认真观看完一部影视作品以后，相信你会有不少感想吧，此时需要认真地做好记录，写写
画展观后感1
12月18日，我一天参观了两个画展。因为是本市非名流画家群作品展，也就是每年年终照例举行的文化政绩展示。所以我就不邀请朋友同行，只是自己一人随便走走看看。
我先去南溪山看市美术馆的《首届桂林市十二县美术作品联展》，然后出来南溪山公园门口乘11路公交车到终点站，在七星公园门口的桂林市展览馆看《桂林女子书画研究会书画作品展》。观展的人不多，每一个展览场地，走一圈也不过半个钟头。
《首届桂林市十二县美术作品联展》获得金奖的作品是一幅油画《古镇》，画面是古民居和石板巷道。画面的色调有旧居情调。但是，色彩的明度、纯度缺乏丰富区别，只是在笔触大小和明暗上下了功夫，所以整幅画面就感觉不到纵深和色彩透视的对比。作者用笔画出的石板路也没有用油画刀画的那种坚硬质感，缺少响亮强烈的虚实对比。当然，这只是技术层面的观感。至于画面氛围蕴涵的作者人文历史心态，那将是更高一个层面的内涵了。对此只能偶遇而不可期待，更不能迷信权威专家的应时高论。
我曾经在一位爱好摄影博友的博文中发过一贴评论：宁愿相信感觉，而不要迷信权威。因为，权威常常陷于自己的感觉之中，而不能宽容并难以理解另类感觉。
这一帖评论的意思就是：学摄影（其实学什么都一样）只能跟老师学技术技巧的基本功夫，一但到了艺术处理和创作的层面和领域，就绝不能再迷信老师的指手划脚。老师的指导和建言，只能作为自己终生学习的参考意见之一。一定始终要保持自己独立的感觉，才能走好属于自己的独特之路。这就像我们对待家中的父母一样，父母虽然是我们的至亲至爱，但我们要想获得比父母更成功地自立，那就既要深藏并尊重父母的爱，又要修正甚至背离父母教导的人生
学艺、为文、做人，其成长、成熟、独立之道，又何尝不是如此呢？
画展观后感2
老师有带我们去看马克·夏加尔画展，我很喜欢他，因为他的画每一幅都是多彩多姿的，我真的非常欣赏他，希望我以后也能像他一样，成为一位很有创意的艺术家——马克·夏加尔，这次的展览我最喜欢“生日快乐——爱与美？他会创做出这样的画，是因为他和他的爱人很爱对方，所以在他生日的当天，他画出了最爱的人。
我觉得马克·夏加尔的家境从小就不是很好，但是他还是可以成为一位很有名的画家，只要努力去做一件事，将来一定可以功成名就，所以我现在要好好用功读书，以后才可以成为让大家喜欢、崇拜的人，但在这之前，我要先把我的基础打好再说。
我从马克·夏加尔的身上学到了很多东西，马克·夏加尔是一个很有想象力的人，因为他的想象力太丰富，而且他也经历过很多风风雨雨，所以他才能创做出这么棒的作品，我们也要懂得欣赏每一幅画的美，因为这是一种礼貌，每一个艺术家都很辛苦，所以我们不能批评别人的作品，这也是我喜欢马克·夏加尔的地方。
我欣赏完这次的展览后，我觉得其实马克·夏加尔跟我们一样，他没有很聪明，他只是比我们更加努力，当我们在玩的时候，他在努力，当我们在睡觉的时候，他也在努力，所以他可以成为一个这么有名的人，是众人所知的，不只是马克·夏加尔，班上也有很多跟马克·夏加尔一样的人，要对自己有信心，才有机会变成大家喜欢的人。
画展观后感3
今天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。我怀揣着这样的心情，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们一定要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅
画展观后感4
15日下午，老师带领我们参观了“农村娃描画新农村”画展。画展分为四部分：新生活，新房子，新风景和新产业。
新农村，新生活。如今，农村的生活有了巨大的变化，家用轿车、电脑等已经不再是城里人的“专有品”，农民也会上网冲浪了，坐在家里轻点鼠标，有可能就能做成一桩大买卖。太阳能热水器这类生活用品早就走进了农民的家庭，劳累了一天的人们回到家中，只要轻轻一按，就可以洗个热水澡了！这些生动的生活场景，被我们的农村小伙伴描画得惟妙惟肖，我们也被这一幅幅图画吸引住了，久久不愿离开。
新农村，新风景。在小画家的画笔下，新农村的景色是那么迷人！你看，远处那一条清澈的小河绕村而过，河边的一排排柳树多像一个个婀娜多姿的仙女，河里的荷花竞相开放，鱼儿在尽情地玩耍……
新农村，新产业。画展中，我们还了解到润州农村一些重要产业分布情况以及未来的发展趋势，用不了几年，我们的农村人民生活会更加美好安康！
画展结束后，我陷入了沉思：作为生在农村的孩子，我一定要勤奋学习，以后为建设家乡也贡献一份力量！
画展观后感5
柳绿花红，燕语呢喃，蝴蝶翩跹，春意盎然，一年一度的画展在市中心的美术馆如期举行。我和朋友相约去观看画展。
踏进金碧辉煌的美术馆大门，我的心情如释负重般喜悦，各色各样的画作顷刻间映入我的眼帘：清新淡雅的水墨画、别具一格的油画、历史悠久的剪纸……一幅幅犹如神来之笔的画不是马马虎虎随意刻画，而是创作家们日以继夜、坚持不懈的努力成果。
我被这些不落窠臼、巧夺天工的艺术品所渲染的气氛熏陶了。等我苏醒过来，四周已经荒无人烟。只有一位瘦骨嶙峋、白皙如玉的小女孩，她正是我的朋友。只见她目不转睛地盯着那幅普普通通的《老牛饮水图》，仿佛魂魄出鞘。难道其中有什么玄机吗？有，肯定有。于是，我怀揣着这个疑问定睛观看。
