诗人简介
刘禹锡(772年—842年)，字梦得，河南洛阳人，自称“家本荥上，籍占洛阳” ，又自言系出中山。其先为中山靖王刘胜。唐朝文学家、哲学家，有“诗豪”之称。
刘禹锡贞元九年(793年)，进士及第，初在淮南节度使杜佑幕府中任记室，为杜佑所器重，后从杜佑入朝，为监察御史。贞元末，与柳宗元，陈谏、韩晔等结交于王叔文，形成了一个以王叔文为首的政治集团。后历任朗州司马、连州刺史、夔州刺史、和州刺史、主客郎中、礼部郎中、苏州刺史等职。会昌时，加检校礼部尚书。卒年七十，赠户部尚书。
人物生平
刘禹锡，曾任太子宾客，世称刘宾客。与柳宗元并称“刘柳”。与白居易合称“刘白”。贞元九年，擢进士第，登博学宏词科，从事淮南幕府，入为监察御史。王叔文用事，引入禁中，与之图议，言无不从。
转屯田员外郎，判度支盐铁案。叔文败，坐贬朗州刺史，在贬官期间，在扬州碰到白居易，白居易写了《醉赠刘二十八使君》，刘禹锡作《酬乐天扬州初逢席上见赠》答谢白居易，再道贬朗州司马。落魄不自聊，吐词多讽托幽远。蛮俗好巫，尝依骚人之旨。倚其声作《竹枝词》十余篇，武陵溪洞间悉歌之。居十年，召还。
将置之郎署，以作玄都观看花诗涉讥忿，执政不悦，复出刺播州。裴度以母老为言，改连州，徙夔、和二州。久之，征入为主客郎中。又以作重游玄都观诗，出分司东都。度仍荐为礼部郎中，集贤直学士。度罢，出刺苏州，徙汝、同二州，迁太子宾客分司。禹锡素善诗，晚节尤精。不幸坐废，偃蹇寡所合，乃以文章自适。
与白居易酬复颇多，居易尝叙其诗曰：彭城刘梦得，诗豪者也。其锋森然，少敢当者。又言其诗在处应有神物护持，其为名流推重如此。会昌时，加检校礼部尚书。卒年七十二，赠户部尚书。诗集十八卷，今编为十二卷。
湖南常德历史学者、收藏家周新国先生《武陵藏珍》记载：刘禹锡被贬为朗州司马其间写了著名的《汉寿城春望》。湖南常德市委市政府为了纪念朗州司马刘禹锡，现专在柳叶湖边建有“司马楼”。
关于刘禹锡的祖籍，多有争议，有说是洛阳人，有说是彭城(今徐州)人，有说是定州人以及中山无极人。据查有关史料，刘禹锡为匈奴后裔，其七世祖刘亮仕于北魏，随魏孝文帝迁都洛阳，始改汉姓。
父刘绪因避安史之乱，东迁嘉兴，刘禹锡出生于此地，因此刘禹锡“家本荥上，籍占洛阳”。关于说其“彭城人”，经查此说，出自白居易、权德舆等人之口。那不过是随顺当时“姓卯金者咸彭城”(《史通·邑里》)的习俗罢了。因此“刘禹锡彭城人”说法是不确切的。
说刘禹锡是定州人、中山人以及中山无极人，还得从他七世祖刘亮说起。周汉时期，定州、无极是冀州的属地，无极同时也是定州的属地。刘亮曾任冀州刺史、散骑常侍等职，后北魏迁都洛阳，刘亮全家也随之迁至洛阳。
据《四库全书总目提要》集部别集类：“书禹锡本传，称为彭城人，盖举郡望，实则中山无极人，是编亦名中山集，盖以是也。”此外清《畿辅通志》及《中国历史人物辞典》和《中国历史名人辞典》等也都有刊载。经过反复查证和咨询有关专家，刘禹锡祖籍确认为无极，是有据可依的。
作品风格
刘禹锡及其诗风颇具独特性。他性格刚毅，饶有豪猛之气，在忧患相仍的谪居年月里，感到了沉重的心理苦闷，吟出了一曲曲孤臣的'哀唱。但他始终不曾绝望，有着一个斗士的灵魂;写下《元和十年自朗州承召至京戏赠看花诸君子》、《重游玄都观绝句》以及《百舌吟》、《聚蚊谣》、《飞鸢操》、《华佗论》等诗文，屡屡讽刺、抨击政敌，由此导致一次次的政治压抑和打击，但这压抑打击却激起他更为强烈的愤懑和反抗，并从不同方面强化着他的诗人气质。他说：“我本山东人，平生多感慨”(《谒柱山会禅师》)。
刘禹锡的诗，无论短章长篇，大都简洁明快，风情俊爽，有一种哲人的睿智和诗人的挚情渗透其中，极富艺术张力和雄直气势。诸如“朔风悲老骥，秋霜动鸷禽。……不因感衰节，安能激壮心”(《学阮公体三首》其二)、“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台”(《始闻秋风》)这类诗句，写得昂扬高举，格调激越，具有一种振衰起废、催人向上的力量。
主要作品
刘禹锡在元和十三年(818年)曾自编其著述为“四十通”，又删取四分之一为“集略”。这是最早的刘禹锡集和选本，今都不传。载《刘禹锡集》40卷。宋初亡佚10卷，仅剩余30卷。而后宋敏求搜集遗佚，辑为《外集》100卷，但仍有遗漏。《刘禹锡集》三十卷，《外集》十卷，集中卷二十六，二十七收乐府两卷。
现存刘禹锡集古本主要有三种：
①清代避暑山庄旧藏宋绍兴八年(1138年)董刻本，题为《刘宾客文集》，属小字本，今有徐鸿宝影印本。又于淳熙十三年(1186年)陆游据董本重刻，称“浙本”。明清以来通行的刻本，基本上属于这个系统。
②日本平安福井氏崇兰馆所藏宋刻本，题为《刘梦得文集》，属蜀大字本，今有董康影印本、商务印书馆缩印本。
③北京图书馆所藏宋刻残本《刘梦得文集》一至四卷，建安坊刻本。明、清两代的毛晋、惠栋、何焯、冯浩、黄丕烈等人曾对刘禹锡集作过初步的校勘工作，但多数是抄本，流传不广。现通行刘禹锡集版本：《四部丛刊》本《刘梦得文集》，《四部备要》本《刘宾客文集》，《丛书集成》本《刘宾客文集》。此外，尚有校点本《刘禹锡集》。 今人卞孝萱著有《刘禹锡年谱》，对刘禹锡的生平和各种史料多有考订。
此外，刘禹锡还写了一本医书，名叫《传信方》。
后世纪念
故居
刘禹锡故居自宋代以来，明代、清代都对陋室进行过扩建和重建。1986年，陋室由安徽省、和县拨款修葺。同年，陋室经省人民政府批准为省级重点文物保护单位，占地5多亩。2008年，安徽和县斥资千万元改造刘禹锡陋室铭故居。
纪念馆
刘禹锡纪念馆坐落在连州中学燕喜山，飞檐斗拱，采用朱红色的支柱，无不透露出中国古典式宫廷建筑风格，显得古色古香。古朴雄伟的纪念馆经精心布展后显得魅力四射：灯光、壁画、诗词、铜像等场景的搭配，烘托出一种丰富多彩的历史厚重感。
陵墓
代诗豪刘禹锡死后，被葬在了河南荥阳(今郑州荥阳)。荥阳市政 府在刘禹锡墓的基础上，耗巨资建设了占地280多亩的大型文化主题公园——刘禹锡公园，并免费向市民开放。 刘禹锡墓位于河南省荥阳市城东二十里铺乡(今豫龙镇)狼窝刘村南高地上，古称檀山。墓北距郑州至上街公路约70米，坐北面南，有圆形土冢，冢高约7.5米，周长约20米。据民国《荥阳县志》载：“刘禹锡墓在檀山。”
对于《长恨歌》的主题思想历来有如下几种争议：
一说：“通过李杨的爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的真诚和专一，歌颂了人类一些美好的品德，歌颂了人们对团圆的美好的爱情生活的向往。”
二说：“主要讽刺唐明皇的荒淫的乱国和昏迷不悟”
三说：“诗篇一开头，对男女主人公是有所谴责的。但发展下去，诗人却用自己的感情、想象丰富了这个故事，赋予了这个爱情悲剧以更普通的意义，使得作者自己和广大读者都对这一对男女的生离死别的不幸命运，产生了高度的同情。”
一.爱情说
唐代诗人白居易的《长恨歌》是一篇千古传唱的名作，但其主题思想一直备受争议，我们小组在进行了较深刻的分析后，一致认为《长恨歌》的主题思想是爱情的视点，应该说，它是一个完美的爱情悲剧。下面我们将从整体结构、白居易的角度、社会背景、引用学者观点、作品本身五个方面来论证我们的观点。
一.整体结构
《长恨歌》以“情”为中心旋律，始终回旋激荡于全诗。围绕“情”这个中心，诗的前半部分是唐玄宗、杨贵妃相爱到恋情进一步发展的描写，后半部极力表现杨氏死后李对爱情的坚贞执着。诗篇1/3叙述了历史，而白居易用剩余2/3的篇幅，最多的笔墨，最深的情感来表现他们的爱情。“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一生。金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。”形象的描述了他们爱情缠绵的情形，当杨归阴后，李面对旧景感慨万千，不由自主，睹物思人，一切如故，却已物是人非。“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂?”“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠”非常形象的把李对杨的那种寂寞悲伤和缠绵悱恻的相思展现在我们面前。不仅如此，接下来，白居易运用浪漫主义手法，上天入地，使李于飘渺的仙境中寻找杨氏的踪影，又以含情脉脉，托物寄词，重申前誓，表示愿做“比翼鸟”“连理枝”，进一步渲染了主题，结尾以“天长地久有时尽，次恨绵绵无绝期”深化了主题。
如果说，杨氏身前，他们的爱情带有物质享受的成分，那么，杨氏死后，执着的思念，是一种完全丢弃物质的精神活动，这种感情不是爱情又是什么呢?
