗才会像天上的繁星，各有各的闪光，才会似春水，柔柔的，总不会完。

《繁星·春水》告诉我的大道理很少，但是给了我满天的小星星;它没有大起大伏的壮烈，但是给了我春天的小溪，让我得以在繁星下春水旁找回童真、自然……

繁星春水读后感32

读一本好书，就等于和一位高尚的人对话。

德国诗人歌德说：“读一本好书，就等于和一位高尚的人对话。”而这个寒假我阅读了冰心奶奶的《繁星春水》

冰心奶奶受泰戈尔的《飞鸟集》影响，而写下了《繁星春水》这本现代诗篇，令我感动的是冰心奶奶用一首首小诗表达了美好的童年，无私的母爱，热爱的大自然，在当中我还是喜欢那一颗天真无邪的童心。

在《繁星》第83首小诗是这样描绘的：“小弟弟！你恼我么？灯影下，我只管以无稽的故事，来骗取你，绯红的笑颜，凝注的双眸。”冰心奶奶用对儿童的了解，写出了孩子们的心理，在冰心奶奶的笔下，仿佛儿童们都是小天使，那样的天真无邪那样的天真童趣。

是啊！每个儿童都是那样无邪，纯洁，朴实，在我的生活中也有一位淘气可爱的小孩，那便是我的弟弟。有一次我俩同时找到了仅剩下的一颗糖果，我看机会难得以迅雷不及掩耳之势把糖抢了过来，这时弟弟不高兴了，耍起了小聪明大叫道：“妈妈姐姐抢我的糖！”我瞬间蒙了，明明是抢来的，怎么就变成他的了，妈妈也没问清楚状况就说道：“姐姐把糖还给弟弟。”我也没法解释了，只好不情愿地把糖给了弟弟，感到胜利扑面而来的弟弟淘气的向我做了个鬼脸。看到他这个样子，我真是又好笑又好气。

冰心奶奶用小诗向我们描绘了一幅幅温馨，感人的场景，让我们一起去体会人间的暖吧。

繁星春水读后感33

冰心是中国现代文学史上第一位著名的女作家，她一步入文坛，便以宣扬“爱的哲学”著称。《繁星·春水》这本书是冰心受到泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的，其中有很大一部分都是描写母爱的。冰心一直以母亲为榜样，于是，对母爱的颂扬自然而然的就成了诗集的一大主旨。用她自己的话来说，是将一些“零碎的思想”收集到一个集子里。她一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。

冰心是个幸运儿，从小生活在舒适的家庭里及长期受文学熏陶，使得《繁星春水》的字里都流露出对理想生活的渴望：朴实的母爱，纯真的童趣，以美妙的自然都化作了点点滴滴的诗词。没有华丽的词藻，没有娇柔的造作，一切都从细微中透出作者深厚的文学功底。在她理想的人世间里，只有同情和爱恋。，只有互助与匡扶。所以母爱，童真和对自然的歌声就成了她的主旋律。

“繁星闪烁着——深蓝的天空，何曾听得见他们对语？沉默中，微光里，他们深深的相互赞颂了。”这段零碎的句子勾勒出一幅宁静、温暖、自然、和谐的画面，清冷的天空被冰心丰富的想象描绘的灵动温馨，它们相互送赞，相互交谈，给大自然添了许多清幽、明丽，富有了更多魅力，也含蓄地抒发了自己对爱的追求。她放情地赞美纯真的童心和新生的事物，表现了她的纯真与纤弱，对真、善、美的崇仰和坚强的自信心与奋斗精神。母爱是博大无边，伟大无穷的。当她在一个雨天看到一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情而写下：“母亲啊，你是荷叶，我是红莲，心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮挡的天空下的荫蔽呢？”“母爱呀！天上的风雨来了，鸟儿能躲到它的巢里，心中的风雨来了，我只能躲到你的怀里。”母亲在她的心目中，是人生唯一可靠的避难所。

母亲像黑夜里的一盏明灯，在我迷失方向时，它会指引我，照亮我走向光明母爱像秋夜中的一轮明月，在我孤独无助时，他会陪伴我支持我给我充满信心。母亲，她一天到晚为了我而忙碌，不辞辛劳，无怨无悔。母亲的爱像一缕春风，让我孤寂的心从此绿了，母亲的爱像一束阳光，让我沮丧的心从此亮了，母亲的爱像滋润的雨，让我昂首挺胸，茁壮成长。母亲让我扬起风帆，航行在大海上，母爱使我鼓起勇气走在人生的道路上。

“阳光穿进石隙里，和极小的刺果说：借我的力量伸出头来罢，解放了你幽囚的自己，树干儿穿出来了，坚固的盘时，裂成了两半了。”有一些诗，表现了她面对黑暗的社会现实，勇于反抗的精神，和对于未来所抱的必胜和的信念。在我看来，就像她所说的“成功的花，人们只惊慕她现时的明艳，然而当初她的芽儿清透了，奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。”

