每当我踏上这片土地
激动地心情难以平静,
眼前的山、眼前的水、眼前的.一切都是那样的亲;
我在这里生,也在这里长,
这里有我童年的欢乐和梦想,
过去这里穷,生活也不易,
陡峭的山路为我打下了人生的根基,
几十年的奋斗,几十年的努力,始终没忘记我是山里人。
我十分庆幸大自然的魔力,
为故乡创造了这么好的山水,
既有雄伟壮观的砂岩峰林直冲云霄,
又有幽深的峡谷挑战人的心理
灿烂的民族文化吸引着远方来客,
浩瀚的原始森林又给这里增添了神秘,
雾霾与湘西无缘,粉尘也从不光临这里,
天空就象山里的泉水一样清澈透明。
我非常熟悉这片土地,
大山之中还有不少原生态的珍品,
营养最好的要数"八月瓜",
我最爱吃的还是"三月梅",
猕猴桃更是满山遍野,
金钩梨可以说是绝味佳品,
这里真是世外桃源人间仙境,
最美的还是故乡--湘西。
1 、白居易
长恨歌
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
2、 佚名
击鼓《诗经。邶风》
死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
3、 秦观
鹊桥仙
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
4 、李白
三五七言
相思相见知何日？此时此夜难为情。
5 、佚名
凤求凰，琴歌
有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。
6 、郑愁予
这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。
7 、李白
三五七言
入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。
8 、元稹
离思五首其四
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
9 、曹植
明月上高楼
君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？
10 、纳兰性德
虞美人
凄凉别後两应同，最是不胜清怨月明中。
11 、张籍
节妇吟
还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
12、 席慕蓉
一棵开花的树
如何让你遇见我，在我最美丽的时刻为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。
13、 陈衡恪
题春绮遗像
嗟余只影系人间，如何同生不同死？
14 、梁启超
台湾竹枝词
相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。
15、 徐干
自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时。
16 、司马光
西江月
相见争如不见，有情何似无情。
17 、龚自珍
己亥杂诗
落红不是无情物，化作春泥更护花。
18 、张先
千秋岁
天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。
19 、黄景仁
绮怀诗二首其一
似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。
20、 李商隐
无题六首其三
直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
21 、李商隐
暮秋独游曲江
深知身在情长在，怅望江头江水声。
22、 纳兰性德
摊破浣溪沙
人到情多情转薄，而今真个不多情。
23 、李商隐
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
24 、柳永
昼夜乐
一场寂寞凭谁诉。算前言，总轻负。
25 、元好问
摸鱼儿二首其一
问世间，情是何物，直教生死相许。
26 、李商隐
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
27 、张可久
塞鸿秋
兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。
28 、徐再思
折桂令
平生不会相思，才会相思，便害相思。
29 、李冠
蝶恋花
一寸相思千万绪，人间没个安排处。
30 、李白
长相思二首其一
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难，长相思，摧心肝。
31、 佚名
绸缪《诗经。唐风》
今夕何夕，见此良人。
32 、柳永
凤栖梧
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
33、 白居易
长恨歌
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
34 、文廷式
蝶恋花
重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。
35、 曹雪芹
枉凝眉
一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他；若说有奇缘，如何心事终虚话？
36 、李商隐
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始。
37 、况周颐
减字浣溪沙
他生莫作有情痴，人间无地着相思。
38 、欧阳修
玉楼春
尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。
39 、佚名
关雎《诗经。周南》
关关雎鸠，在河之洲。窈宨淑女，君子好逑。
40 、欧阳修
玉楼春
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
41、 柳永
雨霖铃
此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有，千种风情，更与何人说。
42、 李之仪
卜算子
只愿君心似我心，定不负相思意。
43、 晏几道
临江仙二首其二
落花人独立，微雨燕双飞。
44 、陈陶
陇西行
可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。
45 、辛弃疾
摸鱼儿
千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。
46 、温庭筠
更漏子三首其三
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。
47、 苏武
结发为夫妻
结发为夫妻，恩爱两不疑。
48、聂胜琼
鹧鸪天
寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。
49、 王昌龄《从军行七首》（其五）
大漠风尘日色昏， 红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北， 已报生擒吐谷浑。
这首诗描写的是奔赴前线的戍边将士听到前方部队首战告捷的消息时的欣喜心情，歌颂了他们奋勇杀敌、忘我报国的英雄主义精神。这首诗气魄宏大，热情洋溢，一扫边塞诗凄婉悲凉的一贯风格。
诗的第一、二句“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门”，采用倒装的句式，描绘了戍边部队奉命开拔及行军途中的情景。“红旗”代指戍边部队；“半卷”既表现军旗的舞姿，又传达出了戍边壮士奔赴前线时斗志昂扬的高涨士气。浩浩荡荡的部队如湍急的铁流挺进在无边的瀚海之中，使得征途上空烟尘滚滚，遮天蔽日，阳光也仿佛骤然变得昏暗。“日色昏”三字，借光线之弱渲染出了千军万马急速突进时气宇轩昂的气概和景象。从这人急马疾的后续部队脚下所溅起的“风尘”之中，我们是可以想象到前线敌人之强大和战斗之激烈、待援。而将士的步伐愈快，就愈显示出他们那前赴后继、勇往直前的大无畏精神。
第三、四句“前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，是写急行军途中，忽然传来前方部队报捷的喜讯。“夜战”二字含蕴无穷，它告诉我们：生擒敌酋的胜利来之不易。沙漠中的夜战，既要克服瞬息万变的恶劣气候给将士带来的困难，又要不顾白天行军的鞍马劳顿，没有深广的谋略和敢于拼搏的精神，就难以克敌制胜。
