第一篇：遇见最美古诗词
推开宋词的大门，走进宋词，欣赏着宋词的绰约多姿，感受这宋词的情，宋词的爱，宋词的美。
走进宋词，感受着宋词的情。“问世间情为何物?直教人生死相许。”《摸鱼儿》中的这两句话，点出了爱情的本质。“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”短短数言便刻画出李清照此时心中的千万缕“剪不断，理还乱”的情意，此情无可消除。更有词人“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这是一种多么高尚的爱情啊。为了爱情竟不顾自己，这远远超出了对爱情的坚贞，这是一种高尚的品格。读罢词句，令我感动，令我为之动容。
走进宋词，感受着宋词的爱，读罢辛弃疾的《破阵子》一位将军的形象出现在我的眼前，他虽有满腔热血和一番豪情壮志，然而“报国欲死无战场”，这又何尝不是一种悲哀呢?故而辛弃疾在《永遇乐》中才会有那句叹息：“廉颇老矣，尚能饭否?”这既是一腔无处抛洒的热血，一种无处可用只能施展于笔下的爱国之情，但这更是一种悲哀，一种仁人志士在那个“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”的时代所特有的悲哀。怎能不令我为他们叹息，不为他们凄然泪下?
走进宋词，感受着宋词的美。宋词不仅仅是一首首词，宋词更是一幅幅画，一幅幅只有大师们才能画出的国画。“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。”我的眼前展开了一幅画卷，夕阳余晖似脉脉含情，绿水悠悠而去，如含恨无穷，只身一人，倚楼望江，久不见归客，只有水中一片白蘋洲，其上芳草凄凄蘋花摇曳。这是一幅多么优美的画卷，令我陶醉其中，不能自拔。但这美丽的背后，又何尝不是一种无奈呢。
走进宋词，感受着宋词的情，宋词的爱，宋词的美，体味宋词背后的感动，悲哀与无奈;欣赏着宋词的绰约多姿，与宋词大家面对面倾听他们的讲述，令我受益匪浅。
第二篇：遇见最美古诗词
翻开一本古朴馨香的历史书册，承现在眼前的是每一位历史名人的风采;这些都会使我们的思想得到充实，因为他们有着无限的魅力，让我们如痴如醉。
我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
让明月载着对朋友的思念，随着风到夜郎西。这是浪漫主义诗人李白所创作的，他对朋友的思念是让人佩服，但他所创作的三千多首诗，更是让人无可言喻。“床前明月光，低头思故乡。”这是我们自懂事起学的李白是第一首诗。当时，愚蠢的我们根本不知道是什么意思，现在想起，真是把这首诗给玷污了。我愿与你同行，我敬佩的“诗仙”李白。
学而不思则罔，思而不学则殆。
两千多年前，一位著名文学家，思想家诞生了，他所写的这句诗主要表示了像那种学而不思和思而不学的人的后果。他以诚信为主，教了一共有二千多名弟子。在二千年后的`今天，他的思想使我们奋发向前，“三人行，必有我师焉。”已经成为流古至今的名句，他受人崇慕。博学多才的孔老夫子，我愿与你同行。
若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
苏轼的诗，真是让人仰慕，嫉妒。他把西湖描写的惟妙惟肖，让人迫不及待想到西湖去看一看;“但少闲人如吾两人耳。”苏轼有着广阔，坦然，乐观的心扉，虽然被贬，但他不像柳宗元那样伤感，惆怅。苏轼，我愿与你同行。
山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
这句诗不光是表面意思，更加的表达了很深的含义，“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝。”对母亲的思念，母亲对儿子的思念。都凝聚在这件衣服上。陆游写的诗让人感动。我愿与你同行。
