婉约派诗词有哪些，婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。一起看看婉约派诗词有哪些，婉约派诗词代表人物，婉约派诗词特点。
一.古诗词
1. 夏日绝句
李清照
生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东!
提到李清照，大家的第一印象往往都是婉约派词人。但是这位人比黄花瘦的才女却偏偏也能写出如此铿锵豪放之词，实在令人佩服。
“至今思项羽，不肯过江东”，项羽最壮烈之举当属因“无颜见江东父老”而自刎乌江边。在李清照看来，这种慷慨赴死的英雄正气正是南渡的宋廷所欠缺的。该词也是对不思进取的南宋统治者的讽刺，体现了作者虽为柔弱的红袖之身，却有颗凌然正气的心。
2. 大风歌
大风起兮云飞扬，
威加海内兮归故乡。
安得猛士兮守四方!
刘邦出身农民，不读诗书，更不是诗人，然而他在酒宴席上冲口而唱出的这首歌却成为卓伟不群的名篇，世代传诵，在中国古代诗歌史上占一席之地。
《大风歌》整首诗仅有三句构成，这在中国历代诗歌史上是极其罕见的，三句诗中每一句都代表一个广大的不同的场景与心境，而且作者对这三句诗真可谓惜墨如金、高度凝练。
尤其是最后一个问句：我怎样才能得到更多的猛将镇守疆土呢?从荣归故里的意气风发到居安思危的担忧，体现了刘邦的恢弘气度与深谋远虑的气魄。
3. 浪淘沙令
王安石
伊吕两衰翁。历遍穷通。一为钓叟一耕佣。
若使当时身不遇，老了英雄。
汤武偶相逢。风虎云龙。兴亡只在笑谈中。
直至如今千载后，谁与争功!
王安石的这首词歌，咏伊尹和吕尚“历遍穷通”的遭际与名垂千载的功业，以抒发作者获得宋神宗的知遇，在政治上大展宏图、春风得意的豪迈情怀。
它不同于一般古代诗人词客那种笼统空泛的咏史作品，而是一个政治家鉴古论今的真实思想感情的流露。全词通篇叙史论史，实则以史托今，蕴含作者称赞明君之情，这正是本篇的巧妙之处。
4. 观沧海
东临碣石，以观沧海。
水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中;
星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉!歌以咏志。
眼前是大海的壮美，洪波的涌动与草木的静态形成了鲜明的对比;心里是大海的澎湃，无穷的广阔与无尽的变化展示了宇宙的力量。这种“笼盖吞吐气象”是曹操眼中景和胸中情交融而成的艺术境界。视野辽阔，想象奇特，展现了曹操开阔的胸襟、宏伟的抱负和用之不尽的`智慧。
5. 将进酒
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生。将进酒君莫停。
与君歌一曲，请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘。
呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。全篇诗情由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。
而李白的幽愤全以牢骚语出之，又全系于诗人的政治理想与时代社会的巨大冲突。本篇无论是傲岸不羁、纵酒狂歌的抒情形象，还是雷霆万钧、狂飚突起的抒情气势，都极富盛唐气象。
6. 永遇乐·京口北固亭怀古
辛弃疾
千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。
舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。
斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。
想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。
元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。
四十三年，望中犹记，烽火扬州路。
可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓!
凭谁问、廉颇老矣，尚能饭否?
这首词作于镇江知府任上，辛弃疾时年66岁，但杀敌复国的雄心壮志不减当年。因而这首词也就写得境界阔大，气魄雄伟，感情深沉，表现了作者对祖国深沉的爱，对英雄业绩的热烈向往，充满战斗的激情。而对统治者的妥协投降，轻率出兵，又表达了深切的忧虑和愤慨。
词中不仅抒情，而且言志;不仅言志，而且直陈时事，发表政治见解。题为“怀古”，实则借古喻今，以抒怀抱，字字句句渗透着作者沉痛的感情。
7. 狱中题壁
谭嗣同
望门投止思张俭，忍死须臾待杜根。
我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。
读完此诗后，让人不禁感叹，作者竟有如此之气度，临危之时，亦敢向长天一笑，在这笑声中留下了“肝胆昆仑”。谭嗣同为变法，为新政，为拯救黎民苍生“不忧不惑不惧;即仁即智即勇;可以出生，可以入死。”正是因为胸中横亘着两道犹如莽莽昆仑一样的肝胆之气。
他又希望于后人，留下自己坦荡的可以容纳两座昆仑一样的胸怀，继续变法维新，“救现在之众生与救将来之众生”。他相信，只要浩然之气长存，定能解苍生倒悬之危!
