京剧观后感1
前几天我看了一部非常有名的京剧折子戏，叫做《拾玉镯》，它是京剧《法门寺》的一折。整个内容充满动感，丰富有趣。以花旦做工为主，虽然唱词不多，但是却十分的引人入胜。演员仅仅通过眼神，肢体的配合，表现出了小姑娘孙玉娇的丰富内心情感。我十分的喜爱这出戏。
这折戏没有如《西厢记》一样轰轰烈烈的剧情，没有像《龙凤呈祥》一样极高的知名度，但是它因是京剧旬派的代表作而在戏迷票友中广为流传。剧中讲述了一个芳龄小姑娘在家里边做刺绣边在门口等山上进香还愿母亲，恰巧年轻男子付鹏打门口经过，便产生了爱慕之情。付鹏因礼数无法表达自己的心愿，只好在门口假意失落一只玉镯。小姑娘孙玉娇扭扭捏捏，三起三落才把玉镯拾起来。恰巧这些被刘媒婆看见了。刘媒婆便要去了孙玉娇的刺绣撮合成了二人的喜事。
其实，我觉得这个剧情十分的简单可爱。最引人入胜的就是三拾玉镯。孙玉娇小心翼翼的打开门，看到付鹏已经离开，然后欠身先前观望，十分欣喜的发现地上有一个漂亮的玉镯。这时候，演员走小碎步倒退并双手做成圆形，告诉大家自己发现了这只镯子。兴冲冲地向前去捡，却又觉得十分不好意思。转转眼珠想了一个计策，神不自知鬼不觉的把这只玉镯拾起。孙玉娇一会儿兴奋先前跑，一会儿佯装淡定，手绢一甩，指着玉镯虽然心情急切但又一板一眼。最后自己羞答答的笑起来。我看到这里忍俊不禁还为那个小姑娘着急，她怎么还是不捡起来啊。演员翻起手腕，兰花指遮挡脸颊然后再一次像前欲拾玉镯，还是因为怕丢脸而向后退缩。只见她手指自己的脸颊，向我们表达她自己真是不害臊。本想关门再也不见玉镯，但是最后还是因为舍不得而回头。她两只手搓着自己的身体，着急，羞涩，好奇等等复杂的情绪，被演员极其到位的表达出来。京剧不愧是艺术的瑰宝，能够用手眼身步表达出如此丰富的情感！我被深深的吸引了。最后，小姑娘前前后后的看着，最后装作喊自己的母亲，用手绢盖住镯子。她扭捏的捂着双颊，一步一挪，合着欢快清脆的琴音，终于把玉镯拾了起来。孙玉娇三拾玉镯，月老巧引红线，成就了美满的姻缘。
拾玉镯蕴含了多种京剧的艺术表演特征。特别能够在这里体现的就是虚拟性。在剧情的开始，孙玉娇打开大门，先是推门后是用手拉门闩，最后是两只手一起开门，同时身体向后倾。脚下的圆场，花旦挑逗的眼神与形象的动作相互配合。虽然舞台上没有任何一个可以表示门的道具，但是却真的是像演员拉动了一个活生生的门。还有后面孙玉娇轰赶公鸡，发现少了一只出门捉鸡的场面，演员小心翼翼的两臂展开，简直是活灵活现。我充分感受到了京剧那一桌一椅一世界的独特魅力。
曲终幕落，观众们久久不愿意离开。为京剧演员的精彩演技而连连叫好。真的，京剧没有十分华丽的背景，没有大型交响乐的衬托，没有发达的科技支持，只有演员们在舞台上精彩绝伦的表演，跌宕起伏，美不胜收。每次看完戏，我都一种灵魂被洗刷了的感觉，没有喧闹与浮华，留下的是传统的经典，价值非常。
京剧观后感2
京剧是我国的艺术之粹，它从乾隆年间就开始流传了，他的行当很全面，表演成熟，气势宏美。
今天，我们去上中观看了由上海京剧院的叔叔阿姨们带来的表演，真可谓是精彩绝伦阿！
