《1942》，和以往一贯的冯氏喜剧不同，这是一部具有厚重历史感，哀却不悲的电影。下面是1942
1942观后感【篇一】
人们不能忘记历史，可是由于种种原因却又不能正视历史。我们似乎习惯了冯小刚的幽默路线，却不想他在2012年贺岁档带着我们严肃了一把。在影视剧极端娱乐化的今天，冯小刚拍这样一部超风险的电影，可见其人生态度执著。从刘震云的小说《温故一九四二》到电影拍成，已过去了二十个年头，创作者的沸腾血性早已凝固成岩石一样，支撑着从未泯灭的信念。
看完电影《一九四二》我没站起来，调整了一会儿，几乎是最后走出电影院的。当天晚上做了一宿的梦，梦见全是长满了虫的粮食，梦境清晰得很，以至早上起来，我去看了看家里粮食是否长了虫。
我知道这是因为《一九四二》。在影视剧极端娱乐化的今天，冯小刚拍这样一部超风险的电影，可见其人生态度执著。从刘震云的小说《温故一九四二》到电影拍成，已过去了二十个年头，创作者的沸腾血性早已凝固成岩石一样，支撑着从未泯灭的信念。让今天远离苦难的人们无论老中幼，亲见我那苦难民族的一场灾难，这虽与当下灯红酒绿不甚和谐，但每一个看过影片的人都会深陷于一场内心的煎熬。
散场时，我前后左右的人都说“太惨了”，他们在影院灯光启亮的瞬间，只能简单说出内心真实感受。我们民族百年来有多少“太惨了”的历史淹没在史籍之中。我曾经看见过一组民国时期西方人拍摄的流民照片，文字解释说：逃荒的灾民毫无目的地流动，所到之处树皮全被剥光，几万人不见一个笑容。我们在《一九四二》中可以看到这种对人生麻木至极点的影像，真实震撼。我原以为中国导演不喜读史也不具史观，拍不出梅尔·吉布森的《勇敢的心》、斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》这样具有历史凝重感的作品，冯小刚的《一九四二》让我对他肃然起敬，一个满身光环的人愣是褪去光环，闯入黑暗之中寻求，智勇可嘉。
只要你认为你有承受力，你愿意替民族分担苦难，那你绝对应该去看《一九四二》，不要以为苦难离你会很远，一九四一年时河南也有许多人这么认为。看的时候一定要多想一步，甜蜜与苦难究竟相隔多远。
1942观后感【篇二】
很久没有干过看完电影写观后感的事情了。这事比较二只是原因之一，让这事变得很二主要还是好片太少，烂片当道。今天要不是上个月买的团购券到期，要不是这部影片今天刚好上映，要不是还是不甘心去看《2012》圈钱版，也许我就错过这部片了。一切都是缘分。
这部片看之前讲什么我完全不知道。1942，看片名就不想看。管它讲什么，首先近代史一点兴趣都没。看年份搞不好是讲战争的，也是点兴趣都没。不过，海报上印了陈道明，对这位大叔印象不错就鬼使神差的进去看了。结果被震撼了。
影片开始，讲述者说，1942到底发生过什么，宋美龄访美，斯大林格勒战役，甘地绝食，丘吉尔感冒。出最后一条，其他的进入过教科书，作为文科生，有点印 象。可是影片讲的是另一件，河南大饥荒。这个，说实话，即使是文科生，即使标榜自己是文艺女青年，实话说我真不知道。哪怕网上看到过，也是一晃而过，没有 关注过。如果这部影片立意是让大家知道这段尘封的历史，那么冯小刚做的很成功。相信走进电影院看过这片的人都忘不掉。而对于无知者而言，震撼的不仅是逃荒 者凄惨遭遇，还有拨开历史尘埃看到部分真相时的悲哀。当时的蒋氏政府的不作为，信息封锁，导致了河南死亡300万人。而很多人是死在了逃荒的路上，死在日 本人轰炸中，死在中国军人的枪口，死在扒火车手脚冻僵掉下来被火车轧死，更有甚者，死在别人锅里。。。当抽象的数字具化成实在的人物和场景出现在电影中 时，一幕幕血腥震撼的场景让我忍不住捂耳朵，实在受不了的时候拿手机出来干点别的。讲述的这事已经有点让我接受无能了。
