淡淡的书香，古朴的气质，随着手中的页数缓缓增加，我仿佛看到了那午后暖暖的阳光，轻拂的柳叶，还有听到小山坡上那低低的吟唱。诗经，没有波澜壮阔；也没有万分柔弱，在我眼里，它有的是那午后的明朗，风儿的轻抚，虽有枪林弹雨中的烟火，却少了那一份尖锐，虽有小桥流水般的思绪，却淡去了那一份娇弱。
“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑——”人们再也熟悉不过的诗音，短短几句，却深深地奏出了那一份对少女的倾慕。河水细流，荇菜参差，道出了在水一方的思绪，道出了翻来覆去的挂牵。“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”转眼，又是那坚贞的女子在扞卫爱情。谁道红颜娇弱不已，耳边，是她那誓死的决心。
硝烟漫天，烽火连连，又有谁知叱咤风云的背后，却是深深的无奈，深深的思念。“执子之手，与子偕老。”百年前，千年前，又是谁在刀枪铠甲之下，脑海中浮现出妻与子的笑颜。只愿弃甲归田，与你漫步庭间。
轻轻翻着这一张张的页码，转眼间，眼前，不再仅仅是那浓浓的亲情，爱情，字词深处，却是那对时事的评价，对人的赞美，以及那处于统治者压榨下的哀叹——
“勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重，爱惜，是对那些一心为民，鞠躬尽瘁的官吏无尽的`赞美。而‘彼君子兮，不素飧兮’《魏风伐檀》却又用着那声声的哀怨唤出了他们的不满，在那腐败的社会，在那只会搜刮民脂民膏的社会，成千上万的劳动人民惨遭剥削，却只能是敢怒不敢言，换来的只是这深深地呢喃，叹息，指责，无奈！
诗经，一本不灭的书，她似动听的歌喉，唱出了一份真情，一份赞美；她似哀怨的二胡，唱出了一份无奈。她，拥有着一份典雅，一份清新，一份美丽，是桃花源里那清澈，美丽的小河，在人们心中缓缓的，流淌！
经典诵读
国学经典是祖国优秀传统文化，是人类一份宝贵的精神财富，诵读经典不仅丰富了我们的知识还教会了我们做人的道理，它像丝雨一样滋润着我们的心灵，促进我们养成良好的行为习惯和优秀的道德品质，同时它也增强了我们的民族自信心和自豪感。
学生对经典的诵读，每一遍都是一个感知的过程。在反复诵读过程中，诵读水平步步提高，学生的理解
中华经典博大精深，源远流长，我深信孩子们在诵读的同时，必将自觉承担起传承中华文明，弘扬民族精神的重任。
经典诵读观后感2015_第2篇
我国自古即是一个注重诗教的国度是。四大文明古国惟我中华民族的文化得以前后相续，薪尽火传，而这与我们几千年来注重诗教的传统有很大的关系。可以这么说:
如果不是党和国家及有关教育部门的推广及一些教育部门领导的重视，我想我们教育的教程恐怕只会是死寂的广漠这次二小之行，让我看见了“小荷才尖尖角，早有蜻蜓立上头”的惊喜使大家受益匪浅。
现在的学习古诗文活动叫“经典诵读”，这是很有道理的，小学生学古诗文最主要的方式是“读”，要一遍一遍地读，熟读成诵。
张校长说得好是他的个人爱好才有了他的不断探索、实践、总结和经典诗文示范校花落二小的成绩，也就才有了阳城二小读、唱、吟、舞的高、低段经典诗文教学展示，卢老师深情并茂叹为观之的生动评述，和我们“不见庐山真面目，只缘身在此山中”的感慨。
让学生一遍一遍地读，一遍比一遍读得好，最后能自然地背诵下来并不简单，老师自己底气不足是做不到的。要让学生一遍又一遍地读，重复的只是文字，不同的是意境(特别是古诗词)和感悟，如果没有意境的丰富，感悟的深化，语言就失去了感染，就吸引不了学生，学生会失去持续学习的兴趣和内驱力，重复诵读就成了精神负担。我们说学古诗文可以不求甚解，只是指总体上的理解不可能是一次到位，而对关键字词句不是这样，这都是出于同一个目的，为了多积累古诗文的需要。
二小八个教师所展示的就是引导孩子们进行多种形式的“读”他们始终在激励孩子们读，这样就有了较充裕的时间让学生反复吟诵，达到最后一般都能把它背下来的目的，至少能把一部分背下来，储备起来待用，理解也会随着古诗文的不断积累和年龄增长、人生阅历丰富而不断加深。
