《朗读者》女主角凯特·温丝莱特获得最佳女主角奖;男主角大卫·克劳斯凭借该片获得第59届柏林国际电影节欧洲闪亮之星奖和第62届戛纳国际电影节萧邦奖最佳新演员奖等奖项。
《朗读者》
最近重温了第81届奥斯卡金像奖最佳影片的提名电影《朗读者》。本片的背景是二战后满目疮痍的柏林。因机缘巧合少年米夏与中年女人汉娜形成了一段不伦之恋。双方卷入了一段激情而秘密的关系。而尤为浪漫的是汉娜极喜欢听米夏为她朗读书籍。片中大段大段的描绘了米夏或富有激情或深情款款的朗读。而汉娜则是痴迷的聆听，甚至情动之处会伏在这个孩子的肩头痛哭流涕。
然而在他们交往加深，矛盾也随之而来。在又一次的激励争吵之后，汉娜却突然不辞而别，留下米夏暗自神伤。8年后，米夏已经是法律学校实习生，在毕业之前参加了一次对纳粹战犯审判的旁听。让这个孩子意想不到的是，被告席上站着的竟是他深爱着的女人，汉娜。
在法庭上，法官问汉娜为什么不放出关在着火的教堂里可怜的犹太人，而是选择眼睁睁看着他们被大火吞噬时，汉娜逻辑混乱，字不成句慌张的说，“因为我们要对犯人负责，放他们出来会难以控制场面!”米夏哑口无言。他对汉娜深深的失望了。他不明白为什么汉娜会如此冷血，这和他之前认识的会被教堂里唱诗的孩子感动到哭泣的善良女人判若两人。一个是天使，一个是恶魔。
之后的审判中，汉娜遭人诬陷，被控为主谋者。在求证汉娜的签名笔迹时，汉娜的双手颤抖，汗如雨下。米夏突然意识到汉娜不会写字，她是个文盲!可是汉娜放下了笔，宁可承认自己是个恶魔也不愿意暴露自己是个文盲
这个孩子对汉娜既痛苦又深爱，一颗心被她所折磨。他开始给在牢狱中的汉娜寄他朗读书籍的录音带，那是她从前的最爱。汉娜靠磁带和书籍自学了写字认字，她给米夏写信写很多很多信。可是米夏从未回复。
米夏不懂汉娜深切的自卑与虚张声势的骄傲，不明白她内心的慌乱与对知识的渴望。汉娜对米夏的爱低到了尘埃里，也胆怯而小心翼翼。她是可悲的一个女人，米夏遇到她爱上她却不能明白她更是个可悲的爱情故事。
当老年的汉娜即将刑满释放时，米夏来看她，她的眼中满是爱怜。可米夏却问她，学到了什么。汉娜知道，米夏的潜台词是：你后悔了吗?你忏悔了吗?她的内心痛苦万分，为了让米夏失望，赌气地说，“我学会了朗读。”
其实汉娜忏悔了明白了，内疚一直缠绕着她。最终，她在牢中上吊自尽，结束了自己苍老的生命。遗书上未提米夏只字片语。
当米夏明白时，一切都结束了。
《朗读者》观后感二：
大家都说从这部影片里没有看出“真爱”，我也没看出来，不过我觉得有没有真爱不重要，因为本也不是爱情片。在一部经典爱情片里我们总是看到爱情战胜了人性的弱点和现实的虚妄，使生命的意义得以长存，借由爱情，我们的生命得以升华，成为史诗性的人物。可是本片显然不是这样。
迈克初见汉娜时，迷恋她身上散发出来的带有母爱的女性气质，汉娜也总是叫他“Kid”，可见她始终是把他当作孩子的：迈克放学后和同学游泳来晚了，汉娜没有不悦;迈克发脾气说一切都是你来操纵，汉娜说我没有逼你来。可见，汉娜对迈克从来就没有要求，他只是她的孩子，她也不会像对恋人一样，对他有期望。汉娜对迈克没有那样的幻想。或者后来，当她开始产生幻想时，她意识到这一切的不可能，就离开了，离开一场做不成的梦。
