
1、《宿建德江》【唐】孟浩然
移舟泊烟渚,日暮客愁新。野旷天低树,江清月近人。
赏析
这首诗不以行人出发为背景,也不以船行途中为背景,而是以舟泊暮宿为背景。它虽然露出一个“愁”字,但立即又将笔触转到景物描写上去了。可见它在选材和表现上都是很有特色的。诗的起句“移舟泊烟渚”,“移舟”,就是移舟近岸的意思;“泊”,这里有停船宿夜的含意。行船停靠在江中的一个烟雾朦胧的小洲边,这一面是点题,另一面也就为下文的写景抒情作了准备。
此诗先写羁旅夜泊,再叙日暮添愁;然后写到宇宙广袤宁静,明月伴人更亲。一隐一现,虚实相间,两相映衬,互为补充,构成一个特殊的意境。诗中虽只有一个愁字,却把诗人内心的'忧愁写得淋漓尽致,然野旷江清,秋色历历在目。
2、《虞美人·春花秋月何时了》【五代】李煜
春花秋月何时了?往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。
赏析
《虞美人》是李煜的代表作,也是李后主的绝命词。相传他于自己生日(七月七日)之夜(“七夕”),在寓所命歌妓作乐,唱新作《虞美人》词,声闻于外。宋太宗闻之大怒,命人赐药酒,将他毒死。这首词通过今昔交错对比,表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
3、《望月怀远》【唐】张九龄
海上生明月,天涯共此时。情人怨遥夜,竟夕起相思。
灭烛怜光满,披衣觉露滋。不堪盈手赠,还寝梦佳期。
赏析
《望月怀远》是一首月夜怀念远人的诗,是作者在离乡时,望月而思念远方亲人而写的。起句“海上生明月”意境雄浑阔大,是千古佳句。它和谢灵运的“池塘生春草”,鲍照的“明月照积雪”,谢朓的“大江流日夜”以及作者自己的“孤鸿海上来”等名句一样,看起来平淡无奇,没有一个奇特的字眼,没有一分点染的色彩,脱口而出,却自然具有一种高华浑融的气象。这一句完全是景,点明题中的“望月”。第二句“天涯共此时”,即由景入情,转入“怀远”。前乎此的有谢庄《月赋》中的“隔千里兮共明月”,后乎此的有苏轼《水调歌头·明月几时有》词中的“但愿人长久,千里共婵娟”,都是写月的名句,其旨意也大抵相同,但由于各人以不同的表现方法,表现在不同的体裁中,谢庄是赋,苏轼是词,张九龄是诗,相体裁衣,各极其妙。这两句把诗题的情景,一起就全部收摄,却又毫不费力,仍是张九龄作古诗时浑成自然的风格。
4、《月下独酌》【唐】李白
花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人。
月既不解饮,影徒随我身。暂伴月将影,行乐须及春。
我歌月徘徊,我舞影零乱。醒时同交欢,醉后各分散。
永结无情游,相期邈云汉。
赏析
原诗共四首,此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌,无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象,表现出由孤独到不孤独,再由不孤独到孤独的一种复杂感情。 李白仙才旷达,物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段,写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独,却举杯邀月,幻出月、影、人三者;然而月不解饮,影徒随身,仍归孤独。因而自第五句至第八句,从月影上发议论,点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段,写诗人执意与月光和身影永结无情之游,并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲,也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。 邀月对影,千古绝句,正面看似乎真能自得其乐,背面看,却极度凄凉。
5、《关山月》【唐】李白
明月出天山,苍茫云海间。长风几万里,吹度玉门关。
汉下白登道,胡窥青海湾。由来征战地,不见有人还。
戍客望边色,思归多苦颜。高楼当此夜,叹息未应闲。
赏析
这首诗描绘了边塞的风光,戍卒的遭遇,更深一层转入戍卒与思妇两地相思的痛苦。开头的描绘都是为后面作渲染和铺垫,而侧重写望月引起的情思。
离人思妇之情,在一般诗人笔下,往往写得纤弱和过于愁苦,与之相应,境界也往往狭窄。但李白却用“明月出天山,苍茫云海间。长风几万里,吹度玉门关”的万里边塞图景来引发这种感情。这只有胸襟如李白这样浩渺的人,才会如此下笔。这几句并不是局促于一时一事,而是带着一种更为广远、沉静的思索。用广阔的空间和时间做背景,并在这样的思索中,把眼前的思乡离别之情融合进去,从而展开更深远的意境,这是其他一些诗人所难以企及的。
6、《把酒问月》【唐】李白
青天有月来几时,我今停杯一问之:
人攀明月不可得,月行却与人相随?
