南朝梁代萧统编的《文选》中，收有十九首古诗，后来称为《古诗十九首》。“古诗”的原意是古代人所创作的诗，魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，又无作者，其中大部分是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。
行行重行行
【原文】
行行重行行，与君生别离①。
相去万余里，各在天一涯②。
道路阻且长③，会面安可知④?
胡马依北风，越鸟巢南枝⑤。
相去日已远，衣带日已缓⑥。
浮云蔽白日⑦，游子不顾反。
思君令人老⑧，岁月忽已晚⑨。
弃捐勿复道⑩，努力加餐饭。
【注释】
①生别离：古代流行的成语，犹言“永别离”。所谓“生别离”，并非指人生一般的别离，而是有别后难以再聚的含义，所以下面说“会面安可知”。生，硬的意思。②涯：边的意思。③阻：指道路上的障碍。长：指道路间的距离很远。④知：一作“期”，义同。⑤“胡马”两句：这两句用比喻来代替抒情，“胡马”、“越鸟”尚且如此，难道“游子”就不思念故乡吗?依，一作“嘶”，依恋的意思。“胡马”产于北地，“越鸟”来自南方。⑥“相去”两句：上句谓别离之久，下句言思念之深。久别思深，人一天天地瘦下去，衣带自然也就一天天地感到松弛了。远，指时间而言。日，日益，一天又一天，渐渐的意思。⑦浮云蔽白日：我国古代封建社会里，君臣之间的关系和夫妇之间的关系在观念上是统一的。“浮云”是设想丈夫另有新欢，象征彼此间情感的障碍。⑧思君令人老：这句是承前“衣带日已缓”而说的。老，并不是说年龄的老大，而是指心情的忧伤、形体的消瘦、仪容的憔悴。⑨岁月：指眼前的时间。忽已晚：言流转之速，当做“年关将近”理解更合适些。⑩弃捐勿复道：这句意思是：不管自己如何申诉相思之苦，所思念的人不会因此而归来，那么说来说去有什么必要呢?“弃”和“捐”同义，犹言丢下。勿复道，不必再说。加餐饭：是当时习用的一种最亲切的安慰别人的成语。
【译文】
你走啊走啊老是不停地走，就这样活生生分开了你我。
从此你我之间相距千万里，我在天这头你就在天那头。
路途那样艰险又那样遥远，要见面可知道是什么时候?
北马南来仍然依恋着北风，南鸟北飞筑巢还在南枝头。
彼此分离的时间越长越久，衣服越发宽大人越发消瘦。
飘荡游云遮住了太阳，他乡的游子不想回还。
只因为想你使我都变老了，又是一年很快地到了年关。
还有许多心里话都不说了，只愿你多保重切莫受饥寒。
【赏析】
这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。尽管在流传过程中失去了作者的名字，但“情真、景真、事真、意真”(陈绎《诗谱》)，读之使人悲感无端，反复低回，为女主人公真挚痛苦的爱情呼唤所感动。
诗中淳朴清新的民歌风格，内在节奏上重叠反复的形式，同一相思别离用或显，或寓，或直，或曲，或托物比兴的方法层层深入，“若秀才对朋友说家常话”式单纯优美的语言，正是这首诗具有永恒艺术魅力的所在。而首叙初别之情——次叙路远会难——再叙相思之苦——末以宽慰期待作结，离合奇正，现转换变化之妙。不迫不露、句意平远的艺术风格，表现出东方女性热恋相思的心理特点。
青青河畔草
【原文】
青青河畔草，郁郁园中柳。
盈①盈楼上女，皎皎当窗牖②。
娥娥红粉妆③，纤纤出素手④。
昔为倡家女⑤，今为荡子妇⑥。
荡子行不归，空床难独守。
【注释】
①盈：同“赢”。《广雅·释诂》曰：“赢赢，容也。”就是仪态万方的意思。②牖：窗的一种，用木条横直制成，又名“交窗”。“窗”和“牖”本义有区别：在屋上的叫做“窗”，在墙上的叫做“牖”。③娥娥：形容容貌的美好。红粉妆：指艳丽的妆饰。红粉，原为妇女化妆品的一种。④纤纤：细也，手的形状。素：白也，手的肤色。⑤倡家女：犹言“歌伎”。倡，凡是以歌唱为业的艺人就叫做“倡”。倡家，即后世所谓“乐籍”。⑥荡子：指长期漫游四方不归乡土的人，与“游子”义近而有别。
【译文】
河边青青的草地，园里茂盛的柳树。
在楼上那位仪态优美的女子站在窗前，洁白的肌肤可比明月。
她打扮得漂漂亮亮，伸出纤细的手指。
从前她曾是青楼女子，而今成了喜欢在外游荡的人的妻子。
在外游荡的丈夫还没回来，在这空荡荡的屋子里，实在是难以独自忍受一个人的寂寞，怎堪独守!
【赏析】
诗的结构看似平直，却直中有婉，极自然中得虚实相映、正反相照之妙。自然界的青春，为少妇的青春作陪衬;青草碧柳为艳艳红妆陪衬，美到了极至。感情的自然曲折，形成了诗歌结构的自然曲折。
诗的语言并不惊奇，只是用了民歌中常用的叠词，而且一连用了六个，但是贴切而又生动。
无须说，这位诗人不会懂得个性化、典型化之类的美学原理，但深情的远望或悬想，情之所钟，使他恰恰写出了女主人公的个性与典型意义。因其几近无告的孤苦呐喊，与其明艳的丽质，形成极强烈的对比，具有震撼人心的力量。诗人在自然真率的描摹中，显示了从良倡家女的个性，也通过她使读者看到在游宦成风而希望渺茫的汉末，一代中下层妇女的悲剧命运。虽然这种个性化的典型性，在诗人握笔之际，根本不会想到。
青青陵上柏
【原文】
青青陵上柏①，磊磊涧中石②。
人生③天地间，忽如远行客④。
斗酒⑤相娱乐，聊厚不为薄⑥。
驱车策驽马⑦，游戏宛与洛⑧。
洛中何郁郁⑨，冠带自相索⑩。
长衢罗夹巷，王侯多第宅。
两宫遥相望，双阙百余尺。
极宴娱心意，戚戚何所迫?
【注释】
①青青：本意为蓝色，引申为深绿色，这里的“青青”，犹言长青青，是说草木茂盛的意思。②磊：众石也，即石头多。会意字，从三石。③生：生长，生活。④忽：本义为不重视、忽略，此处指快的意思。远行客：在此有比喻人生的短暂如寄于天地的过客的意思。客，表示与家室房屋有关，本义为寄居、旅居、住在异国他乡。⑤斗酒：指少量的酒。⑥薄：指酒味淡而少。⑦驽马：本义为劣马，走不快的马。亦作形容词，比喻才能低劣。⑧宛：南阳古称宛，位于河南西南部，与湖北、陕西接壤，因地处伏牛山以南，汉水之北而得名。洛：洛阳的简称。⑨郁郁：盛貌，形容洛中繁华热闹的气象。⑩冠带自相索：这句说贵人只和贵人来往，不理别人。冠带，官爵的标志，用以区别于平民，此作贵人的代称。索，求也。衢：四达之道，即大街。夹巷：央在长衢两旁的小巷。第：本写作“弟”。本义为次第、次序，此指大官的住宅。两宫：指洛阳城内的南北两宫。阙：古代宫殿、祠庙或陵墓前的高台，通常左右各一，台上起楼观，二阙之间有道路。亦为宫门的代称。极宴：穷极宴会。戚：忧思也。迫：逼近。
【译文】
荒凉的山陵墓地上生长的柏树，是那么青绿葱翠、郁郁苍苍，山涧溪流里日夜被流水冲刷的石头，那样错落有致、聚敛成堆。
人生长存活在茫茫天地之间，就好比是从不知名的远处飘来的一个匆匆过客，碌碌无为的一生也就只是那么一个瞬间。
区区斗酒足以彼此相慰，娱乐心意，酒淡菜少却也不觉寒酸，在我的眼中还胜过豪华的宴席。
驾起破车扬鞭驱赶着劣马，我们照样在宛洛之间徜徉游戏，阅尽繁华。
洛阳城里是多么的热闹，人来人往熙熙攘攘，达官贵人彼此相互探访不与圈外人士来往。
通达的大路两边夹杂着或宽或窄的小巷穿插其间，这些巷子口大路边，随处可见王侯贵族的朱门大院豪华宅第。
据南坐北有两个帝王的宫殿，隔着繁华热闹的城市街区遥相对望，两宫的望楼角阁巍峨耸立，看上去高达百尺有余。
达官贵人们豪奢饮宴，尽情享乐，但是却个个看上去都像是忧愁满面欢颜难展，不知被什么所驱使逼迫。
【赏析】
本诗写作者游戏宛洛，意在仕途。然而他发现这个宫殿巍峨、甲第连云，权贵们朋比为奸、苟且度日的都城，井非是属于他的世界。
这首诗的主人公游京城而兴叹，生当乱世，他不能不厌乱忧时，想到的不止是死和未死之时的及时行乐。其行乐很勉强，是苦中作乐、苦中求乐的无奈，甚至还有几分愤懑的情绪，对人生老病死如恍然一梦的消极感受，对时光流逝的不知不觉和无能为力。与其说是行乐，不如说是借行乐以消忧。而忧的原因，也不仅是生命短促，还有天地之大、何处安身立命的慨叹。这位失意之士借由他所看到的当时政治首都洛阳的一些现象，写出了个人不平之感和不满现实的心情。
这首诗与《古诗·驱车上东门》在感慨生命短促这一点上有共同性，但艺术构思和形象蕴涵却很不相同。《古诗·驱车上东门》的主人公望北邙而生哀，想到的只是死和未死之前的生活享受;这首诗的主人公游京城而兴叹，想到的不止是死和未死之时的吃好穿好。
西北有高楼
【原文】
西北有高楼，上与浮云齐。
交疏结绮窗①，阿阁三重阶②。
上有弦歌③声，音响一何悲!
谁能为此曲?无乃杞梁妻④。
清商⑤随风发，中曲正徘徊⑥。
一弹再三叹⑦，慷慨有余哀⑧。
不惜歌者苦⑨，但伤知音⑩稀。
愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。
【注释】
①交疏：一横一直的窗格子，指窗的制造的精致。结绮：张挂着绮制的帘幕，指窗的装饰的华美。结，张挂。绮，有花纹的丝织品。②阿阁：阁有四阿，叫做“阿阁”，指屋极四面有曲檐，是古代最考究的宫殿式的建筑。三重阶：指台。楼在台上。③弦歌：就是弹唱。④杞(qǐ)梁妻：齐国杞梁的妻子。杞梁战死，其妻孤苦无依，枕尸痛哭，其遭遇极人世之至悲。⑤清商：乐曲名。⑥徘徊：来往行走，不能前进的样子。这里借以形容曲调的往复萦回。⑦一弹：指奏完一曲弦歌。再三叹：指歌词里复沓的曲句和乐调的泛声，就是上句所说的“徘徊”。⑧余哀：指作者悲哀的情绪，对别人的感染，不随乐曲的终止而终止。⑨苦：指曲调的哀怨缠绵，也借以渲染歌者的内心忧伤。⑩知音：指不仅精通音律，而是通过音律能够进一步体会到音乐的内在含义，奏乐者的心情。这种情感生活在共同时代环境里的人应该能够体会得到，而知音难遇，所以说“但伤”。双鸿鹄：指听歌者和歌者。
【译文】那西北方有一座高楼矗立眼前，堂皇高耸恰似与浮云齐高。
高楼镂着花纹的木条，交错成绮文的窗格，四周是高翘的阁檐，阶梯有层叠三重。
楼上飘下了弦歌之声，那音响是何其的悲哀!
谁能弹此曲，是那悲夫为齐君战死，悲恸之声竟使杞之都城为之倾颓的女子。
商声清切而悲伤，随风飘飘多凄凉!这悲弦奏到“中曲”，便渐渐舒徐迟荡回旋。
那琴韵和“叹”息声中，抚琴堕泪的佳人慷慨哀痛的声息不已。
不叹惜铮铮琴声倾诉声里的痛苦，更悲痛的是对那知音人儿的深情呼唤。
愿我们化作心心相印的鸿鹄，从此结伴高飞，去遨游那无限广阔的蓝天白云!
【赏析】
传说伯牙善弹琴，子期善听琴，子期死后，伯牙再不弹琴，因为再没有知音的人了。这一“知音难逢”的故事，历代相传。这首诗的主题也是感叹知音难遇。作者先描写高楼的华美壮观，衬托歌者身份的高雅，然后才着意写歌声的哀怨感人，激越悲凉，最后抒发知音难逢的感叹，表示听者对歌者寄予深切的理解和同情。诗人从一曲琴声的描写中，展示了听者的内心活动。他写高楼景色及引用杞梁妻的故事作比喻，从听者对琴声的主观感受的层层刻画，使听音人与弹琴人在乐曲声中成为知音，思想感情融合在一起。这样一来，整首诗所抒写的情景，都处于感情不断发展的激荡之中，最后达到了高潮，引入了比翼奋翅高飞的境界。
冉冉孤生竹
【原文】
冉冉孤生竹①，结根泰山阿②。
与君为新婚，兔丝附女萝③。
兔丝生有时④，夫妇会有宜⑤。
千里远结婚，悠悠隔山陂⑥。
思君令人老⑦，轩车⑧来何迟!
伤彼蕙兰花⑨，含英⑩扬光辉。
过时而不采，将随秋草萎。
君亮执高节，贱妾亦何为!
