首先我要说，我真的爱死北京了。这种爱，来自于熟悉又陌生，我是一个东北人，每天听相声。对于北京话的土语大多数能了解其义，但是毕竟很小我就离开了东北，并且东北的生态文化与北京的差距一点也不小，我所喜爱的北京更多的来自于臆想。来自于老舍的《骆驼祥子》和《茶馆》，来自于林海音的《城南旧事》，来自于姜文的《阳光灿烂的日子》，来自于刘心武的《钟鼓楼》。在中国，没有任何另外一座城市能有这么的作品对它细细的描述，它的每一个细胞，每一处肌理，每一条血管，都骄傲的展现在世人的面前，正如伦敦或者巴黎。我喜欢这座城市，来自于想象，来自于描述，而一旦踏入到这座城市，则是一片阴郁灰暗的钢筋森林，历史的遗留更多的是一种不礼貌的迎合，改变远比坚守轻而易举。这座城市实在是承载了太多的符号，以至于任何的一种符号都似乎又无足轻重。08年奥运会并没有过太久，遗址就和圆明园一样归于沧桑。而这座城市又在兴致勃勃的准备不久远后的冬奥会了。
六爷与我一样有着这样的惆怅，但不同的是，他确实存在在这座城市，跟随着时间在这座城市经历风雨。曾经叱咤风云，建立过属于自己的辉煌，却仅仅因为城市的'变化被这座城市抛离。96年到16年，不过二十年而已，整座城市却已经蜕变了无数次，变得没人可以完整的看清这座城市了，更不论一个胡同里的小市民了。美人迟暮，英雄暮年。尽管他不愿意听到电视里说的“年过半百的老人”，却不得不承认，他不认识这座城市了，不再认识如今的规矩。他的信念和原则，和这个时代格格不入。正如胡同慢慢都消失了，留下来的，不过是供人把玩的玩物罢了。
北京人天生有一种优越感，这是因为这是皇城根，并且经历了短暂的非首都的时光后又成为了整个国家的中心。《钟鼓楼》里有一段故事，两个一起逃难到北平的兄弟，一个留在了北平，见证了北平变成了北京，一个响应了国家号召了农村。当时要分别的时候定下了要结成娃娃亲。当儿女都长大后，了农村那位的女儿来北京探亲，辗转反侧来到北京大爷的家，尽管北京这位也只是住在大杂院，修着自行车。但是对农村的孩子来说冲击足以巨大。她不明白为什么城里的人男的女的对着电视看足球有什么意思，蛋糕是填的却要配上苦涩难咽的咖啡，电脑究竟是什么东西。娃娃亲更是一个笑话罢了。
这是刘心武先生写的1982年的故事，但是到了今天，这种差距不是缩小了而是变得更大。当两个兄弟的第三代的时候，恐怕更是难以跨越的鸿沟。时代在很鲜明的在这座城市留下烙印，所幸的是，我们不仅仅目睹，亲身经历，并且将之记录保存，成为一个博物馆里的标本。试想一下，我们今天很难在想象汉朝时候长安城一座坊里面发生过的什么事，或是北宋年间东京汴梁一座瓦子里有什么样的故事。并非在那个时代的国家首都里的市民没有“胡同文化”，仅仅是因为时间让曾经泯灭。规矩，说到底是要让人遵守，当人都逝，规矩同样不复存在。
但是六爷并不甘心，他很清楚的意识到这不是他们的时代了，却还想努努力证明自己还成，还搂得住。没有人会心甘情愿的退出历史舞台，虽然连宣武区都不复存在了。这其实不过是历史的循环：在六爷年轻的时候，规矩同样是被他们打破的，特别是在那样的特殊历史时期，他们打破的力度远超任何一个时代（虽然严格来说，六爷并不算真正的“老炮儿”这一族群，但是六爷可以算作是一种延续）。而当他们老的时候，小飞波儿这一代又在打破他们的规矩。
回归是这部电影的一个重要的主题。规矩的回归，亲情的回归，友情的回归。但终究回归变不成回。那个时代最后的背影，是六爷独自一人奋力的向前奔。故事在此戛然而止是非常高明的技巧。让回归归于伟大，然后束之高阁吧，毕竟这个社会，还是“洋火”这样的人才回吃香。