主持人非常风趣，在他的一段幽默的介绍后，各个节目开始了。我们看了《挑滑车》，《拾玉镯》，《四杰村》，还有《火凤凰》尤其是是最后的《火凤凰》，这是我最为欣赏的，几位大姐姐轻盈活泼的身姿，还有丰富的肢体语言，讲述了几个白鹭为了保护自己的家园而与雕奋力拼搏，最后几只雕在攻击白鹭时把手中的武器向她扔去，但白鹭仍是准确无误地接住了每个武器，并攻击了回去，这也让我们看到了演员功底之深厚，俗话说台上一分钟，台下十年功。
我们去看京剧也收获到许多的知识，了解到京剧的角色可分为：生，旦，净，丑。各个角色都有一位京剧家来扮演，他们每人还唱了一段，最让我大开眼界的是那位耿露大姐姐，她模仿声音的本领让我不由得敬佩。当然各个形象也十分的鲜明，栩栩如生。
通过今天观看京剧，我收获到了许多，我了解到了国粹的由来，还有深刻的回忆。
京剧观后感3
以前我看京剧总是觉得枯燥乏味，而这一次看京剧表演后，我才知道京剧是怎样的有趣。京剧还是中国的国粹，东方的歌剧。
京剧开始了，我看到的是一些猴子们他们活蹦乱跳的，一会儿侧翻，一会儿倒翻，很神气！“猪八戒”是主持人，在他给我们讲知识的时候，猴子们来玩“猪八戒”，“猪八戒”只好把他们赶走了。随后“猪八戒”又向我们介绍了生。旦。净。末丑。生有小生。老生。武生，旦有花旦。青衣。刀马旦。老旦。丑有文丑。武丑。四大名旦其中有“梅兰芳。荀慧生。程砚秋。尚小云”，四大须生有“马连良。潭富英。杨宝森。奚啸伯”。下面我们看到的是两个京剧，第一个是红灯记主要写了老旦和花旦。第二个是三岔口，讲的是武丑和文丑在一个黑屋子里打斗。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这说明了剧院的人们十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代价。
看完这次京剧后，我的感想是：“我们的京剧是多么的好看呀！让我们的国粹发扬光大吧！”
京剧观后感4
4月17日星期四，我们来到徐汇区青少年活动中心，观看了大型原创现代少儿京剧《少年中国梦》，剧中一个个动人有趣的故事，让我们受益匪浅。
看了这部剧，我们知道了在淞沪抗战时期，顽皮贫穷的报童“小东北”，遇到了人民教育家陶行知，使他不仅有机会在陶行知创办的“山海工学团”里读书识字，还被“爱满天下”的情怀所感染，成长为一个勇敢正直的少年。这部剧让我们了解了人民教育家陶行知先生的伟大，了解了在淞沪抗战时期的孩子们的生活环境。
这部剧让我们印象最深刻的就是在陶行知先生教“中”字变“日”字，“中”字躺倒变成断手断脚的“日”时，很可怕，鼓励我们要争气。
是啊，回忆以前战争时期，小孩都不认识字，只能在街上卖报纸，而且他们的日子也过得很苦，不像我们现在，每位同学都能在整洁明亮的教室里读书，写字，过着无忧无虑的生活。
在我们的印象中，京剧都是蓝脸的窦尔墩盗玉马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……可这部剧就截然不同，它栩栩如生地演绎了一个个有趣的故事，在演绎的过程中，也会加入一些京剧的元素，显得相得益彰。
当我们在台下，看到京剧演员帅气地翻着一个又一个的跟头时，心里是由衷地羡慕，因为有句话说得好：“台上一分钟，台下十年功。”京剧演员平时也肯定训练得很辛苦，真是了不起！
这次观看的这部京剧，真是改变了原来在我们心中京剧的概念，突破了传统，我们都非常喜欢这部京剧！
