2019春晚观后感1
2019年春节联欢晚会给人的感觉是耳目一新的，是接地气的，节目体现出的家国情怀让人看了余味无穷、荡气回肠。尤其是小品，描述了社会各行各业、各个年龄段的国人或优秀、或丑陋的品质，或幸福、或辛酸的经历，让人在捧腹之余也受到了一定的感染，不免陷入沉思。《占位子》中各位家长对孩子的爱是真心的，望子成龙的心是急切的，但那种让老师都束手无策的畸形心理却令人唏嘘。
《占位子》就表现了一群这样的家长。新学期开学时开家长会，家长们最关心的不是孩子在学校的表现，不是抓紧时间跟老师沟通，而是盯住了“学霸区”的第一个位置，好像孩子坐到那儿就会成为学霸，就会受到老师更多的关注，就会增强孩子的自信心。当然了，小品是把众多家长的奇葩行为浓缩到了一起，在短短的几分钟之内展现出来，是很夸张的。然而它留给人的却是无尽的深思。
家长们给孩子的爱永远是无私的，为了孩子我们可以上刀山下火海，但是我们却很少反思一下我们对孩子的爱是否“有毒”，孩子最需要的是什么。
孩子最好的老师是家长，家长最好的教育是陪伴。
2019春晚观后感2
终于同步看完了春晚节目，很久没做到这样了。
新清流，新面貌，新时代，新春晚，这是与近些年来春晚的比较而得来的感受。
服装，化妆，舞美，摄影都有品位上的提高，舞台灯光色彩明亮、辉煌大气，整台春晚年轻演员多，充满活力，充满了青春气息，文化品位上了新高度，有了艺术上质的提升。
《妈，我回来啦》看的热泪盈眶；小品《办公室的故事》时代感强，人性味浓；《找朋友》充满了童趣，小朋友扮演的豆虫（方言）、蜗牛、七星瓢虫、青蛙、蜜蜂适合儿童心理，回归自然，回归人性，回归常识；《今夜无眠》歌词：“让我们为相约举杯祝愿，舞翩翩，月也无眠，爱在天上人间；歌绵绵，星也有约，美在梦想之间，心相连，风雨并肩，情无限，祝福永远，幸福岁岁年年”歌词写的真美；《演戏给你看》笑出眼泪来了，《敦煌舞》民族文化优美飘逸；《请茶歌》老歌新人演唱，再配上舞台绿色环保的场景，使这个节目唱出了新的气息；《狮子舞》舞的可爱，比往日看到的形态更加活泼、生动、有趣。《请茶歌》由黄晓明、刘涛，《映山红》由吉克隽逸这些年轻人唱出了新的感觉，再加上场景，伴舞，有了新意。《我和我的祖国》老中青三代歌唱家一起演唱出了高品质的声乐欣赏。《新的天地》歌词：“让我们一起播种希望，耕耘土地”，由平安、郁可唯、喻越越演唱的亲切，提神，《和祖国在一起》歌词：平凡如我，非凡如你，为了你，我要做更好的自己，奉献给你的礼物，是我们过的幸福，祖国的怀抱，温暖如初，和祖国在一起，黄河源起，长江逶迤。由雷佳、韩磊演唱的深情动人；尤其是那句“平凡如我，非凡如你”多少年了很少听到这么谦逊的话语了，其实越是谦逊越是深入人心，越有更多的受众。由此看来歌词歌曲的创作者是在用心地制作，发自内心的情感是让人动心的源泉。还有《观灯》里面的大小丑角也很有趣，机器人弹琴，钢琴群弹，芭蕾舞等等都有新意。
总之，今年的春晚能够让我自始自终，一个不拉地把节目跟踪到底，还能够看的想一个个地点评，看来无论是编导还是演员在创作上争取创新，争取精致都下了一定的功夫。
因此有了想知道是哪位导演导的这台春晚的想法。百度上搜出了原来是刘真导演，以前雪藏了那么多年做副导，今年终于被挖掘出山了。
今年春晚节目制作在新旧（老的红歌与现代舞美艺术）的融合上，实景与舞美的融合上，政治理念与艺术领域的融合上，都有了创新与突破。较之往年如新闻联播式的，色彩斑斓眼花缭乱的春晚，有了一股清流，质的改变。
春晚从领导的思想认识到导演的艺术水平，审美观念，再到演员的演艺功夫，更重要的还有创作队伍的观念更新，是整台演出的根基。感觉吉林场地的演出，上个世纪的表现形式多于江西与广州场地，创新不够，观念僵化。相比较而言倒是地处西域的江西场地，现代理念、创新理念出乎意料地脱颖而出，不差于央视总台。
总之，今年的春晚在文化供给侧上有了质的提高，有了艺术上的探索与创新，能够把政治理念与艺术完美地结合起来，达到让人喜悦地接受，不是念新闻稿件上党课地生搬硬套，是思想理念与工作方法上的改变与提高，达到润物细无声，是一种能力的再现，需要长时间的学习与修为才能做到。
把人们共同追求的希望和理想，让每个人愉悦地接受，不产生逆反排斥心理，自觉自愿地为之努力奋斗才是文化工作者的努力方向。
看完这台春晚，想起了高晓松说的一句话：“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。”
愿春晚在艺术追求上不断推陈出新，永无止境。
2019春晚观后感3