二.白居易的角度
《长恨歌》之所以流传至今自然是因为它是一首好诗，而一首好诗自然是融入了作者的感情的。作者写这首诗的初衷是为了记录一段缠绵悱恻的爱情故事，描述的是“恨天无情忌红颜，恨己无能护知己”的恨意，这个立意和作者本人的感情经历颇为吻合。诗人年轻时与出生普通人家的姑娘湘灵相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，两个有情人最终没能在一起，分手时，诗人写了“不得哭，潜别离;不得玉，暗相思;两心之外无人知。深笼夜锁独栖鸟，利剑春断连理枝。河水虽浊有清日，乌头虽黑有白时;惟有潜离和暗别，彼此甘心无后期。”(《潜别离诗》)的沉痛诗句。《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦与深情。白居易自身的爱情悲剧的经历，无疑有助于他对李杨爱情悲剧的体察和分析，才使其诗写的如此肌理细腻，情真意切，赋予无穷的艺术魅力。
三.社会背景
白居易生活的中唐时代，民间喜于谈论玄宗与贵妃的故事，“白头宫女在，闲坐说玄宗”(元稹《行宫》)“洛阳昼夜无车马，漫挂红纱满树头。见说平时灯影里，玄宗潜伴太真游。”(元稹《灯影》)不仅如此，据说，平定叛乱后，当唐明皇避暑回来的时候，百姓都是哭着欢迎他回来的，由此可见当时的百姓对于李杨的爱情悲剧是同情的，宽容的。白居易写作《长恨歌》的地点在周至，而马嵬就在附近，当地肯定流传着有关李杨的爱情传说，那么，白居易也一定受到了民间传说的影响。
而且，当时的唐朝经济有所发展，市民阶层兴起，这一新兴的力量，追求感官的享受，张扬个性价值，显示其个性意识，与封建文人放荡不羁的浪漫天性有某种程度的吻合，对于胸怀远志而官职卑微的白居易来讲，这无疑是一种影响其创作的推动力。《长恨歌》蕴含了人们对理想爱情和美好愿望的追求，尤其是在安史之乱平反后，割据，藩镇势力勃兴，战乱不已，人们生活极度痛苦，而越是处于痛苦之中，人们对于美好生活，尤其是对幸福安逸的爱情生活的追求也就越强烈。
百年以后，唐末战乱，唐僖宗又像玄宗一样带领皇室入蜀避难，途径马嵬坡时有感而赋诗云：“马嵬杨柳绿依依，又见鸾舆幸蜀归。泉下阿环应有语：这回休更罪杨妃。”唐僖宗已代杨妃说了冤魂的不平之恨了。
四.借鉴学者观点
马茂元、王松龄的《论〈长恨歌〉的主题思想》是史料考证与理论分析并重，较全面的论述了“爱情说”的观点。文章认为“作为诗的主体，诗的核心，它那富有悲剧意义的感人至深的故事情节，则来自民间传说，是不受历史原型的局限的。”实际上作品塑造的李杨形象，已经脱离了它的历史原型唐玄宗与杨贵妃，作品所描述的爱情悲剧也不再仅仅是帝王宫妃的悲欢离合，而是具有普通男女爱情悲剧的性质。
钟来因《〈长恨歌〉的创作心里与创作契机》一书中从三个方面分析了《长恨歌》的创作心态：(1)作为仕途得意的新进士白居易，出于“生活浪漫，思想开朗，反旧礼教习俗等要求”，促使他写出《长恨歌》这样的“风情”诗。(2)对初恋者湘灵的思念及不能与之结合的“绵绵的恨”，是其创作的“感情酵母”。(3)反映了白居易婚前对爱情的理想与渴求(包括文人对美满爱情的理想和渴求)这些学者的研究资料都充分显示了《长恨歌》的主题是爱情，歌颂了爱情的坚贞和专一。
五.作品本身
首先，从作品本身来看，主人公无论是唐明皇还是杨贵妃都是令人同情喜爱的人物。先看唐明皇的形象，在马嵬事变前，“汉皇重色思轻国”，对唐明皇的描写确实不无讽喻，但那不是作品的主要倾向。由于它沉溺于对杨贵妃的宠爱，不理朝事而导致了安史之乱。作品不能违背历史的事实，这里对造成爱情悲剧的原因不能不作必要的交代，但马嵬事变后，情节急转，格调突变，作者笔下的唐明皇已变成了多情善感，动人心脾的失恋者形象。避蜀归后，唐玄宗做了太上皇，政治上被打入冷宫，加之失去了杨贵妃，处境很是悲惨，作者用了十分凝重的情感抒发了对斯人的同情，从见月伤心、闻铃断肠、相顾沾衣、信马归都，到对景垂泪、长夜难眠、最后情感道士、仙山访晤、七夕盟誓、恨无尽期，层层深入的写出了唐明皇对杨贵妃的强烈思念之情，情感之真挚，境况之悲凉，读者思之令人潸然泪下，讽喻之意，已飘得无影无踪。
再看杨贵妃得形象，全诗对她并无任何讽刺和责难，也没有把她写成迷惑君心丧权覆国得“尤物”，展现给读者的是一个艳冠群芳，能歌善舞，对爱情始终如一，生死不渝的感人形象。“姊妹弟兄皆列士，可怜光彩生门户”其意仍在述明皇之过，杨贵妃只不过处在“天生丽质难自弃”的被动地位，责任不在她。
统摄全诗，作者隐去了不少史实，其塑造杨贵妃的用意也不言自明了。所以，诗中政治色彩十分淡泊，篇幅最多也是最动人之处，恰恰是对爱情的咏叹。
全诗以历史真实为基础，但不受历史的束缚，把现实与想象相结合，故事完整，情节曲折，既成功的塑造了故事中的人物形象，又充分表达了诗人爱憎的思想感情。此诗重在写贵妃的死而导致了长恨之悲剧结局的爱情悲歌，对两人悲剧爱情的描写渲染功夫用的更多，也更吸引人，“叙事壮物求实而又不拘泥于实，在流利的描绘中富有隽永的情味。”。结局“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”两句，是对爱情的叹息与呼声，是对于爱情受命运播弄和被政治伦理摧残的痛惜，此恨之深，已超越时空而进入无极之境。通过李杨的爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的真诚和专一，歌颂了人们对美满爱情生活的向往。
二.讽喻说
《长恨歌》是唐诗中的精品，古代叙事诗的杰作，与《琵琶行》堪称为诗人白居易之“双璧”。《长恨歌》的主旨何在?历来众说纷纭，有“爱情说”、“讽喻说”、还有“双重主题说”。“爱情说”认为这个“恨”是对唐明皇和杨玉环这种人间美丽的.爱情无法实现而表示深深的长恨，而我们持“讽喻说”，认为此恨应是白居易对唐玄宗荒淫误国的痛恨。正是安史之乱导致了经济凋敝，内有土地分割，外有吐藩侵扰。所以说《长恨歌》一诗的写作动机是要以伤代讽，为后代君主尤其是唐宪宗，也就是唐高祖提供一个历史教训。
唐代现实主义诗人杜甫曾写过这么一句诗“朱门酒肉臭，路有冻死骨这正是当时腐化社会的真实写照。安史之乱的八年动乱就如同当年日本侵略军对我们的杀戮，百姓都处于水深火热中，这是刻骨铭心的“恨”。试问，这种恨能够与爱相提并论吗?
