当看完一本著作后，你有什么领悟呢？记录下来很重要哦，一起来写一篇
丁立梅散文读后感1
她，是中国作家协会成员之一;她，是《读者》、《青年文摘》、《特别关注》等畅销杂志的签约作家;她，还是江苏省课外阅读指导委员会专家组成员。她，就是丁立梅。
这一月，我品味了她的散文集《风会记得一朵花的香》，便忽然发觉，她的诗有着歌一样的韵律，每一篇文章，都如歌一般清新，如这本书的封面。噢，原来，音乐煮文字就是她散文的风格呀。
在这本散文集里，我最喜欢的是《与自己和解》。
《与自己和解》讲的是一位名叫荷的女子，由于才华横溢，很快成为她所在那家公司的顶梁柱，但是，工作压力却越来越重，总是日夜操劳，不得歇息，甚至连完整听一首歌，好好谈一次恋爱的时间的都没有，最后终被生活逼出忧郁症，跳楼自杀。另外还有一名叫倩的女子，经营着一家大公司，事必躬亲，心情因此很是烦躁。后来，有一天她的女儿向她哭诉她不陪她，不是她妈妈，让她幡然醒悟。她知道自己想要什么生活了，从此放缓了前进的脚步。
读完了这篇文章，我也陷入了沉思。现在的人们，被生活逼得东奔西跑，连走在路上也是行色匆匆，就是再美的风景，人们也就不过只匆匆一瞥，根本不会驻足欣赏。就连我们中学生，现在也被大量的作业和各种
因此，我们试图脱离这个令人痛苦世界，试图去寻找一个我们想要虚拟的世界。于是，我们就把这个虚拟的世界设在了手机里，变成了网络游戏。而微信、QQ的出现也让我们觉得找到了可以放松一下的地方，“低头族”便出现了。
难道，这就是所谓的生活吗?除了金钱和名利，难道这个世界在繁华的掩饰下，就真的冷清到没有一点美好可言吗?不，当然不是，我们之所以看不见美好的事物，是因为我们赶得太急了，不会与自己和解。“生命之弦，原有它承载的极限和底线，绷得过紧，势必弦断。”
让我们放缓脚步，细细品味一下真正的生活，真正的幸福吧。那些还埋头于工作，好不容易有点休息却又埋头于手机的家长们，请抬头看一看，你的家人们多渴望你的陪伴吧。“钱永远赚不完的，而与孩子的相守，每一分每一秒都是珍贵不可再生的。”人们啊，该把生活施于你的重担放下了，陪着你的家人出去走走吧，你会惊奇地发现，原来你生活的地方是这么美丽，幸福来得是这么快!根本不是想象中的金钱与名利(或许对于我们来说是分数吧)。是啊，又有谁说过金钱与名利可以换来幸福呢?所以，让我们与自己和解吧!
这便是《与自己和解》带给我的启示，不过，我在《风会记得一朵花的香》里可是受益匪浅的，远不止这点收，我愿让它做我的知心朋友，永远陪在我身边，为我指点迷津。
丁立梅散文读后感2
一个人的存在，到底对谁很重要?这世上，总有一些人会记得你，就像风会记得一朵花的香，凡来尘往，莫不如此。
这是封面上的内容。这本书封面呈浅黄色，又带有几片粉色花瓣，给人以一种清新淡雅的感觉。看到这本书的封面时，我就已经喜欢上了她的散文。
读她的散文，不像原来看的《张晓风散文》、《迟子建散文》那样玄奥，好像文字成了黑洞，只有你看不透的，没有你全看懂的。丁立梅散文注重于生活中的细节，这也是我爱看她的散文的原因之一。
我最喜欢看的是丁立梅散文当中的一篇《与自已和解》。
这篇课文主要讲了一只瓢虫在确信自己不能推翻那本书时懂得适时放手，与自已和解和一个荷得女人与一个叫倩的女子都不懂得适时放手，结果一个患上了严重的抑郁症，一天，趁人不备跳了楼。另一个女儿哭着对她说：“你不是我妈妈。”
作者通过这三个事例想要告诉我们：生命之弦，原有它承载的极限和底线，绷得过紧，势必弦断。
我们有的时候还不如一只小小的动物。不懂得适时放手，总觉得一天不努力，就会被别人甩得远远的。我认为：有的时候人活得闻名于世、出尽风头还不如默默朴素地活一辈子。因为任何成功的背后都是有原因的，很多人的成功是用自己的开心和生命换来的，一个人就算成功了，可他连自己的身体，生命都没有了，那成功又有什么用呢?而一个生活普通的家庭，尽管生活拮据，可能赚的'钱只是刚好能吃饱，那又有什么关系呢?最重要的是每天都开开心心，健健康康地活着呀!
