文化传承的作文素材 篇1
业内人士指出，近年来，包括各类真人秀、亲子秀、相亲节目等综艺节目呈现出爆炸式增长，在受到一些观众追捧的同时，也在一定程度上呈现出同质化、泛娱乐化趋势，而这为当下文化类节目的爆发提供了契机。
面对文化类节目的集体走红，《见字如面》总导演关正文，在接受《工人日报》记者采访时这样评论：“一条街上如果只有一家饭馆，这家饭馆的生意肯定不行。如果是饭馆一条街，可能大家生意都好。这是一个行业的生态。包括各种娱乐节目在内，从不同层次共同满足观众需求的娱乐努力，都是一种生态，文化节目也开始产生了某种生态，因为它有了一定数量上的积累。
“但在视频节目整体占比上，我觉得文化节目的数量，其实远远不足。文化类热播节目，还是凤毛麟角。”同时，他认为，这些文化节目现在已经开始出现了满足不同层次的文化消费需求的一种努力。“有一些节目更能满足大众的情感需要，有一些满足知识传播型的，也有一些趣味性的，还有一些是智慧型的等。它们属于有不同的层次，这些层次最终合成一种叫文化传播和传承的景观。
各种层次没有所谓高低，大家都应该去努力，生态越丰富，产品成长的可能越健康。”有评论指出，《朗读者》和《见字如面》生逢其时，它们成功激活了公众对传统文化的那股无处释放的热情。在中国艺术研究院学者孙佳山看来，要理解文化节目走红的当下，必须了解中国综艺节目模式的变迁过程。这一现象的出现，并非偶然。
文化传承的作文素材 篇2
所谓“观果而思因”就是观其结果而想到它的原因;或者说是预知其结果而要思考其原因。反言之，因为有了其原因才导致其结果的产生。
纵观中国现今教育，为什么至今仍无得到很好的改善?大学生为什么在毕业后仍很难找到好工作、自己喜欢的工作?其原因在于中国的孩子从小就受到中国传统教育方式与受到家庭教育这两大社会因素所影响，从而导致了缺乏实践经验、缺乏创造力和创新思维能力，必然的结果就是找不到好工作、得不到公司的赏识。
在北京，每到招聘时节，各大人才市场就人山人海。左看是个大学生、右看也是大学生，可谓是大学生泛滥。因为这样各公司选择人才的目标也就多了，就算某个大学生好不容易被某公司选中，可是当面试时也缕缕落下，被打道回俯。现在中国的学校都因传统教育的影响，注重的都只是学习成绩，而没有更好地教学生如何将书本上的理论知识与实践工作相结合，导致了学生就只有天天想着如何去把学习成绩搞好，成天埋在书堆里“啃”书，而不知道怎么去运用这些知识，这是他们最终在竞争激烈的社会中落败的原因之一;另一个原因也在于家庭教育。在中国的家庭中，父母对子女那种“望子成龙、望女成凤”的心理已屡见不鲜。孩子从小就在父母的强迫下学音乐、学画画、学体育等等，很多父母从来就没站在孩子的角度去想，在现在学习负担如此重、压力如此的大的情况下，想不想再去学这些东西;加上父母对孩子的腻爱，不让他们做这，不让他们做那，父母每样都帮他们完成，也导致中国的孩子从小就产生了依赖心理，这样就养成了“衣来伸手、饭来张口”的坏习惯。从而使得中国孩子的失去了自己应该有的天性，失去了自由……
我在《读者》杂志上读到一篇文章，讲的是一个国外的老师因为喜欢杭州而来到杭州在一所中学校里当英语老师。在最初的一年里，这名国外来的老师用自己在西方的教育理念来教导学生如何把英语学得更好，这在学生当中起到了相当好的效果，学生的口语说得越来越好，英语成绩也有所提高。可是学校和家长确认为这位外国老师的教书方法不对，因为他们发现，每当这位老师上课时，她的课堂是非常嘈杂的，他们的话来说是很“乱”的，这不像一个课堂，而像一个“菜市场”，家长给校方提出换老师，校方就找这位外教谈，说能不能让她改变一下她对学生的教育方式?外教对校方的回答是“那我辞职”!校方听了，问她：“为什么?你不是很喜欢杭州吗?为什么要离开这个你喜欢的城市?”这位外教说：“我确实很喜欢这座城市，但是我的教育理念在这里得不到施行!”就这样那位外教老师离开了这座她所热爱的'城市，原因确实教育理念的不同……
另外，中国的动画产业一直以来都得不到提高，做出的片子也只局限于儿童，而没有适合于大众的动画片。一些动画师也一谓模仿日本、韩国、美国等一些国外的动画制作。先天想象力的丧失、创造力缺乏、创造思维淡薄，是导致中国只看他国的动画片，而不去关注国内动画，使得中国动画产业迟迟得不到提高的直接原因。
这几则例子都说明了中国的传统教育和家庭教育对孩子的影响太深。其实我们并是要求我们要放弃中国的传统、不去学习西方文化教育。而是希望找出起为什么发展不起来的根本原因，让他们有效的结合在一起，发挥最好的作用，这样我们才能看到最好的结果。