【注释】
①冉：本义为毛柔弱下垂的样子，这里引申为柔弱下垂貌。孤生竹：犹言野生竹。孤，独。②阿：本义指大的山陵、大的土山，这里指曲处。③女萝：地衣类植物，依附他物生长，但不能为他物所依附。④生有时：是说草木有繁盛即有枯萎，以喻人生有少壮即有衰老。时，本义指季度、季节。⑤会：聚会，指夫妇的同居。宜：犹言适当的时间。⑥“千里”两句：上句说离家远嫁，结婚不容易，是回想过去;下句说婚后远别，久别，是现在的悲哀。悠悠，远也。⑦老：五十至七十岁为老。这位女子正是青春时期，此处是极言相思之苦，并非她真的老去。⑧轩车：是有屏蔽的车。古代大夫以上乘“轩车”。这位女子的丈夫婚后远行，当然是为了寻求功名富贵，“轩车”是她的想象，并非实指。⑨伤彼：也就是自伤。蕙兰花：女子自比。⑩含英：指即将盛开的花朵，比喻人的青春活力正在旺盛的时期。含，没有完全发舒。英，花瓣。贱妾：女子自谓。
【译文】
我好像那荒野里孤生的野竹，希望能在大山谷里找到依靠的伴侣。
你我相亲新婚时你远赴他乡，犹如菟丝附女萝我仍孤独而无依靠。
菟丝有繁盛也有枯萎的时候，夫妻也应该会要有两相厮守的时宜。
我远离家乡千里来与你结婚，正是新婚恩爱时你却离我远赴他乡。
相思苦岁月催人老青春有限，多么盼望夫君功成名就早日归来。
我自喻是朴素纯情的蕙兰花，正是含苞待放楚楚怜人盼君早采撷。
怕过了时节你还不归来采撷，那秋雨飒风中将随着秋草般的凋谢。
你信守高节而爱情坚贞不渝，那我就只有守着相思苦苦地等着你。
【赏析】
此诗云婚后丈夫远行，妻子怨别之作。然细玩诗意，恐不然。许是写一对男女已有成约而尚未成婚，男方迟迟不来迎娶，女方遂有种种疑虑哀伤，作出这首感情细腻曲折之诗。
“冉冉孤生竹，结根泰山阿。”竹曰“孤生”以喻其孑孑孤立而无依靠，“冉冉”是柔弱下垂的样子。这显然是女子的自喻。“泰山”即“太山”，大山之意。“阿”是山坳。山是大山，又在山阿之处，可以避风，这是以山比喻男方。《文选》李善注曰：“结根于山阿，喻妇人托身于君子也。”
“与君为新婚，兔丝附女萝。”菟丝和女萝是两种蔓生植物，其茎蔓互相牵缠，比喻两个生命的结合。《文选》五臣注：“菟丝女萝并草，有蔓而密，言结婚情如此。”从下文看来，菟丝是女子的自喻，女萝是比喻男方。“为新婚”不一定是已经结了婚，正如清方廷珪《文选集成》所说，此是“媒妁成言之始”而“非嫁时”。“为新婚”是指已经订了婚，但还没有迎娶。
“兔丝生有时，夫妇会有宜。”这还是以“兔丝”自喻，既然菟丝之生有一定的时间，则夫妇之会亦当及时。言外之意是说不要错过了自己的青春时光。
“千里远结婚，悠悠隔山陂。”从这两句看来，男方所在甚远，他们结婚或非易事。这女子曾企盼着，不知何时他的车子才能到来，所以接下来说：“思君令人老，轩车来何迟!”这首诗开头的六句都是比，这四句改用赋，意尽旨远，比以上六句更见性情。
“伤彼蕙兰花，含英扬光辉。过时而不采，将随秋草萎。”这四句又用比。蕙和兰是两种香草，用以自比。“含英”是说花朵初开而未尽发。“扬光辉”形容其容光焕发。如要采花当趁此时，过时不采，蕙兰亦将随秋草而凋萎了。这是希望男方趁早来迎娶，不要错过了时光。唐杜秋娘《金缕衣》“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”与此两句意思相近。
最后两句“君亮执高节，贱妾亦何为”，张玉谷说：“代揣彼心，自安己分。”诚然。这女子的疑虑已抒写毕尽，最后遂改为自我安慰。她相信男方谅必坚持高尚的节操，一定会来的，那么自己又何必怨伤呢?
涉江采芙蓉
【原文】
涉江采芙蓉①，兰泽多芳草②。
采之欲遗③谁?所思在远道④。
还顾望旧乡⑤，长路漫浩浩⑥。
同心⑦而离居，忧伤以终老!
【注释】
①芙蓉：莲花的别名，亦作“夫容”，又名“芙蕖”，或称“菡萏”。②兰泽：生长着兰草的泽。③遗：赠予。④所思：指所思念的人。⑤旧乡：故乡。⑥漫浩浩：犹言漫漫浩浩，这里用以形容路途的广宽无边。⑦同心：古代常用的成词，一般习用于男女间的爱情关系，这里是说夫妇情感的融洽。这句里的“同心”，与“离居”为对称词。
【译文】
踏过江水去采莲花，到兰草生长的沼泽地采兰花。
采了花要送给谁呢?想要送给那远在故乡的爱妻。
回想起故乡的爱妻，却又长路漫漫遥望无边无际。
漂流异乡两地相思，怀念爱妻愁苦忧伤以至终老。
【赏析】这首诗是一位漂流异地失意的人，怀念他在家乡的妻子，写出欲归不得的愁苦心情。有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了!这便是这首诗的独到之处。
整篇运用了触景生情，借景抒情，情景相生，情景交融的写法。情和景是诗歌的两个重要因素。情因景生，景以情合，二者相互生发与渗透，并从而达成融合无间的状态。情因景而物态化，景因情而意象化。
迢迢牵牛星
【原文】
迢迢①牵牛星，皎皎河汉女②。
纤纤擢③素手，札札弄机杼④。
终日不成章，泣涕零如雨⑤。
河汉清且浅，相去复几许⑥?
盈盈一水间，脉脉不得语⑦。
【注释】
①迢迢：远也。迢，遥远，或高貌、高峻貌。②皎皎：明也。河汉：就是银河。女：织女星的简称，天琴座的主星，在银河北，和牵牛星相对。③擢：本义为抽引、拉拔，这里引申为“举”的意思。④札札：使用机杼时的响声。机杼：为织机的总称。机，织机上转轴的机件。杼，织机上持纬线的机件。⑤零如雨：形容涕泪纵横的样子。零，落也。⑥几许：犹言几何，谓距离之近。⑦脉脉：相视貌。一本作“默默”。
【译文】
那遥远而亮洁的牵牛星，那皎洁而遥远的织女星。
织女正摆动柔长洁白的双手，织布机札札地响个不停。
因为相思而整天也织不出什么花样，她哭泣的泪水零落如雨。
只隔了道清清浅浅的银河，两相界离相去也没有多远。
相隔在清清浅浅的银河两边，含情脉脉相视无言地痴痴凝望。
【赏析】
这首诗在艺术特色上为表达天上悲情、人间写照的主题，也有许多值得后人借鉴的地方。首先，运用浪漫手法展开丰富的联想。诗用浪漫手法借天上的故事来喻现实生活，抒发了织女的别恨哀怨及向往夫妻团聚的感情。诗的联想也十分丰富，写人、写景、写情、写感，几乎是句句明写织女，而又句句不离牛郎。好似随意而实则匠心独运，“文温以丽，意悲而远”。其次，抒情和写景结合。诗不拘于神话传说的故事，而立足于写织女的感情。不仅通过织女怅望牛郎、无心弄机杼、泣泪落如雨、脉脉不得语等场景描写来揭示织女的心情感受，抒发织女的离情别绪，也注意了和景物描写结合起来，通过“皎皎河汉”、“清且浅”、“盈盈一水间”等景语的衬托和渲染，来达到抒发情感的目的。全诗似句句在写景，又句句在写情，情语景语融合无间。诗写景自然清秀，抒情委婉含蓄，却又谐调一致，浑然一体。再次，诗的语言优美自然、精练工切而又富于蕴味。尤其诗中“迢迢”、“皎皎”、“纤纤”、“札札”、“盈盈”、“脉脉”叠词，不论是对写景还是对抒情，都十分精练准确，蕴味无穷，妙不可言。景新意深，全诗如行云流水，自然流畅，不愧为古五言诗成熟之作。因而，古人在读“古诗十九首”时说：“学者当以此等诗常自涵养，自然笔下高妙。”
生年不满百
【原文】
生年不满百，常怀千岁忧①。
昼短苦夜长，何不秉烛游②!
为乐当及时，何能待来兹③?
愚者爱惜费④，但为后世嗤⑤。
仙人王子乔⑥，难可与等期⑦。
【注释】
①千岁忧：指很深的忧虑。千岁，多年，时间很长。②秉烛游：犹言作长夜之游。秉，本义为禾把、禾束;亦可引申为动词，意为手拿着、手持。③来兹：就是来年。④费：费用，指钱财。⑤嗤：讥笑、嘲笑，此处指轻蔑的笑。⑥王子乔：古代传说中的仙人。⑦期：本义为约会、约定。这里引申为等待，指成仙之事不是一般人所能期待的。
【译文】
人生只有短短的数十载岁月，却常常怀有着千年的忧愁。
及时行乐却怨白昼短夜晚长，那为何不执火烛夜晚游乐。
韶光易逝太匆匆，行乐要及时，时不我予又怎可等到来年。
愚笨的人锱铢必计吝啬守财，逝世两手空空被后人嗤笑。
世间哪有像王子乔驾鹤升天，难以期待那种日子的'到来。
【赏析】
这首诗和《东城高且长》、《驱车上东门》两篇用意略同。诗中强调的是及时行乐的思想;在汉末社会动荡不安、人命危浅的苦闷生活中表现了人生毫无出路的痛苦。
诗人在世间及时行乐的旷达之语后面，所包含着许多人生的痛苦体验，人生价值的怀疑，似乎常是因生活的苦闷。在苦闷中看人生，许多传统的观念都会在怀疑的目光中轰然倒塌。
与其说这类诗表现了“人性之觉醒”，不如说是以旷达狂放之思，表现了人生毫无出路的痛苦。只要看一看文人稍有出路的建安时代，这种及时行乐的吟叹，很快又为悯伤民生疾苦、及时建功立业的慷慨之音所取代，就可以明白这一点。
回车驾言迈
【原文】
回车驾言迈①，悠悠涉长道②。
四顾何茫茫，东风摇百草③。
所遇无故物，焉得不速老④?
盛衰各有时⑤，立身苦不早⑥。
人生非金石⑦，岂能长寿考⑧?
奄忽随物化⑨，荣名⑩以为宝。
【注释】
①回：转也。言：语助词。迈：远行也。②悠悠：远而未至之貌。涉长道：犹言“历长道”。涉，本义是徒步过水;引申之，凡渡水都叫“涉”;再引申之，则不限于涉水。③茫茫：广大而无边际的样子。这里用以形容“东风摇百草”的客观景象。④无故物：承“东风摇百草”而言。焉得不速老：是由眼前事物而产生的一种联想，草很容易由荣而枯，人又何尝不很快地由少而老呢?故，旧也。⑤各有时：犹言“各有其时”，是兼指百草和人生而说的。“时”的短长虽各有不同，但在这一定时间内，有盛必有衰，而且是由盛而衰的。⑥立身：犹言树立一生的事业基础。早：指盛时。⑦人生非金石：此句言生命的脆弱。金，言其坚。石，言其固。⑧寿考：犹言老寿。考，老也。即使老寿，也有尽期，不能长久下去。⑨奄忽：急遽也。随物化：犹言“随物而化”，指死亡。⑩荣名：指荣禄和声名。
【译文】
转回车子驾驶向远方，遥远的路途跋涉难以到达。
一路上四野广大而无边际，春风吹摇枯萎的野草。
眼前一切都是陌生无故物，像草之荣生，人又何尝不很快地由少而老呢?
百草和人生的短长虽各有不同，但由盛而衰皆相同，既然如此处世立业就必须及时把握。
人不如金石般的坚固，人的生命是脆弱的，即使长寿也有尽期，岂能长久下去。
生命很快而急遽地衰老死亡，应立刻进取获得声名与荣禄。
【赏析】
这首诗从客观景物的更新，联想到人生寿命的短暂，因而发出“立身不早”，沉沦失意的慨叹。“盛衰各有时，立身苦不早。人生非金石，岂能长寿考?奄忽随物化，荣名以为宝。”这里所说的“荣名”，已超越了以爵禄为标志的事功，而是追求精神的不朽。尽管这种不朽在当时尚乏具体内涵，却预示了诗人企望功业不朽、文章不朽的建安时代即将到来。
今日良宴会
【原文】
今日良宴会①，欢乐难具陈②。
弹筝奋逸响③，新声妙入神④。
令德唱高言⑤，识曲听其真⑥。
齐心同所愿⑦，含意俱未申⑧。
人生寄一世，奄忽若飙尘⑨。
何不策高足⑩，先据要路津?
无为守贫贱，轲常苦辛。
【注释】
①良宴会：犹言热闹的宴会。良，善也。②难具陈：犹言难以一一述说。具，备也。陈，列也。③筝：乐器。奋逸：不同凡俗的音响。④新声：指当时最流行的曲调，指西北邻族传来的胡乐。妙入神：称赞乐调旋律达到高度的完美调和。⑤令德：有令德的人，就是指知音者。令，善也。唱高言：犹言发高论。唱，古作“倡”，这里泛用于言谈。⑥真：谓曲中真意。指知音的人不仅欣赏音乐的悦耳，而且能用体会所得发为高论。⑦齐心同所愿：这里是说对于听曲的感慨是人人心中所有，内容大致也差不多的。同，一致的意思。⑧申：表达出来。意思是说，大家的这种一致的感慨，都没有把它说出来。⑨奄忽：急遽。飙尘：指狂风里被卷起来的尘土。用此比喻人生，言其短促、空虚。⑩策高足：就是捷足先登的意思。据要路津：是说占住重要的位置。路，路口。津，渡口。要想“先据要路津”，就必须“策高足”。无为守贫贱：这句意思是不要守贫贱，是劝诫的语气。和“何不策高足”的反诘语气相称应，表示一种迫切的心情。守，本义是官吏的职责、职守，此为坚守。
【译文】
今天这么好的宴会真是美极了，这种欢乐的场面简直说不完。
这场弹筝的声调多么的飘逸，这是最时髦的乐曲出神又妙化。
有美德的人通过乐曲发表高论，懂得音乐者便能听出其真意。
音乐的真意是大家的共同心愿，只是谁都不愿意真诚说出来。
人生像寄旅一样只有一世犹如尘土，刹那间便被那疾风吹散。
为什么不想办法捷足先登，先高居要位而安乐享富贵荣华呢?
