一、选择题
下列词语中加点字的注音有误的一项是（ ）
A. 挂罥（juàn） 翩翩（piān） 一丈绫（líng）
B. 塘坳（ào） 伐薪（xīn） 口称敕（chì）
C. 两鬓（bìn） 突兀（wù） 辗冰辙（niǎn）
D. 布衾（jīn） 庇护（bì） 风怒号（háo）
下列加点词的释义正确的一项是( )
A. 何时眼前突兀见此屋(看见)
B. 安得广厦千万间(安然)
C. 茅屋为秋风所破歌(把)
D. 可怜身上衣正单(使人怜悯)
下列句子中没有通假字的一项是（ ）
A. 系向牛头充炭直
B. 食不饱，力不足，才美不外见
C. 大庇天下寒士俱欢颜
D. 选贤与能，讲信修睦
对《茅屋为秋风所破歌》课文理解错误的一项是( )
A. 这首诗属于近体诗。歌,是古诗的一种体裁。
B. 语言朴实、准确、形象、生动并带有很强的感情色彩,是这首诗的一大特色。
C. 全诗通过屋破漏雨情节的描写,反映了诗人在战乱年代的贫困生活和关心天下寒士的善良愿望。
D. 全诗将叙述、描写、抒情三者融为一体,用忧国忧民这根感情线索把它们交织在一起,意境深远。
对诗歌《卖炭翁》理解赏析正确的一项是( )
A. 白居易是宋朝伟大的现实主义诗人,是新乐府运动的倡导者,他与唐朝的李白、杜甫一样都是著名诗人。
B. 这首诗是一首讽喻诗,也是一首叙事诗。从诗人自注“苦宫市也”,可以看出诗的主题在于揭露唐朝宫市的公开掠夺性。
C. 全诗完整地记述了卖炭老人烧炭、运炭和卖炭的经过,刻画了卖炭翁受压榨受欺凌但敢于反抗的人物形象。
D. “卖炭翁,伐薪烧炭南山中”运用叙述,“满面尘灰烟火色,两鬓苍苍十指黑”则运用说明,全诗笔法简洁,富有表现力。
二、情景默写
诗文默写。
(1)《茅屋为秋风所破歌》中表现诗人崇高理想和美好心愿以及作者忧国忧民的情怀的诗句是:__________,__________。
(2)《卖炭翁》中对老翁的肖像进行描写的诗句是:__________,__________。最能体现卖炭翁的悲惨遭遇和矛盾心情的诗句是:__________,__________。
三、综合性学习
学完本课后，班级举行以“古诗阅读”为主题的综合性学习活动。
(1)[活动一：识诗人，长知识]
唐代不少诗人都有雅号，这些雅号同他们的诗篇一样流芳千古。如李白的雅号是“诗仙”，杜甫的雅号是“诗圣”，王维的雅号是“诗佛”等。请问下列诗人中谁的雅号是“诗杰”？（____）
A．王勃 B．孟郊
C．刘禹锡 D．贺知章
(2)[活动二：仿句子，我会填]
仿写句子，使之构成排比句。
我梦想，驰骋于塞外辽阔的大漠，在金黄的夕阳中，感受“长河落日圆”的雄浑；我梦想，置身于江南秀丽的小镇，在绵绵细雨中，体味“水村山郭酒旗风”的情调；我梦想，_______________，_______________，__________________；我梦想_______________，__________________，__________________________。
四、选择题
下列句中加点词的`解释不正确的一项是( )
A. 秋天漠漠向昏黑(接近)
B. 翩翩两骑来是谁(骑马)
C. 大庇天下寒士俱欢颜(遮盖、覆盖)
D. 系向牛头充炭直(同“值”,指价钱)
下列对《卖炭翁》一文理解有误的一项是( )
A. 《卖炭翁》一诗揭露了宫市的弊端带给劳动人民的不幸,表达了作者对下层劳动人民的深切同情。
B. “把”“称”“叱”“牵”,几个简洁而有力的动词,形象地描绘出宫使如狼似虎般的蛮横掠夺。
C. “手把文书口称敕”中的“文书”是“公文,诏书”,而小太监手里却有“文书”和“敕”,这两个词表现了宫使的狐假虎威、巧取豪夺。