文化传承的作文素材 篇3
泱泱中华，上下五千年，我们曾经创造过辉煌的物质文明和精神文明;改革开放三十多年来，我们再次创造了丰厚的物质财富，但同时我们的文化也受到了世界文化的影响，如何在传承本民族文化的基础上发展本民族文化，接受外来文化，是处于当今世界一体化中的中国人应该思考的一个时代性问题。
此主题既能引导考生关注社会热点，又能引导考生增强民族意识，增强历史使命感。因此可以从以下角度思考立意：传承既是为了保护，更是为了发展;传承与创新并不矛盾，创新乃是为了更好地传承。
真正优秀的东西，是不受时间和地域等因素制约的。因此，我们要大胆传承一切优秀的东西。此外，传承还需要勇气，需要眼光。
阅读下面的材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。
《中国诗词大会》(第二季)是今年春节期间中央电视台最火的节目，其中的优秀选手，比如武亦姝，也迅速成为了网络红人。从本质上说，《中国诗词大会》也属于一档真人秀类节目。当今中国，真人秀类节目占了中国电视节目的半壁江山，而且收视率居高不下，但质疑和抨击之声也不绝于耳，能像《中国诗词大会》一样得到众口一词追捧的，其实不多。从中，我们能得到一些什么启示呢?
请联系社会现实，选择一个观点写一篇文章。
要求：选好角度，确定立意，明确文体，自拟标题;不要套作，不得抄袭。
《中国诗词大会》的成功是现象，我们需要分析其内在的原因。《中国诗词大会》(第二季)的成功并非偶然，它不是一炮走红，而是有一个积淀的过程。其第一季是在央视科教频道播出后，反应虽好，但不够热烈;第二季则放到了央视第一频道的黄金时间播出，舞台设计更为精美，比赛过程更加激烈，形式更加活泼，飞花令、百人团等形式让人耳目一新，一改文化类节目的刻板面目。实际上，央视此前的系列“大会”类节目也为它积攒了人气，像《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《中国谜语大会》等，都是可圈可点的，播出时也刮起了阵阵旋风，成为荧屏的热搜节目，只不过《中国诗词大会》的热度达到了一个新的高度。
从文化角度思考，这种对古典文化的回归是时代的需求，是延续中华文脉、提升人民文化素养、增强国家文化实力的需要。经过近40年的改革开放，我们对世界文化的学习达到了一个高点，但我们的价值观和文化属性渐渐在模糊，我们需要重塑我们的文化自信。
从综艺节目的创新和本国化上，也可以得到一些启示。过去的一些真人类综艺节目，很多是简单照搬或复制外国的形式，我们的真人秀节目应该有新的突破，我们要打造符合中国观众的本土真人秀节目。像此前的《中国达人秀》《生存大挑战·重走长征路》等，就因有鲜活的中国元素，而受到追捧，《中国诗词大会》更是如此。
还可以从节目的雅俗上去思考。一些真人秀节目“取向恶俗”，大量模仿西方真人秀节目中的“人性污点、暴力、性和巨额奖金”等内容，这种“庸俗、低俗、媚俗”是要遭到摒弃的，有的真人秀节目就因此而遭到禁播。《中国诗词大会》活泼美丽，格调高雅，富有文化内涵，每次节目都如一道文化大餐，唤醒了中国人的诗心，激发了中国人的文化自信。
《中国诗词大会》的成功，原因多样，我们可以谈一点，也可以多样分析。需要注意的是，写文章不是对这个问答题的简单回答，而是要联系现实来分析真人类节目的优劣。寻找到原因后，我们还可以将其成功原因推及到社会中的其他领域，从而得出一个更有高度的一般性结论。
文化传承的作文素材 篇4
星期五晚上，爷爷奶奶带我去观看“纪念梅兰芳110周年梅派京剧表演CCTV11现场直播”。我可高兴了，以前我从没在现场看过京剧，这次可大饱眼福了。
“铛，铛，铛，咣——”演出开始了，上场的是一位演老生演员，头戴乌纱帽，黑白花纹的脸，长长的胡须拖到胸前，身着紫底黄花纹官袍，威风凛凛，好一副“官架子”，他刚一出场，台下的观众一边抱以热烈的掌声，一边喊着“好!”，直到开唱为止。听爷爷说，这部戏叫《宇宙锋》，现在演的是折子戏，他是秦朝的大官。只听见一段嘹亮的唱腔，一位彬彬有礼的人走上台前，原来，他是演皇帝亲戚的小生，他小心翼翼地朝“窗”内望去，看见一位漂亮的女子，貌似嫦娥，但一推开门，却不见了，便上前向官人问话：“刚才见——一女子，貌似嫦——娥，现却无——踪影，那是何——人?”这句话十分婉转，道白非常精彩。“她是我的女儿。”老生回道。
“看她相貌——不凡，不妨将她——招进宫中，将她纳为我——妻，可否?”