8. 念奴娇·赤壁怀古
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间、樯虏灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人生如梦，一樽还酹江月。
苏轼的这首词气象磅礴，格调雄浑，高唱入云，其境界之宏大，是为作者的代表作。通篇大笔挥洒，却也衬以谐婉之句，英俊将军与妙龄美人相映生辉，昂奋豪情与感慨的思绪迭相递转，做到了庄中含谐，直中有曲，也透露了作者有志报国、壮怀难酬的感慨。
9. 满江红
怒发冲冠!凭栏处，潇潇雨歇。
抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲、白了少年头，空悲切!
靖康耻，犹未雪;臣子恨，何时灭?
驾长车，踏破贺兰山缺!
壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。
待从头、收拾旧山河，朝天阙!
抛头颅洒热血，好一个碧血丹心的铮铮汉子;跨烈马带吴钩，好一个精忠报国的热血男儿!风萧萧兮易水寒里的悲壮有你，力拔山兮气盖世里的霸道有你。慷慨赴胡，从容破虏;饮刀一快，不负少年!有你坐镇，敢犯我天朝者，虽远必诛!
岳飞工诗词，虽留传极少，但这首《满江红》英勇而悲壮，深为人们所喜爱，它真实、充分地反映了岳飞精忠报国、一腔热血的英雄气概，乃气壮山河、传诵千古的名篇巨作。
10. 沁园春·雪
北国风光，千里冰封，万里雪飘。
望长城内外，惟余莽莽;
大河上下，顿失滔滔。
山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。
江山如此多娇，引无数英雄竟折腰。
惜秦皇汉武，略输文采;
唐宗宋祖，稍逊风骚。
一代天骄，成吉思汉，只识弯弓射大雕。
俱往矣，数风流人物，还看今朝!
《沁园春·雪》突出体现了词风的雄健、大气。全词用字遣词，设喻用典，明快有力，挥洒自如，辞义畅达，一泻千里。作者博大的胸襟和抱负，与广阔雄奇的北国雪景发生同构，目接“千里”“万里”，“欲与天公试比高” ，令一代伟人立于天地之间，如峰如岳，撑天掌地之形象跃然目前。
这首词一直是很多人的最爱，每次读来都仿佛又回到了那个战火纷飞的年代，又看到了那个指点江山的伟人，不由地沉醉于那种豪放的风格、磅礴的气势、深远的意境、广阔的胸怀。12 婉约派诗词有哪些，婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。一起看看婉约派诗词有哪些，婉约派诗词代表人物，婉约派诗词特点。
二.代表人物
婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照等(一般也包括晚唐五代时期的温庭筠和李煜)。
三. 特点
婉约词派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细慎密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。但内容比较狭窄。 由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。如王世贞的《弇州山人词评》就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。
【篇一：《珍惜》】
不曾遇见
不曾忘记
流年一定会无忧
偏偏出现
却不是永恒
樱花不舍枝头
你们离去
花期不长久
一丝留恋
莫过于独独想爱
没把时光流下
【篇二：《送小妹》】
几数风雨同过，终伴一叶伤城独行。
常念朝夕相处，问谁一度欢颜与共。
可叹秋水行舟际天涯，
问天地，是谁落花情深，沧泣恸天。
看鸿雁归去落寄谁家，
梦几数春秋犹卿相应。
但看朝夕花开花落，
欲轻捧问之“何时开，何时谢。
开之何，谢之何”
（因卿略感，记之而与你们，愿卿万世安好，常笑兮）
【篇三：《夏婉惋》】
青洲碧水紫箫风，
桃花林中飞龙凤。
酒樽尽，
沉鱼落雁，
落神香妃，
翘首展颜。
琴弦起，
轻歌曼舞，
含羞弄姿，
轻摇相随。
影似比翼双双护，
心若连理对对扶。
笑醉明月谁共欢，
磨鬓缠绵夏婉惋。
【篇四：《馈赠》】
一颗真诚心没有被亏待
就是生活给予你们馈赠