回归的主题同样决定着观影者的态度。电影里对于历史和现实有着太多的隐喻，而这种隐喻，亲身未经历过的人是很难意识到的。而不同年龄段对于这些隐喻的理解同样会大相径庭。前几天和媳妇聊天还在说，现在和她玩得那帮都是95,96年的，他们知道香港回归是怎么样的吗？而他们的世界我们又能理解多少？可悲或者可叹的是，我们这代人才刚刚开始工作，已经要尽力的摆脱后来人的追赶了。正如当我真的到了钟鼓楼，什刹海，银锭桥，试图随着书里的描写寻找曾经的故迹时候，那一片早已经成为外来旅客的重要景区和酒吧街了。
锵锵三人行里窦文涛一直在说，他是哭着看完这部电影的，一边哭一边说这电影有问题。整部电影有着太多扭巴的地方，但似乎每一个觉得不对劲的地方逻辑上却又说的通。个人的猜想，一方面来源于自身经历或者固有模式的投射，以及顾及到电影审查原因和删减情节的原因；另一方面更多的可能是导演的有意为之，毕竟这是导演管虎自己构建的“规矩”，作为一个风格分明的导演，管虎的另外两部作品《斗牛》和《厨子戏子痞子》同样有着同样的问题，就是扭巴，结局你可以猜到，但是怎样达到结局你却总是觉得唐突。他的作品不太能用一个类型片进行概括，《斗牛》和《厨子戏子痞子》都可以算得上抗日神剧，但是和电视屏幕上的那些抗日神剧相比，又是完全不同的物种。就像臭豆腐和公共厕所，前者臭只是风味，后者是真臭。
冯小刚演技是真好，一直是收着演，却总让人能感受到内心的那种力量。如果他不是做一个导演，而是一个演员，同样会是国内的顶级演员。电影里面的老戏骨们的表演，足以让这部电影当作教科书。当梁天在这部电影里一扫而过的时候，你能很明确的知道这部电影讲的是北京，而不是别的城市，这就是一座城市给一个人留下的烙印。窦鹏的编曲恰到好处，你不得不惊叹他们这一家子为什么都这么才华横溢。电影足够脱离现实，又足以回归到现实，把故事说的没毛病，至少逻辑上没毛病。不管争议如何，这部电影足以是2015年最优秀的华语电影，特别是对比了太多的粗制滥造的电影以后。
岁末江湖，遇见《老炮儿》，真是惬意又爽快。下面是语文迷网为大家整理提供的老炮儿
第1篇：《老炮儿》观后感500字
提笼遛鸟的老混混，当年也算是三环十三少。六爷遛完了大半生，人生正在褪去色彩，摁倒许晴白花花一堆肉，也突然硬不起来了。半瓶伏特加直接放倒红星二锅头，自行车再环保也追不上奔跑的鸵鸟。这不是他的时代了，胡同里老少爷们都还卖给六爷一点面子。六爷讲究，六爷最大的不同是，碰到事不会躲，两个字:仗义。如果我的审美没有什么大问题，今年华语片最牛的电影就是这双峰并峙的两部:《大圣归来》+《老炮儿》。
冯小刚可能不是中国最好的导演，但冯小刚绝对是中国导演里最好的演员。那得是多少年前，冯小刚拎着一块蜂窝煤要去给人出头，临到跟前窝囊地往那一蹲，《我是你爸爸》一部戏下来冯小刚在戏中不断降低着生存的尊严底线，除了跟儿子面前脾气大基本也就对生活没什么脾气了。头十几年，都说贾平凹水平高，抓住了这个社会最核心的冲突写了本书叫《浮躁》，这么些年都说中国人最缺的是信仰，这话一说就显得那么大那么空，硬是把《狼图腾》都当作图腾了，到现在，见着事还是躲，见着权还是跪。
以前冯小刚拍《一声叹息》，最不可信的不是那些关系的走向，而是徐帆和刘蓓怎么能看上张国立，如今换成比张国立长得还尴尬一点的冯小刚，你说许晴这样的怎么就死心塌地得那么可信。六爷人讲究，没邋遢过，走哪儿有股子范儿和劲，说话声不大，力道都在出口的规矩里，框得方方正正，人活着得有规矩，人活着得有原则。半部电影过去，就像冯小刚和许晴没能震颤起来一样，故事都是绷着劲来的，六爷就是那么淡定，带你遛鸟、遛弯、后海溜冰，活的是个腔调。