她用微带着忧愁的温柔的笔调，述说了心中的感受，给人以无尽的回味。

繁星春水读后感34

《繁星·春水》这一本书写了许许多多的感人的诗文，这些文章都是我国第一代儿童文学作家，著名的中国现代小说家、散文家、诗人、翻译家冰心写的，冰心原名谢婉莹，笔名是冰心女士、男士等。

冰心她开创了多种“冰心体”的文学样式，进行了文学现代化的扎扎实实的实践。《繁星·春水》是冰心早期诗歌的代表，其中《繁星》包括了小诗164首，《春水》包括小诗182首和《迎神曲》、《送神曲》等29首诗。

《繁星·春水》是冰心在印度泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的。这本书是写了三个内容，这三个内容全是写了我们生活中的三个哲理，这些都是我们不能缺少的东西。

《繁星·春水》这本书里的诗文全是冰心的经历来的，写出冰心抒发的感情，而且这些诗文都是十分感人的，例如：《繁星·十二》写了人类呵！相爱罢，我们都是长行的旅客，向着同一的归宿。这一篇诗文写出了冰心爱的哲学的体现，她认为人与人之间所以产生隔膜，人之所以犯罪，完全是由于彼此的不友善、不相爱。就是这么一首短短的诗文就表达了母爱与儿子的爱，而且呼唤了大家要团结友爱，全世界的母亲与儿子都是一家人，呼唤了这样理想的社会的到来。

《繁星·春水》这一本书是写了1、对母爱与童真的歌颂。在这个哲理里表达出了我们的母亲与儿子是好朋友，都是互相牵连的，不是互相遗弃的，我们在母子关系之间要有着爱的联系，还写出了母爱是孕育万物的原头，是推动世界走向光明的根本动力。2、对大自然的崇拜与赞颂。在这一句中写出了人与大自然是和谐一致的，我们要保护大自然的和谐，不能破坏了这个宁静的乐园，这是动物的居所。3、对人生的思考与感悟。我们有有着对困难的奋斗，不能放弃，而且只要向着理想的目标前进总是会去到梦想的境界。

啊！读了这本《繁星·春水》之后，我懂的了许多的道理，而且每个人的人生总是美好的，有着母爱与儿子的联系，而且在里面还提醒我们一定要爱护我们的大自然，保护好地球上的生物，地球与大自然都是我们的家。在人生事业上我也学会了要勇于面对困难，而且要向着自己的目标向前进，不能中途放弃了，不但要有着坚持的信念，还要有努力奋斗和自我牺牲的精神，这样成功之路就会向你走来，你也会最终获的成功的。

我读了这本书后，我决定我以后一定要想着目标前进，努力奋斗，还要保护好我们生活的家园和大自然，创造一个美丽的温馨家园，和地球的生物一起居住，大家都是和谐共处的。

繁星春水读后感35

繁星的背后是无尽的温热的深空，春水是浮云映照下诗意的时光曲。

——题记

爱

读这本不厚的书，似乎总是适合于在慵懒的午后，小小的词句没有小说的波澜壮阔，却拥有着充满力量的小小的光芒。读着读着，似乎分不清身上淡淡的暖意是来自于窗外偷偷跑进的阳光，还是那些温存的，甜美的辞藻。

《繁星 春水》里从来就不缺少爱的影子——“心中的风雨来了，我只躲到你的怀里”、“母亲呵，撇开你的忧愁，容我沉酣在你的怀里，只有你是我灵魂的安顿”、“鱼儿上来了，水面上一个小虫儿漂浮着——在这个生死关头，我微弱的心，忽然颤动了”母亲浓浓的爱是主角，却也总不会少对世间万物的关爱。生活里那么多小小的片段，在冰心笔下，满载了醇醇的爱意。在现实世界里，又怎会少爱的微风呢？当我看见感恩节里孩子们为父母，为老师献上一句谢谢时，当我看见街尾小巷里，微微发福的中年人牵着老人家的手一步一步地慢走时，当我看见茫茫人海里人们各奔东西，却都有一个同样的前方时，我才体会着，流年沉默的人间里，繁星一样的沉淀下来的爱。

自然

自然里总有那么多平凡却独特的风景吸引着诗人的灵感，在这本书里，人与自然，和谐闲适的情境时常打动着我。书中有过这样经典的词句：“我在母亲怀里，母亲在小舟里，小舟在月明的大海里”，作者轻轻地吟唱着对母爱,高中作文，对大地的真情感恩，唱着自然的透明与美丽，难以不令人动容。此时此刻，书中纯真的文字，与窗前明亮的阳光交织，就像暖暖的色彩，在嬉笑着摇晃。

