春江花月夜。其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，看看下面吧！
春江花月夜单句赏析
《春江花月夜》全诗--张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉一户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
诗句解释：
春江潮水连海平,海上明月共潮生
滟滟随波千万里,何处春江无月明
①滟滟：波光闪动的光彩。
这四句是说，春天的江潮与海潮连在一起，壮阔无边，明月伴着潮水而升；闪闪的月光，随着波浪一泄千里，春江处处都有月光的照射。江潮连海，月共潮生，实乃一幅气势宏伟、景象壮丽的春江月夜图。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰
①芳甸：遍生花草的原野。②霰：雪珠。
这两句是说，弯曲宛转的江流绕过芳一香的草甸，明月照在花林上有如一层雪霰。丹青妙手，挥洒一笔，便点染出春江月夜的奇异之“花”，景象绝妙。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮
①流霜：古人以为霜和雪一样，是从空中落下来的，所以叫流霜。这里比喻月光皎洁，所以不觉得有霜霰飞扬。②汀：水中的空地。③纤尘：微细的灰尘。④月轮：指月亮，因月圆时象车轮，故称月轮。
这几句写春日月夜江上的景色——空中不觉得“霜”飞，但汀洲上却盖着一层“浓霜”（月光），以致看不见白沙；江面天空一片明净，无一丝灰尘，只有天上一轮皎洁的明月。“流霜不觉飞”、“白沙看不见”，只有皎洁明亮的月光存在。笔触细腻，境界美妙，使春江花月夜显得格外恬静幽美。
江畔何人初见月，江月何年初照人
这两句是见景生情，发问：江边什么人最初看见月亮？江月何年开始照亮人间？意在探求宇宙奥秘与人生哲理，超越时空，意蕴深沉。
人生代代无穷已,江月年年望相似
①穷已：穷尽。
这两句是说，人生代代相传，永无停止；江上的月亮年复一年，月复一月，毫无两样。把年年相似的江月，和代代无穷的人生对照，发出了宇宙无穷、人生短促的感叹，但却“哀而不伤”。从“代代无穷已”的人生与“年年望相似”的明月共存这个事实中，得到了一种欣慰。
不知江月待何人,但见长江送流水
①但见：只见、仅见。
这两句是说，人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，像是在等待什么人，却永远不能如愿；月光下，只有滚滚大江，急急奔腾远去。春江流水，隐含一着离别相思的情怀和人生短暂的感慨。清丽婉转，意蕴深沉，向称名句。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁
①悠悠：渺茫、深远。②青枫浦：地名，今湖南浏阳县境内有青枫浦。这里泛指游子所在的地方。
这两句是说，天空中一片片白云飘飘悠悠，在青枫浦的游子有无限忧愁。言游子如白云般飘忽无定，遇到“青枫浦”这样感别的场所，一股思归之情油然而生。以景状情，托物喻情，含蓄而深长。
谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼
①扁舟：孤舟。
这两句写两地相思——不知谁家还有泛舟在外的游子，也不知那家的妇女在明月楼上苦苦相思！二句互文见义，一种相思，牵出两种离愁，一往一复，曲折有致。
可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台
①月徘徊：指月光移动。妆镜台：梳妆台。
这两句是说闺中女子的相思之苦——可爱的月光正在楼上徘徊，它本应照亮那闺房里人儿的梳妆台。用月烘托怀念之情，把“月”拟人化。“徘徊”二字用得极为传神：浮云游一动，月光明灭不定。月光怀着对思妇的同情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，把柔和的清辉，洒在妆镜台上。写得委婉别致，意境独到，别开生面。
玉一户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来
此时相望不相闻，愿逐月华流照君
①玉一户：形容楼阁华丽，以玉石镶嵌。②捣衣砧：捣衣石、捶布石。③相闻：互通音信。④逐：跟从。月华：月光。