京剧观后感5
京剧是在2000多年前开始发展成为一种艺术的。生、旦、净、丑各种人物的角色使男女老少看起来趣味盎然。
这一次京剧表演使我印象颇为深刻的是《天女散花》与《沙家浜》。
《天女散花》还没开始，我就开始兴奋起来，几乎每一根神经都活跃起来。天女散花，顾名思义，一定是一个美若天仙的青衣在花中飞舞着。
表演开始了，一个身穿粉红衣裳的大姐姐从幕后款款走来。粉衣裳上缀着几个小花球，粉色与蓝色的小花球相衬相映。这位大姐姐舞动着一根长丝带。丝带飘动着，乍一看，哎呀，丝带不止一种颜色，有蓝、白、粉三种颜色有规律的排列着。丝带默契的配合着正在舞动的大姐姐，三种色彩的丝带绕着她的身体一圈一圈飞动着，好像置身于万花飘零之中。突然一圈圈舞动的丝带换了一种花式，变成了花型，每当丝带甩到她的'正面，都会交叉一下再落地，好像是在告诉大家下面有个新的花式要进行，请大家拭目以待。大姐姐轻盈的步伐，伴着优美的音乐，获得了大家热烈的掌声。
《沙家浜》选段中，我最喜欢沙奶奶，她的优点数不胜数。被她照顾过的士兵们称赞她：“沙奶奶缝洗浆补天天操心，每天三餐有虾有鱼，每天吃的很尽兴……”可沙奶奶认为每天有虾有鱼吃得好养伤，缝洗浆补是为人民、国家服务的，这是理所当然的。沙奶奶让士兵们把沙家浜当做自己的家。由此可见，沙奶奶很无私、用心的在为人民服务。
这次京剧表演展现了美轮美奂的飘带舞，我们还从沙奶奶那里学到了为人民服务的精神，体会到了我们国粹的精彩。我们以后要好好学习，弘扬民族文化。
京剧观后感6
上个星期五，学校举行了一次“京剧进校园”的活动。这对于我这个艺术“文盲”来说是个不错的活动。
初次见到京剧的我无不兴奋起来，刚开始由一位老爷爷上台演讲，京剧做为“中国国粹”我还是知道一点的，但听了他的演讲我几乎是大开眼界，于是在听的同时，我也用心的记下了笔记。
过了几分钟后，随着主持人的介绍，第一个节目———————《变脸》出现了。舞台上出现了一个身披黑色斗篷的大汉后，表演开始了，音乐响起了，只见那大汉两手空空，在宽阔的舞台上随意游走，就当我们感到无聊的时，他缓缓的走到了舞台中央，“唰”一下，瞬间就变成了另一张脸，把我们从呆滞的目光中托出来，似乎觉的还不够，他又缓缓向我们走来，好似要与我们握手，可是突然一下，那鬼魅的脸又变成了另外一张，使我们不禁鼓掌起来，赞叹起来。
继《变脸》之后，令我们为之赞叹的应该是《金猴贺喜》这个节目了，五个猴子中有一个年仅八岁的表演者不由让我们赞叹有加，年纪虽小，但表演天赋并不比其他猴子差。让我记忆最深的是最后翻跟斗的时候，我数了一下，足足做了二十多个！！想想一个不满十岁的小孩翻了那么多筋斗，做了那么多特技，他在台下是付出了多大的努力，流下了多少汗水！！真可谓“台下一分钟，台下十年功”！
京剧是我国四大名剧之一，它也是我国的国粹，看了这场京剧表演我仍不忘记，这是我一生中最高兴的一天。
01
净瓶彩釉，勾画的是百年之前的文明；悠悠瓷路，传递的古老中国之强音。纪录片《瓷路》系列第六集《窑变》讲述了18世纪至当代中外陶瓷业发生的剧变，重现跨越海洋的瓷路文明，着眼史之变化，照亮未来之路。该纪录片整体风格淡雅恬静，以代表东方审美的瓷器为载体，在告诉观众古代瓷器的重要地位的同时，也告诫我们：要想瓷窑欣欣向荣，必须面向世界、博采众长。