应该加倍努力偿还
最深沉歌往往没有声音
悄悄付出是全部
沉淀在岁月河里充实
静静遥想你们无数次回望
晚归你们装满一口袋云彩
就是天空给予你们馈赠
生活脚步被岁月踩碎
藏在你们深深感情里
默默咀嚼常人难于承受苦涩
捧着一份劳动果实
喜悦心情过滤掉许多杂质
为着家里亲人召唤
打起精神来
挟裹着满身疲惫扎进人潮
为着那个飞翔愿望
【篇五：《淡淡花香》】
爱：凄凉美
心底悲伤
见证爱痕迹
遗忘流年
带走青春
回不去，是早已沉寂心
轻轻靠在玉兰树下
闻着淡淡花香
仿佛间看见你们朦胧身影
望着我微笑
【篇六：《解心语》】
好雨绵为贵，绵绵不断，
润万物于无声！
真情生于心，生生不息，
集千宠为一身！
好雨知时节，真情渡沧海！
慧眼望红尘，最美梦中圆！
篇7、《春天》
一、在城效小树林
返青，我小树林
小树林里蚂蚁和飞虫
这些卑微生命都和春天一起来临
泥土下，我听到蚯蚓爬动声音
用柔软头颅撞开泥土关闭大门
在小树林草地上，我看见一群山羊
摆动着长胡须，咩咩地叫着
震动着我青春和灵魂
一只黑山羊，向我款款走来
脸上挂着幸福泪水
二、推开春大门
听到鸟叫
在城效，有几只报春鸟
它们不敢进城
只在效外欢呼和跳跃
它们朴素得像乡下农民
让我萌发一种亲近
它们是我朋友啊
又仿佛是我巧遇亲人
它们在寻找不知名虫子
向同伴发出亲和声音
在效外，我爱上鸟声音
在鸟争鸣中
我推开春大门
三、这个春天
这个春天我心很乱
一会儿想起某些墓碑
一会儿想起我童年
这个春天我心很乱
春天诗已被春天写满
我献诗是春天草叶和花冠
在这个春天里
我还能做些什么呢
还能和谁一起拥抱春光和时间
篇8、《站在春天巷口》
站在冷风十字路口
等待春天
雪继续飘染，铺满
去往春天路口
继续行走，爬过十二点山岗
用一个轮回时间
丈量四季长度，冬去春来
夹缝中，只一场雪
下在冬天，在春季消融
或许我是在冬天窗口
遥看春天阳光
感受着冬天温暖和春寒
风吹往哪个方向
我就去往何方
无妨，我已走在春天巷口
祭用一片落叶作为信笺
给你们寄去，三年前记忆
然后，你们在冬天火炉旁
阅读，焚烧
我用冬天里一滴水
来寄送我心状态
在触及屋檐时，冻结成凌
在另一个暖时季，消融
继续着该继续曾经
在心底挖一个坟丘
将叶子骨灰埋葬
在回忆季节里，上柱香。
白居易《长恨歌》的主题，有爱情说、隐事说、讽谕说、婉讽主题说、感伤说、双重及多重主题说、无主题说与泛主题说等多种，本文在学术史回顾的基础上，探究产生诸说的原因，且立足于白居易的自述、编集过程与时人的看法，对《长恨歌》进行深入解读与进一步考证，以证定《长恨歌》主题是表现唐玄宗与杨贵妃真挚的爱情，并着重对“婉讽主题说”进行商
《长恨歌》是中唐诗人白居易名垂千古的杰作，但却令学术界长期以来为之争论不休，其焦点在于主题思想方面，曾引发过较大规模的讨论，众说纷纭，莫衷一是，综其要者有“爱情说”、“隐事说”、“讽谕说”、“感伤说”、“双重及多重主题说”、“无主题说”与“泛主题说”等多种。近年来，张中宇先生在《文学评论》、《北京大学学报》等学刊上发表了一系列文章，论及《长恨歌》的主题，最近又出版了《白居易〈长恨歌〉研究》一书(中华书局2005年)，进一步提出了“婉讽主题说”。本文试图在进一步解读与考证《长恨歌》的基础上，对各家观点进行扼要的检讨，并重点针对张中宇先生的“婉讽说”进行商
一、《长恨歌》主题的学术史回顾
对《长恨歌》主题的解读从古至今绵延不断，并引发不少争议。最早涉及此事的还应该是白居易本人。其《编集拙诗成一十五卷因题卷末戏赠元九李二十》诗云：“一篇长恨有风情，十首秦吟近正声。”[3]就点明了该诗的主旨与男女风情有关，这成为后世“爱情主题说”的源头。与白居易同时的陈鸿在《长恨歌传》中云：“乐天因为《长恨歌》，不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来也。”也就是说白居易是要借助李、杨故事，惩戒导致祸乱的“尤物”，阻断祸乱的根源，以此作为将来的鉴戒。应该说这是讽喻说的最早源头，也成为当代学者“讽喻主题说”的一大论据之一。晚唐黄滔《黄御史集》卷七云：
自李飞数贤多以粉黛为乐天之罪，殊不谓三百五篇多乎女子，盖在所指说如何耳。至如《长恨歌》云：“遂令天下父母心不重生男重生女”。此刺以男女不常，阴阳失伦。其意险而奇，其文平而易。所谓言之者无罪，闻之者足以自戒哉!