而迈克，或许我们可以把他对汉娜的感情称为爱。他思念她，为她的受难(受审)感到疼痛，他为她读一箱一箱的书，而他为她读书这一事简直可以称的上是一项壮举，我们都能看到他读得字字真诚。可是他没有去看她，在监狱工作人员通知他汉娜即将出狱时，他迟疑了，或许他从没想过汉娜有一天会出来，因为当初汉娜判的是终生监禁，或许汉娜的出狱超出他原来的想象。他撂下电话，电话里的声音最后说：“如果你不帮助她的话，她将没有任何未来可言”。他最终还是来了，汉娜见到他时是那样难以置信的表情，那样又惊又喜。当汉娜满怀感情的伸出手，对他说“孩子，你长大了”的时候，他慌张地缩回了手。大概是他预先演练得太多，他说会为她介绍工作、为她找了个住所、报名社区活动——这一切都是在安置一位老人。汉娜的眼神颤抖了，“我还是喜欢别人为我读，不过这一切都结束了，是吗?”他无语。然后他问她有没有想到过去，她说：“关于你的?”他摇头，是关于奥斯维辛，她的眼神冷下来了，说：“人死不能复生。我学会了阅读。”这两个人纠结一生的不是一件事。
汉娜一辈子在意的是她会不会阅读，还有书里的浪漫，当她会写字以后，她写信给他，要求他多寄一些爱情小说来。这个被她称为孩子的人如今变成了她精神世界的支撑，对她来说，这个孩子变成一个可以依赖的人了。他长大了，她可以爱他了，她还学会了阅读。
迈克一辈子纠缠的是法理和柔情。是他无法爱一个女刽子手，可他确实又爱了。所以他日夜不息地为她朗读(磁带)，但他的感情表达到此为止了，无法再向前迈出一步。当他为她朗读(磁带)的时候，我哭了，我想汉娜也知道，那是怎样的深情。于是本来对他没所求的她，感动了：这个男人，值得爱。
直到他们相见，一切才露出了它本来的面目，不能跨越的还是不能跨越，无法战胜的还是无法战胜。他能做的，只是在道德之外、在法律之外，在内心的深处保留一份对她的感情。这也许就是人们通常所说的爱情，可是对汉娜来说，这不是爱情，这是拒绝。
一个人总是要有些年纪，才明白自己的有限，也懂得别人的有限。我们的有限就在于我们无法战胜自己的弱点：自私、懦弱、贪婪、对世俗观点的屈服、对自身完美的苛求……。爱情的无限性其实并不存在，套用一句广告词，其实是“心有多大”，爱就有多大。真正超越一切的爱，只有到宗教里去寻找。
这让我想起我的爱情。丘丘说我每次爱的人都差不多。我想大概是因为每次吸引我的都是一样东西，就是对方身上散发出来的温暖。我不喜欢英雄气质，我喜欢有人情味的人，喜欢不吹牛、平实善良又温柔的人。可是我的爱情也都失败了，因为靠近了之后，对方的“有限”就变成了铜墙铁壁，使我感觉不到他的温暖，就爱不起来了。
也许我要的是太过完美的人性，这样的人性其实本来也不存在。也许是我的假设本来就是本末倒置：我假设人性是永恒不变的，自私者永远都自私、崇高者永远都崇高，我要寻找的是这众多人性中最温暖、最富有人情味儿的那个人。
也许真正正确的假设是：人性就是人身上所有的那样东西，每个人都有，其实没有什么了不起的，人性里面有爱、有温柔、也有自私和冰冷，都是正常的，也没有什么恒定、稳定的之说。所以人性，人人皆有，根本用不着费力去寻找，也不适合成为我们的信仰。
这部影片里的汉娜，本来不识字，可是她喜欢书本这种让思想永恒下去的形式。迈克则是在心灵的深处保留那个15岁少年的深情。你问他们爱了吗?我不知道。我只看到我们的爱都是根植于我们自身，爱情的长度总是在人性的宽度内。没有超越一切的人性就没有超越一切的爱情。
《朗读者》观后感三：