不要因贫贱而常忧愁失意，不要因不得志而辛苦地煎熬自己。
【赏析】
这首诗所歌咏的是听曲感心。写宴客中对酒听歌的感慨，托为阐明曲中的真意，发了一番议论。表现出“贫士失职而志不平”的愤激心情。
在“官本位”的封建社会，做官几乎是读书人谋求富贵，改变个人命运的唯一途径。但在东汉末年，一切权力集中在豪门贵族手中，一般士人只能望而兴叹。因此极易激起他们对现实的不满。诗的后六句所表现的，正是这一思想内容。人生一世，疾速如卷在暴风中的尘埃，作者为生命的短暂和渺小而伤心。正如沈得潜所说：“‘据要津’乃诡词也。古人感愤，每有此种。”(《古诗源》卷四)主张及时行乐是《十九首》中的一个消极主题。然而，这一消极主题却来自作者对生命的热爱，来自其理想与现实相矛盾的愤慨，因此作品于消极之中多少也含有积极的内容。实际上，及时行乐并未使他们解脱，即使在最欢乐的时刻，他们的心情也是极为沉重的。这首诗就很能说明这一点。
庭中有奇树
【原文】
庭中有奇树①，绿叶发华滋②。
攀条折其荣③，将以遗所思。
馨香盈④怀袖，路远莫致之⑤。
此物何足贵⑥，但感别经时。
【注释】
①庭：本义指厅堂，引申为堂阶前的地坪。奇树：犹言美树。②华：指花。滋：繁盛。③荣：即上句的“华”，木本植物开的叫做华，草本植物开的叫做荣，但可通。④盈：充盈、充积。⑤路远莫致之：这句的意思是说路远而无人为之送达。致，送达。⑥贵：珍贵。
【译文】
庭院里一株佳美的树，满树绿叶的衬托下开了茂密的花朵，显得格外生气勃勃，春意盎然。
我攀着枝条，折下了最好看的一串树花，要把它赠送给日夜思念的亲人。
花的香气染满了我的衣襟和衣袖，天遥地远，花不可能送到亲人的手中。
这花有什么珍贵呢?只是因为别离太久，想借着花儿表达怀念之情罢了。
【赏析】
这是一首描写思妇折芳寄远思怀游子的诗。它和《涉江采芙蓉》在内容上大致相同，都是折芳寄远。所不同的是折芳寄远的主角，一为游子，一为思妇。
全诗八句，可分作两个层次。
前四句为第一层。描写在春天的庭院里，女主人公攀折花枝，想把它送给自已所思念的亲人。
“庭中有奇树，绿叶发华滋”。首起两句是对思妇居处环境景物的描写。春天来了，庭院中一棵奇异珍贵美丽的花树，在雨水阳光的滋润下生长得花繁叶茂，充满着无限的生机和活力。“攀条折其荣，将以遗所思”。这两句主要描写女主人看见庭院中美丽的花树，引发对远客他乡的游子的思念，于是折下一枝花开最盛最美的花枝，想送给自已日夜思念的亲人。
古代妇女大多长年生活在与外界隔绝的环境之中，平淡、寂寞寡于变化。因而她们对时令节序、居处环境这类的变化非常敏感。这些变化往往会引发她们思绪情怀的变化。诗中的女主人公，看见庭院中美丽的花树，一时触动了她思念亲人的情怀，于是引发了折花送人的想法和行为。女主人公这一动作，充分表现了她对游子思念之情之深之切。
后四句为第二层。描写女主人公内心的感慨。
“馨香盈怀袖”句，是承前对首句“庭中有奇树”的具体描写。这株花树果然非同寻常，女主人公刚攀折一枝在手，便顿时感到花的芳香充盈浸染了自已的衣襟和衣袖。花是这样的美丽和珍贵，但遗憾的是自已所思念的人与自已相距是太遥远了，是根本无法送到亲人手中的。
如果说女主人公她“攀条折其荣”，是因为思绪久积，情不自禁的行动，可待到折下花来，才猛然想到天遥地远，这花无论如何也不可能送到自已思念的亲人手中，可以说这一残酷的现实给予了痴情的女主人公无情的一击。我们可以想象，此时诗中的女主人公只能是痴痴地手执着花儿，久久地站在树下，听任香气充盈怀袖而无可奈何。这是一幅多么令人伤感的画面啊!
从前面六句来看，诗人对于庭院中这种奇树及其所开的珍奇美丽的花，本来是极力赞扬的。可是最后，突然又说“此物何足贵”，未免使人有点惊疑。其实，诗人是借女主人公之口对花落下先抑的一笔，正是为了后扬“但感别经时”这一相思怀念的主题。无论说花的可贵还是不足稀奇，都是为了表达同样的思想感情。但这一抑一扬，诗的感情增强了，最后结句也显得格外突出。诗写到这里，算结束了。然而题外之意，仍然耐人寻味：主人公折花，原本是为了解脱相思的痛苦，从中得到一点慰藉;而偏偏所思在天涯，花儿无法送达，反而平白又添了一层苦恼;相思怀念之情更加无法解脱。
凛凛岁云暮
【原文】
凛凛岁云暮①，蝼蛄夕鸣悲②，
凉风率已厉③，游子寒无衣。
锦衾遗洛浦，同袍与我违。
独宿累长夜，梦想见容辉④。
良人惟古欢⑤，枉驾惠前绥⑥，
愿得常巧笑⑦，携手同车归。
既来不须臾⑧，又不处重闱⑨;
亮无晨风翼⑩，焉能凌风飞?
眄睐以适意，引领遥相睎。
徙倚怀感伤，垂涕沾双扉。
【注释】
①凛凛：言寒气之甚。②蝼蛄：害虫，夜喜就灯光飞鸣。③率：大概的意思。厉：猛烈。④“独宿”两句：由于长期的独宿，所以分外感到夜长。累，积累，增加。容辉，犹言容颜，指下句的“良人”。⑤良人：古代妇女对丈夫的尊称。惟古欢：犹言念旧情。惟，思也。古，故也。欢，指欢爱的情感。⑥枉驾：是说不惜委屈自己驾车而来。枉，屈也。惠：赐予的意思。绥：挽人上车的绳索。⑦常：一作“长”。巧笑：是妇女美的一种姿态，出自《诗经·卫风》，这里是对丈夫亲昵的表示。⑧来：指“良人”的入梦。不须臾：没有一会儿。须臾，极短的时间。叙梦境的短暂。⑨重闱：犹言深闺。闱，闺门。写醒后的悲哀，仍然是单身独宿，“良人”并不在“重闱”之中。⑩亮：信也。晨风：鸟名，飞得最为迅疾，最初见于《毛诗》，而《十九首》亦屡见。眄睐(miǎn lài)：斜视，斜睨。适意：犹言遗怀。适，宽慰的意思。引领遥相睎：既然没有晨风的健翮，飞到她所思念的人的身旁，在无可奈何的心情中，只有远望寄意，聊以自遣。引领，伸长脖子，凝神远望的形象。徙倚：低回也。当然是倚门而立，低回而无所见，内心感伤。沾：濡湿。扉：门扇。斜倚门扉望不到想念的人，“垂涕”自然就“沾双扉”了。
【译文】
寒冷的岁末，百虫非死即藏，那蝼蛄彻夜鸣叫而悲声不断。
冷风皆已吹得凛厉刺人，遥想那游子居旅外地而无寒衣。
结婚定情后不久，良人便经商求仕远离家乡。
独宿而长夜漫漫，梦想见到亲爱的容颜。
梦中的夫君还是殷殷眷恋着往日的欢爱，梦中见到他依稀还是初来迎娶的样子。
但愿此后长远过着欢乐的日子，生生世世携手共度此生。
好梦不长，良人归来既没有停留多久，更未在深闺中同自己亲热一番，一刹那便失其所在。
只恨自己没有晨风一样的双翼，不能凌风飞去，飞到良人的身边。
在无可奈何的心情中，只有伸长脖子远望寄意，聊以自遣。
只有依门而倚立，低回而无所见，内心的感伤，不禁得垂泪而流满双颊了。
【赏析】
这首诗，是寒冬深夜里梦境的描写，反映出一种因相思而坠入迷离恍惚中的怅惘心情。
诗中最大问题在于：一、“游子”与“良人”是一是二?二、诗中抒情主人公，即“同袍与我违”的“我”，究竟是男是女?三、这是否是一首怨诗?答曰：一、上文的“游子”即下文之“良人”，古今论者殆无异辞，自是一而非二。二、从全诗口吻看，抒情主人公显为闺中思妇，是女性无疑。但第三个问题却有待斟酌。盖从“游子无寒衣”句看，主人公对“游子”是同情的;因“思”极而成“梦”，更多的是“感伤”之情。当然，怨与伤相去不远，伤极亦即成怨。汉代文人诗已接受“诗都”熏陶，此诗尤得温柔敦厚之旨，故以为诗意虽忧伤之至而终不及于怨。这在《古诗十九首》中确是出类拔萃之作。
驱车上东门
【原文】
驱车上东门①，遥望郭北墓②。
白杨何萧萧③，松柏夹广路④。
下有陈死人⑤，杳杳即长暮⑥。
潜寐黄泉下，千载永不寤⑦。
浩浩阴阳移⑧，年命如朝露⑨。
人生忽如寄⑩，寿无金石固。
万岁更相迭，圣贤莫能度。
服食求神仙，多为药所误。
不如饮美酒，被服纨与素。
【注释】
①驱：奔驰;疾行。东门：洛阳东城三门中最近北的城门，东有三门，最北头是上东门。②郭北墓：指洛阳城北的北邙山。城阳恭王刘祗死，葬于北邙，其后王侯卿相亦多葬此，遂成著名的公墓地带。③白杨：墓地上的树木。古代墓地，多种树木，用以坚固墓茔的土壤，并作为标志，便于子孙祭扫。萧萧：木叶鸣风的悲声。只要有点微风，白杨叶就会颤动，发出一种萧萧的声音，使人感到悲哀。④广路：指墓道。北邙山是富贵人的墓地，墓门前有宽阔的墓道。⑤陈死人：久死之人。陈，久也。⑥杳杳：幽暗也。杳，本义为昏暗。即：就也。长暮：犹言长夜。夜是暗黑的，人死一入坟墓，就看不到光明，如同在长夜之中。⑦黄泉：指深到有泉水的地下。⑧浩浩：水流无边无际的样子。⑨年命：犹言寿命。朝露：早晨的露水，太阳一晒就干。是说生命如露水一样短促。⑩寄：本义为寄居，此处引申为寓居，言不久即归。万岁：犹言自古。更相迭：是说生死更迭，一代送一代，永无了时。莫能度：指不能超越这一客观规律。度，通“渡”，超越的意思。服食：指服用道家所炼丹药以求长生不老。纨、素：都是白色的丝织品，就是绢。
【译文】
驱车出了上东门，回头遥望城北，看见邙山墓地。
邙山墓地的白杨树，长风摇荡着枝条，万叶翻动发出萧萧的声响，松柏树长满墓路的两边。
陵墓的下面，是早已死去的先人，人死去就像堕入漫漫长夜。
寄身于永恒的黑暗中，沉睡于黄泉之下，千年万年，再也无法醒来。
春夏秋冬，流转无穷，而人的一生，却像早晨的露水，太阳一晒就消失了。
人生好像旅客寄宿，匆匆一夜，就走出店门，一去不返。人的寿命，并不像金子石头那样坚牢，经不起多少跌撞。
岁去年来，千岁万岁，往复不已;即便是圣人贤人，也无法超越，长生不老。
神仙是不死的，然而服药求神仙，又常常被药毒死贻误此生。
还不如喝点好酒，穿些好衣服，只图眼前快活吧!
【赏析】
这首诗，是流荡在洛阳的游子，因为看到北邙山的坟墓而触发的人生慨叹。
“人生忽如寄，寿无金石固。万岁更相送，贤圣莫能度。”个体生命面对滔滔的时间长河，既弥足珍贵，又卑微渺小。诗人力求超越旧有的价值观念，作出新的人生选择。
无论是露骨宣称为摆脱贫贱而猎取功名，还是公开声言要把握短暂人生而及时行乐，总之是丧失了屈原式的执著。在旧的理性规范解除之后表现出来的生命冲动，由于受到历史传统、客观环境和自身文化积淀的束缚，很难获得健康、乐观的内容和形式。
但值得注意的是，诗人在感叹短暂的人生时，虽出言愤激，却也并非真是甘心颓废，有人仍在洁身自好，寻觅精神上的永恒。
这首诗表达主人公对人生如寄的悲叹，当然也隐含着对生命的热爱，然而对生命的热爱最终以只图眼前快活的形式表现出来，却是消极颓废的。
去者日以疏
【原文】
去者日以疏，来者日以亲①。
出郭门②直视，但见丘与坟。
古墓犁为田，松柏摧为薪③。
白杨④多悲风，萧萧愁杀人。
思还故里闾⑤，欲归道无因⑥。
【注释】
①去者、来者：指客观现象中的一切事物。来，一作“生”。“生者”，犹言新生的事物，与“来”同义。疏：疏远。日以亲：犹言一天比一天亲近。亲，亲近。以，古“以”、“已”通用，义同。②郭门：城外曰郭，“郭门”就是外城的城门。③“古墓”两句：上句是说，古墓已平，被人犁成田地;下句是说，墓上的柏树，被人砍断，当做柴烧。犁，农具，这里作动词用，就是耕的意思。摧，折断。④白杨：也是种在丘墓间的树木。⑤故里闾：犹言故居。里，古代五家为邻，二十五家为里，后来泛指居所，凡是人户聚居的地方通称做“里”。闾，本义为里巷的大门。⑥因：由也。
【译文】
死去的人岁月长了，印象不免由模糊而转为空虚、幻灭。新生下来的一辈，原来自己不熟悉他们，可经过一次次接触，就会印象加深而更加亲切。
走出郭门，看到遍野古墓，油然怆恻，萌起了生死存亡之痛。
他们的墓被平成耕地了，墓边的松柏也被摧毁而化为禾薪。
白杨为劲风所吹，发出萧萧的哀鸣，肃杀的秋意愁煞了人们的心。
人生如寄，岁月消逝得如此迅速，长期在外的游子，怎不触目惊心。只有及早返回故乡，以期享受乱离中的骨肉团圆之乐。
想要归返故里，寻找过去的亲情，就是这个原因了。
【赏析】
本诗从题材范围、艺术境界以至语言风格看来，有些近似《驱车上东门》，显然是游子所作。由于路出城郊，看到墟墓，有感于世路艰难、人生如寄，在死生大限的问题上，愤激地抒发了世乱怀归而不可得的怆痛之感。
明月皎夜光
【原文】
明月皎夜光①，促织鸣东壁②。
玉衡指孟冬③，众星何历历④。
白露沾野草⑤，时节忽复易⑥。
秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适。
昔我同门友⑦，高举振六翮⑧。
不念携手好⑨，弃我如遗迹。
南箕北有斗，牵牛不负轭⑩。
良无盘石固，虚名复何益?