可见在晚唐时期像李
宋人在这方面比晚唐有过之而无不及。洪迈《容斋随笔》卷十五《连昌宫词》云：
《连昌宫词》、《长恨歌》皆
虽然认为其缺乏“监戒规讽”的社会政治作用，但肯定了诗歌的艺术性。而车若水《脚气集》则云：
唐明皇天宝之事，诗人极其形容，如《长恨歌》全是调笑君父，无悲哀恻
张邦基《墨庄漫录》卷六亦云：
白乐天作《长恨歌》，元微之作《连昌宫词》，皆纪明皇时事也。予以谓微之之作过乐天，白之歌止于荒淫之语，终篇无所规正。元之词乃微而显，其荒纵之意皆可考，卒章乃不忘箴讽，为优也。
三人皆以《长恨歌》与《连昌宫词》相互比较，认为白诗全无讽喻，甚至“止于荒淫”，真是横加指责了。至于张戒《岁寒堂诗话》卷一直斥为“无礼于其君者”、“《长恨歌》在乐天诗中为最下”，更是从内容到艺术加以彻底的否定。虽有田锡在《咸平集》卷二《贻陈季和书中鸣其不平：“乐天有《长恨歌》《霓裳曲》五十《讽谏》，出人意表。大儒端士，谁敢非之!”[10]1085但并没有产生太大的影响。
明人对《长恨歌》的评价不再像宋人那么严厉。何良俊《四友斋丛说》卷二五云：
至如白太傅《长恨歌》、《琵琶行》、元相《连昌宫词》，皆是直陈时事，而铺写详密。宛如画出，使今世人读之犹可想见当时之事。余以为当为古今长歌第一。
胡应
清代汪立名在《白香山诗集》卷十二中，为白居易辩护，重申了陈鸿的观点：
论诗须相题，《长恨歌》本与陈鸿、王质夫话杨妃始终而作。犹虑诗有未详，陈鸿又作《长恨歌传》，所谓不特感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来也。
魏裔介《兼济堂文集》卷十四《白乐天〈长恨歌〉论》则持相反态度，指责了白诗的“欲讽反颂”艺术效果：
乐天又著为歌词，以艳其事，恐后之人君陷溺于中，甘心尤物而煽处者，且妄觊于死后之余荣也，则所云窒乱阶者，恐反为乱阶矣。
实际上还是批评其作为艳体的一面。值得注意的是《唐宋诗醇》卷二二的观点：
居易诗词特妙，情文相生，沉郁顿挫。哀艳之中具有讽刺。“汉皇重色思倾国”、“从此君王不早朝”、“君王掩面救不得”，皆微词也。“养在深闺人未识”，为尊者讳也。欲不可纵，乐不可极，结想成因，幻缘奚
既肯定了作品情文相生的哀艳情感，又认为哀艳之中包含讽刺，可以说是后世双重主题说的源头。
由此看来，历代对长恨歌的批评主要是建立在从儒家诗教观的角度解读作品的基础上的，但是也出现了不同的观点。有明确提出讽喻主题者，也有持双重主题者，而爱情主题说除白居易本人自道以外不再有人明确提出，最多只能是从“荒淫之语”、“调笑君父”的斥责声中略窥一二。这也是可以理解的，在古代儒家士人的心目中，君主是用来仰望的，爱情是不屑于出口的，哪能让爱情两个字发生在至尊身上，所以即使意识到李杨之间的爱情，也只是批评唐玄宗的“溺于情”，从而斥责白居易的“无礼”。其实他们批评得越严厉，就越能证实了李、杨之间的真挚爱情。