时光

“我要挽那‘过去’的年光，但时间的经纬里，已织上了‘现在’的丝了”流年总不经意在指尖溜走，秒针总悠悠地转动，从未停止。

每一个白天黑夜，每一次昼夜交替，都充满着对未来的许望与对时光的服从，时间让我们懂得更多，也让世界无时无刻发生着变化，我们的脸上也许多了几分时光的痕迹，思想里也逸散着时光的香醇。

在冰心笔下，时光像一位魔法师，在我们的生活里施展着无形的改变，“早晨的波浪，已经过去了；晚来的潮水，又是一般的声音”感叹着时光的匆匆，“我的心，孤舟似的，穿过了起伏不定的时间的海”倾诉着时光的未知，然而逝水无痕，回忆却充满温存，“这些事——是永不漫灭的回忆：月明的园中，藤萝的叶下，母亲的膝上”，那些甜甜的回忆，怎会消逝。

如果把这本书比作大海，那一定是平静温柔的海；如果把书中的诗句比作浪花，那一定是映着点点星光的绽放；不乏小小的跌宕，还有歌声一样的婉转，这就是《繁星春水》。

繁星春水读后感36

《繁星》《春水》是冰心女士最早的两部诗集，是她一次较为成功的创作。因此，在诗集里，诗人还不时会提到关于创作的话题。

《繁星》《春水》是冰心女士在印度诗人泰戈尔的《飞鸟集》的影响下，把自己的零碎思想收集起来而成的小诗集，所以在诗中，也多次提到这种零碎思想：

零碎的诗句，是学海中的一点浪花罢；然而他们是光明闪烁的，繁星般嵌在心灵的天空里。

《繁星》《春水》里的小诗是作者在生活中深切的体会与感受，尽管很短小，却有丰富的内涵，富有哲理，启迪人们的心智，净化人们的思想。这是诗人平时注意收集素材的结果，正如唐代李贺的锦囊，宋代梅尧臣的诗袋，元末明初陶宗仪的瓦罐，托尔斯泰、契诃夫和老舍的百宝囊一般。这些古今中外的诗人作家，正因有了这种把零碎思想集合起来的习惯，才能写出一篇篇创世佳作，才能成为如此伟大的作家。

在冰心的《繁星》《春水》中，对于创作，还有另一种诠释：

思想

只容在心中荡漾。

刚拿起笔来，神趣便飞去了。

在这首诗中，诗人又一次谈到创作，有时语言是很难把思想表达出来的，正所谓“言不尽意”正是这个道理，

这也是诗人感到最无奈的。我平时写作时，乍看题目，总觉得有许多东西可写，但当拿起笔来，却不知如何下笔，

这便是方法的问题，要想写好作文，掌握这种方法是至关重要的。

除此之外，诗人还在诗集中多次提到创作的灵感：

最沉默的一刹那顷，是提笔之后，下笔之前。

灵感是稍纵即逝的，在“提笔之后，下笔之前”才会出现，对于一个诗人或作家来说，灵感是尤为重要的。同时，灵感也是宝贵的，必须好好把握。有时我有了一个灵感，没有及时记下来，它便消失了，再也找不回来了。

提笔之后，自然也是作者在《繁星》《春水》中常谈到的话题，即使是在写“创作”的过程中，她也会与自然联系起来：

只是这一枝笔儿：

拿得起，放得下，便是无限的自然！

这与道家的“顺应自然”有相当的联系，我们创作是不可太过于强求，能写就写，不能写就算，这样写出的文章才是最美丽的。有时我们太过强求的去写文章，刻意地想把自己所没有的东西写出来，反而事倍功半。比如老师叫我们写作文，我总觉得不好写，不知怎么写；但不需写作文时，却有一大堆一大堆的想法涌上心头，觉得下笔如有神，想挥笔创作。看来创作还需顺应自然。

《繁星》《春水》存在许多哲理，同时也有创作的过程与方法。读这两本诗集，除了悟出人生的道理，对写作也有极大的帮助。对于里面的写作方法，有极大的借鉴意义，值得一生去品读。

繁星春水读后感37

我是第一次看关于诗歌的名着。诗歌，在我眼里就是一种很无聊的文学，看这个简直是浪费时间。可是，在这个寒假，我抱着完成任务的心态翻开这本书，当我深入读进这本书时，最终看出所蕴含的哲理。

诗歌从古至今，是受人尊重的，因为诗歌是是随着历史的推移而沿袭下来的，我却是个例外，。我很讨厌诗歌，讨厌他的杂乱，讨厌它的深藏不漏。花时间去研究它的杂乱，还不如去坐着看一本刺激的小说。

不过，我要感谢冰心奶奶和学校的安排，是他们改变了我对诗歌的看法。我能从很多句子中感到冰心的诗歌的看法和吸引力：“青年人和！为这后来的回忆；小心着意地描你的图。”这是什么意思？这所蕴含的哲理是把握现在，创造未来。这哲理是多么深刻呀。