六爷用实际行动告诉你:中国人喝了这么多年蓝瓶的，还是缺钙!六爷同样用实际行动告诉你，温柔不在每天睁眼起来的对白里，中国人嘴上说什么就没什么，没什么就爱讲什么。震颤的生活里根本就没什么道义，礼崩乐坏。嘴巴再干净，生活还是脏。你别一口一个孙子，六爷脸上就三个字:不认怂。电影院里有两种血性:青春少年样样红，他们帮你使劲;老夫聊发少年狂，你暗地帮他攥拳。热血青春荷尔蒙，凭的是冲动，真要在脸上活出个坚毅，凭的是血性。老炮儿是经过洗礼的古惑仔，刀剑入梦，铁骨柔肠。顶不住的也就一颗褪色的心脏，FadingWave不是永不消逝的电波，而是人活的那个心劲，不能丢了。
管虎好手段，眼神毒看人准，尤其是老炮儿身上那股子劲绷到了最后，然而最后理想主义的花朵还是开得有点荼蘼。《让子弹飞》里有个细节，对面正开膛破肚呢，姜武一跪:六爷，碗!《老炮儿》的六爷一点都没这豪气，淡淡一句兵来将挡水来土囤，别掰扯:一码归一码。于无声处听惊雷。喜欢李易峰，那叫冲动消费。喜欢老炮儿，那叫人格魅力。何况，冯小刚演的是李易峰他爸。
第2篇：《老炮儿》观后感500字
冯小刚与张涵予主演的老炮给我留下很深的爷们味，这部电影没有刀光剑影的特效，也没有靓丽动人的辣妹，确点滴之间揭露了社会无数问题，当缺钱的孩子跪求求助时给还是不给，主演六哥这么说的，你是真的，就当我积德，你若骗了我，就当我给你的;当城管追小贩收车打人，六哥是这么说的，，别把人逼急了，差不多就得了;当自己儿子被绑架了，六哥是想法设法去寻子。他一个五十多岁的人，也没多少钱，但是就是仗义，在自己三天要凑十万的同时，自己还不忘施舍别人。明明可以从朋友那轻而易举的拿到钱，依旧是只在直中取，不从屈中求。而好姐们许晴，在知道他凑不齐十万的时候拿出八万，他直接说房子归你了，即诙谐又幽默，不是男子气概，也果不食言，把自己的房产证全过户给好姐们许晴，不用多说一个字，都会让许晴痛哭流泪。当看到有人跳楼，路人都会刺激，怎么还不跳啊，是不是演戏啊，又是六哥嚷嚷，对路人说：嗨嗨嗨，什么人啊，你这么不跳啊，是不是都当真人秀啊，看戏啊!六哥每次走到巷口都会给一位老者点一根烟，尊老，当最后一个镜头，一个人拉架，手握军刀，自己已经患癌，但依旧如约而赴。这部电影，给我感觉老一辈人的仗义，与新一代人的不仗义形成鲜明对比，这辈子钱多钱少不是最重要的，品德的高尚与否与金钱与学历没有太多关系，关键还在于是否有一颗善心，这片勉励我，不管以后是骗还是不骗，选择性的帮助一些人，不要以冷漠的心态去面对生活的所有人，也许一千个骗子，有一个真实的穷人需要帮助，只要我帮到了，也就算积德了，大爱无疆，我不再年轻，更应该成熟，去关爱身边的人与事，做一个热血热心的真男儿!
第3篇：《老炮儿》观后感500字
《老炮儿》总体来说还是不错的，算有诚意。老炮儿四处求人时的无助演的很现实，但也能看得出导演为了能上映做出了一定的妥协。电影前半部分还不错，但后半部分总觉得有点别扭。举报有效的剧情设置总让人联想到在中国人的观念里，不知道为什么，总是指望出现明君来拯救自己，把自己的命运全部寄托在统治者的手里。从古至今，从未改变过。
一个贪官还能按照老炮儿的规矩来，可能吗?这世界上只有死人才能保守住秘密，何况是贪污这么大的秘密。其实很简单，只要制造车祸的`意外，就可以合法的让老炮儿永远的闭嘴了，还用闹那么大的动静，不怕更多的人知道吗?
老炮儿的儿子逃出来也太容易了吧，玩家家酒啊?老炮儿打了贪官儿子的手下，自己的儿子竟然还能毫发无伤，对方没想过报复的玛?怎么这么仁义?
