《极速蜗牛》
又是看电影的时间了，今天我们看的电影是一部叫《极速蜗牛》的电影，虽然这部电影我很早以前就看过，但是却依然不能抹杀我再看一次的兴趣。
这一次讲的是动物界的故事，故事的主人公是一只蜗牛，叫特伯，他还有另外一个名字，赛尔，这是他哥哥对他的称呼。特伯是一个有着远大理想的蜗牛，他想成为一名赛车手，可是大自然却并没能给他一个适合的身体结构，他只能想其他蜗牛一样在菜园里工作，和他们一起生活的还有盖尼耶一家人，这个盖尼耶是世界闻名的赛车手，所以也就成了特伯的偶像。
在这一天，蜗牛们一直眼馋的超大西红柿终于掉了下来，可是正好是除草日，不甘放弃的特伯欲与除草机一博，可是身为蜗牛的他始终没能跑赢，还差点丢掉了小命，伤心落魄的他在晚上独自走了出去，就是这个夜晚改变了他的一生，他出去后，被飞驰而来的火车刮走，并落到了正在比赛的赛车上，赛车的速度使他无法想象的，他一下子就被甩进了油缸里，奔涌的汽油让他的身体有了不一样的改变，他竟然和赛车一样了!
他的能力得到了很好的发挥，他以自己的力量救出了他被乌鸦抓走的哥哥，也是在这时，他被一名叫蒂托的墨西哥鸡肉卷小贩抓走，拿去蜗牛比赛，他惊人的速度让在场的所有人都称奇，这时，蒂托冒出了一个大胆的想法，他想带特伯去参加印地500英里大赛，但是这离这里实在太远，唯一的办法就是使用他们兄弟赖以生存卷饼车，但是他的哥哥是不会同意的，没办法，他就只好瞒着哥哥偷偷驾车去参加比赛。来到比赛现场，他就马上开始报名，可是赛车大会怎么会让一只蜗牛就参加赛车比赛呢，万般无奈之下，他就只好来到了赛车场上，看着奔驰的赛车，特伯也开始了冲圈，当媒体看到他不可思议的速度后，马上就开始报道他，仅仅一夜的时间，特伯就已经成为了新闻的头条，在众多观众的要求下，特伯被批准参加比赛。
比赛一开始，特伯就落后于其他赛车，可是不言败的他马上就赶了上来，在赛车道上，赛车掉落的轮胎屑是最危险的，但是就是在这最危险的地方，偏偏又让特伯进去了，而且给了他一次重创，他的壳被打破了，这也就意味着超能力的流失，但是他仍以这样的情况赢得了比赛，实现了自己的梦想。
这部电影给我的启发很大，我们应该想特伯一样永远都不言败，同时，我们也要相信，梦想再大也不嫌大，实现梦想的人再小，也不嫌小。
极速蜗牛观后感
这部电影里讲的故事，曾在我们英语
一次意外，特伯误打误撞来到了赛车场并进入了汽车发动机里面，特伯吸收了汽车里的二氧化碳，一下子就变成了实实在在的赛车蜗牛了，他跑得很快，可以放音乐，他的眼睛是车灯，背后的壳的部分是警示器，在一次蜗牛们的“安全会议中”特伯不小心唱起了歌来，他失落的离开了，有一个小男孩看到了他，跟特伯“玩"了起来，那个男孩的三轮车不幸滚进来菜园，损害了库存的物品，卡尔很生气，把特伯和切特都开除了，就在这时，切特被一群老鹰给捉走了，特伯把切特给救了，可是他被胖子兄弟给捉走了，并且遇上了“蜗牛赛车队”。
于是特伯开始他的赛车梦，胖子兄弟带领特伯来到印第大奖赛上，特伯以226英里每小时获得了参赛资格，但是切特对特伯感到不满，他对他说：你总是痴心妄想，知道吗，就像你去拯救“大红妞’’一样，但这次要对付的不是一台除草机，而是32两喷着火的巨大塞车，这是我可救不了你。可是特伯信心满满得对切特说：这次不用你救我，因为我跑的很快。但是切特又对特伯说：你不是赛车，而是蜗牛，我不可能看着我唯一的亲弟弟，冒着生命危险去追不可能实现的目标，抱歉。特伯没有多在意他的哥哥说的话，他一直崇拜的偶像也来嘲笑他的渺小。特伯很伤心。