皎如飞镜临丹阙,绿烟灭尽清辉发?
但见宵从海上来,宁知晓向云间没?
白兔捣药秋复春,嫦娥孤栖与谁邻?
今人不见古时月,今月曾经照古人。
古人今人若流水,共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时,月光长照金樽里。
赏析
全诗感情饱满奔放,语言流畅自然,极富回环错综之美。诗人由酒写到月,又从月归到酒,用行云流水般的抒情方式,将明月与人生反复对照,在时间和空间的主观感受中,表达了对宇宙和人生哲理的深层思索。其立意上承屈原的《天问》,下启苏轼的《水调歌头·明月几时有》。情理并茂,富有很强的艺术感染力。
峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。下面是有关月亮的诗句与赏析,欢迎大家阅读!
唐•李白《金陵城西楼月下吟》
金陵夜寂凉风发,独上高楼望吴越。
白云映水摇空城,白露垂珠滴秋月。
月下沉吟久不归,古来相接眼中稀。
解道澄江净如练,令人长忆谢玄晖。
【译注】
白云映在水中摇动着空城,露珠晶莹低垂欲坠映秋月。
空城:荒凉的城市。《汉书•燕剌王刘旦传》:“归空城兮狗不吠,鸡不鸣。”
白露垂珠:此化用江淹《别赋》“秋露如珠”句意。白露,指秋天的露水。
【说明】
《金陵城西楼月下吟》是唐代大诗人李白创作的一首七古,主要写的是作者夜登金陵城西楼的所见所感。头两句诗写金陵夜空寂静,凉风忽起,诗人独上高楼,远眺吴越;三、四两句写景,色调以清澈静凉为主;五、六两句写诗人在此情境下,万千悲苦汇集胸间,因觉知音稀少而怅然徘徊,不肯回去;末两句诗说只有南齐诗人谢朓的诗句能道出眼前之景。全诗以写眼前景起笔,而归结于对谢朓的钦佩,以即景抒怀的手法,慨叹人世混浊,知音难遇,表达了作者对谢朓的崇敬和追慕之情。诗人时而写自己行迹或直抒胸臆,时而描绘客观景物或赞美古人,笔触所及,广阔悠远,足见其构思之精巧。此诗在词语、韵律、色彩、声调、韵味等方面都协调一致,显示出一种苍茫、悲凉、沉郁的氛围。
【赏析】
这首诗写诗人夜登金陵城西楼的所见所感。首联点题,“凉风发”,暗示季节是秋天,与下文“秋月”相呼应。从“夜寂”、“独上”等词语中,隐隐地透露出诗人登楼时孤寂、怅惘的心情。颔联“白云映水摇空城,白露垂珠滴秋月”写登楼所见夜景,把秋月之下古城夜景描绘得非常传神。上句写俯视之景:白云和城垣的影子倒映在水面上,微波荡漾,白云随空城一起摇荡;下句写仰观所见:垂落的露珠,在月光映照下,像珍珠般晶莹,仿佛是从月亮中滴下来的。“白云”、“白露”之“白”,渲染出月光之皎洁,露珠之晶莹,以及夜空之澄净,江水之明净。“摇”、“滴”两个动词用得极为生动。城是不会“摇”的,但水中的影子是会摆动的,于是城仿佛也摇荡起来;月亮是不会“滴”露珠的,但秋夜微寒,诗人凝神仰望时,看到月光格外皎洁,好似“冰轮”,于是露珠仿佛是从月亮上滴下似的。“滴”与“摇”二字使整个静止的画面摇曳起来,反映出诗人奇特的想象以及他对大自然敏锐的感觉和细致的观察力。这个画面本来给人的感觉是宁静而富有意趣的,但着一“空”字,则为整个画面增添了一丝孤寂与荒凉感。