这是一幅油画。汩汩的溪流旁边玉立着几棵杨柳，被淡淡的薄雾笼罩着，显得格外明亮动人、大方端庄。柳树姑娘迎着徐徐春风，伴着潇潇春雨，跳着婀娜多姿的舞蹈。翠绿的草坪上几只毛色暗淡的老牛悠闲自在地啃食着青草，溪流边的两只小牛已经皮干唇裂，大口大口地饮水。我越看越深陷其中，似乎听到了小牛饮水时的咕噜声，感受到它们撕心裂肺的“渴”。忽然，清澈见底的溪水突然干涸，变成了血水。我好像看见了转瞬即逝的最后的地球。
这时，夕阳西下，我猛然想起刚才的疑问，竟发现我已是泪眼模糊，身旁的她更是泣不成声。
画展观后感6
星期天，爸爸开着小轿车带我去昆明看画展。一路上，我们有说有笑，其实我的心已经提前跑到昆明了！
画展的地点在文庙里。我们一走进展室，就看到了许多看画的人，来来往往，指指点点，很热闹。
展室的四周挂着很多画。有傣家少女在喂小鸡，有黑亮的一串串葡萄，有正要振翅高飞的老鹰，有正在怒放的牡丹……
每一幅画都是那么的美丽，它们就像一片片磁铁吸引着我，让我长时间不能离开！最吸引我的是一幅名叫《孔雀开屏》的画。画上画着两只与众不同的孔雀。一只白孔雀，全身雪白，没有一点杂色，头高高地抬着，显得高贵和不凡；一只绿孔雀，全身五颜六色，闪闪发光，最漂亮的是它们的尾巴，就像无数个美丽的小扇子，组成了一个美丽的大扇子。旁边画着红色的花朵和刚升起的太阳。我非常喜欢这幅画，就叫爸爸买下来，刚问这幅画要多少钱，旁边的工作人员就说：“这幅画是我省著名画家徐惠君的国画，要30万元。”一听这价钱，把我和爸爸都吓“傻”了！
一个下午，我们都在展室里，我看了这幅又看那幅，看也看不够，我多么想成为一名画家啊！
画展观后感7
“爱艺术并不表示懂艺术，懂艺术并不表示会艺术，艺术不是模仿，而是超脱、创造。”前几天，我去看了学校橱窗栏的画展，各式各样的话都有。有幻想、素描、人物画。而其中，最让我感到奇特的是人物画了。简单的勾线笔、铅画纸、蜡笔就能画出任务不同神态，不同表情和不同的样子。
在这些画中，有一幅画讲妈妈在厨房打扫卫生。那幅画是4开打画上的颜色各异。画上的妈妈弯着腰，拿着拖把，在拖地上的灰尘，那个画这幅画的人把妈妈拿着拖把的样子画的十分仔细，可以看到妈妈那被累的汗珠，也可以看妈妈那湿湿的衣服，这是一幅简单的话，可这幅画体现出不辞辛苦的干家务。各种画有不同的感觉。如：优化使用透明的植物油调和颜料，在制作的过程中的布、带、木板等材料上塑造了艺术形象的绘画。他也在欧洲起源发展，到近代成为世界性的重要话种。他的前生是15世纪以前欧洲的蛋彩画。达芬奇曾画过世界名画《蒙娜丽莎》。
几百年来，这幅画一直让人百看不厌，尤其是他那恬静的笑容中蕴藏的永恒之美，更使人无限陶醉与向往。那微笑有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉的含着哀伤有时让人你觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。
这次画画展，让我获取了许多新知识，也让我十分大饱眼福。
画展观后感8
近年来看过两次印象派油画展;一次是在2005年4月香港艺术中心展出的《法国印象派绘画珍品展》;一次是2007年3月于东京上野公园东京都美术馆展出的《19世纪艺术家们的乐园》。两者相加也算看了不少，其中印象较深刻的有：梵高的《画家的卧室》，德加的《舞蹈课》，马奈的《吹短笛的男孩》，塞尚的《蓬图瓦兹的加莱山坡》，莫奈的《鲁昂大教堂-阳光的效果-傍晚时分》，比利时点彩画家提奥-范-里斯伯格的《掌舵的男人》，高更的《金黄色的收获》，《嬉戏》，莫奈的《七面鸟》，雷诺阿的《抱猫的女孩》等等;这些佳作均与此前看到的印刷品有极大的出入，无论颜色的偏差，层次感，笔触痕迹以及色调效果均有很大的`区别。
且看塞尚的《蓬图瓦兹的加莱山坡》就可知此公的画果真名不虚传了;一笔笔点染的绿色树叶,是那样的有条理,一点也看不出有什么狂野的成分,斯斯文文的,把那巴黎郊外阳光底下的蓬图瓦兹小景写得那样的温婉,那样的幽悄和绚,其笔触有条不紊,没有一点混乱的感觉,整齐有序,雅致大方,色调浓重而和谐,给人予一种很舒坦的感觉.
莫奈的《七面鸟》，极尽树荫以外的阳光感，其光与暗的对比，更显外面阳光的明媚，不是通过画家当时现场的观察是难以刻画得如此唯妙唯俏的。
高更的《金黄色的收获》，粗中见细，动中显静，小小的变形而不显怪，仍觉厚重稚拙可爱，色彩调配和谐悦目，不失为其早期的杰作。
德加的《舞蹈课》，写的是芭蕾舞教师于勤-佩罗的课徒情景;佩罗的神态，女演员的动作都充分显示了德加写实工夫的独到之处，此幅画无论用色，用笔，构图及人物的神态都堪称一绝。
还有比利时点彩画家提奥-范-里斯伯格的《掌舵的男人》值得一提，此画以点彩形式写海浪可谓一绝，给人一种从印刷品中所不能感受到的视觉冲击感觉，每笔都浓浓重重，整整齐齐的，绿与蓝的搭配，把那海水写得很透亮,很有动感。(此前我最不喜欢点彩派绘画)
最后还要提一下的是梵高的《画家的卧室》，色彩在喧闹中见自然，用笔显闲熟老练，与中国的写意画有异曲同工之妙。
总体而言，以上所述之印象派名作，看不出有什么狂怪与哗众取宠的成分，没有凌乱,肮脏的感觉,不俗气,一样是和谐雅致,斯文大方;可见中西画理趋同,一样要讲境界与格调,不能乱来.