我愿与你们同行，共同学习。用智慧的双手播种下希望的种子。
第三篇：遇见最美古诗词
熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。
唐初，社会安宁，经济繁华，而隋朝的科举制度被唐完善，唐朝更是人才辈出的朝代。诗词是当时的一种潮流。李白称为“诗仙”他的诗浪漫飘逸，一代人们口中的佳句。
去年九月份，我要背初一的唐诗，因为初一学的多都是唐诗。被称为“诗仙”的李白，他端着斗酒向我走来，嘴里却吟诵“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”站在飞泻的瀑布下，吸了一口天地的清气，大吼一句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”李白是多么的潇洒飘逸，豪迈的气势使他“天生我才必有用，千金散尽还复来”这就是“诗仙’超凡脱俗，自信豪气之美
杜甫他是我很喜爱的古代诗人，杜甫和李白不同，最大的是他忧国忧民，替国家着想，是一位具有强烈的爱国诗人，他生在唐朝衰落的时候，而
唐诗也有贴近生活的诗，比如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”一句诗，我想了小桥和水的关系。它是桥梁，水在桥下，对桥的亲近莫过于那些在云南地区的傣族人他们天天与桥接触，是多么的重要啊。古诗诗歌想一个提示，提示着我们现在重要的古迹或者是文物古时也是重视的。
“一切都要想细水长流”这句话对一些背颂古诗的人正是一句佳句，背颂唐诗是有帮助而且更能领会到古人的心境，它也可以使我们的古文水平的提高，在以后的古文翻译也有帮助的啊!这是小时候最好的一本古书籍，一句
初唐诗风自“四杰”始得一大转变，改变了过去淫靡艳冶的诗风，既吸收了宫体诗中辞藻华丽，讲究音韵的特点，又在内容上有了相当重大的变革。可以说宫体诗走到上官体这一步已经成了没有灵魂的华丽躯壳，不改革实在不足以承担新王朝所需要的新气象。初唐四杰，便自觉地承担起了革故鼎新的使命。
初唐时期，新朝草创，经历了隋末农民战争“十八路反王，六十四处烟尘”的战火洗礼，中华大地正是满目疮痍百废待举。唐王朝的统治者也以其卓绝古人的雄才大略担负起了重建国家，变革社会的使命，国家开始出现了一片兴盛繁荣的景象，国力蒸蒸日上，上行的社会必然催使士人们豪情与理想的勃发。自南朝以来绮靡温柔的诗风已不能使这些少壮派们的胸怀得到纵情地抒发，他们以自己豪放的情怀，悲悯的意识，厚重的积累，飞扬的文采为艳俗颓靡的文坛注入了一剂强心剂，并以此为起点，开启了一个文学史上黄金时代的帷幕。
王勃作为四杰之首，在那个风云变幻的时代里沉沉浮浮二十几年，生命虽然短暂却崎岖坎坷，为文坛留下的也是不朽的佳篇。一流的文学家必得有高度的悲悯与悲怆，王勃诗文中的悲怆情怀正体现了一个开拓的时代，一个生气蓬勃的社会，一个初现繁荣的年月里诗人的阔大心胸和敏锐的思维触觉。对于南朝以来诗坛的颓靡、空泛、华而不实也是一种革命性的颠覆，展示出一抹人性的光辉和生命的热度。
王勃的反战诗多以闺妇思夫为题材，在一种凄凉怨郁的情境中表达了对战争的不满。透过怨妇的缕缕情思，我们隐隐看到了一幅热血男儿拼杀疆场的图画，从这些勇士胸中喘出的，正是诗人的悲怆之气。
在《秋夜长》中，作者描绘了一幅秋夜清冷的月光下，一位闺妇为她出征的丈夫赶制寒衣的图画。唐王朝经过多年休整，国力得到了很大的提高，精力旺盛而又好大喜功的统治者便对外展开了连绵不绝的征伐。这对他们而言不过是一声令下，然后偶尔挂怀一下前线的胜负，但对于广大的黎民百姓来说，这又是一次妻离子散，家破人亡。作者耳闻目睹了战争的狰狞面目，在他十六岁时就曾上书刘右相，对讨伐高丽给予了严厉的抨击：“辟地数千里，无益神封;勤兵十八万，空疲士卒。警烽走传，骇秦洛之氓;飞刍挽粟，竭淮海之费……”在这里，作者不仅指出损兵折将扩张疆土没有什么好处，而且也真实地反映了全国人民的不满情绪。我们可以设想，唐王朝所进行的侵略战争连年不断，必然使老百姓陷于水深火热之中。作者在《秋夜长》中表达了对闺妇征夫的无限同情，在一种不满的情绪中透露出一股悲怆之气，这悲怆既是士兵征战沙场九死一生的愤慨，也是勇士们浴血奋战的情境写照。“调砧乱杵思自伤，征夫万里戍他乡。鹤关音信断，龙门道路长。君在天一方，寒衣徒自香。”无限悲凉，读来黯然神伤。
