白发悲花落，青云羡鸟飞
随着青春年华的悄逝，不觉鬓发苍白，目见春花飘零，不禁撩起惊时之悲。出入宫廷，跟随朝班，虽身在高位，闲官日永，无所事事，也不得自由，仰望飞鸟油然而生羡慕之情。这里借景抒情，在与朋友倾谈生活的感受中自然流露了对任官朝廷的厌倦情绪。
注：青云，这里指高官显爵。
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁
红花易落，就象你的薄情；水流不尽，就似我的哀愁。用精当的比喻，在二者对照中突出了多情少女纯真浓郁的感情。诗句以一个女子的口吻来叙写，这就把她的失意和痛苦心情极为自然地表现出来。
新知遭薄俗，旧好隔良缘
诗句写新结交的朋友遭到浅薄世俗的诬毁，旧日的知己也缘分隔绝，友情日疏。“遭”与“隔”写出了诗人在现实中孤独无援的处境和受挫的痛苦心灵。对“薄俗”的强烈不满情绪，跃然纸上。
为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝
在精致华丽的闺房里
藏着一个美貌的少妇，在京城春寒已尽的时候，她忽然担心起春宵来。原因是她嫁了个佩带金龟的在朝中作官的丈夫，他天不亮就要起身去上早朝，这岂不辜负了这位少妇的一片痴情。诗句写出宦家少妇在春日夜短之时对丈夫的怨情。她本想尽情享受青春时代的甜蜜爱情生活，但苦于春宵日短，上朝须早，又不能不让丈夫离开，故有此种“悔教夫婿觅封侯”那般的抱怨。此诗蕴藉含蓄，一波三折，令人再三叹唱。
注：为有，因为。云屏，云母镶的屏风，此指居室精美。无限娇，指美貌的少妇。凤城，指京城。无端，白白地。香衾，指夫妇之间的情爱。
苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳
贫家女年年替人家缝制嫁装，自己却无钱置备嫁衣。写出了贫家女子忙碌一生而得不到幸福的严酷事实。“为人作嫁”现比喻徒然为别人忙碌。
注：压金线，用金线绣花。
千里暮烟愁不尽，一川秋草恨无穷
夕阳西下，夜雾蒙蒙。放眼望去，暮烟滚滚，千里朦胧。那斩不断的愁绪顿时塞满心胸。萋萋野草，一川黄白，在飒飒的秋风之下摇曳摆动，沙沙作响。那无垠的怨恨之情瞬间爬上心胸。诗人融景生情，借暮秋傍晚的凄清之景，抒发了愁绪难断、怨恨无穷之情。
无心再续笙歌梦，掩重门、浅醉闲眠
昔日西湖那笙歌曼舞的太平景象，恍如隔世。如今谁还有心去重温旧梦。只好关起门来，饮酒遣愁，醉眠忘忧罢了。此是自叙凄凉幽怨之语，流露亡国之恨。
那堪玄鬓影，来对白头吟
身陷图圄之中，白头人面对缥缈的蝉影，耳听寒蝉凄切悲哀的鸣叫，又怎能受得住呢?这里“白头吟”一语双关。
注：玄鬓，指蝉，古代妇人将鬓发梳为蝉翼之状，这里以之代蝉。白头吟，是一种表示人生哀怨的乐府曲调。
鸿雁不堪愁里听
大雁秋天南去，春天北归，好似游子，飘零不定。它那凄厉的叫声，使满腹离愁的人不忍听。诗人以愁听鸿雁叫而不堪，状友人旅途的别绪，委婉形象，别有韵味。
永怀愁不寐，松月夜窗虚
愁思难解，夜不能寐，月光清清，院落空寂。“虚”字有双关之意，既是院落空寂的写实，又是诗人心绪空虚，仕途不遂的写照。借描绘自然景物，表现出自己惆怅的心情。
黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁
这是李白诗中的久咏不衰的名句，描写了阵亡士卒的妻子无限悲哀之情。滔滔流滚的黄河尚且可以捧土筑坝，拦腰截住，可是孀妇的沉哀巨痛是任何力量也抑制不住的。这就如狂呼怒吼的朔风裹挟着漫天大雪，无边无际，吞噬一切，没法消除。诗句用奇特的比喻，惊人的夸张，借可触可视的峥嵘阔大的景象来表现人物的感情活动，形象鲜明，突兀凌峻，扣人心扉，富有浪漫主义色彩。
注：雨，作动词下讲。
白发三千丈，缘愁似个长
我头上的白发有三千丈长，是因为我的忧愁也这么长。借有形的头发，抒发无形的愁思，夸张奇特，想象大胆，劈空而来，似火山爆发，让人拍案叫绝，淋漓尽致地抒写了他的怀才不遇，壮志未酬的无限愁思。诗句历来被誉为夸张的绝唱。
弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧
慨叹昔日时光的流逝不可稍留，恼恨今日扰乱心绪的黑暗现实使自己多烦忧。抒发了诗人报国无门、才干无以施展的苦闷!用重叠复沓的语言，长达十一个字的句式，将诗人当时忧愤之烈、心绪之乱，一触即发，难以抑制的感情极为形象而又鲜明地表现了出来。
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁
我抽出刀来想砍断流水，可是越砍水越是不停地流；拿起酒杯来想借酒消愁，可是愈喝酒，悲愁之心却更加悲伤。古典诗词中以水喻愁不乏佳句。这句诗独辟蹊径，新奇、自然、言近旨远。诗人忧国忧民，愁思悠悠。面对楼前溪水，不禁以之作喻，贴切自然，尤为令人击节的是诗人借“抽刀断水”作喻体，这一断然行动，还将诗人不被深重的愁思所压倒，力求摆脱，积极进取的豪放性格完美地表现出来。愁而不消极，诗句独标高格，千古传颂!