画展观后感9
昨天几位朋友约我出去走走，繁华都市看到的是满眼没有民族特色的建筑群，就像雄伟的“水泥森林”我们无心去浏览服装城和百货店，而锁定的目标就是书店和画廊及艺术展示馆，对于画展我近年看得很多，当代艺术我认为大多是宁静不足，浮躁有余。故平时宁可在家欣赏历代大师的画册，觉得这样比看那些跟风时尚的现代艺术养眼得多，但与朋友们在一起你总不能单独站在展厅门口不进去吧。
画廊和艺术展厅里的作品五花八门，有传统，也有用各种手段制作出所谓的现代派艺术，五彩缤纷，让人看得眼花缭乱，我朋友是搞文字的，对艺术虽喜欢但在欣赏方面没有多大悟性，只要看到书画情绪就很激动，朋友说现在的优秀画家多如牛毛，真是艺术的春天。其实他对艺术作品的优劣是一无所知，他问我对这些展品看法如何？在老朋友面前我便直言，我说，我对当今的绘画看法正好与你相反，现在用两句话来概括比较恰当，即：“以俗为美者不少，以新唬人者更多”看到画廊里称之为传统的作品时，就想起大翻译家傅雷在1944年写给黄宾虹信中说，一些画家作品“甜熟趋时，上焉者，整齐精工，模仿形似，下焉者，五色杂陈，难免恶俗，离艺术则远矣。”在中国传统的书画上对于作品的气息非常讲究，一幅佳作首先给人一种高古雅逸之气。但现在这些作品予人以媚俗和浮躁之气，还有江湖气、匠气。好作品应该净化人的心灵，不能让人感觉是一种精神污染。
至于那些搞视觉冲击力的西式时尚画家，他们闭口张口谈创新和现代感，如果说要切入现代，不是一种单纯以形式去切入的问题，这些搞现代的人大部分是从国外的传统学来的，他们为什么不可以用自己老祖宗的方式呢？崇洋者也要学学老外们是怎样尊重自己本民族的文化，一位德国学者说：“任何民族首先要站在自己的民族的文化立场上去自己发展文化，这是最基本的，没有任何可以怀疑的。”中国画在当代己进入了一个大家齐“创新”的误区，似乎不创新就不显出画家的才华，就出不了成就，折射出当代一些画家存在着一种浮躁心态。艺术家如果是为了创新而画画，则可见是何等的功利又何等的虚伪。优秀的艺术是没有新旧之分而只有优劣之别，所以毕加索说：看非洲的艺术每天都是新的。
当然，中国画的发展必须要创新，突破。但这一定是虚心学习，潜心研究的基础上，在对中国画有非常深刻认识与理解的前提下，才有“创新”的可能。对“传统一路”的误解，直接始自康有为不知天高地厚贬董其昌与陈独秀瞎骂四王，这本来仅是他们欲将政治热情混充艺术鉴赏的一厢情愿的论调，其门外之谈误导了一代神志不清的中国画后学者，这些人盲目地一遍遍讲创新，他们不知道最有价值的东西，往往就是万变不离其宗的东西，《易经》里面就讲到“变”与“常”的关糸，现在这些喝过迷魂汤的人是光知道变，而不知道常。
中国的现代流行艺术，实则，上焉者，充其量只是西方现代艺术的模仿秀，下焉者是以新唬人一时的快餐艺术。都说现在中国人是真正意义上的“一穷二白”外国的经典文化未学到手，却把自己优秀传统文化丢光了。你看外国人多聪明，他让中国人去捡他们遗弃了的文化垃圾，他们悄悄地在研究中国传统博大精深的文化。现在好多画家满脑子的功利“生产”出大量俗作，包括一些唬人的现代派文化垃圾也充斥于社会和市场，误导和影响观众眼光，如此循环，最后造成一个庞大的艺术趣味偏低的社会环境，而当这些渗透到权力与机制里被当做“正统”和“主流”予以提倡和鼓励，中国的艺术就面临灭顶之灾了。
画展观后感10
1月16日上午，跟着老师们去到沙河市国际会展中心参观书画展。虽然天气有些冷，可热情很高涨。
我是第一次参加这样的活动，一进门就被整个展馆的气势震惊了。偌大的场馆，四周墙上挂满了大师们的作品：有龙飞凤舞的各家大字，有惟妙惟肖的工笔人物，有气势磅礴的写意山水，等等，浓墨重彩，琳琅满目。因为会场太大了，展品太多了，我没能一一细品。
在众家的大作中，我只留意了一些写意花鸟画。看落款这些大部分是刘鸿敏和李景森两位大师的作品。每到一幅跟前我都要伫足品赏一番。他们的画儿笔法流畅，韵味十足，令人叹服。我最为关心的当然是各家的牡丹了。李刘二位大师的牡丹各有千秋，但更吸引我的当属刘现禄老师的牡丹了。刘老师的牡丹颜色鲜美，造型优雅，神韵跃然纸上，令人叹为观止。等参观完一圈以后，胡老师又带我回到刘老师的牡丹前，细致地给我分析讲解，花头的调色，花瓣的分布，点蕊的方法，还有枝干，叶子，留白等等，真的使我受益匪浅。下午李老师也对刘现禄老师的牡丹评价很高。晚上我想找到刘老师的空间看看有没有更多的牡丹，可惜王老师说他不上网，真的是有点遗憾了。
这次展会上，我除了注意了王老师崔老师等老师们的字以外，我还特意注意了一幅字画“书魂”。关于字是哪家啥体我不懂，也没注意落款作者名字，我只是对这两个字感兴趣，我想练练，等啥时候自己也写一幅贴我的图书室里。
会场上，老师们现场挥毫泼墨可算是一大亮点。
这次展览活动还有最欣慰的一点是，三人轩的两位小妹的作品也参展了。虽然和大师们的大作比起来看上去有点小家气，但已经很不错啦。这是我们的骄傲，是我们的经历，也是我们的动力。希望以后多参加这样的活动，希望三人轩茁壮成长，希望沙河书画事业蓬勃发展。
参观博物馆社会实践报告1
x月4日，杭州仍是热浪滚滚，风是热的，路是热的，所有的一切都是热的，我们xx中学同学们的心同样也是火热的，每位同学都积极参加了社会实践活动。我、叶书畅还有孙文略一同来到杭州西湖博物馆做了志愿者。
根据工作的不同需要，我被分配到了前台，另两位同学在后台。我和一位大哥哥负责告诉同学及家长场馆的活动流程并分发场馆的纪念品。活动虽然只有短暂的一天，但我的感受颇多，五味陈杂。
