1、书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。——韩愈
2、志士惜日短，愁人知夜长。——傅玄
3、读书百遍，其义自见。——《三国志》
4、知之者不如好之者，好之者不如乐之者。——孔子
5、路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。——屈原
6、圣人不贵尺之壁而重寸之阴。——《淮南子·原道训》
7、皇皇三十载，书剑两无成。——孟浩然
8、书到用时方恨少，事非经过不知难。——陆游
9、兴于《诗》，立于礼，成于乐。——孔子
10、读书破万卷，下笔如有神。——杜甫
11、若要功夫深，铁杵磨成针。——曹学
12、少壮不努力，老大徒伤悲。——《长歌行》
13、黑发不知勤学早，白发方悔读书迟。——颜真卿
14、莫等闲，白了少年头，空悲切。——岳飞
15、少年易学老难成，一寸光阴不可轻。——朱熹
16、黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。——颜真卿
17、读书之法，在循序而渐进，熟读而精思。——朱熹
18、问渠那得清如许，为有源头活水来。——朱熹
19、及时当勉励，岁月不待人。——陶渊明
20、失之东隅，收之桑榆。——《后汉书·冯异传》
21、学而不思则罔，思而不学则殆。——孔子
22、鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。——李苦禅
23、东隅已逝，桑榆非晚。——唐·王勃
24、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。——孙洙
25、盛年不重来，一日难再晨。——陶渊明
26、敏而好学，不耻下问。——孔子
27、天行健，君子以自强不息。——《周易乾象》
28、奇文共欣赏，疑义相如析。——陶渊明
29、吾生也有涯，而知也无涯。——庄子
30、读书有三到，谓心到，眼到，口到。——朱熹
31、书犹药也，善读之可以医愚。——刘向
32、少壮不努力，老大徒伤悲。——《汉乐府·长歌行》
33、业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随。——韩愈
34、己所不欲，勿施于人。——孔子
35、书痴者文必工，艺痴者技必良。——蒲松龄
36、发奋识遍天下字，立志读尽人间书。——苏轼
37、老冉冉其将至兮，恐修名之不立。——屈原
38、人寿几何？逝如朝霜。时无重至，华不再阳。——陆机
39、莫倚儿童轻岁月，丈人曾共尔同年。——窦巩
40、绳锯木断，水滴石穿。——罗大经
41、玉不啄，不成器；人不学，不知道。——《礼记》
42、立志宜思真品格，读书须尽苦功夫。——阮元
43、旧书不厌百回读，熟读精思子自知。——苏轼
44、勿以恶小而为之，勿以善小而不为。——陈寿《三国志》
45、立身以立学为先，立学以读书为本。——欧阳修
46、惊风飘白日，光景西驰流。——曹植
47、非学无以广才，非志无以成学。——诸葛亮
48、人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已。——庄子
49、读万卷书，行万里路。——刘彝
50、路漫漫其修道远，吾将上下而求索。——屈原
51、逝者如斯夫，不舍昼夜。——孔子
52、千里之行，始于足下。——老子
53、书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲。——于谦
54、非淡泊无以明志，非宁静无以致远。——诸葛亮
55、三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。——颜真卿
56、东隅已逝，桑榆非晚。——王勃
57、三人行，必有我师也。择其善者而从之，其不善者而改之。—孔子
58、盛年不重来，一日难再晨。及时当勉励，岁月不待人。——陶渊明
59、三人行，必有我师也。择其善者而从之，其不善者而改之。——孔子
60、山川满目泪沾衣，富贵荣华能几时。不见只今汾水上，唯有年年秋雁飞。——李峤
61、盛年不重来，一日难再晨；及时当勉励，岁月不待人。——陶渊明
62、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。——孙洙《唐诗三百首序》
