电影
《玩命记忆》 虽然有些年份了，但电影取材和架构都很不错。尤其是不断变换的剧情发展，你永远不知道他到底是个好人还是坏人。
《像素大战》 GameOver。虽然有点爆米花，但用来娱乐轻松的环境不可说不是是好的选择。而且是小时候的回忆，在现在电脑特技泛滥的电影市场里，题材和方向显得更重要。
《活埋》 从来没有看过这么大胆的电影，一个人、一部手机、一只手表、一个包、一把刀子、一个棺材，向你演绎什么叫绝望。看完电影后发现呼吸的空气都变得稀罕起来。
《终结者5》 作为经典之作，我觉得它的榜样作用做的实在不咋地。看完之后觉得，“噢，就酱啊”。情节略显僵硬，应该是太注重电影效果的制作了。
《盗梦空间》 莱昂纳多的电影一直是质量的保证，一般我看到莱昂纳多主演的电影我就滚进来了。这部电影更是其中的佼佼者。首先电影有种真实的虚幻的紧迫感，从一开始就没有尿点，情节一环扣一环，主线是男主想回家探望自己的子女，而结局晃一下不倒的陀螺为这部精彩的电影锦上添花，让人拍案叫绝。电影场面绚丽而不夸张，而且不血腥，老少咸宜。
《禁闭岛》 这也是莱昂纳多主演的电影，于我来说，这部电影比《盗梦空间》更有大彻大悟的感觉，给我更有深刻的回想空间。中间插入的似回忆似想象的故事情节，让人感觉像是抓住什么，但到最后还是留着悬念，或许就是没有结局的结局让人三月不知肉味吧。
《飓风营救》这部电影有很多集，我就看过第一集。很好看，扣人心弦，让人会一起紧张，一起激动，一起解气。剧透一点，女儿出国旅游被抓，英勇父亲独自营救。对了，女儿很漂亮。父亲身材高大，帅我一脸血。
《速度与激情系列》 关于系列电影，我总担心它会越做越差。而速度与激情就是这样的电影。越到后面，电影的效果虽然的确越来越酷炫，然而剧情的发展变得稍微生硬，一直强调朋友，像白开水。而2、3部的话就显得更有真实感。大家不妨作为爆米花电影来观看，不失为一部看完觉得还可以的电影。
《灵异第六感》这是部由布鲁斯·威利斯主演的灵异惊悚影片。看惯了他拍动作片，刹时看到这类型的电影还没认出来。正题是这是部灵异惊悚影片，然而却不止是如此。具备了灵异惊悚元素，前面十几分钟有些平淡无趣，一点令人怀疑注意的地方都没有。而从“死的人以为自己还活着”开始，影片进入白热化了。很想很想剧透，作为一个新手，秀操作是种无法抗拒的诱惑。恐怖片，然而会让人感动，没有撕心裂肺，但一身鸡皮疙瘩。
《死寂》坦白说，我自己都没敢完整看完它，只能说自己对于恐怖的画面还是背景音乐都hold不住。在主角认为看透一切时，真相才刚刚浮出水面，而最后的绝地大反杀不禁让人出乎意料。
《哈利波特系列》哈利波特基本占据我小时候对科幻魔法世界的绝大部分地位，从当时来看，哈利波特的制作特效充满大胆和创新，几位童星多年合作和磨练使电影质量更上一层楼。但由于后期大量特效的应用和复杂的.人际关系加上审美疲劳，电影的评价反而有所降低。个人最喜欢哈利波特4.