正式开始比赛了，赛车选手们都做好了准备，特伯由于太小了，所以总被撞，后来特伯凭借这一点，超过了一辆有一辆的车，他的名次是第二，紧跟在盖得后面，后来有了障碍物，盖不停地撞击特伯，结果特伯受伤了，本来他们觉得叫停比赛，特伯眼前出现了许多番茄，当然还有除草机，他说：这次你别想。然后特伯又努力的向前冲，超过了盖，盖说：他绝不会超过一个蜗牛。就在这时盖拼命的向前冲，虽然超过了特伯，可是盖的车子坏了，赛道都堵了，盖将特伯的身子一弄，特伯身上的二氧化碳泄露了，眼看终点就在眼前，特伯想放弃，他的哥哥切特鼓励了他，这时，盖醒了，他拖着赛车准备向终点前进，他看到特伯也在向前冲，他本想踩死特伯，切特对特伯说：缩壳开溜。特伯成功了，他取得胜利，得到了第一名。
梦想再大也不嫌大，追梦的人再小也不算小!我记住了这句话，看完这部电影，我很惭愧，一只小小的蜗牛都可以为了梦想而实现，拼搏，我们为什么不行了。
《极速蜗牛》观后感
《极速蜗牛》讲的是一只叫做“特伯”的蜗牛热爱赛车和速度，一次意外他掉进赛车的发动机，从此“基因突变”，变成了一辆赛车!他带领着小伙伴参加了赛车大赛，并且战胜人类，成为冠军!
精彩的故事情节深深吸引了孩子，这部影片就像一个梦幻点灯人，引领孩子们去追逐自己的梦想，只要有梦想，一刻不停地追逐下去，蜗牛都能当赛车冠军。
这部电影让孩子们看到了团队合作的重要性。菜鸟蜗牛虽然一枝独秀，但离不开蜗牛团队，大家齐心协力才把它送到冠军的终点。
要想成功，一定要相信自己。一直借助外力的特伯在最后几十米丢掉赛车缩进壳中，以为一切完蛋的时候，是保守的哥哥驾着乌鸦来劝说他靠自己的实力冲过终点。
有梦想就有快乐，虽然在追寻梦想的道路上会不断摔跤爬起，但有梦想的人总是能坚持跑到最后。
电影《极速蜗牛》电影观后感
在评价这部《极速蜗牛》时，我总是时不时回忆主角特伯(TURBO)在赛道上风驰时的那种暴爽的感受。所以惊呆二字就因为效果的不俗和视听的极佳感受被放置到了题目内。至于小伙伴，既是银幕上的小蜗牛一族，也是现实中的孩子。整个影院，在节日里坐满了被家长带来观摩蜗牛3D赛车故事的小伙伴们。我旁边那个4岁左右的小男孩一直安安静静的坐在那里，时不时小声的说着什么。
故事进展到紧要关头，他焦急的攥紧拳头，身体向前倾着，口中清晰的喊着“加油啊，小蜗牛”，萌到无极限。结尾时，小伙伴们集体的鼓起了掌。是的，好久好久，没有观众在电影的结尾鼓掌了。小蜗牛搞定了小伙伴们，它做到了。
能让人发笑的，能让人流泪的，能让孩子分清楚好与坏，是与非，且为之感受到正能量的，都是好动画。刚刚写这段话，也是尝试从动画片的受众这个角度分析一下，就会知道作为打分这件事情，对于一部动画片可能是不太公平的。因为毕竟他的受众是没办法细分的，所以很多时候，在评价动画时，因为它的无所不能技术限制虽有但是画笔比起实拍毕竟简单，而且由于想象力的无穷和佳作辈出，我们会很严苛。但是由于受众层次要求很全面创作者要求面面俱到，所以我们也应该很宽容。这样一来，矛盾乍现。在某种程度上，《极速蜗牛》的北美票房和口碑不佳可能就是源于前者的严苛所致。