63、贵有恒何必三更眠五更起，最无益只怕一日曝十日寒。——佚名
64、勿谓寸阴短，既过难再获。勿谓一丝微，既绍难再白。——朱经
65、三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。——颜真卿
66、时而言，有初、中、后之分；日而言，有今、昨、明之称；身而言，有幼、壮、艾之期。——刘禹锡
这些年，由于个人的爱好，学着写了一些类似诗一样的东西，也从中抒发了一些积淀起来的情感，得到了一些满足。但回过头来总结，怎麽写诗？怎样写好诗？真的未知其然。也从来没有系统地思考过这个问题。现在想起刚刚写诗的时候，不但不懂韵律，甚至连一首完整的唐诗和宋词都背不下来，真是汗颜至极，愧对诗圣、诗仙。当时只是非常的痴迷和一时的冲动。
也许我和诗一样感性。所以就跟着感觉走，一直走到现在。这些年我对诗歌创作的一点体会是：
一、写诗要具备的主观条件
1、童心；
2、激情；
3、跳跃性思维。
这是诗歌创造的原动力。
二、写诗要具备的客观条件
1、哲学知识。要懂点哲学，这一点很重要。没有哲学，就没有诗的深度。
2、文学和美学知识。是诗作者主要的修养之一。
3、自然和历史知识。也是诗作者应具备的必要知识。
4、音乐、绘画、摄影知识。主要是懂和会欣赏。掌握更有优势。
三、写诗要具备的基本功
1、遣词能力。用词：一要准；二要美；三要凝练。
2、造句。也很重要。将自然界中的景物和主观世界中的意象相融合，提炼出最能表达作者情感的佳句。造句的过程，也是诗歌创作的过程。因此，诗人的手中永远没有词典。
3、比喻。是诗人离不开的修辞手法。好的比喻，能深刻诗的内容。让人震撼。如：我把余生聚在笔上/那燃烧的纸/是我最后的灰烬。引自老石头《我愿为你毁灭自己》。
4、联想。以丰富诗的内涵。诗的语言，应该是饱蘸情感联想丰富的语言。好诗可以在读者面前展现广阔的画卷。
5、恰当的形式。为满足内容而量体裁衣的书写格式。以实现形式和内容的高度统一。好的书写格式，看起来更新颖、贴切和舒服。
6、标点符号的运用。不要忽略标点符号的运用，用得好，也可画龙点睛。
7、诗人的手里，永远要有一本字典。因为了解汉字的意义，是精彩地运用语言的前提；而精彩地运用语言，是文学作者永远追求的一种境界。
四、初学者最好是一张白纸
这样写诗更自由，更轻松。不要看太多关于怎样写诗的书；也不要看太多的古诗。不要背太多的'包袱。最好是一张白纸，按着自己的意图作画，只有走自己的路，才有自己的风格。
五、写诗要有感而发
诗抒发的是自己的真情实感。因此一定要有感而发。诗是要打动人的，要用你的感受和读者沟通，产生共鸣。所以写诗要有冲动，顺其自然。不要硬憋。
六、写诗的创作要素
就创作过程而言，我认为要有以下要素：
1、要有感人的素材。要有强烈的感受或有生动的故事。
2、要找出为之感动的要点。我把它叫做“燃烧点”。
3、构思和分段。就像写文章，要有提纲。尤其是长诗和组诗，更为重要。
4、选择独特的视角和恰当的表现形式。即切入点。
5、运用联想，挖掘感受的深度。寻求诗人和读者的共鸣。
6、运用语言功力表现感受。
通过语言和技巧，把感受精美地表达出来，这样的诗才会有嚼头。
七、关于诗的风格的问题
我认为文如其人。个性决定诗风。所以每个人都应该有自己的风格，而不是别人的风格。因此切忌不要跟风和东施效颦。
一般说来，诗风大体上分写实和写意两类，其他都属派生。写实的典型风格是：叙事诗；写意的极端风格是：“朦胧”诗。意向诗是现代诗歌的一个潮流。
观察了一下，当前活跃在诗坛上的绝大多数作者的诗，是写实和写意兼而有之的诗。但雷同和东施效颦者众。
一般地说，情感丰富，浪漫、形象思维能力较强，思维跨度较大的人，比较适合写诗。
从诗、画、音乐、朗读入手，激发学生学习古诗词的兴趣，从学习兴趣中让学生感悟学习从古诗词入门之法，让小学生也能尽得诗之韵、文之魂。
在普遍缺乏传统文化的浸淫，缺乏对古典诗文的文化价值、教育价值、艺术价值足够认识的今天，我们又如何能在短期内并有效地教学古诗，关键还得从“趣”字入手，并紧扣“趣”字，创设相当的情境，激发广大学生学习古诗的兴趣和热情，养成一种良好的学习古诗的自觉习惯，自然古诗之韵如诗曰：“水精帘动微风起，满架蔷薇一院香。”
一、诗画结合，培养学生理解诗词的能力