有夜想必有昼思，在白日里悠远舒缓的采莲歌中，我们依然能够听出凄婉哀怨的声音来。王勃的`《采莲曲》通过描绘采莲女的劳动，反映了连年不断的侵略战争给整个劳动人民带来了多么深重的苦难。“相思苦，佳期不可驻。塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。”与《秋夜长》相比，两诗情怀相似，但《采莲曲》更优美更深刻。采莲在很多诗人的笔下都是一件意趣横生的劳动，有“妖童媛女，荡舟心许。翼首徐回，兼传羽杯”的情义浓浓，有“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水”的乐趣，有“鱼戏莲叶间”的兴味，但这一切在王勃笔下风景依旧而意趣却大不相同。最后一句“共问寒江千里外，征客关山路几重”更是一声历史的长叹，一声时代的悲音。
王勃的反战诗写得凄美哀怨，讽喻诗则酣畅淋漓，《临高台》就是一篇讽喻时弊的杰作。此诗与卢照邻的《长安古意》内容相似，同样是通过对都城长安的描写，反映了唐王朝建国半个世纪以来的盛况，也揭露了唐初统治阶级奢侈豪华、荒淫无耻的生活。作者对长安进行了多方面的描写，如统治者的住室出行，歌舞游宴、陵园货市、青楼狭邪等等，作者从物写到人，有静写到动，由外观写到内心，由“高台四望同，佳气郁葱葱”写到“君看旧日高台处，柏梁铜雀生黄尘”，为贵族们豪奢腐败的生活唱响了一曲挽歌。在这里，我们可以想象一位官小而才大，名高而位悲的诗人站在喧嚣浮华的长安大道上，冷眼旁观那些王公子弟、士家大族们骄奢淫逸的生活，回忆前朝灭亡的往事，想起乡间穷困潦倒的贫民，心中的悲怆愤慨可想而知。这是一位具有历史责任感和担当精神的诗人，一位具有天下意识和家国情怀的士子，面对国家弊症顽疾的深切担忧。这种浩然的忧愁正是悲怆的具体表现，这种情怀绝不是齐梁宫体诗人所能体悟的。
王勃的吊古伤时之作也写得悲凉慷慨，一叹三叠。作为一个非常年轻的诗人，能有这样的情怀气质，能够拨开历史风尘观照古往今来的世事，实在难得。
在《滕王阁诗》与《滕王阁序》中作者悲凉慷慨之气，怆然伤世之情，得到了淋漓尽致的体现。
“滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。画栋朝飞南浦云，朱帘暮卷西山雨。闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。阁中帝子今何在，槛外长江空自流。”
作者用夹叙夹议的写法，又以议为主，从议中抒发了自己的感慨：好景不长，年华易逝，历史沧桑，恍若浮云。这种悲怆的基础并非消极的哀惋而是宏大的抱负，就像《滕王阁序》中说的“有怀投笔，慕宗悫之长风”。但这位青年才俊的抱负却得不到施展，“怀帝阍而不见，奉宣室以何年?”正是在这种有怀投笔却无路请缨的困境中才诞生了这光霁千秋的雄文雅作以浇心中块垒。“阁中帝子今何在，槛外长江空自流”，自然之物虽历千年万载亦不改其本色，而人世却不知经历了几度沧桑，几度轮回。王侯将相亦如何，黔头布衣又如何，昔日之歌楼舞馆今日之断壁颓垣，昔日之琼蕤玉树今日之荒榛断梗，一冬一春，靡屈不伸，一起一伏，无往不复，历史的警示何其残酷又何其公正，“天高地迥，觉宇宙之无穷;兴尽悲来，识盈虚之有数”，这种窥破人世规律和宇宙玄妙的无奈，怎能不令志存高远，意气如虹者怆然涕下呢?