总体感觉，央视春晚不再追求高大全了，这是对的。总想把春晚做成所有人都满意的，什么情怀都往里添，什么节目样式都顾及到，所有节目都必须是精品，这是做不到的。
不追求盛宴，反而能够让人看得轻松，不给过高期望，否则失望越大。把春望做成一道年夜饭饭后的小菜、甜品即可！
1，猪年春晚总体中规中矩，可以接受。我们看到，少了一些高大上的说教唠叨，少了一些公式化的团体或单位拜年，少了一些老面孔，少了一些不厌其烦的抢红包提示。挺好的'。
春晚也少了一些明星的过多露出（如给到林志玲等明星的镜头频率是适度的），不要非要哪个明星撑场才算春晚，无论他是歌星笑星，还是影视明星，节目有年味即可，大众化口味即可。
春晚是全民舞台，时间珍贵，节目内容需要亲民平民化（不用过分求主题、视觉和华丽），让更多普通人、普通演员上春晚的思路是对的。节目和氛围有年味，让大家有点开心，有几点新意就可以了。
2，语言类节目总体还是不错的。林永健小品《演戏给你看》揭示了村干部*，贾玲小品《啼笑皆非》反映了当下社会服务行业与消费者的关系现状，而开心麻花沈腾小品切中了当今社会为孩子盲目争抢教育资源的问题，闫妮（身材真好）的小品表现了职场的欢笑与压力，郭冬临小品《爱的代驾》较好呈现了创业者的苦恼与不易、葛优潘长江小品虽然语言水准不算高，剧情也不算出色，但对老年人防骗还是有教育提醒作用的……
小品多于相声的思路是对的。大家还是喜欢看能生动反映社会现实生活的表演。
3，梅花桩舞狮、刘谦的魔术、李易峰和国外创意灌篮团队表演等等，都还是不错的。歌舞类，《敦煌飞天》、《英姿》给人还是赏心悦目的感觉。
此外，井冈山和深圳会场的背景和灯光秀的确非常漂亮，花这点时间看春晚，也值了。
春晚其实不需要背很大的包袱，订立很高的目标。2019央视春晚，不是一道盛宴大餐，不需要那么多的文艺形式大杂烩，却是一道都还能适合大家口味的甜品，只要有几个有亮点的节目就可以了，这或许也是未来的方向。
1854年，一位印第安人酋长给“在华盛顿特区的大首领”写下这句话。他与他的族人已经拼尽了最后的一分力量，年轻的猎手们已牺牲殆尽，年老体弱者被疾病缠身……没有人听到他们的哀嚎与怒吼，没有人在乎这已在灭族边缘的古老部族。酋长已经看到了故事的结局：守不住了，再也守不住了……这土地，祖先的土地……那些白人殖民者端着他们的步枪，一波又一波地出现在地平线上……
阿凡达
《阿凡达》这部影片放了好一阵了，也没能尝个头鲜儿，今天总算过了把瘾。该片确实没得说的，各方面做的都十分细致，比如片中的动植物都是对地球上的生物大量研究再经过精心组合移植到影片中的。现代心理学认为，人不可能想象出没有见过的东西，所以科幻片中的所有一切也只能按照地球上的生物作参照物加以拆卸再重新组合新的形象。在稍早一些的美国科幻片中，一些外星智慧生物往往很像地球上的昆虫，给人感觉是太离奇了，而《阿凡达》中的潘多拉星球上的动植物基本都能在地球的不同时期找到相对应的原型，这反而让人觉得可信。那些宏大的场面中的每一个逼真的镜头如身临其境没有半点牵强，那种感受堪比你亲身到过潘多拉星球。
美国电影向来不乏思想深刻的作品，只是有一个时期美国大片在追求高利润的同时，好像除了最求逼真视觉效果大量投入资金制作大场面外，在思想内容上并没有美国早期电影那种值得回味的内容，好在他们认识到了这一点，才使得今天的美国大片有了内涵和感官的双重效果精品。一部电影是否能反映一个时代人们最关切的问题，甚至是人们尚无意识到的，但却关系到每个人生活乃至生存的大事件是成功的关键。
该片以全新的视角对人性、生态、人与动物间的沟通做了诠释。片中地球人对纳美人领地进攻的场景几乎就是当年欧洲殖民者对印第安人屠杀场面的再现，而最终地球人以失败告终，这实际上也是对当年行为的反省，而片中的地球人中也有对占领纳美人领地这一做法持反对态度的，甚至帮助纳美人反击地球人。
美国的科幻片大多把焦点定在未来，来思考现在到未来将会发生的事，把人类按目前的状况发展下去将要出现的灾难，以最鲜活震撼的场景呈现在人们面前，这无可置疑地会在人们心中留下记忆。
美国多年来一直在打造科幻片，科幻片的各方面技术不断成熟，美国科幻片的题材大多涉及人类对未来的忧患，这种忧患意识始终是科幻片的主题，把人类目前最需要关注的课题作为电影的核心，以电影艺术独特的视觉效果来唤起人们的认同，应该是这些大片编剧的初衷。这种命题在极具震撼力的影片中反复出现，必然会成为广大民众的主流意识。而且这种灌输是潜移默化的，它的效果要远远胜于说教式的宣传。
《阿凡达》完全可以说是无懈可击，是后工业化时代的产物，可以毫不夸张地说，这部电影将把电影的历史分为两截。它的成功必将引领世界电影在内容上把我们人类所困扰的问题以新的理解展现在世人面前，而未来电影的视觉效果在与我们心智链接的同时，将把影片导演、编剧的期望深深地融入我们的思维中。