这天我感受最深的是“喜”。虽然一天的工作有些辛苦，但苦中有乐，帮助他人后收获的那种喜悦让我们干劲十足，不仅有学生到前台来参加活动，还有人到前台寻求帮助。有一个看起来十分精神的老奶奶搀扶着一位老人来到了前台对我慢慢地说：“小伙子，你能帮我调一下吗?我要照相。”说着就将她的手机递给我。我仔细研究了一会儿，始终没有调出摄相功能。旁边的那位大哥哥看不下去了，一把夺过手机不到半分钟就倒腾出来。老奶奶欣喜得接过手机，对我们说了声“谢谢两个小伙子。”我看着她慢慢离开的身影，我的心中充满了欣喜。
除了喜悦之外， “忙”使我感触最深，从上午九点到下午四点，其间一直都有同学参加活动，在人多时，好几位家长和同学的嘴巴在我面前不停地张开和闭上，我真恨不得自己有三头六臂来回答他们的问题，我感觉我的嘴巴都快要磨破了。一天下来，我不仅忙，同样累。我现在才体会到那些前台工作人员的辛苦。
第三个感受是“热”。外面骄阳似火，空调几乎没什么效果，并且场馆里人来人往，更是增添了几分热意。我们大家的脸上都是汗水，就连头发也是湿湿的，但没有一个人理会，全心投入到工作中。再怎么热也比不上大家的心热。
我在活动中与很多不同的人接触交流，这增加了我的语言表达和沟通能力。我们几个志愿者更是在帮助别人中感受到了快乐，心是热的。
参观博物馆社会实践报告2
国立科学工艺博物馆不仅是国内大型博物馆之一，就其建筑规模而言，在世界上亦是名列前矛的，建立一座博物馆并非如此简单的一件事情，必须通过重重关卡与考验，民国六十八年由行政院订颁十二项建设计画，将兴建博物馆列为中央文化设施项目之一。
民国七十三年三月奉行政院核准成立国立科学工艺博物馆筹建规划小组，八月组团赴欧美日等国考察科学博物馆；民国七十五年七月奉核定成立国立科学工艺博物馆筹备处，专责办理筹建工作；民国七十六年招集国内的建筑师设计蓝图，后来甄选出三间建筑师事务所，负责建筑工程之设计监造工作。
民国七十八年十月结构工程动工兴建，单是整体建筑物建造完成就花了大约53亿新台币，而18个常设展示厅共花了大约17亿新台币才完成；当初兴建时所使用的钢构都是经过特别设计且测量过的，想说让这个博物馆能够撑个百年以上，因而挑选粗大且耐压大的钢筋，光建筑的材料费用就花了大约10亿元左右；其地板的载重量为每平方公尺为1200kg。
民国八十一年起空调工程，水电工程，建筑装修第一期工程，电梯工程，智慧型资讯设备工程，建筑装修第二期工程，教学中心工程，景观工程及展示制作工程等陆续发包兴建，工程之进行达七年之久；民国八十六年七月科技教育中心启用；民国八十六年十一月正式对外开放十个常设展示厅；民国八十七年十一月十八个常设展示厅全部对外开放。
其科工馆整体的设计分为四大部分，由一个三角形，两个四方形，一个圆形及三个四方形所组成的几何造型图案，而一条约一百七十公尺长的中央走道，贯穿连接各个展示厅，整体的建筑物是一气喝成打造出来的，但也因此失去了空间变化的趣味性，并易造成观众的疲劳感。
科工馆与一般博物馆的最大差别在於其楼层数多，共有地上七层，地下三层，对於整馆的展示面积约一万一千坪，占了总楼地板面积的36。8%。科工馆在提供建筑师的资料理，即订定展示基本空间大小为1155m，且以方形为原则，而一般展示区的楼面高度以7~9米为原则等，因此科工馆每个展示厅空间基本面积约有350坪。馆内展示厅高度的设计为9米，大约两层楼高，再扣除楼地板厚度及管线厚度，净高约为6米半~7米左右，所有馆内的展示厅都是设计一样的高度，虽具弹性，但却缺少空间的变化。为了方便各个展示厅能够自由的发挥展品以及方便让设计上没有阻碍，将展示厅内的柱子都移到墙壁内隐藏起来，这样一来就没有空间上的限制存在。
全馆设有三座大型货梯，以载重能力而言，在国内博物馆界都堪称数一数二，其设在圆形馆，二方馆及三方馆，都各有一座大型的货梯。
在设计方面科工馆也是有他独特的一面，馆内有两处透光且为活动式的采光玻璃天窗，一处在三角形大厅上方，另一处在圆形馆上方，皆可自由的打开，在设计上有两大特点就是(1)建蔽率达5%(指垂直投影的面积)，(2)显示它的科技性-空间桁架。另外电话，洗手间，饮水机等，设计规划与电梯及楼梯同一区域，对观众而言，是一个很容易记忆及寻找的目标；对导览人员而言，在介绍各项设施时，也是很容易对观众说明。
科工馆本身有一个很大的特色，就是分成南北两区。北区为博物馆之主体建筑，包含办公区，展示区，剧场等；南区则为科技教育中心，主要办理科技教育活动及搜藏，而配合北区展示之教学活动也是目标之一，而科技教育中心的建立，是国内博物馆的首创。
主要市场及业务：
国立科学工艺博物馆是属於政府的文教机构之一，教育性质颇高，对於收费的标准并不是很高，科工馆并非属於营利性的事业，且发现入馆参观的民众大都是抱持著学习的态度，求取知识的欲望也很高，这样的学习精神，有助於科工馆能够更致力於科技教育的研究等等。
科工馆内设有十八个常态展示厅，三个临时展示厅与立体电影院，设有两处大型的出入口，并各设有售票处，可以独立售票，展示厅与立体电影院的门票费用是分开的，方便民众可以自由选择想观看什麼!科工馆的开馆时间为早上09:00~下午17:00，售票口只售票到16:00，时间过后就不再售票了。
当初科工馆就将目标观众群锁定在国中，小学的学生，相关的活动，学习单及课程安排…等都设定在国中小学的程度，依照程度设计相关课程，学生们才不会有所学习上的障碍及困难。科工馆最主要的参观客源来自於:学校，安亲班，补习班，幼稚园，旅行社团体，一般团体，家庭及散客…等，若以成团的方式入馆，可以事先办妥预约手续以方便馆方作业，且还可以有免费的导览解说服务!