瓷之华贵，享誉世界；但是如果自闭院中，只会等来血腥盛宴。瓷之于中国，是5000年文明变迁的见证，与中国历史、中华文明难舍难分，是可触摸的史书。该纪录片以“瓷”为“本”，讲述了许多中外文明与瓷发生的许多故事，在带领我们了解瓷文明的同时，也通过讲述清末窑之剧变，以史为鉴，揭露“故步自封只会带来衰落与灭亡”的主题。
该片整体以线性叙事为主，局部以空间板块叙事为主。线性叙事，将瓷器的历史变迁通过时间串联起来，展现了一个连贯的瓷器发展史；空间板块叙事，通过对比蒙太奇将三个不同国度、不同目标的人串联起来，影射出18世纪世界各地瓷器的发展情况。在巧合中体现不同，在不同中发现相同：同样是制瓷，清朝窑官朗廷极面对的是要制出康熙大帝喜爱的祭红，这不正反映康乾盛世瓷器的繁荣前景吗？同是制瓷，法国人殷弘绪的目的是研究出制作瓷器的配方，这不正揭示了欧洲社会制瓷业停滞不前的原因吗？同是制瓷，德国人波特格的目标是研制出欧洲本土的原创瓷器，这不就侧面衬托出欧洲人对瓷器的狂热吗？当欧洲制瓷业迎头并进，而中国帝王却选择闭关锁国，此时，三条线发生分歧，而这，正酝酿着中国瓷窑即将发生的剧变。
该片画面整体风格精致，音乐轻快灵动以展示瓷器美时，也不失以庄严、激昂曲调来赋予历史厚重感。片中大量运用中外专家专访与历史文献资料，在提高叙述的说服力的同时，也赋予纪录片学术气质；大量的CG动画，以精致的构图生动地讲述历史事件，使观众身临其境；还原度极高的情景再现，在保留纪录片历史感的同时，也增强叙述的真实感，满足观众的好奇心。解说词恢弘大气、厚重，符合该片的基本基调；最值一提的是用法语读殷弘绪书信的部分，既拉近了观众与人物之间的距离，也使观众更能融入当时的情景。
瓷器是中国的标志，是中华文明的传播使者，它承载着中国人的意识形态、民族精神，于漫漫瓷路中留下了无数中国记号，数千年来，瓷器一直焕发着绚丽的光彩，可是，进入19世纪，当世界的游戏规则改变，天朝上国不再是全世界的共识，中国，连带瓷器，成为列强的战利品，任人宰割。在经历复杂多变、五味杂陈的100年后，我们知道：纵使素胚上用釉彩绘制了多么富丽的牡丹花，在失控高温下，它还是会出现剧烈的窑变。只有于乱世中稳定火焰，平静中保持火焰，才能使国色天香，洗浴烈火后，涅盘重生！
02
陶器被青铜从礼器目录取代，因为青铜更明亮夺目；
东汉就有了瓷器，但是不上釉的瓷器有没有那么神奇漂亮，敲击也不是那么清脆如玉；
最早的油料是草木灰釉；
唐三彩是陶器，是殉葬品，属于釉下彩，所以看着漂亮。但是依然存在透水问题；
宋代因为不使用高岭土还没有大器型的瓷器；
元青花是外销用的，真正的元朝政府喜欢卵白釉；
明朝青花依然是外销用途多于内销生活用途。明朝斗彩到是随着明中后期的腐化、奢靡越来越艳俗流行。
高岭土在明朝建国前后才开始大规模使用，有了高岭土才有了大器型的瓷器。
宋人喝茶规矩繁复，喜欢喝半熟的白色茶汤（此处记得不是特别清楚，可以再求证），目前日本查到承袭宋制，改进而来。
宋襄在《茶录》也有云”茶色白宜黑盏“
宋人喜欢“兔毫盏”喝茶，后来的曜变盏在日本更加盛行。
03