阿凡达观后感第2篇
“如果我们放弃这片土地，转让给你们，你们一定要记住：这片土地是神圣的。”
“他们会来的，就像永不停歇的雨。”——电影《阿凡达》。
在2010年的最冷的一天里我盼来了期待已久的视觉盛宴，科技进步创造出的华丽纵然让人惊叹，但却并没能让我感动。《阿凡达》技术上的巅峰位置毋庸置疑，但从“电影本身”来讲，却乏善可陈——甚至可以说缺乏原创性。抛开整个创意与《风中奇缘》的相似，在众多场景中都能找到《天空之城》的影子;灵魂之树下的治疗仪式和《幽灵公主》中湖边的一幕如出一辙;人形机器战甲不能追溯回高达也至少可以说和沃卓斯基的《骇客帝国》有雷同，而哈里路亚山更是酷似徐克的新蜀山;更别提那个脸谱得不得了的.大反派，他简直可以塞到所有反战电影里演个无人性长官而游刃有余，如此没有层次没有个性的人物加上影片视觉上的特点，让我恍惚生出“正在看动画片”的错觉。而我更觉得那是魔兽世界的翻版。闪着光的蘑菇来之赞加沼泽，悬浮岛来之纳格兰，纳威人是德莱尼人和暗夜精灵的缩影，所有的飞行试炼都让我像第一次跨上小白龙一样激动无比，第一轮的轰炸像极了“壮志凌云”这个任务，也很自然的让我想起了鬼兰花同学。
用来娱乐是够了，但偏偏，詹姆斯·卡梅隆想说的更多。
《阿凡达》在美国上映前一个月，有一条没人关注的新闻占据了报纸的小小角落。2009年11月5日，奥巴马总统表示他将改善印第安人生活状况，并承诺给他们“实现美国梦的公平机会”。这是全美印第安人部落首领大会15年来首次召开。印第安人作为美国“原住民”(NativeAmerican)，1/4的人生活在贫困线下，暴力犯罪率是全国平均水平的20倍以上，人口中受大学教育的比率则是平均值的1/2。
酋长们抱怨自己和一些联邦参议员的会面之间还不到15分钟，要把所有困难讲完都不够……
奥巴马总统讲话后20天，就是感恩节了。虔诚的家庭都要欢聚一堂，在油乎乎的火鸡和大碗土豆泥前祈
可是大多数美国人都不知道感恩节——这个真正的新大陆节日的由来。
1620年，一艘船载着102名清教徒从英国来到了新大陆，在饥寒交迫的日子里，是印第安人给他们食物，教会他们狩猎与种植，让他们熬过了那个冬天。
1620年北美大陆的那个冬天也许特别寒冷，让“五月花号”的102名殖民者永远记住了感恩;1620年北美大陆的那个冬天也许还不够冷，没有让他们记住自己真正的恩人并非天父，而是那些棕色皮肤的“异教徒”。
1621年，殖民者活了下来。1622年，战争爆发了，它被后世称为“印第安人战争”——一场施恩者与受恩者、主人与客人之间的战争。这荒谬的战争迅速演变成一边倒的杀戮，火枪是主要武器，霍乱和天花是帮凶，一直持续到1890年才结束。
15世纪末新航路开辟后的短短100年间，美洲印第安人踪人口从4000万锐减95%，而500年后的今天，美国仅存300万印第安人。
潘朵拉星球是个再明显不过的比喻，它富饶却危险，美丽而致命，吸引了无数自觉勇敢的探险者，对于他们来说，这只是一场游戏。500年前，探险者们受“黄金帝国”的诱惑和荷尔蒙的驱使
《阿凡达》其实是一封迟来500年的道歉信：“对不起，我们推倒了那么多树木，修建铁路;对不起，我们为了金矿，杀死了你的家人;对不起，我们被你们从风雪中拯救，刚刚暖和过来，就把利刃插入你的胸膛。”我们心里都清楚，为了娱乐你和我，电影硬生生的给了我们一个完美结局：这猎杀的游戏本就该在直升机坠落、女机师牺牲的那一刻结束——所有的反抗者都会死，生存下来的纳威人则永远也不能重拾他们的精神传统。再强劲的弓弩也不能射穿防弹
是的，如果一切就结束在直升机坠落的时刻。你听到注定胜利的一方嚣张的大笑了吗?你黄色的眼睛无神地望向天空，你胸前的伤口
枪响。
这结局在历史上重复了多少遍?这结局不出自剧本，出自历史。
特库姆塞，最后一位团结起印第安人部落和白人殖民者对抗的酋长，在慷慨赴死之前说：“自哈里森(总统)之后每20年选出的最高首领都会死，他死的时候你们将会想起我的人民的死亡。”自1840年起，每一个在尾数为0的年份当选的美国总统都死在任上，第一个例外直到里根遇刺未亡才出现。
关于这个诅咒说法众多，但这仇恨千真万确。
《阿凡达》，一封迟来500年的道歉信，3D的，却不够真诚。直到最后，詹姆斯·卡梅隆也不愿意让应该忏悔的人们好好忏悔，在应该残忍的时刻，没能残忍到底。是的，消费者们永远有权利要求一个皆大欢喜的结局，永远有权利笑着走出电影院，去参加圣诞派对。
“——好吧，那些蓝色的家伙们是让我觉得有点不舒服，可是……管它呢，一切都是假的啊!”