【注释】
①皎夜光：犹言明夜光。②促织鸣东壁：这句是表明气候已经进入渐渐寒冷的深秋。促织，蟋蟀的别名，一作“趣织”，“趣”是“促”的古字。蟋蟀的鸣声标志着秋天的到来，是妇女们忙着织寒衣的时候了。③玉衡指孟冬：是从星空的流转说明秋夜已深。玉衡，北斗七星之一。④历历：就是逐个的意思，众星行列分明的样子。⑤白露沾野草：是带有季节特征的秋天景象。⑥忽：本义为不重视、忽略，这里用引申义，急速、突然的意思。⑦同门友：同在师门受学的朋友。⑧翮(hé)：本义为羽毛中间的硬管，指尾羽或翼羽中那些大而硬的角质空心的羽轴。这里泛指鸟的翅膀。⑨携手好：指共患难的交谊。⑩“南箕”两句：这两句取《诗经》之语，加以变化，用来比喻“同门友”空有“同门”之名而无真实友谊。良：确实。盘：大石，用以象征坚定不移的感情。
【译文】
皎洁的明月照亮了仲秋的夜色，在东壁的蟋蟀低吟清唱着。
夜空北斗横转，那由玉衡、开阳、摇光三星组成的斗杓，正指向天象十二方位中的孟冬，闪烁的星辰，更如镶嵌天幕的明珠，把仲秋的夜空辉映得一片璀璨!
深秋，朦胧的草叶上，竟已沾满晶莹的露珠，深秋已在不知不觉中到来。时光之流转有多疾速啊!
而从那枝叶婆娑的树影间，又听到了断续的秋蝉流鸣。怪不得往日的鸿雁(玄鸟)都不见了，原来已是秋雁南归的时节了。
京华求官的蹉跎岁月中，携手同游的同门好友，先就举翅高飞，腾达青云了。
今却成了相见不相识的陌路人。在平步青云之际，把我留置身后而不屑一顾了!
遥望星空那“箕星”、“斗星”、“牵牛”的星座，它们既不能颠扬、斟酌和拉车，为什么还要取这样的名称。
想到当年友人怎样信誓旦旦，声称著同门之谊的“坚如磐石”;而今“同门”虚名犹存，磐石友情安在?叹息和感慨世态炎凉、虚名又有何用呢?
【赏析】
本诗是描述一位失意者抱怨显贵朋友之不念旧谊而不相援引。其怨情系在秋夜独处之时，由眼前凄清之景物引触而来。诗分三部：前八句写景，中四句敘事，末四句感慨。由景生情，前后呼应，情景交融。
前八句以眼见今夜月色皎洁明亮，早闻蟀在东墙角鸣叫。秋夜独处，凄清景物，令人悲郁不能寐。仰观于天，望见北斗斗柄之玉衡星已经指向孟冬亥宫之方向——西北方，时已过夜半，天空之星星皎洁熠熠，天就将亮。低头俯察，草上露水晶白，秋亦已深。令人感到时节变换何等之快速。此时又若似听到秋蝉凄切之鸣叫，看见燕鸟奋翼之飞逝。
中四句承前两句，联想朋友之贵而弃我说，以前同窗共学之老友，皆飞黄腾达，像鸿鹄之奋翅高飞，如今已忘记从前携手同游，患难与共之好友，将我丢开如抛弃一串走过之足迹。
末四句兴感友谊不固，徒知己之虚名复何用。以天空之星，南有箕星，北有斗星。但箕星不能盛物，斗星不能酌浆，牵牛星更是不能负轭，徒有其名而无其实，故人间友谊若无盘石之坚固，徒有同门友之虚名，又有何用?借南箕、北斗、牵牛之有名无实，比喻交道之不终。
综观诗篇，叹时物之变异，感节序之流易，因思昔者同门之友，高举自奋，乃不念平生久要之好，竟弃我如遗迹然。如南箕不可以簸扬，北斗不可以挹浆，牵牛不可以驾车，是以虚有其名，而不适于用。以兴为朋友者毫无贞固之心，而徒事虚名是无益也。先写景后抒情，由景而生情，转换自然，前后呼应，浑然而成。
东城高且长
【原文】
东城高且长，逶迤①自相属。
回风动地起②，秋草萋已绿③。
四时更变化④，岁暮一何速!
晨风怀苦心⑤，蟋蟀伤局促⑥。
荡涤放情志⑦，何为自结束⑧?
燕赵⑨多佳人，美者颜如玉⑩。
被服罗裳衣，当户理清曲。
音响一何悲!弦急知柱促。
驰情整中带，沉吟聊踯躅。
思为双飞燕，衔泥巢君屋。
【注释】
①逶迤：曲折而绵长的样子。②回风：空旷地方自下而上吹起的旋风。动地起：言风力之劲。③已：一作“以”。萋已绿：犹言“绿已萋”，是说在秋风摇落之中，草的绿意已凄然向尽。萋，通“凄”。绿，是草的生命力的表现。④更变化：谓互相更替变化。更，替。⑤晨风：鸟名，一种健飞的鸟。怀苦心：即“忧心钦钦”之意。⑥蟋蟀：承上文“岁暮”而言。局促：不开展也，“蟋蟀在堂”就是“局促”的意思。⑦荡涤：犹言洗涤，指扫除一切忧虑。放情志：谓展胸怀。⑧自结束：指自己在思想上拘束自己。结束，犹言拘束。⑨燕赵：今河北一带是古燕赵之地。⑩如玉：形容肤色洁白。被服：犹言穿着。被，披也。理：指“乐理”，当时艺人练习音乐歌唱叫做“乐理”。弦急、柱促：是一个现象的两面，都是表明弹者情感的激动。驰情：犹言遐想、深思。中带：内衣的带子。一作“衣带”。沉吟：沉思吟咏。聊：姑且。踯躅：驻足，且前且退貌，是一种极端悲哀的情感的表现。思为双飞燕：愿与歌者成为“双飞燕”。衔泥巢君屋：意指同居。君，指歌者。
【译文】洛阳城东面高高的城墙，曲折绵长，从鳞次栉比的楼宇、房舍外绕过一圈，又回到原处。
转眼又有秋风在大地上激荡而起，空旷地方自下而上吹起的旋风，犹如动地般地吹起，使往昔葱绿的草野霎时变得凄凄苍苍。
四季轮回，转眼一年又过去了!
在怅然失意的心境中，就是听那天地间的鸟啭虫鸣，也会让人苦闷。晨风在风中苦涩地啼叫，蟋蟀也因寒秋降临而伤心哀鸣。不但是人生，自然界的一切生命，都感到了时光的流逝与短暂。
何不早些涤除烦忧，放开情怀，去寻求生活的乐趣呢!
那燕赵之地本来就有很多的美女，美女容颜如玉般的洁白秀美。
穿着罗裳薄衣随风飘逸拂动，仪态雍容端坐正习练着清商之曲。
因为琴瑟之柱调得太紧促，那琴间竟似骤雨急风，听来分外悲婉动人。
体味曲中的含义，手在弄着衣带，无以自遣怅惘的心情，沉吟之余双足为之踯躅不前。
被佳人深沉的音响感动，心里遥想着与佳人成为“双飞燕”，衔泥筑巢永结爱侣。
【赏析】
这首诗通过客中生活的一个偶然现象，反映出诗人空虚而无着落的现实苦闷和悲哀，与《西北有高楼》意境相似。
这首诗不仅描述着诗人目睹的景象，其中还隐隐透露着诗人内心的痛苦骚动。生活竟如此重复，单调变化的只有匆匆逝去的无情时光。想到人的生命，就如这风中的绿草一般，繁茂的春夏一过，便又步入凄凄的衰秋，不但是人生，自然界的一切生命，不都受到了时光流逝的迟暮之悲?这一切似乎都从相反方面，加强着诗人对人生的一种思索和意念：与其处处自我约束，等到迟暮之际再悲鸣哀叹，不如早些涤除烦忧、放开情怀，去寻求生活的乐趣。
孟冬寒气至
【原文】
孟冬①寒气至，北风何惨慄②。
愁多知夜长③，仰观众星列④。
三五⑤明月满，四五詹兔缺⑥。
客从远方来，遗我一书札⑦。
上言长相思⑧，下言久离别⑨。
置书怀袖中，三岁字不灭⑩。
一心抱区区，惧君不识察。
【注释】
①孟冬：冬季的第一个月，即十月。孟，长也。妾媵生的长子称“孟”，正妻生的长子称“伯”，后来统称长子。②惨：残酷、狠毒，或指悲痛、伤心、心情不舒畅。慄：冷得发抖，这一词是兼指心理上和生理上的感受。③愁多知夜长：时入孟冬，主人公不仅感觉到“寒气”，同时感到“夜长”。④列：割、分，“裂”的古字，这里是排列的意思。⑤三五：阴历十五。⑥四五：阴历二十。詹兔：即“蟾兔”，民间把月中的黑影叫做“蟾兔”，后来就成为月的代称。⑦遗：给予、馈赠。书札：引申为书信。札，古代用来写字的小木片。⑧上：谓书札的开头。言：本义为说、说话，这里指信中所写。⑨下：谓书札的结尾。这里是以“上”、“下”概括全书的主要内容。⑩灭：本义指消灭、灭亡、磨灭。区区：犹拳拳，诚恳而坚定。察：本义是观察、仔细看，这里引申为明察、知晓的意思。
【译文】
农历十月，寒气逼人，呼啸而来的北风多么凛冽，一片肃杀之气。
满怀愁思，夜晚更觉漫长，抬头仰望天上罗列的星星。
十五月圆，二十月缺。
有客人从远地来，带给我一封信函。
信中先说他常常想念着我，后面又说已经分离得太久了。
信收藏在怀袖里，至今已过三年字迹仍不曾磨灭。
我一心一意爱着你，只怕你不知道这一切。
【赏析】
这是妻子思念丈夫的诗。丈夫久别，凄然独处，对于季节的迁移和气候的变化异常敏感;因而先从季节、气候写起。全诗都是以“我”自诉衷曲的形式写出的。诗中处处有“我”，“我”之所在，即情之所在、景之所在、事之所在。景与事，皆化入“我”的心态，融入“我”的情绪。
客从远方来
【原文】
客从远方来，遗我一端绮①。
相去万余里，故人心尚尔②!
文彩③双鸳鸯，裁为合欢被④。
着⑤以长相思，缘以结不解⑥。
以胶投漆中，谁能别离此⑦?
【注释】
①遗：给予、馈赠的意思，指客替故人带来赠品。绮：绫罗一类的丝织品。织成彩色花纹的叫“锦”，织成素色花纹的叫做“绮”。一端：即半匹，长二丈。②故人：后世习用于朋友，指过去有交谊的友人。这里是指远离久别的丈夫。尚：犹也。尔：如此。指思旧之情。③文彩：指绮上面所织的花纹。④合欢被：是指把绮裁成表里两面合起来的被，所以有合欢之义，象征夫妇同居的愿望。合欢，原是植物名，汉朝凡是两面合来的物件都称为“合欢”。⑤着：被的装进绵，叫做“着”。⑥缘：被的四边缀以丝缕，叫做“缘”。⑦“以胶”两句：这两句说胶漆在一起，就混合坚牢而无法分解，这里用以比喻两情的融洽无间。投，本义为投掷，这里是加入混合的意思。
【译文】
客人风尘仆仆，从远方送来了一端织有文彩的素缎。
它从万里之外的夫君处捎来，这丝丝缕缕，该包含着夫君对我的无尽关切和惦念之情!
绮缎上面织有文彩的鸳鸯双栖，我要将它做条温暖的合欢被。
床被内须充实以丝绵，被缘边要以丝缕缀。丝绵再长，终究有穷尽之时，缘结不解，终究有松散之日。
唯有胶和漆，黏合固结，再难分离。那么，就让我与夫君像胶和漆一样投合、固结吧，看谁还能将我们分隔?