十年前的那个夏天，似乎全世界的痴男怨女都在为着一个发生在泰坦尼克号上的悲情故事而以泪洗面，伴随着这样的哀怨气氛的是那首听到人们耳膜爆裂的《我心永恒》。一时间，人们似乎全都认识了莱昂纳多和温丝莱特，但我却对这对小白脸+胖妞的组合并不怎么感冒，以至于之后的很多年我始终分不清温丝莱特和莱温斯基。直到2006年的《身为人母》我才重新认识到这个我始终记不住名字的女人，而最近看完斯蒂芬·戴德利的《朗读者》后，我已经清楚的记住了凯特·温丝莱特这个名字，和那张不再年轻的脸。
如果你发现你不可遏止地爱上了比你年长20岁的单身女邻居，与她的恋情即便在分手后还深深地影响了你，可是在8年后的某一天，你惊讶地发现这个令你魂牵梦萦的女人竟然是纳粹屠杀犹太人的刽子手，而你有证据可以为她减轻罪名，你会怎么做?
这就是《朗读者》给我们呈现的道德困境。这个故事在中年男人伯格凝视着窗外缓缓行驶的电车中展开了回忆。1958年，二战后的德国萧条破败，百业待兴，15岁的少年伯格在电车上突发猩红热了，他独自下车，行走在瓢泼大雨中，最后在一个阴暗狭小的过道里病倒了，一个36岁的陌生女人帮助了他并把他送回了家。三个月后，少年渐渐恢复过来，他来到那个阴暗狭小的过道，手里捧了一束花，他要去感谢那个曾经在他生病时给予过他帮助的女人，但是内心的情欲却使得两人很快卷入了一场激情而秘密的肉体关系之中。
这个陌生的女人叫汉娜，电车上的售票员，她让伯格为她朗读，《奥德赛》、《带小狗的女人》、《战争与和平》，在伯格的朗读中，汉娜像个孩子似的时而痛哭流涕，时而开怀大笑。在伯格即将年满16岁的那个夏天，汉娜突然不辞而别，留下的是伯格的独自黯然神伤。八年之后，伯格再次见到了汉娜，只不过这次伯格是以法学院研究小组成员的身份去法院旁听审判纳粹战犯的听证会，而汉娜，正是被审判的六名罪犯中的一员，1944年，她作为集中营看守人员在火灾发生时没有开门放出被关押在教堂里的300名犹太妇女，被指控犯有谋杀罪。
法庭上的汉娜并没有像其他一同被指认的罪犯一样极力否认自己的罪行，她坚定异常地坦诚面对一切。“是的，是我做的。”她执拗遵循的规范，她坚守的职责是她眼睁睁看着300人被大火烧死的辩词。她那句诘问法官的`话，“换了你，你会怎么做?”却让所有人无语。
对于汉娜这个人物，故事本身就没有直接交代人物的身份和背景，于是汉娜这个人身上始终有一层神秘面纱等待人们五揭开：她在报名党卫队看守人员之前曾经在西门子上班，并有希望升职;战后她在电车上卖票，仍然有机会升职，但她都在那些可能通过
此片的导演斯蒂芬·戴德利曾受到一些舆论的批评，说《朗读者》实则是为二战纳粹德国的罪行披上了一层温情的外衣，是对于屠杀的另一种开脱，甚至站在了理解罪恶的立场上来描绘汉娜这个人物。然而，可能有人没有想过，为什么人们总是能站在历史的高度以一个道德家的伟岸姿态去谴责过去，却不曾想到无论是纳粹、日本侵华、文ge，还是最近的抵制日货法货，在这样的历史事件中，群体的感性永远是大于个人的理性的，也就是说置身于多数人之中时，个人便开始相信有一种难以克服的力量使自己不能不屈服于本能，即便这并不是自己所想的初衷。
有人认为该片很不可理喻，原因在于伯格作为一个律师，在掌握证据的情况下却保持着沉默，优柔寡断，丝毫没有正义感，让一个本来不那么邪恶的女人背负着恶魔的罪名终身监禁，还有什么比这个更残酷的?更有人直接发出质疑“沉默是种美德吗”。这里的“沉默”并不单单只是伯格个人的道德立场那么简单，而是涉及到一代人关于战后对于前一代罪恶阴影的困惑和反思。