那下面我们就从五个方面来阐述我们“讽喻说”的观点。
从诗的本身来看，作者的本意是批判唐玄宗因为宠爱杨贵妃而废弃朝政荒淫误国，最终导致了安史之乱。诗的开头两句“汉皇重色思倾国”就是笼罩全篇的纲领，它就明确的指出了讽刺的对象和内容，也为大家揭示了此诗创作的主旨。诗句中“重色”二字就表明了讽刺的意味。我们再看下面四句“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”“金屋妆成矫侍夜，玉楼宴罢醉和春”，显然就是对李隆基不理朝政，淫乐贪色的讽喻。“渔阳颦鼓动起来，惊破霓裳羽衣曲”，在安史之乱爆发时，唐玄宗却在悠然的欣赏着歌舞，可想而知，这讽刺的意味已经跃然纸上了。此诗通过对李隆基、杨玉环爱情的描写，暴露了统治阶级的荒淫无耻，讽刺了李隆基的贪色误国，最后引发了安史之乱。同时，作者也意在告诫最高统治者应引以为戒，不要重蹈覆辙。至于诗歌的后半部分对绵绵长恨得描绘，并不是对他们爱情的歌颂，只是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象描写，讽刺了他荒淫误国而最终只能自尝苦果。
从白居易一贯的政治观点及创作背景来看，他对唐玄宗和杨玉环的荒淫误国是谴责的。白居易在写《长恨歌》的前几个月，在准备应制举考试你的刺问中曾明确指出：“群之作为，为教兴废之本。若一肆其心，而事有以阶于乱。”怀有这样的政治观点，对以荒淫误国导致祸乱的李隆基和以色感君的杨玉环不可能抱同情态度。《长恨歌》中的“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”及其后对杨贵妃的美貌及李隆基的倾倒的描写的语句中，已饱含了对李隆基、杨玉环的讽刺。再从白居易创作《长恨歌》的背景来看，白居易作此诗之目的是劝谏宪宗不要重蹈覆辙。宪宗即位之初，有志改革弊端，朝政出现一线希望，但他骄奢淫逸，宫中多内宠，为了能放肆淫乐，他竟然久久不立皇后，为了不让宪宗沉溺女色，而作此诗。唐、杨的爱情最终以杨贵妃的惨死马嵬坡的悲剧而告终，而这场悲剧不仅断送了他们酣歌醉酒的宫廷恩爱生活，而且导致天下大乱、战火连年、百姓涂炭的历史惨祸。从这种意义上来说，他们的爱情悲剧，具有政治悲剧的色彩，这样：“惩尤物，窒乱阶，垂于将来”的讽喻主题。就是白居易寄希望于宪宗，不要沉迷于酒色，皇帝毕竟是皇帝，要以“天下为大”，不要像玄宗一样，最后以悲剧而告终。
从导致安史之乱的政治原因看，以唐玄宗为首的贵族官僚，他们营私舞弊，不问政事，过着“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”的风花雪月的日子，唐玄宗为了两情欢爱，可以把国事先放在一边，而且从“一骑红尘妃子笑”的典故后面，我们看到玄宗甚至动用了手中的权利来取悦杨贵妃，为了赢得美人之笑，他使杨贵妃一家享受天伦之乐的生活，纵容杨国忠到处搜刮，广受人贿赂赂。统治集团的腐化，使安史之乱有机可乘。这样做法的出发点固然是为了爱，虽然他们也曾发过“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”的誓言，但是皇帝毕竟是皇帝，他们的爱情不可能像普通人一样，他们所做的一切并不仅仅是他们个人的，必然要牵涉到政治的东西。这就是他们的爱情注定不可能单纯，必将带上政治色彩，并最终敌不过政治。公元755年安史之乱的爆发，次年玄宗匆匆逃跑发生马嵬兵变，杨贵妃被赐死，可见就算是皇帝也挽救不了自己心爱女人的性命。
从唐、杨的爱情角度来看，唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧是在各种复杂尖锐的社会矛盾和政治斗争中展开的，皇帝与贵妃的身份使他们与现实造成这样一种矛盾：“驰了朝纲，占了情场”。应该说唐明皇是个相当有功绩的皇帝，在他的统治下，“山河统一，天下太平”，但安史之乱使他的功绩毁于一旦，使他成了历史的罪人。他与杨贵妃的爱情成了罪魁祸首。唐明皇与杨贵妃的“情”，并不是一个局限在爱情意义内的名词，而是包括了男女、君臣、父子、国家、民族、敌我关系的一种具有哲学意味的理念。唐明皇与杨贵妃就在重重的压力下挑起“以情及理”的旗帜，最终以杨玉环的生命作为这场挑战的代价。
最后我们站在文学的创作角度来谈一下我们对《长恨歌》主题的观点。大家认为白居易是个出色的作家吗?自古出色的作家绝不会停留在叙述故事上，他总是会借这个故事来抒发自己的某些意见，某些感情，这是中国人的传统，从《诗经》开始就有了这样的传统。文学是要为政治服务的，不能写风花雪月的陈年烂事，写皇帝与爱妃的男女之情，而应以帝王误国误民的事实来告诫后人。“文章合为时而著，诗歌合为事而作”这是现实主义诗人白居易，即《长恨歌》的作者创作文学的主张，诗人认为任何创作都要跟着时代走，要有价值，有教育意义，让君王闻诗则明政。诗人生活在中唐时代，此时，唐朝已由盛转衰，作为一个现实主义诗人，他对当时的朝政也是很关注的，所以写了大量的讽喻诗，《长恨歌》就是其中之一，由于他处于唐朝，故不可能直接对本朝皇帝提出意见，因此借助于“汉皇”，用一种委婉的方式来谴责时政。 唐玄宗，作为一国之主，身系着万千子民的安危，却“重色思倾国”。杨玉环从明间走进皇宫，本是唐玄宗的儿子寿王的妃子，而后却成了唐玄宗的妃子，这样父不父，子不子，兄不兄的关系，难道不是一个极大的讽刺吗?唐玄宗他何以为父?何以为君?尔后终日贪欢，不理朝政，疯狂到让百姓“不重生男重生女”，仔细体会一下他的讽刺意味。陈鸿在研读《长恨歌传》时，曾有这样的感叹“男不封侯女作妃，看女却为门上媚”可见当时人们羡慕杨家的程度，更是对李杨的讽刺。“不重生男重生女”同时也深刻表现了诗人对唐玄宗沉迷女色，任用奸臣以至失国的悲痛之情。情，是人的本性，两人本没有错，但是他们的情培育了咬花啮根的蛀虫，把百姓推进了火坑，这样于国理、家理都是难以接纳的。作为一个皇帝，一国之主，在任何情况下都不能弛了朝纲，否则将会给社稷、民族以及自身造成惨痛的悲剧，我们认为，唐明皇最后的下场都是由于政治上的失误，这一失误带来的教训是深刻的。所以诗人是以讽刺为主要写作动机，从而“垂戒来世”。
总之，我们认为持“爱情说”观点的人是过分夸大了唐明皇、杨玉环的爱情关系以及他们的精神面貌，唐明皇在政治上昏庸糊涂，私生活有如此多情，越沉溺于思情也就越昏庸，两者是相辅相成的，这是唐明皇形象的基本特点，但是作为君主，他没有表现出丝毫高尚的思想情感，杨贵妃本是寿王妃，后来又被公公唐明皇看中，而后再爱情中表现出极其真挚的情感，大家不觉得这很可笑吗?至于唐明皇在杨贵妃死后表现出来的真情，那只是因为他在那时已经失去一切，到了可怜的地步。过去的繁华、欢乐和权威宛如一场梦，如今，他的周围一片空虚，而且， 国家的巨变，杨贵妃的横死，都折磨着他的内心，他的精神是空虚的，空虚的无所寄托，只有借助对杨贵妃无止息的思念来填塞他灵魂中无底的洞穴。诗中，我们认为唐明皇这个形象本身没有真正的意义，但具有很大的认识意义、教训意义。
三.双重主题说
以上两组同学的发言很精彩，但是很抱歉，我们一小组并不同意你们的看法，以下是我们研究的结果。我们认为将此诗看成纯粹的讽喻诗或是爱情歌颂都不恰当，它应是暴露与歌颂的统一，讽喻与同情的交织，既为李、杨爱情悲剧的同情之泪，又为他们的误国，一叹遗恨之声，二者交相融汇，不是机械叠加，我们认为《长恨歌》的主题应该是双重性的，是讽喻和爱情皆有的。一方面由于世界观的局限，另一方面也是由于唐明皇这个历史人物既是安史之乱的制造者，又是一个所谓“五十年太平天子”，因此诗的主题思想也具有双重性，既有讽刺，又有同情。诗的前半部分露骨的讽刺了唐明皇的荒淫误国，劈头第一句就用“汉皇重色思倾国”唱起，接着是“春宵苦短日高起，不重生男重生女”，讽刺意味是极其明显的。从全诗来看，前半部分是长恨之用，而后半部分，作者用冲满同情的笔触写唐明皇的入骨之思，从而使诗的主题思想由批判转为对他们忠贞爱情的歌颂，是长恨的正文，但是在歌颂和同情中仍暗含讽意，如诗的结尾两句，暗示的正是明皇重色轻国造成这无可挽回的终生恨事。
