朱熹关于春天的诗句一：春日
春日
胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。
等闲识得东风面，万紫千红总是春。
译文
风和日丽游春在泗水之滨，无边无际的风光焕然一新。
谁都可以看出春天的面貌，春风吹得百花开放、万紫千红，到处都是春天的景致。
赏析
人们一般都认为这是一首咏春诗。从诗中所写的景物来看，也很像是这样。首句“胜日寻芳泗水滨”，“胜日”指晴日，点明天气。“泗水滨”点明地点。“寻芳”，即是寻觅美好的春景，点明了主题。下面三句都是写“寻芳”所见所得。次句“无边光景一时新”，写观赏春景中获得的初步印象。用“无边”形容视线所及的全部风光景物。“一时新”，既写出春回大地，自然景物焕然一新，也写出了作者郊游时耳目一新的欣喜感觉。第三句“等闲识得东风面”，句中的“识”字承首句中的“寻”字。“等闲识得”是说春天的面容与特征是很容易辨认的。“东风面”借指春天。第四句“万紫千红总是春”，是说这万紫千红的景象全是由春光点染而成的，人们从这万紫千红中认识了春天。感受到了春天的美。这就具体解答了为什么能“等闲识得东风面”。而此句的“万紫千红”又照应了第二句中的“光景一时新”。第三、四句是用形象的语言具体写出光景之新，寻芳所得。
从字面上看，这首诗好像是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗水之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。朱熹未曾北上，当然不可能在泗水之滨游春吟赏。其实诗中的的“泗水”是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻访”即是指求圣人之道。“万紫千红”喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点燃万物的春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的`哲理诗。
朱熹关于春天的诗句二：活水亭观书有感二首·其二
活水亭观书有感二首·其二
昨夜江边春水生，艨艟巨舰一毛轻。
向来枉费推移力，此日中流自在行。
译文
昨天夜晚江边的春水大涨，那艘庞大的战船就像一根羽毛一样轻。
以往花费许多力量也不能推动它，今天在水中间却能自在地移动。
赏析
本诗借助形象喻理。它以泛舟为例，让读者去体会与学习有关的道理。“昨夜江边春水生，艨艟巨舰一毛轻”，其中的“蒙冲”也写作“艨艟”。因为“昨夜”下了大雨，“江边春水”，万溪千流，滚滚滔滔，汇入大江，所以本来搁浅的“蒙冲巨舰”，就如羽毛般那浮了起来。“向来枉费推移力，此日中流自在行”，说往日舟大水浅，众人使劲推船，也是白费力气，而此时春水猛涨，巨舰却自由自在地飘行在水流中。诗中突出春水的重要，所蕴含的客观意义是强调艺术灵感的勃发，足以使得艺术创作流畅自如;也可以理解为创作艺术要基本功夫到家，则熟能生巧，驾驭自如。这首诗很可能是作者苦思某个问题，经过学习忽然有了心得后写下来的。
“宿燕夜归银烛外，流莺声在绿阴中”出自吴文英《望江南·三月暮》
望江南·三月暮
三月暮，花落更情浓。人去秋千闲挂月，马停杨柳倦嘶风。堤畔画船空。
恹恹①醉，尽日小帘栊②。宿燕夜归银烛外，流莺声在绿阴中。无处觅残红。
注释：
①恹恹：形容精神恍惚困倦。
②帘栊：有珠帘的窗户。
吴文英（约1200-约1260）宋代词人。字君特，号梦窗，晚年又号觉翁。
这是一首伤春怀远的艳情词，在名家的笔下以雅秀的笔意和绵密的章法描摹而出，一点都不显俗套，反而是曲曲传出了恋人的真挚情感和深微心理。
“三月暮，花落更情浓”。暮春三月，这里说的不是花落水流红、闲愁万种的时节。“更情浓”，浓情密意，指的应是欢情。那么，“人去秋千闲挂月，马停杨柳倦嘶风。堤畔画船空”几句呢，初读之下，很可能觉得是在写“方留恋处，兰舟催发”的分手情状；况且“秋千闲挂月”，也容易使人联想到韩偓的《寒食夜》：“夜深斜搭秋千索，楼阁朦胧烟雨中”，或者梦窗自己的《风入松》：“黄蜂频扑秋千索，有当时纤手香凝。”但细细寻绎下去，便会知道都对不上号。