今天，当无比清晰，无比震撼，无比鲜艳，无比美妙的奇观呈现在我的面前，我感到这不是潘朵拉星球，在地球上，也曾有过这美丽绝伦的地方，也曾有过这原生、无杂的生态，也曾有过能够倾听自然声音的人类。是我们把它毁掉了。我们不但毁掉了它，我们还正在毁掉它，我们无一丝忏悔，无一分犹疑，20年后，地球上最后的“潘朵拉”——亚马逊雨林，天然的物种宝库，用人力再也无法重建的超级生态圈，将不复存在。
“如果我们放弃这片土地，转让给你们，你们一定要记住：这片土地是神圣的……清风给了我们的祖先第一口呼吸，也送走了祖先的最后一声叹息……你们一定要照顾好这片土地上的动物……降临到动物身上的命运终将也会降临到人类身上……告诉你们的孩子，他们脚下的土地是祖先的遗灰，土地存留着我们亲人的生命。像我们教导自己的孩子那样，告诉你们的孩子，大地是我们的母亲。任何降临在大地上的事，终将会降临在大地的孩子身上。”
这位印第安人酋长叫做西雅图，美国西北部的最大城市以他的名字命名。写下这封信后，他最终还是率领部族，迁入政府指定的保护区，永远失去了这片神圣的土地。
我等待着，降临在这大地上的事，降临到我们所有人身上——不仅仅是殖民地白人，所有因贪念而种下罪恶的人——我们。
我等待着，无奈，但，一切早已注定。
阿凡达观后感第3篇
在希腊神话中，普罗米修斯盗天火送给人类，惹怒了主神。宙斯不仅将普罗米修斯锁在高加索山的悬崖上被鹰啄食，并且联合诸神打造了一位美女——潘多拉，让她携着一个装满灾难的魔匣嫁给普罗米修斯的弟弟，在新婚之夜打开魔匣：瘟疫、嫉妒、罪恶、贪婪等种种劣性充斥人间……潘多拉成了传播灾难的罪魁祸首。在卡梅隆导演的这部影片里，人类别有用心地将自己想要攻击并占有的那个星球命名为“潘多拉”，无疑是给侵略赋予“正义”的名义。潘多拉星球=灾星，既然是灾星，便出师有名。
杰克当初之所以愿意替代死去的弟弟当一名“阿凡达战士”，用真身的思维操纵作为间谍的“代身”去潘多拉星球历险，是出于两个自私的目的：一是人类的自私(掠夺外星球资源)，二是个体的自私(获得行走的能力)。然而，人类既要满足自己膨胀的欲望，又虚伪地为其披上合法的外衣，甚至冒充神的名义。“阿凡达”在梵文中，意为“神在凡间的转世化身”。
然而，当杰克来到潘多拉星球之后，却发现这个被人类渲染为毒气蒸腾、妖魔聚生的恐怖地方，其实是一个巨树参天、山峦悬浮、湖泊棋布、植物斑斓、美丽无比的奇幻花园。那里的生物虽然面目狰狞、威力无比、脾气可怕，但它们对杰克的攻击只是因为宁静被侵扰，与其说是攻击，不如说是自卫，它们习惯了含羞草的掩护和夜色的静谧。在雨林里居住的土著部落——纳美人，虽然虎鼻豹眼、蓝色皮肤、身材高大、奔跑如兽，但他们善良友好、团结互爱、恪守诺言、正直勇敢，并且有着与大自然通灵的本性，受到夏娃女神的庇护。没过两天，杰克就被部落人的真诚友好深深打动，并爱上了那位救过他性命并教给他语言和生存本领的首领女儿，并为成为部落的成员感到安全和温暖。
我想，经过一系列让人心惊肉跳的丛林历险之后，我与电影院里的所有观众都和杰克一样被潜移默化地“洗脑”，我们逐渐剔除了自己身上暴力的“兽性”，恢复了已在消费文明进程中正不断丧失的温暖“人性”。
影片里最让我感动的场景之一，是杰克的身体在黑色的丛林里被闪着神异光芒的灵树种子所包裹，那些种子就像轻盈飘浮的杨花柳絮，像在大海里浮游的透明海蜇，发着内源的光，传递着和谐的信息。部落首领的女儿就是因为看到一枚灵树种子落到已经拉弓欲射的箭头上，才没有射杀不速之客，相反大战群狼，救了他性命;她就是因为看到无数灵树种子落到陌生人身上，她才相信了他，并决定将他带回部落，不仅教她骑马驾鸟，弯弓射箭，还带他去看部落的神树，与他在神树下接吻交欢。
杰克爱上了纳美人，也出卖了纳美人。根据他提供的准确信息，人类的战机和飞船来到这片和谐之地，展开残酷的杀戮，炸断了纳美人栖居的巨树，将茂盛的绿林变成一片火海和焦土。面对人类的残暴，杰克毅然背叛了同类，在善良与正义的驱使下，他在“真身的所属”与“化身的所属”之间选择了后者，他用人类抗争的勇气和智慧带领从来没有经历过战争的纳美人与人类决战!在彩色的飞鸟与金属的飞船之间，我们都将胜利的期待给了飞鸟，都将正义的支持给了弱者，都像杰克一样义无反顾地背叛了人类。
这种背叛也是正义的审判，审判的是人类日益膨胀的霸道、残忍、谎言与贪婪(唯我独尊的霸道，无视生灵的残忍，扮神装圣的谎言，占有一切的贪婪)。我们借助杰克的眼睛看到了潘多拉魔匣里飞出的邪恶附体，意识到真正的潘多拉星球并不是我们所命名的那个，而是正在我们手中走向毁灭的地球!人类自称是盗火者的后代——普罗米修斯的后代，但是我们却用盗来的火在做些什么?普罗米修斯不怕遭到主神的惩罚而将天火偷到人间，是为给人类光明和温暖，是为让人类幸福地存活。而人类呢?却将火变成摧毁自然、涂炭生灵的武器。背叛了普罗米修斯初衷的人类，还配称自己是普罗米修斯的后代吗?