诗人的确是抑郁苦闷的,他久久地伫立月下,沉思独吟,徘徊不归,感慨“古来相接眼中稀”,一个“稀”字,吐露了诗人一生怀才不遇的遭际。他因此想到了与自己一样性格孤直遭际可悲的诗人“谢玄晖”。谢朓在被排挤出京离开金陵时,曾写有《晚登三山还望京邑》的著名诗篇,“澄江静如练”就是其中的一句。李白发出“解道‘澄江净如练’,令人长忆谢玄晖”的感慨,表达对谢朓的深深怀念,同时感慨自己身处暗世,缺少知音,孤寂难耐的忧愁。
清•袁枚《夜过借园见主人坐月下吹笛》
秋夜访秋士,先闻水上音。
半天凉月色,一笛酒人心。
响遏碧云近,香传红藕深。
相逢清露下,流影湿衣襟。
【译注】
笛声在冰凉如水的月色中飘荡,仿佛笛声也浸透了清冷的月色。
【说明】
《夜过借园见主人坐月下吹笛》是清朝散文家袁枚所创的一首五言律诗。诗描写作者夜访友人听其吹笛的情景,表现出了作者与李晴江的深厚友谊。全四联均写景,无一句议论,无一句抒怀,但却弥漫着凄清的氛围,渗透着悲凉的情思。细细品味,如饮醇酒,回味无穷。
【赏析】
作者夜访友人李晴江,好友饮酒之后,坐在月下吹笛,笛声悠扬,宛如天籁,作者听之情不能禁,于是写出这篇五言律诗来。首联表明了此次听笛的缘由,后三联全是对好友吹笛的情形以及笛声的描写。全诗并无一句议论抒怀,可是全诗却弥漫着一种凄凉的情感:作者通过对好友吹笛的描写,表现了好友高超的技艺和壮志未酬的悲愤,以及作者与友人之间灵犀相通的深情厚谊。
“半天凉月色,一笛酒人心”,这两句诗抒发的情感主要在后句。“一笛”指笛声,“酒人”则对应上联的“秋士”,都是指好友李晴江,他在借酒消愁之后,还嫌不足,又以笛声抒其情怀。题目中称借园主人为“秋士”,古人云:“春女怨,秋士悲”,所谓“秋士”即谓暮年而不遇之人,好友李晴江即属此类。袁枚自己虽曾步入仕途,任过县令,但因升迁无望等原因,早于七年前辞官,隐居于南京小仓山的随园。所以诗人和好友在感情上是相通的。在中国古诗里面,笛声基本上都是幽怨悲哀的意象,这首诗中的“笛声”也不例外。“一笛酒人心”抒发的乃是“秋士”不遇的哀愁之心,而上句说“半天凉月色”,描写笛声在冰凉如水的月色中飘荡,仿佛笛声也浸透了清冷的月色,正所谓秋夜秋士吹秋笛,其笛声里的悲愁哀怨,那自是无以复加的了。而作为李晴江的好友的作者,两人心意相连,虽并未有言语交流半句,但仅通过这幽怨的笛声,就已经达到了心心相通的地步,两人实乃为高山流水之知己。
宋•陈亮《一丛花•溪堂玩月作》
冰轮斜辗镜天长,江练隐寒光。危阑醉倚人如画,隔烟村、何处鸣榔?乌鹊倦栖,鱼龙惊起,星斗挂垂杨。
芦花千顷水微茫,秋色满江乡。楼台恍似游仙梦,又疑是、洛浦潇湘。风露浩然,山河影转,今古照凄凉。
【译注】
一轮明月在天空中缓缓移动,发出清寒之光,照在水平如镜的江面,更照亮了整个江天。
【说明】
《一丛花•溪堂玩月作》是南宋陈亮的一首词,是一首玩赏风景作品,但由于融进了感叹国家兴亡的内容,从而使它的认识意义和审美意义骤然加重。全词景象大开大变,但由于描写有序、布局有致,又有“玩月”二字贯穿其间,加上词作者丰富的'思想感情提纲挈领,所以,全词结构仍显得很严谨。
【赏析】
上片写月色,“冰轮斜辗镜天长,江练隐寒光”两句,先总写月照澄江的雄伟景观,勾勒出一幅月水交融的壮丽图景:一轮明月在天空中缓缓移动,发出清寒之光,照在水平如镜的江面,更照亮了整个江天。“冰轮”,指代月亮,“冰”刻画其晶莹皎洁而又清寒之质;“轮”写其圆满之形。“斜辗”,即月光斜照。这里以“辗”字形容,大概因为“辗”有转动之意,不仅与“冰轮”搭衬得当,还给人以转动之感,十分逼真地描摹出月的动态。“镜天长”,极言水平如镜,水面在月光的照耀下,更如一方明镜,把整个长空都映现出来。“江练”写作者遥望长江,见明月照耀下的长江,宛如一条长长的白色绸带;“隐寒光”,谓月光隐没在水中,写出了月光与江水浑融的韵致;而“寒”字,既照应上句的“冰轮”,又暗伏下片的“秋色”。这两句写江月,境界壮阔浩大,一字一词都把月之神韵传神地刻画出来。
