《姜子牙》的故事很简单：姜子牙在封神大战中因为战功彪炳，本来是神仙中的佼佼者，却因为在遵从师命斩杀狐妖时看到一名陌生的无辜少女而改变策略，擅自解开狐妖封印，想要先把无辜元神救出来再斩杀狐妖。在师尊帮助下，虽然斩杀了狐妖，姜子牙却因为违抗命令而被贬下北海。师尊要求他在北海静心修炼，当他不再执着狐妖幻象时，便可重回静虚宫。
在北海苦修多年后，姜子牙遇见了幻象少女。而这位少女命运悲惨，因为长着一双狐狸耳朵，多年来一直被当作狐妖追杀。少女的心愿是去常常梦到的一个开着黑花的地方，那里有她爸爸，能证明她的身份是人不是妖。姜子牙决定带她去那里。一路上从一开始的怀疑，到将信将疑，再到谜团解开：少女是无辜的，是人类女孩苏妲己。而天上的师尊却是骗了狐妖、骗了姜子牙的伪善之流。虽然师尊有他自己的道理，姜子牙却有自己的理解。姜子牙拼了命也要改正神仙犯的错误，要帮助苏妲己摆脱狐妖，赢得她想要的正常女孩的生活。他想到的办法是把女孩送去穿越。静虚宫的师尊一看自己的阴谋被姜子牙知晓了，在姜子牙送妲己穿越的关键时刻召回姜子牙进行封神。对师尊以及静虚宫诸多同僚的所作所为感到心寒并开始发飙的姜子牙，在说完愿世间再无流离失所，愿众生再无谎言愚弄，愿天下再无不公！后动用神力毁了通往静虚宫的天梯。
最后是师尊的师父师祖主持公道，惩罚了师尊，帮助了姜子牙。而苏妲己也终于如愿重新投胎成为北海一个有阿父疼爱的正常女孩，巧的是，这个阿父貌似就是姜子牙呢。
对《姜子牙》的解读，毁誉参半吧。不少同学觉得姜子牙就是刺儿头、轴、强迫症，我也了解过创作团队对姜子牙的解读。他们把姜子牙和去年的哪吒进行对比，哪吒是天才，我行我素；姜子牙是人才，不断修炼。以及，哪吒所象征的是本我和升华后的超我，而姜子牙是超我和自我的冲突展现。这些解读都有一定道理，尤其把精神分析学派的本我-自我-超我用到人物解读上，还是有一定科学性的。我也很欣赏这样的说法。
不过，今天我想从另外一个角度解读姜子牙。
我觉得姜子牙像极了真正的科研人才。
亚里士多德有句名言，爱吾师更爱真理。在科研道路上，领我们进门的，一定是吾师。因为受了师父的教授、启发，才产生精进修行的志向和决心，像呵护一颗宝贵的.种子一样尽力让自己的才华在此地生根、发芽、绽放。可是，师父也会有自己的局限性，也会犯错误，即使师父是静虚宫的神仙。师父/师尊错了，而同僚们都选择站在师尊那一边，可是，子牙我分明就是看到了，我清楚我看到的不是幻象。可是，平时敬爱的师尊却说我看到的是狐妖幻象。我被严厉地处罚，我被封印神力，我被贬北海。我还失去了师尊和同僚们。被自己认可的团体所排斥，突然变成一座孤岛，这对任何一个人来讲打击都是致命的。所以，一开始出现在北海的姜子牙活得像个小老头儿，可怜巴巴，几近崩溃。这种经历，对爱真理的研究生或科研人才来说，应该不足为奇吧？
很多调查报告都说高校里的大学生、研究生心理健康水平低。要知道，科研人才为了真理牺牲的，可不只是光洁的皮肤和靓丽的秀发，他们很多人把时间投入到一件件费力却不讨好的知识探索中。因为真正的科研，从来是实事求是，不讲利益的。你觉得，高校或科研机构里的导师队伍都是公正包容的吗？