说《阿凡达》表达了“保护环境”和“反对霸权”两个主题，我一点不觉得是“拔高”。我恍然明白了自己以前为什么不爱看《未来世界》或《星球大战》之类的科幻片，原因是我从骨子里抵抗人类日益强大的暴力倾向、占有欲望和缺少节制的征服野心。在那些片子里，人类永远是扮演趾高气扬、目无一切的征服者角色。而在《阿凡达》里，人类第一次战胜了自我。影片的结尾，在灵树之下，杰克的元神在纳美人祈
我兴奋地发现：脍炙人口的希腊神话在世代转述的过程中发生了错误。传说中，智慧女神雅典娜为了拯救人类而偷偷放到魔匣底层的“希望”还没有来得及飞出来，潘多拉就把盒子扣上了。事实并非如此，“希望”飞出来了，始终飘在我们周围，只是我们肉眼没有看到罢了。也许我们看到了，但是由于相信了误传，所以对它视而不见。
今晚，从电影院出来，走在夜色笼罩的街道，我看到了“希望”，并且听到迈克杰克逊在纳美人的星球上唱《拯救世界》。我相信许多人都跟我一样看到了在空气中飘舞、闪着荧光的灵树的种子，相信许多人都跟我一样感觉到越来越多的种子正落到自己身上。
阿凡达观后感第4篇
电影里的地球人，代表的就是西方文明——贪婪自私，唯我独尊;电影里的土著，代表了东方文明——崇尚自然，天人合一。
技术的先进和道德灵-性的先进，孰为重要?
电影中人与花草的沟通，让我想到了天地灵文——咒语，人与动物的沟通，让我想到了心灵感应，他们狩猎后的安慰动物，让我想到了众生平等及生命应受到尊重，整个族人一起努力，为女-科学家招魂的场景，让我想到了灵魂不灭理论与超度。这是西方的有识之士，在反思西-方文明的弊-病后，在向东方文明寻求出路。
就连“阿凡达”这个词，都是来自于梵-文。电影告诉我们，强势的武力，虽然在掠夺时占尽便宜，但并不是所向无敌，玩火者往往自焚，最后地球人被赶出了潘多拉星球。综观古今中外的历史，凡是靠武力称霸者，都是长不了的。强秦仅二世而亡。称雄一时的罗马帝国，至今只留下了一个城中之国——梵蒂冈。法西斯德国，大东亚小日本，如今还在为自己的战争罪行赎罪。日不落的大不列颠，早已威势不再。即使是强大的美利坚，也已经开始走下坡路了。当今世界，危机四伏。当初西方列强，就如同在潘多拉的暴-行一般，在世界各地巧取豪夺，破坏森林植被，污染空气水源。他们抢到了财富，过着富裕的生活，他们追求享受，无所不用其极。可是，西方的工业革命，才刚刚二百年。才二百年，就已经险象环生。现在，能源危机，气候危机，资源枯竭，海水上升，怎么办?再打一次世界大战吗?由于核武器的制约，谁都明白，这场战争的后果——那是将人类从这个星球上彻底抹去，那是将整个地球毁于一旦。
天人合一的东方文化!