对于爱情主题说，我们组认为这不仅仅是写爱情的，第一部分写李杨爱情的狂热与执着，但并没有因为他们是难得的钟情者而宽恕他们，最后还是揭示了他们爱情性质与恶果。唐玄宗因贪色而误国，这是事实，无论对国家、人民还是他们自己都是不可饶恕的，这样歌颂谁，恐怕谁都不会情愿的，描写杨贵妃“回眸一笑百媚生，文官粉黛无颜色，春寒肠浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿夫妻娇无力，始是新承恩泽时。是够色美的了，玄宗“重色”，贵妃色美，这就是他们爱情的基础，又加上贵妃善于追情邀宠故作娇弱之状，于是争得了“后宫佳丽三千人，三千宠爱于一生”的地位。成为这场“求幸”斗争的胜利者，难道这仅仅能看作是对贵妃的颂扬之词吗?如果说这是赞美，可以想象杨贵妃本人也一定会不满意。而且玄宗爱屋及乌，一人得宠鸡犬升天，不理国政，致使在安史之乱中，得宠的杨贵妃葬身于马嵬坡，一个封建帝王连一个爱妃都不能保全，而且当年信誓旦旦，“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理之枝”的海誓山盟，早抛到九霄云外去了，确切的说，为了保全他的性命或者王位，为求安定，把杨贵妃当作条件去平息民愤。难道白居易仅仅会为他们这样的爱情而这么隆重的写首诗吗?显而易见，这是不可能的，所以全篇并不仅仅写爱情的。
首先，如果作品仅仅是为了暴露唐玄宗荒淫无耻的生活，那么诗从唐玄宗的“重色”写起，写他求她，朝思暮想，一旦把杨贵妃弄进宫里，唐玄宗就“从此君王不早朝”，沉迷于女色之中，从而导致安史之乱，酿成了马嵬坡的悲剧，以“色”的得而复失而告终，故事已经达到了高潮，再加上晚年的孤苦，原来的亲信太监陈玄礼、高力士都已被贬，70多岁的太上皇，名存实亡，而且被迫从兴庆宫迁到太极宫，实际上被软禁，不准与外人相见，更惨的是迁移途中险些做了刀下鬼。这下场、这处境够惊人的了，唐玄宗既是悲剧的制造者，又是悲剧的承受者，充分的品尝了自己酿成的苦酒，从人物的结局，主题的表现，讽喻的目的，这场悲剧都应收场了，可作者为什么还要加上寻觅，仙山答问，托寄信物，再表誓言等情节，把他们的爱情进一步美化呢，这岂不是与暴露的旨意相违背。
其次，诗歌的前半部分写杨贵妃入宫时，作者有意地掩盖了唐玄宗强占儿媳的丑闻，而写成“杨家有女初长成，养在深闺人未识，天生玉质难自弃，一朝选在君王侧。”写她的光彩，似乎是上帝恩赐的一样，如果是暴露唐玄宗的荒淫无耻，这是现成的最有力的材料，作者却弃二不取，这是不可理解的。对此，既然陈鸿能写进《长恨歌传》里，而诗人则未取，如果没有其他因素，可见诗人并没有把贵妃当作“尤物”来写。在选材上，我想作者是有自己的用意的。
我认为：全诗是暴露与歌颂的统一，讽喻与同情的交织，其主题应该是双重性的。
首先，从作品本身看，以“君王掩面救不得，回看血泪相和流”为界，全诗分为两部分，前半部分表现出批判和暴露的倾向是不言自明的。有人说这也是在写情，显然不能成立，如果“思倾国”“不早朝”也写爱情，那么作者为什么在下文加入“渔阳鼓动起来”呢?这岂不是大煞风景?后半部分写李杨爱情，思念之切，上天入地，感人至深，表面看来写爱情为主，其实也不乏讽喻。作者的思想用意，作品的悲剧意义在于告诫世人，尽管可以开天入境，但现实中的悲剧是无法挽回的。造成这种悲剧的根源如果不加以明察和借鉴，那就只有与天地永存的悲痛了。由此可见，同情与批判相辅相成，双重主题得到好的发展。
其次，在当时的历史条件下看来，尽管安史之乱是唐玄宗重用奸人所致，但他毕竟在战争中失去皇位，失去爱情，加上他有开元之治的政绩，所以他也成了人们同情的对象，在他被迫还都的时候，百姓“夹道欢呼靡不流涕”可见人们对他的态度是批判与同情兼有的。我们都知道，白居易和杜甫不一样，杜甫又和李白不同，李白是在安史之乱之前，而杜甫是经历了安史之乱的，白居易则是在安史之乱之后。白居易写这首诗是在安史之乱几十年之后，对这样的民情，他不但很清楚而且也受影响，何况他本人很佩服玄宗，常把玄宗和太宗相提并论，而当时同情李杨爱情的传说大量产生，对于“深于诗，多于情”的白居易来说，难免会批判中兼有同情的个人色彩体现在作品中，退一步讲，我觉得一部好的作品，尤其是悲剧色彩十分浓厚的作品不会只有一种主题思想。每个读者以何种心情，何种角度去欣赏作品，都是视个人而定，正如莎士比亚所说“一个读者有一千个哈姆雷特”，所以我们小组一直认为是双重主题说。
一、教学要求
1.了解白居易的生平和诗歌创作特点。
2.了解《长恨歌》本事及其在文学史上的重大影响。 3.分
二、学习要点
《长恨歌》就是歌“长恨”。“长恨”是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是通过笔下诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去感受。
三、作者介绍
1、作者生平
白居易(772—846)，字乐天，号香山居士，醉吟先生。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南，出生于郑州新郑(今河南新郑县)，晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。
白居易出身于“世敦儒业”的仕宦之家，高祖、曾祖、祖父、父亲都是朝廷官员。他自幼聪明，少年时读书刻苦五六岁便学写诗，九岁便能够辨别声韵，读书也特别刻苦。他出生的年代是“中唐”时期，曾经集中、统一而强大的唐帝国，已逐步滑坡。11岁起，因战乱颠沛流离五、六年。
白居易出生不久，河南一带发生了战事，他小小年纪就离家避难，南北奔走，备尝艰辛。所以他15岁时便写下了记录当时真情的一首绝句《江南送北客因凭寄徐州兄弟书》：“故园望断欲何如?楚水吴山万里余。今日因君访兄弟，数行乡泪一封书。”还写过一首寄兄弟与妹妹的七律：“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中，„„共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。”(《自河南经乱关内阻饥兄弟离散各在一处…符离及下
他十六岁时，到长安谋取功名。当时的诗家前辈顾况见到幼小的白居易后，就拿白居易的名字开涮，说是：“长安米贵，居恐不易。”白居易呈上自己写的诗《赋得古原草送别》，顾况看了这首诗中居然有 “野火烧不尽，春风吹又生”这样惊人的句子后，才不得不改口说白居易有这样的才华，长安还是住得下的。但白居易应试落第。
贞元十六年(800)，29岁的白居易以第四名及进士第，结识元
白居易是杜甫之后，唐朝的又一杰出的现实主义诗人，是唐代诗人中作品最多的一个。一生中留下作品诗歌3000多首，作品有《白香山集》七十一卷。《白氏长庆集》五十卷。
2、作家思想 (1)政治思想
其思想，综合儒、释、道三家。立身行事，以儒家“达则兼济天下，穷则独善其身”为指导思想。其“兼济”之志，以儒家仁政为主，也包括黄老之说、管萧之术和申韩之法;其“独善”之心，则吸取了老庄的知足、齐物、逍遥观念和佛家的“解脱”思想。二者大致以白氏被贬江州司马为界。
(2)诗歌理论
A、强调文艺的目的性，内容要充实。 文章合为时而著，歌诗合为事而作。(《与元九书》)