学生感悟古诗文的一个重要条件是能逐渐具备把古诗文，特别是古诗词，根据自己的理解转化为意象的能力。有了意象，才能拨动学生的情弦，被古诗文中蕴含的意境，哲理所打动感染，得到古诗文的内核中的精髓。
二小老师教学古诗文，刻板的讲解注释已不多见，对古诗文由文字转化为意象也重视起来，主要采用了两种办法:一是想象二是直观。
想象是长翅膀的，像天马行空独来独往，每个人的想法都不会相同，因为他们生活
直观的是帮助理解的好方法，现在的老师更多的借助了多媒体图片、动画和音频、视频。它能重视远隔几千年的社会风俗，常人走不到见不了的山水美景也能很方便的呈现在眼前。
十三岁以前是儿童记忆学习的黄金时期，也是儿童语言文字学习的最佳时期，更是儿童文化素养、高尚人格形成的关键时期。从小教导儿童读诵经典，不仅符合儿童学习的天性，而且使人自幼就开始接受五千年文化的熏陶，有利于奠定一生优雅的人格基础。此外读诵经典同时可以提高孩子们的'古文和白话文水平，有助于对其它知识领域的领悟和旁通，促进各科学业的进步。
树有根而成活，根入土则繁茂。我们中国人犹如树木，而嫩叶则如学生，传统文化、经典古诗词犹如大地。我们必须牢牢扎根入土，树木才能茁壮成长，枝繁叶茂。教学古诗词，传承中华经典文化，让中华学子亲近母语，汲取营养，茁壮成长，永远辉煌，始终做有根之人。
经典诵读观后感2015_第3篇
“白日依山尽、黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼……”，一阵阵稚嫩的诵读声从河津市第四小学阶梯教室传来。
上午，河津市教育局教研室小学组在这里组织了全市小学生经典诵读大赛，参赛单位包括市直四所小学、铝基地四所小学、中心校九家代表小学共十七个单位代表队，诵读内容包括必读课文五篇《女娲补天》《燕子》《惊弓之鸟》《太阳是一家》《我爱故乡的杨梅》，自选篇目为三年级国学经典诵读教材。本次大赛各个学校都很重视，也花了很多的功夫，服装、化妆、道具、多媒体课件及背景音乐都很到位，展示了各个学校的不同风格和水平，我作为评委参加了这一活动，在比赛中产生几点感想，在此和大家做以交流。
一:小学生经典诵读应以“诵”为主，展示的是学生
面对博大精深的中国经典诗文，我们常常被它深刻的内涵、高远的意境、丰富的哲理所深深震撼。作为小学生，要让他们爱上经典诵读，一定要在形式上让孩子们理解并逐渐的喜欢。
清代古文家曾国藩谈到自己的诵读体会时说:“非高声朗读则不能展其雄伟之概，非密咏恬吟则不能探其深远之韵。”可见，诵读不仅要声音洪亮，疾徐有致，还要眼到口到耳到心到，全身心地投入，从诵读中体会节奏感，品味作品的情趣和神韵。小学生经典诵读内容大多为大家所熟知，如:《春晓》《绝句》《梅花》《静夜思》《天净沙 秋思》《望月怀远》也有《千字文》等等，在诵读中，要体现不同古诗词作品的意境美和韵律美，不能千篇一律，或一味地儿歌式的唱读，或一味地老气横秋般的背诵，都不能表现新时代少年儿童对经典的理解和诠释。
诵读的节奏把握以及意境的传递直接反映了老师对经典诗文的讲解水平，与其说我们是在看学生表演，不如说是看教师的课堂教学艺术展示。
谈到诵读，南宋朱熹的看法是，“要读得字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牵强暗记，只要多诵数遍，自然上口，久远不忘”。因此，“诵读”强调的是原文背诵，而不应改编。才此次比赛中，有的代表队把诵读篇目编排成类似于课本剧，课本剧注重的是表演允许改编，但“诵读”强调的是“诵”而非表演。同时也存在老师的表演、旁白过多的问题，没有突出学生的主题位置，这与新课程理念“以生为主”背道而驰。
二、注意创意和编排，高效表现“诵读”内容
舞台是一种艺术展示，因此需要创意和编排，这些都需要提前设计和构思，而不是简单的拼凑和串联。比如《太阳是一家》背景图片是太阳下面一大片的向日葵，配上背景音乐，诗歌中，老师和学生一问一答，相映成趣，即表现了诗歌的内涵和情趣，同时体现了融融师生情的和谐关系。
因为是比赛，所以大家都比较重视，在道具上花费了很多功夫，但如果道具没有为“诵读”服务，就是一种多余了。比如诵读的是古诗文，每个孩子却拿着一把民族舞粉红色扇子举在胸前，扇子和古诗文没有任何联系。