贪官的儿子弄死人了都没悔悟，还能在片尾为老炮儿落泪，突然地洗白让人莫名其妙，他不是更应该为自己的贪官爹和自己担心吗?自私无情的人在牢里蹲个几十年都不见得醒悟，哪有这么容易转变的?要知道，江山易改，本性难移。曾经亲耳听过一个富二代微笑着说，他要是撞了人，一定要撞死，要不会太麻烦。那样的笑容和冷酷，终身难忘。不是说官二代、富二代全是坏人，但性格转变要有契机的吧，不可能毫无理由的吧?
同样的道理也适用于老炮儿那个有钱的朋友，连一支烟都不愿意让老炮儿抽完就想赶他走的人，会因为老炮儿几句话就突然良心发现，估计很难吧?
老戏骨见功力，年轻演员感情把握还是不太准确，更别提精准了。儿子对父亲从怨恨、误解，到深爱、敬佩，再到失去父亲后感情上的的思念、依恋，情绪转变环环相扣，是需要演绎出层次的，这中间是眼神和情绪是要有微妙变化的，拿捏是要有分寸的。
还是喜欢《黑洞》的剧情和聂明宇杀人时的无情，也喜欢《天注定》里的残酷。《老炮儿》不错，但也只能给个不错评价了，难道就没有父亲死了、儿子永远醒不过来了，而坏人依然风光、逍遥法外这种可能吗?现实或许往往比电影更为残酷。
《小兵张嘎》
谁不曾有过美丽的梦?谁不曾有过欢乐的童年?当你在明亮的教室里,你不觉得是一种幸福吗?当我怀着好奇的心情看完了<<小兵张嘎>>这部电影后,我的心就像大海的波浪,久久不能平静。我被主人公嘎子哥那热爱祖国、不屈不挠的精神所感动，我对他充满了敬佩。
一提起小兵张嘎,想必大家都熟悉吧!他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。他小时候生活很苦,但为了改变人们艰苦的生活，他少时就参加了红军，他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务，有一次，他屁股上中了敌人一枪，但他仍不顾伤痛毅然追击。他有聪明的脑袋瓜，用一只假枪就把敌人的首领捉了回去，为红军立了大功。我真佩服他的勇气。嘎子的爱国热情、机敏、滑稽、幽默、可爱、坚强不屈、不达目的绝不罢休的精神感动了我。
看完电影，我思绪万千也想到自己，嘎子的形象总在我脑海中浮现。嘎子与我虽然是同龄人，拿自己和他一相比真是天壤之别，我显得是那么渺小，真是惭愧之极。
现在的生活条件好了，我们生活在这科技发达的今天，可以坐在宽敞明亮的教室里学习，老师、父母对我们关怀备至，我们有什么理由不奋发向上呢?哪又怎样面对生活中的困难呢?困难和挫折不仅在艰苦残酷的战争年代，同样也会出现在我们的学习中。我们只有像嘎子哥一样，勇于挑战困难和挫折，不断努力，才能使逆境变为顺境，从而到达理想的彼岸。
今天，我国已经步入新的历史时期，加入世贸组织使我国与世界各国的联系更加密切，机遇与挑战并存，我们将面临越来越多的新情况、新问题。推进我国改革开放的伟大事业，加快社会主义现代化建设的进程，更需要我们不断弘扬爱国主义的优良传统。只有这样，中华民族才能重振雄风，为人类文明与进步做出更大的贡献。
回顾过去，我们雄心激扬;盛世年华，我们信心百倍;展望未来，我们豪情满怀。沧桑的岁月已留痕，繁荣的祖国正兴盛。这片热土早已是天翻地覆慨而慷，龙腾虎跃今胜昔了。少年兴则国兴，少年强则国强。我们要适应时代发展的要求,正确认识祖国的历史和现实,增强爱国的情感和振兴祖国的责任感,树立民族自尊心与自信心;弘扬伟大的中华民族精神，高举爱国旗帜，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏，真正把爱国之志变成报国之行。