这两句写的是思妇对离人的怀念——可爱的月光在楼上徘徊，它似乎对思妇产生了怜悯之心，卷起门帘却卷不走月光，捣衣石上也无法把月光拂开；千里共此明月，而明月却不能为思妇与离人互通音信，她多么想随着月光照见在外地的夫君！共望月光，而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁苦。触景生情，月色恼人，思念尤甚。心理状态描绘得十分细腻、传神。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文
①文：同纹。
这两句是说，广袤的天空里，远飞的鸿雁尚且飞不出月光；悠长的流水中，翻腾的鱼儿也只能泛起粼粼波纹。向以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音讯，凭添几重愁闷。似写景，实写情，蕴藉深沉，耐人寻味。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家
这两句是说，昨夜梦见花落江潭，感到一番春事又将过去；可叹的是，现已春半还不得回家。花落幽潭，春一光将老，人还远隔天涯，游子在梦中都想着要回家，思归之情真是难耐啊！状情真切，描绘传神。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜
这两句是说，昼夜不停东去的流水，又把春天送来了；今晚江潭上的落月也已西斜。“江水流春”，流去的不仅是自然的春天，也流去了游子的青春以及他对幸福的憧憬。“江潭落月”更衬托出他凄苦的孤寂之情。情景交一融，意蕴深长。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路
①无限路：言离人相去很远。
这两句是说，落月西沉，将藏入蒸腾迷漫如海一般的云雾之中；从碣石到潇湘的道路实在遥远啊！“沉沉”二字加重渲染了游子的孤寂；“无限路”无限地加深了他的乡思。蕴含深远，意境委婉。
不知乘月几人归，落月摇情满江树
①乘月：趁着月光。②摇情：激荡情思，犹言牵情。
这两句是说，不知有几家的人儿趁着月光回来，落月的余辉，将激荡的情思洒在江边的树林之上。望月怀人之情，惇挚悠永，情景交一融，意境深邃。思念之情，不绝如缕。诗句将月光之情、游子之情、诗人之情，交织一起，洒落在江树之上，也洒落在读者心上，情韵悠长，令人心醉神迷。
诗词鉴赏：
这首诗从月亮升起写到月亮降落，情随景迁，结构鸿大，涵盖的内容丰富，思想健康，给人以情真，景美，意境高远的感受。
（1）情真
皓月当空，纤尘无染，月华如水，一泻而下，在江海相连处，水波荡漾，泛起点点金光。“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。”如此良辰美景，无人共赏，孤独寂寞中，思妇登楼远望，一种相思，两处离愁，纯洁真挚的离情渐明渐远渐深。“玉一户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。”月亮依然，可游子不归，月色带着离愁渗进思妇的心头，挥之不去，无法排遣，真是剪不断，理还乱。于是寄别情于明月，托相思于江水，但愿满怀的思念化作月华溶进多情的江水，流进游子的心间。在这里，思妇、游子的心中对一团一聚的渴望，是那样强烈，那样浓酽。美好的情意使人产生共鸣，富有生活意义。人世间还有什么比真情更可贵的呢？
（2）景美
抒情的最好方式是找准依托物。诗人张若虚为此选择了一个大背景：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆是霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”读罢诗歌，展现在读者眼前的是这样一幅美景：明月从地平线上升起，水边望去，就好像从浩浩长江的浪潮中涌一出一样，月华如练的春夜，鲜花烂漫，草色清新，月色融融。一开始就营造出一种令人迷醉的氛围，给人以阴柔之美，令人不禁触景生情，要是能与佳人一起共享这良辰美景，共叙思念的话儿，倾听潮涨潮落的絮语，那该多么好啊！可是偏偏是别离，愁绪顿生，百转愁肠如曲折东流的一江春水，何时才是相聚之时啊！在这里，如果诗人不选取好寄情的意象——一江春水、皎皎明月、原野鲜花……那么，离情别绪就难以淋一漓尽致地表达出来，也就难以融情于景，达到情景交一融的境地。
（3）意境高远