中华文明，讲究的是天人合一，崇尚自然，与天地万物和谐相处。中华民族，从来不以享乐为荣，提倡的是安贫乐道，克己复礼，生生不息。就像潘多拉星球上的土著，虽然他们被地球人认为是落后的，但实际上他们在很多方面具有地球人无法想象的能力，他们的生活才是真正快乐幸福的。
阿凡达观后感第5篇
阿凡达这部电影，从名字上讲，相比较我还是比较喜欢叫它的英文名字：AVATAR，中文翻译的名字又显得这部电影好像是在讲一个叫做阿凡达的人的什么什么奇遇记，然而叫英文名却有一种神秘的感觉。
今天我独自走进阿凡达的影厅，因为放假了，所以我有闲空来看电影，又因为各大公司还没有忙完，所以电影院的人相比较算很少了，我满足的坐在了在影厅里较靠前的中间部位的一个位子上，原以为这么近的距离可以让我的近视眼得到满足，但是我还是错了，眯着眼睛看了3个小时。
戴上传说中的3D眼睛，就开始看了。
这部影片大致介绍了某些人类为了得到某种资源而去攻打并企图占领某做星球，那座星球好像叫做“潘多拉星球”?于是他们带了一行人坐着高科技飞行器飞到了那里，而在那里，每个士兵都有自己的一个“阿凡达”，在现实社会中无法解释那是一种什么东西或者是人类为了在不适应的地方去适应而制造的某种载体吧，当然，载物就是人类，这种载体需要与人类同时准备好的情况下结合，所以说不可能存在你干你的，我玩我的的情况。这一行人前往了当地的一种叫做那威人的地盘上进行探索，因为他们需要那里的资源，在一次探索中，我们的主人公杰克在那个地盘被遗弃了，另外的人都坐飞机回去了，就他落单了，但是那是一个危险的地方，到处充满不明的生物和患机，所以他不可能独自撑过一个晚上，然而就在他刚躲过第一个劫后，一个当地女那威人解救了他，随后杰克就跟着那位女那威人前往了他们的聚集地，在那里，他被那威人当做异类，最后决定由那位女那威人妮特丽来教他如何做那威人所做的一切，教他骑马、说话、驾驭飞龙伊兰卡等等等等，这个阿凡达我有必要说明一下，是指人类在正常情况下进入一个空间与自己的阿凡达连接，在这之前人类是活动的但是阿凡达是休眠的，在连接后，人类就休眠了，阿凡达便开始活动，休眠情况一般由睡眠来代替。所以主角的存在侵略者眼里是为了传达信息而产生的。主角的任务就是每天在那将威族那边的情况传递到这边，然而杰克在那威那边的事情是人类这边所不了解的，他在那边学会了骑马，学会了说那威语，渐渐居然被那威人认可成为了那威人，因为杰克的能力远远比那威人之前教育的阿凡达要强的多，所以首领什么的都认可了他，但是只有一个人一直对他没好气，那就是那威族伟大的战士：苏泰.这位战士因为首领认可他而感到不公平，因为看到别人受关注而嫉妒。 但是最后看到杰克征服了飞龙之王，而顺从于他，最后因为人类的攻击太过于猛烈，而使得人类这边许多人倾向了那威族那边，包括杰克。于是这就形成了人类与那威族及阿凡达的人兽大战，(也算不上兽啊)最后当然，是主角这一边沾了光彩。臣诚知自己将的不好，还是希望自己省些零花钱咬牙去电影院看原版，有3D.I3DMAX.平版的三种观看方式，我的是看的3D，效果一般，希望大家有好的运气。
继续，我个人认为这个电影3个小时分的很巧，第一个小时讲述了大概故事的起因，让人在第二个小时可以有一个明白的角度去跟着剧情发展看，第二段是从第一小时的故事延续下来顺理成章的情节，这两个小时的情节怎么看怎么觉得像《别惹蚂蚁》不了解的观众可以自己去观察，然后也有一部分比较像《X战警》，金刚狼的。最后第3个小时的故事发生在女主角站在树后焦急的向杰克发送战况信息，在无助的最后一课，圣母显灵了，众多星球上的怪异生物站出来保护星球，打败了敌人。完美的结局。
在十九世纪的俄罗斯，身为高官卡列宁(拉尔夫·理查德森 Ralph Richardson 饰)的妻子，安娜(费雯·丽 Vivien Leigh 饰)却在一次偶然中和伯爵沃伦斯基(基隆·摩尔 Kieron Moore 饰)坠入了情网，一心追逐内心感情的安娜不顾伦理道德的约束，开始了与沃伦斯基的同居生活。尽管安娜百般要求，但卡列宁依然拒绝了她的离婚请求，不仅如此，卡列宁还从安娜身边夺走了她心爱的儿子，禁止她们见面。
不久之后，安娜怀孕了，而噩梦也就此开始，流产、酗酒、药物依赖，接连而来的打击让安娜坠入了人生的谷底，但真正令安娜崩溃的，却是沃伦斯基对她日益冷淡的态度。最终，在沃伦斯基的背叛和社会舆论的压力之下，走投无路的安娜在铁轨下结束了她年轻的生命。
《安娜·卡列尼娜》
《安娜·卡列尼娜》通过安娜追求爱情而失败的悲剧，列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。小说艺术上最突出的特点是首次成功地采用了两条平行线索互相对照、相辅相成的"拱门式"结构，并在心理描写上细致入微、精妙绝伦。小说中那大段的人物内心独白，无疑都是现实主义描写的典范。