以下,作者从不同的角度、不同的侧面,具体描写月色。作者还借用神话传说,不仅突出了江乡之美,为全词增添了一层神奇色彩,同时也强化了词人的览物之情,流露出词人对江乡的热爱之忱。结尾三句,景象陡然一变,情调转入悲凉,寄寓了词人的国家兴亡之感,使全词带上一层浓重的悲古伤今、感叹兴亡的色彩。
唐•李白《雨后望月》
四郊阴霭散,开户半蟾生。
万里舒霜合,一条江练横。
出时山眼白,高后海心明。
为惜如团扇,长吟到五更。
【译注】
月亮刚从山顶升起来时,挂在山顶,好似山的眼睛,洁白而明亮;月亮升到高空时,月影投射在海上,好像大海之心,十分明净。
【说明】
《雨后望月》是由李白所写,本诗写雨后夜月升起时的景观,紧扣望字写月升起时山海在月下变得光明灿烂,写海水明亮,也写观者眼亮心明,主客观结合,极真实生动。综观李白一生,咏月之诗不胜枚举,月亮凝聚了他太多相思相忆的情怀,李白的月亮情结正是从他青少年时期开始的。
【赏析】
雨后,整个大自然都焕然一新,月亮在万里无云的天际就显得格外清朗。“四郊阴霭散,开户半蟾生”,诗人所见的是半轮弯月,一个“生”字,形象地刻画出月亮缓缓而升起的过程。“万里舒霜合,一条江练横”两句,紧扣“望”字,从广阔的背景下来写月夜所见。月光如霜,洒满人间,长江如练,分外壮观。
“出时山眼白,高后海心明”两句写月亮由初升到高悬天际的动态。月亮刚从山顶升起来时,挂在山顶,好似山的眼睛,洁白而明亮;月亮升到高空时,月影投射在海上,好像大海之心,十分明净。这两句分别以“山眼”、“海心”来喻月亮,比喻非常新颖别致而富有生趣。写初升月亮言“白”,突出月光之柔和;写高悬月言“明”,则突出月光之透亮,这一“白”一“明”极其准确地描摹出月光在不同时刻的特点。当然,对于这两句,也有人解作“在它初升时山中泉眼透白,当它升高时海水透出明光”,把“山眼”解作山中泉眼,太过写实,且毫无特色,不符合李白的浪漫主义风格。
如此美好的月亮引起作者的无限爱怜,“为惜如团扇,长吟到五更”,他对照月亮一直吟诗赞颂到天亮。
《漫兴》一首【唐】杜甫
江月去人只数尺,风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静,船尾跳鱼拨剌鸣。
《泊秦淮》【唐】杜牧
烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。
《枫桥夜泊》【唐】张继
月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。
《明月夜留别》【唐】李冶
离人无语月无声,明月有光人有情。别后相思人似月,云间水上到层城。
《江楼有感》【唐】赵嘏
独上江楼思悄然,月光如水水如天。同来玩月人何在,风景依稀似去年。
《十五夜望月》【唐】王建
中庭地白树栖鸦,冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望,不知秋思落谁家?