钱没有了可以再赚，可是有一个健全的身体是你无论花多少的金钱都买不到的啊。
读了这篇文章后，你是否懂得适时放手，与自己和解呢?如果你现在还在整天忙个不停地为工作奔波，我希望你现在抽出时间来多陪一陪你的亲人，多陪一陪你的孩子，多想想你自己的身体。
毕竟，生命不能再重来，世上没有后悔药。
丁立梅散文读后感3
能在一篇文章中找到温暖，这可能只有在影视剧中才会出现，但是一本《丁立梅散文》会让你觉得文字就是一锅汤，而丁立梅，正是极好的厨师，用水将其净化成最温暖，最香的一锅汤，令人心神俱暖，真正感受生活的真谛。
本书虽说是散文，实则却讲述了生活中一件件平凡小事，从修车师傅到少管所的父亲，体现了爱情、友情、亲情三个方面在人间的各种体现，不同社会阶级，不同的情感，作者丁立梅作为一位江苏教师，用心，全力奉献于此书中。
风会记得一朵花的香，是呀!连名字竟都如此有诗意，从封面到内容，无不有一种宁静纯洁质朴美，一朵朵梅花点缀，拼成不同的笑脸，凭一书得了14个国内大奖，她的散文多次被中考试卷阅读分析选中，成为许多人耳熟能详的佳作，她的作品，均有一个特点，便是整书只有一种色调，如：白色——《风会记得一朵花的香》，黄色——《暖爱》……又会在文中看似不经意地加入适当环境描写，更是不止一次地让读者不小心触动心房。
读她的散文，真的不像原来看的《张晓风散文》、《林清玄散文》那样玄奥，好像文字成了黑洞，只有你看不透的，却没有你全看懂的，玄幻得有些不自然，丁立梅的散文注重于细节，尤其是生活中细节，这也是我更爱看她的散文原因之一，对生活的散，才能让读者的聚，视自才便于相迎，其中一个老汉看少管所儿子的故事成为我一度最喜欢的。
散文讲了一个年过六旬老汉，儿子在外面闹事抓进少管所，一路上作者伴着老汉看儿子，车上老汉不止一次扬言要如何管教儿子，甚至放下狠话，但真正见了面，那实实在在的情，从神色上便已如山洪暴发“儿子，爹等你出来”一句话实在是令人动容，天下父母哪个不是如此?嘴上十分严格，却实际心痛自己孩子，别的人说父母有家暴亦或是不爱他了，但这就是爱，父母骂你，是因为他们怕。打你，是为你成绩着急!散文不仅教我们煮文字的乐趣，更教给我们潜于生活的人间之情，要知道，风会记得一朵花的香。
夜深了，仍可以看见一个即将中考的学子在放松时仍伴着萤火虫的绿光，划出那一锅温暖的汤。
一剪梅读后感1
李清照风韵脱俗的东方女性美。具有张扬的个性、心系国家的忧虑之情。无不能感染着当代思想和感情跳跃浮动的我们。
宋朝女词人李清照号易安居士。出生在“家家泉水，户户垂扬”的齐鲁文化发源地名城济南，文化气氛相当浓厚。父亲———李格非是思想开明的名士。母亲————王拱辰的孙女，善于作文，有很高的文学素养。
她具有高超的驾驭语言的能力。她运用浅淡自然的语言创造出清新自然、音韵流转、声调和谐的千古名篇，正是“淡语皆有味，浅语皆有致”。坦率的胸怀，不羁的思想性格使她敢于直言不讳，无所顾忌地写出一些封建社会妇女不敢启齿的率真词章。作为女性，爱情追求是李清照艺术创作的直接动力。她在词中通过爱情这一主题执著地描绘一种独立的人格。
我国古代诗史上杰出的诗人很多，而女诗人却屈指可数。她之所以成为以为成就突出的女词人，无视封建传统礼教便是其中重要原因。作为一名杰出的女词人，她没有把自己完全封闭在闺房之内，而是走向大自然，去感受大自然的美，玩赏风景，饮酒惜花，逞露才华，写诗作词。像男子一样抒发对美好事物的追求。例如：《如梦令》以优美的韵调，写她青少年时代的生活和思想，显示青睿的活力，揭示她热爱生活、珍惜青春的内心世界，表现出爽朗的性格。
让我印象最深刻的是她的《念奴娇》一词中，应运而生的日常口语就很多：“种种恼人天气”、“不许愁人不起”她正是善以典故，代字传情达意，高雅而含蓄。而且她善于运用通俗的语言，能以俗为雅，铺成极其工巧细腻的画面。委婉深细而又意境高远。读来明白如话，看似寻常其实颇具功力。还以女性特有的.细腻，敏感来捕捉心中的感受。倾入笔端，形成自己独特的语言风格，在文学史上散发着不朽光彩。
在《一剪梅》中写她的相思之情：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”如果不是对爱情大胆热烈的追求，怎会写出如此“颇尽离别之意”的词来呢？在她的词中，有的是对丈夫真挚、专一的爱情，绝无封建文人那种矫揉造作的情调。
让我感受到一代女词人因国破、家亡而带来的生活变迁、层层烦恼。透过字里行间，看到的是一个封建社会的弱女子追求幸福、追求爱情的过程，从中也见证了历史车轮的印辙。李清照的一生打上了那个时代特有的烙印。尽管其家世显赫、身份特殊，但也避免不了那个时代女性的悲剧。
一剪梅读后感2
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自漂零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这是宋代著名女词人李清照描写的一首抒发离情别绪的词，上半阕主要是写词人在一天之内所做的事情。所触之情，所生之情，都寄予了对丈夫的思念和信赖的真挚感情。下半阙主要是丈夫离去之后所抒发的相思和别愁。
