知否这部小说格局很大，人物事件的复杂度也超于红楼梦，而且也迎合了广大受众的心理，是新时期的爽文。
但是红楼梦是伟大的小说留于青史，知否只能成为一时的现象，必将淹没于时光之中。原因也是明显的。因为里面的人物都不是“正常”的人。
且不说明兰是穿越之人，里面的人的'善恶过于分明了。善的大，善恶的全身上下都是恶。这无疑让读者省去了很多思考，只需要动一动感情而已，宽赞一通好人，痛骂一顿恶人。就连里面前后看似有人物性格变化的顾二叔，终究的真相也是前面坏是众口铄金的假象，洗白了成前后一统的好。众相的刻画变成了对立的两相，变成了奥特曼打怪兽，变成了游戏的升级。
而红楼梦这类伟大的小说里面是真正的众生相。很难说谁是真正的好人谁是真正的坏人。贾宝玉好吗，众星捧月，但他也害死了金钏；薛宝钗袭人好吗，也有着深沉的心机；贾政坏吗，只是封建家族冥顽的大家长罢了；薛蟠坏吗，人人责骂，但也不过是一个呆子而已。
曹雪芹刻画的这些人物的身上会照出所有普通人的影子。是所有时代的读者真正的镜像，照出了众生相。
高明的小说中是无我，作者隐于文本之后，对文中人物也没有批判和好恶，只是描述，是文学理论中叙述的全知视角。爽文的作者就是主人公视角，对文中人物的喜好厌恶也跃然纸上，于是他便挥着大旗领着读者跪拜冲杀，读者也就放下自己的脑子随之而上，怎一个爽字了得。
在蒋勋说红楼梦里提到美学家李泽厚对红楼的评价，悲凉之雾遍被华林，繁华盛景下的哀愁充盈于整个大观园，这也是像极了人世间像极了每个人的人生，包含了生命的弘大主题。这个主题的阐述红楼之前也就是金瓶梅，之后也就很难再有比肩的高峰之作了。
突然心跳加速……
盛家是一个大家族，有6位姑娘，盛明兰最小，却又是最不受宠的一个。
一个现代女子姚依依穿越了，刚好寄身于盛明兰的身体中，于是，精彩绝伦的故事就开始了……
古代穿越小说，尤其是宅斗，很容易就会写得松松垮垮，章节混乱，但是作家关心则乱的《知否》却不会！
这部小说全剧线索清晰，人物关系虽然复杂，但是铺排严谨，女主一家盛家的兴荣，和男主一家顾家的起转承合，丝丝入扣。从小时候的关联开始，这个故事就在告诉我们——
聪慧的盛家六小姐，将来是要嫁给宁远侯府二公子的'人！（ps：也就是说颖宝饰演的盛明兰要嫁给冯绍峰饰演的顾廷烨，大家可以放心看了，不虐~）
《知否？知否？应是绿肥红瘦》是一部大女主的小说，所以这本书又叫《庶女明兰传》，主要是讲盛明兰如何在受排挤的大家族中，忍辱负重，最终成为家族荣耀的故事。
这里值得一提的是，姚依依的角色设定是成年人，穿越之后的角色是5岁小女孩——盛明兰。现代女性姚依依的穿越，和小说中消极怠工的古代庶女童年故事一叠加，就显得轻松又
有人说，盛明兰这个角色就是为赵丽颖量身定做的，因为她们的经历相似，颖宝可以说是本色演出了，大家觉得呢？
你有看过这本书吗？不知道电视剧播出之后，大家是喜欢剧中赵丽颖多一点呢，还是书中盛明兰多一点呢？
【读后感一】
初冬凉风吹来，夹杂着微微细雨,索性打开窗,任凭南来北往之清爽遍布身心。
看窗外黄昏似有风雨要来，又不禁想起李清照“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得?”的词句。读李清照的词似乎看到这位女词人带着忧伤的微笑慢慢走来。“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。”绰约轻倩的词句里，女词人正在帘内低吟。 “莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”“一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”女词人天生聪慧，妙解音律，这些用惯了、用旧了的浅而且俗的文字在女词人的手里极轻巧地便缀成了清新鲜丽的词句，以极寻常语创造出了不寻常的意境。
沉浸在李清照的意境中,禁不住哀叹女词人从早年的幸福生活经历战乱、家亡，历尽生活沧桑，在凄切的生活旅程中寻寻觅觅吟唱着“物是人非事事休，欲语泪先流。”“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”的忧伤绝唱。以独到的功力创作出了南宋词史上别具一格的“易安体”，更令人慨叹的是如此妩媚柔婉的女词人尚有“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。……九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。”如此诗句蕴含着的豪迈之气。今晚雨疏风骤，也定然是绿肥红瘦。究竟谁肥谁瘦, 留给我们自己去思考。