王勃作为一个交游广泛而又仕途坎坷的读书人，其诗中思乡怀友送别之作占了很大的比重，这些诗作往往在阔大的境界中体现了作者的悲怆情怀，同时也融入了作者对人生意义的质询。
《山中》作于王勃旅居巴蜀之时，诗中写客居异乡，适逢晚风乍起，见万木凋零，秋意飒然，不觉而起思归之情。“长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”诗句虽短而境界阔大，颇显唐人风范。“长江”、“万里”、“高风”、“山山”无不是大气之笔，悲秋本来是中国诗歌中一个模式化的母题，在王勃笔下，同是悲秋却更见力道。表面看是一己怀乡之情，而实际上却是家国一体，将个人、天下、时代的悲怆融为一体，从而烈焰千丈，气魄惊人。
《送杜少府之任蜀川》是一首典型的送别诗。人们大多看中其高远开朗的格调和胸怀，但这份高远开朗并不是春风得意时的快慰，而是故友遭逢迁谪时的勉慰。“城阙辅三秦，风烟望无津”，气象依然阔大，紧承而来的却是“与君离别意，同是宦游人”，伤感油然而生。“海内存知己，天涯若比邻”，此一转，快慰了天下无数离人，但这只是理智的劝勉与安慰，情感之结却未必真能解开。“无为在歧路，儿女共沾巾”，这正是要以一种大丈夫的凛然豪气去化解小女人一般的依恋不舍，诗中的悲怆也正在于此。倘若携手痛哭，一泄汪洋，悲则悲矣，怆情何在?正是这种决绝而又豪气干云的离情别意，方显出大丈夫的气魄来。这种情感比一般的沾巾之痛更为复杂与深远，虽无燕赵豪侠易水歌别的惨烈，却也悲怆慷慨，深蕴凛凛豪气。
以上我们通过对王勃几种类型诗歌的分析，复原了一位才华横溢而又志向难展最终英年早逝的青年才俊心中那份悲怀千古，怆然多气的诗情与文脉。斯人虽已矣，斯文却不朽，悲悯情怀，悲怆气概的介入，正是初唐诗风大变的显著表现。建安诗人曹植曾云：“多悲心。”王勃的悲怆正是一种人性光华在诗坛的回归，并非没落阶层的感伤，而恰是一种积极健康的人生态度。
遇见最美古诗词征文1
“唐诗，宋词，元曲，明清小说”不知几时，便传来这么一说。唐诗，想必对大家而言并不陌生，也许当你刚学会说话时，母亲就教你念《唐诗三百首》;其次是宋词，说起李清照，苏轼等著名词人也是耳熟能详的。
作为平时的爱好，我也蛮喜欢词的，并不仅仅是宋词，其他朝代的词人所作之词也毫不逊色，还别有一番风味呢!