李清照这样婉约的女子，应是出现在戴望舒笔下哀怨又彷徨的雨巷。微凉的空气，斜扫的细雨给小巷抹上了一丝梦痕。蝉翼般轻盈的罗裳被风吹得微微摇晃。她就这样安静地走过雨巷，结着对远方丈夫的思念，对甜美往事的留恋……于是，她低吟道，红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
李清照这样细腻的女子，应该是出现在雾气朦胧的西子湖畔。凋谢了的落花随着忧伤的流水流向了远方。昔日的娇颜已不复，祭奠的只有泛黄的记忆。她独倚木制的长廊，凝望着远方，哀愁的，孤寂的。远处传来凄凉的萧声，丝丝缕缕，沁入骨髓。一切越发萧瑟。于是，她低吟道，花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。
李清照这样多愁的女子，也应该是出现在长亭送别的枫林中。片片枫叶，殷殷如血。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。她蹲下身拾起一片被瑟瑟秋风吹落的叶子。火红的，似她心中无法抹去的相思与无奈。是的，她无奈。无奈，只好黄花伴西风独酌;无奈，只好独抱浓愁夜无眠;无奈，只好花容憔悴更凋零。于是，她低吟道，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
念完这首词后，闭上眼，我也陷入了对远方亲人的思念之中。我已经远离父母，独自生活了17年了，也整整7年没有和父母一同过春节了，每当除夕之夜，鞭炮响起的时候，我都会站在窗前，遥望远方，想像远在家乡的父母是否和我一样也正思念着他们的女儿。此时，我所能做的唯有给爸爸、妈妈打上一个电话，用声音传递我的想念。我怕丈夫、孩子看到我流下的眼泪，给他们原本快乐的节日抹上一丝伤感，便躲到角落里以最快的速度说完祝福的话，就匆匆挂上电话，我不希望母亲听到我哽咽的声音，更不希望勾起家人更多的泪水。我多么羡慕和父母生活在一起的孩子呀!有父母的疼爱、关心;我多么羡慕和孩子生活在一起的父母呀!有子女的体贴、撒娇。而我，只能做一个旁观者，去欣赏别人那份浓浓的亲情。
一剪梅读后感3
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”(梁绍壬《两般秋雨庵随笔》)，或赞赏其“精秀特绝”(陈廷焯《白雨斋词话》)。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”(韩偓《已凉》诗)。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”(郑文妻孙氏《忆秦娥》)，“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”(晏殊《诉衷情》)，“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)，以及“无言独上西楼，月如钩”(李煜《相见欢》)，“玉楼明月长相忆”(温庭筠《菩萨蛮》)，“明月，明月，照得离人愁绝”(冯延巳《三台令》)，其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝:“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流无限似侬愁”(刘禹锡《竹枝词》)之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来，而明人俞彦《长相思》“轮到相思没处辞，眉间露一丝”两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果;李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。
李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
《诗经》很有名，是我国第一部诗歌总集。《诗经》里的内容就其原来性质而言是歌曲的歌词，但到后来，《诗经》变成了贵族的音乐书。秦始皇时期曾经焚毁过包括《诗经》在内的所有儒家典籍，但人人都熟悉《诗经》，因为《诗经》很有名，所以到汉代又得到流传。孔子曾经说过：“不学《诗》，无以言”。可见诗经非常有名。
我从小到大也背过一些经典的诗，我从咿呀学语时就开始背诵，一直到我幼儿园、小学，目前我已经可以背诵100多首了。我不光把他们背下来了，而且还熟练地运用到了实际生活中。有一次我旅游，结交了一个朋友，我们离别时我给他写了一首诗作为纪念，这首诗是仿照李煜的'《相见欢》来写的。诗文是这样的：
《送别》
一声别，朋友走了。
无耐朝来孤独晚来悲。
不知联系，又不知姓名。
只望下次能再见。
这也充分体现了“熟能生巧，巧能生精。”以后，我一定要多读诗、多背诗，多作诗，继续把经典传承下去。