一片花飞减却春，风飘万点正愁人
这是伤春感怀之词。一片落花便能透露出春色偷减的消息，令人沮丧、扫兴，更何况，飞红万点，漫天飘舞，春暮花残的季节呢，怎么不使人愁绪满怀，忧郁难纾。诗句写残春之景，却能做到“语奇而意深”，(《杜臆》)在国家多事，身被谗毁的处境中，凭外景引吐内心忧愤，感兴幽微，寄托深远。
眼见客愁愁不醒，无赖春色到江亭。即遣花开深造次，便教莺语太丁宁眼见诗人正沉溺于客居愁思之中而不能自拔，恼人的春色偏偏又来到江亭，过于急迫地打发花儿匆匆开放，又让黄莺鸟鸣唱个不停。花儿开、鸟儿鸣的美丽春光，本是令人惬意的，但在被客愁缠绕的诗人心目中，却倍增烦恼与忧愁。诗人用乐景写哀，哀感倍增的反衬手法，在情与景的对立之中，深化他所要表达的旅况无聊的感情，加强了诗的艺术效果。
注：无赖，无可奈何。深，过于。造次，急迫。丁宁，即叮咛，指鸟鸣声。
东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长
东风吹万物，可却偏偏不能把忧愁吹走。春昼渐长，却偏带给诗人更多愁恨。“东风”、“春日”能给人美好的感觉，可由于诗人积结的忧愤十分深重，故而迁怒于东风、春日，怪其不把愁吹去，而把恨引长。诗句表现了诗人独特的沟思，新奇的立意。
注：为，能。惹，带来。
猿声到枕上，愁梦纷难理
悲哀的猿鸣声，传到枕上，孤寂的内心思绪万千，愁苦难解。因听猿的声声悲鸣而产生种种哀思，无处倾诉。“愁梦纷难理”一句，把主人公辗转反侧不能入眠的情景生动描摹出来。
食蘖不易食梅难，蘖能苦兮梅能酸。未如生别之为难，苦在心兮酸在肝
吃蘖不容易，吃梅也难咽，蘖是那样的苦，梅是那样的酸。但它们均比不上离别的难忍。离别的滋味哟，是心苦、肝酸。果实的酸苦怎能同内心的酸痛来比?诗人运用通感，把感情的辛酸难耐具体地表现出来。
注：蘖(bò)，同檗。可入药，性寒味苦，和黄连相似。能，不作“能够”讲。唐诗宋词中，有许多“能”都作“如此”、“这样”解释。
金鞍忽散银壶漏，更醉谁家白玉钩
一同骑马出游的伴侣忽而散去。夜晚降临，只身客游在外，无家可归，又到哪里去独对明月、借酒浇愁呢?诗句把羁旅之悲、身世之痛描写得很有深度，也隐含着诗人自己长期不能用世的愁怀。比喻形象，生动贴切。
注：银壶，即铜壶，古代计时器，靠壶水滴漏来测算时间。古诗词中常用“铜壶滴漏”表示夜晚时刻。白玉钩，喻指月亮。
愁来独长咏，聊可以自怡
诗句表达了作者赋《杜秋娘诗》的目的。当忧痛袭来，无法摆脱的时候，你秋娘可独自放声吟诵此作，暂且藉以自我怡悦，打发愁怀。诗人同情杜秋娘的不幸遭遇，“感其穷且老”赠诗相慰。这种嘱托之词寄寓着诗人的身世之感，语似平淡，感情却格外深著。
世间无限丹青手，一片伤心画不成
人世间会画画的人多得很，但没有一个人能画出人的伤心之情。这里言外之意是说人的痛苦无法言状、也很难为人理解，浅显的诗句中深蕴着无限的悲辛愁怨。用“一片”形容伤心，便使无形的悲痛有了具体可感的形象，甚妙。
谁怜愁苦多衰改，未到潘年有二毛
忧愁苦恼使人过早衰老，还没到长白发的年龄却已长出了白发!强调痛苦竟使人未老先衰。
注：潘年，长白发的年龄。二毛，指头发黑白相间。
自叹多情是足愁，况当风月满庭秋
诗句是说多愁善感给自己带来的悲苦已经够多的了，更何况满院又荡起飒飒的秋风，月色又是那么的凄凉呢。诗人写秋夜的凄凉，烘托自己的愁苦之深。
月尽愁难尽，年新愁更新
一月到终而愁端难尽，一年到头而又添新忧。诗句反映了诗人抑郁痛苦，难得排遣的心情，也说明了他终年生活在愁绪中而不能自拔。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头
离愁别恨如丝似缕，不可理，不可剪，只能任其偷藏心头。这里将无形之愁化为可“剪”、可“理”、可居“心头”之物，形象、动人，成为写离愁别苦的名句，为后人反复吟咏、传唱。而且，将愁苦比喻为丝线，也是颇有新意的`。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨，水长东
花易落，人易别；花落不得重上故枝，人别亦不易重逢。水要长流，人有长恨。词句抒发凄楚、哀伤的离别之情。前句首先自问“几时”得以重逢，抒发了相见时难的愁苦之情；后句再用形象比喻，写人生的离愁别恨，恰似滔滔流水，滚滚向东，一发不可收拾。
心事莫将和泪滴，凤笙休向月明吹，肠断更无疑
心事不必再说，凤笙无需再吹。心中无限难言的悲愁，如“断脸横颐”之泪，无穷无尽，令人愁肠寸断。词中写出了心中悲伤，更可见世上人间的欢乐，已于己无份，真是伤心之绝。语言、凤笙、泪水都使得重重愁思无以缓解，可见愁情之深重。
人生愁恨何能免，消魂独我情何限。故国梦重归，觉来双泪垂
词人梦归故国，醒来更感到离愁别苦不可收，乡思之情无限，自然要双泪垂下。词中通过梦醒后的感慨，充分表达了亡国之君的无限悲怨。前两句抒发孤独、悲苦的愁情；后两句写尽清冷、哀痛的境遇，两相辅承，合为一体，表情深沉。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨却如春草，更行更远还生
别后无信，夜来无梦。离愁别恨却如阳春的芳草、郁郁丛生。用“更行更远还生”进而写出路愈遥而离情愈重、离恨愈浓。词中将离愁比喻为春天的萋萋芳草，可见离恨之盛；正如初春芳草随处可见一样，离愁别恨也是无处不在，因而这一比喻是恰切、形象的。
高楼谁与上?长记秋晴望。往事已成空，还如一梦中
独上高楼，望断天涯，又是一年金秋。不堪回首忆当年，唯有往事如梦之感。写出了作者对幽禁生活的感叹和对过去帝王生活的怀念。
金剑已沉埋，壮气蒿莱，晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影，空照秦淮
自叹当年的英雄意气都已消尽，而今因月生感，怅望天边。然而月影空照秦淮，江山已经易主，令人悲痛欲绝。词句绘出亡国后的惨淡景象，凄婉哀怨。古人常以黄河来指代中原地区，而以长江、秦淮称南方各地，此处代指南唐旧地。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间
夕阳斜下，独自凭栏远眺，无限江山尽收眼底，不由得勾起无限伤心事：离开南唐颇易，归回故国却难上加难。正如水流、花落、春归一样，过去的帝王生活一去而不复返。今昔之别，大相径庭。语意悲凉，遗恨千古。
往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶，一桁珠帘闲不卷，终日谁来
秋风劲吹，苔藓满阶，可知幽居处荒凉、冷落，与当年“春殿嫔娥鱼贯列”相比较，怎能不让人哀从中来，倍觉孤独和惆怅?前句写忆往事，心颇悲哀；后句写现实之景，终日幽居深院，更是忧伤难解。两相对比，增强了惆怅、凄苦的情绪。
春花秋月何时了?往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首，月明中
春花常开，秋月常明，最易引起词人无限美好的回忆；小楼长夜，东风轻吹，又能勾起多少伤心的往事?“何时了”三字，抒写了触景生情、忧痛难忍的愁苦心境。末句以“不堪”二字将亡国之君抚今追昔的巨大悲痛和盘托出，由此，从反面写出了幽禁时对故国及昔日帝王生活的怀念。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流
以比喻和自问自答的形式，吐露心中万斛愁恨，正如一江滔滔的东流水，无边无际无尽头。这是写愁思中最为著名的句子，为后人传唱不已。以东流春水比喻愁思，读者可以由此想见其汩汩滔滔、绵延不绝的样子，形象而巧妙。
万般惆怅向谁论?凝情立，宫殿欲黄昏