从诗歌结尾的捷报中，我们可以听出后续部队将士乍闻喜讯、喜出望外的纵情欢呼声，敌酋垂头丧气的抽泣声，先头部队在浴血奋战时惊心动魄的呐喊声，同时也更能体会出先头部队将士们大智大勇、有我无敌的英雄气概。这首诗在艺术上的显著特色是含蓄深沉，耐人寻味。诗的第一句写部队急行军时的情景，但诗人只写了漫漫政途上的滚滚风尘，并没有直接写人。诗的第二句也没有直接写戍边将士如何开拔出征，而是写“红旗半卷出辕门”，以红旗来喻指军队。这两句都写部队行动的情景，似乎都没提到人，但画面上人的活动不但自见，且是画面的主体。从而使诗句显得分外含蓄、深沉。诗的结句也颇见功力，它虽然不说前军获胜，但是胜利的氛围却充溢于字里行间。
“射人先射马，擒贼先擒王”，敌酋被擒，敌兵这些乌合之众岂不如鸟兽散？正因为诗句充满较大的想象空间，使诗歌达到了言有尽而意无穷的艺术效果。
赏《古诗十九首·庭中有奇树》
庭中有奇树
庭中有奇树，绿叶发华滋。
攀条折其荣，将以遗所思。
馨香盈怀袖，路远莫致之。
此物何足贡，但感别经时。
这诗写一个妇女对远行的丈夫的深切怀念之情。全诗八句，可分作两个层次。前四句诗描绘了这样一幅图景：在春天的庭院里，有一株嘉美的树，在满树绿叶的衬托下，开出了茂密的花朵，显得格外生气勃勃。春意盎然。女主人攀着枝条，折下了最好看的一树花，要把它赠送给日夜思念的亲人。
古诗中写女子的相思之情，常常从季节的转换来发端。因为古代女子受到封建礼教的严重束缚，生活的圈子很狭小，不像许多男子那样，环境的变迁，旅途的艰辛，都可能引起感情的波澜；这些妇女被锁在闺门之内，周围的一切永远是那样沉闷而缺少变化，使人感到麻木。唯有气候的变化，季节的转换，是她们最敏感的，因为这标志着她们宝贵的青春正在不断地逝去，而怀念远方亲人的绵绵思绪，却仍然没有尽头。“庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。”这两句诗写得很朴素，其中展现的正是人们在日常生活中常常可以见到的一种场面。但是把这种场面和思妇怀远的特定主题相结合，却形成了一种深沉含蕴的意境，引起读者许多联想：这位妇女在孤独中思念丈夫，已经有了很久的日子吧？也许，在整个寒冬，她每天都在等待春天的来临，因为那充满生机的春光，总会给人们带来欢乐和希望。
那时候，日夜思念的人儿或许就会回来，春日融融，他们将重新团聚在花树之下，执手相望，倾诉衷肠。可是，如今眼前已经枝叶扶疏，繁花满树了，而站在树下的她仍然只是孤零零的一个，怎不教人感到无限惆怅呢？再说，如果她只是偶尔地见了这棵树，或许会顿然引起一番惊讶和感慨：时光过得真快，转眼又是一年了！然而这树就生在她的庭院里，她是眼看着叶儿一片片地长，从鹅黄到翠绿，渐渐地铺满了树冠；她是眼见着花儿一朵朵地开，星星点点渐渐地就变成了绚烂的一片。她心里的烦恼也跟着一分一分地堆积起来，这种与日聚增的痛苦，不是更令人难以忍受吗？此时此刻，她自然会情不自禁地折下一枝花来，想把它赠送给远方的亲人。因为这花凝聚着她的哀怨和希望，寄托着她深深的爱情。也许，她指待这花儿能够带走一部分相思的苦楚，使那思潮起伏的心能够得到暂时的平静；也许，她希望这故园亲人手中的花枝，能够打动远方游子的心，催促他早日归来。总之，我们在这简短的四句诗中，不是可以体会到许多诗人没有写明的内容吗？
自第五句发生转折，进入第二个层次。“馨香盈怀袖”，是说花的香气染满了妇人的衣襟和衣袖。这句紧承上面“攀条折其荣，将以遗所思”两句，同时描绘出花的珍贵和人物的神情。这花是“奇树”的花，它的香气特别浓郁芬芳，不同于一般的杂花野卉，可见用它来表达纯洁的爱情，寄托深切的思念，是再合适不过了。至于人物的神情，诗人虽没有明写，但一个“盈”字，却暗示我们：主人公手执花枝，站立了很久。本来，她“攀条折其荣”，是因为思绪久积，情不自禁；可待到折下花来，才猛然想到：天遥地远，这花无论如何也不可能送到亲人的手中。古时交通不便，通信都很困难，何况这是一枝容易凋零的鲜花呢？此时的她，只是痴痴地手执着花儿，久久地站在树下，听任香气充满怀袖而无可奈何。她似乎忘记了时间，也忘记了周围的一切，对着花深深地沉入冥想之中。“馨香盈怀袖，路远莫致之”，这简简单单的十个字，给我们描绘了一幅多么清晰生动的画面啊。
我们还可以进一步想象：这位妇女正在想些什么呢？她是否在回忆往日的幸福？因为这奇树生在他们的庭院之中，往日夫妻双双或许曾在花树下，消磨过许许多多欢乐的时光。在那叶茂花盛的时候，她所爱的人儿，是不是曾经把那美丽的花朵插在她鬓发之间呢？而如今，她时时思念的丈夫正在哪儿？可曾遭遇到什么？她自己所感受的痛苦，远方的人儿也同样感受到了吗？……不管她想到了什么，有一点她总是不能摆脱的，那就是对青春年华在寂寞孤苦之中流逝的无比惋惜。古代妇女的生活，本来就那么狭窄单调，唯有真诚的爱情，能够给她们带来一点人生的乐趣。当这点乐趣也不能保有的时候，生活是多么暗淡无光啊！花开花落，宝贵的青春又能经得住几番风雨呢？现在，我们再回顾这首诗对于庭中奇树的描写，就可以明明白白地看到，诗人始终暗用比兴的手法，以花来衬托人物，写出人物的内心世界。一方面，花事的兴盛，显示了人物的孤独和痛苦；另一方面，还隐藏着更深的一层意思，那就是：花事虽盛，可是风吹雨打，很快就会败落，那不正是主人公一生遭遇的象征吗？在《古诗十九首》的另一篇《冉冉孤竹生》里面，有这样一段话：“伤彼蕙兰花，含英扬光辉；过时而不采，将随秋草萎。”用蕙兰花一到秋天便凋谢了，比喻女主人公的青春不长，红颜易老。这是我国古诗中常用的一种比喻。但是在《庭中有奇树》这一篇中，这一层意思却并不明白说出，而留给读者去细细地体会了。
诗的最后两句：“此物何足贡，但感别经时。”，大意是说：“这花有什么稀罕呢？只是因为别离太久，想借着花儿表达怀念之情罢了。”这是主人公无可奈何、自我宽慰的话，同时也点明了全诗的主题。从前面六句来看，诗人对于花的珍奇美丽，本来是极力赞扬的。可是写到这里，突然又说“此物何足贡”，未免使人有点惊疑。其实，对花落下先抑的一笔，正是为了后扬“但感别经时”这一相思怀念的主题。无论说花的可贵还是不足稀奇，都是为了表达同样的思想感情。但这一抑一扬，诗的感情增强了，最后结句也显得格外突出。诗写到这里，算结束了。然而题外之意，仍然耐人寻味：主人公折花，原是为了解脱相思的痛苦，从中得到一点慰藉；而偏偏所思在天涯，花儿无法寄达，平白又添了一层苦恼；相思怀念更加无法解脱。
张衡和东汉抒情小赋
张衡(78-139)，字平子，南阳西鄂(今河南南阳)
韩翃《七言绝句》赏析
韩翃，字君平，南阳人，天宝十三载（公元七二五年）进士。在淄青节度使侯希逸幕府中为从事，罢职后闲居十年。以后在永平军节度使李勉幕府中，郁郁不得意。但诗名日著，为大历十才子之一。德宗即位后，知制诰缺人，中书省提名两次，德宗都不批准。只好请旨，应该让谁做这个官。德宗批道：“与韩翃。”当时另有一个江淮刺史韩翃，中书省不知德宗的意思是要哪一个，便把两个韩翃的名单一起进呈。德宗便批道：“‘春城无处不飞花’韩翃。”于是就任命诗人韩翃为驾部郎中知制诰。以后又升任中书舍人。大历十才子中，官位以韩翃为最高，而他之所以能做到中书舍人，却由于他的诗获得皇帝的欣赏。
高仲武《中兴间气集》评韩翃的诗：“兴致繁富，一篇一咏，朝士珍之。”又说：“比兴深于刘长卿，筋节成于皇甫冉。”这是说韩翃的诗意较为深隐，风格较为矫健。韩翃诗今有五卷，总的看来，这个评语也还合适。具体地说，韩翃的五、七言律诗，中间二联，佳句很多，确在刘长卿之上。但现在我们只选讲他三首绝句。
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
此诗就是德宗皇帝欣赏之作，大约当时万口传诵，连皇帝也记住了。要了解这首诗，必须先了解古代的寒食节，而寒食节又与古人用火的生活情况有关。每年从冬至节后一百零四日，就开始寒食节。寒食节一共三日，过了寒食节，就是清明节。从寒食节第一天起，到清明节后三日，共七日，在唐朝是假期。这几天里，无论官民，都举行郊游宴会娱乐，故唐诗中提到寒食清明的很多。寒食节三日是禁火的日子，在这三日中不准用火，饮食物都是前几天准备好的熟食。因为这三日中吃的都是冷餐，故名寒食节。关中人又名为熟食节。因为禁止烟火，故又名禁烟节。
古代没有火柴，人民取火很不容易，最原始的方法是钻木取火。春天钻榆、柳，夏天钻枣、杏、桑、柘，秋天钻柞、楢，冬天钻槐、檀。一直到唐宋，都是如此。用铁刀、艾绒，击石取火，方便得多，但这是宋元以后的事，恐怕是从西域传来的方法。因为取火不易，故人家每天都留有火种。留火种的方法是把烧红的水炭或炭结埋在草灰里，便可以随时用纸拈（江南人称纸煤头）点火。这个火种，继续不断地保持一年，到寒食节，便完全熄灭不用，因为人们认为这个火种已失去了热量，称之为旧火，或曰宿火。到清明节，再钻木取火，称为改火，这火就是新火。为什么寒食节要延长到三日?为什么不在第二日就取新火呢?这是为了便于检查人民是否遵守法令，连续三日不见炊烟，才可以知道这人家确是熄灭了旧火。这种风俗，由来已古，据说在商周时代，已有这祥的法令。周朝有一个官职，名曰司爟氏，是主持火禁的官，与主持水利的官同样重要。但传到后世，不知其来源，山西人就以为是纪念介之推的节日。