100多年来，《安娜·卡列尼娜》的巨大成功不断地得到人们的肯定与高度推崇，它的成就和影响无疑是空前的。它把19世纪批判现实主义推向了最高峰，树起了一面高耸入云的丰碑。另一方面，人们又把《安娜·卡列尼娜》当做俄国19世纪现实的教科书。正是通过它，许多人了解到了俄国19世纪70年代的社会现实。俄国后来的民主主义革命者对社会的攻击便是从这里开始的。俄国革命的领导人列宁曾反复阅读过《安娜·卡列尼娜》，以至把封皮都弄得起皱了。他说：“托尔斯泰在自己的作品里能提出这么多重大的问题，能达到这样大的艺术力量，使他的作品在世界文学中占了一个第一流的位子。”
100多年来各国作家按自己的理解把安娜搬上舞台、银幕、荧光屏。安娜形象一直激动着不同时代、不同民族的读者，这正说明安娜形象的艺术生命力是不朽的。
花了两小时把电影《安娜.卡列尼娜》看完，整体上来说，电影拍得不错，就是节奏快了点儿，以两小时来概括安娜的一生显得如此仓促，让人有点不知所措，不能够精妙的把握住安娜的个性。安娜的一生是精彩纷呈，大起大落，要想像长篇小说《安娜.卡列尼娜》那样表达到位的话，电影显得有点空洞苍白无力了。然而，电影也足以把整个小说人物的特征反映出来，因为抓住了精华所在。
电影以人物康斯但丁列文的角度来讲述故事，康斯但丁列文的真实身份是列夫.托尔斯泰，然而他仅仅是一个讲述者，真正的主人公是安娜、伏伦斯基、卡列宁——三个生存在同样社会上不同性格的人。
安娜给予我的感触最多，让我从根本上改变了对一个人的看法。“死时还没懂得爱的真谛，那就比死亡本身更可怕了。”刚开始的这句话我是一直不能理解，或许是因为这话我本身并不曾
到结局我始终不肯相信安娜会死去，而且是自杀，因为这种做法对一个明智的人来说本身是愚昧的，但是当时的社会却逼得她去死，安娜实在是太可怜了。
可怜的安娜是个很真诚勇敢的人，但只能从她追求爱情方面来衡量，正如安娜本人说：她不是一个好妻子和好母亲。我并不想抨击安娜的出格，但是她相爱的方式确实很另类，所以难以避开世俗眼光的看法。
我觉得在追求爱情这个问题上，一切随心是最重要的，如果呆在一个自己不喜欢的人身边过日子，心里却在想着另外一个人，这样的日子无论如何也没办法让我接受，当然，安娜也不会接受，所以她选择了一个正确的爱情。关键是她选对了，却没有做对，她是以一个非常愚昧的做法开始她新的爱情，当了别人的情妇，红杏出墙，那她的死很有可能就是因果报应了。何况安娜本身太执着了，对爱情的追求蒙蔽了她的眼睛，使得她不但抛夫弃子，甚至怀疑自己的情人，跟伏伦斯基没有很好的沟通，便断绝了自己的出路。
总体上来说，安娜是一个可敬又可怜、勇敢有冲动的女人，她的性格注定了她悲惨的一生命运。
伏伦斯基是一个很有魅力的男人，古语说，爱江山更爱美人，伏伦斯基的一生证实了这句话。一个英俊潇洒、事业有成的男人，一旦为了一个有夫之妇夜夜不能眠，这种情况确实很容易断送他的一生。然而，伏伦斯基豁了出去，为了安娜，他确实曾经放下一切。伏伦斯基本来就是很聪明的人，他的想法并不像安娜那样单纯，他想拥有安娜，也想拥有自己的事业和生活，跟安娜仅仅拥有爱情的想法是不一样的，所以他跟安娜私奔后再次回到圣彼得堡去以法律手段来解决安娜的婚姻问题。
伏伦斯基给了我希望，我一直以为结局会很完满，只要安娜等着离婚的消息就行了，多简单一切就柳暗花明，转机可是存在时时刻刻、分分秒秒，前提是安娜不死的话。可是安娜却断掉了我的希望，也断送了伏伦斯基的一生。伏伦斯基本身就是一个非常好的男人，我认为安娜真爱他就不应该怀疑他，真爱他就应该在背后默默支持他，而不是盲目去占有他，所谓物极必反正是安娜的做法体现。用伏伦斯基的话来说，安娜确实不可理喻。
我想，安娜是一个好女人，我却不会爱上这种女人，人生活在世上本应该快快乐乐的，而安娜却追求烂漫和昙花一现，甚至为此牺牲性命，实在是太无知了。你看，以安娜的做法面对人生，身边的人都得到了些什么，丈夫没了妻子，孩子没了母亲，情人没有了活着意义，那岂是她一个人的事，一死了之还真是自私。安娜常常让我惋惜，伏伦斯基却一直让我感动，做男人就得像他一样。
卡列宁这个人一看就知道是很传统的人，脚踏实地，事业有成，应该是个好男人。然而，越是深入了解我就越怀疑这个人，可能是日久见人心吧。我在想，也许是他伪装得太好的缘故，所以身边的人都说他是一个好人，事实并非如此。一个好人会不让一个想见孩子想得痛彻心扉的母亲见见自己的孩子?一个好人会让一个自己爱着的女人得不到自己的幸福?答案是，不会。
所以，由此至终，卡列宁把自己包装起来，满口经文信仰，在基督信徒的伪装面具下展开他劣质的行为，他内心本来就是一个小人。他自大，所以要占有一切，他自私，所以容不得别人幸福;他无情，所以折磨妻子，他无义，所以不理睬孩子。我一直搞不懂卡列宁到底有什么追求，看得出他并不爱享受生活，难道他所做的一切仅仅是为了满足自己的虚荣心吗?真为这样的人感到可悲。
看完电影我才发觉生活中我们也有他们的影子，为人处事存在他们的痕迹，我只希望不要有人重复他们走过的路，快快乐乐活在当下不是更好吗?