B、诗歌要抒发情感，重视语言，讲究声律，有所寄托。 诗者：根情，苗言，华声，实义。(《与元九书》)
C、诗歌要反映社会现实，重视讽喻，要对社会和现实有所作用。 惟歌生民病，愿得天子知。(《寄唐生》) 补察时政，泄导人情。(《与元九书》)
他把诗比作果树，提出“根情、苗言、华声、实义”(《与元九书》)的观点，他认为“情”是诗歌的根本条件，“感人心者莫先乎情”(同上)，而情感的产生又是有感于事而系于时政。因此，诗歌创作不能离开现实，必须取材于现实生活中的各种事件，反映一个时代的社会政治状况。他继承了《诗经》以来的比兴美刺传统，重视诗歌的现实内容和社会作用。强调诗歌揭露、批评政治弊端的功能。他在诗歌表现方法上提出一系列原则：
“辞质而径”，辞句质朴，表达直率; “言直而切”，直书其事，切近事理; “事核而实”，内容真实，有案可稽; “体顺而肆”，文字流畅，易于吟唱(《新乐府序》)。
他的这种诗歌理论对于促使诗人正视现实，关心民生疾苦，是有进步意义的。对大历(766～779)以来逐渐偏重形式的诗风，亦有针砭作用。但过分强调诗歌创作服从于现实政治的需要，则势必束缚诗歌的艺术创造和风格的多样化。
3、文学创作 (1)诗歌
白居易曾将自己的诗分成讽谕、闲适、感伤和杂律四大类。大体上，前三类为古体，后一类为近体。前三类大致以内容区分，但有相交。四类诗中，白氏自己比较重视前两类，认为讽谕诗反映了“兼济之志”;闲适诗显示出“独善之义”;都是他人生目标的直接体现。感伤诗和杂律诗则“或诱于一时一物，发于一笑一吟，率然成章，非平生所尚”(《与元九书》)。
A、讽谕诗是白诗中的精华。代表作有《新乐府》50首，《秦中吟》10首。它们广泛反映了中唐社会生活各方面的重大问题，着重描写了现实的黑暗和人民的痛苦。这些诗措辞激烈，毫无顾忌，突破了“温柔敦厚”的诗教传统，在古代批评时政的诗歌中十分突出。讽谕诗在形式上多直赋其事。叙事完整，情节生动，人物情节细致传神。另一部分讽谕诗则采用寓言托物的手法，借自然物象寄托政治感慨。这两类作品都是
B、闲适诗多抒写对归隐田园的宁静生活的向往和洁身自好的志趣。不少诗也宣扬了知足保和、乐天安命的思想。但也有些诗从侧面表现对现实的不满，说明他追求闲适只是无可奈何的解脱。
C、感伤诗以叙事长诗《长恨歌》、《琵琶行》最为著名。《长恨歌》歌咏唐玄宗和杨贵妃的婚姻爱情故事，既有“汉皇重色思倾国”的寄讽，更有“此恨绵绵无绝期”的感伤和同情。《琵琶行》则有“天涯沦落人”的遭际之感，且语言成就突出。此二诗叙事曲折，写情入微，善于铺排烘托，声韵流畅和谐，流传甚广。白氏还有不少赠酬亲朋篇什，情真意切，挚朴动人。但这类诗中较多叹老嗟病，伤往悼亡的伤感色彩及度脱尘
D、杂律诗在白诗中最多，以一些耐人寻味的抒情山水小诗较著名，白描手法，寥寥几笔，生意盎然。 另有一些铺陈故实、排比声律的长篇排律和杯光酒影、艳情风月的小诗，也颇为时人效仿。
白诗在当时流传广泛，上自宫廷，下至民间，处处皆是，其声名还远播新疆和朝鲜、日本。白诗对后世文学影响巨大，晚唐皮日休、陆龟蒙、聂夷中、罗隐、杜荀鹤，宋代王
(2)散文
白居易不属韩柳文学团体，但也是新体古文的倡导者和创作者。其《策林》75篇，识见卓著，议论风发，词畅意深，是追踪贾谊《治安策》的政论文;《与元九书》洋洋洒洒，夹叙夹议，是唐代文学批评的重要文献。
《草堂记》、《冷泉亭记》、《三游洞序》、《荔枝图序》等文，均文笔简洁，旨趣隽永。为唐代散文中的优秀之作。
(3)词作
白居易还是词创作的有力推动者，《忆江南》、《浪淘沙》、《花非花》、《长相思》诸小令，为文人词发展开拓了道路。
4、本集和研究资料
白居易生前曾自编其集《白氏文集》(初名《白氏长庆集》)，收诗文3800多篇，后散乱。现存最早的《白氏文集》是南宋绍兴刻本，收诗文3600多篇(
5、对《长恨歌》的评价
乐天之长恨歌，实系自许以为压卷之杰构，而亦为当时之人所极欣赏且流传最广之作品。此无怪乎压千岁之久至于今日，仍熟诵于赤县神州，……王公妾妇牛童马走之口无不道。
——陈寅恪《元白诗鉴证稿》
如此长篇，一气舒卷，时复风华掩映，非有绝世才力未易到也。 ——纪
此诗皆为七言绝句诗。平声与仄声间次而押，如初四句为押平声，次四句即押仄声，……盖每四句一转，每一转四句。
——刘铁冷《作诗百法》 浮名不系名居易 ，造化无为字乐天。童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》。 ——
四、作品赏
1、解题 这首诗创作于元和元年(806)，当时诗人正在
2、主旨
他的意图不仅在于对史事有感而发，而且还想以此惩戒那些祸乱朝政的人，让将来的统治者引以为戒。所以诗的前半部对唐玄宗李隆基的荒淫误国有所讽刺和批评，但由于作者当时对李杨的爱情悲惨的看法非常复杂，所以全篇主要是描写李杨爱情的真挚和永恒，寄寓了作者深厚的同情。这样一来，全诗主题显得很复杂，说法难以统一。
3、诗意与分
注释：汉皇：指唐玄宗，因唐人写本朝皇帝的事，不便直说唐朝，故以汉代唐。重色：贪恋女色。御宇：统治全国。
诗意：汉家的皇上看重倾城倾国的容貌，想找一位绝代佳人。可惜在位多少年来一直没有找到。 分
杨家有女初长成，养在深闺人未识。天生丽质难自弃， 一朝选在君王侧。 回眸一笑百媚生， 六宫粉黛无颜色。春寒赐浴华清池， 温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力， 始是新承恩泽时。云
注释：杨家有女：指杨贵妃。杨贵妃乳名玉环，弘农华阴人，后迁居蒲州永乐(今山西黄城县境)，父玄
诗意：杨家有位刚刚长成的姑娘，养在深闺里，没人见过她的容颜。与生俱来的美丽是难以埋没的，她终于被选到皇上身边。她回头嫣然一笑，百般娇媚同时呈现出来。六宫的粉白黛绿啊，立刻全都黯然失色。春寒时节，皇上恩赐她到华清池洗浴，温暖的泉水冲洗着她洁白细腻的肌肤。侍女扶她出浴，正娇懒无力，初次承恩就在这时。花一般的容貌、云一样的
分
姊妹弟兄皆列土， 可怜光彩生门户。遂令天下父母心， 不重生男重生女。
注释：列土：列通裂。可怜：令人羡慕。遂令天下父母心， 不重生男重生女：杨妃得宠改变天下重男轻女的习俗，陈鸿《长恨歌传》：“当时谣咏有云：‘生女勿悲酸，生男勿喜欢!’又曰：‘男不封侯女作妃看女却为门上楣。’其为人心羡慕如此。”
诗意：她的姐姐和弟兄都得到了分封，真是令人羡慕啊，一家的门户都绽放出光彩。于是，天下的父母都觉得生男儿还不如生个女郎。
分
骊宫高处入青云， 仙乐风飘处处闻。缓歌慢舞凝丝竹， 尽日君王看不足。
缓歌慢舞：舒缓的歌声与轻盈的舞姿。凝丝竹：凝：慢慢发出声音。丝竹：乐器。
诗意：避暑的骊宫高插云
分
第一部分：写出了“长恨”的内因，是悲剧故事的基础。诗人通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子;还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。
渔阳
注释：惊破：惊断。九重城阙：指京城。翠华：指天子乘舆上的华盖饰羽。六军：指天子侍卫军，其实只有四军：左右龙武军，左右羽林军。但《周礼》上说：“王，六军。”故后世习用六军指皇帝卫队。
诗意：谁知道渔阳反叛的战鼓会震地敲，把霓裳羽衣曲惊破了!皇家城阙烟尘滚滚，天子带着大队的车马逃
侍儿扶起娇无力， 始是新承恩泽时。云
注释：杨家有女：指杨贵妃。杨贵妃乳名玉环，弘农华阴人，后迁居蒲州永乐(今山西黄城县境)，父玄
诗意：杨家有位刚刚长成的姑娘，养在深闺里，没人见过她的容颜。与生俱来的美丽是难以埋没的，她终于被选到皇上身边。她回头嫣然一笑，百般娇媚同时呈现出来。六宫的粉白黛绿啊，立刻全都黯然失色。春寒时节，皇上恩赐她到华清池洗浴，温暖的泉水冲洗着她洁白细腻的肌肤。侍女扶她出浴，正娇懒无力，初次承恩就在这时。花一般的容貌、云一样的