寒食清明，在唐朝是个大节日。清明日，宫中宴请百官，吃的还是冷餐。到傍晚，宴会散了，就取当日钻得的新火。燃点蜡烛，赐给贵戚近臣，这叫作“赐新火”。这个制度，到北宋时还沿用着。南宋以后，用燧石敲火，已很普遍，就淘汰了禁烟改火的风俗习惯。因而后世人都不很懂得了。
韩翃这首诗，应当从第二句讲起。在寒食节，东风把御苑中的杨柳吹得歪歪斜斜，使得城中到处都飞舞着杨花。为什么说这个“花”字是指“杨花”?理由是：（一）第二句有“柳”字，可知是杨柳的花，这两句才有关系。第二句是因，第一句是果。（二）唐诗中用“飞花”，多半是指杨花。或用“飞絮”，是指柳絮，柳絮即是杨花。如果指别种花朵，一般都用“落花”。如果一定要用“飞”字，下面都避免“花”字，而改用“飞英”之类的字。（三）贾岛有诗云：“晴风吹柳絮，新火起厨烟。”（残句，见《事文类聚》）陈与义诗云：“飞絮春犹冷，离家食更寒。”（《道中寒食》）胡仔诗云：“飞絮落花春向晚，疾风甚雨暮生寒。”（见《苕溪渔隐丛话后集》卷三十四）可见唐宋诗人咏寒食清明的诗，经常提到满天飞舞的杨花。
还有一个问题：杨柳到处都有，为什么要专提“御柳”，难道城中飞舞的都是宫苑里的杨花吗?对这个疑问，可以有两个解释：
（一）唐朝宫中杨柳最多，唐代诗人关于宫廷的诗，往往写到杨柳。贾至早朝诗云：“千条弱柳垂青琐。”岑参的和诗也说：“柳拂旌旗露未乾。”杜甫《晚出左掖》诗亦云：“退朝花底散，归院柳边迷。”都可以为证。
（二）“用御柳”，就可以和第三句的“汉宫”互相照应，使这首诗的前半首和后半首有密切的关系。
第三句的“日暮”，是指寒食节第三日的傍晚。寒食节总在三月初。开元七年颁布的历日，以三月九日为寒食节。那么，清明应该是三月十一日。“汉宫”就是“唐宫”，当日下午，内侍们把用新火点燃的蜡烛分送给贵戚大臣，所以人民见到一路轻烟分散到“五侯”的家里。
“五侯”有三个出处，其一是西汉成帝河平二月六日，封王皇后的五个兄弟王谭等为列侯，当时称为“五侯”，权势极盛。其二是东汉桓帝时，大将军梁冀擅权，他的儿子和叔父等五人都封为列侯，当时称为“梁氏五侯”。其三是梁冀失败后，诛灭梁冀的宦官单超等五人都封为列侯，后世亦称为“五侯”。在诗歌中用“五侯”这个典故，一般都是指最煊赫的贵族，或者是皇亲国戚，或者是皇帝最宠爱的官员。唐汝询讲这首诗，以为是讽刺肃宗、代宗时得宠弄权的宦官。吴昌祺以为作者是用王氏五侯，代表贵戚。沈德潜以为无论指哪一个“五侯”，总之是指“贵近臣”。这三种讲法，沈德潜的讲法当然是较为灵活，无可非议。如果要在唐、吴两家的讲法中有所取舍，那就要考查韩翃这首诗作于什么年代。要是作于天宝年间，可以认为这是指杨贵妃一家人。贵妃的三个姊姊都封国夫人，两个堂兄国忠和銛都为大官，当时称为“五家”。要是作于大历年间，就可“认为是指擅权的宦官了。现在，我们既无法考定这首诗的写作年代，只得用沈德潜的解释。
唐汝询有一个评语：“时方禁烟，乃宫中传烛以分火，则先及五侯之家，为近君而多宠也。”（《唐诗解》）他以为寒食节还在禁烟，而宫中已传烛分火，可见这是五侯家享有的特权。他还引用元稹的诗句“特敕宫中许燃烛”为例证。吴昌祺则批道：“清明赐火，则寒食之暮，为时近矣。”（《删订唐诗解》）这是他对唐氏提出的异议，他以为在寒食节末一天的傍晚，已经可以钻取新火，所以这并不是什么特权。这里，就有了一个疑问，取新火是不是必须在清明日。在清明日前一天的傍晚，是不是已经允许钻取新火。这个问题，宋人葛立方早已在《韵语阳秋》中提出了：“按《辇下岁时记》云：长安每岁清明，内园官小儿于殿前钻火，先得上进者，赐绢三匹，金椀一口。”这是明说宫中也是在清明日由管理御花园的官员的孩子在殿前树上钻火的。
杜甫《清明》诗云：“朝来断火起新烟”，又云：“家人钻火用青枫。”可知杜甫家是在清明日早晨在枫树上钻取新火的。戴叔伦《清明日》诗云：“晓厨新变火，轻柳暗飞霜。”王建《寒食》诗云：“田舍清明日，家家出火迟。”韦庄《长安清明》诗云：“内官初赐清明火，上相闲分白打钱。”从这些唐人诗句来看，可知都是在清明日早晨才开始用新火。张籍有一首《寒食内宴》诗，记寒食日宫中宴会，其情况是上午入宫，中午宴会。饮食的时候，殿前有打马球的游戏。宴会之后，还有杂技表演，到傍晚才散出。诗中有一句云：“廊下御厨分冷食”，可知当时筵席上所供都是冷食。寒食赐宴是唐代宫中的老规矩，一般是每年都举行的，可以说是一年一度的冷餐会。
但是，赐火与用火，恐怕不同。用新火必须从清明日早晨开始，赐火则可以在前一日傍晚。韩愈有一首《寒食直归遇雨》诗，有句云：“惟时新赐火，向曙著朝衣。”这是记他在寒食日从宫中值班回家，被雨淋湿了衣服，幸而刚才得到赐火，可以把衣服烘干，在天明时仍可穿了去上朝。这个“曙”字，显然指清明日的黎明。由此可见，赐火是在清明日的前夕，即寒食节末一天的傍晚。
宋代沿用了唐代赐火的制度，据《迂叟诗话》说，能够获得赐火的只有“辅臣、戚里、帅臣，节察、三司使、知开封府、枢密直学士，中使”。这些高官贵族，除了新火之外，还有其他赏赐。唐代情况想必亦是如此。可知“轻烟散入五侯家”并不是五侯的特权。吴昌祺的批注，大概是正确的。
赠李翼
王孙别舍拥朱轮，不羡空名乐此身。
门外碧潭春洗马，楼前红烛夜迎人。
这首七绝是赠李翼的。这个李翼，不知何许人。作者称他为“王孙”，可知是皇族。“别舍”就是别墅。这位王孙不住在府第中，而住在别墅里，而这个别墅门前经常簇拥着许多达官贵人乘坐的车子。这第一句七个字已勾勒出李翼是一个纨袴公子了。第二句恭维他的奢侈淫佚的生活，说他是为了“不羡空名”，而使此身得到享乐。这样一说，显得他的追求享乐是很高尚的了。第三、四句描写这位贵族公子的奢侈生活。只允许用十四个字，要概括一位贵族公子的奢侈生活，并不容易，你看作者如何处理?他选择了两个特征；在这别舍的大门外，绿水潭中，驭夫都在洗刷马匹，可知他们的主人还在里面饮酒作乐，一时还不会回家。别舍里的楼前，还点着红烛迎接客人，可知虽在夜晚，还有宾客来参加宴饮。两句诗，说明了一个情况：朝朝取乐，夜夜追欢。
这一联是韩翊的名句，取材极好，对仗工整，能从侧面表现出富贵气象，与李翼的身份配合。北宋词人晏几道曾偷取这两句写入他的《浣溪沙》词：“户外绿杨春系马，床前红烛夜呼卢”。但“系马”的意境就不如“洗马”的深了。
这首诗有一个缺点。第三、四句用平列的句法，都是赋。因此全诗只有起、承，而无转、合。它好像只是半首七律，还该有下文，然而作者却截住了，不说下去，显得诗意没有结束。所有的选本中都不选这首诗，恐怕是这个原故。
送客贬五溪
南过猨声一逐臣，回看秋草泪沾巾。
寒天暮雨空山里，几处蛮家是主人。
这首《送客贬五溪》倒是许多选本都收入的。客，不知何人，总不是他的亲戚朋友，故不必举出姓名及关系。只用一个“客”字。这是一种应酬作品，有人因贬官而到湘西去，作者因偶然的机会遇见了，就写一首诗赠行。作者和这个“客”既无交情，也无密切的关系，自然没有什么离情别绪可说，所以这首诗完全用描写的手法。
第一句的散文结构是：一个被放逐之臣，从猿啼声中一路南去。“逐臣”是主语，“过”是动词。“猿声”是宾语的精简，概括了李白的.两句诗：“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”李白过的是巴东三峡，这个“客”过的是湘西五溪。有人说，诗句不讲语法，这是错的。诗句也有一定的语法，不过它和散文不同，为了平仄、对仗或押韵的方便，它的语法结构可以有极大程度的变易，甚至往往连动词也省掉。读诗的人，仍然应该从语法观点去推求作者的造句艺术。
第二句“回看”二字是照应上句的“过”字，这个被降谪的官员，愈走愈远，深入五溪苗家所住的区域，就不免常常回头看看来路。来路上只是一片秋草，早已望不到家乡，于是不禁泪落沾巾。下面二句说，这一段旅程尽是在寒天、暮雨、不见人迹的空山中。夜晚了，总是在苗家歇宿。“蛮”是古代汉人对少数民族的称呼。当时少数民族所住的地区，都是荒野的山区，故有“蛮荒”之称。作者设想这个“客”深入蛮荒，以蛮家为逆旅主人，是最不幸的遭遇。湘西的秋雨是整天整夜连绵不绝的，为什么作者偏说是暮雨呢?这是为了与下句挂钩，引出此“客”在暮雨中向苗家借宿的诗意。吴山民评此诗曰：“一诗酸楚，为蛮、主二字挑出。”即以为此诗末句写出了贬官的酸楚之情。这是古代汉族人对少数民族的思想感情，今天我们读此诗，就不会和古人有同感了。住在兄弟民族的家里，有什么可酸楚的呢?