这里绘制的绝不是雨横风狂三月暮的凄凉图画。“人去”、“马停”的笔墨，其间实在是隐去了若干具体的情事。一幕情深意密的“相见欢”，写到如此隐约迷离，含浑蕴藉，手法可谓高明极了。不去实写柳阴摇出画船来的情状，也不去细摹仕女秋千会的场景，而是完全看不到人的活动，作者只是侧击旁敲，轻灵地烘托出一个类似“空镜头”的画面：闲挂月中的秋千索、驻泊堤旁的画船、拴系于垂杨的马匹。这一切都在无误地牵引着读者的神思，循着词人的'细密思路，顺理成章地凑泊过去：倦马嘶风、柳边船歇——待人归！夜已深沉，月已朦胧。全部的环境完全被一种静谧、甜美、而又圣洁的氛围笼罩着。这，就是词的上片的不写之写。实际上，而今乐事他年泪，这种对欢情的描写，其实是在为下片的悲感作铺垫。
季节，由春入夏；情感，也由似酒如密的浓情过滤到神态恹恹的如痴如醉。世事犹如春梦，失去便不可复得；人也如同飞鸿离去后也不再复回。密约幽期不可复得，峡云无迹各自西东，剩下的只有无穷的怅惘和不尽的忆念，她也许只会独自守着窗儿，整日价在情思昏昏中打发日子罢了。“宿燕夜归银烛外”，用的是温庭筠《池塘七夕》诗“银烛有光妨宿燕”的旖旎字面，而指的却是人此时的孤栖处境。下一句“流莺声在绿阴中”绿阴内流莺啼啭，更是使人伤春不忍听，加倍烘托出主人公徬徨寂寞的心境。最后以“无处觅残红”歇拍，对应上文的“花落”，也点明景情迥异聚散匆匆的无奈，哀婉的歌声里倾注着作者对不幸的主人公的绵邈深情。梦窗词擅长以离合吞吐之法抒写感怀旧游之情。
比较而言，长调慢词的篇幅更易于酣畅铺排，直抒哀乐，而《望江南》这样的小词，要传出虚实相生，悲欢迷见的韵调，实有相当的难度，而作者却巧妙地将上下片属于两段时间的情事加以比照，悲欢相续，构成了全词的浑然整体。尤其是他咏写艳情而用的那种隐去情事，虚处传神的独特技法，造出了一个格调高雅、情意醇厚的空灵境界，这不能不令人击节叹赏。
诗歌鉴赏：孟浩然的“春晓”
生活处处有诗，诗歌于生活。人人眼中有诗，但不是人人都能作诗。好的诗歌往往就是“人人心中有，个个笔下无”的生活现象。言他人想说而不能说之言往往就成诗。
孟浩然有首家喻户晓的《春晓》，在这方面就很有代表性。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”你看这近似口语的诗，在多少人眼中心中是“有”的，但惟有孟浩然笔下才有。
“春眠不觉晓”这是生活的常理。“春困，秋乏，夏打盹。”凡有点生活阅历的人都知道春天人们嗜睡，因为安逸了一冬天的人，在春天这个日日夜短的时候，无法一时适应，晚上躺下还没睡够天就亮了，所以“春宵一刻值千金”啊。但“春眠不觉晓的诗句却是孟浩然吟诵出来的，而且一吟诵出来就成了名句。
“处处闻啼鸟”也是众多人经历的。春天是鸟儿呼朋引伴的'季节。春日清早，住在乡村的人都会听到叽叽喳喳的鸟鸣声，不管你是烦还是喜，你都能听得到。这是“人人心里有”的经历，但“个个笔下无”。如果说第一句还仅仅是表达抽象的事理，这第二句就有了物象，有了意境。但这物象、这意境惟有孟浩然把它入诗，进入了诗中就是美的意境。
当然，仅有上面两句，还不称其为诗，诗是具有强烈的抒情性的文学样式。诗人扑捉到这美好的意象，要表达什么样的情怀呢？请看后两句.
“夜来风雨声，花落知多少？”刮了一夜的风，下了一夜的雨，那满树刚刚绽开的桃花、李花、杏花凋落多少？这就是作者的情怀。他担心一夜风雨，树上的花都被雨淋掉，风吹掉了；他担心，这美好的春天很快就过去了，他担心，人生就有如这花朵，转瞬即逝。这是对美好事物的呵护之情，这是惜春之情，这是惜时之情，这是美好的情怀。有了这样的情怀，作者前两句的妙语才锦上添花，才登堂入室，才被大家所喜爱，成为既通晓，又美丽的名诗。
好诗，皆有自己的妙处。该诗妙在自然，妙在朗朗上口，妙在言他人想说而说不出来的话，妙在美好的情怀。
这首诗已经明白通晓到妇孺老幼皆懂的地步了，所以也没有必要再用现代语言去翻译了。所以本文也没必要沿袭它文再去罗嗦一遍，就此收笔。