满腹忧愁、悲伤，无人可与之倾诉。心事重重，默对黄昏，打发着无限愁思。词主人公首先发出深深的叹惋，以自问的形式抒发了无法诉说的悲愁。万般无奈之中，只有孤独、寂寥地对景排忧。如此处境，惹人生怜。
谁道闲情抛弃久?每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦
首起反问句，表现了在感情方面欲抛不得、盘旋郁结的苦痛。每当春季来临，万物萌发之时，内心总会有一种恍如有所失落、又似有所追寻的迷惘的情意。经过“抛弃”的挣扎、努力之后却依然永在常存。对花而难自我安慰，借酒却难消愁。终日里瘦损憔悴，心中总荡着一种寂寞、无奈的情绪。笔法顿挫沉郁，情致惝恍幽咽。
一树梨花一溪月，不知今夜属何人
一棵开满白色梨花的梨树，一条洒满月光的溪水，这两处景色迷人的地方，不知今夜里有谁前去享受大自然的赏赐?诗中表达了作者惆怅和低沉的感伤。面对美景而仍提不起游兴来，必是心中有着无穷的哀情。
残灯明灭枕头敲，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避
深夜，灯油将尽，微光时明时暗，游子斜靠在枕上，心中饱尝了独守长夜的滋味，实在无法入眠。仔细想来这种相思的事情，不是令人眉头紧蹙，就是引人心里烦闷，简直无法摆脱。句中把人物动作、表情，周围环境气氛联系起来，多角度地、集中表现了浓重的离愁别恨，使艺术形象更富生活实感。故李清照学此，脱胎出“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的名句。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味
本打算撇开烦恼，欢歌豪饮，痛快一场，可就是美酒到口也品不出啥滋味。句中用映衬的笔法，强调忧愁难消，醉亦不休。
注：疏狂，这里是豁达、洒脱的意思。
新怅望，旧悲凉，不堪红日长
往昔的悲愁还未消除，却又增添了新的惆怅，怀着这万端的愁绪实在难以打发暮春的日子。这里把愁情放在春老昼长的特殊环境里加以表现，更能突出抒发主人公的孤独和苦闷。
清风明月休论价，卖与愁人值几钱
清爽的凉风、皎洁的月光都是非常可爱的景色，可是，对于心情苦闷的人来说，只能凭添几多愁思，又有什么价值呢?这里词人把美好的景色与愁苦人的心境互相对照，更加强烈地表达出愁苦难耐之情。
若问闲情都几许：一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨
如果要问共有多少愁情，那就象迷漫溟蒙的寒烟笼罩下的遍地衰草；也象暮春时节满城随风飘扬的柳絮；还象是江南梅子黄熟时候连绵不断的阴雨。这里用设问句提顿，引出下面用多重景物集中描写“闲情”的情态。这不仅是把人的感情化为具体的物象，而且开创了以复合比喻进行填词的新方法，使词章含蓄优美，清丽飞动，增强了艺术感染力。
忆君王，月破黄昏人断肠
句中表达对君王故国的思念。明月东升，夜幕敛起，一切都是那么的幽静、空明。逢此良辰美景，反倒引起了无限的伤感和悲痛。国破家亡，流落异乡，一欲断肠；君王难忘，二欲断肠；春色可人，惊心催泪，三欲断肠；独立黄昏，暮色如愁，四欲断肠。真是“语意悲凄，读之令人泪堕，真爱君忧国之语也。”
新来瘦，非干病酒，不是悲秋
南唐冯延巳《鹊踏枝》：“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。”此处反用其意，寻找人瘦的原因，明指不因病酒，不是悲秋。暗含着真正的因由是为离情别绪所苦恼。诗人高明的地方就在于用反说正，以反衬正，避免愁情直露，笔法深婉，富有感染力。
注：《全宋词》为“今年瘦”。
险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味
句中的闲滋味是闲愁折磨人的滋味，词人想消磨时光，排遣烦闷，靠做“险韵诗”、喝“扶头酒”来麻醉自己，以求得暂时的解脱。然诗终有成时，酒终有醒时，诗成酒醒之后，环境依旧，更觉索然乏味，冷寂孤独。
注：险韵，用冷僻难押的字做韵脚。扶头酒，容易喝醉的酒，又古人于卯时饮酒，称“卯酒”。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
句中连下十四个叠字，并分为七组来描绘一位妇女处于国破夫亡、颠沛流离境遇之中的极度凄苦的心情。前四字，是写心神无主，寻求寄托的精神状态。中间四字，以环境特点，透露出人物内心的孤独感。后六字，曲折入微地刻划无法解脱的痛苦情绪，即由内心隐痛到逐渐表面化的过程。这多叠字，连贯而下，镶嵌在词的开头，又能做到言简意丰，实在是造句雄杰，句法新峭。
百种旧愁分不去，枉被落花留住
这是词人描述忧怀难释，触感而发的痛苦。本来就愁肠百结，忧痛交织，盘郁在胸中，偏偏又赶上了暮春的落花时节，伤春之情又向我袭来，轻易地搅动着心底的烦忧。句中之意不在悲春叹花，而是说春愁加重了自己的痛苦，而掩盖了真正痛苦的缘由，即民族危难时的国仇家恨，“枉”字便透露了这个消息。两句的关系表面是进层，深处是转折。笔意简妙，言浅情深。
须信道消忧除是酒，奈酒行有尽情无极
在无计消愁解痛的情况下，只好相信惟独借酒可以释忧的说法。但是，真的端杯痛饮，却酒最有限，而胸中愁绪“无极”。这里，针对主、客观事物的矛盾现象进行议论，旨在强调心里郁结的忧愤很深重。直言快语，吐出了激荡之情。
百尺游丝当绣户，不系春晖，只系闲愁住
句中的意思是说，房门前，虫类所吐的纤丝在春风中飘动，是那么的绵长，那么的轻柔。很可惜，它拴不住美好、绚丽的春光，却只能缠绕着我心头的愁绪。这里因景起情，借外物引出自己难释的臆怀。游丝长拴门前，暗示院庭冷落，主人寂寞，况且春光已逝，唯见蛛丝空荡，更加遣人寂愁。词人主张抗金复国，屡遭秦桧排斥，此处的“闲愁”曲折地反映了理想受遏的苦闷。
春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透
春光与往昔一样的妩媚可爱，但是人却因为无法解脱的相思而被折磨得格外消瘦。整日里，痛苦的泪水和着胭脂不时地流淌着，以至湿透了擦泪的手帕。句中以春的不变反衬人的大变，从而强调了失恋的悲伤。其中“空”字下得深沉有力，揭示了主人公对爱情不幸的愤怨。
注：浥(yì)，湿润。鲛绡(jiāoxiāo)，古代神话中鲛人所织丝绸，后指手帕。
欲上高楼去避愁，愁还随我上高楼
这是词人宣泄无计摆脱的苦闷和忧伤，联系原作可知句中的“愁”是因光阴虚掷，老大无成而引起的。此处说愁叙怨的方法比较新颖，不仅用拟人手法强调愁情纠缠自己不放，而且在揭示其主观愿望与实际情绪的矛盾中，流露了内心的激怨。
万点飞花愁似雨
这是用淡雅的笔调，幽冷的意境来表现惆怅落寞的心情。但艺术上较有特色，能以对具体情物的描写和形象的比喻，吐露出细致幽渺，难以捉摸的空虚的感情。此与秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”，《浣溪沙》：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，有继承关系。不过语句更为灵活，既可理解为万花谢落，飞红似雨，撩起无限春愁；也可解释为无边的愁情恰如万花飞谢的红雨，黯淡、凄凉。
春未绿，鬓先丝，人间别久不成悲
春天尚未来到人间，悦目的美景还没有玩赏，但是，自己的鬓发却已经花白了，这委实令人遗憾。人世间，亲朋离别是件痛苦的事，然而，由于长久的分手，过分悲伤的折磨，感情反倒变得麻木了，竟意识不到自己的愁痛了。这里造句的妙处，就在于抽取违背生活常规、常理的现象，来强调异乎寻常的悲痛。
算空有并刀，难剪离愁千缕