不知道你有没有留意到，静虚宫的同僚们都戴着面罩，狐妖也戴着，而姜子牙是真面目示人的。在心理学上，面具是人格和社会化的象征。小孩子喜怒哀乐都表现在脸上，而成年人则懂得运用扑克脸或职业性微笑。从孩子到成年人所经历的适应过程就是社会化的过程。与社会化相对的是个性化。如果一个人太有个性，社会化不足，就容易不被群体所接纳，要么是太傻，要么就是像姜子牙那样的太执着。再试问一下，静虚宫的同僚们真的都认可师尊吗？或许，他们只是社会化得比较充分，很清楚知道自己的身份，于是主动选择了放弃思考，迎合自己的角色做工具人罢了。而在科研路上，这样的同僚也确实会成为压死真理的最后一根稻草，让苦行僧一般的骆驼看不到被接纳的曙光。
虽然离开研究或研发很久了，甚至有时候觉得自己似乎根本没有真正进入过科研行列，但不知为什么，看《姜子牙》还是会引发我对过往经历的反思。或许，是因为那两段经历都太痛了吧！
充满欣赏性的动画电影《海洋奇缘》观后感一：
迪士尼动画内核多为温暖与
依旧梦想共冒险一色的故事，片中不仅有非常好听的歌曲，类型也很丰富，从美式流行到热带风，充满异域风情的舞蹈也为观众带来满满热情与活力。不同于以往《冰雪奇缘》般冰冷城堡里的闪亮公主梦，此次《海洋奇缘》将背景放在了波里尼西亚，用火辣的热带风情，开启了另一种野性天真。《海洋奇缘》中阳光迤丽的海岛风景，活力健康的大洋洲风情，还有热情活力纯净的莫阿娜，同冬日里的一抹暖阳悄然拂过观众的心间。
《海洋奇缘》的画面充满了欢乐的色彩。女主角莫阿娜居住成长的海岛，有最翠绿的树林，有最蔚蓝的海洋，有最快乐的孩童，还有最美好的舞蹈和歌声。从纯净透明的天空海洋到叠叠层层的绿意盎然，从无边无垠的漫天星空到缤纷闪亮的怪兽世界，从火山深烟的层层包裹到漫山遍野的小草鲜花，清澈明亮五彩斑斓的.画面，迪士尼一如既往。这高度还原的大洋洲风情，令人感受到一暖冬日里的暖流。
和传统公主形象不一样，作为波里尼西亚酋长女儿的莫阿娜，没有王冠，没有公主裙，但她一头波浪般的长发，健康的小麦肤色，活泼开朗的性格，乐于助人的举动，她就像我们小时候一样，快乐，自在，有一颗充满无限向往的心。当这个孩子为了追求自己心中的梦想，勇敢的去往自己向往的海洋时，足以打动我们那颗柔软的心。我们小时候也是成天向往着离家很远的未知的地方，对世界的好奇心一刻都不停歇。大概就像电影中的莫阿娜一样，再恐怖的传说也抵挡不住孩子最纯粹的探究欲。莫阿娜对大海的渴望在父亲的劝阻下越来越强，但她身负部落的责任，不能轻易去冒险。
莫阿娜能为了部落的责任感压抑自己的渴望，但在部落需要她的时候，决然的出海冒险又成了部落的责任所在。责任感也让少女莫阿娜真正地成长起来。
迪士尼的主题一如既往，并不需要多复杂和深刻，但这也是个永恒的正能量话题。迪士尼的工业基础和歌舞天赋，能让这个主题永远传唱下去。
充满欣赏性的动画电影《海洋奇缘》观后感二：
星光照进深海，木筏下发光的大鱼，女性侧卧幻化而成的岛，这些画面是非常明显的《少年派》元素。用得很加分。
泪点好多啊。有几处被画面打动，有几处被人物打动。
毛衣好丑，但是好萌啊。表面孔雀内心破碎的肌肉猛男真是太迷人了。和自己的纹身说话，真是太孤独了。在毛衣和莫阿娜洗脑下，喜欢上了满脑袋卷发的帅气发型。最后面对排山倒海的死亡跳起英雄之舞，慨当以慷!
毛衣和莫阿娜居然没有进一步发展……毕竟连尿都摸过了。两只手测量同一束洋流的话，应该会始终感受到温热吧。
椰子怪太可爱了!!!想买一套玩具!