【赏析】
这首诗极有章法。它既不写独守空闺的孤苦，也不写对“故人”的痴念，而是巧妙地截取了“客来遗绮”这一生活片断来描写思妇的心理活动。全诗以“端绮”为生发点，以“故人心尚尔”为情感的策源，以思妇的情感变化为线索，以物写情，以事写入，一气流走，首尾贯穿，结构严谨，略无松懈。
此诗的立意很有特色。它不写相思的悲苦，却充分抒写“客来遗绮”的欢乐，把这一短暂的欢乐反复渲染，编织成对重逢的热切期待，以此来扫荡离愁别绪的阴霾。然而，“客来遗绮”所激起的惊喜之光是不可能持久的，这一小朵喜悦的火花很快会在“相去万余里”的现实面前熄灭。其情之悲之苦，自在不言之中了。
这首诗巧妙地运用了谐音、双关及比喻等手法来表达思妇的感情。比如，利用“思”与“丝”谐音，把绵绵不断的相思比作绵长的蚕丝;又如用缝被所结的“死结”来象征夫妻不可分离。篇末“以胶投漆中”的比喻具有以一当十之妙。
明月何皎皎
【原文】
明月何皎皎①，照我罗床帏②。
忧愁不能寐③，揽衣④起徘徊。
客⑤行虽云乐，不如早旋⑥归。
出户独彷徨⑦，愁思当告⑧谁?
引领还入房⑨，泪下沾裳衣⑩。
【注释】
①皎：本义为洁白明亮。此处是引申义，为光照耀的意思。②罗床帏：指用罗制成的床帐。③寐：睡着。④揽：本义指执、持，引申为提、撩起。这里的揽衣犹言披衣。⑤客：本义为寄居、旅居，住在他乡。这里指诗人自己，目的在于点出身处异地他乡的漂泊感。⑥旋：返回或归来。⑦彷徨：徘徊的意思。⑧告：本义为报告、上报。此处用为引申义，指把话说给别人听。⑨引领：伸着脖子远望。⑩裳衣：一作衣裳。裳，本义为下衣，指古人穿的遮蔽下体的衣裙，男女都穿，是裙的一种，不是裤子。泪下：一作下泪。
【译文】
明月为何这般的皎洁光亮，照着我这罗制的床帐。
在这个不眠之夜，月光惹动了游子的愁肠。他披衣而起，心事重重地在空房中徘徊。
游子自忖道：外面固然再好，怎比得上家里呢?
在怅惘中，他打开房门走到外面，四下顾望，只见月光满地，夜凉如水。满怀愁绪又向谁倾诉呢?
他神色凄然地回到房里，独自落下泪来。
【赏析】
本诗为思妇之作，以其夫客行不归，忧愁而望思之也。或谓系游子久客思归之作;或以为系商贾、仕宧、独醒之人，感慨不得意，抚时兴悲，托辞思归之作。全诗共分三部分：首四句即月夜而起空闺之愁。以夜深人静，明亮之月光，照在我罗绮之床帐，令人更感空闺之孤寂，忧愁忽从中来，不能成寐，于是揽衣起床，在闺房中徘徊。中两句揣测不归之因并申己之望归来，以客居在外虽然可乐之处，但总比不在家好，所以不如早日旋归。末四句就出户入房，彷徨泪下，写出相思之苦。以由屋中徘徊而步出屋门，彷徨不定，其愁苦心思无从相诉，因延颈企踵远望，期盼丈夫之归来，却不见人影，只得再入房中，失望伤心之余，眼泪不觉沾湿衣裳。综观诗篇以月明夜静，对影寂寥，忧愁之感，忽从中来，始而揽衣徘徊，既而出户彷徨，终而入房泣涕，情景如画，意味深远，沁人肺腑，百读不厌。
[内容摘要]：《古诗十九首》东汉末年无名文人所作的五言抒情诗，他们大多抒写游子、思妇的主题，具有独特的表现手法和艺术特色，深受当时文人的喜爱。它的艺术特色显著的表现在四个方面：情景交融、借事寄情的技巧;意蕴深长的比兴手法;深衷浅貌的语言;生动传神的叠字艺术。它们融合成一种直抒感兴、曲尽衷情而委婉动人的独特风格，被后世文人奉为五言抒情诗的典范。
[关键词]：《古诗十九首》 抒情 比兴 语言 叠字
汉代文坛，名气最大的是辞赋，成就最高的是散文，相对冷落的是诗坛。但是，在中国诗歌史上，汉代诗歌有其不可替代的作用和地位。尤其是素有“风余诗母” [1]之称的《古诗十九首》，代表了汉代文人五言诗的最高成就。《古诗十九首》，最早见于萧统编的《文选》。产生于东汉末年社会动荡、政治混乱之际，主要反映下层知识分子漂泊蹉跎、游宦无门的境遇和生活感受，并抒发了他们离别相思的感伤、人生苦短的惆怅、知音难觅的悲哀和对世态炎凉的愤恨等世俗情怀，富于鲜明的时代特色。《十九首》非一人一时之作，其作者大抵是地主阶级中下层的失意之士。它形式短小，皆为咏叹人生的抒情之作，自问世以来，便一直受到后世文人的推崇和称赞。诗论家们往往将《古诗十九首》和《诗经》、《楚辞》相提并论,王世懋《艺圃撷余》称它为“五言诗经”，钟嵘的《诗品》说：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。” [2]刘勰称它为“五言之冠冕也”[3]。《古诗十九首》之所以能得到如此之高的评价，不仅是因为“感时伤世、相思离别”的思想内容与主题情感，还在于它那温婉含蓄、平易淡远的独特艺术风格。下面，就《古诗十九首》的艺术特色作一些粗浅的探讨。
一、长于抒情，感时伤怀，意切情真
1.融情入景，情景交融。
《古诗十九首》的主要艺术特色是长于抒情，具有惊心动魄的真情美。其抒情方法往往是用事物来烘托，融情入景，寓景于情，二者密切结合，达到天衣无缝、水乳交融的境界。如《迢迢牵牛星》(之十)，通篇写长空寂寥、河汉皎洁的秋夜景色，牵牛、织女二星一水相隔不能相聚。而情在其中，表现了男女离別相思之苦。又如《青青河畔草》(之二)用河边青草和园中绿柳构成的融融春色，寄托了“荡子妇”对久行不归的丈夫的思念和烦闷。又如《驱车上东门》(之十三)用洛阳北邙山墓地的凄凉景色，烘托出一种悲涼死寂的气氛，从而更适宜于表现诗人失望于现实的颓废感情。这些都是把人物置于特定的环境气氛之中，用特定的景色以烘托人物的情感。
感情是抽象的，要刻画离愁、别恨、哀伤、怨思等等，是不容易的，堆砌一连串的形容词也不会引起读者共鸣，《古诗十九首》却把抽象的感情用具体的事物表达出来。如“相去日已远，衣带日已缓。”“思君令人老，岁月忽已晚。”(“行行重行行”)“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁?所思在远道。”(“涉江采芙蓉”)“出户独彷徨，愁思当告谁?引领还入房，泪下沾衣裳!”(“明月何皎皎”)从身体的消瘦(“衣带日已缓”)、容颜的衰老(“岁月忽已晚”)和实际的行动(“采芙蓉”、“引领”、“徒倚”、“垂泪”、“出户”、“入房”、“泪沾衣”)来显示久别愁思的痛苦。又如：“回顾何茫茫，东风摇百草。所遇无故物，焉得不速老?”(“回车驾言迈”)由看见的景物烘托出内心的悲伤。
2.借事寄情，委婉真切
《古诗十九首》还善于通过某种生活情节抒写作者的内心活动，通过叙事渗透抒情，使诗中主人公的形象更鲜明突出。《古诗十九首》注重借鉴《离骚》的抒情性，同时 “‘古诗’将叙事与抒情合二为一，词意婉转，诗思纤密，明显呈现出一种低回要眇的美学风貌。”[4] 古诗充分体现了中国古代诗歌那种单纯而优美的抒情性格。如《西北有高楼》写士子失意。它并不抽象地写他如何怀才不遇，失意彷徨，却写“上有弦歌声，音响一何悲!谁能为此曲，无乃杞梁妻。清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀。”通过高楼听曲这一具体事件的描绘，无意中流露了对那位歌者的同情;“不惜歌者苦，但伤知音稀”，从而表明了主人公对那个闻声而未见面的人是一个旷世知音;也表明了自己生不逢时的寂寥;最后希望化为双鸿鹄同她一起奋翅高飞，更表明了主人公是个如何奋发有为，而又四顾无侣的形象。又如《凛凛岁云暮》(之十六)一首描写一个思妇怀念良人，梦醒后惆怅伤感的情绪。这是一个蝼蛄悲鸣、凉风凄厉的冬夜，诗中的女主人思念着她的丈夫睡不着觉。她想到天气已寒，而游子还没有寒衣，想到寄锦衾，路途又是如此遥远。想来想去，忽然笃念旧好的良人枉驾来迎，她喜出望外地想，从此携手同归，长相亲爱，这是多么快乐啊!岂料那良人“既来不须臾，又不处重闱”，竟自无情地走了。心里十分懊恼，原来却是一梦。她当时恨不得飞到良人那边。引领遥望，好像良人还走的不远。此时这位女主人似梦非梦，似醒非醒，只觉得凉风拂面，蝼蛄满耳，潮水般的眼泪直涌出来，沾湿了双扉。写道这里，一个孤独无聊的思妇形象就如在目前。这样抒情叙事双管齐下的写法还很多，《孟冬寒气至》、《客从远方来》等篇都是如此。
作为中国古典诗歌由民间走向文人自觉创作的标志，《古诗十九首》在抒情艺术上取得了非凡的成就。
二、善用比兴，含蓄蕴藉，韵味无穷。
“比兴”是中国古代诗歌中的一种传统表现手法，宋代朱熹比较准确地说明了“比、兴”作为表现手法的基本特征，他认为：“比者，以彼物比此物也”;“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。通俗地讲，“比”就是譬喻，是对人或物加以形象地比喻，使其特征更加具体生动、鲜明突出;“兴”就是起兴，是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。《古诗十九首》在艺术手法上，就是继承和发展了《诗经》、《楚辞》惯用的“比兴”手法，衬映烘托，比兴兼用，着墨不多，言近旨远，用得意境深远、贴切自然。
《古诗十九首》中的比喻俯拾皆是，多达23处。如：
人生天地间，忽如远行客——《青青陵上柏》
浩浩阴阳移，年命如朝露——《驱车上东门》
人生忽如寄，寿无金石固——《驱车上东门》
以胶投漆中，谁能别离此——《客从远方来》
良无盘石固，虚名复何益——《明月皎夜光》
人生寄一世，奄忽若飙尘——《今日良宴会》
不念携手好，弃我如遗迹——《明月皎夜光》
思为双飞燕，衔泥巢君屋——《东城高且长》
胡马依北风，越鸟巢南枝——《行行重行行》
其中，《冉冉孤生竹》是成功运用比喻的诗篇：
冉冉孤生竹，结根泰山阿;与君为新婚，兔丝附女萝。
兔丝生有时，夫妇会有宜;千里远结婚，悠悠隔山陂。
思君令人老，轩车来何迟。伤彼蕙兰花，含英扬光辉，
过时而不采，将随秋草萎。君亮执高节，贱妾亦何为。
全诗十六句，纯用比喻的六句，结合比喻的四句，只有“千里远结婚，悠悠隔山陂。思君令人老，轩车来何迟。”四句和末尾两句直接叙事抒情。可见，利用比喻表情达意，是本诗的突出特点。前二句 “冉冉孤生竹，结根泰山阿。”诗人用简洁的笔墨为我们描绘出一幅图景：一株纤细柔弱的竹子，孤零零地生长在大山的曲坳处。以柔弱的竹子比喻孤弱女子，以泰山比喻游子。诗中女主人公暗示自己本无兄弟姊妹，生长深闺，尚在未嫁，有如孤竹之隐于山坳。下面又用兔丝、女萝有蔓而密，缠绵不解之意，比喻男女之情难舍难分，缠绵固结。诗人并没有就此停止，而是用双起单承的办法，连贯而下，再用兔丝之生长有时，既比喻女子正值青春盛颜，又兴起夫妇生活无比和谐。以上四句，是女主人公对自己婚后生活的美好憧憬。“千里远结婚，悠悠隔山陂。思君令人老，轩车来何迟。”四句告诉我们，理想和现实往往天差地远。女子和千里之外的人缔结婚姻，相隔甚远，相见实难。下面 “伤彼蕙兰花，含英扬光辉;过时而不采，将随秋草萎。”四句，选用了与其命运十分相似的蕙兰花作比，增强了诗歌的形象性，使之显得含蓄蕴藉，韵味无穷。“含英扬光辉”，是花的颜色，也是人的丰采;是花的“时”，也是人的“时”。“过时而不采”，应“轩车来何迟”;“将随秋草萎”，就是“思君令人老”的意思。这套比喻，不但形象鲜明，而且在忧愁幽思中不可遏制地散发出一种强烈的青春的生活气息，抒发了青春不长，红颜易老，自伤迟暮的感慨。极大地丰富了诗歌的情感内涵，使它显得更加饱满，更加生动了。
如果说《冉冉孤生竹》里大都是比喻的话，那么《迢迢牵牛星》则是通篇作比。诗中借助民间“牛郎织女”的故事，通过诗人的想象，塑造了一个勤劳的织女形象，着力刻画了织女隔着银河而不能与爱人相会的愁苦。勤劳的织女与心爱的人儿近在咫尺，却又远在天涯，字里行间透露出对阻碍这对夫妇团聚的恶势力的憎恨。这不仅仅是描写了一个天上的故事，而是对当时社会状况的一个非常真切的反映。《迢迢牵牛星》与同类篇章的不同之处就在于运用了全篇作比的方法，使这首短诗产生了巨大的容量，给人留下充分的想象余地，出色地完成了自己的艺术使命。