科技教育组常常会不定期在科技教育中心举办有关於科技教育活动或相关的电脑课程，招收的对象大概都以国中小学的学生为主，课程的难易度会依照学生的年龄来做为区分，但有时候会开立有关於亲子活动的课程，可以让家长与小朋友共同参与活动，藉由课程与活动之间的互动更可以互相培养更良好的亲子关系!
科工馆的两大卖点:一是礼品中心，二是餐厅，也算是馆内的收入主要来源之一。礼品中心在馆内及馆外共设有三个据点，有两处位於馆内大厅的一角及地下一楼的圆形馆广场，另一处位於馆外地下一楼的微风广场旁；在圆形馆的据点主要是贩卖有关特展的礼品及相关产品Ex:铁道特展&；大熊猫特展；礼品中心贩售的内容有包括:有特色的纪念品，恤衫及其它推广性物品，益智游戏，科学丛书，录影带，幻灯片及模型…等推广本馆之功能及教育。关於餐厅方面，设有两处，一处位於馆内二楼靠近行政区，另一处位於地下一楼的微风广场旁。位於二楼的咖啡厅有提供156个人宽敞的座位空间，并提供咖啡，冷热饮，精致茶点，简餐…等，是为了让观众有一处驻足休闲的场所而设立的；在地下一楼的餐厅大约可以容纳500人左右，内设有员工餐厅，点菜餐厅，自助餐厅，因为出，入口独立，未购馆内参观门票民众亦可直接进入使用。
参观博物馆社会实践报告3
在我们班长的组织之下，我们于上个周末参观了xx博物馆。
xx博物馆创建于1958年，是集收藏、研究、陈列展览于一体的地方综合性博物馆(含全省唯一的一家少儿自然博物馆)。下设办公室、考古部、保管部、陈列部、开放部、自然部、信息部、保卫部八个部门。馆藏文物2万余件，其中国家一级文物27件(国宝级文物1件)、二级文物166件、三级文物3129件，国家一、二级保护动植物、化石标本103件。其中良渚文化时期的玉器、春秋战国时期的原始青瓷器、宋元时期的漆器与瓷器以及明清时期的书画等，都是xx博物馆颇具特色的馆藏文物精品。
xx博物馆新馆于2006年12月落成，2007年4月28日正式向社会开放。新馆地处市民广场西侧，建筑面积2万平方米，外观新颖、设施齐全、功能先进、富有时代气息。总体建筑分为五层：地上四层，地下一层。一层到三层为陈列展览区，地下室和四层为库房和办公区域。新馆展区面积近10000平方米，主要陈列展览有：xx历史文化陈列以xx文物精品为特色，彰显地方文化底蕴；自然陈列是全省综合性博物馆中的特色展览；谢稚柳艺术馆展示谢稚柳先生的艺术生涯及艺术成就；刘国钧捐献红木家具陈列展陈稀有珍贵的整套红木家具。同时可以承接各种不同类型和题材的临时展览。
我们是第一次来到这里，视野很开阔，我们从东大门入口，博物馆门前都是很宽阔的水面。进入馆内后我们领了票进入展馆:
第一站xx历史文化陈列馆。里面字画及各种古代的玉器，瓷器，石器及铜器等。展示出了xx的悠久文化底蕴。
在二楼展览的内容很丰富，有装米的船，富饶的鱼米之乡，西仓桥就是xx的一个重要的码头。在近代以前人们都是靠水路来运输的。西仓桥是的现在是那么破旧让人无法想象以前她是城市的最繁华喧哗吧区域。看到了xx的手工业梳子，在没有机械的时代做一把梳子要几十道工序吧。心灵手巧来形容这个地方的人民吧。还有织布业，也是xx的特色产业。当然也有文化遗产xx评书还有唱戏的吧。还有许多出土的雕刻。xx这块人杰地灵的土地孕育的季札、萧统、唐荆川、赵翼、盛宣怀、xxx等一批英才人杰。延陵、毗陵、晋陵、兰陵是不同历史时期xx的称呼。龙城则是xx的别称，是由六朝萧梁时的六龙城引申而来。
又来到了谢稚柳艺术馆。 谢稚柳先生1910年出生于xx武进一个书香世家，名稚，字稚柳，晚号壮暮翁，卒于1997年。谢稚柳先生是当代著名书画艺术大师、古书画鉴定家。展示谢稚柳走过的艰辛道路和取得的艺术成就以此缅怀乡贤，激励后学。鼓舞同人。增辉乡梓。