在前后串接上更应该环环相连，用串词过渡的浑然天成。我欣喜地看到有个学校把整个展示分成三个篇章，第一篇章《咏月篇》、第二篇章《传说片》、第三篇章《铭志篇》，整个展示有报幕、有前序，有串词、有尾声，非常的完整、讲究，同样的师生人数却编排的场面宏大，气势夺人，师生的精神面貌朝气蓬勃，让观众过目难忘。反之，缺少案头准备的代表队诵读内容凌乱无序，开场突兀，结尾突然，没有体现出舞台艺术的美感，也没有让学生从诵读中学习和享受到经典诵读的魅力。
在8分钟的规定时间中，如何编排诵读内容，让学生有收获，让观众有新意，这也是案头准备的工作。如果一个节目全部都选《静夜思》《春晓》这样的幼儿园小朋友都耳熟能详的篇目，还在舞台上反复诵读好几遍，对小学生而言失去了学习的意义，对观众而言失去了欣赏的意义。因此，从选材上应该有效利用8分钟，选择学生没有学过的经典，有利于舞台表现力的作品就非常的重要。
三、诵读要与时俱进，避免陈词滥调
新时代的诵读要语气自然，情感自然，不能向舞台剧和话剧演员一样一板一眼。在此次比赛中，多数学校都能推陈出新，比以前有了很大的进步，但还有个别少数的学校，依然如几十年前的样板戏一样，声嘶力竭，动作老套，节奏死板，无非是“举手”“振臂”“昂头”“下蹲”，说明我们的教师缺乏与时俱进的精神和学习的经验。有一个代表队就做得很好，三位老师分别和三个队的学生，用自然舒服的语调诵读，而且还和学生有非常轻松、自然地眼神、肢体的交流互动，仿佛让人看到了课堂上正在上课的画面，给我留下了深刻的印象。
比赛是一种交流和学习的机会，因此我希望学校和老师抱着谦虚的态度互相取长补短，为自己的教学和下次活动积累经验，而不是只盯著名次，歪曲比赛的目的和意义。
整体而言，有的风格轻快活泼，有的温馨和谐，有的振奋人心，无论是哪种风格，都体现了新时代儿童欣欣向荣、传承发扬中国传统文化的精神风貌。我更希望诵读不仅仅局限于经典，小学生
《经典咏流传》
说实话，打开电视搜寻这档节目，是因为老师的要求，本没有太大的期待，可当那清亮的声音，传进我的耳朵时，我的心灵受到了震撼。
“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开……”清澈嘹亮的歌声伴着吉他声缓缓入耳，在西安四十度高温的午后，因燥热而躁动的心，一下子宁静了。只留下美丽的音符与诗词的古韵在客厅里微微荡漾，漾进我的耳中，漾入我的心灵。
当梁俊老师走上《经典咏流传》舞台的时候，他的光芒便被亿万观众所知。 梁俊老师，这个普通的山村教师，为了给孩子们带来更多的知识与快乐，他想将诗融入歌曲，将经典与流行融为一体。但是他不会谱曲，他只能将心中的音符哼唱在一起，配上自己的木吉他，作出一首又一首美妙的诗词歌曲。曲谱很简单，却又那么震撼人心！
听者他们的演唱，我仿佛看到，无数个黄昏，梁老师抱着一把木吉他，坐在破旧的教室里，他的周围坐着一群可爱的孩子们，他们一起在唱诗词。孩子们的神情是那么专注，那么神往，仿佛这诗词里孕育了无数的力量……
朴实的孩子，普通的梁老师，他们不就像这苔一样吗？苔本平凡中的平凡，却生命极强。很多好看的花草，需要阳光给到环境和营养，才能绽放出美丽，而苔花总是生长在无人知晓的角落，没有阳光的照耀，没有充足的营养，那么渺小，那么不引人注目，无人鼓励，更无人喝彩。但它仍努力地，默默地，不屈不挠地生长着，以自信的姿态，绽放属于自己的光彩。这绿色的苔，代表的就是生命的颜色，代表的就是青春的颜色！
300年前的诗，穿越而来谱成歌。袁枚歌的是苔的勇气，梁俊老师和孩子们唱得是生命的勇气。是啊，每一个生命如同花朵一样，不分高低贵贱，都一样有绽放的权利，只要花开，都一样美好。
“苔花如米小，也学牡丹开！”我相信，在今后的成长岁月里，无论遇到什么困难，我都会像苔花一样，不惧平凡，追求卓越，在自己的世界里绽放。
《经典咏流传》观后感篇二：
今年，央视大型音乐节目《经典咏流传》，一经播出就好评如潮，被人们形容为传统文化大餐，这档吟唱古诗词的节目“燃”遍朋友圈。
就连教育部长也为这档节目点了赞！
陈部长说：“《经典咏流传》，这个名字就很好，在中国古代，咏是朗诵和歌唱结合在一起，流传就是传承下去，要流行起来，这个咏又是双关语，既是一种表现形式，同时又是一种期盼，让经典能够永远流传，让它在歌唱中、在朗诵中传承下来。”