《古诗十九首》中许多诗篇都能巧妙的起兴发端，很少一开始就抒发情感。而且，《古诗十九首》中的“兴”是比较复杂的，并非单纯的“起兴”，有的是在开头“起兴”，如《青青陵上柏》以“青青陵上柏，磊磊涧中石”起兴，见出孤高正直、磊落坦荡的情怀，然后引发人生短促的处世感慨;《明月皎夜光》以悲秋起兴，铺排秋夜明月繁星及时节物候变化，渲染炎凉气氛;《明月何皎皎》使用“月”这一意象起兴发端，引发诗人的忧愁不寐的思绪;《涉江采芙蓉》、《庭中有奇树》用采择芳条鲜花以赠情侣的情节起兴。但也有的在中间“起兴”，如《行行重行行》以思妇自叙口吻倾诉别离相思之苦，在料想疑虑丈夫心情时，用“胡马依北风，越鸟巢南枝”起兴，“胡马”“越鸟”皆不忘本，由此衬托出“游子不顾返”的不是，集中体现她压抑不住的内心痛苦。有的是“比中有兴”或“兴中有比”，如“冉冉孤生竹，结根泰山阿。” 用“孤竹”兴起下文顾影自怜、闺中寂寞的新婚少妇，这是两句含蓄的比兴语，但同时又以柔弱的竹子比喻孤弱女子，以泰山比喻游子。还有的是“兴中有兴”，如《冉冉孤生竹》首句用“孤竹”起兴，而下文以“伤彼蕙兰花，含英扬光辉;”比喻女子的青春盛颜，以“过时而不采，将随秋草萎。”比喻青春逝去，又兴起美人迟暮的意思。
总之，《古诗十九首》中的“兴”和“比”紧密地联系在一起，融合使用，形成了兴而比的特征。比兴手法的运用，加强了诗歌的生动性和鲜明性，增加了诗歌的韵味和形象感染力，使得《古诗十九首》永远散发出迷人的魅力。
三、语言平易，深衷浅貌，语短情长。
在语言方面，古代诗论家有过许多精辟的见解。“《古诗十九首》不作艰深之语，无冷僻之词，而是用最明白晓畅的语言道出真情至理。浅浅寄言，深深道款，用意曲尽而造语新警， 从而形成深衷浅貌的语言风格。” [5]刘勰在《文心雕龙·明诗》中指出：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情。”[6] 明代的谢榛也认为《古诗十九首》“格古调高，句平意远，不尚难字，而自然过人矣”，“平平道出，且无用工字面，若秀才对朋友说家常话，略不作意。”[7]《古诗十九首》诗中没有刻意雕琢的华丽词句，外貌看似平淡，但仔细咀嚼斟酌，就知道这些好像陈年醇酒，其味无穷，犹如顺口说来。浅近而不浅薄，通俗而不庸俗，似乎从肺腑中自然流淌出来，十分自然。
如：《行行重行行》(之一)中，前两句 “行行重行行，与君生别离。”简单的文字，平浅的句子，表面看来没有什么突出的地方，但细心分析，就会发现写得思绪千里，柔肠百转。首句“行行”动词重叠，使得诗歌形象处在连续的.动态之中，暗示路途漫长，再一重复，“行行”、“行行”表示路途更加漫长而遥远，有走不尽的意思。说明“生别离”的缘由;表明相去之远、相别之久;暗示游宦或游学的无果而终;预示了会面的虚无和缥缈。“与君生别离”的“生”字，表明不应当别离而生生别离，这对于女主人公心灵上的伤痕，深锐刺痛，不难想见。最后两句“弃捐勿复道，努力加餐饭。”表现了诗人的无奈、愁闷，只得搁下这剪不断、理还乱的离愁，而给以恋人贴切的安慰和深长的祝愿，自然流露出这种相亲相爱、始终不渝的真挚情感。
再如《去者日以疏》(之十四)：
去者日以疏，来者日以亲;出郭门直视，但见丘与坟。
古墓犁为田，古柏摧为薪;白杨多悲风，萧萧愁杀人。
思还故里闾，欲归道无因。
全诗都用质朴自然的文字从容地写来，短短十句，就给我们营造出极具感染力的艺术境界。拿中间的写景来说，除了“白杨”两句带有明显的感情色彩，其余全用白描，其新旧之感、肃杀之气，全从客观物象中自然流露出来。日月随波，世事不常，以倏忽有限之生命竟有无法摆脱之羁绊，虽欲回归故里得享天伦，奈何“欲归道无因”。最后一句，平平静静，但感情之复杂，心情之沉痛，直使人惨然变色。
平易自然的语言，给予人们亲切、明朗、纯朴的感觉。说到语言的平易清新、一字千金，《十九首》中处处可见，如：“客从远方来，遗我一书札。上言长相思，下言久离别。置书怀袖中，三岁字不灭。”(《孟冬寒气至》之十七)“客从远方来，遗我一端绮。相去万余里，故人心尚尔。文采双鸳鸯，裁为合欢被。”(《客从远方来》之十八)这些句子，不掺杂任何扭捏做作，完全用一种清新简练的叙事口吻，好像诗人跟读者面对面谈话。而且，诗人的感情表露的那么坦率、单纯、明朗，完全没有装模作样，藏头露尾的形貌。
其他诗中，《青青陵上柏》(之三)中“人生天地间，忽如远行客”、《今日良辰会》(之四)中“人生寄一世，奄忽若飚尘” 、《生年不满百》(之十五)中“生年不满百，常怀干岁忧”、《驱车上东门》(之十三)中“浩浩阴阳移，年命如朝露。人生忽如寄，寿无金石固。”等等，来形容人生短暂、岁月易逝，贴切形象，用语精警。《凛凛岁云暮》中的“眄睐”、“引领”;《明月何皎皎》中的“徘徊”、“彷徨”等词语，不仅描绘出人物外部动作，而且深刻地揭示出人物内心的感伤与失落，这样的抒情，用平易浅析、自然流畅的语言道出极深厚含蓄的感情，浑然天成，不着痕迹。
四、巧用叠词，准确和谐，生动传神。
《古诗十九首》在语言上的另一特色是叠词的运用。《文心雕龙》云：“灼灼状桃花之鲜，依依尽杨柳之貌，杲杲为日出之容，瀌瀌拟雨雪之状，喈喈逐黄鸟之声，喓喓学草虫之韵。”[8]顾炎武说“诗用叠字最难”，但《古诗十九首》中有十三首用叠字三十一处，共用了二十一個叠字。分别如下：
行行——副 词，形容行走不止的样子;
青青——形容词，形容草木葱茏;
郁郁——形容词，形容草木茂盛;
盈盈——形容词，同“嬴”，美好的样子;
皎皎——形容词，明亮之意;
娥娥——形容词，古代秦、晋形容美貌之词;
纤纤——形容词，纤细美丽的样子;
磊磊——形容词，层层叠叠的样子;
戚戚——形容词，忧愁悲哀的样子;
浩浩——形容词，水流一般;
历历——形容词，远远分布的样子;
冉冉——形容词，柔弱垂下的样子;
悠悠——形容词，远远的、悠远的样子;
迢迢——形容词，远貌;
札札——摹声词，机杼声以及类似的声音;
脉脉——形容词，含情相望的样子;
茫茫——形容词，草木弥远、茂盛的样子;
萧萧——摹声词，风声或风吹树叶的声音;
杳杳——形容词，幽暗的样子;
凛凛——形容词，寒冷的样子;
区区——名 词，表达爱意。
《古诗十九首》用叠字状声的只有三处，状色、状情的各有五处，状貌的最多有十八处，使用叠字最集中也最成功的是《青青河畔草》(之二)：
青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。
娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为娼家女，今为荡子夫.。
荡子行不归，空床难独守。
全诗十句，开始就连用六个叠词，贴切而生动地描绘了欣欣向荣的环境，刻画了少妇的风姿神态。读起来琅琅上口，令人有“大珠小珠落玉盘”之感，极具音韵美。严羽在《沧浪诗话》中誉为“一连六句，皆用叠字，令人必以为句法重复之甚，古诗正当不以此论也。”“青青”与“郁郁”，同是形容植物的生机茂盛，但“青青”重在色调，“郁郁”兼重意态。柳丝堆烟，方有“郁郁”之感，河边草色，伸展而去，是难成“郁郁”之态的，而如仅以“青青”状柳，亦不足尽其意态。“盈盈”、“ 皎皎”，都是写美人的风姿，而“盈盈”重在体态，“皎皎”重在风采，由盈盈而皎皎，才有如同明月从云层中步出那般由隐绰到不鲜的感觉。“娥娥”与“纤纤”同是写其容色，而“娥娥”是全身整体的赞美，“纤纤”是身体细部的刻划。六个叠字无一不切，由外围而中心，由总体而局部，由朦胧而清晰，烘托刻画了楼上女子尽善尽美的形象。正是因为五言诗人们对生活有着深切的体察和感受，词汇的提炼和选择才显得如此精当、贴切，不见雕琢之痕。
六个叠字的音调谐和动听，富于自然美、变化美。六个叠词声、形两方面的结合，在叠词的单调中赋予了一种丰富的错落变化，使诗作音调和谐，节奏鲜明，生动传神，出神入化的描绘出女主人公孤独而耀目的形象，寂寞而烦扰的心声。
此外，《迢迢牵牛星》(之十)在叠字的运用上也不遑少让。
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。
盈盈一水间，脉脉不得语。
“迢迢”是星的距离，特别遥远，“皎皎”是星的颜色，明亮清新，“纤纤”是手的形状，修长细嫩，“札札”是机的声音，“盈盈”是水的形态，清盈透彻，“脉脉”是人的神情。词性不同，用法各异，但其自然生动，不可移易，使感情表达得更真切、深刻。音节铿锵和谐，具有悠扬的音乐美，鲜明的形象性和充沛的感染力。《青青陵上柏》(之三)“青青陵上柏，磊磊涧中石”也是一佳例，自然生动，松柏之青葱可人，涧石之层层叠叠可见。这些叠字运用得非常高超，毫不给人呆板造作之感，自然妥帖，轻松流利，复而不厌。
东汉末年的动乱时局，成就了震撼人心的《古诗十九首》。它是我国由“言志”(叙事)向“缘情”(抒情)转变的伊始;继承和发展了《诗经》的现实主义创作方法和比兴手法，它的独特的艺术风格，成为后世作家模拟的典范;它让五言诗走向成熟，成为主流文学，为魏晋南北朝诗歌的发展创造了条件，为唐诗的繁荣奠定了基础，成为中国文学史上早期抒情诗的典范。
注释：
[1]陆时雍.《古时镜》. 人民文学出版社.1961年版.第10页
[2]钟嵘.《诗品·古诗》.人民文学出版社.1961年版.第17页.
[3]刘勰《文心雕龙·明诗》.见周振甫《文心雕龙注释》.人民文学出版社.1981年版.第49页.
[4]刘跃进.《赋到沧桑》.清华大学出版社.1998年版.第55页.
[5]王瑶.《中古文学史论》.北京大学出版社.1998年版.第277页.
[6][7]谢榛.《四溟诗话》.见马茂元《古诗十九首初探》.陕西人民出版社1981年版.第155页.浅析《古诗十九首》的艺术特色
[8]刘勰.《文心雕龙·物色》.出处同[2].
参考文献：
1、游国恩等.《中国文学史(一)》.人民文学出版社.2004年3月第一版
2、邓乔彬.《浅析古诗十九首的美学思想》.见《文艺理论研究》.1983年第2期
3、赵昌平.《建安诗歌与古诗十九首》.见《江淮论坛》.1984年第3期。
4、赵敏俐.《论汉代文人五言诗的艺术特征》.见《文学遗产》.1995年第2期。
5、王建华.《论(古诗十九首)的抒情艺术》.见《西北大学学报》.1997年第2期。
6、张庚.《古诗十九首解》.见马茂元《古诗十九首初探》.陕西人民出版社.1981年版
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《古代诗歌散文专题形成性考核册》作业1
一、谈谈你对汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的理解。
答：就乐府诗的艺术特色而言，其“感于哀乐，缘事而发”主要表现为叙事手法的娴熟巧妙以及感情抒发的质朴纯挚。
(1)汉乐府的叙事成就：
①《诗经》以抒情为主，楚辞亦然，而汉乐府中的叙事诗较之前两者已有大幅度的增加，并且这些叙事诗也是乐府诗最精华的部分。
②汉乐府叙事手法巧妙，达到了很高的艺术水准。
③短篇的叙事诗常常就是一个生活的场景。
④稍长一点的诗篇则是选取几个生活片段，辅以精炼表述，来传达主旨。
⑤汉乐府为我们塑造了一批栩栩如生的艺术形象。乐府诗善于运用富有表现力的艺术手法刻画人物，突出人物性格。如细节描写、传神的对话、层层烘托等。
(2)乐府诗感情抒发的质朴纯挚。汉代乐府诗的风格各不相同，或深婉，或率直，或悲怨，或慷慨，但它们都被统一在质朴这一总体风格之下。质朴是指乐府诗感情的抒发往往不事雕琢，平实流畅，自然道来，具有浑然天成的艺术效果。其语言也是“质而不俚，浅而能深，进而能远”，尤其能体现其质朴纯挚的抒情特征。
二、结合作品分析《孔雀东南飞》一诗的民间文学特征体现在哪些方面?
答：《古艳歌》是《孔雀东南飞》的一个祖本或是异本，《孔雀东南飞》便是来自这样的祖本或是综合诸多这样的祖本而成，这使得《孔雀东南飞》带有明显的民间创作的特色，富有浪漫色彩。比如：
(1)诗中通过刘兰芝自己和刘兰芝母亲之口反复夸赞刘兰芝的勤劳和聪慧，便是民歌常用的艺术手法。
(2)诗的末段，用松柏梧桐，交枝接叶，鸳鸯相向，日夕和鸣，来象征焦仲卿夫妇爱情的不朽，和对理想生活的追求，也是民间文学常用的处理方式。
(3)魏晋以后，夫妇殉情的故事并不少见，如韩凭夫妇、陈东美夫妇、流传颇广的梁祝化蝶等，但见于诗歌，《孔雀东南飞》却是最早的。
三、结合作品分析南朝民歌和北朝民歌在题材内容与情感表达上有什么不同?