即使有并州的既锋利又硬实的剪刀，也难以剪断那千丝万缕的离愁。句中值得称道的是凭借事物之间的联系把抽象的愁情变为具体可感的形象了。杜甫《戏题王宰画山水图歌》：“焉得并州快剪刀，剪取吴松半江水”，是指王宰的山水画用并刀剪取了半个吴松江而成的，以此赞其逼真。姜词又进一步，想象用刀剪愁，在事物的相互联系中把愁物化了。这比直接将愁刻画为物象更富韵味。
注：并刀，并州(今山西太原)的剪刀，极锋利。
谁主谁为客?叹人生、别离容易，会逢难得
人们在生活中欢聚、离别是常有的事，至于谁留谁去很难说定。只可恨，不愿相离，偏偏轻易分离，盼望相逢，却难重新相会。朋友间的友谊，亲属问的眷想，是文明社会里人们的一种美好感情，今天对待古人所抒发的离愁亦应具体分析。
岁月无多人易老，乾坤虽大愁难着
无情岁月悠悠而逝，转瞬间词人已是满头华发了，可这茫茫大地，哪里又能容下衰朽之躯呢?句中直抒胸臆，揭露了世道昏暗，正直刚毅之士没有立足之地的现实，抒发出他政治理想无法实现、愁肠百结的思想感情。
避无处，这闲愁、夜深尤苦
愁情无处不在，无时不有，任你有千方妙计也没法摆脱。尤其在夜深人静的时候，这种愁情更是顽固，更是厉害，会害得你苦不堪言，难以忍受。这里以自述口吻写对愁痛的真实体会，明意直说，手眼独到。
都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁
这里的意思是，人们都说没有谁象我这样，愁痛深似海。然而，今天夜晚，兀立在漫天风雪里的梅花，却象我似的，愁情满怀。宋人笔下，以梅自喻的诗词作品屡见不鲜，但是，将人的亡国之痛用夜披寒雪的梅花形象表现出来，这还是极为罕见的，新巧过人的。不是么，花枝挂雪似愁苦人的满头白丝，那傲寒挺拔，香气自溢的品格，又似坚守节操处士的洁美品质，词人正是抓住两者相同的特性，才创造出了崭新的艺术形象。
悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明
一生经历的悲欢离合的种种遭遇，是那么的令人痛苦和懊恼。如今倍受折磨的感情已经变得麻木了(再也不会有少年听雨时的欢愉，壮岁听雨时的激慨)。任凭檐下淅淅沥沥的雨点一直滴嗒到天亮，却全然无所反应。这里以雨声勾动，引吐对世事、人生之叹。不过，词人深意淡写，把雨打心头彻夜难眠，寒苦酸涩的滋味，用“一任”二字一笔了结。吟咏之余，自觉情溢词外。
不恨片篷南浦，恨剪灯听雨，谁伴孤吟
假如仅仅是乘着孤篷小舟隐逸泛游，还尚能忍耐。然而恼人的是夜深人静，独守残灯，静听凄凤苦雨的呼啸声，便会深切感到无人陪伴吟诗、论文的悲凉与酸楚。一个“恨”字把剪烛待天明的痛苦心情表现得淋漓尽致。
青冢琵琶，穹庐笳拍，未比渠侬泪万行
这里是融合了关于王昭君与蔡文姬的两个典故。昭君不仅容颜娇美，亦擅长琵琶，远嫁匈奴，常常拨弦弄琵，以寄忧郁苦闷的怀乡之情。死后，坟上青草丛生，留下万古悲风。文姬在滞留胡地的漫长岁月中，无时无刻不思亲怀远，悲伤慨叹着自己凄苦的处境，曾在穹庐中用饱含血泪的笔墨写成了《胡笳十八拍》。象王昭君、蔡文姬这样的不幸身世，也远远不及词中主人公遭遇的悲惨句中用典对事工切，组织严密，集中倾吐了自身悲苦命运。
形容一个人消极的诗词
相见欢
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
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悲伤，意谓哀痛忧伤，侧重于因心情不好而难过。悲伤作为一种负性基本情绪，通常指是由分离、丧失和失败引起的情绪反应，包含沮丧、失望、气馁、意志消沉、孤独等情绪体验，表现在外即为沮丧心情，落泪与沉默。
古诗词中多悲伤情绪，不仅限于古诗词，从我国整个文学史来看，感人至深的还是那些感时伤世、忧国忧民，抒写穷苦与愁恨的作品。这大概与我国古代社会乱离，民生多艰，知识分子大都具有忧患意识有关。韩愈在《荆潭唱和诗序》中对此有较好的总结，“和平之音淡薄，而愁思之声要妙；欢愉之辞难工，而穷苦之言易好”。本篇介绍的关于悲伤的诗词，属于伤感（与喜悦相对）类作品中的一类，由于其他类（离别类、爱情类、思乡类……）已涉及到很多，所以本篇只介绍部分诗词。
嗟老伤时
“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”这首古诗是陈子昂的《登幽州台歌》，是一首吊古伤今的生命悲歌，从中可以看出诗人孤独遗世、独立苍茫的落寞情怀。
陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的人。他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，却不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上蓟北楼，慷慨悲吟，写下了这首诗。这首短诗，深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，道出了千百年来无数怀才不遇之士的共同心声。
诗开篇便流露出生不逢时的感伤——“前不见古人，后不见来者。”这里的“古人”、“来者”是指那些能够礼贤下士的贤明君主。但是，这样贤明的君王，前代不可见，后来者自然也来不及见到，这真是一种悲哀。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”两句，情感更加深沉悲怆。当诗人怀着“前不见古人，后不见来者”的悲哀，登幽州台远眺时，只见宇宙茫茫无际，天长地久，而自己却显得极其渺小，不禁有种强烈的孤独感，以至悲从中来，怆然流泪。诗的前两句俯仰古今，写出时间之绵长，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气；第三句登楼眺望，写出空间之辽阔，展现了一幅雄浑浩瀚而空旷的艺术画面；末句刻画了诗人孤独无助的形象及其悲哀苦闷的心情。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。
“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”两句，出自唐李白的《将进酒》，这首诗一般认为这是李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时所作。
开篇几句以“君不见”，构成一组气势雄壮的排比句，一开始便营造了一种排山倒海之势，摄人心魄。而这奔放豪迈的感情中实则蕴含了人生易老的悲叹，更深一层，则在感叹怀才不遇。“黄河之水天上来，奔流到海不复回”两句，以夸张的手法，感叹人生的短暂。诗人不直接说自己感伤生命短暂，却说“高堂明镜悲白发”，把自己对镜自照、搔首踟蹰的无可奈何情态表露无遗。作者将本来短暂的人生缩短到朝暮之间，直至“忽然而已”，增强了作品的感情色彩。其实，这两句与前两句还构成了反向对比，即把伟大永恒的黄河与渺小短暂的人生相对照，一景一情，一涨一消，形成了回环往复的咏叹，更强烈地突出了岁月易逝人生易老的主题。同时，也为下文的进一步的抒情营造了一个很好的环境。
《登高》是唐代伟大诗人杜甫在夔州所作的一首七律。当时安史之乱已经结束四年，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘。杜甫本入严武幕府，依托严武。不久严武病逝，杜甫失去依靠，只好离开成都草堂到达夔州。这首诗就是56岁的老诗人在这极端困窘的情况下写成的。
首联以凄紧的风声和哀啸的猿声领起，写夔州特定的环境气氛，接着再以清水白沙上的飞鸟来绘出一幅精美的图画。颔联两句集中表现了夔州秋天的典型特征，描写秋天肃穆萧杀、空旷辽阔的景色。诗人仰望纷纷扬扬、萧萧而下的黄叶，俯视汹涌澎湃、滚滚而来的江水，传达出韶光易逝、壮志难酬的感怆，同时让人想到生命的消逝与有限，宇宙的无穷与永恒。
颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，情感十分复杂深沉。诗人漂泊在外，离家万里，面对萧瑟之秋，心中更加悲怆；时已暮年，体衰多病，无依无靠，独自登高跳远，其中的况味，想必只有一个“悲”字勉强可以概括了。“万里”、“百年”在这里一指距离之遥，一指年岁之大；“悲秋”、“多病”，一写心情之沉痛，一写身体之衰弱，可谓是心身俱疲。“常作客”、“独登台”，则把一生的际遇写得极其简练，写出了诗人自己飘泊无定的生涯。总的来看，诗人把久客最易悲愁、多病独爱登台的感情，融进这一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，为乡思之愁中添上久客孤独的内容，增入悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意更显深沉。尾联承颈联而来，从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。杜甫忧国伤时的情操，跃然张上。前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”（《诗薮》）。
骆宾王的《在狱咏蝉》诗名为咏蝉，实则以蝉喻己，抒发了怀才不遇之感。其中“不堪玄鬓影，来对白头吟”，这两句用典。“白头吟”是乐府曲名，相传西汉时司马相如对卓文君用情不专，卓文君作《白头吟》以自伤。诗人巧妙地运用了这一典故，用来比喻执政者辜负了诗人对国家的一片忠心，流露出了深深的哀怨之情。同时“白头吟”一语双关，又照应了上句的“玄鬓影”，抒发了“美人迟暮”之感。短短的十个字，把这种凄恻的情感委婉曲折地表达了出来，含蓄而自然。通过这两句诗，读者也可以感受到，诗人具有远大的理想抱负，并非池中之物，决不会久居于人下。果然，在六年之后，即公元684年，徐敬业起兵讨伐武则天，骆宾王参与其中，并起草了著名的《为徐敬业讨武曌檄》，徐敬业兵败后，骆宾王不知所终，成为历史之谜。
“雨中黄叶树，灯下白头人”两句，出自唐代诗人司空曙的《喜外弟卢纶见宿》，把一位穷愁潦倒的白头老人的形象刻画得很丰满。诗人年老独居荒野，近无四邻，孤苦无依，生活贫困，境遇十分悲凉。这两句类似的有王维的《秋夜独坐》：“雨中山果落，灯下草虫鸣。”马戴《灞上秋居》：“落叶他乡树，寒灯独夜人。”但后两者都是情景的白描或渲染，无比无兴，都不如此句有韵味。这两句承接首联，视线由外及内，写冰冷的静夜里正下着凄凄的小雨，沙沙地敲打着雨中秋树；陋室之中，燃着一盏昏昏的油灯，油灯之下，一个白发老人，苦不堪言。此外，这两句不是单纯的比喻，而是利用作比的形象来进一步烘托气氛，富有诗味。树叶在秋风中飘落，类似于人的风烛残年，飘摇不定。同时，雨中的黄叶树作为现实中的自然景物，又烘托了凄冷的环境氛围。
“宿昔朱颜成暮齿，须臾白发变垂髫。一生几许伤心事，不向空门何处销”这是王维的《叹白发》诗，前两句写嗟老伤时。“宿昔”、“须臾”都形容时间短暂；“垂髫”代指儿童。这两句是说人的一生极其短暂，展眼间，少年青丝成白发，顷刻间，老人死后又转为孩童。王维信佛，相信来生转世，即使这样，他对生命依旧充满了慨叹与矛盾：一方面，他相信人死还会再少年；另一方面，他眼看时光飞逝，人生易老，理想破灭却无能为力，不得不为之惋惜、怅惘。
“一生几许伤心事，不向空门何处销”两句，写的就是在这种情绪下的消极思想。“空门”，指佛门，佛教教义认为，世界一切都是空的，以空法作为涅盘之门，故称空门。这两句大意是说，自己的一生有太多的伤心事，只有皈依佛门才能解脱。王维一生际遇坎坷，早年有过积极的政治抱负，希望能作出一番事业，后因政局变化无常而逐渐消沉下来。他本身出生于奉佛家庭，受佛门思想影响很深，当理想破灭时，这种思想就成了他的主导思想。他认为人生的种种苦恼，必须到佛门空无寂灭的哲理中，才能得以摆脱。
伤别怀人
崔郊本身不算很有名，但他的一首的《赠婢诗》却广为流传。诗以高度概括的语言，不仅写出自己所爱被劫夺的悲哀，还反映了封建社会里由于门第悬殊所造成的爱情悲剧，因此具有典型性，容易引起人们的共鸣。
“公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾”二句写女子为王孙公子为追求的深沉痛苦。首句通过对“公子王孙”争相追求的描写，侧面烘托出女子的美貌；次句以“垂泪滴罗巾”的细节，表现出女子身不由己的痛苦。“绿珠”，原是西晋富豪石崇的宠妾，“美而艳，善吹笛”。赵王伦专权时，他手下的孙秀倚仗权势向石崇索取绿珠，遭到石崇拒绝。石崇因此被收下狱，绿珠也坠楼身死。作者用此典故，一则表明女子具有绿珠那样的美貌，二则以绿珠的悲惨遭遇暗示出女子被劫夺的不幸命运，表现出对王孙公子的不满，对不幸女子的爱怜同情。
“侯门一入深如海，从此萧郎是路人”是传唱千古的名句，多被用来表示恋人因贫富之间不可逾越的界限，而不得不成为陌路之人。“侯门”指权豪势要之家；“萧郎”本指善吹箫的萧史，或风流多才的梁武帝萧衍，后来借指情郎或佳偶，这里是崔郊自谓。这两句是说，贵族之门，其深似海，一旦陷入，就会把旧相识当成陌生之人。作者在这里没有把矛头指向造成他们分离的“侯门”，反倒说女子对旧情人“无情”，之所以如此安排，一来切合“赠婢”的口吻，二来使表达更加委婉含蓄，显示出内心痛苦无奈而又不敢直言的凄楚。
同样写与歌女的离别，杜牧就写得十分缠绵。“多情却似总无情”，作者对情的概括十分精辟，明明多情，作者却说无情。人若是爱得太深，爱得太重，反而更难以表达内心的深情，在旁人看来就好像无情一样。“唯觉樽前笑不成”，在送别的宴席上，本来想强颜欢笑，使离别不至于太伤感，但在心爱的人面前，却总也笑不出来。作者这一微妙的心理变化，反应了对伊人的款款不舍之情。最后两句“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，运用了拟人的艺术手法，借物抒情。案头的蜡烛还在燃烧，时不时溢出烛泪，分明就是在替人的离别而伤心落泪。“蜡烛”是有烛芯的，所以作者说“蜡烛有心”，在诗人的眼里烛芯是有情的，是依依“惜别”之心。“替人”二字，使情意更深了一步；好像是说离别双方强忍住了泪水，而蜡烛却无法抑制，“替”他们而垂泪。“到天明”又点出了宴饮话别的时间之长，表现了作者与伊人的依依不舍。
依旧是写离别，《鹧鸪天·玉惨花愁出凤城》是歌妓写给心上人的一首伤别词。“玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青”两句，写景抒情，点明了离别的时节和地点。“尊前一唱阳关曲，别个人人第五程”，聂胜琼是京城名妓，临别之时，将《阳关曲》唱给自己的心上人听，自是别有一番苦痛滋味。上片写临别之悲，下片写别后之情。“寻好梦，梦难成。有谁知我此时情”，写出了词人对心上人的款款深情。“枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”，“枕前泪”、“阶前雨”，一个是屋内，一个是室外；一个是人，一个是物；一个有情，一个无情，两者相互映衬，情悲意切，十分感人。在词人的心里，自己的枕前之泪和窗外的阶前冷雨是一样的，都是那么的凄冷，自己的泪增添了雨的悲，阶前雨增添了泪的凉，二者共同渲染出词人别后悲苦无依的凄凉场景，抒发了对心上人的强烈的思念，情感很细腻，令人心碎。相传后来李之问的妻子读到这首词时，“喜其语句清健”，被作品中的真挚感情所感染，毅然地决定“出妆奁资夫取归”，聂胜琼遂如所愿。