有《疯狂原始人》珠玉在前，观众觉得新意不大所以不买账。那至于国内，为何会反响不俗呢?想必答案应是如后者所述。我们大部分观众会因为看见动画二字就会拖家带口行动起来，造成观影人群的结构复杂化，闹个看得过程皆大欢喜就足矣，所以也对影片质量宽容备至。毕竟这比起让家长在影院欣赏剧情几近于无的《喜羊羊》，不停的跑出去抽烟要好得多。
不过纵然蜗牛故事有些惊喜不足，却也在完整性和流畅程度上做到了佳作的级别。技术不需要多言，梦工厂将之前皮克斯的`《赛车总动员2》玩过的路子重来了一遍，但效果更好。风驰电掣的赛车场景算得上是极好的视听感受，配合上极具动感的音乐，蜗牛的曲线运动状态真实，追求的是几近真实赛车状态的写实风格。至于其他场景，墨西哥风格的“星光广场”，温馨旖旎的西红柿果园，以及机关暗藏的车库之家都不错。这些画面各有千秋，果园的色彩与光线变化，广场的做旧之感和异域风情，车库内的各种摆设和有趣布局，都匠心独运，给人留下了深刻的印象。
除去这些之外，固定的3D动画片标配飞翔画面此番也没有缺席(坚持那个观点，3D最适合展示的画面之一就是飞翔状态)。这是由扮演蜗牛天敌的“乌鸦军团”的出镜完成的。它们时不时就来改变一下叙事节奏，使得台词的说教味浅尝辄止，用冲向银幕下观众的捕猎带来了一次次震撼效果，算是不错的完成了任务。而蜗牛壳的色泽与质感是技术上的细节，蜗牛车队小伙伴们的各显其能是想象力的延伸。它们的团队协作，是动画片惯用的配角阵营大爆发，此番将真人电影如《速激》群盗模式无害化处理，最终上演一幕绝地反击的好戏。
至于角色设计，这一次虽然特伯作为主角让人看到开头就想到结尾，但是比起大眼仔的学霸身份四平八稳发展好得多了。因为最简单出彩的原因就是蜗牛的自身特质所决定的。最慢的生物，最快的速度，一种违和感油然而生，来引发人们的关注。墨西哥两兄弟的设置是最值得玩味的，生活中太多人用草根自勉，拿梦想做目标。却殊不知大家一样走走停停，速度慢的惊人，但是一旦你发现了机会在前方，梦想还不算小，总会有点儿放手一搏的姿态。
值得一提的是配音，韩寒的主角特伯有太多惊喜，他自己当年批评过王家卫的《东邪西毒终极版》上译国语配音不好，这次用多变性做了个有意思且颇具水准的示范。陈坤有点儿老一辈的味道，他的声音让我想起译制片，车王盖的骄傲感抓得很准。夏雨像个长者，声音里时不时透着焦虑与动情。徐克老爷最有趣，他与片中人物仿佛从内而外的神似，二者几近融为一体。
最后值得思考的一点是：近年来，在“老少皆宜”这一点上梦工厂做得很到位。这个故事甚至比老对手皮克斯的暑期大作《怪兽大学》受众群还要广泛。其此番的北美失利也只是因为故事欠缺新意而非其他。当其告别了早期的恶搞路线，转向通杀所有观众的正戏动画。几年来好像犹如开挂般节节高攀，把诸如《驯龙高手》《疯狂原始人》和这部《极速蜗牛》一系列都值得一看的作品扔到了你眼前时，就会发现这个造梦工厂的好处所在：它坚持3D炫目却不炫技，角色有萌点恶搞却不恶俗，笑点遍地偶尔还戳得中泪点。
最后，只需要再讲述一个好看的故事就喜大普奔了。因为讲个好故事，真的是很难的一件事情。希望它下一次做得到。
《极速蜗牛》观后感
今天我又观看了一遍《极速蜗牛》，这是部美国的影视作品。《极速蜗牛》它十分的生动、有趣。