我对此上了瘾，我开始研究他们，从中得出结论。每得出一个，我会兴奋好一阵子的。比如这首诗：镜子——对面照着，反而觉得不自然，不如反转过去。哲理是这样的：一种思维方式，当你使用他时弄不清楚的话，不如反过来想想。我越来越感到冰心的诗歌的哲理性，他是一个哲学家。

也许就是这本经典名着，改变了一个人的观点，也正是这本经典的诗歌名着，才可以列入世界少年文学经典名着。

繁星春水读后感38

冰心，是爱一切美好事物的人，是小朋友心目中的女神。当我看到学校里推荐的暑期读书目录，上面印着《冰心儿童文学新作奖之繁星·春水》，就毫不犹豫地选择了它，希望读完后也能拥有一片冰心！假期刚开始，我就迫不及待地沉浸在这本书里。曾经以为，短小的诗歌枯燥乏味，没什么值得学习的知识。读了这本书之后，对自己以前的无知感到汗颜。

因为我捧着这本书才阅读了几行，就被这优美动人的意境，诗情画意的文字，细腻真实的感情，含蓄深远的形象和蕴涵着深刻哲理的精美小诗所牢牢地吸引住了。在《繁星·春水》中，冰心奶奶以赞颂母爱为主题，用清丽婉约的笔调慢慢温暖着我们，让我们感悟着作者那炙热而洒脱的心灵。“言论的花/开得愈大，行为的果子/结的愈小”，告诉我们少说空洞无物的大话，应该脚踏实地地做些实事。

原本需要用大段文字解释的哲理，冰心奶奶却只用短短两三行就告诉了我们。平时，我难免也要说些大话，总有点虚荣心作祟吧。现在，我更懂得了该怎么做一个有爱心，有理想，有道德的人！盛暑来临，天气闷热，我捧着《繁星·春水》，心底却有丝丝凉意袭来，好不舒服，因为我也要拥有一片冰心！

繁星春水读后感39

这篇文章的妙处，就是能使读者陶醉其中，其中：母亲啊！天上的风雨来了……

这一段更能让人体会那种说不清的爱，由此想到自己，想到自己小时候的事。其实我们大家都一样，在沐浴着温暖的爱的母亲的怀抱里长大，我们毫无保留的来到了这世界，我们应该知足了，因为我们得到了母爱，对于母亲来说，没有什么比自己的孩子更重要的了。

我们也得到了，每个人的母亲都不一样，也许得到的方式也不一样吧，也许开始有些憎恨的说，可是母亲对我们的爱是永远也不会变的。然而我们也久而久之的对母亲养成了依靠的习惯，偶尔撒撒娇，这又何尝不好呢？这也是一种体现爱的方式，除此之外，这篇文章还有催眠功能，让远离家乡的人们，加倍工作，早日回的母亲的身边。

繁星春水读后感40

今天读了冰心的一本诗词名著：《 繁星春水》，内容很生动、有趣。让我读后爱不释手，同时感到很奇妙，我最喜欢她写的：春天的早晨，怎样的可爱呢！融洽的风，飘扬的衣袖，静悄的心情。真美！ 在她的笔下把一切的事物，如繁星、春水写的是那样的美妙、生机勃勃。仿佛把人带入梦幻般的境界。

还有我感觉到冰心对一些词的注重， 如一些写母亲的一词句，更是感人，她把对母亲的深情深情的融入在她的笔下。让我这个蒙懂的女孩重新认识了生活原来是这样的美好！让我热爱我的亲人朋友和美妙的大自然读了她的书，让我想起了一件事，我上次与爸爸合作写的一首诗，叫（春的脚步）很不错的一首诗，春的脚步，春风来了，大地醒了，树木飘扬着，农民伯伯耕种了，工人都开始新的一年工作了，大家都爱春天……

读了冰心的作品，让我感到受益非浅。希望同学们都要多读读。

繁星春水读后感41

莎士比亚曾经说过：“读一本好书，就像与一位高尚的人谈话。”我读过很多书，但令我最爱不释手的还是《繁星》《春水》。

《繁星》《春水》这本书是我完整读过的第一本现代诗文，也是第一次看到冰心的作品。读完之后，有一种从未有过的感觉在我心中荡漾。

《繁星》《春水》是冰心奶奶在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的，用她自己的话说，是将一些“零碎的思想”收集在一个集子里。总的说来，它们大致包括三个方面的内容。

一是对母爱与童真的歌颂。冰心，这位中国现代文学史上第一位著名女作家，她一步入文坛，便以宣扬“爱的哲学”著称。而母爱，就是“爱的哲学”的根本出发点。她认为，母爱是孕育万物的源泉，是推动世界走向光明的动力。在《繁星》《春水》中，她把母爱视为最崇高最美好的东西，反复加以歌颂和赞扬。

二是对大自然的崇拜和赞颂。在冰心看来，人类来自自然，归于自然，人与自然应该是和谐一致的。

三是对人生的思考和感悟。冰心奶奶的哲理诗令人读完后回味无穷，引发我们对人生的思考。虽然可能对我来说为时尚早，但所蕴含的哲理的确值得人们细细品味一番。

在这本书中，我非常喜欢一首诗：

老年人对小孩说：

“流泪罢，叹息罢，世界多么无味呵！”

小孩笑着说：

“饶恕我，先生！

我不会设想我所未经过的事.”