分
姊妹弟兄皆列土， 可怜光彩生门户。遂令天下父母心， 不重生男重生女。
注释：列土：列通裂。可怜：令人羡慕。遂令天下父母心， 不重生男重生女：杨妃得宠改变天下重男轻女的习俗，陈鸿《长恨歌传》：“当时谣咏有云：‘生女勿悲酸，生男勿喜欢!’又曰：‘男不封侯女作妃看女却为门上楣。’其为人心羡慕如此。”
诗意：她的姐姐和弟兄都得到了分封，真是令人羡慕啊，一家的门户都绽放出光彩。于是，天下的父母都觉得生男儿还不如生个女郎。
分
骊宫高处入青云， 仙乐风飘处处闻。缓歌慢舞凝丝竹， 尽日君王看不足。
缓歌慢舞：舒缓的歌声与轻盈的舞姿。凝丝竹：凝：慢慢发出声音。丝竹：乐器。
诗意：避暑的骊宫高插云
分
第一部分：写出了“长恨”的内因，是悲剧故事的基础。诗人通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子;还形象地暗示我们，唐玄宗的'迷色误国，就是这一悲剧的根源。
渔阳
注释：惊破：惊断。九重城阙：指京城。翠华：指天子乘舆上的华盖饰羽。六军：指天子侍卫军，其实只有四军：左右龙武军，左右羽林军。但《周礼》上说：“王，六军。”故后世习用六军指皇帝卫队。
诗意：谁知道渔阳反叛的战鼓会震地敲，把霓裳羽衣曲惊破了!皇家城阙烟尘滚滚，天子带着大队的车马逃
往西南。天子的旌旗飘飘摇摇，走走又停停，才走了百来里。六军不肯前进，怎么办?美丽的杨贵妃死在皇上马蹄前。她的花钿丢在地上没人收，还有她头上的翡翠翘，她的金雀，她的玉搔头。皇上掩着脸，无法相救，回头看看，眼泪和血一起流下来。
分
黄埃散漫风萧索， 云栈萦
注释：黄埃散漫：指路上尘土飞扬。 萦
诗意：栈道插云，弯弯曲曲上剑阁，风刮起黄尘格外萧索。峨眉道上没有多少行人，天子的旌旗也没了光彩，阳光是那样淡薄。蜀江水这么碧绿，蜀山这么青翠，皇上日日夜夜思念着心爱的人，情思难断绝。在离宫里看见月光是伤心的颜色，夜里听雨打栈铃也是断肠的声息。
分
第二部分：写杨贵妃死后，唐玄宗的思念之情。诗人抓住了人物精神世界里揪心的“恨”，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤。
天旋日转回龙驭， 到此踌躇不能去。马嵬坡下泥土中， 不见玉颜空死处。 注释：此：指马嵬驿。不见玉颜空死处：一解为不见玉颜，只见死处。
诗意：总算有一天，时局变换圣驾得回京城，又走到这里──叫人徘徊不忍离去。马嵬坡下的泥土中已经空无痕迹，美人当年白白死去的那块地方已经无法寻觅。
分
君臣相顾尽沾衣， 东望都门信马归。归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。 芙蓉如面柳如眉， 对此如何不泪垂。
注释：都门：京城之门。信马归：不加控制任马自行，形容悲伤失意。池苑：指皇城的池台楼阁花草树木。芙蓉如面柳如眉：由池苑的景物想到杨贵妃的容颜，睹物思人，物是人非。
诗意：君臣面面相对，眼泪洒满衣襟，向东望望，信马由缰回京城。回来看看宫苑园林，太液池的芙蓉和未央宫的翠柳依旧媚人。那芙蓉花多像她的脸，那柳叶多像她的眉，此情此景，怎叫人不落泪?
分
春风桃李花开夜， 秋雨梧桐叶落时。
诗意：这春风吹开桃李花的日子，这秋雨敲打梧桐落叶的时辰(都浸染着相思)!
分
西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫。梨园弟子白发新，
注释：西宫南苑：指玄宗回长安后居住的地方，实际上当时他已被软禁。梨园弟子：玄宗喜爱歌舞，并通晓音律，曾选“坐部伎”子弟三百人，教习于梨园。又有宫女数百人，习艺于宜春苑北，均称梨园弟子。
诗意：太极宫和兴庆宫的草长得很深了也无人拔，树叶落满了台阶也无人扫。当年的梨园弟子，如今已生出白发。女官和宫女们也都已衰老。
分
夕殿萤飞思悄然， 孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜， 耿耿星河欲曙天。 鸳鸯瓦冷霜华重， 翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年， 魂魄不曾来入梦。 注释：迟迟：缓慢貌。耿耿：明亮貌。
诗意：晚上萤虫飞过宫殿，皇上悄然忆想。夜里挑残了孤灯也难以入睡。宫中钟鼓迟迟敲响。夜这么长，看看天上银河还在发光。霜这么重，房上鸳鸯瓦这么冷，翠被冰凉，有谁同拥?你死去了，我还活着，此别悠悠已经隔了多年，从不见你的灵魂进入我的梦境。
分
第三部分：写唐玄宗对杨贵妃的刻骨思念。此“恨”经年，可谓长矣。唐玄宗在还都路上追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休，感触万千。缠绵悱恻的相思之情，使人觉得回肠荡气。正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度，后面道士的到来，仙境的出现，便给人一种真实感，不以为纯粹是一种空中楼阁了。
临邛道士鸿都客， 能以精诚致魂魄。为感君王展转思， 遂教方士殷勤觅。
注释：临邛道士鸿都客：临邛的道士到京城作客。鸿都：指京城。致魂魄：招魂。
诗意：京城有位修炼过的临邛道士，能以精诚招来亡魂。他感动于皇上辗转怀念的深情，于是派遣方士殷勤地去寻觅杨贵妃。
分
排空驭气奔如电， 升天入地求之遍。上穷碧落下黄泉， 两处茫茫皆不见。 忽闻海上有仙山， 山在虚无缥缈间。楼阁玲珑五云起， 其中绰约多仙子。 中有一人字太真， 雪肤花貌参差是。
注释：排空驭气：在空中腾云。碧落：道家称东方第一层天为碧落。这里指天堂。黄泉：地深处，这里指地狱。五云：五色的云，指祥云。参差是：好像是，仿佛是。
诗意：方士御气排云，像一道电光一样飞行，天上地下都找了个遍。上了九天，又下了黄泉，可是都没见到她的踪影。忽然听说海上有座仙山，那山在虚无缥缈中间。仙山楼阁精致玲珑，似朵朵彩云，有许多曼妙的仙子出没其间。其中有一位叫太真，雪样肌肤、花样容貌，听来好像是要找的人。
分
金阙西厢叩玉
注释：小玉、双成：小玉：吴王夫差的女儿，相传死后成仙。双成：董双成，相传是西王母的侍女。这里借指太真的侍女。九华帐：绣着各种华美图案的帷帐。珠箔：珠帘。银屏：镶银屏风。新睡觉：才睡醒。玉容寂寞泪阑干， 梨花一枝春带雨：这是形容杨贵妃眼泪婆娑，风情万种的名句，其中大有易觉之意。其貌没有直写，而是移它景给人的观感来写。
诗意：方士到了仙宫，叩西厢的门，报
分
含情凝睇谢君王， 一别音容两渺茫。昭阳殿里恩爱绝， 蓬菜宫中日月长。
回头下望人
注释：凝睇：定睛出神貌。谢：陈辞相告。音容两渺茫：指由于不能相见，不通音讯而音容模糊。音容：声音容貌，指样子。渺茫：模糊不清。人
诗意：她含情凝目，感谢君王：自从生离死别难见面，音信两茫茫。昭阳殿里的恩爱从此断绝，蓬莱宫里的日月这么漫长!俯
分
第四部分：写道士帮助唐玄宗寻找杨贵妃。诗人采用的是浪漫主义的手法，忽而上天，忽而入地，“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”。后来，在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃，让她以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。诗歌的末尾，用“开长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”结笔，点明题旨，回应开头，而且做到“清音有余”，给读者以联想、回味的余地。