《极速蜗牛》讲的是一只名叫特伯的菜园蜗牛他有一个梦想——当一名优秀的赛车手。但其他生活在菜园里的其他蜗牛却不这么认为，都劝它放弃，特伯却不肯放弃。一次偶然的机会使特伯有了一种其他蜗牛都没有的超能力——以每小时几百英里的速度奔跑，又是一次偶然它被一个卖墨西哥卷饼的人看好去参加印第安500大奖赛。在不懈努力后最终一举成名。
看完这个电影我最喜欢的一句话是：梦想再大也不嫌大，追梦的人再小也不嫌小。这是在特伯之前成名的一位赛车手他老爸所说过的话，那位赛车手一直都在电视台上说这句话，这句话成了他的口头禅，我想正是这句话才激励特伯称为赛车手的梦想一直都不在它的心底破灭的原因。
在电影里卖墨西哥卷饼的人他哥哥与特伯的哥哥一开始都不同意他们，但当他们出现在电视上时，他们的哥哥感到十分的惊讶，最终对他们表示非常的支持。
我在平时的生活中、学习中不是很仔细、认真，没有尽力。通过这个影片我知道了，人生的道路上会有很多的险阻，只有有了梦想，付出努力就会成功。
昨天，我看了《赛车总动员2》。事不宜迟，一起去看看吧！闪电麦坤 ，出发！
闪电麦坤回 水箱温泉1 的时候，让板牙非常高兴。然而，方程式赛车法兰斯高要与麦昆在世界杯上一决胜负2，麦坤爽快地答应了。与此同时，特工迈克飞弹发现所有通缉犯的藏身之处，但却被发现了。危机时刻，他那一身装备派上了用场，他机智地跳到了海里，变成了潜水艇，飞快地逃去。终于，世界杯初赛开始了，大家纷纷充上艾能源，开始比赛。但在通缉犯那边，却准备了超高能量的光束，只要被照到，发动机就会爆。在比赛的'中途，就有好几辆车爆了。由于特工们指引板牙在那里走，就害了麦坤输了比赛。愤怒的麦坤一气之下把板牙赶走了。板牙到了机场却看到了迈克飞弹他们。于是板牙又跟着他们上了飞机。迈克飞弹告诉他，他们要把通缉犯都抓住，然后又给他看了一个发动机，这个发动机就是通缉犯用的。最后给他了很多装备，叫他变成通缉的模样混进去，听听他们下一步计划。然而，真正的通缉犯来了，但特工们救了板牙。不过板牙也没白听，他知道了麦坤的马达也要爆了。但为时已晚，他们被绑在了大时钟的齿轮上，马上就要死了。危机时刻，板牙用机关枪把绳磨坏了并救了大家，并阻止了坏蛋，让麦坤安全。他得知麦坤的休息站里有炸弹，于是板牙飞一般的去告诉他们。但麦坤回来后惊人地发现炸弹在板牙身上。板牙也不知道在想啥？拉着麦坤就跑。他打开火焰喷射器，又打开降落伞，飞到了发明艾能源的人的身边。在炸弹爆炸的前一秒，就是他让炸弹停止的 。板牙掀开起前盖一看，他也是犯人。麦坤看到这一切后，向板牙道歉。
通过这个故事，我明白了什么叫友谊。
《乘风破浪》
今天连着两刷，看完就一个字，爽!整部电影笑点密集，真的非常佩服韩寒的喜剧创意，还有飙车、打架的燃情镜头，看着让人揪心又热血沸腾。
一刷完其实没有什么特别多的感触，所以第二遍在看的时候，代入了更多的思考。虽然定位是燃情喜剧，但就像邓超说的那样，这更是一部关于家庭和爱的电影，确实适合一家人一起看。