这次的`《瓷路》依稀让我想起了几年前拍的那部《china·瓷》。如果说那部纪录片只是尝试着以商业国际化的角度来解读瓷器这件特殊的商品在东西方文明交流中所起到的作用的话，那么这部《瓷路》在“一带一路”的背景下看来，则显得目的性更强，气势也更为磅礴大气。这种大气，不仅在于它在时间广度上的跨越，更在于它看待瓷器的贸易，在东西方文明交流中产生的财富与贪婪，也就是所谓的“全球化视野”。
整部纪录片，遵循时间的脉络，从远古时期开始说起，讲述了瓷器是如何一步一步从陶器演化而来的。从汉代的高光陶，到南北朝时的密色瓷，唐三彩，北宋五大名窑，元青花，明清的五彩瓷，追寻窑址的变迁，探寻他们曾经的辉煌与衰落。
其实上述所说的内容，很多纪录片或单独介绍过，或在拍断代史时也着重说过，这部片子我觉得真正让人眼前一亮的，不再是其对这些为人所熟知的东西的刻画，而是它对此之外其他民窑的刻画。比如宋时非常流行的黑瓷的介绍，真的把这种黑色的器物拍的非常美。在光线的照耀下，隐约可以看见光在其中流转，就像它真的活过来了一样，让人无法忘记那种迷醉。
这部记录片中，除了对中国瓷器的介绍，也有很大篇幅介绍了日本和欧洲，因为对中国瓷器的迷醉，而不断尝试，想要创造出属于他们自己的瓷器的实验。这也是非常大的一个看点。
自从《舌尖上的中国》火了之后，纪录片中越来越多的运用了对其制作过程的拍摄。这种细腻的描述手法非常吸引人，亲眼见证一件瓷器是如何被制造出来的，就好像亲身参与了其中一样令人激动。
这部《瓷路》是获得了2014年纪录片奖的。确实，这两年中国拍摄的纪录片和中国其他方面一样在各方面慢慢追赶上了世界的脚步。尤其是他的配乐，气势庞大的交响乐，委婉叙事时的婉转轻柔，到出海贸易时的激情磅礴。真的非常切合画面表现的背景。
无论是大航海时代，抑或是之前的时代，中国的瓷器都作为一种昂贵的器物，在西方受到追捧。瓷器贸易在那个时代，即意味着财富。无论后世对于大航海的起因有多少争议，逐利是人类永远不变的追求。
因为，伴随它的不仅是光荣，还有梦想。
《贝多芬传》读后感1
学校读书节正在如火如荼开展中，其中一项推荐我们高段学生去读一读名人传记。我读了罗曼·罗兰写的《名人传——贝多芬传》后，感慨万千。贝多芬曾经说过：“我要扼住命运的咽喉，它将使我无法完全屈服。”他用自己的一生完美地诠释了这句话，使人深受启迪和鼓舞。
贝多芬的一生充满了悲惨与困苦。儿时失去了最爱的母亲，酗酒成性的父亲每天用打、骂来逼迫他“钉”在琴凳上练习弹琴。成年后，风华正茂的他一步步向上攀登，成功近在眼前时，命运又跟他开了个天大的玩笑——双耳失聪。这对音乐家来说无疑是最残酷的惩罚。接着，各种疾病又相继而来，爱情却离他而去。他受尽了了身体和心灵的双重折磨。
贝多芬又是幸福与快乐的。他以常人难以想象的毅力，与自己的顽疾做斗争，努力“扼住命运的咽喉，”谱下了一首首传世华章，如《欢乐颂》、《命运交响乐》、《英雄交响乐》等，受到后人的敬仰与爱戴。他“用痛苦换来欢乐。”
与贝多芬比，我们现在的生活是何等的幸福，可我们有些人还老是抱怨上天的不公。与贝多芬的人生比，这简直不值一提。对照下自己，我有时也会异想天开，渴望一蹴而就的成功，缺乏拼搏精神。读了贝多芬的故事，我深深地被震撼了。它告诉我：面对困境，我们不能怨天尤人、唉声叹气，而应努力“扼住命运的咽喉”，坚定信念，为实现理想而奋斗。只有这样，才能在风雨之后看见阳光，获得快乐。