答：与南朝民歌相比，北朝民歌反映的社会生活要宽广得多。北朝民歌的直率粗犷、质朴刚健与南朝民歌的柔美清丽、婉转缠绵恰相对照。北朝民歌较少修饰，也没有双关、隐喻等南朝民歌中常见的技巧，没有对景物细致精工的描绘，不追求音韵的圆转流利，纯以气势夺人，真率动人，写实感人。虽然很多民歌是翻译作品，我们仍可感受到这种鲜明的特点，这些特点正是南朝偏于柔弱的诗风所缺乏的。这位后世诗人集南北之长、开拓新境界提供了重要的条件。
四、结合作品分析杜甫新题乐府诗如何“讽兴当时之事”的。
答：主要体现在杜甫新题乐府诗的内容上，而杜甫创作大量的“行”体新乐府则多为反映社会现实，主要有以下几个方面：
(1)揭露统治者的穷兵黩武，这类诗以《兵车行》为代表。
(2)揭露了统治者的骄奢淫逸和对百姓的欺压。
(3)揭露安史之乱对百姓的伤害，这以“三吏”、“三别”为代表。
五、结合作品分析汉乐府和魏晋南北朝乐府在语言形式上各有什么特点?这些特点对后世诗歌创作有何影响?
答：汉乐府在语言形式上的特点：
就其内容而言，其“感于哀乐，缘事而发”主要体现在全面而深刻地反映了社会下层民众真实的社会生活和个体的生命体验，尤其注重反映他们生活的艰辛与痛苦，从而揭示出社会矛盾的尖锐;就其艺术特色而言，其“感于哀乐，缘事而发”则主要表现为叙事手法的娴熟巧妙以及感情抒发的质朴纯挚。
汉乐府的影响主要表现在一下几个方面：首先，汉乐府诗绍继《风》、《雅》，直面现实，揭露社会矛盾，表现人们真实而丰富的情感世界。其次，汉乐府民歌的影响还表现在对新的诗歌形式的创造上。汉乐府民歌使用了新的诗体：杂言体和五言体，打破了《诗经》以来的四言传统。第三，在艺术手法上，特别是在叙事诗的写作技巧上，汉乐府民歌的影响也非常大。
魏晋南北朝乐府在语言形式上的特点：
在艺术上，南朝民歌体制小巧，大多为五言四句，语言清新自然，不假雕饰，正如《大子夜歌》所说：“歌谣数百种，子夜最堪怜。慷慨吐清音，明转出天然。” “诗竹法歌响，假器扬清音。不知歌谣妙，声势出口心。”无论是吴歌还是西曲，都善于运用双关谐隐，如以“偶”谐“偶”，以“莲”谐“怜”之类。不仅如此，南朝民歌在运用双关谐隐时还形成了严格的表达形式，即上句述其语，下句释其意。如：“怜饮好情怀，移居作乡里。桐树生门前，出入见梧子。”(《子夜歌》)诗中的“梧子”即“吾子”，代指情人。
南朝民歌对当时的文人诗有很大的影响，鲍照、汤惠休以下，南朝诗人多有拟作，宫体诗的出现更与南朝民歌的影响直接相关。唐五代以后，许多描写男女艳情的小诗，在意境、语言等方面，也受到了南朝民歌不小的影响。唐代许多诗人也深受其惠，如李白的《长干行》便受到了《西洲曲》的影响。
与南朝民歌相比，北朝民歌反映的社会生活要宽广得多。北朝民歌的直率粗犷、质朴刚健与南朝民歌的柔媚清丽、婉转缠绵恰相对照。北朝民歌较少修饰，也没有双关、隐喻等南朝民歌中常见的技巧，没有对景物细致精工的描绘，不追求音韵的园转流利，纯以气势夺人，真率动人，写实感人。北朝民歌篇幅也不长，大多为五言四句。
《古代诗歌散文专题形成性考核册》作业2
一、律诗是在篇章、句式、对偶、音律上都有严密限定的一种诗体，七律是律诗的一种，杜甫是诗史上第一个大力写作七律的诗人，《咏怀古迹》五首、《秋兴八首》、《登高》等都是杜甫的七律代表作。请认真学习教材第四章《格律诗》，并仔细研读杜甫《咏怀古迹》其五，完成下列任务。
《咏怀古迹》其五
诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。
三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。
伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。
福移汉祚难恢复，志决身歼军务劳。
(一)平仄是律诗最重要的格律因素，请学习律诗的平仄规定，完成下列任务。
1、请标出《咏怀古迹》其五的平仄。
诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
福移汉祚难恢复，志决身歼军务劳。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
2、粘对是律诗平仄规则的一部分，请以《咏怀古迹》其五为例，说明何谓“粘”、何谓“对”。
答：所谓“粘”，是指上联的对句与下联的出句平仄必须是同一类句式，如果上联对句是仄起平收，则下联出句影视仄起仄收;如果上联对句是平起平收，则下联出句应是平起仄收。即后联出句第二字的平仄须与前联对句第二字的平仄一致。
所谓“对”，是指每联出句与对句必须是相对的句式，出句为仄起仄收，则对句应为平起平收;出句为平起仄收，则对句应为仄起平收。即一联之内平仄相对。若不符合以上规则，就被称为“失粘”、“失对”，是律诗写作的大忌。
3、“拗救”是律诗中经常会出现的一种声律现象，请以《咏怀古迹》其五为例，说明什么是拗救?
答：所谓“拗救”，是指一句诗在该用平声字的地方用了仄声字，须在本句或对句的适当位置将仄声字改为平声字予以补救。
(二)除了严格的平仄要求外，律诗在押韵和对仗上也有比较严格的规定，请以《咏怀古迹》其五为例，说明律诗押韵和对仗的规则。
1、押韵规则：
答：二、四、六、八句须押韵，首句可押可不押，一般只押平声韵。除首句押韵外，韵字在对句句尾，且须一韵到底，不许邻韵通押。
2、对仗规则：
答：颔联、颈联须讲究对仗，首联、尾联可对可不对，对仗也有一定的讲究，但不像平仄那么严格。
二、青认真研读教材第三章第三节所讲李白七古《将进酒》，完成下列任务。并从句式、平仄、押韵、对仗等方面与杜甫《咏怀古迹》其五对比，进一步加深对七律格律要求的理解。
1、从原诗中节选八句抄录于下，并标出其平仄。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
仄仄平平仄仄仄 平平仄仄平平平
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
平平仄仄平仄仄 仄仄平平仄平平
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
仄仄平平仄仄仄 平平仄仄平平平
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
平平仄仄平仄仄 仄仄平平仄平平
2、写出其韵字。
醒 名 谑酌
3、指明其中对仗的句子。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
三、请尝试自拟题目，写作一首七言律诗，尽量做到在平仄、押韵和对仗等方面符合七言律诗的格律要求。
中华腾飞
已入金秋犹不寒，百年盛事令人暖。
神龙遥望云天腾，孔雀即将西北还。
仍待长娥现代奔，先言圣火零八点。
雄狮苏醒举国庆，昌盛繁荣日益欢。
《古代诗歌散文专题形成性考核册》作业3
请于唐宋词人温庭筠、李煜、冯延巳、晏殊、欧阳修、晏几道、秦观、苏轼、李清照中选取一家，以其令词作品为研究对象，自拟题目撰写一篇小论文，论文字数不少于1200字。
李煜，五代十国时南唐国君，961年-975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。汉族，彭城(今江苏徐州)人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，国破降宋，俘至汴京，被封为右千牛卫上将军、违命侯。后为宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。被称为“千古词帝”。
浅谈李煜词的宗教色彩
南唐后主李烃用他的词为人们营造了一个极为浓厚的悲剧氛围，同时也为自己编造了一个苦苦寻求灵魂的精神世界。因而每阅读一遍李煜的词，都不由得让我想起了宗教。
的确，如同死亡和爱情题材一样，宗教也是文学创作中永恒的主题。但是文学和宗教的联系，却远远不止于在内容上选取宗教题材，而在于一种深刻的内在契合。美国著名的宗教学家蒂利希认为：宗教就最广泛、最根本的意义而言，是一种终极关切。“人有种种关切和追求，但人不同于世间万物，因为人有精神性的，超乎自然和超越自我的关切和追求;人不但有自我的意识，有探索人生意义的愿望，而且有对终极存在或宇宙本原的意识，有探索它并同它和谐一致的愿望。”①因此，正是在对人类、对宇宙的终极关切上，在探讨生命的永恒与自由时，文学艺术与宗教找到了共伺点。对终极的关切，构成了人类一切精神活动最深层、最内在和最本质的东西。终极价值的迷失，使人类精神四处漂泊流浪，无处依归;而终极价值的复归，则也标志着人类精神的回归。本文所讨论的李煜词的宗教色彩，便是一种非宗教教义的广泛的精神现象，是一种真诚地面对自己的灵魂，执着于探索生命的永恒与自由的人生态度，是一种对人生、对世界的终极关切。也正是由于这种态度，使得李煜词在中国古代诗词中享有独特的价值。
一、对自己灵魂的仟悔
李后主用他的词，向世人展示了他那深层的苦难，然而在这深层的苦难之中，饱含了一种极为浓厚的悲剧氛围和仟悔意识。他用自己的血泪之作，对自己的灵魂进行了深深的仟悔。这一点，在中国的古代文化中是很少见的。
仔细考察一下中国的古代文化，发现其中往往缺乏一种因灵魂的折磨而带来的情感的痛苦和悲剧意识。无论是宗教还是文学，往往被作为一种逃避现实人生的心灵避难所。中国古代的诗人是较早面对大自然的，其中那清淡闲适的田园生活，恬静悠远的自然风光，清江明月的宇宙之思，确实具有美感，常常令人留连忘返。然而，古代诗人面对大自然，却往往是因为仕途之路堵塞或时代正临衰世，心中常常带着一番无可奈何的委屈，在面对大自然时，“相看两不厌，唯有敬亭山”②，诗人们净化了自身的情感，也忘却了痛苦，可同样也失去了与社会抗争的勇气。中国古代文人也喜欢吟咏前贤，在历史的反思中寻找自己的人生位置，但往往只是借此排遣自己心中的愤怒和不满。“古来圣贤皆寂寞”③，圣贤寂寞，“我”也寂寞，于是心中的忧患与不满也得到了慰藉。
然而，在众多的古代诗人之中，我觉得李煜是一个例外。由于他那特殊的经历，由于他那赤子的心灵，由于他那大起大落的巨大的生活落差，他的词，呈现出与众不同的面目。要么，全身心地去拥抱欢乐，企图寻找理想中那一片安宁而又平静的精神家园;要么，时时拷问着自己的灵魂，用他深层的苦难对人生展开一番彻底的追究。
四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连宵汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈!
一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。这是李烃亡国之后的反思之作《破阵子》，不仅展示了后主亡国之时的悲苦情怀，而且追悔了自己当年的安逸生活，饱含着一种沉痛的悔恨之情。词的开头便追述了南唐先王所创下的宏伟基业， “四十年”、“家国”、“三千里”、“山河”、“凤阁龙楼”、“玉树琼枝”，祖先留下的这些大好河山，本应是物阜民丰、国柞绵长，代代兴旺发达下去。可是谁料想，一个好端端的国家，竞轻而易举地断送在自己的手中。此时李后主以沉痛的心情，追悔自已往日的生活，为什么当时的“我”就不能想到会有战争这回事呢?“几曾识干戈”，这一短短的五字句，饱含了他心中多少深层的悔恨和懊恼。可是悔又何用?恨又如何?到如今也只能无奈地在这令人揪心的短歌声中“仓皇辞庙”’“泪对宫娥”。
当然，李后主那深深的仟悔之情，不仅仅表现在对家园沦亡的悔恨之上，还表现在许多方面，如对世事的反省和对人生的自责。
帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
这首《浪淘沙》是首感慨人生的凄婉之作。也包含了对世事人生的自责和反省;五更梦醒，帘外雨声漏漏，春意将尽，这是现实的凄然之景。然而“我”在这样凄婉的梦中，却竟然忘记了自己是囚徒之身，依然去寻往日的快乐生活。至此，词人的心中不免有些自责伤怀，并由自责伤怀引出对江山故国的感慨，那无限的江山啊，今生都已无法再见，就是那过去的一切也如那流水落花，一去不返。这种愤慨、反省、自责之情，已经成为一种无以囊括的悲哀。
李煜就是这样，真诚地面对自己的灵魂，在展示自己苦难的同时，对自己的灵魂进行了深层的反省，他没有掩饰什么，真诚地把自己心中的泪水、自责和那份深深的仟悔，毫无保留地袒露给世人看。这与宗教要求人们对自己的灵魂作深层的反省有何差异?而在中国众多的诗人中，除了李后主，还有谁能够真正去面
对自己的灵魂?