据夏承焘先生考证，姜夔少年时有一段情事：他少年时游历各地，在安徽合肥邂逅一对姐妹，并与其中的一位相爱。然而姜夔生计无着，被迫离开合肥，致使二人无法厮守，抱憾终生。就是这段少时情事，始终埋藏在词人的内心深处，从未忘怀过。淳熙十四年（1187年）元旦，姜夔从汉阳（宋时沔州）东去湖州途中抵金陵时，梦见了远别的恋人，写下《踏莎行·自沔东来丁未元日至金陵江上感梦而作》这首词。
“燕燕轻盈，莺莺娇软”两句是对梦中女子的描写，她体态“轻盈”如燕，声音“娇软”如莺，这是一位绝佳美人。三句点明“感梦”之题，说明这一切都是在梦中出现的，足见词人相思之浓。以下写梦中人的自述，从对方来写思念，更加重了相思之情。过片写别后难忘旧情，词人看到身边的“书辞”、“针线”都在，偏偏不见梦中人，想必她的魂魄也追逐自己来到远方了。只可惜，梦醒之后看到的却是“淮南皓月冷千山”，明月之下，淮南千山是如此清冷，她就这样“冥冥归去无人管”，独自归去无人照管。结尾两句想象情人梦魂归去的情景，显示了作者无限的爱怜与体贴，写景极其清冷，意境极凄黯，而感情极深厚。特别是“淮南皓月冷千山”句，更创造出词史上少见的冷境，将作者那种孤独、那种悲凉、那种落寞，甚至有一点绝望的心情表露无余！后人对此二句评价极高，就连对姜夔一向颇有微词的王国维也不禁要说：“白石之词，余最爱者，亦仅二语，曰：淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管！”
陆游与唐婉的故事是另一个时代的“孔雀东南飞”，这是一个令人唏嘘不已的悲剧：二人结为夫妇，伉俪情深，本来可以幻想着厮守一生，谁知陆母偏偏不看好唐婉，二人被生生拆散。陆游另娶，唐婉另嫁，原以为可以不顾彼此，偏偏十年后重逢于初识之地——沈园。四目相对才知道思念之切，他写一首《钗头凤》，她看到后终日以泪洗面，郁郁而终。
几年离索，“春如旧，人空瘦”，经过“东风”的无情摧残，她变得憔悴了。这不仅仅是岁月的摧残，更是因为心底的牵绊，“憔悴支离为忆君”。本来可以两不相干，谁知相思之情难以斩断，只能用无尽的泪水祭奠绵绵的相思之情。“桃花落，闲池阁”两句与上片的“东风恶”句前后照应，虽是写景，但同时也隐含人事。陆游与唐婉再次重逢在沈园时，依旧是美丽的春天，只不过人已经不再是以前的了。这里的“桃花”是唐婉的化身，而“东风”则是陆母的写照，因为“东风恶”，它的无情摧残，唐婉变得无比憔悴，她本来像美丽的桃花一样，如今却凋零了。一个“落”字，非常沉痛，突出唐婉所承受的痛苦之重，也表明作者内心的凄凉失落。而作者本来像池上的楼阁一样，是桃花的陪衬者与守护者，如今桃花零落，词人的心境，也像“闲池阁”一样凄寂冷落，一片空旷。这两句表面写景，却一笔而兼有二意，很巧妙，也很自然。突出唐婉所承受的痛苦，也表明作者内心的凄凉失落。“山盟虽在，锦书难托”这两句表现了作者内心的痛苦之至。虽说两人的山盟海誓还在，情感依旧如一，可是”相思相望不相亲“，明明有爱却不能爱。一刹那，恨、怨、悔、痛……百感交集，难以名状的悲哀只形成了“莫莫莫”三字。罢了，一切都为时已晚，事已至此，怎么都没有用了。
据说，唐婉还和了一首《钗头凤·世情薄》。词中描写了唐婉与陆游被迫分开后的种种心事，直抒胸臆，哀婉动人。
“世情薄，人情恶”两句，是作者对封建礼教下的世故人情的控诉，充满愤恨。用“恶”、“薄”两字来抨击封建礼教的害人本质，极为准确有力。“雨送黄昏花易落”句，暗喻自己备受摧残的悲惨处境，有自悲自悼之意。“晓风干，泪痕残”句，写内心无休无止的痛苦。她想把心事写下来寄给对方，却终究没有这样做，其中万种的委屈怅恨只化为“难、难、难”三字。“人成各，今非昨，病魂常似秋千索”三句，概括分别后世事全非的`情况及两人的相思状况。因为日日相思，积劳成疾，终于成了“病魂”。“角声寒，夜阑珊”句，又以凄清的环境来加重这种悲凉的处境。角声是凄凉哀怨的，漫漫长夜终于将尽，但悲伤并没有因此而尽。——“怕人寻问，咽泪装欢。”唐婉已为人妻室，她对故人的情感纵然强烈也不能表达出来，她不敢在人前哭诉自己的悲哀，只能咽下苦泪，假装过得很好。结句以三个“瞒”字作结，与开头“难难难”相呼应，把人物那种复杂矛盾而又无奈的内心刻画得极其沉痛，表现出她对陆游的一往情深和矢志不渝的忠诚。
同样是夫妻离散，陆游夫妇是迫于封建礼教下的世故人情，而朱敦儒夫妇则是被战争生生拆散的，有时生离比死别更让人感到痛苦悲哀。
“直自凤凰城破后，擘钗破镜分飞”叙事直起，说自从凤凰城被攻破后，擘钗破镜也便分开。金兵攻陷汴京，使得百姓流离失所，亲人离散。在这个战争年代，存活下来已是不易，更不用说相互通信了，“天涯海角信音稀”句写的就是夫妻离散后音信难通的情景，刻画出饱受战争苦难的主人公之惨痛心境。“梦回辽海北，魂断玉关西”两句，互文对举，合指极为遥远的地方。是说主人公推测自己的妻子、亲人可能被金人掳到遥远的地方，他便借助梦境，飞越万水千山去和亲人相会。
“月解重圆星解聚，如何不见人归”两句以自然中的星月作比，以“如何”二字领起一个反问句来抒发幽怨。这里的“星”指牵牛、织女二星，传说他们一年一度在七夕相会，所以称“星解聚”。这两句是说，月亮虽然常缺，但也有重圆的时候；牛郎星和织女星虽远隔银河，但每年七月七日也有重聚的时候，为何偏偏我们这些离人就不能再次相逢呢？这里的“人”当指主人公和他的妻子；“归”是归到“擘钗破镜”的地方。但要把这一幻想变为现实，是何等的不易。词人心中愤愤不平，充满了怨恨，又无处发泄，才不禁向天上的星月发难。这时却听到了杜鹃“不如归去，不如归去”的啼鸣声，这对于渴望团圆的主人公是一个强烈的刺激。结句进一步联想到塞雁，塞雁一年一度南来，他“年年看塞雁，一十四番回”，却看不到亲人回来的那一刻，更看不到国家完整回归的那一刻。在这首词中，作者把对亲人的思念之情与对国家深沉执着的爱完全融合在一起，从侧面表现出对南宋统治者苟且偷安，不图恢复的强烈不满。
清代词人纳兰性德是一位写情能手，他把别离之悲痛写到了极致。《采桑子·而今才道当时错》便是一个代表。词一开始就自责后悔，“而今才道当时错”，至于是什么错，词人没有明说，紧接以“心绪凄迷”，这正是“当时错”所引发出来的。“红泪偷垂，满眼春风百事非”两句是设想之语。词人想象分别之后，她极其悲痛伤心，却只能偷偷地垂泪。她抬眼看见明媚的春光，却发现一切都不是原来的样子了，她的心情也步入到了寒冷的冬天。“红泪”句用典。据说魏文帝曹丕迎娶美女薛灵芸，薛不忍远离父母，伤心欲绝，登车启程后，仍止不住哭泣，眼泪流在玉壶里，把晶莹剔透的玉壶染成了红色。及至京师，壶中泪凝如血。由此可见，“红泪”是极其伤心悲痛之泪，然而还得偷偷地流，心中的矛盾纠葛可见一斑。
“情知此后来无计，强说欢期”，明知此地一别就难有再见之日，还强颜欢笑，幻想着以后重逢的时候。“一别如斯，落尽梨花月又西”，就这样分离了，此时梨花落了满地，枝上已经没有了残留的花瓣，回望天边时，月亮正西沉。此时，月是迷离的，梨花是惨淡的，情感是凄迷的，或许这就是“满眼春风百事非”吧。这首词以率直平白的语言，把词人一片深情以及被迫分离永难相见的痛苦与思念表达得淋漓尽致。
亡国伤痛
《浪淘沙令·帘外雨潺潺》是李煜被囚禁之后抒写亡国之痛和囚徒之悲的一首词，以白描手法极写内心的痛苦，基调低沉悲怆，情感哀婉动人。上片先写梦醒后的凄凉处境，再写梦中的逍遥快乐，对比之下，更显凄凉。过片侧重抒情，表现其内心的无限痛楚。“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。”独自在落日时分凭栏远望，却已望不见“无限江山”，心中偏偏想起当年的“无限江山”，这是何等悲伤的事。“别时”，指当初投降被俘，被押往汴京之时；“见时”，指现在被囚禁汴京，欲重见旧地之时。在这一易一难的鲜明对照之中，蕴含着词人多少伤心和悔恨！人常道“别易会难”，普通的离别便使人如此伤感，更何况词人离开的是那“四十年来家国，三千里地山河”的故国家园，是他半生都逍遥其中的地方呢。末两句“流水落花春去也，天上人间”，既写眼前实景，表现春去之不可挽留，传达叹春惜春情怀；又隐喻自己与故国相隔甚远，如“天上人间”，再难相见，同时，也有暗喻自身面临厄运，再难逃脱的悲怆命途。