合上书，重温一下伟人的箴言“扼住命运的咽喉”、“痛换来欢乐”。我想我们也要发扬他的这种精神，即使碰到艰难险阻，也不放弃勇敢前行的步伐。
《贝多芬传》读后感2
最近，我读了《贝多芬传》，它讲述了著名音乐大师贝多芬传奇而又悲惨的一生。
路德维希范贝多芬于一七七零年十二月十六日生于科隆附近蓬恩的一所破旧小屋的阁楼上。四岁的时候，父亲就让他整天坐在洋琴前，或者用暴力迫使贝多芬学习；十一岁时，贝多芬加入了戏院的乐队；十三岁时，他当上了大风琴手他总算不厌恶音乐了。但是就在一七八七年，也就是贝多芬刚刚十七岁时，贝多芬的母亲因为肺病而去世了。这对贝多芬来说，是一个沉重的打击，并且他还以为自己和母亲得了同样的病，因此一种对人生莫名的忧郁开始折磨贝多芬的精神和肉体。
法国大革命爆发后，命运的魔掌也渐渐的伸向了他。一七八六年至一八零零年间他的耳朵日夜鸣响，听觉渐渐衰退，但是，他没有向命运低头反而更加努力的创作。
一八二六年十一月末，死神已经走近了伟大的的艺术家，贝多芬病倒了。贝多芬让他的侄儿去找医生，可是这个麻木不仁的家伙竟然忘记了这件事，过了两天他才想起来，可是已经晚了，医生来得太晚了，耽误了病情，一八二六年十二月二十日、一八二七年一月八日、二月二日、二月二十七日贝多芬连续动了四次手术。
一八二七年三月二十六日，在一场大风雪中，贝多芬咽下了最后一口气，一个陌生人为他合上了眼。
读完这本书后我感到：贝多芬在人生忧患的征途上，他为了寻求真理和正义，为创造真、善、美的不朽杰作，而献出了毕生精力。他坚信：只要自己的灵魂能够坚忍果断，不因悲苦于与劫难一味的沉沦，那么就定能冲破肉身的束缚，奔向人生的崇高境界。
《贝多芬传》读后感3
寒假期间，我读了法国著名作家罗曼·罗兰《名人传》中的《贝多芬传》一章，了解了贝多芬坎坷多难的一生。当我看到贝多芬面对着厄运的残酷打击而没有低头放弃，反而奋发向上，通过自己的不懈努力和坚强意志最终扼住了命运的咽喉，改变了自己的命运的时候，我不禁被深深地感动了。
贝多芬作为人类历史上最伟大的`音乐家之一，他不但精通古典音乐，而且还开创了浪漫主义音乐的先河。他的《献给爱丽丝》、《月光奏鸣曲》、《英雄交响乐》、《命运交响乐》等音乐作品都是人类音乐史上不朽的乐章;而他在双耳已经完全失聪的状况下所创作的《第九交响乐》，更是乐坛的巅峰之作，是人类对光明和欢乐的伟大赞歌。
贝多芬出生于德国的一个平民家庭，从小父亲对他管教很严厉。由于天生的禀赋和后天的勤奋，贝多芬从8岁起就开始登台演出了。成年后，正当风华正茂的贝多芬准备大显身手攀登音乐高峰时，厄运突然从天降临，他的双耳失聪了!这对于一个视音乐为生命的音乐家的打击该是多么的大呀!但坚强的贝多芬经受住了这致命的打击，克服了常人难以想像的重重困难，通过自己勤奋不懈的努力和坚强的意志，最终战胜了不幸，成为了一个闻名世界的音乐大师，在人类的音乐史上写下了光辉灿烂的神奇乐章。
贝多芬以自己的人生历程告诉了我们这样一条真理：人只有具备坚强的意志，才能经受住厄运的打击，才能把握住自己的命运!我们应该以贝多芬为榜样，在各自的人生道路上凭着坚强的意志和不断的努力，书写出属于自己的辉煌篇章。
《贝多芬传》读后感4