老生犹豫了一会儿，唱道：“也好，我将起奏圣上。”
皇帝的亲戚走了，老生的女儿出来了，身边跟随着一个哑丫鬟，她只会做手势，女儿唱道：“刚刚来者何——人?”
“他乃皇帝之亲戚，名我将儿送如宫中，作他的妻。”
只见她抖动着袖子，雪白的袖子如波涛汹涌的大海，她就像掉进昏暗的深渊，这可是高难度的动作呀!观众在一次鼓掌了，掌声随着袖子抖动的加速而热烈。她扑倒在地，心如刀绞，两眼含泪地唱道：“哪想——到，老……天这样……惩罚……我，入宫如进死——牢……”我心想：这个大坏蛋只想到自己，不想想别人会怎样，真是太可恶了!这时，她看见哑婢向他打手势，说叫他装疯，从而让那人死心。于是，她扯破了衣衫，仍掉了花鞋，在家中大哭大笑，最终逃过了此劫。
接下来演出的《写状》和《霸王别姬》，邀请了全国著名的京剧名角杨春霞和叶少兰共同演绎，十分精彩。最后的压轴戏有请了梅兰芳的儿子梅葆玖为了纪念他的父亲，为全国观众献上一段经典的京剧片段《贵妃醉酒》，没想到70多岁的梅老先生还可以做出蹲功等高难度动作，真是太了不起了!我心想：这全是京剧的力量让梅老先生这么健康，还对京剧感兴趣，这种劲头是值得我们学习的，这让我十分感动。
观众给梅老先生献了花，全体都起来了，掌声雷动，台上的演员也都鼓起了掌，上下呼应，声音久久回荡在剧场内。
京剧是中国的国粹，所有的中国人都应该了解它，热爱它，但现在的许多青少年迷恋于那些歌星，这是可以的，但千万不要忘记京剧，不要忘记国粹，不要忽视京剧的魅力。
文化传承的作文素材 篇5
中国是个古老的国家，传统文化更是源远流长，丰富多采。有民间工艺陶瓷，民族艺术戏剧，国画，风俗习惯端午节赛龙舟，元宵节闹花灯等等。不过最值得一提的就是民间艺术——剪纸。
剪纸是中国的民间艺术瑰宝，是民间艺术的一朵奇葩，看了让人羡慕不已，啧啧称赞。剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鸟虫鱼兽,花草树木,这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样。每逢过年,过节或喜事临门,人们都要剪一些"福"寿"喜等贴在门上，窗户上来表示庆贺。瞧，这幅剪纸作品多有趣呀。一只小老鼠拖着一条长长的尾巴，爬到灯台上去头油吃。它的眼睛滴溜溜地四处张望，害怕人们发现呢。等它把灯油装到葫芦里的时候，葫芦却有个窟窿。灯油一滴一滴地流到地上去了。小老鼠急得直跺脚，连忙跳下灯台趴在地上用舌头去舔，那贪婪的样子让人忍俊不禁。剪纸艺人剪的十二生肖栩栩如生，惟妙惟肖，真像活了一样。连外国人也啧啧称奇，竖起大拇指一个劲的来夸赞。十二生肖印成邮票飞到世界各地，让全世界的人都见识到中国的剪纸文化是多麽精彩。
太精美了，它体现了民间艺人的心灵手巧，它是劳动人民聪明才智的智慧展示，是民间传统文化艺术的结晶。
篇一：传承工匠精神争做行者达人
工匠远非机械重复的工作者，工匠具有更深远的意思。它代表着一个时代的气质、坚定、踏实、精益求精。工匠不一定都能成为企业家，但成功的企业家身上都有工匠精神。
工作成为一种修行，将毕生岁月奉献给一门手艺、一项事业、一种信仰，这个世界上有多少人可以做到呢？需要什么精神支撑才能做到呢？“一旦你决定好职业，你必须全身心投入工作中，你必须爱自己的工作，千万不要有怨言，你必须穷尽一生磨练技能，这就是成功的秘诀，也是让人家敬重的关键”。这就是工匠们的心声。