王维《山居秋暝》的颔联“明月松间照，清泉石上流。”写的是静景：明亮的月光，透过枝叶的缝隙照进了松林，清澈的泉水在石头上静静地流淌。寥寥十个字，勾勒出了一幅清幽、明净、自然、和谐的山水图。为了让学生眼中有此美景，我们可以出示画家为我们准备的教学挂图，或也用寥寥几笔来勾勒夜空的明月、错落有致的松树、清澈见底的`流泉、洁净可爱的石头等，再现诗人眼中秋夜的静穆，让孩子们在一幅优美的简笔画前，忘掉尘世的纷争与喧嚣，使心灵得到净化。
二、点化诗词中的音乐美，让学生从听觉上感觉诗意
教学中，借助音乐能调动情感，烘托、渲染诗歌的内容，创设美的氛围，有助于学生更好地学习理解古诗。许多教师在教学古诗时都会选用适当的乐曲让孩子们进行配乐吟诵，或悲或喜，或沉缓或轻快，在乐曲声中去感知诗中之形象，体会作者之情感，感悟诗中之理趣。如教学杜甫的《春夜喜雨》，有的教师配以轻音乐，其中掺有“沙沙”春雨、“咝咝”微风、“丁冬丁冬”的流泉，还伴有几声清脆的蛙鸣声等，把诗中静谧、清新的氛围衬托得很分明，体现了诗人夜居草堂，欣喜惬意的心情。
三、用朗读感悟造就古诗词情境之美
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”古诗不仅内涵丰富，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，而且短小精悍，词句优美，字字珠玑，韵律和谐，节奏性强，易读易记。
(一) 把握停顿，感受古诗的节奏美。绝句和律诗因其本身的书写规范，蕴涵相对固定的节奏感，因而在教学指导朗读时，要让学生明确并把握停顿。
(二) 熟读成诵，感悟古诗的韵律美。古诗的教学切忌重传授，轻感悟;切忌重讲解，轻朗读。而应让学生充分地读，通过多读，感受诗的艺术感染力，感悟诗的和谐韵律。学生的身心发展特点，决定了古诗文阅读的目的不在于理解内容的深度，而在于积累语言，增强语感，提高文学修养。
(三) 词曲相映，整体感悟。无论是古调还是今曲，无论是通俗还是戏曲，许多优秀古诗词都有相关的曲调相衬，且有当红影视剧明星表演或演唱，这也为孩子们朗读感悟古诗创设了许多条件。如香港歌后王菲演唱的[宋]苏轼的《水调歌头》“明月几时有，把酒问青天……”、内地歌手毛宁演唱的[唐]张继的《枫桥夜泊》的改编曲，以及越剧表演艺术家赵志刚演唱的[唐]崔护的《题都城南庄》“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”和[唐]自居易的《离离原上草》、[唐]孟郊的《 游子吟》、 [唐]李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》等等。真是名诗成就名曲，名曲促进古诗的学习。
四、用品味意境提升诗魂，培养学生学习古诗词的兴趣
现在的小学学生可以背诵许多古诗文，但诵读水平不高，品位不高。主要原因是学生没有学会“品诗”，没有学会吟诵，从品味诗句当中加深对诗中意境、情感的领悟。如“风景旧曾谙”，让学生理解“谙”是熟悉的意思，从中知道诗人曾经很熟悉江南，现在很怀念江南，因而才抒发“能不忆江南”的感情。又如“感时花溅泪”，让学生理解“时”不仅指时候，还指时局、时势的动乱;“泪”不是一般的眼泪，而是生离死别的泪，是心惊肉跳的泪，是爱国爱家的泪。这样的理解就不是停留在只看注释上。古诗词语言的教学不能只停留在理解的浅层，学会对语言的品味是古诗词教学的特色。古诗词语言的精妙、独特的韵味、深远的意境是“品”出来的。再如“春风又绿江南岸”中的那个“绿”字意境全出，老师要启发学生通过想象，再现春江碧透、柳绿桃红的深邃意境，获得阅读欣赏的愉悦和满足。古诗审美意趣，多借景抒情、体物写志、咏史寄兴、即事感怀，又多用映衬渲染、虚实相生、动静互见、拟人比喻等表现手法培养学生的想象力。古诗教学不能“见槐是槐，见柳是柳”，只有驱遣想象，才能读出诗词背景，读出作者感受，读出画意真情。读者阅读的过程，就是以自己的全部生命体验、生命情感和生命意识与文本背后潜藏着的生命对话的过程，就是实现读者自我生命成长和提升的过程。由于对诗句的品悟，让学生对自己的创作有了特别浓的激情，品味古诗词的意境是学生创作的最好培养途径。
诗文源于生活，学习时当然应还原于生活。因而我们教学时应开发创设各种情境，启发学生古今联系，激发学生学习的兴趣和热情，并为他们创设运用古诗文的平台，让他们“见景吟诗”，让他们“表情吟诗”，让他们“见物吟诗”，让他们“叙事吟诗”，让他们“说理吟诗”。