螃蟹那首歌很好听哦。
前面爸爸不让航海和主题有点脱节。
如何认识你是谁，并不是让自己感到舒服的方向就是天命所向。能找到自己命运的人真是太幸运了。
充满欣赏性的动画电影《海洋奇缘》观后感三：
前不久的奇异博士已经证明迪宝宝只要套路玩的好，大可以票房口碑双丰收。今天海洋奇缘又一次证实了这一点。
玩了几十年动画片，套路数据库估计都溢出好几回，随便拼凑糅弄些桥段套路，就能合成一部皆大欢喜影评人和媒体俱爱的优质作品，哪还需要冒巨大风险去创新。海洋奇缘不就是这样一个四平八稳的稳赚项目，烂番茄和各大评分网站全线飘红，引来一大帮子媒体粉丝跪舔吹捧。
当然笔者也并非不喜欢这样的迪士尼，看着迪宝宝作品长大，G点就在这，怎么碰怎么高潮，又何必费事重新调教呢。看看别家公司工作室包括迪宝宝旗下的世界最佳动画团队皮克斯，屡屡挑战新东西，却次次铩羽，索性大家都开始往迪宝宝的风格靠拢，载歌载舞合家欢。以前看迪士尼的作品都没有觉得歌舞看的人这么尴尬，观看海洋奇缘笔者只有一种感觉，歌舞怎么有如此之多，连毛伊都不住吐槽莫阿娜说：你不会又要唱歌吧。看片过程中脑子里一直在想，迪宝宝咋不去和宝莱坞合作呢。
已经记不清这是迪士尼第几部公主王子的故事了，但莫阿娜的性格却特别特别像辛巴和花木兰。莫阿娜生于王者之家，一落地就意味着日后的责任。生活被划定了边界，内心对自由与海洋的渴望同父亲强加的责任剧烈冲突。于是她唱起了渴望大海、越过边界的歌儿，这首歌算是全片众多歌曲中笔者比较中意的，曲调和听感挺像歌舞青春里面凡妮莎哈金斯的内心独唱曲。另一方面，莫阿娜在父亲的期望和自我的需求中间徘徊，最后决定聆听内心的声音，完成属于她的使命，所演唱的那首莫阿娜主题曲，和花木兰看着镜中的自己异曲同工。至于其他歌曲，真是和冰雪奇缘有的一拼难听到爆，能有两首悦耳的歌曲也是难得。
其实上述套路放到迪士尼任何公主动画中都基本成立，只是本片中角色的设定特别接近那两部作品。比如莫阿娜的疯奶奶叫让人联想到狮子王里面那只猿猴宰相，而老奶奶死后显灵点化莫阿娜的一场戏，和辛巴在水面倒影看见自己的父亲如出一辙。莫阿娜代替不敢出海的父亲独自远洋，踏上使命的旅程，那种果敢就如同木兰替父出征的毅然决然。莫阿娜和毛伊的搭档，很像无敌破坏王里面罗佩云妮和拉尔夫，越看越像。
看到很多人都把本片同疯狂原始人对比。其实这是很不公平的，毕竟迪士尼从来都只是想讲述个人成长的故事，境界就止于家庭。而疯狂原始人则以小见大，表达的是整个人类族群的进化与文明历史的变迁。不过两个作品倒是设定上很像，严厉保守的老爸和疯奶奶以及一个向往边界之外的女儿。
剧情上毫无新意，但技术却值得称道。十年前加勒比海盗3制作的海水效果引领了技术潮流，几年内都没人能够超越。这一次在海洋奇缘中又出现大量海洋场景，迪士尼再次证明他们技术上遥遥领先，海水细节做的相当精致。整体画面相当明亮，色彩鲜艳亮丽，由于笔者观看2D版本，亮度极佳。这部电影中的海水被赋予了生命，有自己的意识，总是让人想到神秘的索拉利斯星。不知道是不是只有笔者才这么觉得，大 boss恶卡长得跟爆四尾或更多以后的妖兽化鸣人简直一模一样。
大家都说迪士尼的作品都是流水线产品，这种比喻真是恰如其分。将娱乐性和观众喜欢的fun进行量化与分解，按照需求对各个部件进行组装，最终形成的作品不管哪一部分都是大众最需要最想看到的。拥有这样的工业水准，迪宝宝怎能不傲视群雄，引得各家顶礼膜拜。
动漫电影《航海王之黄金城》观后感一：
当海贼王变成航海王，立马高大上起来。今年能否看成是日本动画片全面进军内地银幕元年呢?原本以前只能看到《哆啦A梦》等一些面向低龄观众的动画电影的内地银幕，突然对日本动画网开一面了。先有《龙珠Z：复活的弗利萨》;再有《蜡笔小新梦境世界大突击》;再到刚刚上映的《航海王之黄金城》，要知道这些系列动画之前都是一度被列入黑名单的作品，现在突然都能够在电影院看到了，让我们80后和90后观众真有点受宠若惊!