鉴赏
题中的“十五夜”,结合三、四两句来看,应指中秋之夜。诗题,有些版本作《十五夜望月》,此处以《全唐诗》为准。杜郎中,名不详。在唐代咏中秋的篇什中,这是较为著名的一首。
“中庭地白树栖鸦”,月光照射在庭院中,地上好像铺了一层霜雪。萧森的树荫里,鸦鹊的聒噪声逐渐消停下来,它们终于适应了皎月的刺眼惊扰,先后进入了睡乡。诗人写中庭月色,只用“地白”二字,却给人以积水空明、澄静素洁、清冷之感,使人不由会联想起李白的名句“床前明月光,疑是地上霜”,沉浸在清美的意境之中。“树栖鸦”,主要应该十五夜望月是听出来的,而不是看到的。因为即使在明月之夜,人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿;而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹(周邦彦《蝶恋花》词有句“月皎惊乌栖不定”,也就是写这种意境)到最后的安定入睡,却完全可能凭听觉感受出来。“树栖鸦”这三个字,朴实、简洁、凝炼,既写了鸦鹊栖树的情状,又烘托了月夜的寂静。
“冷露无声湿桂花”,这句诗让人联想到冷气袭人,桂花怡人的情景。由于夜深,秋露打湿庭中桂花。如果进一步揣摩,更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。这是暗写诗人望月,正是全篇点题之笔。诗人在万籁俱寂的深夜,仰望明月,凝想入神,丝丝寒意,轻轻袭来,不觉浮想联翩:那广寒宫中,清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧。这样,“冷露无声湿桂花”的意境,就显得更悠远,更耐人寻思。他选取“无声”二字,细致地表现出冷露的轻盈无迹,又渲染了桂花的浸润之久。而且不只是桂花,那树下的玉兔,那挥斧的吴刚,那“碧海青天夜夜心”的嫦娥,也是如此。诗句带给读者的是十分丰富的美的联想。
“今夜月明人尽望,不知秋思落谁家。”普天之下又有多少人在望月思亲。在家乡的人思念远离的亲人;离乡之人遥望家乡亲人。于是,水到渠成,吟出了这两句。诗人不再正面写自己的思亲之愁,而是用一种疑问式的委婉语气道出那绵绵的愁念会落在谁家。前两句写景,不带一个“月”字;第三句才点明望月,而且推己及人,扩大了望月者的范围。但是,同是望月,那感秋之意,怀人之情,却是人各不同的。诗人怅然于家人离散,因而由月宫的凄清,引出了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。然而,在表现的时候,诗人却并不采用正面抒情的方式,直接倾诉自己的思念之切;而是用了一种委婉的疑问语气:不知那茫茫的秋思会落在谁的一边(“谁家”,就是“谁”,“家”是语尾助词,无实义)。明明是自己在怀人,偏偏说“秋思落谁家”,这就将诗人对月怀远的情思,表现得蕴藉深沉。似乎秋思唯诗人独有,别人尽管也在望月,却并无秋思可言。这真是无理之极,然而愈显出诗人痴情,手法确实高妙。后两句不直抒自己入骨的相思之情,而是用委婉的问句表达,这样便有言外之意,即“在望月的许多人中,秋思最深的恐怕只有我啊!” 在炼字上,上海辞书出版社的《唐诗鉴赏辞典》录此诗,末句的“在”作“落”字。徐竹心认为,“落”字新颖妥贴,不同凡响,它给人以生动形象的感觉,仿佛那秋思随着银月的清辉,一齐洒落人间似的。《全唐诗》录此诗,“落”字作“在”,就显得平淡寡味,相形见绌了。