的确，传统文化本身就有无穷魅力，只要读过书的人，都会感喟诗词的魅力。而对学生而言，只差一个爱上的机缘。
你听，李白站在盛唐文化之巅，高声歌咏《将进酒》，他那“天生我材必有用，千金散尽还复来”的潇洒不羁，千百年来就是一首绝唱，无数人感叹于其魅力。如今，它被歌者“凤凰传奇”悉心演绎，更让乐曲原创者中科院“摇滚博导”陈涌海，带着我们一起，跨越1200年，与李白共品“黄河之水天上来”的绝美境界；与李白痛饮“同销万古愁”，那激荡的旋律，配合歌者动情的演绎，加之诗词本身之凝练，让听者无不动容，可谓“绕梁三日，不绝于耳”。
你听，“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开”，唱出了一种不屈，唱出了一种精！清代诗人袁枚的《苔》并不知名，却因着乡村教师梁俊和贵州大山的孩子们天籁般地唱出，一夜爆红，相关视频全网播放突破4000万。听着这首曲子，你会觉得生命之伟大与不易，你会感叹，哪怕再微小的力量，努力了就不一样，你会不自觉也想到自己，只要被太阳照射到，一切都是希望！一次吟唱，让一首“孤独了几百年”的小诗，被世人牢记；一次吟唱，让人们记得了山村最朴实的老师和孩子；一次吟唱，洗涤了每个人的灵魂，找到宁静与原始的纯真！春风阳光不到地方，青春照样萌动。哪怕那如米粒一般微小的苔花，丝毫也不自惭形秽，依然像那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。
你听，“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。”尚雯婕携巾帼英雄木兰款款而来。民族大鼓、唢呐、古筝古琴再加上“小花木兰们”河南豫剧的腔调，摇滚的编排方法，让民族音乐元素与现代音乐碰撞。从来没觉得一首流传几千年的诗词，可以与现代音乐结合成这样的腔调。尚雯婕独特的嗓音，让人刹那间在传统想象中国乐的思维空间展现出了别样的英雄范儿。听着听着，你仿佛看到了那个传说中的“花木兰”，她奔赴沙场时的`果敢，她战场上的巾帼不让须眉，她荣归故里后尽显的少女的温婉！一个东方女孩儿与东方女英雄的气质在重新被演绎后浑然天成。
《三字经》《鹊桥仙》《枉凝眉》《梁祝》《明日歌》……连续几个晚上，这些已成中国文化符号的经典之作，被虔敬用心地重新演绎。音乐里流淌的豪放、旷达、婉约、深沉、凄美、忧伤——这些诗词包含的诸般情感和思想，感动每一个多情的灵魂！我们在感叹之余也恍然：现代传播并非国学天敌，反而能让古典文化插上更有力的翅膀，让更多人分享。
其实，诗经“三百五篇，孔子皆弦歌之”。从《诗经》伊始，经《楚辞》，历汉乐府，至唐诗、宋词、元曲，我国的诗、歌、音乐，从来都是缠绵相依的。丰富的音乐性，平仄的节奏，完美的写意，幽深的情境，可谓丝丝入乐，如一朵朵梅花，傲然立于中国五千年的历史长河里，不管以怎样的形态出现，都曾令人叹为观止。而今音乐与诗词酣然重逢，让国人对古典诗词有了更丰富、更亲近的理解，使诗词有了更动人、更喜悦的生命力！
当网络罩住全球，当人们崇尚快餐文化，当西方文化炫目登场，人们曾经忧虑国学传承之难，仿佛一触即溃。而今，在众多文化人、媒体人、文艺人的共同努力下，有《中国诗词大会》《国家宝藏》《经典咏流传》等精品节目的纷纷加持，让我们再次领悟了经典的魅力，让我们再次看到了传承的希望，让我们再次感叹中国文化的博大精深。
历史虽然远走了五千年，但有些精髓的东西，我们，真的不能丢！假使，我们丢掉了孔孟之道，假使，我们忘记了李白杜甫，假使，我们抛弃了礼智信，那么，现代的中国人除了黄皮肤、黑头发，在多元的世界里，我们靠什么让五千年屹立不倒的华夏文明继续绵延？我们的下一代将从哪里得到民族自信与民族魂的滋养？我们民族的伟大坚强与不屈又从哪里传承？
《经典咏流传》再一次告诉我们，传统文化本身就有无穷魅力，我们应该用无限的可能去亲近她，去理解她，去演绎她。真心盼望沉迷玩王者荣耀的孩子们，在哪个晚上也能稳住心神听诵李白， 听诵李清照，听听中华五千年的厚重，听听华夏文明的纯真，那么，传统文化再次绚烂于中华大地，将不再是梦！