《金陵十三钗》观后感
学院组织我们看了一场爱国电影——《金陵十三钗》。
整场电影的环境和氛围都极其压抑。日本军人满南京城的屠杀，沿街随处可见的中国女人和鲜血淋漓的男人。它讲述的是旧中国弱势群体在那个年代的悲惨遭遇：14个教会学生，14个秦淮妓女，一个神父的养子和一个洋人殡葬师，一起出现在了一个天主教堂。
这部电影拍的十分细腻，妓女丰润扭动的翘臀、洋教士与妓女的调情、孟父亲压抑的伟大的父爱，李教官的隐忍痛心，妓女为救女孩不顾生死的血脉情……一切的一切交织在一起，是一场无声的控诉。它想要宣泄，想要为所有的希望、所有的爱找一个出口。什么能够让难区人民逃离南京，什么能够带领大家躲避战争?然而，在那个年代，有的只是残酷。但是，在那个时代的中国，还有一样东西：民族情。
从演员上，最让我称奇的便是贝里斯蒂安的演技，《金陵十三钗》是先在外国首映的，洋人们对这部电影的反响并不高，因为他们不懂得这种情怀，他们不明白为什么妓女就比学生低贱，不懂得牺牲，不懂得隐忍。但是克里斯蒂安懂了，从一个贪财嗜酒的洋人殡葬师蜕变成为一个为灵魂祈祷的神父，他都演的淋漓尽致，看着他为十三钗祈祷的背影，我真的愿意相信世界上有上帝，愿意相信最后的最后，大家都平安无事。
这个故事，最让人感动的是那群从“秦淮河”躲出来的风尘女子，谁说妓女无情，谁说“商女不知亡国恨，隔江尤唱后庭花”。不错，她们是有自己的私心，进了教堂就找最安全的地方——地窖，但我想，那只不过是在那种情况下的本能反应。她们同样也是有爱的，豆蔻为了为浦生弹奏一手《秦淮景》，不惜冒险，用生命与尊严做赌注，只为找回缺失的四条琵琶弦……更加可贵的是，这群被人们一直瞧不起的“妓女”却个个穿上女学生的衣服代替女学生去参加日本兵的庆功会。她们害怕死亡，更不知道会面对什么，不知道结局，但是她们却勇敢地走上了军车，此时此刻对生命是一种震撼，她们或许有很多未完成的梦，或许没有机会去实现了，她们是伟大的，正是在大灾难面前中国人的抗争和救赎。这部电影感动了我们，让我们感到震撼，因为它融入了国家的命运，表现的是民族的精神。
爆炸的炮火中，有美丽的五色花随着硝烟飘落，花儿落在地上，牵起一片轻轻的叹息，唯独不变的是我中国儿女不屈的灵魂。
《太行山上》观后感
看了电影《太行山上》后，感受着血腥惨烈的战争场面所带来的强烈的视觉冲击，经历了一遍又一遍的人性正义与邪恶，坚忍与残暴的激荡，我们重温了六十多年前那段历史。中华儿女在中国共产党的领导下为保卫这片热土浴血奋战，写下了可歌可泣的壮丽诗篇，我们也经受了一次弥足珍贵的爱国主义教育。
这部影片给我留下印象最深刻的是一个军官在奄奄一息的时候，看见一个日本军官在肆意的杀害我们的战士时，他努力使自己站起来，举起手中的刀向那个日本人砍去，没有想到却被敌人从后背插了一刀，鲜血猛地溢了出来，他再次倒下，又再次站起，手颤巍巍的举起，载着八路军对日本人的深仇，中国人对日本人的大恨，使劲向那个日本军官刺去。把中国人对日本人的仇恨淋漓尽致的表现了出来。我不禁为那位军官气吞山河的壮举所感动，从心底里为他叫好!因为有了无数个像这位军官的英雄壮举，才创造出我们今天的幸福、安逸的生活，这时，我深深地感到我们今天的幸福生活是多么的来之不易啊!在这部电影中，我领会到什么是真正的“将有必死之心，士无贪生之意。”这些无名的战士前仆后继、战死沙场，就是为了自己祖国能够和平，为了家人、百姓能够过上安稳的日子，他们不惜抛头颅，撒热血，艰苦抗战，誓死保护国家，时刻把国家利益、集体利益放在第一位的事迹让我们感到多么骄傲和自豪!