要理解这个问题，首先我们要知道片名所提到的“朗读者”指代的是谁。很明显，影片中出现的“朗读者”是伯格，少年时的他给汉娜读小说，在汉娜被关进监狱里他又将自己的朗读录成磁带寄给汉娜，影片中实际出现的朗读者是伯格，然而如果把纳粹德国的历史比作一本书的话，那么无疑汉娜才是这本书的朗读者。汉娜·舒米兹，经历过纳粹的暴行，以一个刽子手的身份，邪恶与罪恶曾经在她的手里流转，这样对于罪恶最直接的接触，要比下一代从政治从书本上得来的纳粹的印象更为清晰更为真实。但汉娜却是个文盲，不会读写，她在尊严的驱遣下，盲从于法西斯的暴力集团，而法西斯是什么?暴力是什么?人性的罪与恶，极端的主义，残忍的排除异己，这些对于一个只想“找份工作”的汉娜来说显然太过于遥远，她知道的只是找份工作和尽职尽责而已。
这就让汉娜这么一个人陷入了一个道德的困境中，是谴责她还是同情她?一方面，她的确曾经犯过劣迹斑斑的屠杀，另一方面，她的所作所为或多或少是一种群体的无意识行为，是一个卑微小人物在风雨飘摇的大环境中的迫不得已。面对着这样一个困境，已经掌握证据的伯格选择了“沉默”也反映了当时人们对于这件事上的主流态度。伯格被两重罪恶感折磨着，这两重罪恶极端矛盾。作为战后德国的年轻一代，他看到甚至痛恨上一代所犯下的罪行，这是忏悔无法弥补的弥天大罪。所以，他认为汉娜是有罪的，这种罪状不容辩驳，是应该受到审判和谴责的，因为她不仅参与其间，而且作为集中营的女看守她还间接参与了对于犹太人的迫害;但作为对于汉娜的秘密有所了解的伯格来说，他又希望法律能够赦免汉娜。在监狱的食堂，伯格握住了汉娜缓缓伸过来的手，他狂热地爱过这个女人，并把自己的一生交给了这个女人，但这个女人因为忠于职守而充当的无辜刽子手又是无法救赎和原谅的，原谅她，从某种意义上就意味着对自己道德观的背叛，伯格收回了还没有来得及温热的手。
一切都结束了吗?汉娜问伯格。一切都结束了，离开了监狱，汉娜再也不会收到录音带了，也不会有人来探望她，她心中仅存的一点温情都将消散开去，在就要回到活生生的现实生活中来之前的某个日子，她选择了结束自己66岁的生命。而对于自己那个卑微的秘密，伯格始终也没有说出去。
但，沉默是一种美德吗?我不相信你的答案。
看完一部作品后，大家一定收获不少吧，为此需要好好认真地写
电影《绿皮书》观后感1
《绿皮书》这部电影在我看来实在是一部很好的电影。我不仅看过电影，在看电影前我也听说过《绿皮书》这本书。此书旨在帮助黑人在旅行时为他们提供各种服务的酒店和餐馆。就像黑人艺术家唐·谢利给白人托尼·瓦莱隆加的那本绿皮书一样。充满了种族歧视，但也充满了善意。
《绿皮书》共有两个主角，一个是黑人艺术家唐·谢利，一个是白人托尼·瓦莱隆加。影片的一开始通过种种铺垫，巧妙的告诉观影者们白人托尼·瓦莱隆加是一位不折不扣的种族歧视者。然后开始将影片引入正题，使唐·谢利与托尼·瓦莱隆加相遇开始谢利医生的南下演奏之旅。
白人托尼·瓦莱隆加是一个爱抽烟的意大利裔美国人。他有能力，爱扯淡，自诩为“忽悠大师”，总能耍得别人一愣一愣的。而且托尼是一个负责的人，比如说在小酒吧时，几个白人小混混正欺辱着他的黑人雇主谢利，他奋不顾身的把谢利救出。虽然他的工作是确保唐能准时到达各个地方和保护他不会遭受到各种麻烦的困扰。但有几个司机会为一个黑人雇主去招惹数个小混混呢?