阿浪回到过去和父亲阿正一起出生入死的这一段经历，分不清到底是穿越还是梦境，亦真亦幻，我更愿意把它当成是一次穿越，虽然这是不现实的事情，但是拥有这么一段奇幻的经历，和阿正一起惩恶扬善，亲手操办阿正和小花的婚礼，亲眼见证他们的感情，只有亲身体验过父亲的生活才能够真正理解为什么当年父亲在自己出生前被关进监狱坐了六年牢，阿浪是幸运的，能够拥有这样一段难忘的记忆，就像他在戏中说“今天将会是我这一生之内最难忘的记忆，也是我这一生之外，最难忘的回忆”。而阿正是上世纪末中国式父亲的一个缩影，不善表达，带着一点点大男子主义，总是按着自己的想法为孩子铺好未来的路。然而，他们实际上都是自卑而努力的男人，他们肩负着家庭的重担，承受着更大的社会压力。所以这部电影，更像是阿浪带领着所有观众一起经历父辈们的生活，也由此带给我这么多感触，我很幸运有一个理解我支持我的父亲，可惜没有跟他一起去看。
这部电影还有一个点让我非常难忘，就是六一这个人物。他从影片一开始就带着悲情色彩，被正太嫌弃、被喜欢的女孩拒绝，而最后，他满心为正太复仇却被一下刺死。他确实像个儿童，在正太帮里，他像是个负担，但又是必不可少的存在，所以正太愿为他报仇甚至不惜坐牢。六一的悲惨人生让我看到了小人物的一腔热血，但终究抵不过现实的残酷。而罗力，他的境遇比六一好一些，一个嘿社会小弟，经受了牢狱之灾后终于认清了现实，所以他才会在关键时刻帮了阿正和阿浪，也因此说出了“都是小人物，就别说大话了”这样的话来。他们，都是那个时代小镇青年的缩影。
最后说一下电影整体，笑点特别多，而且是不经意间就会让你哈哈大笑，至少我看的两场观众们气氛都特别好。还有配乐也给的恰到好处，中间有两段情节直接通过音乐配上画面一带而过。邓超老师演技一如既往的好，为了力求真实，提前半年进行赛车训练，影片当中触目惊心的空车自救，包括后来黄志强拿着酒瓶打伤阿浪的手都是真打实干;情感流露的也很到位，他的眼神当中满满都是戏，婚礼上的讲话、两次抱着麻麻哭的场景算是全片最大泪点。彭sir和丽颖演得也很不错，丽颖在影片当中的造型让我眼前一亮，跟邓超搭档母子也很配。
《乘风破浪》电影观后感
从作家、赛车手再到如今的导演，“跨界”成了外界牢牢贴在韩寒身上的标签。像经常与他一并被人提及的郭敬明一样，韩寒从踏入这一行的那天起，就不得不面对人们对他是否能够成为一个合格的导演多加质疑。
但是韩寒还是用他极为敏锐的嗅觉(是商业的还是艺术的，还有待商榷)，迅速地完成了这次身份转换，犹如在他钟情的赛道上，完成了一次漂亮的甩尾漂移。在《后会无期》上映之前，无数人等着看他的笑话。但他仍然用自己最擅长的调侃与段子，俘获了大批人心——至少从票房来看，韩寒作为一个处女作导演，相当的不赖。但即便如此，针对《后会无期》的各种质疑仍然如影随形——“故事性弱”、“结构松散”是不少人对这部用金句堆成的影片的指摘。但对于韩寒而言，这就是他一直以来看待世界的方式，源于他在进行文字创作时进行影像化想象的习惯。
面对这些质疑，韩寒并未针锋相对，在大部分时间里，他对其一笑置之。想必韩寒自己也再清楚不过，作为一部跨界过来的处女作，《后会无期》是一部合格的作品，但也远不及无可挑剔的程度。外界的批评与质疑，恰可作为自己改进补长的契机。少年得志、早早成名的他，做任何事都注定要被公众拿到放大镜下观察和评论，有多少赞美与喝彩，就会有同等量级的怀疑与批评。韩寒或许早已习惯了这一点，要想继续前行，他也不得不习惯这一点。
如今，第二部电影《乘风破浪》即将问世，从卡司曝光的第一刻起，争议声再度纷至沓来。有人表示这“只是又一部《后会无期》”，也有人早早抛出“韩寒早已江郎才尽”的论调。在《后会无期》中，韩寒把陈柏霖饰演的主人公设定为一名作家，如今，《乘风破浪》的主人公将是一名赛车手——两者正是韩寒自己最为人熟知的身份。因此，也不难想见，《乘风破浪》也会像《后会无期》一样，投射大量韩寒自己的思考与价值观，在其中的人物身上，你或多或少会见到韩寒的影子。