先说宋词，都说其分为两派，即豪放派和婉约派，前者以苏轼为代表，后者应以李清照为代表。
苏轼的《江城子·密州出猎》中“千骑卷平冈”“亲射虎，看孙郎”显现了太守踌躇满志，豪情满怀。“会雕弓如满月，西北望，射天狼”则表达了自己为国效命的坚强决心和爱国思想，并委婉地表达了期盼重新得到朝廷重用的愿望。
再说《水调歌头》开篇便向青天发出一连串的疑问“明月几时有?把酒问青天”“不知天上宫阙，今夕是何年。”“但愿人长久，千里共婵娟”这一结句表达了作者无限深情而又无可奈何的期盼与祝愿。
说说李清照，《醉花阴》通过对相思之情的描写，表达了对丈夫的深厚感情;《蝶恋花》流露了她对失陷了的北方大地的无限眷恋;《声声慢》则表达了作者在孤独生活中的深深哀愁。
宋词暂且一放，说说其他的。
李煜，五代时的著名词人。其《相见欢》中“剪不断，理还乱”比喻作者此时心乱如麻，的确是剪也剪不断，想清理却越理越乱，把作者心底的焦躁、不安、痛苦、悲伤全都涌了出来——“是离愁。”“别是一番滋味在心头”此时此刻，在作者心头的痛苦滋味是亡国之君的感受，表现了作者既无可奈何又无可解脱的不尽悲哀。
遇见最美古诗词征文2
遨游在古色古香的唐诗宋词中，体会诗人词人们的情怀，享受唐诗宋词的音韵之美，生活因此而更精彩。
清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。山光乐鸟性，潭影空人心。万赖此俱寂，但余钟磬音。吟常建的诗，使人静心。让人在寺庙的钟声中，进入那座古刹。走过院门，漫步在曲折的小路上，在花木环绕的地方是一间朴素的禅房，不时地传来木鱼声，一声声。鸟儿在山间嬉戏，鸟鸣声时起时伏，闲庭信步间，一口小潭映入眼帘。来到小潭边，望着水中的影子仿佛一切都静了下来，远离了世俗的喧嚣，远离了一切纷争。每诵一句，心都静一分，让我在喧闹的教室里仍能找到属于自已的宁静。
‘莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一梭烟雨任平生。料峭眷风吹酒醒，微冷，山间斜照却相迎，回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无情。在四川，雨天最是常见，有时下几天不晴，有时只下一会儿，却也不大。漫步山中，突然遇雨，也很常见，每当我走在林中有雨滴落下时，总忍不住诵这首苏轼的《定风波》的上阙，而每当我生活学习中受挫时总喜欢诵其下阙，每每诵完，心中的苦闷都一消而散。
不管是痛苦，或是快乐，诵几首唐诗宋词总能使我平静，让我感受到生命的精彩。
李清照的《如梦令》带我渡过那片荷田，感受她当时的快乐。苏轼的《江城子》中的‘十年生死两茫茫，不思量，自难忘’又让我在深夜思念死去的亲人。李商隐《无题》中的‘身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通’让我体会到诗中两位恋人的美好爱情。杜甫的‘三顾濒烦天下计，两朝开济老臣心’让我感受到杜甫以天下为已任的崇高理想。
生活中充满着唐诗宋词，它们或给我以快乐，或给我以深思。生活因唐诗宋词而精彩。
遇见最美古诗词征文3
斑斑驳驳的墙砖上因为潮湿而而长出了青黑的青苔，时间在周围虽都留下了烙印，但是诗的光辉却丝毫都没褪色。如同我爱的诗词，无论经过了多久，诗词中包含的感情也不会消失，如一坛美酒，越酿越纯。