4、段落层次
诗篇可分为四部分：(见教材所分四段)
第一部分(从开头到“君王尽日看不足)杨妃入宫受宠，明皇迷色误国;分四层： 第一层(头两句)：叙述李、杨会合过程。叙述简明，舍去一切枝
第二层(从“杨家有女初长成”到“玉楼宴罢醉和春”)：写李、杨遇合后的欢爱眷恋，为后文写二人之诀别、长恨作衬垫。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”两句，明言玄宗迷恋美色;“春从春游夜专夜”、“三千宠爱在一身”两句，突出贵妃得宠专房。
第三层(从“姊妹弟兄皆列土”到“不重生男重生女”)：写贵妃举家腾达，势焰熏天及其获宠对天下的影响。后两句写因一贵妃而竟使天下父母易志，语句夸张而语意怨
第四层(末四句)：写李隆基沉
第一层(从“渔阳
第二层(从“黄埃散漫风萧索”到“夜雨闻铃肠断声”)：写李隆基于幸蜀途中怀念贵妃，不胜哀伤。“圣主朝朝暮暮情”一句是这一层次的神魂。
第三部分(从“天旋地转回龙驭”到“魂魄不曾来入梦”)还都触景生情，回宫绵绵相思; 第一层(从“天旋地转回龙驭”到“不见玉颜空死处”)：写安史之乱平定，李于回长安途中路经马嵬驿，凭吊贵妃遗踪。
第二层(从“君臣相顾尽沾衣”到“对此如何不泪垂”)：写李初回长安时，君臣相顾，睹物思人，恍若隔世。 第三层(接下来两句)：写李对杨的无穷思念。“春风桃李”、“秋雨梧桐”
第四层(从“西宫南内多秋草”到“
第五层(从“夕殿萤飞思悄然”到“魂魄不曾来入梦”)：写李对杨的刻骨相思。“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”两句，既绾束上文，以想入非非表明思念之深;又开启下文，以想入非非生发出道士招魂。
第四部分(从“临邛道士鸿都客”到“此恨绵绵无绝期”)仙山寻得杨妃，遥寄信物誓词。 第一层(从“临邛道士鸿都客”到“遂教方士殷勤觅”)：写李让道士去寻找杨的亡魂，以其想入非非其思念之深，紧密呼应第三部分之末两句。
第二层(从“排空驭气奔如电”到“雪肤花貌参差是”)：写道士寻觅杨的曲折经过。“忽闻海上有仙山”二句生面别开，使情节绝处逢生，波折再起。
第三层(从“金阙西厢叩玉
第四层(从“含情凝睇谢君王”到“此恨绵绵无绝期”)：写杨托物寄词，以表明她对李之感激、思念和忠贞不渝。末句“此恨绵绵无绝期”点题，结束全诗。
5、总体分
《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，像是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨。唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味，这首诗的讽喻意味就在这里。那么，诗人又是如何表现“长恨”的呢?马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨;还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆;回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人。 6、艺术特色
(1)叙事、写景、抒情融为一体
《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境;时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思。在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人伤心，大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。回长安后，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就
(2)以细腻的心理活动刻画人物
本诗塑造了李、杨两个人物形象。作者不仅生动地描述了他们的行为举止，而且将笔触深入其内心，细腻地刻画了他们的心理活动。
对李隆基，诗歌第一部分侧重写他贪恋美色。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”，“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”等诗句，给人的印象都很深刻。然而，作者对这一人物的描绘、刻画深入
“君王掩面救不得，回看血泪相和流”。前一句写出了李隆基眼看香消玉殒，欲救不能、欲罢不忍的矛盾与痛苦;后一句则写出了他不忍离去，又不得不离去，一步三回头，顾看贵妃遗体，痛哭流涕，血泪交流的情状，刻画出了他的伤心彻骨。此后，作者又以大量笔墨，多角度、多层次地描述了郁结在李隆基心头的深沉哀伤。奔蜀道中，睹月伤心，闻铃断肠，走遍巴山蜀水，朝朝暮暮，不胜哀痛;还京路上，行至马嵬坡，“踌躇不能去”，凝视眼前黄土，回想当日情状，不禁又忧伤泛起，泪流沾衣;回到长安，物是人非，触景伤情，更是忧伤无度。
尤其是“夕殿萤飞思悄然”以下八句，作者不厌其详，由傍晚到入夜、到夜深、到黎明、到清晨，十分细腻地刻画了李隆基整整一夜的心理活动，写出了他对杨的相思铭心刻骨。
对杨玉环的描写刻画，作者主要抓住了两点：一是她的美貌，一是她的忠贞。作者对杨美貌的描绘，贯串了全诗始终，运用了多种手法。“回眸一笑百媚生”、“侍儿扶起娇无力”是正面描写;“六宫粉黛无颜色”、“三千宠爱在一身”是对比衬托;“芙蓉如面柳如眉”、“梨花一枝春带雨”等则是比喻。无论用哪种方法，都令人信服地写出了杨妃之美天下无双。
刻画杨贵妃对唐玄宗的忠贞，则集中在第四部分“闻道汉家天子使”以下的诗句里。作者先以“揽衣推枕起徘徊”三个连贯而为的动作，描
在诗的末尾，作者又对此作了进一步的刻划。杨贵妃感念唐玄宗的生前宠幸、死后相思，把“钿盒金钗寄将去”，以表心迹，并要李隆基相信“但教心似金钿坚，天上人间会相见”。道士临行之际，她恐怕李隆基怀疑不信，又“殷勤重寄词”，以两人在七夕之夜于长生殿立下的密誓作证。这段描写，把杨妃不忘旧情，感恩报德，忠于爱情，矢志不渝的心情刻划得淋漓尽致，使这一形象平添光彩。
(3) 旋律婉转，情韵谐调，词采华美，声情并茂，缠绵悱恻。
白居易主张：“感人心者莫先乎情，莫始乎言莫切乎声，莫深乎义。诗者，根情，苗言，华声，实义。……韵谐则言顺，言顺则声易入。”(《与元九书》)
“此诗皆为七言绝句诗。……盖每四句一转，每一转四句。”(刘铁冷《作诗百法》) 试比较白居易与李白描写杨贵妃： 云想衣裳花想容，春风拂栏露华浓。 若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似?可怜飞燕依新妆。 ――李白《清平调词》
静态联想，以花喻人，再比之于仙女，全由虚处着墨。 回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。 侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云
写动态美，白描写意，侧面衬托，虚笔写实，善创新喻，实中含虚 白居易自称：“一篇长恨有风情。”
(4)字字珠玑，名句叠出，字里行间充满着艳美和凄美。 试比较一组写人的相关诗句：
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 巧笑倩兮，美目盼兮。
――《诗经·卫风·
――李白《清平乐令二首》 西施且一笑，众女安得妍?
