《功守道》这部电影是马云为我们上的一道以武会友、宣传中华武术博大精深的视觉大餐，为了让大家更加了解《功守道》，特为大家备好了电影功守道
电影功守道观后感1
看完了《功守道》这部电影，不写点什么总觉的对不起自己，更觉的对不起马云，毕竟人家刚刚成为了“男一号”。
这部影片没有交代时代背景，也没有故事叙述，就是马云和各路高手对决，最终全部败给了马云。这部影片时间非常的短，真正的内容还不到20分钟，给人意犹未尽的感觉。
马云虽然不是科班出身但是这部电影中也是演技爆棚，特别是最后时候华山派——出所的梗，更是让人引俊不禁。再加上各路明星的加盟，让这部电影看点十足。
拍了这部电影短片，是马云有钱任性吗？其实也不见得，首先我们都知道马云的爱好是打太极，而且打的很好，同时马云对于中国武术也有着别样的情怀，通过电影来宣传中国传统武术，来扩大太极禅的影响恐怕是马云演电影的初衷吧。
电影功守道观后感2
虽然马云的《功守道》只有22分钟，但是依然是看点十足，首先这部片子并没有以赚钱为目的，而且马爸爸也不缺钱，第一时间就能在网上免费观看了。因此，这部片子的立足点并不是市场，而是宣传中国功夫，中华文化。这点我就非常的欣赏。
正是因为没有了票房的约束，才让整个看似“凌乱”的影片有了叫“情怀”的线索在里面，让人看的津津有味，原因就是马云有着武侠情怀，正是由于马云用他的影响力，才能搬动各路明星拍这部电影，才能通过这样的'方式弘扬我们的文化。
马云是很多年轻人的楷模，这里不单单是因为他有钱，更多的是因为他从一无所有做到现在的拼搏精神和敬业态度值得我们借鉴和学习，也正是这种敬业态度才有了《功守道》和主题曲《风清扬》。
电影功守道观后感3
“清秋时分浊酒一壶，挑灯看剑回望人海起落，扬帆与岁月放歌”这首《风清扬》唱出了马云的心境，虽说只有22分钟的接触但是《功守道》这部电影，让我十分的难忘。
《功守道》类似于堂吉诃德式的幽默，全片讲述了精通太极的马师傅只身一人来到华山派门前进行挑战，与各路高手进行了精彩的对决，一直与最后的太极宗师老仆李（李连杰所饰）比斗时，才知道自己走到的是“华山派出所”与警察搏斗（自己辩称没有看到“出所”两个字）。
影片中，每次马云与各路高手切磋都是点到为止，彰显了中华武术的博大精深，也许胜负并非马师傅的初衷，而是通过较量让大家知道太极，让大家明白太极的精髓，这或许才是马师傅与他人切磋的原因。
能够把马云这样一个“圈外人”毫无违和的融进明星汇集的影片中实属不易，而马云又作为“男一号”更是十分困难，这个过程中我们要看到马云自身的努力，更要看到中国电影业的成熟。只有我们主动去发现、改进，才能更好的发展、壮大，这也响应了国家倡导的文化自信。
在观看完一部作品以后，一定有不少感悟吧，这时我们很有必要写一篇
最近朋友圈被马云拍的电影《功守道》刷爆了，除了电影大腕云集的本身，马云的钱再次成了大家的槽点天下武功，唯富不破！但很少有人去深究这部电影的意义和所要传达的`意思。
中国功夫曾是帮助中国电影冲出亚洲走向世界电影的敲门砖，然而近几年，国产功夫片不管从影评还是票房都难掩其颓势。不论中国功夫还是功夫电影，都需要一个再次向世界传递功夫名片的一个契机。而马云制作这部电影的本意就在托物言志，向世界传递太极文化和武学精神，致敬功夫电影。
一点浩然气，千里快哉风。
认真读完一本著作后，想必你有不少可以分享的东西，记录下来很重要哦，一起来写一篇
谈美读后感800字1
作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。
朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而讨论美本身，在“美究竟是什么”的讨论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从讨论创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”
在当今义务教育阶段，一切学习都应该自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生本来就是一种比较广义的艺术。
学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。
这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。
我们在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。
谈美读后感800字2
最近几天，我爸推荐朱光潜的《谈美》给我，我随意地翻了翻，发现除了书信没有其他的东西，觉得无趣就放了下来。过了几天，当我翻到傅雷写的《傅雷家书》时，我突然想到，会不会《谈美书简》也是本很好看的书呢？我便带着怀疑的态度读了起来，读完后才感到，这本书实在是太棒了！
这本书中，写的都是朱先生自己的亲身经验以及他所总结的很多人生道理和观点。我觉得虽然是简短的几句话，但是真的是把人生上许多不起眼的、重要的地方都勾勒了出来，让我们看到了这些曾经被我们忽视的东西的重要性。我想如果只是单纯的把人生大道理写下来，我想不会有太多的人接受的。聪明的朱先生便用书信的形式，再加上用形象的语言解释抽象的美学感念，让我们很容易接受。
在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人；”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”看，仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清楚，而且也用了几个简单的例子，让我们很容易接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应该常常站在别人的`角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度；有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。
除此以外，这本书也诠释了很多的人生道理，让人百看不厌。难怪我父亲在我看这本书之前就告诉我，如果你看了这本书，精神领域基本上就上了一个层次。现在一感觉，真的是这样啊！小小的《谈美》，总共可能不到7、8万字，但是其中每行每列都渗透着朱先生亲身实践了一辈子的认真态度，不得不感动你我。我想他的这些文字会促使我一点点的成长，让我看到一个深层次人的所作所为。朱先生把自己的一生奉献到了这里，难道我们不应该敬佩他嘛？
谈美读后感800字3
开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯洁的企求。要求人心净化，先要求人生美化”。这不仅于当时那个“危机存亡的年头”十分必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。
唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。
《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物，存在实用的、科学的和美感的三种态度。唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持一定的距离才可。其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已”。之后，文章又说明了美感与快感、与联想，与考证、批评与欣赏，与自然的联系与差别；说明了写实主义和理想主义对美的差别与一致；说明了艺术与游戏，创造与情感，格律、模仿对于艺术的意义；说明了天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。
最后，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区别了三种对事物的态度，但其实“完美的人生见于这（实用、科学、美感）三种活动的平均发展”，“每一个人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品”。让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我息息相关。
他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。‘俗人’根本就缺乏本色，‘伪君子’则竭力掩盖本色。——他们都是‘生命的机械化’”。
“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”“你是否知道生活，就看你对于许多事物是否能欣赏。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。”借用阿尔卑斯山谷间路上的一个标语牌“慢慢走，欣赏啊”劝告游人莫错过眼前美景，朱光潜提醒“赢得了职场，却输了人生”的我们，不要成为“这丰富华丽世界中一个了无生趣的囚徒”。我以为，美首先是一种态度，一种心情，一种选择，其次才是一种原理和方法。