这首诗中，诗人除了倾诉离情别绪之外，字里行间还流露出文人沉一沦失意的感伤，带有人生短暂的苦闷。不过，透过这些，我们还读出了诗人对人生问题的注目，读出了诗人对人类起于何时的.思考。“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似；不知江月待何人，但见长江送流水。”短短几句诗中，诗人把人类与大自然进行对比，寓深刻的哲理于其中，反映出前人对自然、人类的探求。大自然是永恒的，而人生易变，人不过是宇宙间一个匆匆过客。逝者如斯，明月常在，江水依然滔滔，月光依然融融，可是物是人非，世事多变，心中的至爱在哪里？心中的情向谁倾诉？月亮渐渐西沉，而思念之情却越发的深沉、浓烈。“江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”路迢迢，情无限，何时距离缩成零？唯有缭乱不宁的别绪离情，伴随着残月余辉散落在江边的树林里。此时此景此情，有谁不为之动容？有谁不为之深思？有谁不为之遐想？
3、总结全诗
月生始，月落止，写景始，写情结。在春、江、花、月、夜的阔远静谧中，既以良辰美景反衬游子思妇的离情别绪，又在问天问月中展示了初唐后期上升时代文人特有的精神风貌—珍惜生命，珍惜感情，尽管也有困惑、焦灼和莫名的忧虑，但却充溢着青春年少的气息：希望、憧憬、思考，绝无矫一揉一造作的浮艳和欲说还休的苍老。
4、说古论今。
读罢《春江花月夜》，总是被诗中的美景、真情所感染，仿佛自己就置身其中，感受长江的雄浑气势与绵绵情意；感受鲜花的芬芳，草木的清新，月亮的光辉与多情。一种古典音乐的淡淡的、柔柔的气息在耳畔萦绕，在心中弥漫，于是美便产生了。在欣赏美的同时，我不禁油然而生对长江的依恋、热爱之情。在诗人的眼中，长江是美的；在所有被长江哺育过的华夏儿女心中，长江是美的。“君住长江头，我住长江尾，夜夜思君不见君，共饮长江水。”“共饮长江水”，是呀，除了诗人倾诉感情之外，长江如中华大地跳动的脉搏，见证着华夏的成长，可以说是一部记载着中华民族兴衰的发展大典。今天，注目未来，我们应看到长江所处的地位，所承受的压力，所担当的重任。作为华夏子孙，我们有义务保护好长江这条母亲河。我们要让长江两岸的山更青，长江的水更绿；要让青山绿水永远装饰我们的眼帘，让良辰美景永驻世人心间；让长江之歌唱出中华儿女热爱自然、热爱母亲的不变的情——我们爱长江！
凝把窗帘望故容，江城春草自秋生。
花开明月对孤酒，几处相思泪雨眸。
无为无意亦无终，可遇回城相回首。
一片诚心对空楼，两处闲愁几处忧。
对月不堪忆非事，笑语凄容多心重。
爬踏山河多秀色，只待春来为雪纷。
一处相思两处泪，空镜对台发先失。
不明今夕待何年，只为燕归心悦时。
莹莹珠泪话情衷，几度想思在魂萦。
乡愁淡淡难消融，落霞点点染乡情。
头头头几段兴，兴兴兴几处明，
明明明几多秀，秀秀秀在画中。
茶饮饭足忆往事，他方言笑你方兴。
断愁之酒在杯中，闲愁几处是新忧。
鹊起巢笼画春风，旧都重外柳枝生。
关门开外一枝梅，不经只因春来生。
《相见欢》诗词鉴赏1
李煜--《相见欢》
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，晚来风。胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨，水长东。
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院，锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头。
此词的词牌亦有作"乌夜啼"。
谢：凋谢。
胭脂泪：指女子的眼泪。女子脸上搽有胭脂泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。
几时重：何时再度相会。
此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。
起句"林花谢了春红"，即托出作者的伤春惜花之情；而续以"太匆匆"，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，"太匆匆"的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？