李煜还有一首词《虞美人·风回小院庭芜绿》，一题《虞美人·春怨》，词追昔抚今，在对生机盎然、勃勃向上的春景中寄寓了作者的深沉怨痛，在对往昔的依恋怀念中也蕴含了作者不堪承受的痛悔之情。
开头先写春日美景，以景入情，用细腻清丽的语言刻画出了一幅生机勃勃的春光图。春风吹回庭院，春草变绿，柳树抽叶，一年又一年的春天继续来到人间。只是，这美景年年依旧，人却已非当年。回想着昔日繁华的帝王生活，对比眼下凄凉的囚徒状况，他沉默无言。“凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年”两句，点明题旨，流露出对故国生活的怀恋之情。“竹声”是凭栏所闻，“新月”是凭栏所见，这些事物都是词人当年在故国时最常见闻的，词人听见竹声，望见新月，心中有了一丝慰藉，总算可解思乡之情；但这些景物给词人带来更多的却是物是人非、今非昔比的盛衰之感，他的心是极其痛楚的。
下片写由对昔日生活的回忆而产生的对现实的不满和愁怨。“烛明香暗画堂深，满鬓清霜残雪思难任。”上句透露出孤独情思，下句则哀怨至极。东风解冻，透露春天的气息，但对他说来，春天永远过去了，他已“满鬓清霜残雪”，那亡国之痛、故国之思，他难以承受。
孤独失意
《古诗十九首·西北有高楼》一诗，用融情于景的形式，表现了东汉末年大动乱时期一部分在政治上找不到出路、生活中彷徨的知识分子的悲凉和知音难觅的迷茫。
“不惜歌者苦，但伤知音稀”两句点出弦歌者悲伤的原因：最值得忧伤的不是歌者的哀痛，而是没有人能够理解她心中的伤感，知音难觅才是为让人伤感的。听歌者是一位彷徨失意的人，当他听到凄凉的弦歌声从楼中隐隐传出，不禁受了感染，他揣测“谁能为此曲，无乃杞梁妻”，恐怕只有杞梁妻那样悲苦之人才能弹出如此悲绝之曲吧。诗人将其比作“杞梁妻”，可知弦歌者是一位女子。她只是铮铮地弹着，让不尽的悲哀在琴弦上倾泻，“清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀”，无限凄凉，几多压抑。诗人禁不住再次揣度女子的内心——“不惜歌者苦，但伤知音稀。”
其实，世间知音本就难觅，这高楼的佳人即使借琴曲吐露心声，也也是枉然，没有人真正理解她的哀伤。这两句，诗人借高楼上的歌者之悲，实际上抒写的是自己的人生感受。在东汉末年那个君门深远、宦官挡道的黑暗年代，知识分子受到杀戮和禁锢，一般的士子是没有出路的，失意彷徨之人何止千千万万？因此，“但伤知音稀”是一种具有广泛社会性的苦闷、悲伤和期待。诗人也不例外，他也是一位不遇“知音”的失意者，共同的命运，把诗人和“歌者”的心连结在了一起，他禁不住感叹“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”，愿我们化作双鸿鹄，从此结伴高飞，一起追求美好的理想。
李商隐的诗有朦胧多义的特色，就是这首题为“常娥”的诗，也有多种解读。或以为歌咏意中人的私奔，或认为歌咏主人公处境孤寂，或言借咏嫦娥另外有所寄托……
诗的前两句写居处内外的环境，点出主人公长夜不寐的情景。室内，黯淡的烛光映照在屏风上；室外，银河垂地，晨星寥落。主人公面对冷屏残烛、青天孤月，内心的孤独寂寞可以想见。“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”两句，写主人公由天上孤月而产生的联想与想象。据说月宫中有仙子——嫦娥，她原是后羿的妻子，因偷吃了西王母送给后羿的不死药，而飞奔到月宫，成了仙子。对于这个神话传说中的嫦娥，女人公是抱以同情之心的。“应悔”是揣度之辞，表现出一种同病相怜的关切之情。在孤寂的主人公眼里，嫦娥虽然得以升仙，却始终独居于清冷寂寞的广寒宫中，她的内心必定也是孤寂的，她的处境和心境与自己何其相像！因此，主人公进一步猜测，嫦娥很可能会后悔当初吃了仙药，眼望着碧海青天，独自消瘦寂寥。
结合李商隐的人生经历可知，诗中“悔偷灵药”的心理，融入了诗人独特的现实人生感受。诗人在黑暗污浊的现实社会中，曾力图摆脱俗世，追求高洁的境界，而追求的结果往往使自己陷于更孤独的境地。因此，这两句诗与其说是对嫦娥处境心情的深情体贴，不如说是主人公寂寞的心灵独白，这种既自赏又自伤，既不甘变心从俗，又难以忍受孤孑寂寞的微妙复杂的心理，在旧时代的清高文士中具有普遍性、典型性。
“同作逐臣君更远，青山万里一孤舟”出自唐朝诗人刘长卿的《重送裴郎中贬吉州》，这是一首送别时诗。其中“同作逐臣君更远”句，把“伤心”之情写得极其动人。刘长卿与裴郎中曾一起被召回长安，不久后又同遭贬谪，真是同病相怜，“同作逐臣”包含了多少悲愤与伤心。更让人悲痛的是，二人同时被贬已是不幸，而裴郎中被贬谪的地方则更远，这种不幸就加倍了。诗人着重突出的是对方的不幸，从而使同病相怜之情、依依惜别之意，表现得更为丰富深刻。末句“青山万里一孤舟”写景抒情。“青山万里”紧承上句“更远”；“孤舟”照应二句的“水自流”，既写出了裴郎中旅途中的孤寂，同时流露出诗人恋恋不舍的深情。
伤春离别在晏殊的笔下就显得十分通达。“满目山河空念远，落花风雨更伤春”两句虽然仍写念远伤春，但眼界较大，感慨颇深，意境莽苍，以健笔写闲情，兼有刚柔之美。词人从放眼河山“念远”是他感情的抒发，一个“空”字却是他对这种感情的一种理性的反省：念远又有什么用呢？“落花风雨更伤春”紧承上句，由“空”字贯穿，写的是词人对伤春的感受。这两句是说我已经有了念远的悲哀又加上伤春的悲哀，但这一切都是徒劳的，念远不一定就能相逢，伤春也留不住春光。所以“不如怜取眼前人”。意谓去参加酒筵歌席，好好爱怜眼前的歌女。词人懂得只有爱惜了今天，珍惜了眼前人才能真正拥有美好的未来。
《永遇乐·落日熔金》这首词，写词人在元宵佳节的感受，是李清照晚年避难江南时的作品。词的上片以对比手法，通过写现实节日的欢快与作者凄凉的心境，刻画出了词人寓居异乡的孤独悲凉。元宵佳节，天气十分美好，可词人想到了自己的处境，眼见绿柳氤氲，春意融融，她忧心忡忡，感叹道“次第岂无风雨”。这几句深刻地反映了词人多年来颠沛流离的境遇和深重的国难家愁所形成的特殊心境，从构思上看为下文“谢他酒朋诗侣”和“怕见夜间出去”作伏笔，再深入一层看，似也暗含天有不测风云，不能陶醉于安乐环境之意。正因为如此，她谢却了友人的邀请，没有玩赏的心情。
下片前半部分回忆自己南渡前在汴京过元宵佳节的欢乐情景，那真是一个繁华热闹。可是，好景不长，如今国破家亡，又加上年老体衰，哪还有当年的游赏心情？因此“不如向，帘儿底下，听人笑语”，热闹是他们的，“我”什么也没有。歇拍三句情感极其悲凉，以别人之欢声笑语来反衬出自己伤感孤凄的心境。词人不愿意出去，宁愿躲在帘子底下，从别人的欢笑中感受节日的气氛，一是担心面对元宵胜景会触动今昔盛衰之慨，加深内心的痛苦；另一方面却又怀恋着往昔的元宵盛况，想观赏元宵灯会以重温旧梦，给沉重的心灵一点慰藉。这种矛盾心理，蕴含着无限的孤寂悲凉。
纳兰性德写孤独寂寥，是极其失意凄美的。他说“谁翻乐府凄凉曲”，是谁在演奏这凄凉的乐曲呢。当然，此问并不求结果，只是一个感伤的引子罢了。“风也萧萧，雨也萧萧”两句，描写的是感伤的环境，这是一个风雨潇潇的夜晚，本就凄凉难耐，又听到乐府哀曲，词人的孤独寂寥心境自不待言。“瘦尽灯花又一宵”，是词人看着烛芯慢慢燃尽散作灯花，就好像一个人渐渐消瘦的样子。其实瘦掉的又岂止是灯花呢？词人彻夜未眠，灯花瘦尽，人亦神伤消瘦。