诗鼎盛于唐，词则是宋，固有称号唐诗宋词。唐宋都是发展极好的朝代，经济的发达才会有一群群文人墨客、奇人志士感叹社会、感叹美景、感叹历史，或愤世嫉俗，抨击时弊，或慷慨激昂，激扬文字。也许有人是在朝代极盛时留下诗词，在盛世繁华、熙熙攘攘中留下对美好生活得赞美。望着“绝胜烟柳”的皇都，坐在酒馆的二楼，饮一杯酒，赋一首诗。也许有人是在朝代日渐衰败时留下诗词，在一片破落的废墟前留下对流离生活得无可奈何，终得“人比黄花瘦”，不得圆满。病重的父母、待哺的婴儿、破旧摇坠的茅屋、时时吹响的战火，叹出对亡国的悲愤与无奈。也许有人是在伤情离别中留下诗句，孜然一身游荡在他乡，节日来临，却总少了一份欢乐，多了一份孤寂与落寞。”遍插茱萸少一人”，何时才能“千里共婵娟”，“举头望明月，低头思故乡”，只能把满目的思乡与思亲的泪水融入到笔下的文字。远古而来的文字，仿佛穿越时空，将诗人、词人的感情传递给我们，我爱淡淡的忧愁，，也爱繁华盛世下的艳丽，更爱这让人感动，让人流泪的古诗词。徜徉在古诗词之中，感觉是在和诗人、词人们进行一场心灵的聚会。
一首古诗词是无法用其他语言翻译的，勉强译之，也会没有那份神奇的韵味。中国传统的东西是无法替代的，也不能丢失。因为古诗词中不仅有人类的善于美，更有结晶于中华五千年文明的民主精神与民族之魂。“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，面对强掳入侵，那种汗撒大地，报效祖国的豪情壮志，那份凛然与浩气，那份执着与坚贞，不正是我们中华民族永立于世界之颠的武器吗?当你面对被战乱侵害的历史遗迹，你是否会想起历史中的“烽火连天”，在诗人留下的诗词中，品味着那个时代的豪情壮志。当你读着这些诗词，在金戈铁马中细细品读那份荡气回肠，可以感受到心灵深处的震撼。我爱诗词，更爱这带着热血的古诗词。
美景如画，美景如诗，古诗词中你也能够寻觅到种种人间美景。有“小荷才露尖尖角”欢快旖旎的夏天，也有“独钓寒江雪”空旷辽远的冬韵。或许历史带走了当年的诗画美景，但诗词所留下的却不会被历史所带走。淡淡花香犹如一幅画卷在眼前展示，浓浓人情犹如一首乐曲在耳边回荡。心随景动，读着这些古诗词，感觉在放飞心情。我爱诗词，这些如画如歌的古诗词。
一杯清酒，回旋在历史的隧道中，而这杯清酒便是古诗词，越品越香。
我爱古诗词。
遇见最美古诗词征文4
星期六，我们学校以郑陆片冠军的好成绩，参加了武进区“最美古诗”电视赏读大赛的决赛，这次比赛在武进电视台隆重举行。我也有幸参加了这次比赛，虽然我只是伴舞的配角，但与“最美古诗词”的美丽邂逅，深深地震撼了我。
比赛现场硕大的舞台，绚丽的灯光，富有诗意的背景给我留下了深刻的印象。比赛分“经典诵读”、 “知识比拼”两轮进行。我们诵读的是《游子吟》，轮到我们上场了，学姐范芝仪和叶馨阳表演非常投入，把孟郊和母亲浓浓的母子情表现得淋漓尽致。我面带微笑，跟随着节奏尽心尽力地做好每个动作。我也在心里一遍又一遍地吟唱着《游子吟》，此情此景，感人至深，我们的表演赢得了评委和观众的啧啧赞叹。
随着“知识比拼”环节的进行，我的心也悬了起来，看着范芝仪两题都答对，我心里暗暗地为她祝贺、叫好。接下来的常识问答、诗句填词、诗句联想环节，我们抽到的题目都较有难度，可我们的队员还是镇定自若，自信大方，虽然最后丢失了两题，但最终也凭借出色的表现获得了武进区三等奖，我们都抑制不住内心的喜悦欢呼起来。
为了参加这次比赛，我们排练了一遍又一遍，几位学姐反复地读、背、写，真是“台上一分钟，台下十年功”啊！邂逅“最美古诗词”，我受益匪浅，感受到了经典文化的博大精深和无穷魅力，经典诗词文化在我心里生根、发芽？？相信在老师的带领下，我们都会成为“腹有诗书气自华”的横小真娃。
遇见最美古诗词征文5
“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星”。这是古诗《秋夕》，是我会背诵的第一首唐诗，就是它把我领入古诗的海洋。
小时侯，我和酷爱唐诗的爷爷住在一起，整日听他吟诵各种唐诗。久而久之在爷爷的熏陶之下，我也变得诗情画意起来，也常常会主动地读起各色唐诗。