黑人艺术家唐·谢利是一位想要改变种族歧视的世界级钢琴艺术家，他为此前往南部，承受白人主人家的羞辱。谢利医生具有良好的修养、高雅的礼仪与强大的自尊。这一切，及他想要改变种族歧视的决心使他在面对任何人的时候都能坚持己见，不屈不挠。
这部电影一共有四种人：谢利、托尼、上流白人、普通黑人。谢利虽为黑人，但儒雅随和，谈吐文明。有一颗高贵的内心，是很纯洁的。托尼是一位硬汉，言出必践，很负责。也有高贵的内心。而那些自命不凡的白人贵族，所作所为令人作呕，对谢利嘴上很尊敬，背地里却议论他。即使他们的礼仪再优雅，也挡不住那阴暗的内心。普通的黑人是粗野的，甚至有些粗鄙。但他们恰恰是单纯的，一个劲在酒馆里快活。
一个人的肤色并不能决定他的品行，真正决定他的是他那高贵的灵魂。
电影《绿皮书》观后感2
路始于两个人。
一个住在布朗克斯的一个街区，为了家人的生计奔波，烟不离手，油嘴滑舌，是一个活得像黑人一样的白人。
一个住在卡耐基音乐厅楼上，为上流社会的人士演奏，知书达理，举止优雅，是一个活得像白人一样的黑人。
这一路， 像一场修行。
对于唐，在种族歧视并不严重的纽约，他拥有他人梦寐以求的生活。但他仍毅然前往南部，希望以一己之力去除成见。
每场演奏结束后，台下欣赏的白人便会热情地为他鼓掌，他满面笑容，优雅地起身致谢。但同时他也面对了:侍者弯腰恭敬地为他服务，但也恭敬地禁止了他走向“白人厕所”;在旅社他西装革履，坐在一旁品酒，黑人发出邀请，遭到拒绝后便嘲讽他“还不是怕把一身好衣服弄脏了”;在西服店他被禁止试穿;在酒吧他被歧视殴打……在台上，他光鲜亮丽，下了台，他什么都不是。他找不到合适的归宿，白人从心底还是瞧不起他，黑人因差距也讥讽他。“我不像个黑人，也不像个白人，那你告诉我，我是什么?”历尽痛苦后，他站上了酒吧的小舞台，敲响了那架不知品牌的钢琴。没有高雅的环境，没有安静的氛围，但唐却笑得很开心。
托尼，尽管生活窘迫，却仍保有白人种族歧视者的傲慢。他拒绝接触黑人使用的东西，会偷偷把来家里干活的黑人用过的杯子扔进垃圾桶。但迫于养家糊口的压力，他不得不为黑人唐做事。“他高高在上地坐着，把自己打扮得像一个阿拉伯酋长。”他向妻子这样形容唐。一路相处，一路磨合。托尼在唐的“逼迫”下改变自己。保持语言文明，学会合理处事。“你永远不会以暴力取胜，只有保持尊严才能战胜一切。”在控制脾气的`同时，托尼也要收起自己的偏见。他在信中向妻子表达了他对唐高超音乐技巧的赞美，在唐遇难时总出手相助。在圣诞餐桌上，面对亲戚对唐“黑鬼”的称呼，托尼却阻止了他“别那么叫他”。
“嗨，托尼。”
“嗨，唐，圣诞快乐。”
路终于一个拥抱。
电影《绿皮书》观后感3
《绿皮书》背景是讲美国民权运动，黑人刚刚获得胜利后，在南方地区种族歧视严重地区，黑人钢琴家巡回演出践行法律实施的艰难。
影片主人公托尼是钢琴家唐为巡回演出临时应聘的司机及保镖。唐是黑人钢琴演奏家。托尼有非常严重的种族歧视，家里来了两个黑人服务人员，用过的杯子都被他丢尽垃圾桶，而为了生计赚钱做起了黑人唐是司机。