《安娜·卡列尼娜》观后感第2篇
俄罗斯作家列夫·托尔斯泰的小说《安娜·卡列尼娜》，一百年以来，被搬上银幕演绎已经超过十次了。在此，我想说的是1935年葛丽泰·嘉宝主演的好莱坞版，1948年费雯丽主演的英国版，1968年塔吉娅娜·萨莫伊洛娃主演的苏联版和1997年苏菲·玛索主演的美国版。
我关注的是服饰。托尔斯泰原着中的安娜是一个深具审美品味的女人，“她的衣服在她身上绝不会惹人注目”。安娜很会打扮，擅长让自己盖过服装，而不是让服装的美胜过人本身。书中描写安娜的'衣服看起来总是很朴素，然而这却是一种非常昂贵的朴素。这种风格在一百多年后的今天风靡全球，俗称“低调”。1935年的好莱坞显然还不具备低调这种贵族气质。因此，它的古装片只会一味追求华美——而这种华美，也只是好莱坞自己所以为的华美。在电影里，嘉宝版安娜穿得很啰嗦——领口、袖口、裙摆，到处都是层层叠叠的荷叶边。裙子和帽子点缀着一堆一堆纱做的花朵。当时的好莱坞对古装片的历史逼真性，还没有什么认识，因此仿古仿得粗枝大叶。在这个版本里，设计师设计的是自己想象中的历史服装，甚至没有想到应该翻一翻俄罗斯19世纪的肖像油画。
费雯丽版安娜的每一套服装都与首饰配套。影片中的项链令人印象深刻。不仅安娜的项链令人过目不忘，其他女配角的项链也设计得很别致。设计师特别注重纱的运用，令费雯丽的造型非常华美——好莱坞同行在10多年前未遂的追求，终于在此得到了实现。不管怎样，制片商肯在服装上花钱，并且是花大价钱——这对电影行业来说，是一个巨大的进步。
苏联塔吉娅娜版安娜，在造型上深得原着精髓。影片中安娜的服装样式看起来很简单，然而却非常优美动人，令人有模仿的欲望。片中，除了舞会上那件著名的黑色晚礼服裙摆拖地以外，安娜的其它裙子不再有长长的裙摆。并且片中的大部分裙子都使用了浅色系，看起来很轻盈。安娜与
苏菲·玛索版的服装，裙摆后有一个翘起的裙撑。这个裙撑在设计上跟整体服装结合得很好，显得相当优雅，尤其是在舞会中跳舞，需要把裙摆提起的时候——女人在这个时候显得婀娜多姿。片中安娜的裙摆设计明显模仿了费雯丽版。但费雯丽版在跳舞时没有体现出那种婀娜的感觉。当然，这也跟舞蹈动作的设计有关。我一向不反对电影造型在尊重历史真实的情况下，稍微脱离现实。我只要求这种脱离现实能带来一个美的结果。在视觉盛宴里，美丽是永远的王道。
《安娜·卡列尼娜》观后感 第3篇
吉蒂说安娜应该穿粉紫，但是安娜一身黑裙亮相舞会，全场惊艳，自此沃伦斯基的眼光就没有离开她，于是安娜的悲剧，或者是命运就开始了。这是奥唯一记得多少年前电视里面的安娜卡列尼娜的场景。
新的电影颇有舞台剧的景象，安排布置场景切换流畅自如，音乐是托尔斯泰的台词，解说着原著里的独白。安娜一心想要的是精神的富有，可家是一处精美的房子，丈夫是善良却毫无共性缺乏爱的贵族模范，安静可爱的孩子，生活安排得完美如样板。安娜去莫斯科劝嫂嫂原谅哥哥，只有原谅才能平静，可是她最后却放弃了原谅和请求原谅。原谅从另外角度看，是背叛和妥协。
她遇到了沃伦斯基，爱的疯狂，丈夫默认了她和沃伦斯基的Affair,两个孩子也都在模范丈夫的监护之下，似乎还可以离婚，但是根据法律她不能再婚，只能和情人保持同居状态。可是她要光明正大，要尊重和原有的社交圈。但是她的朋友拒绝和她交往，“如果她违背法律，我会去看她，但是她违背了规则”。沃伦斯基在枪杀爱马那一刻也让安娜惊慌，他可以杀死他最爱的;如果爱马不能带来荣耀，如果爱情背负太多压力，所以沃伦斯基开始犹豫要回归他原有的社会了。但是安娜回不去了，任何社会对男人在外边的风流韵事都能一笑置之，但不能原谅风流韵事中的女一号。谅解，是放下，需要伟大才能做到。安娜从开始教导别人谅解到自己不能原谅，也不祈求原谅结束。
最后，是丈夫在草地里看书到处开着白色的紫云英，儿子谢廖沙在找小安娜，顽皮而勇敢的小女孩，白花草坪一直开到舞台上。
托翁的安娜卡列尼娜，还讲了腐败的官僚制度，糜烂的贵族生活，平民的悲惨，在电影中这些都是一晃而过的分镜头，电影里说的是爱情和婚姻，对自己情感忠诚和对别人爱和期望的背叛。但是即使在重点刻画安娜人物性格时候，还是遗忘了刻画她灵魂上的孤独。爱与不爱，安娜的灵魂寂寞得像冷却的灰烬。