《守法公民》这部电影的剧情有点像《七宗罪》，主角应该是《斯巴达三百勇士》的男主角，或许正因如此，电影给人一种血腥狂野的感觉。电影一开头就让人揪心，注定这部电影的结局的不完美性，罪恶，正义，复仇，救赎，故事正在进行。
《肖申克的救赎》这部电影我已经不敢写太详细了，前人已经有各种狂拽酷炫叼的影评了，只能说，没看过的孩子，赶紧去下来认真看看吧。看完，对自由和解放有更真切的理解了。
《消失的恋人》这部电影是Edward介绍的，噢不，好像是大黄。后来看完了，突然对女性有了另一种不同的见解。女人看起来很弱小，看似属于弱势群体一方，然而正因如此，弱小反而成为她们强大的最好的武器。就像一台一定能通过图灵测试的电脑竟然会通过不了一样。
《卡车烂漫旅》这部电影将搞笑和恐怖元素结合在一起，可以说是很新鲜的取材方向了。男主角很帅，女主角很纯，剧情比较无厘头，偏向于搞笑，稍微恐怖为搞笑作了更好的衬托。不过不适宜给大人看，他们会嫌的。
《上帝保佑美国》这个电影也是活生生地看完的。有前戏，没有高潮。整部电影像是一部纪录片一样。所以我更愿意将其看作一部文化片，讲述了美国，乃至全世界出现的文化病。指出世界的人的三观已经出现偏差，过分的自由使人们开始不正确方向道路的前进，并引领风潮。值得反思。
《致命魔术》一部好看的悲剧。最后的胜利者也是一位失败者，不同的追求，不同的人生。殊途同归，为魔术献出超越生命的人。最后发现自己为魔术而要死一百遍，而且还要告诉自己不知道要死的那种负面……很绝望。
《英雄本色》八十年代的港片可以给人一种其他电影给不了的触动。忽然明白为什么初中生这么喜欢所谓的江湖。“有人的地方就有江湖“，说起这个，仙剑1的剪辑也看得我充满对江湖那份未知却亲切的好感。哥哥，发哥，和男主对感情拿捏得很好，整部电影的情感发展乎合情理，看完有种揪心的感动。
《魔镜》整一部电影分为三个小节，各个小节基本没有联系，只有镜子一样。第一个没鬼，二三个有部分灵异，算是不恐怖的恐怖片吧。毕竟是国产。不推荐
《狙击电话亭》讲的是一个推销员被一个杀手盯上，通过电话和杀手谈话，企图求得网开一面的故事。这电影本身是挺好的，我说的挺好是指把你致郁的能力。你以为结局虽然差强人意，但勉强能够接受时，你最后还是会深深的失望了。整一个结构和《活埋》很像，不过加入了其他元素，路人，建筑，警察，妓女——电话亭。如果觉得还不够让你垂头丧气的话，《活埋》相信我，多乐观的人都会无力。
《黑暗侵袭》讲述的是一个失去老公和女儿的女主人公和死党出游探险一个未被命名的洞穴的故事，他们在洞里遇到的一切和现实中未被发现的事情成为这部电影结局的决定因素。画面很血腥，镜头转变的突然且吓人。请做好心理准备。
《蚁人》感觉很不错啊。相对来说，比美队，复联稍微更好看点。科幻之余让人感动，而且有一贯的铺垫和伏笔。不同的视角和精湛的特效是好的卖点。茶余饭后，亲戚在家什么的都可以掏出来看看。
《穆赫兰道》自己没看懂。偷了百度的一篇影评
现实Diane在其姨父和曾是演员的姨母的抚养下在加拿大的安大略长大，大概是在其姨母的影响下，他一直希望自己能成为一个出色的演员，并在好莱坞出人头地。他的姨父姨母去世后，他只身来到好莱坞，像很多其他来好莱坞寻梦的女孩子一样，他租了一间简陋的房子，参加试镜，等待着有朝一日被哪位导演选中，一举成名。
在这段时间里，Diane结识了一个和她一样来好莱坞发展的女孩子Camilla，并与她成了同性恋伙伴。虽然Camilla似乎对她们的关系不以为意，但是Diane却将Camilla视为自己的爱人。不久，一部大制电影征选女主角，Diane和Camilla都去参加了试镜，Diane落选了，但是Camilla凭借她在试镜时近乎完美的表演征服了评委，得到了参加导演亚当的正式试镜的机会。在片场，导演亚当与Camilla一见钟情，Camilla顺理成章的成为女主角，也成了亚当的女友。Diane也因Camilla的推荐在片中扮演一个小角色。但是深爱着Camilla的Diane无法接受Camilla与亚当的亲密关系。因看见Camilla与亚当在片场打情骂俏，Diane在家里与Camilla大吵了一架。