影片有非常多的对比，在托尼和唐身上种族、行为习惯、待遇等都有鲜明的对比。托尼虽然是白人但就是个小混混，社会的底层，啥不讲究，能吃能喝能睡，一点礼节没有，在黑人面前感觉有高贵的血统。唐是个黑人，受过高等教育，有贵族的礼节，在白人面前忍让，在艺术上受到白人贵族的崇拜，但在生活上一样还是受到歧视，住黑人专用宾馆，不能和白人贵族一起用餐，白人贵族也是把唐作为一个消遣的工具。
但是唐不这样想，黑人刚刚获得平等的权力，在北方城市尚且还有种族歧视，在南方地区就更不用说了。他在北方城市生活的很多，但是为了黑人更多的利益及推行法律的执行，毅然决定去南方种族歧视严重的地方去巡演，其就是所谓的我不下地狱谁下地狱。制度规定了但没有去执行的等于零，执行也是需要刷流量的，流量多了，自然就习以为常了。
唐在巡演过程中处处小心，处处隐忍，在随着和托尼的接触中，慢慢释放了自己的压抑，结果都出事，托尼来救助。两人在接触过程中慢慢消除种族其实，变成朋友。
电影《绿皮书》观后感4
《绿皮书》是由彼得·法拉利执导，维果·莫特森、马赫沙拉·阿里主演的剧情片。
讲述了意裔美国人保镖托尼，他被聘用为世界上优秀的爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事。
影片于2018年9月11日在多伦多国际电影节首映；2019年3月1日在中国内地上映。影片于2019年1月荣获第91届奥斯卡金像奖最佳男配角、最佳影片、最佳男主角、最佳原创剧本、最佳剪辑多项提名。1月，马赫沙拉阿里凭第25届美国演员工会奖电影最佳男配角、第72届英国电影学院奖最佳男配角、2019英国自由电影奖最佳男配角奖。2月25日，演员马赫沙拉阿里凭获得第91届奥斯卡金像奖最佳男配角，电影获第91届奥斯卡金像奖最佳影片奖、最佳原创剧本奖。
这个电影很独特，很动人心弦。
首先，感受到自己身为中国人的幸运！
中国有56个民族，是个大家庭，但是，没有种族歧视，大家和睦相处，在法律面前人人平等，在自己的国土上，哪里都如自己的家园。这是多么幸运啊！唐虽然是世界上优秀的钢琴家，虽然是嘉宾，但是，不能与主人一起进餐，不能与主人共用厕所，即使是在宾馆这样的公共场所。这在泱泱华夏，真是显得不可思议！
一个硬币有两面。幸运的另一面是什么？是责任。所以，我们要自律精进，立身行道，让全世界共享的宝贵财富——中华优秀传统文化得到更好地继承与弘扬，支持更多的人和谐相处，支持更多的生命活出尊严与色彩！
其次，感受到人生的风雨兼程。为了实现更加高远的目标，更有价值的目标，我们难免遇到忍气吞声忍辱负重的时候。犹如莲花，出淤泥而不染。唐选择巡回演出，虽然收入更低，更加辛苦，更多风险，但是，如果不与白人打交道，就失去生命感召生命的机会。
人生立正行远，但是，正路不等于是笔直的，一帆风顺的。
再次，感受到修行的重要性。有句话我印象深刻，是这么说的：“一个人，不管心地多好，如果脾气不好，都不能算是个好人。”托尼在旅途中，有几次因为没有管理好自己的心情动手打人，结果其中一次惹来麻烦，被关进监狱，差点错过演出。