当今学术界对《长恨歌》主题的讨论则呈现出百花齐放的局面，新的观点层出不穷。目前已有学者对《长恨歌》的主题进行综述，如张中宇《新时期长恨歌主题研究评述》，载《南京工业大学学报》2003年第3期;《长恨歌主题研究综论》，载《文学遗产》2005年第3期;二者较为详细地总结了20世纪以来的各种观点和研究成果，读者可以参阅。周相录专著《〈长恨歌〉研究》的第一章《〈长恨歌〉研究的历史回顾》则将《长恨歌》主题
二、“风情”考辨
实际上，张中宇先生的“婉讽主题说”也属于讽谕说，而且其主要论据之一是认为“一篇长恨有风情”是指“《长恨歌》具有《诗经》‘风诗之性情’”，“风情”一词即指“风诗之情”，它与“十首秦吟近正声”的“正声”分别继承了《诗经》风、雅传统。张先生曾
古代的“风”有多种意思，诚然有“教化”、“风俗”的释义，但亦有其他含义，如《孟子·万章下》：“故闻柳下惠之风者，
最早提及“风情”一词的是徐广《晋纪》：“
许询字玄度，高阳人，魏中领军允玄孙。总角秀惠，众称神童。长而风情简素，司徒
刘
刘劭《赵都》，能攀于前修;何晏《景福》，克光于后进;休
江淹《江文通集汇注》卷八《王仆射为左仆射诏》：
尚书右仆射、领吏部尚书、南昌县开国公俭，器怀明亮，风情峻远。业积
杨炫之《洛阳伽蓝记》卷三：
邢子才，为寺碑文。子才，河间人也。志性通敏，风情雅润。下帷覃思，温故知新。
“风情”皆指“风度才情”。又鲍照《鲍参军集》卷五《送从弟道秀别》诗：
岁时多阻折，光景乏安怡。以此苦风情，日夜惊悬旗。登山临朝日，扬袂别所思。
檀道鸾《续晋阳秋》：
虎少有逸才，文章绝丽。曾为《咏史诗》，是其风情所寄。少孤而贫，以运租为业。
则偏重指“情感”、“心情”。而
入唐后，“风情”一词涵义又进一步拓展。我们大致把它分成三类：一为继承南北朝时品评人物之义，指“风度”“才情”。如道宣《续高僧传》卷十九《唐南武州沙门释智周传》：
惟周风情闲
骆宾王《骆临海集》卷七《上齐州张司马启》：
风情疏朗，霜明月湛之姿;气骨端严，雪白水清之
《全唐诗》卷三八九卢仝《寄含
貌古饶风情，清论兴
二指男女之间的“风流韵事”或女子的风流多情。范
池州杜少府
孙
洛真虽有风情，而淫冶任酒。殊无雅裁，亦时为席纠，颇善章程。
赵元一《奉天录》卷一：
时有风情女子李季兰，上
三常与少年合用，指少年的狂放风流生活。如《全唐诗》卷五一○张
年少好风情，垂鞭眦睚行。带金狮子小，裘锦
由上可知，唐人诗文当中，“风情”一词逐渐偏重“情”，指少年狂放风流之情或男女之情，与“风人之情”及婉讽之义无关。
除了唐人有多处使用“风情”一词以外，我们再看看白居易诗文中是否也有其他提及“风情”之处。据笔者统计，白集中另用“风情”达14处之多，可以说是唐代作家中使用“风情”最频
巫女庙花红似粉，昭君村柳翠于眉。诚知老去风情少，见此争无一句诗?