韩翃所作七言绝句不多，但大多是佳作，胡应麟最称赏韩翃的七绝，他在《诗薮》内篇中举出“青楼不闭葳蕤锁，绿水回通宛转桥”、“玉勒乍回初喷沫，金鞭欲下不成嘶”、“急管昼催平乐洒，春衣夜宿杜陵花”、“晓月暂飞千树里，秋河隔在数峰西”等五六联，以为是“全首高华明秀，而古意内含，非初非盛，直是梁陈妙语，行以唐调耳”。他又举出“柴门流水依然在，一路寒山万木中”、“寒天暮雨空山里，几处蛮家是主人”这二联，以为“自是钱、刘格，虽众所共称，非其至也”。这一段评论，反映出胡应麟所喜爱的是秾丽的句子。骨子里仍是梁陈宫体，风格却是唐诗。这种诗句之所以“非初非盛”，因为初唐则还没有唐调，盛唐则已排除宫体。而在中唐诗人，渐渐地又在唐调中纳入宫体诗的题材，成为一种秾艳的律诗。这个倾向，发展到晚唐的李商隐，温飞卿而达到了极度。至于“柴门流水”、“寒天暮雨”这样的句子，还是清淡一派，属于钱起、郎士元的家数，而且还不是其中最好的，所以胡应麟似乎不很喜欢。
韩翃《七言绝句三首》
韩翃，字君平，南阳人，天宝十三载（公元七二五年）进士。在淄青节度使侯希逸幕府中为从事，罢职后闲居十年。以后在永平军节度使李勉幕府中，郁郁不得意。但诗名日著，为大历十才子之一。德宗即位后，知制诰缺人，中书省提名两次，德宗都不批准。只好请旨，应该让谁做这个官。德宗批道：“与韩翃。”当时另有一个江淮刺史韩翃，中书省不知德宗的意思是要哪一个，便把两个韩翃的名单一起进呈。德宗便批道：“‘春城无处不飞花’韩翃。”于是就任命诗人韩翃为驾部郎中知制诰。以后又升任中书舍人。大历十才子中，官位以韩翃为最高，而他之所以能做到中书舍人，却由于他的诗获得皇帝的欣赏。
高仲武《中兴间气集》评韩翃的诗：“兴致繁富，一篇一咏，朝士珍之。”又说：“比兴深于刘长卿，筋节成于皇甫冉。”这是说韩翃的诗意较为深隐，风格较为矫健。韩翃诗今有五卷，总的看来，这个评语也还合适。具体地说，韩翃的五、七言律诗，中间二联，佳句很多，确在刘长卿之上。但现在我们只选讲他三首绝句。
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
此诗就是德宗皇帝欣赏之作，大约当时万口传诵，连皇帝也记住了。要了解这首诗，必须先了解古代的寒食节，而寒食节又与古人用火的生活情况有关。每年从冬至节后一百零四日，就开始寒食节。寒食节一共三日，过了寒食节，就是清明节。从寒食节第一天起，到清明节后三日，共七日，在唐朝是假期。这几天里，无论官民，都举行郊游宴会娱乐，故唐诗中提到寒食清明的很多。寒食节三日是禁火的日子，在这三日中不准用火，饮食物都是前几天准备好的熟食。因为这三日中吃的都是冷餐，故名寒食节。关中人又名为熟食节。因为禁止烟火，故又名禁烟节。
古代没有火柴，人民取火很不容易，最原始的方法是钻木取火。春天钻榆、柳，夏天钻枣、杏、桑、柘，秋天钻柞、楢，冬天钻槐、檀。一直到唐宋，都是如此。用铁刀、艾绒，击石取火，方便得多，但这是宋元以后的事，恐怕是从西域传来的方法。因为取火不易，故人家每天都留有火种。留火种的方法是把烧红的水炭或炭结埋在草灰里，便可以随时用纸拈（江南人称纸煤头）点火。这个火种，继续不断地保持一年，到寒食节，便完全熄灭不用，因为人们认为这个火种已失去了热量，称之为旧火，或曰宿火。到清明节，再钻木取火，称为改火，这火就是新火。为什么寒食节要延长到三日?为什么不在第二日就取新火呢?这是为了便于检查人民是否遵守法令，连续三日不见炊烟，才可以知道这人家确是熄灭了旧火。这种风俗，由来已古，据说在商周时代，已有这祥的法令。周朝有一个官职，名曰司爟氏，是主持火禁的官，与主持水利的官同样重要。但传到后世，不知其来源，山西人就以为是纪念介之推的节日。
寒食清明，在唐朝是个大节日。清明日，宫中宴请百官，吃的还是冷餐。到傍晚，宴会散了，就取当日钻得的新火。燃点蜡烛，赐给贵戚近臣，这叫作“赐新火”。这个制度，到北宋时还沿用着。南宋以后，用燧石敲火，已很普遍，就淘汰了禁烟改火的风俗习惯。因而后世人都不很懂得了。
韩翃这首诗，应当从第二句讲起。在寒食节，东风把御苑中的杨柳吹得歪歪斜斜，使得城中到处都飞舞着杨花。为什么说这个“花”字是指“杨花”?理由是：（一）第二句有“柳”字，可知是杨柳的花，这两句才有关系。第二句是因，第一句是果。（二）唐诗中用“飞花”，多半是指杨花。或用“飞絮”，是指柳絮，柳絮即是杨花。如果指别种花朵，一般都用“落花”。如果一定要用“飞”字，下面都避免“花”字，而改用“飞英”之类的字。（三）贾岛有诗云：“晴风吹柳絮，新火起厨烟。”（残句，见《事文类聚》）陈与义诗云：“飞絮春犹冷，离家食更寒。”（《道中寒食》）胡仔诗云：“飞絮落花春向晚，疾风甚雨暮生寒。”（见《苕溪渔隐丛话后集》卷三十四）可见唐宋诗人咏寒食清明的诗，经常提到满天飞舞的杨花。
还有一个问题：杨柳到处都有，为什么要专提“御柳”，难道城中飞舞的都是宫苑里的杨花吗?对这个疑问，可以有两个解释：
（一）唐朝宫中杨柳最多，唐代诗人关于宫廷的诗，往往写到杨柳。贾至早朝诗云：“千条弱柳垂青琐。”岑参的和诗也说：“柳拂旌旗露未乾。”杜甫《晚出左掖》诗亦云：“退朝花底散，归院柳边迷。”都可以为证。
（二）“用御柳”，就可以和第三句的“汉宫”互相照应，使这首诗的前半首和后半首有密切的关系。
第三句的“日暮”，是指寒食节第三日的傍晚。寒食节总在三月初。开元七年颁布的历日，以三月九日为寒食节。那么，清明应该是三月十一日。“汉宫”就是“唐宫”，当日下午，内侍们把用新火点燃的蜡烛分送给贵戚大臣，所以人民见到一路轻烟分散到“五侯”的家里。