――韦应物《广陵遇孟九云卿》 回身转佩百媚生，插花照镜千娇出。――江总
五、课文难点讨论
《长恨歌》是白居易的最著名的感伤诗之一，因它描写了唐玄宗与爱妃杨玉环的故事，千百年来，人们吟咏不绝，并凭据它所提供的情节改编为说唱、杂剧、传奇、电影、电视等等。然而这首长歌的作者想要表达什么样的思想，却众说纷纭。自50年代中期以后，讨论不断，即在今日，仍有人在苦苦地较索。归纳起来，主要有三说。
(1)讽谕说
认为：作者白居易通过对唐明皇和杨贵妃爱情悲剧的描写，对他们的荒淫生活作了讽刺和暴露。持此说的理由是：
①李、杨是统治者阶级中的最高层人物，不可能有真正的爱情。他们引用了在《家庭·私有制和国家的起源》中的论述：“现代意义上的爱情关系，在古代只是官方社会以外才有。”“当事人双方的相互爱慕应当高于其他一切而成为婚烟基础的事情，在统治阶级的实践中是自古以来都没有的。”白枫在《〈长恨歌〉的思想性》一文中明确地说：李隆基是人主、至尊，杨玉环是臣妾，是受皇帝支配的女人，两者处于不同的社会地位。李对杨是“重色”，不是“重情”;杨对李是“趋势”，也谈不上爱情。白文举例证明自己的观点：杨玉环入宫五年以内，被李隆基赶出宫闱两次，就在杨玉环最受恩宠的时期，李隆基又“推恩分爱”于杨妃姐妹
②长诗的首句“汉皇重色思倾国”，是笼罩全篇的纲，明确标出讽刺的对象和内容，点出此诗创作的主旨。 ③从白居易一贯的政治观点看，他对李隆基和杨玉环的荒淫误国是谴责的。白居易在写《长恨歌》的前几个月，在准备应制举考试拟的刺问中曾明确指出：“群之作为，为教兴废之本。”“若一肆其心，而事有以阶于乱。”怀有这样的政治观点，对以荒淫误国导致祸乱的李隆基和以色感君的杨玉环不可能抱同情态度。
④白居易的《长恨歌》与陈鸿的《长恨歌传》是有机的整体，而《长恨歌传》云：“乐天因为《长恨歌》，意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来者也。”这句话明确地表述了《长恨歌》的创作指导思想。
⑤白居易其他一些作品对杨贵妃持批判的态度，把她看作祸国之罪人。作为元和四年的《胡旋女》写道：
天宝季年时欲变，臣妾人人学圆转。中有在真外禄山，二人最道能胡旋。梨花园中册作妃，金鸡障下养作儿。禄山胡旋迷君眼，兵过黄河疑未反。贵妃胡旋惑君心，死弃马嵬念更深。从此地轴天维转，五十年来制不禁。
《古塚狐》中说：
……女为狐媚害即深，日长月久溺人心。何况褒
伤心不独汉武帝，自古及今皆若斯……又不见泰陵一掬泪，马嵬路上念杨妃。纵今妍姿艳质化为土，此恨长在无销期。生亦惑，死亦惑，尤物惑人忘不得。
对杨贵妃是这样的态度，如何会去同情、歌颂她?
⑥再从白居易创作《长恨歌》的背景来看，白居易作此诗之目的是劝谏宪宗不要重蹈玄宗的覆辙。宪宗即位之初，有志改革弊政，朝政出现一线希望，但他骄奢淫佚，宫中多内宠。为了能放肆淫乐，他竟然久久不立皇后。 对讽谕说的论证，许多学者提出了不同意见：①我们应该承认，封建统治者夫妇之间也会产生爱情，完全抹杀是无视客观存在。唐玄宗在粉黛三千中独爱杨妃一人，杨妃死后又那么追念，应该说是一种爱情的体现。②《长恨歌传》末尾的评论是陈鸿的推测之语，不能代表白居易的本间。事实上《传》与《歌》在形象与主题表现上，存在着很大的分歧。③《李夫人》虽然指出玄宗对杨妃之死引为长恨，但诗的末尾说：“人非木石皆有情，不如不遇倾城色。”不是严厉谴责玄宗沉
(2)爱情说
该说认为，长诗通过对李杨悲剧的描写，歌颂了他们真挚和专一的爱情。其理由主要有六点：
①从长诗的结构来看，贯穿全诗内容的是李杨的爱情。诗的前半部是对杨妃生前与明皇相爱的描写，后半部是表现杨妃死后李杨对爱情的坚贞和追求。从诗歌整体内容上考察，表现的是爱情的欢乐、动乱中的死别、沉痛的悲伤和怀念以及对婚烟重现的
②长诗为了突出李杨爱情，使读者感受到爱情的美质，有意识地剔除了那些历史现实材料中荒淫的、爱而不纯的东西，选择和集中了那些最能表现李杨真诚和专一的爱情情节，如杨妃曾为寿王妃，为玄宗看中，先转为女道士，后再入宫，诗歌却把她描绘成养在深闺人未识的天生丽质的少女;杨妃曾与安禄山有暖昧关系，因忌妒两次被遣出宫，玄宗在专宠杨妃的同时又私召梅妃。诗歌对这些材料也都弃而不用。
③诗的前半部分的有些内容，虽然含有讽刺或谴责的意思，但这仅是为了交待李杨爱情悲剧发生时的的情形，以显示悲剧结局的必然性。所以，这种讽刺或谴责的含意，表现得不显著，客观效果很微弱，它们并没有掩盖全诗的主要倾向，即对李杨遭遇的同情和对他们爱情的歌颂。
④白居易对历史人物唐玄宗与杨贵妃是赞美、同情大于批评。他在元和二年四月应才识兼茂明于体用科对策时曾说：“太宗以神武之姿，拨天下之乱。玄宗以圣文之德，致天下之肥。当二宗之时，利无不兴，弊无不革，远无不服，近无不和。”显然，对玄宗是歌倾的、肯定的。当然，他对玄宗后期的政治也有批评，但不是主要的。白居易的许多诗歌如《上阳白发人》等表现了对妇女不幸命运的同情，他不可能对杨妃这样的女人持一种厌恶的态度。
⑤白居易生活的中唐时代，民间喜于谈论玄宗杨贵妃的故事，“白头宫女在，闲坐说玄宗”(元
⑥由《唐书》中的《玄宗本纪》、《杨妃传》，唐郑处诲的《明皇杂录补遗》、五代王仁裕《开元天宝遗事》等史书、笔记来看，李杨的爱情是有基础的。杨玉杨不仅“姿质丰艳”而且“善歌舞，通音律”，而玄宗也“素晓音律”，可见有着共同的爱好。
不同意“爱情”说者，对于上述论证提出了批评，他们说，把李杨的恋爱及其爱情同它的社会联系和影响割裂开来，把安史之乱的责任和李杨爱情生活之间的关系割裂开来，是不符合事实的作法。美化帝妃之间的爱情生活，实际上是一种用超阶级的人性论的观点来分
(3)双重主题说
所谓“双重主题”说，意为《长恨歌》对李杨爱情悲剧的描写，既有讽刺批判，又有同情歌倾。此说的理由是：
①《长恨歌》的内容侧重于两个方面：一方面写玄宗溺于女色，不顾国家大事，招致安史之乱;另一方面写
贵妃惨死，玄宗思念，杨妃成仙。诗歌对李杨爱情及其悲剧赋予了很大的同情，同时对酿成悲剧的原因作了严肃的批判。诗歌将同情与批判集中在玄宗一人身上。
②对李杨爱情既同情又批判的矛盾态度是由帝妃的爱情特点所决定的。其特点有两个，既政治性与残酷性。客观上，杨妃爱玄宗不是出于干政的动机，玄宗过爱杨妃，也不是把妇女当作玩物。然则，李杨溺于情爱之中，必然会荒废政事，并且由于为了博得妃子的欢心，必然会给予姻亲杨氏很高的政治地位和很多的物质利益，从而产生了一个干预朝政的具有特权的杨氏集团，加速了政治的危机。白居易既歌颂他们爱情的热烈、真挚，也批判他们的爱情所带来的误国害民的后果。
白居易到底想通过《长恨歌》来表达一种什么样的思想，学界仍在苦苦地探索着。当然，这个问题不必得出答案，也没有唯一的答案。这种探索的过程正是《长恨歌》得以长存的生命力。
六、研习与思考
1.诗人对唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧持何种态度?这首诗深深打动你的是哪几句?
答：参见课本[评
2.试结合诗中第三段对景物的描写，分
答：文中极力铺写美景与萧条相映衬，通过两者穿插起来形成强烈的反差，以烘托极度的悲伤。如“春风桃季”与“秋风梧桐”。另外，通过当下的孤零的回忆昔日的欢愉，同样形成强烈的反差，如“池苑依旧”、“落叶不扫”。第三，通过孤景的直接抒发与联想，如“萤飞”、“孤灯”。突出一点：一切景语皆情语。
3.课外阅读清人洪升的《长生殿》，比较该剧本与白居易诗歌中所表现的主题有什么不同。 答：(1)由单线描