【读后感二】
读李清照的《如梦令》，我们要知晓当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结
词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首小令，内容也很简单。它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶
对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：“绿肥红瘦”。值得指出的是，这“绿肥红瘦”四字只不过是作者内心虚拟想象之词，它还有一个向客观现实转化的过程。正因为这首词有一个从听觉到视觉，有一个从内心到客观现实的转化过程，所以才能给读者留下广阔的想象空间，便于进行艺术的再创造。这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里。其次，通过问答进行感情上的对比烘托。这种写法，不仅语言精炼生动，结构也由此显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真切感。人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目，词也由此而显得生动活泼。“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。没有这种细腻的体察与深婉的情思，是不可能写出好作品来的。
再次，成功地使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的
【读后感三】
在百家讲坛里听了无数次康震老师讲的<<一代词宗李清照>>，听的我时而满面春色，时而眼窝温润，又每每感慨万千，不但感慨李清照那丰富的人生，那超凡脱俗的才情，更加感慨康震老师那声情并茂的讲解。真羡慕有才的人呀!呵呵!!
其中特别喜欢的就是这一首:
如梦令
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路，
兴尽晚回舟，
误入藕花深处，
争渡，争渡，
惊起一滩
已经不记得是在小学还是中学时就已经熟背这首词了，可是却从来没有这么深入的理解，只是为了应付功课而背诵的.这次可能是因为康震老师的讲解太美了，我也好像听懂了这首词。说实话，如果每个孩子都能有这样的老师来教导那将是怎样的一种幸福呀，做父母的又将心存多少感激呀。
题外话(人上了年纪每每会发出些许感叹，这种感叹是毫无空间和时间界限的.就比如现在吧，我本来要解说的是李清照的这首词，是她早年描写少女时期的一幅如画美绢，可是心中却有份患得患失的感受，就是当你对某件事有更深感悟的时候，就迫不及待的想要把你的感受同好朋友或最亲的人分享，而我现在却苦于没有人可以分享，故常常会为此吁叹不已.好在我坚信自己还是个可以变通的人，无论什么问题总会找到解决办法的`，比如这次，我就找到了一个相当投缘的知己，跟她解说自己对这首词的理解.哈哈，此人就是我的宝贝女儿源球球，做老师的感觉真爽啊.)
下面就是我给源球球讲解的这首词.
从字面意义上讲呢，"常记溪亭日暮"，常记就是常常会想起，溪亭是个地名，日暮就是太阳下山的时候;"沉醉不知归路"，沉醉就是喝醉了，而且醉的很深，不知归路就是不知道回家的路了;"兴尽晚回舟"，是说玩的非常尽兴，很晚才开始往回划船;"误入藕花深处"，误，就是错误，藕花，就是荷花，藕花深处，就是荷花很茂盛的地方;争渡，就是比赛划船;"惊起一滩
是啊，如果我的少女时代也有这样的一个让人常常记起的日暮时分，每每回想起时心中都会涌出由衷的幸福，脸上当然都会挂上一份甜蜜的微笑，那将是多么惬意的事啊.真的好欣赏李清照，她将那种瞬间的感受表达的淋漓尽致，真的是人人意中之所有，人人笔下这所无呀.其实就算我们自己没有那么美好的回忆，可是随着李清照诗词的引领来到一千多年前，感受一