D. “牛困人饥日已高”七个字就直接写出了卖炭翁在雪地赶车行走的整个过程,形象地写出了卖炭翁卖炭的艰难困苦:路远、车重、雪厚、人苦。
下列文学常识表述正确的一项是( )
A. 在我国古代文学史上,有许多名家常被人并称。例:“李杜”即李白与杜甫,“韩柳”即韩愈与柳宗元,“苏辛”即苏轼与辛弃疾。
B. “古文运动”是指唐代中期韩愈、柳宗元提倡的一种文体和文学语言的革新运动。“古文”是指先秦两汉的散文,韩愈大力提倡这种文体,以反对六朝以来浮艳颓靡的形式主义文风,他的《师说》、《劝学》、《杂说》之四(《马说》)、《祭十二郎文》是流传千古的优秀散文。
C. “新乐府运动”是指唐代中期白居易、元稹等人倡导的一种诗歌内容和形式的革新运动。“文章合为时而著,歌诗合为事而作”,白居易主张用新题材创作乐曲和诗,用新乐府描写民生疾苦,反映社会现实,白居易的新乐府五十首(包括《卖炭翁》)和元稹的《悯农》(二首)都是新乐府运动中的优秀作品。
D. 青莲居士、四明狂客、少陵野老、香山居士、“六一”居士、东坡居士、白石道人、湖海散人依次是指李白、孟浩然、杜甫、白居易、王安石、苏轼、姜夔、施耐庵。
五、诗歌鉴赏
阅读下面的诗歌,完成后面的问题。
茅屋为秋风所破歌
[唐]杜甫
八月秋高风怒号,卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊,高者挂罥长林梢,下者飘转沉塘坳。
南村群童欺我老无力,忍能对面为盗贼。公然抱茅入竹去,唇焦口燥呼不得,归来倚杖自叹息。
俄顷风定云墨色,秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁,娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处,雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠,长夜沾湿何由彻!
安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜!风雨不动安如山。呜呼!何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足!
1.解释诗中下列词语。
俄顷:______________
何由彻:______________
2.将诗中“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜”一句译成现代汉语。
3.填空。
第③段中的画线句在诗里具有两种作用:一是实写自然环境,交代了事件发展的具体____并渲染了特定的_______;二是烘托出诗人__________的心境,为下文写诗人________的伟大胸襟蓄势。
4.杜甫一向关心人民疾苦,他的诗素有“诗史”之称,但为什么这首诗中他却一反常态,只写自己的个人遭遇请谈谈你的理解。
5.就主题思想而言,读了这首诗歌后,我们会自然联想到哪些人物的感人事迹或经典名言请任意举出一例。(古今的例子均可)
阅读下面的诗歌，回答问题。
卖炭翁
白居易
卖炭翁，伐薪烧炭南山中。满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。
翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。半匹红纱一丈绫，系向牛头充炭直。
1.“晓驾炭车辗冰辙”中的“辗”有什么表达作用？
2.诗中多处运用对比手法，试举例分析。
（题文）阅读下面这首唐诗,回答问题。
金城北楼①
高 适
北楼西望满晴空,积水连山胜画中。
湍上急流声若箭,城头残月势如弓。
垂竿已羡磻溪老②,体道③犹思塞上翁。
为问边庭更④何事,至今羌笛怨无穷。