"无奈朝来寒雨晚来风"一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。"无奈"云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。
换头"胭脂泪"三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。"胭脂泪"，遥按上片"林花谢了春红"句，是从杜甫《曲江对雨》诗"林花著雨胭脂湿"变化而来。林花为风侵欺，状如胭脂。"胭脂泪"者，此之谓也。但花本无泪，实际上是惯于"以我观物"的作者移情于彼，使之人格化—作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂？
"相留醉"，一作"留人醉"，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一"醉"字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而"几时重"则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。
结句"自是人生长恨水长东"，一气呵成益见悲慨。"人生长恨"似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。
《相见欢》诗词鉴赏2
古诗原文
微云一抹遥峰，冷溶溶，恰与个人清晓画眉同。
红蜡泪，青绫被，水沉浓，却与黄茅野店听西风。
译文翻译
遥远的山峰上飘着一抹微云，冷溶溶的远山，那一抹微云的远山像极了她清晓画的眉形。
妻子一人孤独凄清的盏着红蜡，盖着青菱被，任那水沉香的香气沉晕。但此时自己身在远方，停宿黄茅野店，耳畔是西风猎猎，感到凄迟伤感。
注释解释
微云一抹：即一片微云。宋秦观《满庭芳》词：“山抹微云，天粘衰草。”
溶溶：宽广温润之意。晏殊《寓意》： “梨花院落溶溶月．柳絮池塘淡淡风。”
个人：犹言那人，指意中人。此句谓一抹微云的远山恰似那人清晨所画的眉毛。
画眉：比喻夫妻感情好。出自《汉书·张敞传》，张敞，汉时平阳人，宣帝时为京兆尹。据说，张与妻同村，儿时张顽皮，一次投掷石块，误伤其妻，但当时逃逸了，长大做官后，听家人说起其妻因此一直未能出嫁，便上门提亲，自此，每日为妻画眉，并且画的眉毛很妩媚。后被后人评为古代四大风流韵事之一，指夫妻恩爱。
蜡泪：蜡烛燃烧时，油脂熔化，好似泪流，故称蜡泪。
青绫（líng）被：青色薄布缝制的被子。
水沉：即水沉香，古时多陈设于闺房。
黄茅野店：即黄茅驿，此处泛指荒村野店。王彦泓《丁卯首春余辞家薄游》： “明朝独醉黄茅店，更有何人把烛寻。”
创作背景
这首词有解为是思念妻子的作品，时间尚存争议，但大抵认同创作于边塞。纳兰虽只有三十余年生涯，但可以肯定的是，步过了坎坷的感情经历，他可谓已熟谙人生，对于生涯中美好的悲剧性追忆，成为他词中主旨。
诗文赏析
秋色浓郁，远山连绵，一抹淡淡的云彩，笼罩在远山周围。秋气乍起，升起一阵阵凉意。远山、微云，似乎也冷溶溶如水。这般景致，与作者所思恋的那位女子在清早画眉相像。清晨微凉，一派凄美销魂，是那一豆残焰也令蜡烛顾影自怜，起了思念，不然它如何会流下殷红的泪水来，沾湿自己的全身。青色丝被任它不整，也不管它可否盖在身上，沉水香袅绕出浓浓的香烟。这般景致，却如何只我一人独自念想。猛地回头，仍旧独自在这野店茅屋中听得西风一阵紧、一阵严。
词的上阕借景物起兴，抒发离情。词人在旅途之中见到了那被一抹微云遮掩着的远山，恰似清晨闺中妻子梳妆时所描画出的蛾眉，不由得开始怀念家中的妻子。
下阕以“红蜡泪”三句描绘想象中妻子孤独凄清的情景。妻子正独守空闺，对着红烛沉香，孤寂难眠；而此时的自己却停宿在这荒村野店中，耳畔西风猎猎，卧听西风，怎能不凄迟伤感，孤清寂寞?寥寥数笔，兼写了妻子和自己的孤寂之情，哀怨至极。
这首词意象选用亦颇为着力，词整体的意象“温度”有一番清凉微冷的感觉，情感上则营造了一种悲哀的秋氛。意象呈现方式也是素描与工笔结合。素描如：微云一抹，雾岚菲薄，山如眉黛，斯人独立，黄昏野店，秋叶西风；工笔如：红烛泣泪，青绫不整。意象上，觉出了它“温度”的冷，情思上，读之则感同身受，纳兰词的“真”，其感染力便是如此淋漓痛彻。
《相见欢》诗词鉴赏3
相见欢 [南唐]李煜
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
1.全词表现了词人怎样的感情？