工匠精神在欧洲，是象征着瑞士钟表的品质，德国工匠的严谨与准确；工匠精神在中国，表示了航天精神，女排精神，乃至“非遗传承”。
当今社会，“浮躁气”浓重，追求“快餐式”的工作、生活方式，所以，很多企业都在追求做大，做强，而不想做“小事”。试问：什么是真正的大，什么是真正的小？小的事业做到极致并一直去追求更高的极致，这事业就是“大”，就是“强”；我们全方位的去考量“马桶盖”、“电饭煲”案例的时候，不难发现正是我们缺乏工匠精神所致；也同样，由于我们的工匠精神才有了中国航天事业的辉煌。
《工匠精神》这本书，教给我们的也不正是：专注产品、重视积淀、享受过程，这正是工匠精神与追求短期利益最大化的商人精神之间最大的差别。他们身上或许会少了商人的敏锐，但他们却多了一份对事业的执着。
对于我们学生来说，如何树立正确的工作观呢？首先我们得树立正确的金钱观，是选对的？还是选贵的？这是一个问题，是一个连哈姆雷特也会纠结的问题。
工作不仅仅使我们赚钱谋生之道，更应该是我们追求目标，梦想，实现人生价值的舞台。“明确目标，把梦想当做信仰”。这句话很对，我们需要寻找方法，达成目标，实现梦想。
工匠精神的价值在于精益求精，对匠心、精品的坚持和追求，专业、专注、一丝不苟且孜孜不倦。这就是工匠精神对我们的工作、学习的要求。
真正的践行者，一定是工匠精神的受益者，用修行的价值观代替浮躁功利的工作观。用一生为代价去做一件事情，那是一种纯粹的伟大。拥有修行的状态，才能让你的生命沉淀下来，才能让你拒绝身边无穷无尽的诱惑，才能抑制你的贪欲，才能让你专注、聚焦，才能让你把“简单的动作练到极致就是绝招”。这也是我校行者文化的体现吧。
让我们一起开始“真修实行”吧！放下功利心、拾起公德心、在工作中去提升自己的人格，修炼自己的心性。精细，严谨的将工作做到极致，反思反省，实务精进。带着“工作是一种修行”的工作观，每天享受通过努力获得的成长、取得的成绩。也正是带着修行的心去工作，成为一个快乐的工匠，去实现价值，去创造财富，去创造更灿烂的华夏文明。让社会明白，褪去铅华，真正珍贵的，是诚意的用心与对梦想的执着。
篇二：传承工匠精神争做国家栋梁 什么是工匠精神？字典上解释到：一种匠人精神，对一件事情，对一种信仰，一丝不苟，做到极致，执着坚守，一生热爱的`精神品质。
说起工匠精神，我先想到的是那些在历史长河中代代相传的工匠手艺和传统文化。古时的中国，曾是一个立于众国之首的泱泱大国。繁华富饶，更享有“礼仪之邦”的美誉。没有小国家敢来侵犯。甚至有许多国家派使者前来拜访，学习我们中国的优秀文化。
繁华过后是苍凉，这些古文化在历史的长河中慢慢消逝。但是无论时代怎么变化，无论还有多少人记得8这些中国文化的精髓，总有那么一群人，坚定不移的守护着我们中国的瑰宝，并且一代一代传承，传承这种精神，这种品质。
具体来说说景泰蓝的制作过程吧。分为六个步骤——制胎掐丝，点蓝，烧蓝，打磨，镀金。来说说掐丝这一步吧。这是一种非常精细的工作，掐丝工人心里有谱，不用在铜胎上打稿就能自由自在的粘成图画。他们能自由的在铜胎上粘成山水，花鸟，人物种种图画当然也能按照美术家的设计图图样工作，他们虽然不是美术家，但是在这一方面他们并不逊色。制作的工人都知道刻画的时候用繁笔，为接下来的点蓝烧蓝做好充分的准备。他们使景泰蓝物推陈出新，博得多方面人士的爱好。当然这也需要花费他们好大的功夫才能完成。他们心里明白，所谓“干一行爱一行”就是如此。他们一生坚守这个职业，一生执着，一生热爱。其中的辛苦只有他们自己心里知道。所谓干一行爱一行，就是如此。这就是工匠精神的内涵。