①此诗作于作者赴边途中经过金城时。金城,在现今的兰州。②磻(pán)溪老:姜太公吕尚。③体道:体悟道理。④更:经历。
1.（小题1）诗歌前四句写了晴空万里、_____、湍上急流、_____的金城美景。
2.（小题2）下列对诗歌内容的理解,不正确的一项是 ( )
A. 诗歌前两联以景入诗,融情于景;后两联借用典故,抒写情怀。
B. “声若箭”,以呼啸而过的利箭做比,写出了黄河急流的非凡声势。
C. 颈联借姜太公钓鱼和塞翁失马的典故,抒发能一展雄才的豪迈之情。
D. 尾联写对边关形势的担忧,体现了诗人关心国家安危的深沉情感。
读将进酒有感1
“ 君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”
初识这首诗，只觉李太白确实自信狂妄，再读，便能感受到苦闷愤激，此后反复读，终知他是既桀骜不驯，孤高自傲，又疏狂豪放，纵情享乐。这首依照古乐府写成的七言歌行，读来畅快淋漓，虽也是抒发怀才不遇之情，却与他人不同。
时光流逝，是诗人们最常感慨的，要么是感叹岁月蹉跎，一事无成，要么是怀念青春年华，不愿老去。李白却是用最磅礴的语句写时光不可倒流，人生苦短，让人想到他的“弃我去者，昨日之日不可留”。而缓解这无奈的便只有金樽美酒，及时行乐。这是独属于李白的洒脱与狂放，是“悲而能壮，哀而不伤”，似乎充满愤慨，却又不乏乐观。
“天生我材必有用”，恐怕也只有李白能写出这样的诗句吧！在崇尚低调谦逊的中华民族，公然喊出自己有才，必当大用，确实是难能可贵的。这闪耀着自信光辉的诗句，后来成为象征自信的名言警句，在几百年来不知激励了多少失意之人，让他们重拾信心，再次以笑容迎接明天。
藏智守拙似乎已经成了我们的一种习惯，但谦虚谨慎固然不错，“自吹自擂”也未尝不可。主动展示自己的才华，在众人沉默时，说出我可以，也是需要勇气的。我们也许不愿做，或者做不到，但这并不妨碍我们尊重和欣赏那些认为自己很有才并且愿意展示的人。此外，自信总是好的，自信能让人抓住本不属于他的机会，而不自信的人却会失去本属于他的机会。
诗歌的后半部分可以说是一幅饮酒作乐图，推杯换盏，纵情享乐，醉后不知身是客，一曲仙乐到天明啊。李白写到自己为了沉浸在这与朋友饮酒的欢乐中，身外之物尽可以舍弃，变得更加狂放。同时，他由宾转主，呼唤小厮去当，掉宝物来换取美酒，可见他已彻底沉醉，而他与主人不拘形迹的交情也着实让人羡慕。
杨升庵曰：“太白狂歌。实中玄理，非故为狂语者。”这是一首狂放至极的诗歌，却也有着千古无双的才气，这就是将进酒，与尔同销万古愁。
读将进酒有感2
“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”充分让我感受到了文章中那磅礴的气势，正与李白本人一般心胸豪迈，又表现出了李白的桀骜不驯，孤高自傲。不愧为诗仙，真是奔放潇洒！更让人感慨万千……
屋外的雨依旧在下着，打在窗户上、屋顶上乒乓作响，犹如一曲优美的乐章。屋内的炉火发出的咝咝声又成了一曲独具特色的交响乐，而我的心中更是汹涌澎湃！“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回，君不见高堂明镜悲白发……”一字字一句句，给人太多豪放，如天风携海雨，迎面扑来，更像一层层海浪在心中汹涌地翻腾着，给我无限的动力。我，要出去！
打开门痛痛快快地淋一场雨，在雨中呐喊，直到精疲力竭！我着实被我这一闪而过的想法吓了一跳！这可不就是这首诗的动力吗？这一个个豪迈万分的字眼，像一只只精灵一般在我心中舞动着，不禁让我感慨万千。
试想那时的李白正在举杯望月感慨自己的人生，叹朝廷的无道，更是在激励着自己的心，一番思绪过后才仰头饮下，这就是李白吧！