小孩子对老年人说：

“笑罢，跳罢，世界多么有趣啊呵！”

老年人叹着说：

“原谅我，孩子！

我不忍回忆我所已经过的事.”

我读了这首诗，真想成为里面那热爱生活、天真烂漫的孩子.那老人，他没有快乐的从前，到了老年，已经衰老，想到以前的事，只有一个词“不堪回首”.因为他没有细心仔细地观察社会，所以很无聊.我不想成为他，我也曾觉得世界很无聊过，每天做同样的事，太乏味了，但只要你看得远一些，你就会觉得世界多美好、充满期待，我相信，诗中的小孩，等他到了老年，他一定会有很多美好的回忆！

我其实不喜欢看诗，但冰心的这本《繁星春水》让我改变了，诗中的意境与精髓一定能让让你回味、赞叹！

繁星春水读后感42

冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。在这本书里，她不断唱出了爱的赞歌。她最热衷于赞颂的是母爱，她赞颂人类之爱，赞颂童心，同时她也赞颂大自然，尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海，因此，歌颂自然，歌颂童心，歌颂母爱，成为冰心终生创作的永恒主题。

在此，我就谈一谈其中的几首小诗。“童年啊！是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”多么的生动形象呀！多么恰当的比喻呀！可不是吗！童年往往是人的一生中最快乐、最幸福的时候。我们可以随便地玩，随便地跑、跳……没有人能阻止你对玩具的乐趣。而且童年时的功课也不是那么的繁重。在那时，会有很多很多美好的事。等到长大，回忆起那时的我们该是多么的快乐与兴奋啊，可是时间终究不能倒流，无情的泪水还是填满了那纯真的心灵。那时的快乐是梦里的再现，最后的童年体验，也只能随着梦而去了。

再如“母亲呵！天上的风雨来了，鸟儿躲到它的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。”冰心的比喻是那么的贴切，世上还有谁能比母亲更了解我们的。母亲这个伟大的人啊！是我们躲避风浪的地方，是我们歇息安睡的地方，是我们倾诉心肠的地方……你能给我们慰抚，你能给我们经验。那样丰厚的怀抱确也加了一丝安全与温暖。

“空中的鸟啊！何必和笼里的同伴争噪呢？你自有你的天地。”是啊，鸟儿你拥有一片蓝天，你有你的自由可以在空中快乐的飞翔。你怎懂那牢笼的残酷，它剥夺了你的自由，比起自由，那美丽而封闭的笼子又哪比得上啊！你还是好好想想吧！你可知那笼中友的心是怎样的痛苦！

总之，那一篇篇栩栩如生的诗篇，让人们读到了大自然的美，让自然及周围的环境映在我们的心田……此时此刻，我觉得大自然也显得亲切无比，那些零碎又蕴含道理的小诗，让万物在我们的心中回荡……

繁星春水读后感43

国庆放假期间，我阅读了现代女作家冰心的自由体小诗《繁星春水》。这本书很薄，看完的第一感触是不够过瘾，但这本书简朴而富有哲理的语句，却深深感染了我。

这本书中，冰心以母爱、童趣和对大自然的歌颂与赞美为主题，记得有位哲人说过：“除了爱我什么也没有。”当你拥有爱时，你就会感到有爱就有了一切。同样，冰心也在诗中花了大量笔墨来赞誉母爱，因为母爱是这世界上最伟大无私的。

在这本书里，冰心还对童年的乐趣加以了具体描写，从她简朴而通俗的诗句当中，我深深体会出了冰心的童年充满了梦想，也充满了对未来的憧憬。她将小孩子天真的话语、蓬勃的生机以及纯洁无瑕的幼小心灵，赋予了生动的抒情。

虽然，冰心的诗集精炼简朴，但这些富有激情的诗句，却是我们一生受用不尽的宝贵精神财富！我不禁感叹道。

繁星春水读后感44

冰心原名谢婉莹，我非常欣赏她的文章下面就是我看过她文章之后写的读后感。

沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和——谐的图画。而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对“人类之爱”的追求。你们看一句这么短的诗，可以体现出一种这么伟大的精神，想必冰心在写时，必定苦心思考了一番。这还不算什么呢，你们再看这几句：