一次，爷爷教了我一首《长恨歌》其中一句最令我欣赏：“少壮不努力，老大徒伤悲。”这句话简洁明了，一针见血地表达了要我们好好珍惜现在的'大好时光，不要浪费它，要不然等老了再学就来不及了只能留下满腔的悲伤。这首诗中的“青青园中葵，朝露待日曦。”使我很困惑，因为我不懂诗人为什么要写这句话，我觉得这句是多余的。后来我就去问学识渊博的爷爷，爷爷见了便笑着替我解答问题，原来诗人这段景物描写是为了下文的意境更好地烘托出来，能为下文做好铺垫。就这样我又从古诗里面学了一招，这招在我平常的习作中也发挥了举足轻重的作用，为我的作文加了不少分。所以我越来越爱古诗词了，因为读古诗不仅让我收益匪浅，还让我对习作中的写作技巧运用的更加熟练。比如我从古诗中知道了结尾要写得达到总结全文的作用，这样才能画龙点睛，我知道了写作时有些地方要高度凝练而有些地方要写得细致入微。我还知道了写作时要分段明确，条理清楚才能让人读来舒适，拿到高分。
总之千言万语汇成一句话，古诗词我爱你!在你的身上我获益良多，我不仅收获了知识，更净化了我的灵魂!
遇见最美古诗词征文6
文字之所以比烟火更璀璨，是因为，我可以看着它在光滑的纸页间静静起舞，演绎出永恒浅吟低唱的旋律。
——题记
“帘卷西风，人比黄花瘦。”这首诗让我读到了李易安的慷惓情思;“银珠春光冷画屏，轻罗小扇扑流莹。”这首诗又让我感受到杜牧兴趣盎然，优雅恬淡的心情。千首诗词，众多史别，各领风骚数百年，但我仍独爱唐诗宋词。
翻开书页，朗诵一首诗词，可以让我透过书页窥见长安城那车水马龙，如真似幻的繁华。看见未央宫，长裙如风，摇曳生姿的宫女，一首唐诗，一片宋词就像一幅工笔的花鸟，写意的山水，散透人间的画卷，灵气而耐看，将气质的华丽隐于朴素的文字之后，简单的表达，勾勒的却是耐人寻味的意境。
“到”过尽千帆皆不是”，从期盼到失望，末了，幽幽的生出一句“斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲”，怎能不令人柔肠寸断，泪湿满襟?
在诗词中，我读到了太白的花间。
怎样的壮志凌云?怎样的才华横溢?怎样的寻思?只是面对无能的君主，他没有办法将自己的抱负兑为现实，于是“白发三千丈，缘愁似个长”代替了豪气，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”直抒胸臆，随心所欲的做个侠士不好吗?“花间一壶酒，独酌无相亲，举杯邀明月，对影成三人。”啊!这又是怎样的洒脱。
唐诗诗历史的沉淀，宋词是时代的产物。历史上如果少了唐代，今天我们中华文化就将缺少最亮丽的瑰宝。可以想象，如果没有了张继的“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的意境，今天的寒山寺的钟声将索淡无味;如果没有了杜牧的“烟笼寒水月笼沙，夜泊情怀进酒家”那种心力交瘁的忧郁，今天的秦淮河可能就少了一份醉人的韵味;如果没有“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的豪放，今朝的美酒就会是寡然无味。同样，若没有宋词的装扮，历史将会暗淡无味，若没有李清照的“至今思项羽，不肯过江东”，现在的乌江可能少了一丝令人怀感的忧伤。唐诗就是诗化了中国，几乎凝结了我们中国人所有的情感，而独宋词却让人觉得恰似与诗人的一次对话，可以在一霎间抽离都市的繁华，在诗句中垒起的世界里的一种别样的心境，灵魂的乐土。
在那漫漫的书香之中，我们可以看到诗词在浔阳江头琵琶女伤感的眼睛里停留，在哀鸿遍野的战场上徘徊，在各大天下的名山大川中漫步，如果可以，我想生活在那样的年代里，去领略那唐诗宋词的风采。