是啊！“天生我材必有用，千金散尽还复来。”那忧愁、感慨就留给他人去吧！
读将进酒有感3
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，怀莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。——李白《将进酒》
本诗的前两句有着宏大的.气势，巨大的力量。两组排比句，用黄河之水一去不复返比喻时间的流逝，用镜前白发暮成雪的夸张手法指出了人生的短暂，一开头便使读者被这种气势所深深感染。
从“人生得意须尽欢”到“请君为我倾耳听”这一段，李白笔锋一转，写出了酒筵上欢乐、豪放的场景。人生只要“得意”，就应当纵情欢乐，千万不要让金樽空对明月。“天生我材必有用”，千万的金钱散去还会回来，为人今天的欢乐，赶快烹羊宰牛，喝他个痛快。这种令人心醉的场面，充分体现了盛唐景象，也表现出了李白强烈的自信和豪迈的举止。接着“将进酒，杯莫停”，把狂放之情推向高潮，李白与岑勋、元丹丘二位好友推怀换盏，他再也抑制不住内心的激情。甚至，要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”，显然我们可以相信这首诗就是这样在酒席上倾吐出来的真正的肺腑之音。
从“钟鼓馔玉不足贵”到结尾，写出了李白心中的激愤之情：钟鸣鼎食的富贵生活不足为贵，最好的是长在醉中永远不醒;古往今来的圣人贤者都默默无闻，只有那些善于饮酒的人长留其名。他举了曹植当年宴客，专门买万钱一斗的好酒的例后，说，我们今天聚会也不应该吝啬钱财，应该把世人追求的五花马，千金裘都拿出来换酒喝，要喝个一醉方休，同消这万古之愁。诗人的愁是什么呢?当然是怀才不遇之愁，忧国忧民之愁了。
这首诗感情充沛，正如波涛汹涌的大河，势不可当一泻而来。文中感情又由悲转乐，由乐而狂放，又由狂放转为激愤，最后归结于深沉的悲愁。真是大起大落，而又无人工雕琢的痕迹，完全是真情的自然流露，令人产生深切的共鸣。作者在诗中还大量使用了夸张的笔法，不仅有“黄河之水天上来”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”这类夸张的数字，这同样体现了李白豪放的性格。本诗的句式上以七言为主，又间以三、五、十言句，使节奏的变化与感情的起伏跳跃完全一致，这表现了诗人在语言运用上的高超技巧。
读将进酒有感4
首先，就要从开头开始。
‘君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回，君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪’一听，就给人一种豪情壮志的感觉，由此，他激励我们奋发向上，不要气馁，只要努力就一定会有好的结果。‘人生得意须尽欢，莫使金樽空对月’告诫人们人人都要得意的时候，不能骄傲，要顺其自然。‘天生我材必有用，千金散尽还复来’意要告诉人们不能太注重钱财，不管有多少钱财岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。有多少终究是身外之物，倒不如好好珍惜自己的才华。‘烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停’说明了李白心中的无奈。‘与君歌一曲，请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒’表现了人不能太注重钱财，倒不如长醉不复醒，但谁又知借酒消愁愁更愁。‘古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑’借曹植，来说出自己心中所想。可谓心之豪情大发。