失魂落魄的Diane在家里边哭边自慰。电话铃响了，是Camilla打来的。Camilla派车接Diane到穆赫兰道。车突然在穆赫兰道上停了，Diane有点儿害怕，他问司机：“你在干吗？我们不该在这停呀？”司机回头说：“给你一个惊喜。”Camilla出现在车旁，她带Diane穿过一条山路来到一座豪宅。原来这是亚当的家，正在开party，很多电影公司和剧组的人都在。Diane与亚当的母亲Coco寒暄了几句后，进入party。在party上，Diane继续忍受着Camilla与亚当的打情骂俏。这时，一个女演员走过来与Camilla说了几句悄悄话，并当着Diane的面接吻。Diane感到绝望，她想，自己连Camilla的同性恋女友的地位也许也已经被人取代了。直到亚当说道：“我和Camilla就要（结婚）了”的时候，Diane终于无法忍受了。由忌生恨，Diane走上了绝路。她在一家咖啡 叁
厅请了一个杀手，让他杀掉Camilla。杀手给她一把蓝色的钥匙，让她到时候从咖啡厅后面的一个乞丐处拿能证明Camilla已死的东西。Diane来到乞丐处，乞丐扔给她一个蓝色的盒子，似乎能用那把蓝色的钥匙打开，里边是Camilla的残骸？！Diane开始崩溃了，她仿佛看到自己的姨父姨母从盒子边上跑出来（幻觉）。他吓得跑回到家里，气喘吁吁的上床，作了一个恶梦（这个恶梦就是影片前3/4所详尽描述的恶梦）。醒来后，Diane凝视着茶几上那把蓝色钥匙。想起自己的所作所为，她彻底崩溃了，她又看见姨父姨母凶神恶煞般的追赶自己。她逃到床边，掏出手枪，饮弹自尽。
《阿甘正传》我觉得这部电影给我的直观感受是“永远不要停下来”。纵观阿甘的一生，如果不知道做什么的时候，那就跑步吧，别等，别等。电影不是听说的燃，不过更真实。生活就像巧克力
《教父1》很老的电影，由于看过书的前面，少了对未知的愚惑，多了对演员所演绎的角色的要求。总的来说挺好的，教父演出神髓。毕竟有些年份，有些打斗和枪击效果都差强人意。言有尽而意无穷，应该这么形容。
《真实恐怖故事》整部电影我是在饭堂跳着看完的，只能说看不懂，直观来讲就是很血腥，很无逻辑性。百度后发现深层意义是讲女性主义和超现代主义。说的是现实社会是男权社会，女性想要获得自由就必须死。
剧情简介：
七个素不相识的人在毫无准备的情况下被关进了一家精神病院，因为院方怀疑他们有精神病，但初步核实的结果是，七个人里面只有一个是真正的精神病人，院长让他们七个人自己把这个病人找出来，然后他们就能安然出院了，他们遭遇各种被逼良为疯的行为，为了逃出疯人院使出浑身解数，在疯人院里发生了一场嘀笑皆非的荒唐事。
角色介绍：
安希
演员 万茜
一个失忆了的奇怪女人，年轻漂亮，是一个内心孤独脆弱的文艺女青年，而这种孤独和脆弱让她无法像正常人一样生活，看起来安静的她骨子里却有固执叛逆的一面。
萧乃恩
演员 金士杰
出口成章但性格懦弱的历史老师，他兢兢业业，几十年如一日的坚守在教师岗位，讲话慢悠悠，很有学识却常不被人尊重。平凡的皮囊下，是一个懦弱，勇敢，虚荣，朴素，刻薄，和蔼相互挤压，相互厮杀的灵魂。谆谆善诱不厌其烦，在强权面前却是个懦弱的老头。
李正
演员 周一围
充满正义感的记者，极富正义感，高大威猛有勇有谋有着近乎完美的思辨，有着大义凛然的骨气，但却在世俗的腐蚀下失去了锐气，他的文字失去了力量，他的正义感也被永远地雪葬在了那个待发的文件夹中。
马睿
演员 王自健
腹黑善辩的律师，能把死人说活的话唠，他表面道貌岸然，却有很多小心思。7人之中社会地位较高，能言善辩，白的也能被他说成黑的，但在精神病院里，患有哮喘的他并没有什么地位上的优势。
杨猛
演员 李虹辰
出租车司机，脾气暴躁，能动手绝不动口。作为7人中最底层的他，认为自己的人生也不会更坏了，如果在精神病院里因为年轻强壮，能成为强权的代表，一直在这里生活下去也挺好。
莉莉
演员 莫小棋
公关经理，职场上八面玲珑，谄媚拜金，将身边一切可利用的人或物都划入自己精打细算的账单。但本质上她其实是一个心地善良的女生，只是为生活所迫，被现实蒙蔽了心志。
韩沐山
演员 刘亮佐
宠物医生，带着黑框眼镜，为人善良厚道，在赶去为女儿庆祝生日的途中被带到精神病院，在精神病院里一心只想见女儿，坚信女儿还在等着自己。
影片评价：