又《白居易集》卷二六《忆梦得能唱竹枝听者愁绝》诗：
齿发各蹉跎，疏
又《白居易集》卷十七《三月三日怀微之》诗：
良时光景长虚掷，壮岁风情已暗销。忽忆同为校书日，每年同醉是今朝。
又《白居易集》卷二四《题笼鹤》诗：
经旬不饮酒，逾月未闻歌。岂是风情少?其如尘事多。虎丘惭客问，娃馆妒人过。莫笑笼中鹤，相看去几何?[3]1626
由此可知，这种风流狂放的生活内容是“花”、“酒”、“诗”、“歌”，自然也免不了会有乐妓的参与。如《白居易集》卷二十《湖上招客送春泛舟》中云：
欲送残春招酒伴，客中谁最有风情?两
可见，白居易笔下的“风情”一词应指文人诗酒妓乐的风流生活，他对这种生活方式颇为自得，常在诗中反复表现出对年长而风情少的慨叹和遗憾。
由此可见，“风情”应指风流生活或男女之情，则“一篇《长恨》有风情”中的“风情”一词，指男女之情更接近作者原意，而决不会是继承《诗经》中的“风人之情”，也决不会具有婉讽的意味。
三、《长恨歌》的主题
从目前对《长恨歌》研究的进程来看，有逐渐复杂化的趋势，研究者大多根据《长恨歌》本身内容的某一方面，进行延伸发挥，故而诸种说法均言之成理，但实际上哪一种说法最符合白居易的原意，还要从白居易自己的说法与时人的看法进行参照解说。笔者以为，《长恨歌》的主题以“爱情说”最切合白居易的本意。
其一，根据上述“风情”的考辨，白居易所云：“一篇长恨有风情，十首秦吟近正声。”应是认为《长恨歌》为表现风情之作，且将之与《秦中吟》对举，《秦中吟》属于讽谕诗，则《长恨歌》之主题非“讽谕说”亦甚明。那么风情之作与“爱情说”是最吻合的。
其二，从白居易自己给诗歌分类来看，也不应是讽谕诗。白居易给自己的诗歌分为四类，其一为讽谕诗，其二为感伤诗，其三为闲适诗，其四为杂律诗。《长恨歌》被置于“感伤诗”一类，则明显是对于李杨爱情悲剧表示同情，进而颇为感伤。白居易《与元九书》曾定义感伤诗为“事物牵于外，情理动于内，随感遇而形于叹咏者”的，而《长恨歌》的内容正与此合。但《长恨歌》吟咏爱情，并同情李杨的悲剧，故大类应为感伤，而实际主题则是“爱情说”。前人的“感伤说”与“爱情说”并不矛盾，只是表现范围的不同而已。毕竟白居易给自己的诗歌分类，只有“感伤”类，而没有“爱情”类。
白居易将自己的诗歌分为四类，而其重视的程度却随着时间的推移与年龄的增加有所变化。正如王运熙先生所说：“他认为自己的诗作，讽谕、闲适两类最重要，因为它们分别体现了儒家‘达则兼济天下，穷则独善其身’的`立身处世原则。……至于感伤诗中名篇《长恨歌》、《琵琶行》，他更是屡屡流露出自我赞许的态度。我们须知，白居易作为一个诗人，他既关心国事民生并具有兼济天下的志愿，因而在理论上大力提倡讽谕诗;同时他在日常生活中又具有丰富真挚的感情，热爱各种自然美和艺术美，因而从内心深处喜爱长于抒情、文词美丽、声律和谐的律诗。……他的古体诗大
其三，《元
其四，《全唐诗》卷四唐宣宗有《吊白居易》一诗云：“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙。浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一
四、唐玄宗与杨贵妃爱情的考察
根据唐宋时期的文献，对唐玄宗与杨贵妃的爱情作更进一步的考察，也有助于对《长恨歌》“爱情主题说”的认识。我们认为，从主观上说，唐玄宗与杨贵妃爱情本身是真挚的，又是感人的，而客观上造成与安史之乱有关，这实质上也不是爱情本身的问题。如果将唐玄宗的爱情与其政治分开来考察，则更可以看出他与杨贵妃的爱情过程是基于共同的性格与共同的爱好，他们的爱情是真挚感人的，他们的爱情悲剧是值得同情的，故白居易写作了这首《长恨歌》，并置于感伤诗一类中。
唐玄宗对杨贵妃的宠爱，与其说是见到杨贵妃倾国倾城之色，毋宁说是因为他们二人才艺有共同之处。他们本身具有真挚的爱情，民间传说再对这一爱情加以美化，这才是《长恨歌》取材的基础。唐玄宗不仅是一位封建帝王，也是一位多才多艺的艺术家，他的多才多艺，在宫中也找到了唯一的异性知音，也就是杨贵妃。