我们说不出李白的豪情壮志，说不出他的逍遥自在，他看破红尘，生亦何欢，死亦何苦。李白乃一代名诗人，李白深刻的写出自己的豪情壮志，用将进酒来抒发自己心中之情。望《将进酒》能流芳百世。
读将进酒有感5
歌德曾说，“一个作家的风格是他内心生活的准确标志。”这话也可以这样说：一个作家的性格、气度，决定了他作品的风格、气韵。李白在这里虽然开篇就写人生苦短，但绝对拒绝如阮籍《咏怀》里，“人生若尘露，天道邈悠悠”式的一味感伤。在李白看来，只要人生得意，就要饮酒狂欢的，“莫使金樽空对月”，只有当美酒盛满金杯，豪饮而下的时候，才对得起朗朗明月。由悲到喜的转折是那么的急切，从苍茫的悲凉到似乎是及时行乐的放达的转变，几乎没留一点点空隙，是硬生生拗过来的，这种不可思议的力度，源于李白对自己的绝对自信——天生我材必有用！
这句话在后世流传之广、之深，早就到了妇幼皆知的地步，足见这句诗的妙绝。即便现在被小人所排挤，但是李白依然相信‘我辈岂是蓬蒿人”，依然相信“长风破浪会有时”，这种自信，已经成为一种豪爽之气，千金散尽又何足挂齿，只要“天生我材”肯定还会“还复来”的！唐初王梵志曾作《吾富有钱时》，从中可以看出唐朝嫌贫爱富之风非常严重。但是李白根本不被俗物所困，豪情所至，又怎能不声势夺人、感人肺腑？
直至结尾处，与尔同销万古愁！感情在这一句中凝练到极致。呼应了开篇浩荡的悲凉，却没有开头两句那种绵延之感。仿佛一把天刀，横空把乾坤劈成两半。丝毫没有拖泥带水，在最紧要的关头嘎然而止。空留清音。让人肃然而立，手中的酒杯霎时间重若五岳。能和这样的朋友痛饮，就算是倾家荡产也愿意吧！
是的，岑夫子、丹丘生，以及所有有幸读到这首诗的朋友们啊，听，有声音从天边传来，它纵横捭阖，奔流而下，它在你我每个人的耳边回响着，那就是：将进酒！杯——莫——停！
(一)具有独特的意象和主题，其中心意象是太阳，主题则是爱国主义。
每一个具有独创性的诗人都有属于自己的意象：在这意象中凝聚着他对生活的独特的感受、观察和认识，和诗人的独特的思想和感情。艾青诗歌的中心意象是土地和太阳，而主题则是爱国主义。据统计，四川文艺出版社出版的《艾青选集》406首诗，其中，借土地来激发诗人情绪的诗，约占26%，全面直接抒写太阳及其边缘类的诗约占10%，且这类诗多是大篇幅的制作，如《大堰河--我的保姆》、《我爱这土地》、《雪落在中国的土地上》、《向太阳》、《吹号者》、《黎明的通知》等著名诗篇就是有代表性的例证。
土地的意象凝聚了艾青对祖国和人民的最深沉的爱。爱国主义是艾青作品中永远唱不尽的主题，把这种感情表现的最动人的，是他的《我爱这土地》："为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……"，用真实而朴素的诗句，说出了诗人内心深处永恒的土地情结，这里表达的是一种刻骨铭心、至死不渝的深沉的爱国主义感情，这种感情在近代中国人民中具有普遍性和典型性。
艾青是一个深深感染了农民式的忧郁的人，这种来自土地耕植者的忧郁又强化了艾青对土地怀有永恒的忧患感。在此后的诗中，他关注的始终是和土地合二为一的普通农民的命运。如诗集《北方》中的诗篇：《雪落在中国的土地上》、《乞丐》写出了土地--农民受蹂躏的痛苦;《复活的土地》写出了土地--农民的复活;《春雨》写出了土地--农民的翻身和解放。通过这种描绘，艾青的诗真实而生动地写出了中国农村现实的灵魂，和土地上那些普普通通的农民和士兵的生活和斗争。
太阳的意象表现了诗人灵魂的另一面：对于光明、理想、美好生活热烈的、不息的追求。艾青是一个时代的预言者和理想世界的呼唤者，他曾经说过：凡是能够促使人类向上发展的，都是美的，都是善的，也都是诗的`。从这种美学思想出发，艾青几十年如一日地热情讴歌着：太阳、光明、春天、黎明、生命和火焰，这是艾青的"永恒主题"。如他这一时期写的最好的光明颂《向太阳》和《黎明的通知》。