在此背景下，讲述了老东家和佃户一路逃荒的故事。可想而知，个人在这样的故事背景下，卑微的如同蝼蚁。而面对生死攸关的绝境发生着多少折射人性或者说折射 中国人的人性的事情。少东家先是利用家中粮食欺负花枝，而后立马又被抢粮的灾民杀了，死前还被花枝老公瞎鹿暴打。瞎鹿前一分钟还是伙同老东家偷洋人记者白 修德的驴，后一分钟就被几个痞子兵杀死在锅里了，也许根本无需捞出来，直接被吃了。媳妇刚断气，婆婆就抱起孩子趁着人还热乎让孩子吃口奶，可后来她 和孩子也没能挨过这场灾，瞎鹿要把女儿卖掉给母亲买药，母亲死在了日本人枪下，而女儿后来从火车上摔下，估计也难幸存了。一队国军在日本人刚刚轰炸完灾民 后就立马开始抢车抢粮抢女人，而后日本人第二轮轰炸又来了。蒋介石对灾民视而不见，直接导致了灾情严重死了300万人，而影片结尾，他也没保住江山，逃到 台湾去了。老东家一家最后只剩下他一人，默默往家的方向走，路上收养了一个小女孩，就是讲述者俺娘。她再也不吃肉。。。这个故事里面，没有胜者。只有绝境 里面人的挣扎。看的人真心难受。影片里面的幸存者也非胜者，二十年后，一场更大的'饥荒也许他们就躲不过了，而那时，不是只有河南，是整个中国都在哭泣。而 坐在电影院的看客们呢，难道就能俯视这尘封的历史吗，我想至少我看过之后是感觉悲凉。历史离我们不远，每个人都是幸存者。而五十年代末期的那场灾难照样是 一半天灾一半人祸。那是死亡上千万，那又是怎样的场景?谁家没有一段关于那几年的悲惨故事?谁又能保证以后不会再有?
同样的导演，都是灾难题材，熟悉的演员阵容。《1942》要比《唐山大地震》切入点深入多了。看完发人深省。难道是一个建国前，一个解放后所以尺度不同? 不过就本片的深度，我不得不感慨一句，如今片子审片尺度放宽不少哇。看完片在网上翻看了下影评，一片骂声。基本都是骂冯小刚怎么没胆拍1959。。。或是 说他发国难财。这个我不认同。就像当年救狗事件，很多人跳出来说那么多人还需要救，干嘛救狗如此命题看似合理实际暴力。我不是愤青。至少现在已经不是了。 不想展开1959话题，可是真心希望能多拍些好片，别老拿商业巨片来坑人了。《1942》无疑是好片，至少现在畸形的社会，冷漠的人际，金钱至上的三观， 历经坎坷却善于遗忘的中国人，太需要些震撼人心的干货来提醒今天的幸福来之不易。我指的不是那些个建*大业等片，那是广告宣传片好不好。《1942》虽然 导演某些地方欲说还休，遮遮掩掩，比如人吃人话题。但是能感觉到他想表达的东西很多很有诚意。能让人看完回家路上还一路思考的，就是好片了。
呵呵，最后，搬个小板凳坐等谁来拍《1959》吧。别让我等太多年啊!
1942观后感【篇三】
冯导早前的喜剧大获成功，主要不是他导的有多好，是他成功的笼络了一批人在对的地方做着对的事情。而对于当时的观众来说，脑子里还没有一个健全的观影模式，好与坏的标准就是喜剧可以笑，悲剧让人殇。小人物的生活又特别的接地气儿，观众看电影的时候看什么呢?其实就看个自己。
后来冯导拍多了喜剧片，膨胀了，觉得自己大片导演什么都能拍了。就开始琢磨拍点慑人心魄的，震撼人心的东西。在我看来，冯小刚也许也觉得自己在驾驭悲剧的问题上有那么点没底，于是乎他得给自己的作品加点料，还是那种放之四海而皆准的大料，也就是大灾大难之类的东西。比如他在《非诚勿扰2》里要讨论生死，就必须先浓墨重彩一个人的死亡，用一整部电影去铺陈，再煽情以达到自己的目的。
汶川地震的时候，多少人守在电视机前关注着救援哭得跟那个似的，只是这难道是因为央视的摄像师拍摄技术特别好吗?这是因为那些记者的镜头下对于灾难的解析直击人内心深处吗?当然不是，傻子都知道那是因为大灾本身就足以撼动人坚硬的内心，记者要做的就是如实报道罢了。