《后会无期》看似是一篇无关明确题旨的散文，其实骨子里仍然是夹杂了诸多韩寒自己世界观的议论文，那些迷茫失落的人物和透着几许睿智几许无奈的对白，正是他眼中的世界。从《乘风破浪》这个片名来看，这部新作无疑会比《后会无期》走得更远，与后者的忧伤落寞相比，前者似乎更具备某种暗暗较劲的雄心。
在《乘风破浪》里，我们很可能会看到韩寒曾经激扬文字、针砭时弊的那一面，看见他以影像化的语言，浇自己心中的块垒。它很可能还会和《后会无期》一样，充满大量韩寒式段子或曰金句，至于金句是将画龙点睛，还是画蛇添足，则取决于能够塑造更饱满的人物和更流畅的故事。
无论你是否喜欢，韩寒都已经再度扬帆远行。在争议的风头浪尖，他是否真能乘风破浪，最终只能用作品说话。
《乘风破浪》电影观后感
一个人，过了三十岁还能保住少年心气是一件不容易的事。可能还是看脸，同样是青春无悔，冯唐的小说拍出来就是肿胀肥腻的一块红烧肉让人吃不下，而韩寒的电影总有着一股清新凛冽的露水气，像一颗春天里刚摘的毛桃子。
《乘风破浪》的预告片出来，听着韩寒在开头轻轻哼着《在雨中》，让我有一秒的恍惚，这是18岁的.韩寒。
“有相聚，也有分离，人生本就是一场戏。”
据说《乘风破浪》这部电影是为了纪念赛车手徐浪，2018年是徐浪去世10周年。他是韩寒在赛车圈内最好的朋友，走的时候才32岁，妻子刚刚怀孕。葬礼上，平时总是嘻嘻哈哈的韩寒，嚎啕大哭。
后来韩寒写过一篇文章叫《致徐浪：生活就像是跳楼一样往下延续》：
“我们的生活依然像跳楼一样往下延续，他是最先接触到地面的人。
我和你看到的人都在最好的时光里，我们都很开心，而你又在最好的时光里离开了，这也是最好的事情。
好风光似幻似虚，多一分钟又如何，你丫把它留住了，但我不会输给你的。”
好风光似幻似虚，这是我看完《乘风破浪》2分钟预告片最真的感受。一群少年浪荡在晦暗斑驳的小镇，眼前是白墙灰瓦，心里却是波澜壮阔。
邓超饰演的主角就叫徐太浪，“该片讲述了不被父亲理解的赛车手阿浪意外经历一场奇妙冒险的故事。”我总觉得，这个徐太浪，就像韩寒的影子。
1982年，韩寒出生在上海市金山区亭林镇。名字美得不合实际，现实是低矮的平房高耸的烟囱，尘土飞扬的小路，水泥桥下流淌着红色的河水，来来去去的三轮车，与别的工业小镇没什么分别。
后来他为家乡写了一首亭林镇镇歌，“我们生是亭林镇的老百姓 / 死是亭林镇的小精灵。”
不少青年作家都是从小镇出来的，比如韩寒，也比如郭敬明。也许成长环境的逼仄与破败，很容易让一个早熟少年，催生出逃离的渴望与幻想，总觉得自己是这片昏暗低垂天空里唯一闪烁的星辰，时刻都准备奔赴一个未知的远大前程。
韩寒初中就遇上了初恋，全校学习成绩前三名的Z。为了跟Z考上同一所重点高中，韩寒拼命学习，这情节就跟《三重门》里一模一样。
一次数学
后来，韩寒凭着体育特长生的身份，考进了上海市的重点中学，松江二中。但那时的他，已经极度厌恶数学，连带理科全线崩溃。
他对自己的文笔一直很自信，平时一个很羞涩的人说到文学就变得特别张扬，“全世界用汉语写字的人里头，钱钟书是第一，我是第三。”同学不解，钱钟书是谁?