“不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊。”不知道何事萦绕心怀，清醒时意兴阑珊，沉醉也难掩愁情。无论是清醒或是沉醉，始终都难以放下无聊的心绪。最后一句“梦也何曾到谢桥”，悄悄透露了这是由于对一位女子的相思所致。“谢桥”指代心仪的女子，“谢桥”和“谢家”都是由谢娘衍生出来的美丽词汇，指代“谢娘”所在的地方。此句收束全篇，语尽而意不尽，意尽而情不尽。梁启超认为此词有“时代哀音”，“眼界大而感慨深”。
总之，悲伤是一种较为沉重的情感。但并不是说，悲伤全都是消极的情绪，它与诗人所处的时代背景有着密切的联系，反映了诗人对国家民生的关注。
野望
王绩
东皋薄暮望，徙倚欲何依。
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
相顾无相识，长歌怀采薇。
【注】①王绩(584-664)：字无功，绛州龙门(今山西河津)人。尝居东皋，号东皋子。仕隋为秘书省正字，唐初以原官待诏门下省，后弃官还乡。为人放荡不羁。②徙倚：徘徊。③采薇：《史记·伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”
1.东皋：山西省河津县的东皋村，诗人隐居的地方。
2. 薄暮，日将落之时。
3. 徙倚：指徘徊、彷徨。
4.薇，羊齿类草本植物，其嫩叶可食。
5.徙倚[音“席乙”]：徘徊彷徨。
6.落晖：落日的余光。
7.犊：小牛。采薇：《诗经.召南.草虫》有：“徙彼南山，言菜其薇。未见君子，我心伤悲。”又《诗经.小雅.采薇》有：“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止，靡市靡家，猃狁之故;不遑启居，猃狁之故”，此处暗用二诗的句意，借以抒发自己的苦闷。
阅读练习
⑴试分析首联在全诗中的作用。(4分)
⑵请从动静和写景顺序的角度赏析中间两联。(4分)
3)请从“景”与“情”关系的角度，赏析本诗的颔联。(4分)
4)结合全诗内容，简析诗人“长歌怀采薇”的原因。(4分)
5.第一、二句描绘了怎样的画面?(2分)
6.这首诗抒发了诗人怎样的思想感情?(2分)
7.颔联和颈联运用何种手法，描绘了怎样一幅景象?(4分)
8.诗人在诗中流露了怎样的感情?(2分)
【参考答案】
⑴①第一句的“东皋”点明地点，“薄暮”点明时间，“望”字领起中间两联的写景。第二句呼应起尾联，表现出哀伤的`情感，为全诗奠定了感情基调。②表现了在现实中找不到知音、得不到赏识的苦闷、怅惘的心情。
⑵颔联写总写秋色，是静景、远景，颈联写牧人与猎马，是动景、近景。这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。
(3)诗歌颔联妙在融情于景。(1分)诗中描写了漫山遍野，树叶枯黄，更兼残阳尽染的萧瑟衰败景象，(1分)景中寄寓了诗人孤独、落寞的情怀。(2分)
(4)诗人在现实生活中辗转漂泊，彷徨苦闷，找不到精神归宿，(1分)又没有真正的知己，(1分)所以只得“长歌怀采薇”，即放声高歌，追怀伯夷、叔齐那样的隐逸高士，引为神交密友。(2分)
5.描绘了一幅满天秋色(江天寥阔、山清水秀，水波清冷)、峰峦叠嶂的富有诗意的山水画。
(2分，符全诗意即可)
6.抒发了作者悠闲(闲适)惊喜(喜悦、喜爱大自然)之情。(2分，意思基本对也给分)
7.四句写薄暮中所见景物。举目四望，到处是一片秋色，山川笼罩在夕阳的余晖中，越发显得萧瑟。静谧的背景之上，牧人驱犊归家，猎人满载而回，似乎兴致盎然。牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。
8.首尾两联抒情言事，中间两联写景，借景抒情，表现了百无聊赖的彷徨心情和在现实中孤独无依、只好追怀古人的落寞心绪。
二：
【阅读训练及答案】
(1)“薄暮”在诗中的意思是什么?(太阳将要落山的时候。)
(2)第一句“东皋薄暮望”，说明了试题。地点：_____，时间：_____。事情_____。
(东皋 薄暮 望)
(3)颔联写薄暮中的“秋夜静景”，山对树、____对____，____对______。
(皆、惟 色、晖)
(4)第三联描写眺望到的景象，那是怎样的景象?
(牧人赶着牛羊，猎人骑着马带着许多狩猎所得，回家了。)
三：
(1)下列对这首诗的赏析，不恰当的一项是( )(3分)
A.首联借陶渊明“登东皋以舒啸”的诗句，暗含诗人归隐之后，尝耕东皋之意。
B.颔联和颈联运用工笔细描的表现手法，精细地描画出了农村生活的真实场景。
C.颔联和颈联运用动静结合的表现手法，使诗歌充满画面感，突出了乡村气息。
D.尾联表明了诗人在现实当中难觅知音，孤苦无依，只好追怀古代的高士贤人。
(2)请从“景”与“情”关系的角度，赏析本诗的颔联。(3分)
参考答案
(1)B(应是白描的手法，以质朴的语言描画。)
(2)诗歌颔联妙在融情于景。(1分)诗中描写了漫山遍野，树叶枯黄，更兼残阳尽染的萧瑟衰败景象，(1分)景中寄寓了诗人孤独落寞的情怀。(1分)
3.诗人在傍晚野望时,描绘出了怎样的景色?用了什么手法?
答:日暮时分，站于东皋极目远望，视野十分开阔。秋的手掌抚过每一株树木，黄叶纷飞，层林尽染。落日西沉，红霞映天，余晖铺洒在每一座山头上，天地被渲染得一派静穆和安详。
放牧的人赶着小牛走在回家的小路上，打猎的人牵着马，马上驮着猎物也回去了。
描写手法：白描的手法写景物，自然朴实;
4."相顾无相识,长歌怀采薇",表达了诗人怎样的心情?
答:(景与人)动静结合，活现一幅浓浓的秋暮晚归图。
5.“树树皆秋色，山山唯落晖”描绘了一幅怎样的画面?
答：举目四望，树林和山峦一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。整个画面萧瑟恬静。
6.“相顾无相识，长歌怀采薇”表达了作者怎样的思想感情?
答：抒发了孤独抑郁的心情和避世退隐的愿望。
7、 首联“望”字意蕴丰富，请简析它的双重意蕴。(3分)
答：“望”既写诗人眺望之意，(1分)，又暗指诗人内心的期望，(1分) 希望觅得知音，得到理解、赏识和重用。(1分)
8、本诗的颔联和颈联在描写景物上有何特点?请简要赏析。(4分)
答：颔联和颈链主要采用了动静结合的手法，颔联写远山近树，一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得苍茫静穆，颈联写牧人和猎马的出现，使整个画面活动了起来，动静结合，描写了一幅略显苍凉的田园牧歌式的山村秋晚图。(答对手法2分，分析2分)
【译文】
傍晚时分站在东皋纵目远望，我徘徊不定，不知该归依何方。层层树林都染上秋天的色彩，重重山岭披覆着落日的余光。牧人驱赶着那牛群返还家园，猎马带着鸟兽驰过我的身旁。大家相对无言，彼此互不相识，我长啸高歌，真想隐居在山冈。
赏析：
此诗写山野秋景，景中含情，朴素清新，流畅自然，力矫齐梁浮艳板滞之弊，是王绩的代表作之一。
首联叙事兼抒情，总摄以下六句。首句给中间两联的“望”中景投人薄薄的暮色;次句遥呼尾句;使全诗笼罩着淡淡的哀愁。颌联写薄暮中的秋野静景，互文见义，山山、树树，一片秋色，一抹落晖。萧条、静谧，触发诗人彷徨无依之感。颈联写秋野动景，于山山、树树，秋色、落晖的背景上展现“牧人驱犊返，猎马带禽归”的画面。这画面，在秋季薄暮时的山野闲具有典型性。既然是“返”与“归”，其由远而近的动态，也依稀可见。这些牧人、猎人，如果是老相识，可以与他们“言笑无厌时”(陶潜《移居》)，该多好!然而井非如此，这就引出尾联：“相顾无相识”，只能长歌以抒苦闷。王绩追慕陶潜，但他并不像陶潜那样能够从田园生活中得到慰籍，故其田园诗时露彷徨、怅惘之情。
此诗一洗南朝雕饰华靡之习，却发展了南齐永明以来逐渐律化的新形武，已经是一首比较成熟的五律，对近体诗的形式颇有影响。