他，是举世公认的最伟大的作曲家之一；他虽被耳聋症折磨着，但仍凭着顽强的意志创作出《命运交响曲》、《英雄交响曲》、《田园交响曲》等家喻户晓的音乐作品；他身材矮小，但有“乐圣”、“音乐巨人”之誉。他，就是德国作曲家贝多芬！
贝多芬1770年2月16日出生于德国波恩。他的童年饱含辛酸。1798年夏，因为耳聋症，他的听觉渐衰，1820年后两耳失聪。一个音乐家最大的悲剧是丧失了听觉，可他没有向命运屈服，仍以超乎想像的意志坚持创作。他把一根木棒的一头插进钢琴的音箱，另一端则用牙齿咬着，用这种方式来听、来进行新的创作。《第九交响曲》是他一生中最伟大的作品，恰是他在全聋后的所作。
罗曼·罗兰在《贝多芬传》中，称贝多芬为“英雄”，是因为他能超越人生的大苦闷，用不屈不挠的态度，同耳疾战斗。他是精神的英雄，心的英雄。当我读到“我要扼住命运的咽喉，它永远不可能让我屈服”这话时，内心受到了深深的震撼。也许没有这坚强的意志，世上也就少了一个伟大的音乐家了。
和贝多芬相比，我自感多么的渺小。我在生活中一遇到困难就害怕，学习上一遇到挫折就丧失信心，也曾因为一、二次考试成绩不好而自以为不如别人，从此精神不振，学习热情大大降低，导致成绩一落千丈。现在想想，真是惭愧至极！
“不经历风雨，怎能见彩虹？”是啊，不能经受命运的考验，不能向生活中的困难挑战，怎么能取得像贝多芬那样伟大的成就呢？命运对于人类，只能操纵怯弱懦夫，而无可奈何精神的英雄。我应该拿出自己的勇气，拿出自己坚强的毅力，去战胜困难，战胜命运，做生活的强者，做命运的主人，让自己的人生更加精彩！
《贝多芬传》读后感5
人人都期盼成功，渴望得到鲜花与掌声，然而，当你的努力付水东流，当你的希望化为泡影的时候，你是否可以坦然的傲视挫折，笑对失败呢？
寒假期间，我怀着无比崇敬的心情一口气读完了《贝多芬传》，为他历经风雨、饱受挫折，而不屈服于命运的精神所震撼！
贝多芬的一生一直在追求平等、正义、个性，他用音乐号召人们为自由和和平而奋斗。然而，天有不测风云，在他26岁时，听力开始逐渐下降，但他对艺术的热爱战胜了个人的痛苦和绝望。贝多芬在双耳失聪、严重患病、生活极度贫困的情况下，仍以顽强的意志创作完成了不朽的《第九交响曲》。
“我要扼住命运的喉咙，它绝不能使我完全屈服。”扼住命运的喉咙，需要何等的勇气，何等的胸怀啊！傲视挫折，是贝多芬用他不屈服的一生给予我们的人生启示。傲视挫折是一种人生的态度，更是一种面对困难的勇气。面对困难要学会的不仅仅是坚强，更要学会乐观向上。在人生的道路上，不可能一生平坦，总会有跌倒的时候。在哪儿跌倒就在哪里爬起！跌倒不代表失败，而爬起来就意味着成功。
没有遭遇过失败的人，永远是轻浮的，没有深度的。
孟子曰：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”不是吗？挫折是一位最好的老师，它能激发人的斗志，磨砺人的意念，增长人的才干。挫折是压力，是动力，是催人奋进的力量！
我们必须学会面对，学会应对，学会挑战！用“乞求失败”的达观与困难抗争，把每次失败看作是锻炼我们的机会，在战胜困难、战胜自己的过程里，享受奋斗的快乐！
“如果你想学会走路，就要先学会摔跤！”记住马克吐温的话，抬起头来，傲视挫折！