三楼的看到了少儿自然陈列馆，展示内容主要分：“地球生命的进化的故事”、“纷繁多样的美丽自然”、“形形色色的动物世界”、“秀丽多姿的故乡大地”四大部分。当看到那里有一个仿制的海底世界时，我通过一个眼镜看到了大海，真的好蔚蓝，纯净。一共有10幅图，每一张都是那么美，不由惊叹大自然的奇妙。还有那么多真的动物的标本，老虎。狮子，熊，猴子，袋鼠。骆驼。斑马。还有有多鸟类，从没见过那么多种类的鸟，还可以对着话和筒按键就可以听到各种鸟的叫声。出了少儿自然博物馆门就来到下个刘国钧捐献红木家具陈列。先看看刘国钧介绍吧。刘国钧先生，1887年出生于xx府靖江县。自幼家境贫寒， 依靠在xx奔牛、埠头等地做学徒、当跑街积累最初的资本，逐步走上实业救国之路。五十年的风雨兼程，他的足迹遍布全中国乃至海内外，不仅首创了xx机器印花技术，还试制成功平绒、灯芯绒，成为xx近代机器工业的创始人之一，为中国现代民族织染业的建立和发展作出了重要贡献。红木是质地优良的硬木树种，在清朝中后期开始受到国人的偏爱。刘国钧先生捐赠的这批红木家具做工非常精湛，纹饰十分优美，材质以老红木为主，大多为清末至民国初的产品。这些家具对于现代人来讲是只好放在展览馆里供人们参观我，笨重也不够美观已经不能满足人们生活的要求了。当然它的存在有它的历史价值和意义了。
博物馆作为一个城市乃至国家的文化符号，承载了足够的文化内涵。有一种“民众需求”说认为博物馆是为了满足不同社会群体的不同需求。博物馆可以满足民众不同形式的需求，如观赏艺术品、鉴赏历史文物、学习知识、休闲娱乐等；博物馆可以满足不同层次人们的需求，如科研人员的专业研究需求，在校学生“实物教学”的需求，儿童接触世界、启迪智力的需求等；博物馆还可以满足不同社会群体的特殊需求，如18世纪后期中国新兴民族资产阶级将博物馆视为学习介绍西方资产阶级文明的工具，如本世纪60年代摆脱殖民统治的亚非国家将博物馆做为树立国家形象、维护国家统一的机构。博物馆的存在是为了满足社会需求，这些社会需求是通过民众对博物馆的具体要求体现出来的。
现代的展览馆充满现代与科技的气息。而且这个参观是免费的。xx近年来加速和加大了对城市的建设，从BRT的运行大型开放式青枫公园的开张，以及xx博物馆对外开放。市民是最大的受益者。
参观完xx博物馆，我感叹xx这座美丽城市的深厚文化内涵，也发自内心的喜欢上了这座城市。真心希望xx的明天可以发展的越来越好!
参观博物馆社会实践报告4
xx年x月6号，天气晴朗，风和日丽，我组开展寒假社会实践活动，对安徽省历史博物馆进行考察，并针对人们关于安徽省历史博物馆游览状况开展了问卷调查。
6号早上，我组同学在精心计划和组织下安全到达安徽省历史博物馆，在博物馆相关工作人员的陪同下观览了博物馆内各类文物、标本、文献、古籍藏品，并对安徽历史古迹，风土人情，文化艺术及远古人类发展史做了系统的'了解和认识。
通过博物馆类工作人员的详细解说，心中对安徽的文化和历史有了清楚明确的认识。安徽历史悠久，源远流长，丰富的文化遗存使得安徽位居全国文物大省之列，安徽省博物馆也因此得天独厚，收藏甚丰。现有各类文物、标本、文献、古籍藏品23万多件，具有重要历史、科学、艺术价值和鲜明的地方特色。
我组同学在观览中对出土的历史文物最感兴趣，通过阅读文物旁边的注释和解说，对其有了具体的了解。在出土文物中，最具特色的当属历年来在安徽出土的青铜器，收藏品多达4000余件，其中吴越铜器、蔡国和楚国铜器尤为突出，其中大多数都是古代的青铜古鼎，细细数来也足足有数十来种，每一种青铜古鼎都记载了一定的历史典故和文化内涵。这批青铜器，是研究春秋战国时期历史不可缺少的珍贵资料。
在观览中，工作人员还详细地介绍安徽是文房四宝的故乡，即宣纸、徽墨、宣笔和歙砚，闻名遐迩，著称于世。安徽省博物馆也因此成为我国收藏文房四宝最为丰富的博物馆之一。正因为如此，里面还收藏了许多古代书画，是馆藏品中的重要组成部分，藏品上万件。其中以明清时期新安画派为代表的安徽地方书画流派的作品最为丰富，代表人物有渐江、查士标、汪之瑞、程邃等，他们的作品笔墨高秀，格调清逸。此外，汪士慎、石涛、梅清、萧云从、孙逸、包世臣、邓石如等名家的作品均有大量入藏。所藏古代工艺品中，以徽州三雕--石雕、砖雕、木雕最有特色。其作品造型奇巧、镌刻精细、内容广泛、风格特异。明代中叶兴起的徽派版画在世界版画史上独树一帜，并成为中国版画史上一个高峰，奠定了我国民族版画艺术的基础。安徽省博物馆收藏了一批名画家、名刻工的大量佳作。明、清时期徽州契约文书，也是安徽省博物馆最具特色的藏品之一，这些文物对于研究历史上徽州地区政治经济状况、土地关系、思想文化、社会变迁、民俗风情以及明清时期著名的徽商，都有重要的历史价值。
工作人员还介绍博物馆内的古生物化石标本也是馆中藏品的重要部分，其中中生代、新生代动物化石及古人类化石、石制品、骨制品，对于研究中国古生物演化、环境变迁和古人类及其文化的起源、演化具有重要的意义。