《你好，疯子!》前半部分蕴含着极强的隐喻，七人围绕着话语权的抢夺展开了对权力的滥用、彼此的利益倾轧、浮夸的谎言和弱肉强食的价值观，这简直就是半部人类社会发展与革命史的浓缩版。影片后半部分跳出了之前构建的宏大叙事的框架，直指人们关于重塑独立人格的期盼以及随之建立的丰富的内心世界。整体来看，影片铺陈从宏大到细微，过渡自然流畅，完全没有割裂感，叙事文本扎实，逻辑严密，想说的和想说又不能说的，全都一目了然。(中华网评价)
作为一部融合了荒诞、悬疑等元素的黑色幽默喜剧，该片以夸张欢乐的方式讽刺了现实的荒谬。不仅精彩烧脑的剧情很吸引人，几位实力派演员的演技口碑炸裂。 (网易娱乐评价)
《你好，疯子!》影片的精彩程度不输原版话剧，作为一部荒诞喜剧，对人性善恶、真假虚实进行了深度探讨，剧本扎实，演员具有深厚的表演功底。
剧情简介：
男孩苏昂(欧豪饰)与女孩林巧(郭姝彤饰)同在一所寄宿学校，苏昂因受尽同学阿鬼的凌辱，林巧拎起铁锹用自己脆弱的身子保护着苏昂，两人一路野蛮成长。一具被发现的白骨引起小镇的轰动，刑侦大队长张建宇(张译饰)被迫接手此案，展开调查。然而在案件艰难推进中，林巧多年的秘密被一点点揭开，一切终将归为平静。刑满释放的小镇青年意外获得的自己暗恋的女生手机，却因此发现了一个重大秘密，不久女生老师离奇死亡，警察着手调查此案，却发现真相扑朔迷离，随着案情不断深入，一段令人叹息的爱情故事逐渐浮出水面。两个少年入侵成年人的世界，并揭开这个世界秘密 。
角色介绍：
苏昂
演员 欧豪
苏昂是一个黑客，是一个高智商的少年。性格沉默寡言，天赋异禀。冷峻、坚毅，有着和年龄极不相符的沉稳，似乎世事尽在掌控。苏昂是这个迷局的始作俑者，他以自己的高智商精心设局，步步为营，无论是十年隐忍想要报复的仇人，还是因为意外卷入的他人，苏昂都让他们一一掉入陷阱，不知不觉成为一枚棋子。
林巧
演员 郭姝彤
大提琴新星，善良温婉，优雅可人。优雅的内里是一颗可以为了心爱人拼命的壤。
张建宇
演员 张译
正义的刑侦大队队长，办案经验丰富，虽外表大大咧咧不拘小节，面对案情却心思缜密善于观察。他面对的“罪犯”是个令人意想不到的年轻人，导致他一度十分迷茫。旧案深仇，环环相报，一群毫不相干的人却掉进同一个陷阱，想救谁，该救谁，谁有罪，谁该杀，人性的善恶较量，法律和道德的考量，在片中迷局之外，更加令人深思。
李志民
演员 郭晓东
韩云的丈夫，是个著名的乐团指挥，市交响乐团指挥，公众人物。他白天衣冠楚楚上课授琴，夜间兽性大发好色冷漠。他会毫无缘由的爆发，突然可能在下一秒钟就会来了。他让人怕，也让人敬。
韩云
演员 余男
综合医院脑外科大夫，李志民妻子，家境深厚。他的人物评价是，当他和韩云之间能够融合的时候，那一定是病态的。
申哥
演员 周一围
犯罪团伙头目，街头暴徒。是将电影中暴力元素呈现的震人心扉，物欲、金钱成为他人生唯一喜好。劫匪申哥，抢银行居然是为了找刺激，嚣张的玩出天际。一言不合举枪便射，纨绔子弟潇洒人生。他有他的世界，我们常人不懂。
大裘
演员 刘天佐
刑侦大队刑警，张建宇助手，为人正义衷心。
崔大力
演员 王烈
幕后花絮：
片中的两个少年主人公在该片中因为成年人所犯的错误而成为一对孤儿，在他们眼中，成年人总是有很多不能理解的地方。而这些也正是导演杨树鹏自己年轻时候的感受：“不爱了也还要在一起,我经常觉得成年人很奇怪。”。
余男和郭晓东在电影里扮演一对夫妻，郭晓东的角色是一名大学音乐教授，为了配合艺术气质还特意染了“奶灰色”的发色。他表示，因导演对颜值要求比较高，还专门拿来一张自己以前的照片对比，说很满意那个发型。
张译和刘天佐在电影中扮演一对郁闷的警察，而周一围和王烈则扮演一对劫匪。张译表示有点想不通，因为周一围外表帅气潇洒，远远比自己看起来更像正派人物。对此，杨树鹏导演开玩笑的解释为他一直想找一个风度翩翩的劫匪，之前对着张译研究了好久，觉得如果他来演劫匪应该是对这个角色的“侮辱”。周一围英俊帅气，像个模特。
张译因为《匹夫》的拍和杨树鹏导演结下了深厚的情谊，所以只要杨树鹏招呼他，无论演什么角色他都愿意来拍摄。
电影《少年》是导演杨树鹏时隔五年没拍电影后的首部作品。
影片评价：
近两年中国电影中的犯罪类型片不断有精品涌现，而电影《少年》以一个独特视角构造了前所未有的犯罪故事。两个“小孩”把一群社会精英玩弄于股掌之间，让我们感到新奇，感到敬佩，也感到危机。如所展现的视觉效果与核心内容，导演杨树鹏不但在悬疑罪案、惊险动作、复仇风暴上下足功夫，更力图挖掘内心，撕开伤口，展露人性的另一面。