让90后疯狂钟爱的《海贼王ONE PIECE》简称“OP”，是日本漫画家尾田荣一郎作画的少年漫画作品，从1997年34号开始在《周刊少年Jump》上连载。《周刊少年Jump》这部杂志是传说中日本最强大的漫画杂志，要知道曾经不可一世的《龙珠》就是从这部杂志上诞生的，可惜我们内地漫画迷很难看到。《海贼王》描写了拥有橡皮身体戴草帽的青年路飞，以成为“海贼王”为目标和同伴在大海展开冒险的故事。据说截止到2013年11月，其发行量在全世界已经突破3.45亿册，是全世界发行量最高的日本漫画。到了2015年6月15日，《海贼王》在日本本土累计发行了3亿2086万6000本，被吉尼斯世界纪录官方认证为“世界上发行量最高的单一作者创作的系列漫画”。
然而……作为80后的我其实很少接触这部动漫作品，也许需要去补补了呢!也许是因为年龄的原因吧!我现在很少看日本的动漫了，更别说追着看。就连鸟山明大师的回归大作《龙珠超》，我也只是有空随便看看。所以对于这个系列，我是没有多少情感在里面的。这部电影讲述路飞一行人来到了世界上最大的娱乐城“大徳索罗号”，这里很像我们的澳门啊!这个像我们的.澳门的地方云集了全世界的富豪们，他们不眠不休地享受着各色表演和娱乐项目。然而就在路飞一行开心享受的时候，大权在握的“黄金帝”吉尔德·徳索罗出现在他们的面前。原来这座外表光鲜的城市，内部早已经被徳索罗压倒性的力量所支配，而走投无路的路飞一行也被迫遵循这里非比寻常的规则，他们当然不会甘于遵循规则啦!因此海贼王们为了寻求正义的战斗就此拉开了帷幕。
也许没看过《海贼王》就少了那份期待和负担，反而能够更好的品质电影的情节。电影在《海贼王》粉丝们当中的口碑也很好，在电影网上分数被刷得很高，算是比较成功的一部剧场版动画。我想无论是否《海贼王》真粉丝都会喜欢这部电影的。
动漫电影《航海王之黄金城》观后感二：
今天和要好的妹子一起去影院观看了《海贼王：gold》剧场版，看见坛子里有这个活动，好久也没有写什么东西了，姑且写写自己一些感受，和大家一起分享，写的有些松散，大家姑且看之吧。
我开始看海贼的时间挺晚的，还是2010年时候的事了，那时候恰逢自己考研刚刚结束，在家等成绩百无聊赖，下载了很多动漫来看。海贼是从另一个同学的电脑里直接复制的库存。一开始对这类热血漫兴趣并不是很大，而且也并不是非常适应海贼的画风。后来有一天无聊，偶然点开一集海贼来看，恰好就是顶上战争的某一集，就是路飞借着海流冲到海军三大将面前的那一幕，那个配乐，那个气势，那个场景，都给我留下了非常震撼的印象。由此，入了OP的坑，从第一集开始补，一直追到现在。解救薇薇的王国，解救罗宾，告别梅利号，顶上战争白胡子的死，等等，都已经成为我心中的经典段落。
我平时是以看动画为主的，有空的时间就补补漫画最新的情报什么的，不算是很忠实的粉丝。2014年工作了以后，看动画的时间也少了，经常是攒了好几集才看。海贼王的剧场版是追上了动画进度后才开始补得，《最强之敌Z》的剧场版给人印象最深(其实个人最喜欢强者世界特别篇，看见了很多人的过去)，打斗场面、人设、剧情都十分紧凑精彩。所以今年年初得到消息说剧场版gold会在国内上映的时候，心中小激动，心想终于可以还上欠了这么多年的电影票了。