另外在馆藏现代艺术品中，收藏了著名旅法女画家潘玉良的油画、国画、素描、版画、雕塑等作品4000余件，为国内外所瞩目。我们突然间看到并了解了这些文物，真是大开眼见，在工作人员巧妙而有韵味的解说之下，提高了我们对其中文物了解和认识的兴趣，其他游客们也感同深受。
我们观览了二楼，三楼的文物之后，趁大家正处于迷醉的状态中便抓紧时机，立刻开展问卷调查。我们的调查对象是所有对博物馆中历史文物有兴趣爱好的人，除游客之外，也包括工作人员。虽然这种调查对于安徽省博物馆的系统改进是无足轻重，但关于了解人们对待我国历史文化的态度却是十分必要的。
参观博物馆社会实践报告5
黄河流经的这片沃土，是中华民族最为重要的发源地和发祥地。我们这些生长在xx的中学生，有必要深切了解家乡悠久的历史文化，进一步激发自小热爱家乡、长大报效祖国的壮志豪情。为此，经纬中学八(六)班第三小组商定，暑假期间，集体参观xx博物院。
1参观目的
实现伟大中国梦，既是父辈们的光荣职责，也是我们这一代中学生的神圣使命。了解历史，才能更好地继承发扬中华民族的光荣传统，激励我们更加茁壮成长。
1.1观瞻古代器物，温故知新
在七年级，我们已经学习了从旧石器时代至清朝的中国历史知识，知道了上下五千年中华民族的奋斗和发展。然而，这都是课本知识，需要有具体的感知来强化。而xx博物院，是我国博物院(馆)的佼佼者，收藏xx境内的历史文物达十万余件，足以让我们徜徉在历史长河，重温学过的知识。
1.2探寻先辈智慧，奋发动力
历史告诉我们，中华民族的许多伟大创造都出自xx。像新石器彩陶，商周大型青铜器，两汉冶铁和灌溉技术，等等，都是历代xx人民的杰出贡献。而上述典型文物，xx博物院应有尽有。我们浏览其间，定能探寻到先辈的智慧，奋发自己努力学习的动力。
1.3梳理灿烂文化，继承发扬
xx在历史上出现过许多文化名人，如中华民族的共同祖先黄帝，道家的创始人老子，墨家的创始人墨子，法家的代表人物韩非子、商鞅，发明地动仪的科圣张衡，著《伤寒杂病论》的医圣张仲景，唐代的著名诗人杜甫、韩愈、李商隐，西行取经的玄奘，编撰《资治通鉴》的司马光，南宋抗金名将岳飞，明代抗倭名将戚继光。而作为国家级爱国主义教育基地的xx博物院，恰是灿烂的xx历史文化的浓缩。去那里亲眼目睹，定能增强为振兴中华贡献力量的使命感。
2参观过程
xx7月31日上午10时，六名同学如约在xx博物院大门口集合。大家先以这座“戴冠的金字塔”为背景，挨个照相留念。然后到领票口，凭学生证，领取免费的参观磁卡。穿过广场，踏上台阶，刷卡走进展厅，开始参观xx博物院共有八个展厅组成的《中原古代文明之光》。
2.1原始社会展厅
起初展现眼前的只是一些形状不一的石块。我们知道，粗糙的是旧石器，已经像斧头、锄头模样的是新石器。往里走，我们看到了白衣彩陶钵和彩陶双连壶。最让我们感兴趣的是贾湖骨笛，讲解员说，这是用飞禽的翅骨制成，距今已七、八千年，是我国最古老的乐器，也是竖吹管弦器的鼻祖。
2.2夏商展厅
这里有夏代文物群、xx商城青铜窖藏坑文物群和安阳殷墟妇好墓文物群，摆放着各式各样的陶器、青铜容器，还有大型方鼎。其中，有一件文物不属于这三个文物群，标牌上写着它的名：兽面纹铜罍。讲解员指着上面一个好似乌龟的图案说:“这应该是商代前期的。有研究者认为这是族徽，也有研究者认为这就是‘龟’字。如果真是‘龟’字，那它就是我国发现的时代最早的青铜铭文了。”
2.3西周展厅
这里主要陈列两个地方出土的文物，一个是鹿邑太清宫的长子口墓，另一个是三门峡虢国墓地的2001号墓。最耀眼的文物有两件，一是“保尊”，上有46个字的铭文，虽然我们看不懂，但已感觉很珍贵；二是“柞伯簋”，底部有一喇叭形支座，上部有点像圆口锅，据说上面的铭文记录着周王的一次射猎活动，只可惜我们还是一个字也不认得。
2.4东周展厅
这里陈列的，一是郑国社稷祭祀遗存文物，二是固始县侯古堆吴国勾吴夫人墓出土的文物。我们顾不上仔细观看王室礼器和陪葬物件，目光都射向一件著名的器物——莲鹤方壶，因为我们在画册上见过。讲解员介绍说：这是郑国的物件，非常珍贵，国家规定禁止出国展览。这壶共有一对，另一件收藏在北京故宫。我们看着遍布壶身的精美的花纹，还有站在壶顶正中的一只展翅的鹤，不禁臆想：北京故宫的那件与这件一模一样吗?