刚看完《唐山大地震》我觉得拍的特好，都看哭了。我朋友就说她觉得没什么，觉得煽情挺刻意的，我一直说人家冷血，现在想想，这是多么冷静的思考啊。直至今日回想起来，除了“没了，才知道什么叫没了”这一句台词，我完全想不到《唐山大地震》有什么特别震撼我的话，所有的哀伤元素，演员的形象脸谱化模式化的。当时内心的颤动不过是因为同理心在作怪，觉得大地震真是太惨了，那么多同胞都死了，仔细想想，这也不是冯小刚的功劳，大地震的部分几分钟就结束了，剩下的不过是我脑中自己脑补的场景。他不过就是给观众搭了一个空架子，电影好不好看完全要看观众自己的修为。他拍一唐山大地震你要能脑补出一个星际大战，那这片子你就爱翻了。
所以说，会拍的不如会说的。这次他又要拍《1942》，说是要让人们铭记一段快要被遗忘的历史。可是人都说了，饿死人的年头多了，你说哪一年?为什么是这一年，这一年和下一个饿死人的那一年的礼拜四有什么不一样?你就说不出来，仔细想想，也只是因为刘震云写了这么一部小说选择了这一年罢了。冯导多聪明啊，用一个苦情的背景去烘托一个故事，连人物特点书里边都写好了，你不得不以一个国人的心去带入自己的私人情绪，很难以一个纯粹的角度去观赏。说白了还是他不能于无声处听惊雷，没有大背景渲染就表现不出东西。
总觉得现在的大导演别的没学会，就学会个发国难财。救国英雄什么的就必须拍一段小日本把人虐的跟妈了逼似的然后人们忍无可忍起身反抗，我前段时间看电视剧，敌方逼供我方同志的方法居然还是抓了他妻子在他面前羞辱，为什么总是同样的剧情在反复?因为国人就吃这套。《金陵十三衩》也是这样，我承认当时看完也很难过，不是震撼，就是难过，想说这几个女的真苦，心里又不知道为什么这么苦，后来还是豆瓣里有人说了句，“就因为他们是妓女所以比学生的命贱吗?”仔细想想可不是么，人性的光环要这么去烘托，不就是赤裸裸的阶级歧视吗?看完以后好多人在骂“小日本真XX”，那么请问导演想要突出的人性光点在哪儿呢?有人提吗?没有。为什么，就是因为你既然想要用这种民族情结的东西烘托自己的电影，就不要怪观众陷入这种情节之中而忽略电影本身。
而此种电影最大的好处就是它取材的是中国历史，中国人能代入情绪，等到上映的时候还因为中国观众多，花钱看电影的也多，就能带来票房。
1942年，抗战的第5个年头。因为一场旱灾，河南，发生了饥荒。饿死、病死的人不计其数。日本侵略者在中国犯了滔天罪行，但在一九四三年冬至一九四四年春的河南灾区，却是这些杀人如麻的侵略者救了三千万中国人，这是事实。电影《一九四二》是根据著名作家刘震云《温故一九四二》小说改编的。电影以1942年抗日战争中的中原河南大饥荒为背景，在那场饥荒中，当地农民饿死300万人，3000余万人逃亡。出身河南的刘震云经过实地调查和对老人的采访，创作了这部纪实色彩强烈的小说。小说通过中国农民的粮食被中国-军队夺走，反而由日本侵略军“返还”的奇怪现象，来揭示战争的愚蠢荒谬。这部小说于1993年发表，并导演冯小刚拍摄成电影刚刚公开放映。之所以这部电影能引起关注，我简单谈谈自己的感受。
第一，落后就要挨打，贫穷就要挨饿。无数丧权辱国的不平等条约，无数次的割地赔款，日益腐朽的'清政权已无力抗拒欧风美雨的敲打，遂使中国沦为半封建半殖民的境地。1942年，据日本全面发动侵华战争已经过去5年了。过去5年，日本占领了东三省，占领了华北，攻破了首都南京，蒋*石只好躲到重庆去了。经过5年抗战的中国，国*党政府腐-败无能，民不聊生。落后就要挨打，贫穷就要挨饿。河南其实是当时中国的一个缩影。