作为一名中职生的我，我的职责是好好读书，将来争做国家栋梁之才。同时我们也要发扬工匠精神，让这种精神渗入我们生活中的一言一行当中。向每一位工匠师那样不忘初心，大胆创新执着坚守。工匠精神，不仅仅是指工匠们所拥有的这些精神，同时这种精神也是传承中国之美的一种方式。让我们传承工匠精神，争做行者达人吧。
匠心之道“守破离”
一部《战争与和平》，草婴翻译了6年。他一生追求像原著一样的艺术标准，翻译作品始终遵从六道工序：研读原著、译文、读译文、请人朗读、交编审、打磨求“神韵”。连环画泰斗贺友直的作品被称为“把故事画活了”，生前却自称是个“大匠人”，“蜗居”闹市数十年，每日挥毫不止，在中国传统线描中融入西画写实造型方法，将线描艺术推向高峰。他们都有一个共同特点，就是独具匠心，终而造诣精深，成其大器。
匠心之道，看似无着处，实则有迹可循。有一本叫《匠人精神》的书，这样讲成为一流工匠的“守破离”：跟着师傅修业谓之“守”，在传承中加入自己想法谓之“破”，开创自己新境界谓之“离”。由此我们也可以引申为各行业的`匠心之道：守，以理想为基，久久为功而不改初衷，精益求精而臻于至善;破，以思考为底，无思考则无变化，无变化则始终是老样子，学而思才能“芳林新叶催陈叶”;离，以创新为核，有非同寻常的构想，方能“人无我有，人有我强”。草婴、贺友直等的艺术造诣，可说是对此的生动诠释。善于“守破离”，何愁不能有所创造，有所成就?
守，意味着长久等待和超常吃苦。当年，法拉第要弟子每天记录实验结果，弟子觉得这事枯燥乏味没意义，不久就走了。后来，法拉第因电磁学方面的重大发现而获得殊荣，面对一事无成又找上门来的弟子，他说自己不过是把弟子认为没意义的事坚持了10年，在记下数千个“NO”之后，终于写下了一个“YES”。今天，有的研究者缺少坐“十年冷板凳”的决心和毅力，耐不了寂寞，稳不住心神。有的人在立项资助“诱惑”下，频繁转换科研“频道”，甲地优惠到甲地，乙地优惠又跑回乙地。心上长草“守不住”，飘移不定，又如何能把一件事干到极致?
破，意味着在突破和完善中超越。齐白石说：“学我者生，似我者死。”这是要后人不能止步于临摹，而要学其神韵善突破。一种现象存在已久，学某某而安于做“小某某”或“小小某某”。如同“受过训练的跳蚤”，即使盖板已拿掉，也不会越过原有高度。没有“破”，“守”则成墨守成规，“离”则无从谈起。没有最好，只有更好。前人技艺再高，也终究有局限性。小疑小进，大疑大进。扬前人所长而补其短，方能在推陈出新中别开生面。
离，意味着在颠覆成见中寻求新发现。当年，女科学家麦克林托克发现“跳跃基因”。因其“离经叛道”，同行骂她疯了。多年后，其成果才得到承认，她也因此获诺贝尔奖。“破”属于推陈出新，是横向进步;“离”属于颠覆性创新，是纵向进步。历史的高峰永无止境，“不日新者必日退”。多些颠覆性创新，才会有一个又一个“山外山、峰有峰”。对新发现应先察而勿先骂，宽容“离经叛道”，激励“异想天开”，为颠覆性创新批量出现营造优良土壤。
“技可进乎道，艺可通乎神。”匠心是精雕细刻和精益求精之心，是追求卓越不断超越之心，是破除成见不断创新之心。匠心之道贵在“守破离”。
扩展阅读：工匠精神