《旧唐书》卷二八《音乐志》云：
玄宗在位多年，善音乐，若宴设
唐玄宗好音乐，在即位之前就是如此。《旧唐书》卷九五《睿宗诸子传》云：
初，玄宗兄弟圣历初出阁，列第于东都积善坊，五人分院同居，号“五王宅”。……玄宗时登楼，闻诸王音乐之声，咸召登楼同榻宴谑，或便幸其第，赐金分帛，厚其欢赏。诸王每日于侧门朝见，归宅之后，即奏乐纵饮，击球斗鸡，或近郊从禽，或别墅追赏，不绝于岁月矣。
唐玄宗的这些爱好，曾受到大臣们的劝阻，《资治通鉴》卷二一一《唐纪》云：
上精晓音律，……又选乐工数百人，自教法曲于梨园，谓之“皇帝梨园弟子”。又教宫中使习之。又选伎女，置宜春院，给赐其家。礼部侍郎张廷
不仅如此，玄宗还擅长于制曲，《太平御览》卷五六八引《乐府杂录》云：
又曰《得宝子》者，唐明皇初纳太真妃，喜甚，谓诸嫔御云：“朕得杨氏，如获至宝也。”因
又南唐尉迟
骊山多飞禽，名阿滥堆。明皇帝御玉笛，采其声
此类事例甚多，据《碧鸡漫志》所载，玄宗所作以及玄宗时制作乐调就有《霓裳羽衣曲》、《凉州曲》、《胡渭州》、《万岁乐》、《夜半乐》、《何满子》、《凌波神》、《荔枝香》、《雨淋铃》、《清平乐》、《春光好》。即使是杨贵妃死后，唐玄宗从西川归来，思念杨贵妃时，还在制作乐曲。郑处诲《明皇杂录补遗》云：
明皇既幸蜀，西南行初入斜谷，属霖雨涉旬，于栈道雨中闻铃，音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为《雨淋铃》曲，以寄恨焉。
杨贵妃同样爱好音乐，擅长歌舞。据《旧唐书》卷二一《玄宗杨贵妃传》记载：“太真姿质丰艳，善歌舞，通音律，智算过人。”宋乐史《杨太真外传》曾记载：
时新丰初进女伶谢阿蛮，善舞，上与妃子钟念，因而受焉。就按于清元小殿，宁王吹玉笛，上羯鼓，妃琵琶，马仙期方响，李龟年
这种帝妃臣子共同奏乐的盛大场面在历史上应不多见。他们的共同兴趣爱好集中体现在对《霓裳羽衣曲》的喜爱之上。《杨太真外传》卷上云：
开元二十二年十一月，归于寿邸。二十八年十月，玄宗幸温泉宫。使高力士取杨氏女于寿邸，度为女道士，号太真，住内太真宫。天宝四载七月，册左卫中郎将韦昭训女配寿邸。是月，于凤凰园册太真宫女道士杨氏为贵妃，半后服用。进见之日，奏《霓裳羽衣曲》。
从杨贵妃入进见玄宗之始，就与《霓裳羽衣曲》产生密切的关系。同书卷上又记载了这样一件事：
上又宴诸王于木兰殿，时木兰花发，皇情不悦。妃醉中舞《霓裳羽衣》一曲，天颜大悦，方知回雪流风，可以回天转地。
可见玄宗对于《霓裳羽衣曲》的痴迷程度。白居易也是深爱此曲，除《长恨歌》外，他还作了《霓裳羽衣歌》：“我爱霓裳君合知，发于歌咏形于诗。君不见，我歌云：‘惊破霓裳羽衣曲’;又不见，我诗云：‘曲爱霓裳未拍时。’”[3]1410则其对于霓裳羽衣曲，多是以赞美的口吻表现的。歌舞本身是美好的，但过于沉溺则会懈怠朝政，最后导致了安史之乱。故而白居易为了将这两方面的强烈对比尽量缓一些，用了“渔阳
从上面看，唐玄宗与杨贵妃是有较为深厚的爱情基础的。也正因为如此，他才不顾一切地将本来是寿王妃的杨玉环度为道士，然后再册为自己的贵妃。而杨贵妃为女道士的过程，实际上与唐玄宗的关系是很密切的。据卞孝萱《唐玄宗杨贵妃五题》[40]11-17考证，实际上他们这一段时间，保持了六年零两个月的情人关系。
综上所述，白居易的《长恨歌》是在史实的基础上吸收民间传说，歌颂了李、杨之间的真挚爱情，对他们那种因为特殊的时代原因而被迫生死离别表达了极大的同情和伤感。而后人的其他主题说则是各自站在不同的角度对《长恨歌》的解读。因为李杨爱情的特殊性，又与安史之乱发生了紧密的联系，容易作出多元化的解说。但我们认为，只有“爱情主题说”才应该是最符合白居易本人的看法的，也是与《长恨歌》的内容最切合的。