“五侯”有三个出处，其一是西汉成帝河平二月六日，封王皇后的五个兄弟王谭等为列侯，当时称为“五侯”，权势极盛。其二是东汉桓帝时，大将军梁冀擅权，他的儿子和叔父等五人都封为列侯，当时称为“梁氏五侯”。其三是梁冀失败后，诛灭梁冀的宦官单超等五人都封为列侯，后世亦称为“五侯”。在诗歌中用“五侯”这个典故，一般都是指最煊赫的贵族，或者是皇亲国戚，或者是皇帝最宠爱的官员。唐汝询讲这首诗，以为是讽刺肃宗、代宗时得宠弄权的宦官。吴昌祺以为作者是用王氏五侯，代表贵戚。沈德潜以为无论指哪一个“五侯”，总之是指“贵近臣”。这三种讲法，沈德潜的讲法当然是较为灵活，无可非议。如果要在唐、吴两家的讲法中有所取舍，那就要考查韩翃这首诗作于什么年代。要是作于天宝年间，可以认为这是指杨贵妃一家人。贵妃的三个姊姊都封国夫人，两个堂兄国忠和銛都为大官，当时称为“五家”。要是作于大历年间，就可“认为是指擅权的宦官了。现在，我们既无法考定这首诗的写作年代，只得用沈德潜的解释。
唐汝询有一个评语：“时方禁烟，乃宫中传烛以分火，则先及五侯之家，为近君而多宠也。”（《唐诗解》）他以为寒食节还在禁烟，而宫中已传烛分火，可见这是五侯家享有的特权。他还引用元稹的诗句“特敕宫中许燃烛”为例证。吴昌祺则批道：“清明赐火，则寒食之暮，为时近矣。”（《删订唐诗解》）这是他对唐氏提出的异议，他以为在寒食节末一天的傍晚，已经可以钻取新火，所以这并不是什么特权。这里，就有了一个疑问，取新火是不是必须在清明日。在清明日前一天的傍晚，是不是已经允许钻取新火。这个问题，宋人葛立方早已在《韵语阳秋》中提出了：“按《辇下岁时记》云：长安每岁清明，内园官小儿于殿前钻火，先得上进者，赐绢三匹，金椀一口。”这是明说宫中也是在清明日由管理御花园的官员的孩子在殿前树上钻火的。
杜甫《清明》诗云：“朝来断火起新烟”，又云：“家人钻火用青枫。”可知杜甫家是在清明日早晨在枫树上钻取新火的。戴叔伦《清明日》诗云：“晓厨新变火，轻柳暗飞霜。”王建《寒食》诗云：“田舍清明日，家家出火迟。”韦庄《长安清明》诗云：“内官初赐清明火，上相闲分白打钱。”从这些唐人诗句来看，可知都是在清明日早晨才开始用新火。张籍有一首《寒食内宴》诗，记寒食日宫中宴会，其情况是上午入宫，中午宴会。饮食的时候，殿前有打马球的游戏。宴会之后，还有杂技表演，到傍晚才散出。诗中有一句云：“廊下御厨分冷食”，可知当时筵席上所供都是冷食。寒食赐宴是唐代宫中的老规矩，一般是每年都举行的，可以说是一年一度的冷餐会。
但是，赐火与用火，恐怕不同。用新火必须从清明日早晨开始，赐火则可以在前一日傍晚。韩愈有一首《寒食直归遇雨》诗，有句云：“惟时新赐火，向曙著朝衣。”这是记他在寒食日从宫中值班回家，被雨淋湿了衣服，幸而刚才得到赐火，可以把衣服烘干，在天明时仍可穿了去上朝。这个“曙”字，显然指清明日的黎明。由此可见，赐火是在清明日的前夕，即寒食节末一天的傍晚。
宋代沿用了唐代赐火的制度，据《迂叟诗话》说，能够获得赐火的只有“辅臣、戚里、帅臣，节察、三司使、知开封府、枢密直学士，中使”。这些高官贵族，除了新火之外，还有其他赏赐。唐代情况想必亦是如此。可知“轻烟散入五侯家”并不是五侯的特权。吴昌祺的批注，大概是正确的。
赠李翼
王孙别舍拥朱轮，不羡空名乐此身。
门外碧潭春洗马，楼前红烛夜迎人。
这首七绝是赠李翼的。这个李翼，不知何许人。作者称他为“王孙”，可知是皇族。“别舍”就是别墅。这位王孙不住在府第中，而住在别墅里，而这个别墅门前经常簇拥着许多达官贵人乘坐的车子。这第一句七个字已勾勒出李翼是一个纨袴公子了。第二句恭维他的奢侈淫佚的生活，说他是为了“不羡空名”，而使此身得到享乐。这样一说，显得他的追求享乐是很高尚的了。第三、四句描写这位贵族公子的奢侈生活。只允许用十四个字，要概括一位贵族公子的奢侈生活，并不容易，你看作者如何处理?他选择了两个特征；在这别舍的大门外，绿水潭中，驭夫都在洗刷马匹，可知他们的主人还在里面饮酒作乐，一时还不会回家。别舍里的楼前，还点着红烛迎接客人，可知虽在夜晚，还有宾客来参加宴饮。两句诗，说明了一个情况：朝朝取乐，夜夜追欢。
这一联是韩翊的名句，取材极好，对仗工整，能从侧面表现出富贵气象，与李翼的身份配合。北宋词人晏几道曾偷取这两句写入他的《浣溪沙》词：“户外绿杨春系马，床前红烛夜呼卢”。但“系马”的意境就不如“洗马”的深了。
这首诗有一个缺点。第三、四句用平列的句法，都是赋。因此全诗只有起、承，而无转、合。它好像只是半首七律，还该有下文，然而作者却截住了，不说下去，显得诗意没有结束。所有的选本中都不选这首诗，恐怕是这个原故。
送客贬五溪
南过猨声一逐臣，回看秋草泪沾巾。
寒天暮雨空山里，几处蛮家是主人。
这首《送客贬五溪》倒是许多选本都收入的。客，不知何人，总不是他的亲戚朋友，故不必举出姓名及关系。只用一个“客”字。这是一种应酬作品，有人因贬官而到湘西去，作者因偶然的机会遇见了，就写一首诗赠行。作者和这个“客”既无交情，也无密切的关系，自然没有什么离情别绪可说，所以这首诗完全用描写的手法。
第一句的散文结构是：一个被放逐之臣，从猿啼声中一路南去。“逐臣”是主语，“过”是动词。“猿声”是宾语的精简，概括了李白的两句诗：“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”李白过的是巴东三峡，这个“客”过的是湘西五溪。有人说，诗句不讲语法，这是错的。诗句也有一定的语法，不过它和散文不同，为了平仄、对仗或押韵的方便，它的语法结构可以有极大程度的变易，甚至往往连动词也省掉。读诗的人，仍然应该从语法观点去推求作者的造句艺术。
第二句“回看”二字是照应上句的“过”字，这个被降谪的官员，愈走愈远，深入五溪苗家所住的区域，就不免常常回头看看来路。来路上只是一片秋草，早已望不到家乡，于是不禁泪落沾巾。下面二句说，这一段旅程尽是在寒天、暮雨、不见人迹的空山中。夜晚了，总是在苗家歇宿。“蛮”是古代汉人对少数民族的称呼。当时少数民族所住的地区，都是荒野的山区，故有“蛮荒”之称。作者设想这个“客”深入蛮荒，以蛮家为逆旅主人，是最不幸的遭遇。湘西的秋雨是整天整夜连绵不绝的，为什么作者偏说是暮雨呢?这是为了与下句挂钩，引出此“客”在暮雨中向苗家借宿的诗意。吴山民评此诗曰：“一诗酸楚，为蛮、主二字挑出。”即以为此诗末句写出了贬官的酸楚之情。这是古代汉族人对少数民族的思想感情，今天我们读此诗，就不会和古人有同感了。住在兄弟民族的家里，有什么可酸楚的呢?