二、对命运人生的关注与探索
作为悲剧人物的李煜，在经历了极盛之荣与绝悲之辱之后，失去了生活的自由，生命遭压抑、围困，毁灭的痛苦时时吞噬他的生命，他的灵魂倍受煎熬，他在绝望中苦苦地挣扎。那国破家亡的深悲巨痛，抚今思昔的无穷悔恨，身陷囹圄的忧惧，遭受玩弄的屈辱，忍辱负重的凄凉，以及在痛苦绝望中对人生的思索、对生命的思考、对前途的迷茫，使得他在词中频频回望故土，环思宇内，力图找到一份人生的答案。
春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
这是李煜的一首名作《虞美人》，也是他的绝命之词。词中的李烃，由于南唐的亡国，由一国之主跌落为阶下囚。他失去了欢乐，失去了尊严，失去了自由，甚至失去了生存的安全感。他对人生已经绝望，于是对那本来美好的“春花秋月”也产生了厌恶，厌恶它的无穷无尽。为什么会厌恶它的无穷无尽呢?这是因为他的命运已经发生了巨大的变化，不再像以前那样安定不变，而是无法把握。而故国的那些雕栏玉砌、凤阁龙楼，那些玉树琼枝、春花秋月，都已经从他的生活中永远地逝去。纵使那些春花秋月、玉砌雕栏应该还在吧，但他却再也不能拥有，再也没有机会与它们相伴相依，而自己的生命也在那无穷无尽的春花秋月的变更中渐渐地枯萎、老去。因而他厌恶那无尽无休的春花秋月，感叹自己那变幻无常的生命将随着世间的每一度花谢月缺而长逝不返。这是一种怎样的哀愁呢?他渴望安定永恒的生活而偏偏不能，这是为什么呢?他怎样也弄不明白。于是，他质问那岁岁如是的春花秋月要到何时才能停止、了结。他时时都在思考着：人生为什么这样变幻无常?生命为什么这样短暂而又无法把握，然而他却无法得到回答。这些疑问，这些悲愁和哀怨，时时困扰着他，使得他不堪重负，只得在那月明星稀的夜晚，独倚小楼，向那寂静悲愤地喊出了“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的深沉慨叹。
就这样，李煜在对故土的频频回望中，环思宇内，对生命展开思考，对人生展开探索，孜孜以求，悲苦而又执着。
我们再看他的另一首名作：
林花谢了春红，太匆匆!无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，留人醉，几时重?自是人生长恨水长东。
这是李烃的名作《乌夜啼》，虽然作于他被沦为囚徒之后，其中也包含了家国之恨，但是这其中所包含的绝不仅仅是家国之恨，而是一种由对自己人生的反省、思索，继而扩大为对人类命运的一种思索，一种对人生的寻根究底。词的开头便借“林花”、“春红”这两种美的事物，以此象征人生和自然的美好。而美无论是对于自然或对于人生，总是转瞬即逝的。因而词人深深地叹惋：“太匆匆”。然而不仅如此，美的悲哀不仅在于匆匆地逝去，更难堪的是，当生命十分美好的时候却倍受摧残。“无奈朝来寒雨晚来风”，自然界与人世间的无情摧残毁灭了多少美好的生命。然而，无论自然界，还是人世间，总是希求美的存在和永恒。“烟脂”这美好的颜色，无论是指代“林花”、“春红”，还是象征红颜、青春，尽管饱含着热泪，却依然不肯离去。“留人醉”是绝望之中的希望，是一种对美的深深的挽留。然而“几时重”又是当头一棒，给词人留下的仍然是深深的绝望。至此，词人才恍然大悟：生命原本短暂，而人生所追求并为之沉醉的美丽其实只是一种凄艳，就像那混合着泪水的烟脂一样，更何况这种凄美也是弹指即逝。而人生终究是痛苦的，那么人生的慰藉何在?人生的归依何在?在这痛苦的思索中，词人悲痛地喊出了“自是人生长恨水长东”这样无可奈何的怅叹。
诸如此类的词还有“深院静，小庭空，继续寒砧断续风。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栈!”这首(捣练子)，虽然是围绕着人世间的离愁别绪来展开。院静庭空，寒风阵阵，砧声断续，月照帘栊。主人公置身在这样一个孤寂的氛围中，独立小楼，长夜不寐，他究竟被一种怎样的情感所困扰?
由此可见，词人经过苦难的熏染，个人之愁已升华为人生之愁。那无奈的人生、悲惨的现实使他执着的个性备受拷打，却又愈益坚实。他在辗转反侧的挣扎中俯仰天地，纵观古今。那漫漫无际的哀愁和苦恨汇成了他精神上一道解不开的结，同时也成了他灵感滚滚而来的源头。在萦绕着往事烟尘的苍凉凄婉的哀歌中，他的精神情结升华成普遍的情结，他的痛苦沉淀成人生的痛苦，他的忧伤转化成生命的忧伤，从而显示出对人生毁灭的挽歌式的情调，并形成了一种关注宇宙人生的普遍悲苦情怀。在李烃词中，时不时都表现出他对生命的思索，对人生的探索，为什么美好的生命总会受到无情的摧残毁灭而显得那样的短暂?他热烈渴求生命的永恒与存在，这一点与宗教追求人生的永恒也有着相同之处。
三、对精神家园的寻觅与追求
为什么李烃的词给我们留下的是这样一位“满鬃清霜残雪思难任”的末代帝王形象?是一位如此孤独寂寞的精神流浪者?为什么充斥于李烃词中的是这样一种极为浓厚的悲剧氛围?他究竟有着一种怎样的人生重负?这还得从他做帝王开始说起。
李煜当帝王，可以说是一个历史的误会。他本是那个时代的一位艺术天才。“聪颖敏慧嗜书成性，善诗文，兼通书画，更妙于音律”。④因此，他花很多时间去填词弄曲，饮酒赋诗。他的才能和素质及其理想和目标都与帝王身份相去甚远。且生性率直，敏锐善感。但就是这样一位敏锐善感、率直耽溺的风流才子却偏偏被推上了乱世之时的君主宝座。当然，如果说李烃完全不想做皇帝也不符合历史，而且他是中主李璟的第六个儿子，按理说帝位怎么也轮不到他。而他的长相也与他开了一个不大不小的玩笑，天生一副帝王相。只“因他生有奇表，广额丰颊，风神洒落，故从小就遭其长兄文献太子弘冀的忌恨”。⑤于是，李烃为了避祸，便自号钟隐，别号莲峰居士、钟山隐士，一心只想邀游在自然与艺术的天地里，无心参与政事。但人生常常就是如此，渴望安宁与和谐，可安宁与和谐却往往被急风暴雨所打破;希望在自然与艺术的天地里驰骋，可他偏偏却被推上了王位。在后主“23岁时，文献太子卒，他才徒封为吴王，并以尚书令知政事居于东宫，后因弘冀以下的四位兄长皆相继早亡，25岁时，嗣位于金陵”。
而等到他嗣承王位以后，本来也想振作一番，可是此时的`南唐已国微兵弱。“南唐在五代十国中本来是一个历史较久，领土较广，实力较厚的国家，无奈李烃之父中主李璟只好学能诗，天性儒儒，素昧威武，因而错过了大好时运。”⑦而李烃又生性软弱，没有治国安邦的政治素质、振作之举，终于无济于事。于是在强大宋室的威压之下，他深感不安，对未来充满了忧惧，却又无可奈何。只好一次又一次地向宋室纳贡称臣，屈求一份太平安宁的日子，然而这一份安宁最后也随着宋师的南渡而破灭了。
就这样，李烃从身为皇子遭人忌恨，到身为皇帝被人欺凌，他依然没有政治和人身的自由，甚至没有生存的安全感，伤恨、忧愁、无奈的情绪塞满了他的肺腑。而他那纤弱敏感的神经又使他比别人感受更快，体验也更深。常常是一叶落而悲秋，见飞花便伤春，寒砧阵阵催他失眠，垂柳依依引他相思，总是“别有一番滋味在心头”。再因那离愁别恨的困扰，内忧外患的打击，国破家亡的痛楚，使他常悲盛筵不常，叹人生短暂。因此在这样沉重的人生重压下，他总是愁恨满怀却又无以排遣，他渴望得到欢乐，他渴望得到安宁。
浪花有意千重雪，桃李无言一队春。一壶酒，一竿身，快活如依有几人。
一棹春风一个舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满酝，万顷波中得自由。
这两首《渔父词》，是李烃在遭受长兄弘冀的忌恨之时所写的。他在词中描绘了自己L1中理想的生活图景。他希望自己寄身渔樵，渴望过那种举酒垂钓、逍遥自在的生活。他厌倦尘世的烦扰，追求超逸的佛仙之境，盼望那“万倾波中得自由”的无拘无束。然而这理想的图景却总是被现实所打破，他渴望安宁自由的生活总是不能实现。他又怎能不愁呢?可愁又何用?从皇子遭人忌恨到皇帝被人欺凌，再到囚徒充满恐惧，命运变幻无常，无法把握，谁也不能知道自己的明天会是怎样。于是，词人带着一种深深的忧愤与疑问，带着一种无法解脱的悲苦和哀愁，带着自己理想破灭的绝望与哀怨，去纵情生活，及时行乐。他甚至颓唐地说：“醉乡路稳宜频到，此外不堪行”(《鸟夜啼》)。人生世事有如转烛飘蓬，到头来只剩得“心事数茎白发，生涯一片青山”(《开元乐》)。
因而阅读李烃的词，我极为强烈地感觉到在那深深的悲愁后面，在那颗骚动不安的灵魂之下，李后主有一种强烈的内在需求。希望在纷坛陆离、变化万端的短暂人生和冥冥的大自然之中，寻找到一块永恒的绿洲，以便建立起自己的精神家园，让漂泊流浪的心灵有一个真正的归宿。是的，人需要归宿，需要一种寄托，因为这种寄托可以为人们解释那些无法解释的一切。而这个寄托，就是宗教，就是作为人的精神形态和生命依托的宗教。李烃就是这样，不断地追怀往事，感情在不断地挣扎;他也不断地反省人生，反省自己，心情矛盾抑塞。也正是由于他的仟悔和反省，以及对人生的彻底的追究，对自身存在的关注与自救，才使得他的词弥漫着一种浓厚的悲剧氛围，也使得他在那深层的苦难中不断地拷打着自己的灵魂。尽管李后主的苦难有着自己不可推脱的责任，但在他的苦难中却体现了人类为寻求灵魂而展开的上下求索，这种苦难是与作为生命形态和精神现象的宗教同在的苦难，因而特别提出来加以论述。
《古代诗歌散文专题形成性考核册》作业4
一、骈文是中国古代一种独特的文体，它有和散体文截然不同的文体特征，请认真学习教材第十三章第二节《骈文》，结合作品了解骈文的特征，并按照要求从教材所讲到的骈文中为下列特征找出例证。(注：请不要重复使用例句)
(1)骈文特点：
1、语言讲究对偶。
①两句相对的偶联：
咨宏度之峻邈，壮大业之允昌。
思居终而恤始，命临没而肇扬。
②四句相对的长联：
楚王宫里，无不推其细腰;
卫国佳人，俱言讶其纤手。
阅诗敦礼，岂东邻之自媒;
婉约风流，异西施之被教。
2、四六句式，尤其对偶句多用四字句和六字句组成。
①四字句与四字句组成的对联。
晨看旅雁，心赴江淮;
昏望牵牛，情驰扬越。
②六字句与六字句组成的对联。
朝干悲而掩泣，夕万绪而回肠。
不自知其为生，不自知其为死。
③四字句与六字句混用组成的对联。
凌云概日，由余之所未窥;
千门万户，张衡之所曾赋。
3、讲究平仄声律。四字句的二四字、六字句的二四六字或者三六字为节奏点。一句之内，节奏点平仄交替;一联之内，节奏点平仄相反。
①四字句与四字句组成的对联。
南都石黛，最发双蛾;
北地燕支，偏开两 。
②六字句与六字句组成的对联。
惜内顾之缠绵，恨未命之微祥。
纡广念于履组，尘清虑于余香。
③四字句与六字句混用组成的对联
虽非图画，入甘泉而不分;
言异神位，戏阳台而无别。
4、讲究用典。
①鲁迅说：“曹丕的一个时代可以说是文学的自觉时代，或如近代所说，是为艺术而艺术的一派。”(《魏晋风度及文章与药及酒之关系》)骈俪之风的兴盛，正是这种“文学的自觉”的重要组成部分。
②清人许梿说：“骈语至徐庚，五色相宜，人音迭奏，可谓六朝之渤澥，唐代之津梁。”(《六朝文絜》评《玉台新咏序》语)
二、选取王勃骈体文《滕王阁序》和苏轼散体文《石钟山记》中各百余字的一段，抄录于下，并对比阅读，仔细体会骈体文与散体文的区别。
以对偶句(骈句)为主的文章叫做骈文。与之相对，以非对偶句(散句)为主的文章叫做散文。作为句式来讲，骈散自来并存，往往互相搭配，自由组合。散文中可以有少量骈句，骈文中可以有少量骈句。散文骈文之分不在骈偶对仗之有无，而在其数量多少。说骈句自古有之是对的，说骈文古已存在则不妥，因为句子不等于文章。
某些清代学者(如阮元)从《尚书》《周易》《诗经》等先秦古籍中搜集一些对偶句子，就认为那即是骈文了。他们是混淆了文体与句式这两个不同的范畴。现当代研究者有时也没有区别清楚。于景祥《唐宋骈文史》把相当一批以散句为主的文章，如柳宗元《始得西山宴游记》、《袁家渴记》，范仲俺《岳阳楼记》、《严先生祠堂记》，李纲《议国是》，岳飞《五岳祠盟记》，皆当成骈文。这些作品，不但当代选家视为散文代表作，清代各种骈文选本亦未见收录。于先生也许是看中里面有少量对偶句子。倘若有对偶即为骈文，恐怕中国古代绝大多数文章皆可算作骈文了。
应该指出，骈文和散文的区别，不仅在于对偶句的多少，还在于文章风格的追求。明王志坚《四六法海》“总论”说：“古文如写意山水，俪体如工画楼台。”现代学者钱基博指出：“主气韵勿尚才气，则安雅而不流于驰骋，与散文殊科。崇散朗勿矜才藻，则疏逸而无伤于板滞，与四六分疆。”(《骈文通义》)台湾学者张仁青说：“散文主气势旺盛，则言无不达，辞无不举。骈文主气韵曼妙，则情致婉约，摇曳生姿。”这些见解相当精辟。张氏又说：“散文得之于阳刚之美，即今世所谓壮美者也;而骈文得之于阴柔之美，即今世所谓优美者也。”“散文家认为文章所以明道，故其态度是认真的，严肃的，盖以文章为经世致用之工具也。……骈文家之见解则以文章本身之美即为文章之价值，故其态度是淡泊的，超然的，盖以文章为抒写性灵之工具也。”如此概括恐未必尽然。骈文中并不乏阳刚柔之美如骆宾王《讨武氏檄》，散文中也有擅阴柔之美如晚明小品。骈文亦可经世致用如陆贽，散文亦宜抒写性灵如公安竟陵派。