这首诗意境很美,诗人运用形象的语言,丰美的想象,渲染了中秋望月的特定的环境气氛,把读者带进一个月明人远、思深情长的意境,加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾,将别离思聚的情意,表现得非常委婉动人。它首先予人的印象是情景如画。
《霜月》【唐】李商隐
初闻征雁已无蝉,百尺楼台水接天。青女素娥俱耐冷,月中霜里斗婵娟。
鉴赏
仅从文本看,诗写深秋月夜景色,然不作静态描写,而借神话传说宛言月夜冷艳之美。首句以物候变化说明霜冷长天,深秋已至。次句言月华澄明,天穹高迥。三四句写超凡神女,争美竞妍。诗以想像为主,意境清幽空灵,冷艳绝俗。颇可说明义山诗之唯美倾向。
文学作品,特别是诗歌,它的特点在于即景寓情,因象寄兴。诗人不仅是写生的妙手,而应该是随物赋形的画工。最通常的题材,在杰出的诗人的笔底,往往能够创造出一种高超优美的意境。李商隐的这首《霜月》,就会有这样的特点。
这首诗写的是深秋季节,在一座临水高楼上观赏霜月交辉的夜景。它的意思只不过说,月白霜清,给人们带来了寒凉的秋意而已。这样的景色,会使人心旷神怡。然而这诗所给予读者美的享受,却大大超过了人们在类似的实际环境中所感受到的那些。诗的形象明朗单纯,它的内涵是饱满而丰富的。
秋天,草木摇落而变衰,眼里看到的一切,都是萎约枯黄,黯然无色;可是清宵的月影霜痕,却显得分外光明皎洁。“青女素娥俱耐冷,月中霜里斗婵娟。”尽管“琼楼玉宇,高处不胜寒”,可是冰肌玉骨的绝代佳人,愈是在宵寒露冷之中,愈是见出雾鬓风鬟之美。她们的绰约仙姿之所以不同于庸脂俗粉,正因为她们具有耐寒的特性,所以才经得起寒冷的考验。
写霜月,不从霜月本身着笔,而写月中霜里的素娥和青衣;青女、素娥在诗里是作为霜和月的象征的。这样,诗人所描绘的'就不仅仅是秋夜的自然景象,而是勾摄了清秋的魂魄,霜月的精神。这精神是诗人从霜月交辉的夜景里发掘出来的自然之美,同时也反映了诗人在混浊的现实环境里追求美好、向往光明的深切愿望;是他性格中高标绝俗、耿介不随的一面的自然流露。当然不能肯定这耐寒的素娥、青女,就是诗人隐以自喻;或者说,它另有所实指。诗中寓情寄兴,是不会如此狭隘的。王夫之说得好:“兴在有意无意之间。”(《姜斋诗话》)倘若刻舟求剑,理解得过于窒实,反而会缩小它的意义,降低它的美学价值。
范元实云:“义山诗,世人但称其巧丽,至与温庭筠齐名。盖俗学只见其皮肤,其高情远意,皆不识也。”他引了《筹笔驿》、《马嵬》等篇来说明。(见魏庆之《诗人玉屑》卷十五引《诗眼》)其实,不仅咏史诗以及叙志述怀之作是如此,在更多的即景寄兴的小诗里,同样可以见出李商隐的“高情远意”。叶燮是看到了这点的,所以他特别指出李商隐的七言绝句,“寄托深而措辞婉”(《原诗》外编下)。于此诗,也可见其一斑。
这首诗在艺术手法上有一点值得注意:诗人的笔触完全在空际点染盘旋,诗境如海市蜃楼,弹指即逝;诗的形象是幻想和现实交织在一起而构成的完美的整体。秋深了,树枝上已听不到聒耳的蝉鸣,辽阔的长空里,时时传来雁阵惊寒之声。在月白霜清的宵夜,高楼独倚,水光接天,望去一片澄澈空明。“初闻征雁已无蝉”二句,是实写环境背景。这环境是美妙想象的摇篮,它会唤起人们脱俗离尘的意念。正是在这个摇篮里,诗人的灵府飞进月地云阶的神话世界中去了。后两句想象中的意境,是从前两句生发出来的。