今年结识了一位要好的妹子，是一个海贼王的铁粉儿，7月份的时候就相约要是海贼王的剧场版上映了就一起去看，结果上映却一再推迟。不想吐槽电影审查制度如何如何，上映了就比没上映强，就是一种进步。11月12日，终于得偿所愿的和妹子走进了电影院，观赏了这部期待已久的剧场版gold。
影片开篇的黄金帝出场挺风骚的，伴随着节奏感很强的脚步声和音乐，把人很快就带入到剧情当中去了。剧情紧接特别篇“黄金之心”的内容，主角一行来到黄金帝的赌场，先灭掉小怪，每个主要人物秀一下自己的技能，然后意料之中的进入了大boss的阴谋。期间穿插了娜美和亦正亦邪的女闺蜜的故事、黄金帝的悲惨回忆、还有一些常规的幽默搞笑桥段。结局就不用说了，一如既往的胜利大团圆，虽然主角一行的黄金梦没有实现，但是再次收获了友情和胜利的喜悦。坛子里面大神说的彩蛋并没有都看到，找了半天透明人没注意到哪里出现了。赤犬好像比tv版瘦了很多，罗布路奇还是那么帅，变身后就没有之前tv里那么帅了。二哥二嫂的出现着实令人兴奋，可惜出场太少了，二哥的火拳能力也没有秀一下。黄金帝这个角色身上有好多人的影子，刚出场的时候恍然间就想起了沙鳄鱼，能力也是挺像的，一个是金子一个是沙子，都有着自己忘却不了的背负，能力很炫酷，怎奈抵挡不住主角光环的狂轰滥炸。全篇剧情中规中矩，虽然略有些套路，不过既然作为海迷，这也是无所谓啦，整体算是一部诚意之作。
吐槽下里面的肌肉龟，一点也不像龟，分明就是一个个缩小版的河童;结尾反派众人被黄金帝武装上的铠甲，妥妥一众黄金圣斗士的感觉呀!那个肉盾抖m，咋看咋像阿鲁迪巴，运气女的一套超像双子座圣衣，天猫(后排一个小哥这么称呼他)田中那套妥妥的q版山羊座圣衣啊，真怀疑他下一招就要来一招“圣剑艾斯卡利巴”(笑)。看的是日语原音，妹子听日语，我看字幕，整体来说翻译的还算良心了，个别的部分还是把海军、海贼翻译出来了(难道审查不严格?)，字幕翻译成这样估计也是为了更容易过审。能在大银幕上看见大海贼的影像，已然是满足了。
当年三大民工漫，如今硕果仅存one piece(火迷别打我)。说是情怀也好，说是怀旧也罢，作为一个眼看奔三张的工作族，能在有生之年看见国内影院上映的海贼剧场版，真心感到幸福。坐在影院里，虽然大家都是来自五湖四海，但是大家都为了一个梦想——————海贼王，走到一起来了，因为海贼结缘，因为海贼让我们一起拥有梦想，想想都是件开心的事，让人心生小感动的瞬间。
动漫电影《航海王之黄金城》观后感三：
作为首次登陆国内大银幕的《航海王》系列之一，《航海王之黄金城》满足了所有“海米”们心存已久的心愿!在大银幕上遇见“草帽一伙”们，实在太令人激动!
华丽的金黄带来的视觉盛宴、激昂的音乐带来的热血澎湃，让我们再一次领略路飞一行人不放弃、不服输、要自由、追梦想的魅力!整部电影精彩纷呈，但对于国内观众而言，我们看到的不仅仅是“草帽一伙”的勇敢团结，看到的更多是自己的青春、自己的成长，以及许多美好而热血的记忆!