失国之痛和去国之思。
2.描述“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”所表现的意境。
仰视天空，缺月如钩，那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间多少悲欢离合，今夜又怎能不勾起人的离愁别恨呢？俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，怎能不产生“寂寞”之情？然而“寂寞”的又何止是梧桐？
3.简述“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的作用。
缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一份凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情。
4.请体会“寂寞梧桐深院锁清秋”一句中的“锁”字的`妙处。
即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中，然而“锁”住的又何止是这满院秋色？落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国得恨，都被这高墙深院禁锢起来。
5.请体会“剪不断，理还乱，是离愁”的妙处。
用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。荣华富贵已成过眼烟云，故国家园不堪回首，帝王江山亦毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。
6.请体会“别是一番滋味在心头”中“别是”二字的妙处。
昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……恐怕词人自己也难以说清，常人也难能体会。
《相见欢》诗词鉴赏4
相见欢·落花如梦凄迷原文：
落花如梦凄迷，麝烟微，又是夕阳潜下小楼西。
愁无限，消瘦尽，有谁知？闲教玉笼鹦鹉念郎诗。
相见欢·落花如梦凄迷译文及注释
落花如烟似梦，凄婉迷茫；红日坠向小楼之西，室中麝兰飘香。
无限忧愁使闺中人容颜消瘦，可没人知道她的忧伤。闲来无事调弄鹦鹉，教它诵念情郎赠我的诗章。
①凄迷：形容落花凋谢零落的样子。
②麝（shè）烟：焚烧麝香所散发的香烟。麝烟即点燃麝香所散发的烟。麝香是一种高级香料，室内放一丁点儿，便会满屋清香，气味迥异。
③潜下小楼：指太阳已经落到小楼偏西的地方。
④闲教鹦鹉：此句化用前人意象。柳永《甘草子》： “却傍金笼教鹦鹉，念粉郎言语。”
相见欢·落花如梦凄迷赏析
《相见欢·落花如梦凄迷》是一首“闺怨词”，词中描写的是一个女子在闺阁之中怀春思人的情形。
上阕写春天即将过去，曾经在枝头上绚烂地绽放过的花朵，这时已经凋零，看着枝头残花，花瓣在风中翩翩飞舞，少女觉得自己恍如梦中，但是这场梦带着淡淡的凄清迷惘。纳兰通过写麝香慢慢燃尽，来暗指时间的推移，结合下一句“又是夕阳潜下小楼西”，可知这位闺中女子看着园内纷飞的落红，一直到傍晚时分。夕阳西下加上韶华即逝，本就没有积极向上的气象，加上少女心中思念无限，愁绪更是强烈。从“又是夕阳潜下小楼西”的“又”字可知少女已经不止一次在夕阳西下之中凝望落花飘零，也可知她心中愁思点点的情况亦不止一次地出现过，这种愁日复一日地在暮春的夕阳中积累着，变得越来越深，越来越长，说不清也道不明。
下阕的第一句，纳兰把这种说不清道不明的愁绪用直接抒情的方法展现在读者面前，呈现出了一个愁容满面，倦于打扮，消瘦憔悴的女子的形象。为了来排遣心中无限的忧愁，少女便想出了一个办法，她在闲来无事之时就教自己的鹦鹉来吟诵情郎为自己写下的情诗。虽然此举可以暂时化解女子心中的愁苦，但是在教完鹦鹉念诗之后，留下的则是更多的空虚和无奈。曾经的那些诗是他亲口念给自己听的，而如今，念诗的有情人却变成了一只不解风情的鹦鹉，让人感叹心酸。
这首词写得极为含蓄，甚至纳兰连词中的主人公是谁都没有直接告诉读者。整首词仿佛是许许多多破碎的画面，需要读者在心中把它们重新组合在一起，形成一个完整的故事。细细品读，还不难发现纳兰在作词时确实颇为用心，就在这短短的三十六个字之间，他分别运用了环境描写、心理描写以及动作描写，笔笔细腻生动，形象传神。