韩翃所作七言绝句不多，但大多是佳作，胡应麟最称赏韩翃的七绝，他在《诗薮》内篇中举出“青楼不闭葳蕤锁，绿水回通宛转桥”、“玉勒乍回初喷沫，金鞭欲下不成嘶”、“急管昼催平乐洒，春衣夜宿杜陵花”、“晓月暂飞千树里，秋河隔在数峰西”等五六联，以为是“全首高华明秀，而古意内含，非初非盛，直是梁陈妙语，行以唐调耳”。他又举出“柴门流水依然在，一路寒山万木中”、“寒天暮雨空山里，几处蛮家是主人”这二联，以为“自是钱、刘格，虽众所共称，非其至也”。这一段评论，反映出胡应麟所喜爱的是秾丽的句子。骨子里仍是梁陈宫体，风格却是唐诗。这种诗句之所以“非初非盛”，因为初唐则还没有唐调，盛唐则已排除宫体。而在中唐诗人，渐渐地又在唐调中纳入宫体诗的题材，成为一种秾艳的律诗。这个倾向，发展到晚唐的李商隐，温飞卿而达到了极度。至于“柴门流水”、“寒天暮雨”这样的句子，还是清淡一派，属于钱起、郎士元的家数，而且还不是其中最好的，所以胡应麟似乎不很喜欢。
近段时间一直在学习别人怎么写散文诗,那些优美动人的词句就是我学习的目标,在学习的过程中我把看过喜欢的诗做了记录,并写下
【一】梦里，常有一朵荷花摇曳
——风铃草《荷花，荷花（散文诗）》有感
我对荷花的热爱可能来自于周敦颐的《爱莲说》，但“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的句子实在太过理性；又可能是来自徐志摩的《沙扬娜拉》，只是这句“最是那一低头的温柔，恰似一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，未免显得有点轻浮。
是的，我爱荷花，即便是在旧日的时光里翻拣荷花凋零的断章，我也要把她重新组合成一个清新的梦。今晚，月色很好，就“在若有若无的月影里翻拣最初的相遇，翻拣着你手掌里那些羞赧的相思。”我很感谢作者，让我遇见了《荷花，荷花》，让我可以欣赏到荷花“安静的站在一隅，幽幽的吐出荷花的香味。”才不用去梦里寻觅一朵荷花的踪迹。
也许，我的解读已经背离了作者的本意，荷花或者是作者心仪的女子，“水墨染风骨，亭亭自妖娆。”“从此就挂在我的眼角眉心，从此就住进了我的心底。”“荷花，你就是我十万波光里最惹人怜爱的那朵。”看到这里，只想祝福天下有情人终成眷属了。
好吧，现在起，那朵让我们魂萦梦牵的荷花已经盛开，就让我们一如既往的去热爱吧。荷花，一直在我们梦里、心里摇曳，这就够了，不是吗？
【二】遇见你是一场宿命的跋涉
——读枫林溪语《爱已无痕【散文诗】外两首》有感
“遇见你是一场宿命的跋涉”，很唯美吧，是不是也会觉得很经典，并沉醉其中？其实，这样的句子在枫林溪语的《爱已无痕》里可以说俯首皆是。比如说：“你如风而来，融释了擦肩的邂逅。你如风而去，柔皱了一池斑斓。”“借一曲高山，与你共赴爱的城池。”“你却融释了我生命里最脆弱的心弦。”“在孤独中行走，碎了一地独白。”“而你，却在阳光的背后给了我温柔的一刀。”
也许吧，对于爱情我们都有各自的领悟，如果能在对的时间遇见对的人那该多好，一切都将完美无暇。可惜的是，世间并没有那么多的如果，两个相爱的人还是会因为不同的原因分手。当“你悄无声息的离去，带走了冬季最后一丝余温，从此我的世界如此的凄清寒凉，一地凌乱的花瓣静谧所有的灵动。”还好，“我”并没有因为“你”的决绝而心生恨意，痛过之后，“我”在想“如果遇见你是一场宿命的跋涉，我应感谢上苍对我的怜悯。”
很喜欢枫林溪语的这种表达方式，作者的文笔功夫也是上乘。总的来说，这个组章是很吸引眼球的，只是作者用了太多的华丽词句，反而让人觉得那份感情少了点真挚而多了些矫饰。
【三】一花一世界，一草一天堂
——读山南菊《净土》有感
不知为什么，看完山南菊写的《净土》，我就想到了这句佛语“一花一世界，一草一天堂。”
一个女人，安闲的端坐在窗前，一枝又一枝的修剪向日葵，然后插进花瓶。山南菊的画静美极了，向日葵纯净的明黄透着对生命的热爱，女人微微勾起唇，一股幸福的味道溢了出来。
这也是我想要的生活，我对自己说。
当繁华落尽，我们开始厌恶这个世界的喧嚣，“心灵的梵唱被拥挤的人潮淹没。”我们渴望安宁，于是希望“于偏僻的荒野，筑一间小屋，捡拾淌过心灵的音符。”
接下来，作者不遗余力地描写了在荒野小屋里我们可能感受到的美好，“几粒清脆的鸟鸣划破黎明的纱帘。”“满目的绿，渐渐漫上窗台，隔断了钢筋格子、汽车尾气、工厂黑烟……”“从花园里摘回几朵向日葵。”这是个有花有草的世界，这是个清清净净的世界，这就是我们向往的能洗涤灵魂的净土。
作者在最后写到，“一片安静的海，一片纯澈的海，一片幸福的海。我会终身在这里，守望这片海。”更有点睛之妙，突出了《净土》这个主题。
【四】梦想上场，孤芳自赏最心痛
——读红荆《梦想（组章）》有感
此刻电脑里播放着梅艳芳的《女人花》，一遍又一遍的读着红荆的《梦想（组章）》，不知什么时候，脸上就挂满了泪。
我是个十分感性的人，对红荆笔下的梦想竟感同身受，陷入了无语的地步。女人如花花似梦，女人“不止一次的想到你，想到那些花朵。”与其说女人是在想念爱人了，不如说是在同情自己。怜悯自己最美好的年华里，没有遇见一个正确的人，对于花儿来说孤芳自赏才是最心痛的事儿啊。
就算“再也找不到当初的誓言了，”那些“拉近的画面，有一些冷色调，却让人不得不怀想。”这就是女人，拿爱情当生命的全部，梦想很简单，只要在开花的季节遇见你，别出意外，一切按部就班就好。
只是当爱情遭遇种种磨难之后，女人还是没有放弃，还在“种植梦想，”一遍又一遍的询问“到时候我会盖一幢小木屋，那么，你会来吗？”
那么，你会来吗？女人朝朝暮暮地等候着有心人来入梦，当你实现了自己的梦想，能不能协助女人完成她的梦想？
因为执着，所以心痛“往后的日子里，会有多少向往，在黑夜里滋生。”这样的向往终究是无奈，“发酵的总是那些还没有安顿好的记忆，贴近心间的声音。来自一个遥远的城市，在那里，守望花开花落。”被放逐的爱情还能回归原来的模样吗？
我不知道这样的回忆，是不是只有女人会有，“那朵花，被风吹落。满地的花瓣，多像你我的故事，抖落一地。华丽的舞台，却无法承载一个完美的结局。”当爱情走远，女人亦不能继续卑微，只是“形同陌路，会是怎样的一种心境，无法言说。”