2.5两汉展厅
这里陈列的，主要是永城西汉梁王陵出土的文物，有神秘色彩浓浓的墓室壁画，有电视上曾经见过的金缕玉衣。我们中的大多都学过书法，所以对展厅内竖立的袁安碑特感兴趣，异口同声说，这碑上写的是篆书。
2.6汉晋展厅
这里陈列的，多为汉代建筑的明器(古代陪葬的器物)和北朝的白瓷。我们发现一个小物件特有意思，有两个陶俑在做着一种古代的赌博游戏，脸上闪露着紧张和兴奋。一看标牌，才知道这物件名叫“绿釉陶六博俑”。
2。7隋唐展厅
在这个展厅里，如果说安阳张盛墓出土的白瓷，如围棋盘、文官俑、伎女乐俑，证明了隋朝陶瓷业的兴盛，那么使用了西方进口原料的蓝釉陶瓷瓶，更是说明了唐朝陶瓷业的发展。当然，诸多陈列品中最靓丽的是武则天金简。讲解员说，它以96%的纯黄金制成，武则天命人投于嵩山，祈求长寿和福祉。我们感觉，这位中国历史上的女皇帝，挺迷信呢。
2.8宋元展厅
在这里，见到了非常熟悉的清明上河图，我们知道这幅名画的作者是张择端。我们也知道，这里陈列的不会是原画，应当是仿制品。不过，这丝毫没有减弱我们的兴致。画的后面摆放着许多实物模型，有人物，有楼阁，有拱桥，绝对是一个立体版的清明上河图。我们选了几处比对了一下，还真是丝丝相扣、不差毫厘。
我们还顺便参观了明清珍宝展厅。一看展名就知道，这里陈列的一定都是珍宝。果不其然，精美绝伦的瓷器、织绣、牙雕、漆器、珐琅器、金银器，真让人目不暇接。我们比较过来比较过去，竟然都最喜欢那个象牙雕刻的萝卜。颜色很自然，跟真的一样。上面还爬着一只栩栩如生的蝈蝈，正在啃着萝卜皮解馋。
3参观收获
参观之后，每位同学都写了一篇观后感，抒发自己的体会、感受和收获。限于篇幅，都只摘录了部分语段。
3.1王艺冰的感想
我们参观了xx博物院，观看了很多历史文物，有铜器、陶瓷器、造像、碑刻、货币、画像砖、骨蚌器、金银玉器、铁器、绘画、书法等。这里既有中原文化绵延悠久的博大精深，又有时代建筑的崭新魅力。参观过后，让我深刻感受到中华历史的灿烂辉煌，感受到中华民族的聪明才智。
3.2李昊的感想
xx博物院里的每一件文物都是古代能工巧匠精雕细琢而成，是古代人民智慧的结晶。我感觉，古代的工匠都能把每件器物造得没有瑕疵，我做题也要运用所学的知识来解决。这里展出的文物都是精美华丽的艺术品，我相信，我也能让自己做的东西成为当前时代最棒的。
3.3高重九的感想
xx博物院里，精品荟萃，难以尽数。由造型独特的彩陶双连壶可以看出，古代劳动人民充满了创意和智慧，他们将美好的意愿与艺术融会在了这个壶中。这次实践活动，让我们能够静下心来欣赏古代人民智慧的结晶，不仅给了我们视觉上的享受，更给了我们心灵上的震撼。
3.4査博群的感想
进到xx博物院，见到了很多文物。首先看到了人类祖先打磨的粗糙用具，接着看到了青铜器，让人叹为观止。然后又看到了唐宋时期的艺术品，了解到当时手工业的发达。此次活动让我对中国历史有了更深刻的了解，也增加了我判断和处理事情的能力，让我受益匪浅。
3.5翟晨凤的感想
正对xx博物院大门，放置着两尊鎏金象，一个鎏金人在象的中间。这个图像就是xx的简称“豫”。宏伟的xx博物院藏有几千年的历史。作为一个中学生，我们要记住那辉煌而不朽的历史；只有记住自己国家的历史，才可以更好地发展，骄傲地向别人展示自己国家的文化。
3.6康哲析的感想
xx博物院是展示中原灿烂文化的地方，陈列着我们家乡——xx古代劳动人民的创造和科技发展的结晶。这些，都是我们了解家乡历史的重要依据。历史的脚步不会停止，社会的进步也不会停止。我们生活在一个新时代，就一定要通过自己的努力来回报新时代给予的幸福。
结束语
参观xx博物院的时间虽短，但留给我们小组全体同学的印象很深。大家开阔了眼界，收获了知识，更增长了立志成才的信心。大家商定，今后要更多地参加这类有意义的社会实践活动，为自己的成长增添阳光和雨露。
通过本课程的学习我不仅为文化的广大博深而震撼，而且是我对世界各名族、各个国家的文化史都有所了解。从而知道了人类文化演变的的大致轨迹。
世界文化史是从全世界文化观点出发的，系统论述了世界文化自远古至今日发展的历程，描述了世界各民族文化发展的共同规律和各自的特点，介绍了个民族的文化特色以及它们对世界文化发展所做出的突出贡献，揭示了多元一体的人类文化演变的内在本质。同时也介绍了中国的思想文化成就，强调了它是世界文化史中不可分割的一部分。其中古代的四大发明：指南针、造纸术、印刷术、火药，对推动世界的发展起到了不可沽灭的作用。
世界文化是设计的范围很广，有精神文化、物质文化、行为文化、制度文化。世界文化是将人的活动、礼仪、谈吐、衣着、娱乐都归为了文化的范畴。我认为这样可以更加全面的展现人类活动的各个侧面，同时也让我们用多维的视野去考察一个时代的人类特色，更好的识别时代的主流、支流、逆流。根本目的是为了更好的把握人类总的思想意识和心理活动的规律，了解人类文化发展的规律，以便我们自觉的推动人类文化向前发展。
世界文化史介绍了东西方两大文化体系。即东方文化着重介绍了古代、中世纪、近代、现代几个阶段的中国、印度、阿拉伯、日本等文化；西方着重介绍了希腊、罗马文化、近代文艺复兴、启蒙运动及19-20世纪文化相互比较中，以系统而简明扼要的文笔，发掘了各大文化圈的特点，论述了各种文化的特质，并努力探寻了中西文化的内在联系、发展轨迹与规律。
每位大学生都非常有必要去了解这门课程，现在仍有一部分人对艺术生的'看法是一群画画的疯子。我认为这样评价者的知识层面太浅薄了。世界文化史对非艺术专业的同学来说是非常有必要去学习的，以此提高艺术鉴赏能力，了解艺术是文化中必可缺少的一部分。每当我看见好的艺术作品时心情是很激动的，而非专业的同学则会说出这样的话：啥破玩意，我也会画啊。尤其是当他们看到抽象派、印象派、野兽派的作品就是这么说。我们的艺术作品出世时希望大家用艺术的眼观去欣赏，从而认可我们的艺术品。
学习了世界文化史我的视野也大大的开阔了，我觉得这门课程的开设让我知道世界太多了。今日的世界逐渐缩小成了地球村，在与外国人交往时，了解他们的民族特点、宗教习俗，可避免文化的冲突引起的犯忌，人与人之间能更加和谐的交往。
任何一种文化都不是闭封自守的，一种文化要想永葆青春，必须积极吸收各种外来文明。今天的世界在急剧的缩小，人类各种文化之间的交汇，将融合为人了共同的文明。让我们共同携手推动世界文化向前发展！