(二)具有忧郁的诗绪。
"忧郁"是渗透了诗人的灵魂，永远摆脱不掉的，是构成艾青诗歌艺术特性的基本要素之一。我们可以把它叫做"艾青式的忧郁"。如《雪落在中国的土地上》写道："中国的苦痛和灾难，像这雪夜一样广阔而又漫长呀";《旷野》中写道："薄雾在迷蒙着旷野啊……"等。
艾青的忧郁一方面来自个人的经历和性格;一方面来自于留学法国时期所感受到的"飘泊的情愫"和西方象征派、印象派文学思潮的影响;另一方面也来自于特殊的时代。在抗日战争的炮火中，艾青辗转于北方，亲眼见识了北方农民的现实苦难，与我国古老民族的感时愤世、忧国忧民的传统产生了心灵的契合。因此，这种忧郁里，浸透了诗人对祖国、人民的极其深沉的爱，更表现了诗人对生活的忠实和深刻的思索。但艾青的忧郁并不是消极的，其所给予读者的是一种"深沉"的力量，表现的是他对美好生活的执著追求和坚强的信念。
(三)具有独特的感受世界和艺术地表现世界的方式。
主要体现在两个方面：
首先，是从感觉出发，强调捕捉瞬间的感觉和主观情感对感觉的渗入，重视印象在艺术创造中的作用，有独特的艾青的"光"和"色"。
艾青像印象派作家那样非常重视感觉和感受，他常常处在一种沉思的状态里，为的是怎样才能抓住那种瞬间得来的新鲜印象，并加以渲染，用恰当的诗句描画出来。但是他反对像摄影师那样仅仅将感觉还原于感觉，而是强调主观情感对感觉的渗入，追求二者的融合，从中展开联想，创造出具有广阔象征意义的视觉形象，这就是艾青最常用的艺术方法。如《旷野》中出现的那"渐渐模糊的，灰黄而曲折的道路，那在广大的灰白里呈露出的，到处是一片土黄、暗赭，与焦茶的颜色的混合，那灰白而混浊、茫然而莫测的"雾"的笼罩……"。诗中用的"模糊"、"灰黄"、"曲折"、"灰白"、"土黄"、"暗赭"、"焦茶"、"混浊"、"茫然莫测的雾"等词语，既是对外界的自然光和色的敏锐感受，也暗示、象征了诗人内在世界所感到的"沉重"、"困顿"和"倦怠"，蕴含着诗人对时代、命运、气氛等的总体把握和思索。
存在于艾青诗中的光和色，不再是对感觉印象的简单记录，而是一种暗示和象征，积淀着社会、历史、心理、哲学等等的深刻内容，同时也渗透着诗人的个性，可以称为"艾青的光和色"。这种光和色的调子，在艾青的笔下主要呈现为明暗两种，因表现主题的不同而呈现出不同的色彩：在表现"土地"的意象和主题时，诗人多用灰黄紫的色调和暗淡的光，使现实的苦难更加沉凝;而在表现太阳的主题时，他又常常采用通红、金色、浅黄、浅蓝的色调和强烈、温柔、明洁的光，使人想象生活的美好和未来的光明;灰黄和金红是艾青用的两种基本色调，代表了他所拥抱的世界的两个侧面。这就是色调在艾青诗中的特殊象征意义。
强调瞬间印象、感觉的捕捉、主观情感的渗入，正是西方印象主义绘画、西方象征主义诗歌与中国古代诗歌美学相通的地方，这样，艾青的诗，就通过西方印象主义绘画这个中间环节，和东西方诗学取得了内在的联系，通过自己独特的途径，走着中西诗学结合的道路，成为这一历史趋向的代表。
其次，艾青是自由诗体的自觉提倡者，还专门提倡诗的散文美。
艾青的诗在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚和字数、行数的划一，但是又运用有规律的排比、复沓，造成一种变化中的统一。如《大堰河――我的保姆》就是这样：全诗共13节，一节从4--16行不等，一行少则2个字，多则22个字，全诗不押韵，但每一节首尾句短而重复，中间几行基本采用排比句式，多用长句子，能够尽情地抒发和描摹。
总而言之，艾青的诗正体现了抗日战争时期主流派的自由诗体所达到的历史高度。(摘自中国现当代文学史)