母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。

寥寥几句，赞扬了最崇高、最无私的母爱。她热诚赞美母爱。对母亲表示了由衷的感激之情。整体联想自然，读来委婉柔和。

有那么一段令我久久不能忘怀。“春从微绿的小草里和青年说：‘我的光照临着你了，从枯冷的环境中创造你有生命的人格罢！’”诗人以拟人的手法，告诉人们革命胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人革命乐观，热情精神的写照。

总之，我觉得冰心的诗是在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星，是散落在忘河之滨的点点小花，永远散发出沁人的馨香。

《繁星春水》这篇作品给我的启迪很大，她告诉我人类对爱的追求，告诉我母爱的伟大，告诉我要乐观地对待人生……

繁星春水读后感45

今天，我又打开了《繁星春水》这本书。

这本书的作者是冰心，原名叫做谢婉莹，福建长乐人。她是我国女作家、女儿童文学家，1922年《繁星》和《春水》在《晨报副》上发表，这一首首富有哲理的小诗，受到人们的喜爱。在冰心的影响下，我国进入了一个小诗流行的时代。

她的解放后的作品有《在寄小读者》、《樱花赞》，儿童文学品集有《小桔灯》、《我们这里没有冬天》……她写的诗各有各的特点，有的富有童趣，有的凄凉无比，而更多的是富有哲理。这样的写作风格会让人感到很圣洁，开始读时认为没什么意思，慢慢的会让人感到回味无穷。

早晨，在树下的影子里读着“白的花胜似绿的叶，浓的酒不如淡的茶”时，鼻子前仿佛闻到了淡淡的芬芳，眼前好像看到洁白的花，浓绿的叶。多美好的景象呀！这首诗是很美丽而再看一首诗“是怜爱，是温柔，是忧愁——这仰天的慈像，融化了我冻结的心泉”看！这母爱多么的伟大，多么的慈祥，在诗人的笔下，母爱又是多么的美妙，多么的温暖。

“心灵的灯，在寂寞中光明，在热闹中熄灭。”这平淡的话语中让人觉的安静，虽然没有华丽的语言，但它蕴涵华丽的语言。这就是她的写作个性。虽然有人说她的写凉到0度以下，我可以回答到不是她的血凉到0度以下，而是你的哲理细胞寥寥无几。

繁星春水读后感46

最近，我读了冰心奶奶的《繁星春水》这本书。这本书将她的随时随刻的感想记录于此，我读过之后渐渐的了解了冰心奶奶的心灵世界。

当我读完这本书后，将这本书所讲的所有感情都感悟成一个字：爱。冰心是一为以爱对世间万物为中心思想的作家，他的作品中也毫无保留的传承了这一思想。开心时有爱，悲伤时有爱，怜悯时有爱，甚至无所事事时都会流露出爱。我说的一点都不过分，书中的一句描景诗就是这样：“平凡的池水——临照了夕阳，便成了金海。”先撇下寓意，仅说字面意义——对自然的赞美，赞美中还有几分平淡的爱。她的诗里并没有太多华丽的词藻，即使是在赞美的诗句里也只是偶尔出几处，可这却像老朋友谈话时一样，流露出的爱是那么普通而又那么真实。

爱之后，也有对现实生活的关注。还是这首诗，它的寓意可不是单纯的景，而是很符合当时社会的情景的真理：即使是一个平凡的人，在正确、正义的光环下，也像夕阳下的湖景一样，散发出金色的光芒。由此更可以看出，冰心奶奶不仅是一名诗人，更是一名思想家。

冰心，将爱充满世界，将先进的思想以文字的形式传播与人们心间。读读她的作品吧，让我们一起走进冰心，用爱拥抱世界。

繁星春水读后感47

与《飞鸟集》的风格不同的是，泰戈尔语言有印度本土的风味，更有一种寓言的韵味，而冰心的则更带有她个人的风格，语言更加清丽，给人一种近乎透明的感觉，仿佛是她将自己全部的爱与关怀都倾注在了这几行诗中，读泰戈尔的文字时，我觉得周围的世界都成了棕色和红色，大概是因为那股特有的语言和民族风；而读冰心的诗时，我仿佛来到了一个蓝色的地带，也许是轻盈的天空，也许是平静的海底，总之与泰戈尔那深红色的视觉感受相比，似乎更显淡雅。

冰心的语言含蓄，因为她貌似什么都没有说；深刻，因为她道破了一切都是爱。这里面的内容是宽泛的：她爱青年，所以她提醒少年努力学习，珍惜青春，展望未来；她爱社会，所以她写道要“解放思想，反抗斗争。”她爱生活，所以才写“要迎接生活的风浪”；她爱整个人类，所以才同情弱者，为人类最基本的生存意义而时迷惘，时奋发。对父母之爱、童年与故乡欢乐的回忆也凝结了她赤诚的爱。她对万物都怀着一颗感性的心，都用心爱，发现爱……这难道不正是一种博爱吗？