【五】寻寻觅觅，彼岸青藤依旧
——读小弥漫《青藤》有感
在这炎炎夏日里，陡见得青藤二字，便心生凉意，透心的舒爽。于是我毫不犹豫的点击，准备阅读这篇由小弥漫写的《青藤》。大致一瞥之下，才发现这散文诗写得还有点长，九个小节，差不多两千字吧。在这个流行速食的年代，能让我静下心来阅读上千字的文章，全是因为引人遐想的青藤了。
于是，安下心来，静静地在作者的文字里寻觅青藤的身影。作者欲写青藤，开篇却是梧桐，让人心生疑惑，阅读的欲望却是更浓了。只是五段读完，还丝毫不见青藤的踪迹，只有作者被秋的萧瑟困扰着。“孤孤单单的我痴痴傻傻的仰望”梧桐的叶子冷而硬，“在秋的禅静”里叶落归根。因为初秋，我所看见的景色里只有成熟，“连暮色都被染了秋了颜色。”
到底什么时候才写青藤，作者似乎不急，只是娓娓的忆起了青涩的儿时，“生命的枝头总有青果成熟，一袭嗅到儿时的空气，乡音是另一条河流，少年的梦曾经枕在那条河上很多年。”读者也豁然开朗，原来作者的意图并不是着力描写一根令人心动的青藤。
青藤只是意象，每个人的心里都住着自己的青藤，那是青涩的童年、已经逝去的青春、一段青葱的岁月。这样的绿已经过了季节，叫我们去哪里寻觅？“邻家小妞爱情的红苹果，却没有带来我需要的绿。”作者感叹“为缠紧你，我已耗尽所有，一路奔波，一路追随，拒绝着哀伤，也只是缠绕着的一根小小青藤。”
“因为喜欢，所以中弹。”还好作者的老公为她买到了青藤，琉璃店里独一无二的花瓶和青藤，作者笑的同时，我们也笑了，只想在作者唯美的篇章中，祝福每一个心中住有青藤之人。
【六】此《听涛》非彼听涛
——读封期任《听涛》有感
在湘西凤凰有座山，曰听涛山，沈从文先生就长眠在那里。所以每次看见听涛两个字的时候，我最先想到的就是先生以及先生的为人，读完封期任写的《听涛》却又有另一种况味了。
“一种来自胸腔的意念，与起伏的涛声一起。”作者听涛，却听到了自己的心声，汹涌澎湃堪比浪涛阵阵。这是一颗渴望理解，向往自由的心。作者强调“每一个字节，都凝结了一种永不沉没的信仰。
每一个音节，都蕴藏了一种悠远而深邃的意境。”“这是一种生命蹦极的惊呼，这是一种沉闷中的呐喊。”可见作者是多么的希望能得到认同。“尽管这种声音那么弱小，它却穿透了海水的封堵，彰显一种独有的风采。”我想，作者能坚持下去的话，也一定会得到大家的认可。
这首《听涛》气势很足，读起来还是稍有点别扭，好些句子的比喻容易让人产生排斥的心里。比如说“像海鸥长出了腾飞的翅膀，掙断了海豚们无休的羁绊。”我们都知道，海豚是很可爱的动物，能被海豚羁绊，应该是件十分的开心的事，干嘛要学着海鸥长出翅膀飞走呢？这样比喻，终归是弱了些，使作者的感情表达的有些欠缺。如果作者的想象力再丰富些，意象更完美些，感情更强烈些，此《听涛》也会彼听涛一样——不朽。
【七】诗从来就没离开过
——读李新峰《我与一首诗的距离有多么远》有感
读完李新峰的诗，只想告诉他，诗从来就没离开过，一直伴在他的左右，当他逆水行舟，诗也在他的左右推着他走。
“偶有绽放的诗情，带来些许的欢欣，我的世界就明艳起来。我颓废的人生，便有了斗志，便受到鼓舞。”这便是诗的意义，诗人因为内心的丰富而使得眼前的世界变得更加的广阔。
一株虽不娇贵，确也清新的麦冬草，也能引发了作者深邃的思想，“笔会陷入了深深的悲伤。”用诗人的眼睛去看花朵、石头、月，所以“这一切都是造物主留在红尘里的美丽！”怀着诗心从梦中醒来，展开想像，抒发感情，站在了诗的意境里。我们也渐渐明了，原来诗是作者的朋友，孤独的时候，可以帮助他“沉静地守住心中的悲伤。”原来诗是作者的灵魂“很多时候，我与鲜活的文字融合在一起。”原来诗就是作者自己，“我敲打着键盘，会感到疼痛。”
总的来说，这首诗读起来贴近生活，充满了韵律美，内容充实，充分表达了作者复杂而微妙的精神世界，确实是首值得品读的散文诗。
【八】愿意用生命交换的真情
——龍如意《我再也动不了真情》有感
为什么会动不了真情，因为被伤过，体无完肤，还如何动真情？作者说的真情，可能是对某个姑娘付出的爱恋，也可能是对某项工作付出的激情，重点是作者的真情被“一场流言的火烧了”，世界空了，真情也没了，“只吟着昨夜的哀歌”熬日子。
作者站在了失意人的角度，用感性的诗句，把“我”的心态拿捏的十分精准。
首先，作者写我“心里堆满了沙砾和石头”，用沙砾的份量和石头的硬度来表现我的伤心，所以紧接着写像乌云一样散不开的愁绪也就是顺理成章的事了；第二节，作者继续强调“我在你们面前是聋哑人，甚至没有五官”，聋哑人便不能与外界交流，没有五官便没有表情。我们可以试想想看，一个人不想听也不想说，甚至于面无表情，那只能是伤心欲绝，伤心的程度再次加深。
此篇文章的妙处就在于，作者十分用力的写伤心，并不单纯是为了表达“我”的苦闷心情，而是在苦闷中劝慰自己，进一步表白自己的心迹，“如果可以，把我的头颅变成白马驰骋在四季的疆土。还有我的眼睛，融化在雪山。”这是一段作者愿意用生命交换的真情，其珍贵程度可想而知，不知道你们被打动了没有，反正我是被感动了。
【九】韵味无穷，思想的魅力无处不在
——读朱荣兴《夏的思索》有感
此刻，外面阳光炽烈，读朱荣兴《夏的思索》，恰似炎炎夏日里饮了一杯冰镇美酒，既消暑又回味无穷。
在第一层里，作者先写青草拔节，“蓄意让它生出烈日下的清凉。”；再写“以一片草叶遮额，让火辣射线绿化。”丰富的想象，优美的用词，诗意倾泻而来，“使流淌的血脉依然，恍惚处在清凉地带。”让我忘却了炎炎夏日的酷热，在作者营造的闲适空间信步，
接下来，作者开始了一连串的思索。江水把我沉下去又推到浪尖，原来是以退为进；芦叶摘去一片又生一片，生生不息；远波里，分不清真船和芦船；长江的缺点是因为山压住了江；几个弯子，不过是历史的拐点……语言精辟，意味深远。
最后，作者更是大气磅礴的写到，“我把江水一层层翻阅，尽是犁过的岁月，喝一朵浪花，流进心田的土味。血色的基因，颠倒着调节这个夏天，刚吃的西瓜汁被冲刷得只呈一个个气泡。随一声长长的`回忆，变成零散的击键。顺势给了世界一个回车键。”使得整个篇章充满了灵气，令人赞叹。
【十】乡愁缘何而来?