如今我们过着平静的生活，可谁曾想过美满的生活是抛头颅、洒热血换来的?而许多人却不好好地珍惜这来之不易的生活环境。想到我自己平时碰到一些小困难，就灰心丧气地总想依靠别人。遇到不会做的题目，我就想：“别费心了，明天去学校问问同学或老师不就……”;在家里，爸爸妈妈让我帮忙干点家务活，我也总是厚着脸皮不去做，总想能靠多久算多久，再说爸爸妈妈也拿我没办法，只好自己动手了。日久天长，我变得既懒惰又胆小，干什么事都没有信心，比如去年学校举行大队会，老师叫我上台讲家庭礼仪故事，刚开始我不去，老师不知做了多少的工作，我才上去，结果可想而知，给老师和班级丢脸了……在伟大的八路军叔叔面前，我是多么的懦弱和渺小啊!我一定要学习八路军叔叔勇于战胜一切困难的精神!他们将激励我前进!我们要努力学习，将来为祖国的辉煌贡献自己的力量，深信在不久的将来，一定会有一只叫“中国”的雄狮响彻云霄，震惊全世界。
回首历史，我们要铭记;面对现实，我们要珍惜;展望未来，我们要奋斗。
《地道战》观后感
作为反映中国人民抗日战争的影片，《地道战》上映已经整整四十年了。这部影片在几代人的成长过程中可以说是久演不衰，其原因何在?研究这一问题，对于我们今天电影事业的繁荣，可以说是不无裨益。
要细究《地道战》青春永葆，魅力永驻的原因，我看主要还在其传统的“寓教于乐”的审美价值取向。
首先，从它的“乐”，也就是营造其娱乐功能的因素来看，不外乎三点：一是有一个波澜迭起，引人入胜的故事。《地道战》主要表现的是抗日战争相持阶段，冀中人民在中国共产党的领导下，与武装到牙齿的日本侵略者进行的英勇游击战争，这个大题材并不容易驾驭;而作为一部“教学片”，它主要的任务又是介绍地道战的方法、特点，弄不好就极易流入解说、诠释的枯燥。影片的制作者明智地以“一斑窥全豹”的方法，从高家庄群众与黑风口据点敌人斗争的视点切入，运用传统的“以小见大”的表现手法，这就为沉闷的教学找到了一个鲜活的载体，并由此而生发出动人的故事。交错其间的老村长报警，敌人乔装武工队等一系列的惊险情节的安排，即我们传统戏剧中“戏眼”的运用，便使影片产生了一波三折，扣人心弦的效果。其二是巧妙引导观众思维的投入和参与，从要不要挖掘地道到地道如何挖，从被动挨打到主动出击，从村落地道到地道网络，这些问题随着故事的展开一个个提出，让观众和剧中人一道思考，共同解决，使观众不由自主地身临其境，获得一种参与的紧张和成功的快感。其三是一批个性鲜明的人物和优美动听的音乐，大大强化了影片的艺术感染力。诸如三田队长、汤司令的一些台词，鬼子进庄的音乐，影片的主题歌等，都给人以深刻的印象，四十年来一直为人们所熟悉和传唱。
其次是《地道战》的“教”。孔子有“诗、观、群、怨”说，中国历来重视文学的教育作用。《地道战》的教育作用，即我们今天所说的社会效益又是什么呢?一是让观众全面学习和具体了解当年地道战的作战方法(在科学高度发展的现代战争中，地道是否仍有当年的地位和作用显然值得研究);二是使今天的人们对中国人民艰苦卓绝的抗日战争历史，对中国共产党领导下的人民战争威力，对凶残的日本侵略者犯下的滔天罪行，对我们不屈不挠的民族精神有了深刻的认识，呼唤人们时时记住这段悲壮的历史，受到形象、生动的爱国主义、革命传统教育。在我们今天纪念抗日战争胜利六十周年时，组织群众来观看这部影片，就有其更为重大的现实意义。
时代的发展也决定了某些一成不变的传统审美趣味的落后，再加上四十年前那种“左”的思维定势的制约，像《地道战》这样严肃的战争题材用类似轻喜剧的方式处理，淡化战争的残酷，淡化我方的惨烈牺牲和代价，对人物高大全的脸谱、程式化的表现，影响了人物的立体塑造，影响了人们对历史客观、全面的认识，今天看来，不能不说是影片的一些遗憾和缺陷。
“越是民族的，就越是世界的”，中国老百姓有其喜闻乐见的东西。对于当今在汹涌的商品经济大潮冲击下困惑、迷惘的中国电影，如果能从自己幼稚年代产生的《地道战》等一批受到起观众钟爱的作品中，冷静地反思得失成败，认真地总结、扬弃，那么必定能走向清醒，走向成熟。