韩寒写到《三重门》的尾声，主人公林雨翔面临被女朋友误会被家长追查，一切不知道该放不该放。听到远方的汽笛，他萌生了出走的想法，又无处可去，只能写“一张落寞的脸消融在夕阳里。”
他在高二的时候做了一个很大胆的决定，辍学。人生最后一个晚自习，他给挚友写了一封告别信：“一个人只有一辈子，一辈子只有一次青春，趁我还年少，我要万水千山走遍。”
辍学后，父母跟韩寒的关系一度很紧张，于是他索性搬回了亭林镇，跟爷爷奶奶住在一起。
与徐太浪搂着一帮兄弟在小镇招摇而过不同，韩寒在小镇没有朋友。
“每天他骑着一辆摩托车在小镇上开过每一条马路，从音像店里租了碟，回家看完第二天又还回去。
夜里他四处寻找灯光球场，跟一群成年人们蹭球踢。他依然每天期待周末来临，因为他所有的朋友们都还在学校里面。”(via南方周末记者陈鸣《世界差点把他忘了》)
后来，韩寒回想起这段时光，用了两个字形容，孤独，“深深的孤独”。
18岁的时候，韩寒决定去外面的世界闯一闯。那是一列从上海到北京的火车，傍晚发车。没过多久天黑了，窗外亮起昏暗的灯光，很多辆自行车从眼前闪过。
他想起小时候特别喜欢骑自行车，绰号叫“亭林镇最速男。”但那时有一件事情又让他很自卑，因为他骑着一辆女式自行车。在北京的头几年，韩寒依旧孤独，还有些困顿。只是在人生最低谷的时候，他找到了热爱的东西，赛车。一开始，就停不下来。
最初学赛车的时候，他每天都在卡丁车场练车练到半夜，一个人孤独地在灯下兜着圈子。赛车拼的是资本，最艰难的时候，艰难到一个轮胎也买不起了，韩寒靠着一辆国产车开了两年多整整十二万公里。
“那时候看着那些大车队的车手从我眼前开过的时候，脚一踩油门就是噼噼啪啪的那种排气管的声音特别的响，那我一踩油门，跟他们一样，也是噼噼啪啪的声音，但那是排气管掉在地上。”
即便如此，开着赛车的韩寒，总觉得自己过得很快乐，他也因此认识了一生的好朋友徐浪。
韩寒与徐浪有着相似的生长轨迹。徐浪也是在浙江武义县城里长大，初中有了一辆摩托，从此越骑越远。
得知徐浪去世的消息，韩寒开着车，一边开车，一边哭，好几次都开错路了。徐浪头也不回的走了，如韩寒所说，他在最好的时光里离开了。
(“我常想起死去的那些朋友们。我能做的就是躺下睡觉，闭眼，再睁眼，把车的反光镜涂成黑色，绑上安全带，戴上头盔，停到发车位，继续。”——韩寒 《东望洋》)
今年过了三十四岁生日的韩寒，早已被大家称作岳父。他不再写博客，也很少更微博。除了宣传电影跟书，偶尔的小玩笑，更多的时候，是沉默。
他在成人礼演讲的时候，对着台下一群少男少女说，“青春就是一场远行，一场离自己的童年，离自己的少年越来越远的一场远行。你会发现这个世界跟你想象的一点都不一样，你甚至会觉得很孤独。”
《乘风破浪》听起来很有些意气风发的少年况味，梁青有首歌叫《远方》这么唱，“欲乘风，愿破浪，望脱缰，闯一闯。”
每个小镇青年都是这样走过。义无反顾的离别故乡，怀着满腔热情奔赴远方。等到生活的豪情壮志都被磨平，
韩寒时不时还会回亭林镇去，小说里到处都是亭林镇的影子，《后会无期》的台球厅也是在亭林镇拍的。
有人猜，《乘风破浪》讲的也许是赛车手徐太浪回到过去，认识了年轻时候的父母，所以才有了合照里赵丽颖所说的老公与儿子。
预告最后的镜头，夜幕四合，邓超揽着彭于晏向前走，又一起回头，其实再无岁月可回头。乘风破浪，浪是徐浪，风也许是像少年啦一样飞驰的韩寒。电影纪念的是走远了的徐浪，也许还有同样走远了的少年韩寒。
你说人生艳丽我没有异议，你说人生忧郁我不言语。
阳光灿烂的日子都过得飞快，随之而来的是更长久的沉默。经历越多的人越沉默，沉默着失去，沉默着怀念。物是人皆非，所幸我们花了一大把力气，终于跟过去的自己，达成了和解。
《乘风破浪》电影观后感