第二，忽视民众的力量与侵略者的险恶用心。通过电影也有助于观众了解中国的现代历史进程。国*党蒋*石政权的失败原因是因为他忽视了尊重农民的必要性。日本为什么用六万军队，就可以一举歼灭三十万中国-军队?在于他们发放军粮，依靠了民众。日本发军粮的动机绝对是坏的，心不是好心，有战略意图，有政治阴谋，为了收买民心，为了占我们的土地，沦落我们河山。为了生存，逃荒的饥民吃了日本的粮，回过头就支持日军，支持侵略者侵略我们。就像当年八国联军进攻中国的时候，有人帮助列强攻打清政府一样。是谁人造成了这样的局面?是什么样的环境造就了这样的结果?这就是当时的统治者自酿的恶果。
第三，珍惜幸福生活，立志报效祖国。1942年，世界上还发生着这样一些事：斯大林格勒战役、甘地绝食、宋美龄访美和丘吉尔感冒。但又有多少人能记住那些在饥荒中饿死、病死的河南灾民。70年过去了,中国的面貌发生了翻天覆地的变化。中国一跃成为经济实力全球第二的国家。经济欣欣向荣，人民安居乐业，社会和-谐发展。如今太平盛世，和平富足的生活弥足珍贵。8年后，我国要建成全面小康社会。作为新时代的中学生，一名河南人，我们一定要铭记历史，好好学习，热爱劳动，发明创造，长大后成为对祖国、对社会有用的人才。
兵临城下之决战要塞
《决战要塞》取材于1941年苏德战争的布列斯特要塞之战，当时德军闪击苏联，以横扫千军之势直逼莫斯科，苏联边境的布列斯特要塞在外无援军，内无有效指挥的情况下，仅凭慌乱之后的自我组织，一支孤军独自对抗，让数十倍于自己的德军付出了惨重代价，是1941年苏德战争接触战中持续时间最长、最为激烈的战斗。影片突出体现了苏联红军顽强坚韧的英雄主义精神。这个故事曾数度搬上银幕，1957年苏联拍摄了《坚守要塞》，同年上海电影译制厂译制后曾在我国上映。《决战要塞》则是2010年的重拍版，在俄罗斯轰动一时。
俄罗斯导演亚力山大·考特执导的影片相当地“俄罗斯”，布列斯特要塞距苏德边境仅一俄里，影片相当地真实，真实得好像战争就在你身边。故事的讲述手法也很简单，非常粗线条，但却震撼人心。生离死别不再象好莱坞那么煽情，而是非常低沉，非常克制，点到为止，让人浮想无限。俄罗斯战争电影一直有自己的风格，尤其是二战题材，出过不少经典作品，比如《莫斯科保卫战》、《斯大林格勒保卫战》、《列宁格勒保卫战》、《攻克柏林》等苏联主旋律战争大片已经成为一代中国人的经典记忆，本片就是主旋律战争大片，无论是战争场面还是故事角色上，都堪称潮流中的经典之作!基调厚重、深沉和人物塑造独到、精准。
整个影片以当年军乐队的少年学员阿基莫夫的回忆开场，聚焦在苏德开战初期一场残酷的战役。一支兵力数十倍于自己的德军不宣而战，一座注定会沦陷的布列斯特要塞，一支仓促应战，却临危不惧的苏联军队，一群温和安详的老弱妇孺。没有任何悬念，这是一场必输的战斗。
影片切入题材的角度、手法简单而且传统，但写实的场面，很平实地展现了要塞中苏联军队及其家属所承受的苦难和他们面对战争，面对苦难时大无畏的精神和视死如归的决心。没有高大全的人物，只有普通的'军人和百姓。影片起初节奏舒缓，军人、百姓各自享受恬静、幸福的时光。德军突袭!没有预警、没有增援，武器短缺、建制混杂。当德军进攻军人俱乐部，苏军冲出阵地，用工兵锹、木头凳子、油桶甚至木板与德军展开肉搏战。少年学员阿基莫夫、彼佳少校、安德烈中尉、团政委福民构成了苏军群像。4个苏军家庭的悲欢离合更彰显了战争的残酷。在人物方面，俄罗斯影片从来都没有好莱坞战争片中的光辉英雄，而是对苏军全景式的描述，平实、有力、不花哨。但几乎每个人物都给人深刻印象，三位主指挥官的挺身而出，对德军作战的应对都各有不同，性格鲜明。亲情、爱情也都有展示空间，难能可贵的是都恰到好处，不喧宾夺主。结尾时，儿童主人公阿基莫夫穿越战争硝烟迷雾，影片在此处来了个艺术性的升华，逝去的人们随着硝烟以各种写实和抽象的形式出现，镜头在他们身边优雅地滑过，背景声也瞬间变得空灵朦胧，影片中反复回荡的音乐主旋律再次响起，战争的残酷以及对美好的毁灭就这样以极其艺术性地镜头呈现在观众前面，从而带给人别样的思索和感动。整个影片无论是战争场面的宏大，爆炸特效的震撼，恶战的惨烈，都是近年来少有滴!此外，作为主旋律战争大片，还有丰满的故事和鲜活的角色，以及富有艺术感的镜头与画面，真正做到了思想性、艺术性与观赏性的“三性合一”。