想到这里，我不觉感动了。这么伟大的胸怀，包容万物，爱整个世界，这么美好的内心，这么高雅的情操，只能使我为爱而感动。

繁星春水读后感48

冰心，是中国现代最伟大的女诗人之一，更是我从小的偶像，甚至为自己名中与她有相同的音而高兴。我爱冰心，她有一颗纯净无暇的赤子之心，在她善良的心目中，童年是梦中的真，是真中的梦，是回忆中含泪的微笑。每每读到她的诗歌、散文，我都会感觉到一种发自内心的惊喜——对于那充满灵秀之气的文字，那至纯至善的真美，源于生活的美。手捧诗书，我会沉迷、徜徉，难以自拔。在她众多的作品里，我最喜欢的就是——《繁星春水》了。

……

“冠冕?是暂时的光辉，是永远的束缚。”这，是我最喜欢的一句诗，也是令我感触最深的一首诗。正如她说的，无论取得多么辉煌的成果，都只代表过去，再耀眼的光环也有暗淡的一天，但是你若要永远背负着它，那就无法轻装前进，最终会被胜利抛弃。有时候，甚至会使人走向歧途。多么睿智的思辨，多么真挚的告诫!

读冰心的诗，会时有启迪，她用通俗易懂的浅显文字，将深切的道理传承，使人有所思：

“空中的鸟!何必与笼中的同伴争噪呢?你自有你的天地。”

——这告诉我们应该珍惜自己自由自在的幸福生活，努力寻找幸福，不要一味羡慕那些笼中的鸟，看似过着无忧无虑的生活，实际上却有着不为人知的可怜：它们再也不能像天空中的同伴一样自由翱翔了。

“真正的朋友，在忧愁的时候，不在快乐的期间。”

——朋友，是生命中非常重要的人。真正的朋友，不是在你快乐，荣光的时候陪你一同庆贺的人，而是在你失落，暗淡时与你一同承担的人。这真切告诫我们如何关心、帮助朋友，要学会雪中送炭，而不是锦上添花。

“缺憾呵，完全需要你。在无数的你中，衬托出他来。”“流星——只在人类的世界里是光明的;他从黑暗中飞来，又向黑暗中飞去。生命有也是这般不分明么?”“我的朋友!不要随从我，我的心灵之灯，只照自己的前途啊!”

……这些诗句，唯美之中蕴含着真理，善于从中汲取养分，定会让我们少年人受益匪浅。冰心说过，泰戈尔是她的老师、偶像。我觉得：冰心的诗，虽然和泰戈尔相像，但是，在她的诗中，却包含着一种浓烈的情感：纯粹而高洁，她所写的这些，不仅是诗，更是思想的流淌。

我喜欢冰心，更喜欢她的诗，读她的诗作，能净化心灵，提升认知，让我更关爱身边的人与事，豁达对待得与失，快乐真诚的做人。

繁星春水读后感49

轻轻地翻开目录，我的目光一下子就锁定在那个不起眼的“诗名”上。“孩子……”我轻轻地默念道。

‘水晶的城壁’‘碧玉的门墙’世间最美好之物，圣子只孩子进去。为什么呢?难道是因为孩子有‘天使的面孔，魔鬼的身材’吗?不，不是的，圣子是爱孩子他们那圣洁的心灵。孩子和大人不一样，孩子不贪婪，没有欲望，也不懂得邪恶是什么，他们是人世间最美的天使!

‘他们是烂漫的，纯洁的，真诚的。’冰心认为，孩子是世上最美的事物。而，事实又何尝不是呢?孩子是世界送给人们最好的礼物，他们天真无邪，烂漫可爱，不懂得世间的尔虞我诈。

知了声声叫着夏天的到来，闷热的天气是夏天的代表。

嘈杂的车站旁，一如既往的乱。“哎呦喂，谁啊?这可是摔坏我这把老骨头喽!”一个老奶奶埋怨的声音，从人群中传出来，却不见人影。一瞬间的功夫，突然多出了个通道，那个老奶奶半躺在地上，眉头紧皱着，嘴巴死死的抿着，好像受了莫大的伤害，手不停地轻轻揉着脚踝。看来是扭到脚啦，我心中想着。我环顾一周之后，看到每个人都是一脸的担忧，但却没有一个人上去帮忙。那个闯祸的肇事者，早就一溜烟地不知跑到哪去了。

在我纠结他们为何不去帮忙是，周围两个看似衣冠楚楚的中年夫妇给了我答案。“看这个样子，也不知是不是真的，没准是现在正流行的碰瓷呢!”没想到一个穿戴整齐的妇女竟然能说出这样的话。“是啊，多一事不如少一事，我们何必要多管闲事呢，又不是我们弄得!