好像在大家的印象中韩寒一直是话题中心的人，不管是书、微博、电影还是他喜欢的赛车甚至他的狗，韩寒一做出来点什么动静，大家都能火速围观。比如前年导演的电影《后会无期》从拍摄到杀青到上映，几乎天天都能在热搜榜上看到韩寒。
但是相比《后会无期》，韩寒的新电影《乘风破浪》却安静了不少，直到最近才陆陆续续放出宣传海报，虽然量不大，这三张海报照样火速刷遍朋友圈。
三张海报中，邓超、彭于晏等人的兄弟照又热血又温暖，邓超和彭于晏的男神组合也赚足眼球。而李荣浩的大变身更让人意想不到，我瞪着照片看了好久，才敢相信的确是歌手李荣浩。不过这些都不算什么，当看到第三张海报时才真的让我吃惊，虽然一眼就看出了海报上的女子是赵丽颖，但却是如此不一样的赵丽颖，没了固有的清新、阳光、可爱，而是一个“很有故事的女同学”。
熟悉赵丽颖的人可能都知道，《新还珠格格》的乖巧聪慧晴儿，《陆贞传奇》步步涅的陆贞，《杉杉来了》善良清纯的杉杉，男女老少都追的《花千骨》里呆萌懵懂的小骨……不管是在现代剧里自我奋斗成长，还是在古代剧里层层打通关，赵丽颖给观众的印象自始至终都是清新、呆萌、阳光，一看到她仰起脸笑，就觉得阳光灿烂世间太平，永远是个小女孩。
但在《乘风破浪》近期发布的这张海报里，作为这部电影的女主角，赵丽颖一改以往形象，在韩寒的“塑造”下成为了另一个人。海报上的赵丽颖完全超脱了过去，那个观众心中固有的“阳光清纯小女孩”变身为沉静温婉却有力量的巷口姑娘。
海报中，赵丽颖站在暖色路灯下，半高领毛衣配以浅色针织外衫，顺直的长发配以素妆淡抹，造型简单素雅却十分亮眼。安宁柔和的眼神传达着一种静谧的文艺气质，让人十分好奇她究竟有着什么故事。我想，如果有这样一个女人站在某个巷子口回望，一定可以停住行人的脚步，让他们被深深吸引。
这可能就是导演韩寒塑造角色的能力，帮助演员发现自己更多的可能性，让他们从原有的自我深度中发掘出更多潜在的自我。
一个演员的生命力可能是有限度的，特别是女演员，花期过了戏路也很容易走到尽头，但与此同时演员的生命力也是没有限度的，它需要外在的际遇也需要自己内在探索与成长。当然，机遇需要遇到好的本子、导演。特别是优秀的导演能让演员生命长度无限拓展，TA能洞察和挖掘一个演员身上不同的个性，让演员释放出最适合角色的自己。
其实不光是赵丽颖，韩寒在《后会无期》里塑造的其他女明星变化也大为让人惊艳，王珞丹在出演完《后会无期》之后，米苏站在隧道中手指夹烟转身回看的形象，将留在观众心中多年的米莱清扫得干干净净。此外，袁泉一头短发素颜出镜，对，是素颜，我坐在观影幕前能把袁泉眼角的皱纹看得清清楚楚，但这皱纹却使袁泉蜕去以往的精致变得更美了，是那种散发自然率真的美，特别是她穿着深蓝色方格衫黄色牛津裤，打得一手让男生都惊叹的台球时，更让人发自内心地喜欢上袁泉这个人，而不仅仅是角色刘莺莺。而且直到现在我还记得她说的那句话，“喜欢是放肆，但爱是克制”，后来这句话还被可口可乐印在瓶身上，以至于每次喝可乐的时候，我就会想起袁泉干净帅气的样子。
相比短暂出镜让人眼前一亮的袁泉，陈乔恩的戏份更短了，这仅有的五分钟戏份里韩寒却把陈乔恩以往荧屏“公主”形象彻底颠覆，在剧中饰演替身演员的陈乔恩，一会儿是穿旗袍身材妖娆的女子，一会儿是民国女学生，最后还竟然被枪决了，一边佩服陈乔恩的演力，一边纳闷这就结束了吗?五分钟就后会无期了吗?好意犹未尽啊。
去年八月份我去帕劳的时候，在十几个小时的飞行中读完了韩寒的《我所理解的生活》，一直觉得韩寒是对世界有自己独特理解的人，正是因为这种反复的思考与探索，视角独特的作家当了导演之后，都会让角色有更多的突破，他对每个艺人的塑造也肯定会与众不同，相信看完《乘风破浪》，观众也会忘掉是陆贞、是杉杉、是小骨的赵丽颖。
但她会成为一个什么样的赵丽颖呢?
这就看韩寒的演绎了，最起码，海报上的赵丽颖已经完全超脱了她自己，但除此之外，一切未知，也正因为这个未知，才让我更期盼电影赶快上映。