拍现代战争片的水准，好莱坞第一，看了本片之后(我看的是俄语版的，看字幕，一点也不影响，很有味道!还是第一次看俄语版的电影呢)，我感觉俄罗斯堪比好莱坞，只是风格截然不同。特别喜欢俄罗斯影片中那种深沉、悲壮的基调，喜欢那种史诗般的荡气回肠。
兵临城下之决战要塞观后感_篇二：
刚刚晚上在影院看了这部大片《兵临城下之决战要塞》,对我们观众而言，这场战役的结果已经不再重要，在一座注定会沦陷的孤城，惹人之处被转移到几千将士喋血孤城的过程，所以影片才以浓墨重彩的笔调渲染了战役的惨烈。不计结果，才能凸起过程，将战役的情景和战时个体的生命轨迹凸显出来，在残酷的战役中彰显真善美。
影片既全面呈现了要塞捍卫战的总体格式，又聚焦个人，表现了战役状态下的个体生命。日期时间以字幕形式泛起，带着历史的庄严感，影片以此为节点，形成了战前、中、后的线性叙事，战前明丽的画面和布满气愤但愿的景象，与战役中的冷峻图景和惨烈战况形成了光鲜的对比，产生了直逼人心的情感张力。多场战役场面凸显了残酷的战役过程，这些场景继续了苏联战役影片的非凡气魄和对战士英勇气概的表现，同时也鉴戒了好莱坞影片中对细节的关注和视觉的异景呈现。主人公沙思卡说：我想象过战役，却没有想到它如斯
在本片中，我们会看到布列斯特要塞这座具有百年历史的军事要塞，在德军的强力进攻之下，如何保全仅存的一些苏军和布衣。1941年6月22日，德军向布列斯特这座白俄罗斯边境城市发起进攻，布列斯特与波兰相邻，当时德军已经占领波兰全境，向苏联发起进攻只是时间题目，只不外苏军没有预料到德军的进攻这么快、这么猛。影片中我们会看到苏军前期的武器装备相对落后，并且没有坦克、大炮等重火力增援，面临德军有飞机、坦克、大炮的全方位袭击，苏军几乎只有挨打份儿。不外等到苏军退到了布列斯特要塞之中，得到了轻微的整顿，他们拿起现有的武器开始进行有力的反击，这仍旧给予了德军有效的重创，这也导致了德军在今后很长一段时间里，不得不选择绕过这座要塞对苏联境内发起进攻，布列斯特要塞也成为苏德大战中的一座敌后方要塞。片中的战役场面非常震撼，枪林弹雨配合炮火连天，战场上的硝烟弥漫不说，苏戎行伍中还有德军乔装梳妆的奸细混入，苏军艰难的战斗环境简直难以想象，当时形容他们身处地狱都不为过。编导这次没有一味刻画高大全的人物，影片中的大多数人物都有各种性格弱点，良多苏军也选择投降，但始终有人坚持在要塞中和德军周旋到底，导演不仅仅是在讲述一场关于布列斯特要塞的战斗，也是在刻画中战役中的人道百态，像这样在场面、情节和表演上都可以出彩战役片子。
战役题材影片深刻与否，很大程度上取决于对战役状态下的个体生命的表现到达何种深度。面临残酷的战役，影片中个体生命的脉动张扬着人道的打动，最大限度的使观众产生与角色的共识。影片并没有过分夸张德军的丑陋与罪恶，而是着墨于苏军的英勇和坚守，最大化地型构了影片的正面性情感。少年个人化的叙事视角使影片在战役之余平添一份舒缓的情感色彩，也串联起一个个鲜活的生命，借此形成了影片的情感脉络。沙思卡和安雅垂钓的平静水面被炮火搅动;小伙子和售货员的甜美热恋被炸弹扣杀;彼得上校听到第一声炮响，就吻别妻子卡秋莎，冲向要塞组织捍卫战;被德军包抄的沙布洛夫斯基大尉为了不做俘虏，送走妻子后举枪自尽……这些小人物被战役推向了历史的舞台，他们无奈、受伤，却又在时事中尽显英勇伟大。总值这是一部非常值得一看的电影。