——读知秋《乡愁，在路上》有感
什么时候起，乡愁这个词开始盛行？乡愁无边，但凡有过远离故土的人，都会有这样的体会。“一个人在路上行走，难免迷失方位；”既然知道远方迷茫，为什么还要背井离乡？读《乡愁，在路上》的过程中我也开始了深深的思考。
作者一开篇就点明了故乡是个小山村，“迷人的夜色，几声蛐蛐儿叫就拉开了序幕；几处萤火虫就点亮迷失的雾色。”这里充满了原生态，单从风景的角度考虑，那定是十分曼妙的。只是“山村啊山村，病得不轻。房子咳嗽几声，就病病歪歪。”这样的山村已经留不住怀揣梦想的游子，贫瘠的山村实现不了游子想要的人生的价值。于是，“有多少人从这里走出，又有多少人回望过去？”
故乡纵然萦绕心头，有着让人千般舍不去的眷念，却始终留不住游子的步伐，我们热爱故乡，却不得不踏上了去远方的征途。“一个游子的心上布满了离殇。乡愁在路上，一直在路上，在路上迷失了方向，追求空幻的梦想。”这是一份多么无奈的愁绪啊。
在作者层层递进的描述中，我也渐渐明晰，故乡就是拽着风筝的那根线，无论风筝飞多远、飞多高，故乡也一直在默默的关注着，因为故乡有我们的亲人，那是一份难舍的亲情，是剪不断的思念，是血浓于水的深情，是今生今世的命中注定。
【十一】踩在青石板上的韵律你听得见
——读魔泡泡《小街小巷》有感
我刚从洪江古城回来，那种高跟鞋踩在青石板上的韵律还依稀在耳边，我不知道魔泡泡喜欢的小街小巷是不是那个样子的，但我是喜欢的，虽然古城的墙已经很班驳，但平整的青石路面却干净的很，即便达不到一尘不染的地步，却也让人觉得内心有股暖流，只想跟着那青石铺成的路一直走，一直走。
魔泡泡说：“现代的街巷很宽敞，很直，挡不住大雨的清洗。”“现代的街巷很宽敞，也很平整，是太阳底下一面反光的玻璃窗。”是啊，现在的街巷宽了、敞了、直了、平了，却也没了小街小巷的韵味，只是太阳底下一面反光的玻璃窗，那种折射出来的光线是会刺伤眼睛的，你还会喜欢吗？
所以啊，魔泡泡说：“我还是喜欢小街小巷，带着古旧色彩的小巷。”“这里没有尾气，不用给汽车让道，青藤，青色的苔藓，让我很安宁。”在这里，魔泡泡用她那单纯而童贞的思想给我还原了一个印象中的古城，我仿佛看见了她故意在石板路上大力踩踏的模样，又仿佛看见她一步一步小心前进的模样。只因为在小街小巷里，她根本无须担心来往的车辆，想癫狂就可以癫狂，想沉思就可以沉思，小街小巷纯粹到就是简单的人行道，不用担心安全也不用担心危险，小巷至始至终就是一副让人迷恋的模样。
魔泡泡的诗读完了，才发现她是个爱憎分明的孩子，她大声地对外界宣布：“我怕这样的街，我怕这样的城。”直到有一天，她不小心走进了一条小巷，一条还没被撤迁的古旧小巷。她还在担心“我还能在这里保存多久这样的怀旧，尾气已经要强行进入这里了。”
好吧，就让我们一起闭上眼睛聆听吧。听一听青石板上的韵律，然后想一想，你向往的是什么？留恋的是什么？是不是真的要在“小巷外，旧墙外，急着成就钢铁机器人。”
【十二】田地是爷爷一辈子的守望
——读康语惠的《爷爷 . 田》有感
康语惠的《爷爷 . 田》起句干净，明快，直奔主题。“爷爷是田。田是爷爷。”一句话就点明了爷爷的身份是农民，画面感随之而来，我由此想到了小时候学过的那首“锄禾日当午，汗滴禾下土。”这应该正是爷爷的生活常态，是爷爷每天的生活写照。
“爷爷把自己围了起来，用田埂。在里面反反复复耕着春秋。托着祖辈的衣钵盛满晨昏。”爷爷有着所有农民共有的最朴素的思想，把辛勤耕耘看成了唯一的希望，爷爷舍不得吃穿把进城玩耍也当做了奢望，目的只是希望给孙儿们耕耘出一番新天地。爷爷守望着田地，日夜劳作，慢慢变老，“绳子，落了灰尘，挂在蛛网弥漫的年有韵律屋后。犁，卧在地头，宿在荒草里，与虫子一起念叨着那头老牛。”只是爷爷的心依一直挂在田里。“老了的爷爷下了楼。摸一根拐杖，在夕阳里四处寻拨那一块田。只找到了一个画着裂纹的碗。爷爷倚着拐杖，眯起苍黄浑浊的眼。”
整首诗读起来朗朗上口，很有韵律美，是一首经得起咀嚼的诗。只是后段稍微弱了些，如果能强调一下田在爷爷心中的份量那就更好了。
【十三】叶落归秋，花生满路
——读踏雪《叶语》有感
在《叶语》里，作者把自己化身为一片小小的绿叶，“透过返青的枝条，露出羞涩的肢体。”让我们体会到了诗情画意的美。紧接着，作者写道，“我就是一片绿叶，一片已走得很远的绿叶，一片已很疲惫的绿叶，一片已开始思念故土的绿叶……”点明了他要表达的中心思想。
“ 我看到了故乡，看到了小河边那棵生生不息的老树，看到了那虽已苍老却依然坚强的晃动着的千万枝条，仿似母亲千丝万缕的思念，召唤着远方的游子。我看到了遒劲的躯体上刻上的那岁月的记忆，还有我童年单瘦而调皮得影子……”
第二层里作者用了一连串的看见了，再一次加深了读者的认识，激起了读者的共鸣。使得那种游子归乡的愿望更加的迫切，也更加的符合情理。
第三层，作者强调了是“奔波在钢筋混凝土的城市，”“房子越来越大，而最后属于自己的那一方土地却越来越小……”表露出了一种空虚和无奈的思想。
这样也就自然而然的引出了第四层的感慨，“我就是一片叶子，一片随风飘零、随遇而安的叶子；一片眷恋着故乡泥土的叶子；一片写满人生诗行的叶子。无论我飘得多远多高，终究会化身泥土，融入在母亲的怀抱里，再获新生。”
最后，让我用元曲里的这句：“叶落归秋，花生满路。”做为结束吧，祝福作者早日回到故乡，回到母亲的怀抱。
【十四】给我一个爱你的勇气
——读心旷《月河，情花开了》有感
一个好作品也要懂得推销，题目就是最好的招牌，《月河，情花开了》这首诗的题目就很吸引读者。月河，听起来就是个美丽的地方，在这里，注定会上演一场美丽的爱情故事。情花开了，让人想到了杨过和小龙女，问世间情为何物，缠绵悱恻，令人动容的爱情故事也是所有人都向往的。
诗的第一层，作者由家乡桔园里的一群姑娘，引出了一个 “结着幽怨撑着油纸伞的丁香姑娘”，这个女子诗一样的美好，于是“我”爱上了她，让“我”有了一份“难以割舍的牵挂”，所以“我”想“披着月光骑着白马” 与她“划着轻舟看红霞”成为她的白马王子。
爱情就是这样需要勇气，因为爱了，就会做出很多不寻常的举动来。于是，作者在第二层里，顺理成章的写到“我”踏上了征途，抵达了杏花村。“天空洒了点儿花瓣雨，风微微凉。客栈里的灯，水莲曲一支接着一支盛开。”这是个十分浪漫的夜晚。白马乏了饿了睡了，其实“我”也很累了，独酌之后，在一轮月光里，“我”开始做起了相思梦，梦见了幽怨的丁香姑娘，并和姑娘谈起了月亮河，以及月河里蓝色小调，和“我”对姑娘的浪漫爱意。
第三层，作者继续展开想象的双臂，写“我”终于抵达了月亮河，“看见星星都开成了一朵朵水灵灵的花。”在这里“我”对着月亮河诉说自己对姑娘的相思，把“把写在花瓣的七十七首情诗，随七十七粒红豆一起丢进月河。”月亮河接纳了一切，生出一圈圈优美的涟漪。整首诗营造出了一个非常优美的意境，让人流连忘返。但凡读过诗的人，定会在心里默默夸赞“我”的勇气，会打心眼里祝福“我”的表白能得到恰当的回应。
整首诗首尾相连，充满了绮丽的色彩。特别是最后一句，“七秒后，就恢复了宁静。仿佛，什么都没有发生。”耐人寻味。
【十五】总有一抹温暖会浸入心灵
——读高原的《写在寒地黑土（组章）》有感
好的文字是可以一读再读的，高原《写在寒地黑土（组章）》就是这样，值得我们一读再读，慢慢品味。
作者的笔触很轻，诺大的北方，他只选择了一枝红梅，一汪春水，却让我们跟随着他的脚步走进了寒地黑土，这里是作者的故乡，是作者栖息灵魂的地方，作者用诗意的语言极尽赞美之词，那是一份发自内心的，对这片土地最深沉的爱意啊。
“因为我知道她就坐在春天的上方。她的妩媚不过是和春天招一招手，在季节的移交书上盖上猩红的印章而已。”多丰富的想象、多美的句子啊，这种暖便是作者对故土由衷的热爱。
“春水的影子也是洁白的。晶莹剔透不仅是一种习惯，更是一生的操守。”作者写水的洁白，写水的晶莹，更多的却是想唤醒人们注意环境保护，面对着一些无能为力的事，作者渴求“黑黝黝的土地上，树立起五颜六色的旗帜，你还会闻嗅到稻香、花香，以及许许多多不知名的香。”
我想这也是作者最后要表达的思想，只有把对故乡的这份暖意溶进心灵，才会自觉的保护家园、爱护家园、改善家园。