干嘛去趟这趟浑水，又没有什么好处!”一旁的男人也随声附和道。

哎，这世间真的还会存在，只是为了他人着想才去帮助别人的吗?

“呀，老奶奶，你坐在地上干嘛?妈妈说，好孩子不能坐地上的，会弄脏衣服的，那样就不美了!”只见，一个小女孩从人群中好奇地探出一个头来，头上顶着个大大的问号，用她那带着稚气地声音问道。

“没什么，小朋友，你去玩吧!”老奶奶强忍着痛苦，对小女孩说道。细心的小女孩发现老奶奶满头的汗水，问道：“老奶奶，你是不是很热啊?你等一下啊，我马上给你买个超好吃的冰淇淋来!”

看着女孩的背影，一种不知名的情绪划过心头。

“妈妈，你等一下啊，我还没给那个老奶奶冰淇淋呢，我不能走，你放开我啊!”小女孩哭闹着。那位母亲一点也不顾情面，对小女孩大声教导着：“我平时怎么教你的，不要瞎给我找麻烦，我已经够烦了，你知不知道!”“可是，可是……”小女孩好像想说什么，却被无情地给打断“可是什么啊可是，快跟我回家!”那位母亲一把就把小女孩往外拽，小女孩手中的冰淇淋也掉落在地上，碎成了好几块。

望着那位母亲的背影和小女孩那不舍的眼神，又一种不知名的情绪划过心头……

最后，那位老奶奶被赶来的亲戚送往医院。

‘他们只知道有光，有花，有爱。’‘自己也便是光，是花，是爱。’孩子们只是想去帮助他人，在他们看来，这是一种幸福，而他们的家长不仅不同意，还去阻止。这是一种多么悲伤的感悟啊!

有些人们就算想回去，回到童年，回到最美的小孩时期，那已是不可能的了，因为他们的心灵已经被污染!

所以说，我们要珍惜现在的孩子时期，因为‘最美，是小孩’!

他们最喜欢的花。

繁星春水读后感50

“母亲呵!撇开你的忧愁，让我沉酣在你的怀里，只有你是我灵魂的安顿——”

何时起，你桌上那些瓶瓶罐罐已遮不住你脸上那一道道深深的沟壑，何时起，你每个星期都要去发廊用那一瓶瓶黑色药剂来掩盖你头上的丝丝银发，又是何时，你不再给我哼唱那首催人泪下的《鲁冰花》?

看着那些哭闹的小孩，我便总是会好奇自己像他们大的时候会是什么样的，那时候奶奶总会和我说：“你小时候啊，比他们还闹腾!你刚出生的时候你弟弟要留院观察，那几天我们一家人都是在医院度过的，你呢每次一到凌晨便开始大哭，谁都哄不了你，只有你妈抱起你给你哼歌你才肯睡。”每次听到这儿，脑海中总会有一段模糊的画面，似乎，是你慈祥的脸。

“母亲呵!我的头发披在你的膝上，这就是你赋予我的万缕柔丝——”

儿时的我总会趴在你的膝上“咿咿呀呀”的说一些连自己都听不懂的话，而你每天总会不厌其烦的为我扎着那齐腰的长发，口中还不是念叨着“多好的头发呀!”直到幼儿园老师因为头发太长所以扎头发很麻烦的事和母亲谈了三四回，你这才带我去理发店，依稀记得你看到那一段段乌黑的长头发落在冰冷的地板上时那空洞的眼神。如今，我又留起了齐腰的长发，可你却说剪了吧，洗个头麻烦，而且你学习任务那么多。我摇着头说：“我舍不得。”

“母亲啊!天上的风雨来，鸟儿躲到他的巢里;心中的风雨来了，我只躲到你的怀里——”

上初中了，和你的沟通变得少之又少，有时甚至是一个星期的和你都说不上几句话。所以那些伤，憋在心里，刺痛了自己，也刺痛了你。那天和同学吵架了，不知是谁向你告的密，晚上你坐在了我床边，你叫我，我故作看书的样子不理你。你叹了口气，说道：“受了委屈就和妈妈说，不要一个人憋在心里，妈妈也难受。”我抬头看着你，眼泪挣脱了眼眶的束缚。你拿走我手中的书，在我停留的那张一张纸上折了一个小角，便拿起纸巾拭去了我眼角的泪。

那些事，如同冰心在《繁星 春水》中说的那样：“这些事，是永不磨灭的回忆;月明的园中，藤萝的叶下，母亲膝上。”

你说我是你的天使，是上帝派来守护你的天使，只是你怕失去我才在我熟睡中偷偷藏起了我的翅膀，你说这样我就可以守护你一辈子。

“小小的花，也想抬起头来，感谢春的爱，然而这深厚的思慈，反使它终于沉默。母亲啊!你是那春光么?”