还有，感受到不管世界如何，外在如何，我们都可以创造颇多的可能性。托尼与唐，差点没有谈拢；经过磨合，竟然同住一个房间，甚至在圣诞夜，唐竟然走近托尼的家。
同时，感受到一个真正意义上的人，理应有所为有所不为。唐在一些事情上是一个有原则的人。比如，解手要去洗手间，还有，不能偷别人的东西，以及每次弹琴都全身心投入等。“流俗众，仁者稀。”别人如何，我们也许无法改变，但是，自己如何，我们可以作主。“命自我作，福自我求。”
还有，感受到一个事情的结果往往受到多种因素的影响。比如，唐的天赋与才华，因为他身处种族歧视的国度，所以，他的地位与影响力，他的生命价值与幸福指数受到严重影响。有一次，他一个人出去，想喝两杯，没想到被人欺凌，仅仅是因为是黑人。幸亏托尼智慧解围，否则，后果更糟。
最后，感受到人生意外无处不在，惊喜无处不在。我们需要珍惜缘分，活在当下，需要“只问耕耘，不问收获”，需要“因上全力以赴，果上自在随缘”。托尼与唐，一个是白人，一个是黑人，哪里容易想到，从应聘司机开始，竟然会发生这么多彼此成全的故事，竟然成了好朋友？
在此，谢谢为了这次活动精心准备与无私奉献的所有家人们！
衷心祝愿大家从中学习多多，因此过得更加美好！
电影《绿皮书》观后感5
在五十多年前的美国，种族歧视无所不在。虽然南北战争后美国通过了废奴令，但人与人之间的沟壑，又岂是一纸条文能够消除的?
就是在这么一个环境下，《绿皮书》的故事开始了。一位生活在美国北方的富裕黑人音乐家谢利，与一位并不是那么富有的白人“小混混”托尼，在当时，这是一个奇妙的组合。钢琴家想要去南方巡演，想要打破这种种族歧视，打破这种偏见与不公正，并且告诉那些南方的种族歧视者：原先受歧视的黑人，也可以爬上枝头，也可以成就光辉的人生!
于是，音乐家怀着这样的梦，带上了托尼，前往了充满种族歧视的南方。
他们终于发现，事情并没有那么简单。南方对黑人的歧视是根深蒂固的，所谓饭厅里“不接待黑人”的“规矩”，又只是一种新时代的种族歧视。
谢利是愤慨的。他面对着种族歧视的白人在游泳池大打出手，还遭到了两个白人警察的虐待，托尼联系了州长事态才得以平息。谢利不理解：同样是美国，为什么差别这么大?所谓的“公正”“民主”“自由”为什么到了黑人身上就变成了“压迫”“虐待”“歧视”?
托尼尽到了自己的责任，保护好了谢利。但他不理解，明明这位音乐家已经这么富裕，还要追求自己的权利?他告诉谢利：“你不是住在光鲜亮丽的城堡里吗?为什么你还要闹出这么多麻烦?”
谢利的回答出乎意料。他哭着回答：“是啊，托尼。我住在这座城堡里，但是孤身一人!”
于是我又想起了影片中的一幕：两人的汽车抛锚了，停在了广阔的农田旁。农田里的黑人在辛勤地劳作。田地里的黑人看到车上下来的黑人谢利，身着西装，衣冠笔挺。两个黑人的目光交集，老黑人的眼神里透露着无奈。
同样是黑人，为什么你就不用受到白人的压迫?
谢利不知道。他只知道，世界上还有许多不平等。而破除这种不平等，可能需要好几代人，甚至几十代人的不懈努力。
在平安夜的前夕，谢利将托尼送回了家，与家人团聚。托尼早已摒弃了些许对黑人的偏见，也懂得了许多。
谢利与托尼，或许就是那个时代消除不平等的最好佐证吧。
